★黑塞常被人说起的是他的小说，也因小说闻名于世。但他同时也是位出色的诗人与散文家，这些散文多记录的是他对历史、社会的观察与思考。
★《温泉疗养客》是黑塞作品中少为人知的一部小书，却是最为风趣的一部，展现出作者浪漫幽默执拗善良的侧面。
★任何读过黑塞作品的人，都会为黑塞作品中的人生阅历与感悟，以及浪漫气息所打动，情不自禁回忆起自己的青年时代。青年没能在青年时代阅读黑塞，是一个极大的损失，尽管成年之后，重读时，会感受到这种懊悔，这就是一位只要有过阅读，就一定会喜欢上的作家，一个性情中人，坦率的朋友，人生的导师。
★《朝圣者之歌》《温泉疗养客》以及《漫游者寄宿所：黑塞诗选》是在《朝圣者之歌》（中国广播电视出版社，2000年）的基础上稍作增删编成，后者在市面上已长期缺失。
★全球青年口耳相传，黑塞是被阅读最多的德语作家。
★阅读黑塞，与黑塞做伴，会多一点分辨是非的能力和怀疑的勇气。
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黑塞的散文集，收录《漫游记》《秋日人生》，及首次与中国读者见面的自传体札记《温泉疗养客》。
《温泉疗养客》是黑塞作品中少为人知的一部小书，记叙黑塞晚年因坐骨神经痛到巴登疗养的故事。不像黑塞的其他作品，此文可称最为风趣的黑塞，那种在病痛疾苦中所表现出的乐观幽默以及对个体、生命、自然的思辨，会深深打动人心。

作为20世纪最重要的人类学家之一，马林诺夫斯基生前的日记在1967年出版后，引发了持续近二十年的争议：这位德高望重的开山祖师式人物在巴布亚新几内亚和特罗布里恩岛考察期间，所记日记与他在严肃著作中对于当地人的态度相去甚远、充满矛盾。在日记中，随处可见他对当地人的鄙夷和痛恨（甚至有种族歧视的嫌疑），而且他还不断怀疑自己和工作的意义，并饱受情感、健康的困扰。
本书主要有两部分组成，分别是马林诺夫斯基在1914-1915年间和1917-1918年间的两本日记。在日记中，他记录了自己在田野调查中的各种经历，作为一本从未打算发表的私人日记，他的记录简单明了，是一份珍贵的历史记录，从中我们可以窥到新几内亚土著在当时的实际生活状况、以及马林诺夫斯基作为普通人较为阴暗的一面和他对于个人人生、事业和感情的思考。
现在，这本日记已经被广泛用作《西太平洋上的航海者》的伴侣读物，因为它不仅让读者看到了一个人类学家在实际调查工作中的困惑与坚持，更将人类学家中的“人”回归到了其原原本本的含义，将人生的这种困惑与坚持扩大到了让每个普通人都能心有戚戚焉的层面上。

本书是美国女作家依迪丝•汉密尔顿关于古希腊、罗马神话的独特解读。
神话是早期的科学，也是早期的文学。作者通过相关文学作品全面系统地对古希腊、罗马神话以及北欧神话做了细致分析。本书娓娓道来，一个个神话人物栩栩如生，是我们了解古希腊、罗马文化的不可多得的参考资料，也是了解神话知识的必然读物。
编辑推荐
我们在奥林匹斯山与希腊诸神相遇，在瓦尔哈拉殿堂与北欧诸神相逢；
我们演绎特洛伊战争和俄底修斯历险的戏剧；
我们听伊阿宋与金羊毛、丘比特与普叙刻、弥达斯国王的故事；
我们发现星座名字的起源……
《神话》是汉密尔顿的伟大杰作，所有关于神话的书都以它为标尺。
名人推荐
依迪丝•汉密尔顿（Edith Hamilton，1867—1963）出身学问世家，从小受到良好的语文教育，特别是古典教育。成年后一直从事教育工作。55岁退休后开始写作。1930年出版的《希腊精神》（The Greek Way）让她蜚声读书界。此后陆续出版了《罗马精神》（The Roman Way，1932），《以色列的先知》（The Prophets of Israel，1936），《真理的见证：基督及其诠释者》（Witness to the Truth：Christ and His Interpreters，1949），《神话》（Mythology，1942），《希腊文学的伟大时代》（The Great Age of Greek Literature，1943），《上帝的代言人》（Spokesmen for God，1949）等。每一部都基于深厚的研究，写作则面对普通读书人，行文流畅易读，让人读后受益甚丰。她还翻译了几部希腊悲剧和柏拉图的对话，也成为希腊经典英译的名篇。汉密尔顿出版最后一部主要著作《希腊的回声》(The Echo of Greece)时，已90高龄，文字仍青春蓬勃。
西方文明主要由希腊、罗马、希伯莱、基督教汇流发展而来。希腊、罗马代表此岸理性，希伯莱、基督教代表信仰。在艺术、文学、哲学、科学等精神领域，希腊人创造了无尽的奇观。在政治组织的艺术方面，在世俗生活的文明方面，罗马则为后世提供了辉煌的典范。汉密尔顿说到希腊、罗马，如数家珍。对希伯莱、基督教传统，汉密尔顿也有深入研究。在《上帝的代言人》序言中，她提到自己是以研究者的身份而非信仰者的身份来写作的。我觉得这也是个优点。宗教首先要求信仰，不过，我们不能什么都信仰，我们早已生活在多种精神传统的融会之中；心怀景慕，从多种精神传统中汲取心的光华与智的能量，是现代人，尤其现代的中国人当行之道。更多了解，更多赏慕，不宥于粗陋框架中的中西之争，岂不善哉！
我在美国读书期间，在旧书摊上买到汉密尔顿的几部书，都是一口气读完，尤喜爱《希腊精神》，读了不止一遍。后来，年轻友人葛海滨有意读一点儿希腊，我就推荐他读这本书作为入门，他读得高兴，就断断续续把它翻译出来，作为翻译练习，有些难译的句子，我也曾与他切磋。现在，华夏出版社又行一桩功德，推出这套“汉密尔顿的古典世界”丛书，包括译文经过修订的《希腊精神》。这些书，博学、明达、丰满、优雅，我相信，必有益于滋养我们的心智，必为读书人所喜。（陈嘉映）
媒体推荐
伊迪丝•汉密尔顿——“我们时代最伟大的导师和学者之一。”
——《华尔街日报》
《神话》“既可供查阅，又提供阅读的兴奋和愉悦。”
——《纽约时报书评》
一部世界知名的经典，令无数读者着迷而欣喜的作品，包含着超越时间的神与英雄们的故事。
伊迪丝•汉密尔顿的《神话》是空前的成功，作为西方文化基石的希腊、罗马以及北欧神话——那些从古至今激发着人类创造力的神和英雄们的故事——在书中变得栩栩如生。我们于奥林波斯山与希腊诸神遭遇，于瓦尔哈拉殿堂与北欧诸神相逢。我们追随演绎特洛伊战争和奥德修斯漫游的戏剧。我们听伊阿宋与金羊毛、丘比特与赛姬、大力王迈达斯的故事。我们发现星辰名字的起源。我们又发现数不清的艺术、文学和文化探究作品争相引证的要点——从弗洛伊德的俄狄浦斯情结，到瓦格纳的“指环四联剧”，再到奥尼尔的《伊莱克特拉戴孝》。《神话》的权威性和晓畅受到全世界好评，是汉密尔顿的伟大杰作——所有关于神话的书都以它为标尺。
“伊迪丝•汉密尔顿重述希腊、罗马以及北欧神话，具有可靠的品味和学术性，让这些有关人性——包括我们自己——的故事依然经久不衰却又耳目一新。”
——《纽约客》
“现时代还没有一个人像伊迪丝•汉密尔顿那样，如此生动地展现了‘希腊的荣耀与罗马的壮阔’。她从枝繁叶茂的古典文学丛中，筛选出灿烂的精华，向我们证实，两千多年以前的幽默与智慧依然适用于我们日常的生活。”
——《纽约时报》

日本无穷会藏本《水浒传》10册，分为影印本（7册）和整理本（3册），影印本根据日本无穷会图书馆织田文库所藏本影印，内含全本精美绘像；点校排印本由国内学者魏亦珀点校。此本为李卓吾评百回本，系明刊清印本，是一个国内已经亡佚但却非常重要的版本。
《水浒传》作为中国四大古典文学 名著之一 ，国内版本众多，以回数区分，有一百回本、一百二十回本、七十回本、一百零四回本、一百一十回本、一百一十五回本、一百二十四回本等，其中百回本是最接近《水浒传》原貌的。而此次选用的底本系日本无穷会藏本，又有别于国内现存百回本如容与堂本、天都外臣序本等，它在文字、内容、眉批、用纸等方面都有自己的特点，是《水浒传》在流传刊刻过程中衍变出的一个全新版本，可谓独一无二，别具风格。
文字方面的变动最显见的是该本卷首《读<忠义水浒传>序》与李贽原序相比，原序中的“夷狄处上”和“屈膝于犬羊”，无穷会本分别作“边陲处上”和“屈膝于时势”。且“边陲”和“时势”这两个词的字体与其他文字有别，显系后来剜改之故。这应是明清鼎革之际，刻书者为了不刺激新的统治者而做出的举动。这也是将此书认定为明刻清印本的重要原因。
内容方面的变动，比较突出的是第七十二回，不管是容与堂本，还是全传本，抑或芥子园本，柴进在睿思殿内的白屏风上看见的“御书”，都是“四大寇姓名”：山东宋江、淮西王庆、河北田虎、江南方腊；唯独无穷会藏本变成了三大寇：山东宋江、蓟北辽国、江南方腊。又如阎婆惜事，容与堂本将其安排在第二十一回的刘唐下书之后，而无穷会本却将这一千五百余字的叙述，稍加删改，提到了第二十回中。这一挪动，显然理顺了故事的合理发展，而避免了前后倒置的弊端。
无穷会本的李贽评语也与容与堂本、袁无涯本颇有不同。或为李贽评语旧稿与定稿的区别。
此外，无穷会藏本在诗词歌语、遣词用句等方面也区别于其他版本。
因此，它除了具有很高的版本价值之外，又为解决《水浒传》版本流传中的诸多疑难问题提供了线索，释解开学者心中的不少谜团，为勾勒出《水浒传》版本源流的脉络添上重要一环，从而具有重要的学术研究价值。
此本是李卓吾评本，底本正文前有全本绘像，栩栩如生，让人浮想联翩。卷中不乏各类评点（除李贽评语外，又间有手书批语，或出日人手笔），颇为精彩，可资回味。本次出版，影印本与整理本并行，既方便阅读，又可睹原书风貌。
今本书列为《域外汉籍珍本文库》系列成果之一，以布面精装印制，庄重典雅，可谓收藏佳品。
延伸阅读：
范宁《<水浒传>版本源流考》（载《中华文史论丛》1982年第四辑）；
王利器《李卓吾评郭勋本<忠义水浒传>之发现》（载《河北师范学院学报》社会科学版，1994年第三期）；
刘世德《<水浒传>无穷会藏本初论》（载《文学遗产》2000年第一期）；
谈蓓芳《也谈无穷会藏本<水浒传>——兼及<水浒传>版本中的其他问题》（载《中国文学研究》第二辑，江西教育出版社2000年版）。

本书以罕见的真诚和气概对一九五七年“反右”事件进行了全面的诘问与描述，展现出一代知识分子无端遭劫，身陷囹圄，心灵经受阉割的苦难历程。
作品以北京某大学的整风反右开篇，到一批知识者获罪落狱，几易劳改农场改造而收笔，通过对众多人物形象的塑造和复杂故事情节的构建以及独特环境的烘托，淋漓尽致地展现了周文祥、冯俐、李戊孟、吴启都等莘莘学子难以言状的炼狱生涯。小说不仅对大量惊心动魄且鲜为人知的历史真相做了充分展露与描写，更对复杂人性中诸如善恶、生存、欲望、性爱等多个层面在特殊境遇下的异常形态做了深刻揭示与剖析。是一代知识者的罹难史与心灵史。写得情景交融，催人泪下，具有强烈的思想震撼力和艺术感染力。
历史是一面镜子。小说以深远广阔的视角，以求真尚实的笔触，以质朴别致的艺术风格和从容而具张力的文学语言，形象而又真实地再现了这段在人们记忆中留了深重阴影的历史。正视这段历史并从中反思，于当今社会之进步不无警示与教益。

人们很少把古代民谣作为一个独立的存在来观照和研究。谈到古代民谣，人们不是把它和古代民歌联系起来，称之为古代歌谣；就是把它与古代谚语联系起来，称之为谣谚。而且直到目前为止，大多数研究文章裹，研究歌谣而偏重于歌，研究谣谚而偏重于谚，似乎谣始终依附于歌、谚而存在，缺少应有的独立性。此外，民谣与俚语等概念也常常重叠。由于“谣”不仅是民间文学的一种文体，而且还是口头表现的一种方式，因此它和其它口头表现方式如歌、唱、讴、诵、噪等也常常混淆在一起，使我们难以判断一首作品是否民谣时产生疑惑。这些现象很值得探讨。

1957年1月的某天，涩泽龙彦带着自己的译作《萨德选集》第三卷来到三岛由纪夫家，昭和时代日本文坛上两颗耀眼彗星的轨迹由此汇合。
相交十余年，既是知己，又是知音。
涩泽龙彦曾在发表的文章中坦承：
“我二十、三十多岁期间能够一直孜孜不倦地翻译谷克多、萨德、于斯曼、热内及比亚兹莱，为的就是让三岛氏读到。可惜我没能在三岛氏有生之年将巴塔耶的《情色论》翻译出来，懊悔不已。”
三岛由纪夫也曾在涩泽走入人生低谷时表现出极大的支持：
“这次的事件后，如果您被判刑，那么小生就将成为被判刑之人的朋友，这是无比光荣之事。”
世间并不缺少文人相轻和文人相惜的故事，但文人间这种至深至浅、至亲至疏的友谊，真是可遇而不可求。
1970年，三岛由纪夫辞世。其后某天，涩泽龙彦的朋友矶田光一这样对他说：
“自从三岛去世后，涩泽先生您的文章是不是有些变化呀？”
变化，当然是有的。在这本三百余页的小书中，两人间的轶事，涩泽对三岛文学的精彩评论，点滴文字顺着时间轴流淌而出。字里行间中，我们可以看到三岛时代的波澜与平静，以及在这个时代里最为珍贵的一段文人情谊。

波拉尼奥一直以诗人自居，非常珍视自己的诗作，得知病情的几个月后，他亲自整理自己几乎所有的诗歌手稿，是未来将出版的《未知大学》的雏形。
中文版诗集以《未知大学》为主体，同时收录作者此前已出版的另外三部诗集：《安特卫普》（2002年）、《浪漫主义狗》（2000年）和《三》（2000年），涵盖波拉尼奥1978—1994年间创作的几乎全部诗歌，中文版基本保留了各部诗集的完整形态。
深陷波拉尼奥毕生之作的读者会轻易发现，《未知大学》有他之前作品的影子。对于了解波拉尼奥小说的读者而言，相似的主题充盈他的诗中：性、死亡、政治、侦探、年龄、时间、勇气、犯罪、堕落、加泰罗尼亚、毁灭与漠视、遗忘、晦涩的作家、老朋友、灯塔、折刀和驼背小人……
“未知大学”的概念来自科幻小说家阿尔弗雷德·贝斯特的《被谋杀的穆罕默德》。这本小说的主人公在“未知大学”里任教，这里有着狄更斯笔下的匹克威克式人物，这是一个荒诞风格的学习中心。“未知大学”里的人有着典型的共性：他们是天才，为了他们的天才付出了高昂的代价，他们的思想是超脱世俗的。天才就是一个另辟蹊径来抵达真实的人。
波拉尼奥如饥似渴地阅读，涉猎广泛，他的阅读既有深度，也有广度，这解释了为何看似不可能的诗歌英雄花名册里的名字会如胡椒粉的气味一样散发在他的书里。波拉尼奥充满幻想的前辈博尔赫斯一句有名的想象：天堂是一座图书馆，而波拉尼奥反转了这种想象：“亲爱的，那不是天堂。”
一个要求极度精确的猎人，小心翼翼地雕刻着他的结构
《安特卫普》，在《未知大学》中此部分名为《远走的人》，由56个短小章节组成，是波拉尼奥在25岁以后写的，直到2002年才出版。这是文学上的一次实验。波拉尼奥写道：我为自己及那些我不能确定的人，写下这本书。这完全是个人的自我记录，写一个念头，或一幅图景。
灵魂是一只狗，心是蓬头垢面的流浪汉
《浪漫主义狗》大部分诗散见于《未知大学》的几个部分，其中一首名为《索尼》的诗，在《未知大学》里以无题诗《我在酒吧里有个人叫索尼》出现。《浪漫主义狗》是波拉尼奥最强烈的个性表达之书，收录44首诗。形式多变，长短不一，是一种读者曾经未见的新的诗歌文学表达，充分表明波拉尼奥是一个好诗人。“浪漫主义狗”取自一个简单的比喻：灵魂是一只狗，心是蓬头垢面的流浪汉。大部分是回顾年轻时的自由， 在那个“不会被无限吓到”的二十二或二十三岁。
一部分行（但不一定押韵）的黑白公路电影
《三》共包含三个部分，由三个完全不同的诗歌组成：《赫罗纳秋天散文》《新智利人》与《文学散步》。《文学散步》未收录在《未知大学》中。第一部分《赫罗纳秋天散文》（1981），是一系列电影片段组成的散文诗；《新智利人》（1993），是《在路上》的诗行体，讲述一个年轻智利乐队从家乡去遥远的地方旅行巡演的故事；《文学散步》（1994），有数字标号的57小段，以散文的形式，大部分以“我梦见”开始，经常提及文学界的人物。
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◆《百年孤独》译者范晔推荐：
1 这不是一部诗集。
2 这是一份文学病人的病历。
3 这是一部分行（但不一定押韵）的黑白公路电影。
4 这是《荒野侦探》的官方同人 （Copyright ©2666）。
5 这是拉美青年艺术家的画像x护身符x袖珍黑洞拼图。
6 这是一本诗体“小说”——如果《2666》也是一首一千页的叙事诗的话。
7 这是一种反抒情（这甜腻之霾！）的大颗粒反诗歌。
8 这是尼卡诺尔 •帕拉（波拉尼奥挚爱的智利诗人）开着“海之星”飞碟在墨西哥城上空用气体写成的恒定青春版《解放神学》。
9 这是写给一代（被）革命（诱惑又抛弃的）孤儿的情歌。
忘掉上面所有的废话：这是一部诗集而已。
◆几近涵盖波拉尼奥1978—1994年间创作的全部诗歌。中文版波拉尼奥诗集包含主诗集《未知大学》，及另三部诗集《安特卫普》《浪漫主义狗》《三》。波拉尼奥本人整理完留待出版的《未知大学》，包含后三部诗集的大多数内容。中文版基本保留了各部诗集的完整形态。
◆苏珊·桑塔格、约翰·班维尔、科尔姆·托宾、斯蒂芬·金等众多作家赞赏有加，轰动文坛的《2666》《荒野侦探》《地球上最后的夜晚》作者，感到最不脸红的作品。
◆写诗是任何一个人在这个被上帝遗弃的世界上能做到的最美好的事情。最终诗人像孩子和诗人的孩子。
◆如果波拉尼奥没得重病，他也许仍是一位流浪诗人，对他所写的情色场景爱不释手。他的小说提升了他在文学上的地位，他的诗歌和诗性的敏感让他登上了文学高峰。
◆主诗集卓纺精装布面，用于珍藏及长久翻阅。三本诗集，采用浅草色、驼色、泥灰色的杰尼雅纸张，车线装订，内文使用字典纸，以方便携带，随时阅读。随书另附米色杰尼雅精美单页。立体呈现波拉尼奥的诗集特点。

《精致的瓮》（The Well-Wrought Urn: Studies in the Structure of Poetry）是布鲁克斯最为知名的文学理论著作，也是美国“新批评”理论的经典之作。在本书中，布鲁克斯精心选择了邓恩的《成圣》、弥尔顿的《欢乐的人 深思的人》、格雷的《墓畔哀歌》、华兹华斯的《不朽颂》、济慈的《希腊古瓮颂》等十首诗，以专章的篇幅用悖论、反讽、含混、意象等文学理论术语加以详细的分析。在最后一章，他得出了自己影响甚广的结论：分析一首诗应该以“结构”为本体，而不是以“内容”或“题材”为本体，即肯定、强调了文学批评中文本的独特性和重要性。而布鲁克斯在细致的文本分析基础上得出文学理论的研究方法，也代表了20世纪文学研究的一种强有力的趋势。

本书收录《巴黎的忧郁》、《人造天堂》、《私人日记》三部作品，是波德莱尔的散文诗代表作。
波德莱尔是第一个把散文诗当作一种独立的形式并使之趋于完善的人，提出了他心目中散文诗的特征：“没有节奏和韵律而有音乐性，相当灵活，足以适应灵魂的充满激情的运动、梦幻的起伏和意识的惊厥。”
《巴黎的忧郁》仿佛“整条蛇”：“去掉一节椎骨吧，这支迂回曲折的幻想曲的两端会不费力地接上，把它剁成剁成的小块吧，您将看到每一块都可以独立存在。” 波德莱尔以描绘古代生活的奇特、别致的方式来描写现代生活，更确切地说，一种更抽象的现代生活。在《人造天堂》中，波德莱尔以一种抒情性的笔调绘声绘色地描绘了三种兴奋剂、麻醉剂或毒品——酒，印度大麻，鸦片的作用及其后果：它们并不能造成一个极乐世界，相反，通向的可能是万劫不复的地狱。

《镜中的忧郁:关于波德莱尔的三篇阐释》讲述在西方文化中，忧郁可能是最具特色的东西。著名的瑞士文艺批评家、理论家斯塔罗宾斯基以法国19世纪现代派诗人、象征派诗歌的先驱波德莱尔为例，通过一系列相互联系的问题，如忧郁者如何说话，诗人和剧作家如何让他们说话，人们如何向忧郁者说话等，循序渐进地考察了“镜中的忧郁”这个主题以及文学领域内“低垂的头”这一形象。《镜中的忧郁:关于波德莱尔的三篇阐释》表明，在艺术史家潘诺夫斯基和萨克斯之后，斯塔罗宾斯基比任何人都更加注意将忧郁置于艺术史家和文学史家关注的中心地位。

本书收录了五部“萨迦”，即冰岛古代的叙事文学作品：“埃吉尔萨迦”、“鲑鱼河谷萨迦”、“尼亚尔萨迦”、“贡恩劳格萨迦”、“伏尔松萨迦”。这五部“萨迦”讲述家族的兴衰和古代英雄人物的业绩，展现了古代冰岛和挪威特有的社会生活、风俗习惯和人民豪放乐观的精神面貌。
“萨迦”这个名词是从动词衍生而来,源出于古日耳曼语,其本意是“说”和“讲”,也就是讲故事的意思。公元十三世纪前后冰岛人和挪威人用散文把过去叙述祖先们英雄业绩的口头文学记载下来,加工整理就成了《萨迦》。流传至今的《萨迦》不下于一百五十种,主要反映了冰岛和北欧氏族社会的英雄 人物的战斗生活经历和人民的社会生活、风俗习惯、宗教信仰与精神面貌,也兼有人物传记、家族谱系和地方志的内容。
这部选集中一共收了五篇萨迦,除了《埃吉尔萨迦》和《伏尔松萨迦》外,其余三篇都属于“冰岛人萨迦”,即冰岛的家族萨迦,以有别于根据日耳曼英雄史诗改编的故事。这几篇都是萨迦中最有价值的珍品,通过它们我们可以一窥全部《萨迦》的面貌。

本书是冰岛萨迦的第一个中文版本，收辑了久负盛名的六部萨迦，在一定程度上可以概括冰岛萨迦的全貌。在这些最有价值的珍品萨迦中，作者们描述了一个行将消亡的年代和文化，一个真实的古代世界。这个世界充满危险，它与生俱来的问题足以把善良的人摧残殆尽，但是它又容许个人不失尊严地活着，为他自己及其身边最贴近的人承担起责任。这些萨迦所展现的画面无疑有些理想化，可是渗透在其中的那些基本价值观念对今天的人们有着十分重要的启迪。
萨迦：冰岛语中的“萨迦”一词是由动词“说”、“讲”衍变而来，其本义简而言之就是“叙述”或者是“讲故事”。在许多欧洲语言中，“萨迦”已成为一个标准名词，用来指描写中世纪冰岛或者挪威的英雄故事，或者指的是讲述一个家庭超过一代人以上重大事件的长篇记叙作品。
冰岛萨迦虽然具有这个名称，然而它的意义和价值决不局限于冰岛，仅表明反映欧洲氏族社会末期生活的文学以冰岛最为丰富，这是因为最早从挪威迁徙来的定居者把古代北欧和日耳曼人地区的历史英雄传说带到这里，形成独特的冰岛文学。对于创作它们的民族来说，冰岛萨迦具有不可估量的价值；在世界古典文学的殿堂里，冰岛萨迦也为自己赢得了一席之地。

公元８世纪末９世纪初，斯堪的纳维亚半岛地区处于氏族社会的后期阶段，集体公有的原始公社逐渐解体，封建模式的国家雏形开始出现。北欧居民是骠悍的海洋民族，正如北欧英雄史诗中所说：“大海是他们的后院，战船便是他们的长靴”。在公元８至１１世纪的三百多年时间里他们横行于波罗的海和大西洋海面上，他们以北欧海盗著称于世，而这段时期亦被史籍称为“北欧海盗时代”。

北欧海盗并非严格意义上的海盗，他们自称是“维京人”，即居住在海岬上的人。由于北欧气候条件差、耕地狭小和粗放，农业产量低下，北欧居民为了生存和追求财富便出海冒险。往往由部落首领组织，整个部落青壮都出动的经常性掠劫，后来发展成为动辄上百艘战船一起出动的侵略战争。

《埃达》就是这几百年里流传在北欧地区的口头文学作品的笔录和集成，它所记载叙述的不外乎海盗和海盗生活。这部英雄史诗中的主人公从君主到奴隶无一不是海盗；神话故事里的神祇，从主神奥丁到他手下的大小神灵亦都是海盗的形象。

From fall to spring, J.A. Baker set out to track the daily comings and goings of a pair of peregrine falcons across the flat fen lands of eastern England. He followed the birds obsessively, observing them in the air and on the ground, in pursuit of their prey, making a kill, eating, and at rest, activities he describes with an extraordinary fusion of precision and poetry. And as he continued his mysterious private quest, his sense of human self slowly dissolved, to be replaced with the alien and implacable consciousness of a hawk.
It is this extraordinary metamorphosis, magical and terrifying, that these beautifully written pages record.

虽然有个别篇目仍然缺漏，而且校对不精，但这毕竟是第一本集中地收录了钱锺书先生英文作品的书，其价值不容小觑。文章24篇，其中包括钱锺书先生在牛津大学学位论文《十七、十八世纪英国文学中的中国》，以及曾刊于《天下月刊》、《中国评论家》、《书林季刊》等英文杂志上的书评、随笔等。内容涉及东西方的古典文史。有人认为钱锺书先生是近代以来写英文写得最漂亮的中国人，有兴趣的读者不妨比较一下，看看辜鸿铭、林语堂、吴经熊、陈世骧、夏志清这些同样以英文文笔著称的作家跟钱锺书比起来，到底谁的文笔更地道些。在我看来，单论含蓄的嘲讽这方面，钱锺书先生的英文堪称独步。

《经学历史》是研究经学的重要入门书，对研究古代文学、历史、哲学等，也有极大的参考价值。中国经学起自西汉初年，绵延二千多年，各种著作，汗牛充栋，然而却缺乏严整、系统的经学通史。清末经今文学家皮锡瑞所著的《经学历史》因此显得格外珍贵。此书对经学及其历史作了简要、清楚的介绍与评价，内容涉及经学史中的重要典籍、各种流派和代表人物。现代经学史家周予同先生又为此书作了详细、精当的注释，举凡典籍、人物、典章制度、生词僻义，均一一引征文献、详加阐发，为原书增色不少。

日本著名雕刻家、画家与诗人高村光太郎四十年来写给妻子漫长的情书。光太郎与智惠子的恋爱不为家长认同，却对彼此倾注了全部情感。然而，生活的艰辛、艺术创作中的挫折、娘家的破产，使智惠子患了精神疾病。在与病魔搏斗数年后，智惠子撒手人寰。
《智惠子抄》记录了两人从相恋的不安、婚后贫穷又幸福的生活，到智惠子患病仿若生活在另一个世界，以及决然离去后诗人的一系列生活光影。《智惠子抄》出版后广为流传，在影视、戏剧等各个领域都有它的改编作品。
那份真诚的爱和痛切，打动了一代又一代的读者。成为镌刻在教科书上的经典爱情。
本书由《智惠子抄》《<智惠子抄>补遗》《<智惠子抄>以后》三部分组成，收录了所有与智恵子相关的诗歌、散文、日记，囊括了高村光太郎一生的爱和思念。