Piano
Beethoven: Piano Concert No. 5: Emperor Concerto / Klavierkonzert Nr. 5 / Choral Fantasy 豆瓣
Alfred Brendel 类型: 古典
发布日期 1990年10月25日 出版发行: Philips Classics Productions
This is high calibre music-making and well recorded at that. Brendel plays with élan and sensitivity. His partner in crime, Bernard Haitink, sheds his usual sobriety to catalyse an edge-of-the-seats response from the Londoners. The opening movement rollicks with the best. Like any great Emperor, there is a background stillness to the slow movement. The Choral Fantasy is aptly shaped and performed with the requisite degree of fun.
Autograph 豆瓣
Alexandre Tharaud 类型: 古典
发布日期 2013年10月28日 出版发行: Erato
Pour être l'un des pianistes les plus doués de sa génération, Alexandre Tharaud est très sollicité quand il s'agit d'exaucer les voeux du public à la fin d'un concert. Au fil des ans et d'un agenda plein à craquer entre deux enregsitrements, le virtuose parisien s'est constitué un répertoire de « bis », ces pièces d'après-programme dont il a eu la riche idée de les rassembler et de les restituer toutes en studio. On se prend alors à imaginer qu'une telle initiative - et opportunité - serait venue à un Arthur Rubinstein ou Alfred Brendel, une Clara Haskil ou Sviatoslav Richter...
Ouvert par l'ascendant Prélude en si bémol mineur BWV 855 de Bach (dans l'arrangement transcrit par Siloti), le recueil autographe accorde une belle place aux jolies miniatures de grands compositeurs : la toute fine et délicate Troisième romance sans parole de Fauré ; le sautillant Sauvages de Rameau, tiré des Indes galantes ou la tendre Danse des ombres heureuses de Glück (Orphée et Eurydice) poursuivent en douceur avant l'arrivée du plus grave Prélude en ut dièse mineur op. 3 n°2 de Rachmaninov.
Tel un album de famille dont les photos rappelleraient de doux souvenirs et quelques moments moins heureux, le recueil personnel du pianiste se feuillette page après page, tournant autour de trois ou quatre minutes par morceau. Empreint d'humeurs variées entre le joyeux Jour de noces à Troldhaugen de Grieg (Six pièces lyriques) et la fameuse Valse triste de Sibelius qui occulte une oeuvre riche, Alexandre Tharaud dévoile les ressorts intimes de son piano et d'un univers contrasté.
Aux romantiques Tchaïkovski (Nocturne n°4), Mendelssohn (Romance sans paroles op. 67 n°2) et Chopin (Valse op. 64 n°1) succèdent les classiques et formels Couperin (Le Tic-toc choc), Scriabine (Prélude pour la main gauche op. 9) et Scarlatti (Sonate en ré mineur K 141). Après l'Adagietto de L'Arlésienne de Bizet arrangé de façon personnelle, l'ouvrage prend une tournure contemporaine avec les pièces de Cervantes (Adios a Cuba), Strasnoy (leTourbillon d'après Georges Delerue), Mompou (El Lago) et Taillefer (Valse lente). Une manière de rappeler que le pianiste primé aux Victoires de la musique classique pour Le Boeuf sur le toit possède un registre large et ouvert sur l'avenir de l'instrument. Et de plus, s'amuse encore à jouer une favorite comme la Gymnopédie n°3 d'Erik Satie avant de réarranger l'Andante du Concerto BWV 979 de Bach, dédié à Vivaldi.
霍洛维茨:录音选集。 豆瓣
9.8 (8 个评分) Vladimir Horowitz 类型: 古典
发布日期 2003年8月25日 出版发行: Deutsche Grammophon
俄国钢琴家霍洛维兹虽然没有任何钢琴大赛的名次为他保证,但是他在二十四岁就以完美的技巧震惊世界乐坛。其中虽然曾经四度从音乐会的舞台上消失,但是霍洛维兹每次的复出都造成轰动,并很快再度吸引乐迷的拥护。霍洛维兹的演奏特色,在于对速度与钢琴力度出色的控制力,特别是在八度音的弹奏上,能兼具铿锵有力的金属声音,以及梦幻般柔美的音色,诠释手法不仅限于表现作曲家的意图,还加上个人的独特见解。在霍洛维兹的手中,不少耳熟能详的作品都彷佛有了全新生命与热情的面貌。
霍洛维兹晚年在DG留下数张录音,曲目广泛而且对于霍洛维兹的特色颇具代表性,他惊人的钢琴演奏技巧以及令人深深为之着迷的魅力与气质是其它钢琴家所无法相比的。
Temperament: How Music Became a Battleground for the Great Minds of Western Civilization 豆瓣 Goodreads
作者: Stuart Isacoff 出版社: Vintage 2003 - 2 其它标题: Temperament
Few music lovers realize that the arrangement of notes on today’s pianos was once regarded as a crime against God and nature, or that such legendary thinkers as Pythagoras, Plato, da Vinci, Galileo, Kepler, Descartes, Newton and Rousseau played a role in the controversy. Indeed, from the time of the Ancient Greeks through the eras of Renaissance scientists and Enlightenment philosophers, the relationship between the notes of the musical scale was seen as a key to the very nature of the universe.

In this engaging and accessible account, Stuart Isacoff leads us through the battles over that scale, placing them in the context of quarrels in the worlds of art, philosophy, religion, politics and science. The contentious adoption of the modern tuning system known as equal temperament called into question beliefs that had lasted nearly two millenia–and also made possible the music of Beethoven, Schubert, Chopin, Debussy, and all who followed. Filled with original insights, fascinating anecdotes, and portraits of some of the greatest geniuses of all time, Temperament is that rare book that will delight the novice and expert alike.
J.S. Bach: Goldberg Variations 豆瓣
Pi-hsien Chen
发布日期 1994年2月15日 出版发行: Naxos
作曲:J.S.Bach
演奏:Chen Pi-hsien,陈必先(piano)
录音日期:1985
发行公司:Naxos
资源出处:IMG_幕府将军
专辑介绍:
J. S. 巴赫的《哥德堡变奏曲》,BWV988,是巴赫著名的键盘作品,大约作于1741-1742年间,其间巴赫在莱比锡,视力已开始减退。这部伟大的变奏曲原名叫做《有各种变奏的咏叹调》,1742年出版,此作为巴赫的学生哥德堡(Johan Theophil Goldberg)而作。哥德堡是侍奉当时驻在德累斯顿的俄国使臣凯瑟林(Hermann Karl Von Keyserlingk)伯爵的年轻演奏家。巴赫曾把他的《B小调弥撒》献给凯瑟林,因此而获得“宫廷音乐家”的封号。1741-1742年间,凯瑟林居住在莱比锡,让哥德堡师从巴赫,学习演奏技巧。伯爵患不眠症,失眠时就需哥德堡为其演奏,哥德堡以演奏需要,求巴赫帮助谱曲。巴赫当时作成这部变奏曲之后,凯瑟林送他一只装满100枚金路易的金杯以酬谢。
这是音乐史上规模最大,结构最恢宏,也是最伟大的变奏曲。这部变奏曲是为两层大键琴而作,巴赫在各段变奏里都指定了键盘的种类。变奏曲的形式,是以一个基本主题,引导出对比命题和对应(反对)命题,然后再探求演绎与对比的各种可能性。巴赫这部作品,以他1725年为安娜·玛格达琳娜而作的小曲集中的一首萨拉班德舞曲作为主题,发展成30段变奏。这30的数字,由3所支配,以3个成一组的变奏,以卡农的方式表达:一位齐声的卡农,二为二度卡农,三为三度卡农……此后达到第九个卡农后,第十变奏为四声部的赋格,之间不断出现创意曲、托卡它、咏叹调等各种形式。第一曾与第二层键盘交替。第十六变奏作为中心,速度分为前后两半,这种作曲技巧所构成的建筑结构之微妙,实在令人叹为观止!
这部作品共分32段,第一段以那首萨拉班德舞曲的主题开头,第32段是经过30段变奏后和缓地、平静地重新回到主题(不同的是第一段的简单主题经过30段变奏后,已变得异常丰富和复杂)。其间30段变奏分别是:1.使用第一层键盘,二声部,前奏曲风格,拍子和调性与主题类同。2.三声部,实用第一层键盘,上二声部暗示主题,低音不随基本旋律。3.卡农,三声部,实用第一层键盘;4.模仿前一变奏。5.第一、第二层键盘交替表达。6.第一层键盘的二度卡农。7.第一、二层键盘交替表达,西西里舞曲风格。8.使用第二层键盘,二声部,活泼的托卡它风格。9.使用第一层键盘的三度卡农,三声部。10.第一层键盘,四声部的小赋格。11.使用第二层键盘的托卡它风格。12.第一层键盘,四度卡农。13.使用第二层键盘,抒情风格。14.使用第二层键盘,活泼的前奏曲风格。15.由原来一直的G大调转为G小调,第一层键盘,五度转位卡农,行板。16.又变成G大调,前半部慢后半部快,序曲,把法国风格序曲的三段式改为两部:前半部为二声部前奏曲风格,行板;后半部为三声部小赋格,快板。17.使用第二层键盘,二声部的托卡它风格。18.使用第一层键盘的六度卡农。19.使用第一层键盘,舞曲风格,三声部。20.使用第二层键盘,具华丽的技巧。21.七度卡农,部分使用半音阶。22.托卡它风格,宁静的调子。23.使用第二层键盘,模仿对位方式。24.八度卡农,使用第一层键盘。25.变成G小调,使用第二层键盘,浪漫的幻想曲性质,偏重于半音阶技法。26.恢复G大调,前奏曲风格,慢拍和快拍子之间的旋律对比。27.使用第二层键盘,九度卡农。28.使用一贯的震音发挥华丽效果。29.主调音乐样式,第一、第二层键盘交替。30.使用第一键盘,标记是Quodlibet。Quodlibet是起源于中世纪的演唱方式,一种组合数首熟悉的民歌的乐曲。这里使用了17世纪意大利流行的民歌《被甘蓝和芜菁所追赶》和德国民歌《离开家已有许久》,使两者旋律以对位的方式互为缠绕。 (林逸聪)
曾被欧洲媒体誉为「中国的奇蹟」的钢琴家陈必先女士,1950年生於台北。四岁起随崔月梅女士学琴,五岁登台,九岁时成为我国第一位获准以音乐天才儿童身分至德国科隆深造。在学期间追随Hans-Otto Schmidt-Neuhaus等名师学习,二十一岁时获得第二十一届慕尼黑联合广播公司(ARD)国际比赛首奖,1972年参加布鲁塞尔的伊莉莎白大赛得奖,之后又陆续获得路特丹的「国际笋白克大赛」与美国首府华盛顿的「国际巴哈大赛」等国际大赛的首奖,从此一举成名。
陈必先在眾多世界知名城市如伦敦、柏林、慕尼黑等演奏,都得到了极高的评价。在频繁的演奏中陈必先和许多世界知名乐团、指挥家、音乐家合作,包括:伦敦交响乐团、BBC交响乐团、苏黎世国家交响乐团、德国广播交响乐团等。合作过的指挥家有海汀克(Bernhard Haitinl)、沙克尔(Paul Sacher)、戴维斯爵士(Sir Colin Davis)、杜特华(Charles Dutoit)、雅诺斯基(Marek Janowsky)、幸德尔(Hans Zender)、乌特夫斯(Peter Eotvos)、亨利梅哲等。
其受邀参加过的重要音乐节如:卢森堡音乐节、香港艺术节、大阪音乐节、史瓦辛格音乐节(Schwetzinger Festpiele)、伦敦音乐节(London Prom’s)、哈德斯费音乐节(Huddersfield Festival)、巴黎之秋音乐节(Festival d’Automne Paris)、史特拉斯堡音乐季(Musica Strasbourg)、维也纳现代音乐季(Wien Moderm)、科隆音乐节(Triennale Cologne)等。
除了活跃於舞台,近年更积极投入室内乐演出及研究并推广现代音乐。陈必先也与许多现代音乐作曲家共同合作,著名作曲家有:布列兹、史托克豪森、库尔塔格等,同时她也在德国许多不同音乐节演奏约翰凯吉(J. Cage)和卡特(Elliott Carter)的作品。其认为以现代的技巧及现代的精神来詮释古典音乐才能赋予新的生命与现代的观眾产生共鸣。同时也强调,音乐家与听眾,是一体两面,她曾说:「弹一个因听眾能懂,演奏者也能感觉到她们懂,然后就会更感动地弹下去。这层默契,是推动演奏者的最大力量」
1999年起,陈必先陆续於中国大陆、香港、台湾等地举行演奏,极为成功。她也於2000年世界博览会中担任独奏,也与康塔斯基(Alfons Kontarsky)合作,表演双钢琴,深受国际乐坛的肯定与推崇。陈必先曾任德国国立科隆音乐学院钢琴教授(1983-2004),自2004年起转任德国弗莱堡音乐院教授,亦於2003年起担任国立交通大学音乐研究所客座教授,指导钢琴、室内乐与现代乐合奏等课程。
关於她的演出,特别是对於巴哈的作品,波士顿环球报(Boston Globe)的乐评曾誉为「陈必先伟大地创造了巴哈」(上扬唱片介绍)
Johann Sebastian Bach 豆瓣 Spotify
9.1 (39 个评分) Johann Sebastian Bach / Víkingur Ólafsson 类型: 古典
发布日期 2018年9月7日 出版发行: © 2018 Deutsche Grammophon GmbH, Berlin / ℗ 2018 Deutsche Grammophon GmbH, Berlin
35 tracks and just one name: Johann Sebastian Bach. Icelandic pianist Víkingur Olafsson continues his successful recording career with a collection of well and lesser known pieces by the famous baroque composer. The selection includes reworks by Bach himself of composers such as Vivaldi and Busoni and Transcriptions / Reworks of Chorals by Víkingur Ólafsson himself. Víkingur Olafsson’s interpretation of the baroque repertoire are crystal clear, modern and hauntingly beautiful. In his very own style Víkingur perfectly captures Bach as a master of balance whose music is the ideal combination of emotion and intellect, singing melody and sculpted counterpoint.
2019年5月4日 听过
奥古斯特·斯特拉达尔改编的BWV 528
费卢西奥·布索尼改编的BWV 659
2018 Bach Classical DG Piano
普罗柯菲耶夫《第三钢琴协奏曲》 / 拉威尔《钢琴协奏曲》《夜之幽灵》 豆瓣 Spotify
9.5 (16 个评分) Martha Argerich / Claudio Abbado 类型: 古典
发布日期 1996年5月14日 出版发行: Deutsche Grammophon
详细内容: SERGE PROKOFIEV(1891-1953)Konzert für Klavier und Orchester Nr.3 C-dur op.261 1.Andante-Allegro2 2.Thema.Andantino-Variation I.L'istesso tempo-Var Ⅱ.Allegro-Var.Ⅲ.Allegro moderato-Var.Ⅳ.Andantino meditativo-Var.Ⅴ.Allegro giusto-Thema.L'istesso tempo3 3.Allegro ma non troppoMAURICE RAVEL(1875-1937)Konzert für Klavier und Orchester G-dur4 1.Allegramente5 2.Adagio assai6 3.PrestoGaspard de la nuit7 1.Ondine.Lent8 2.Le Gibet.Très lent9 3.Scarbo.Modéré广告语: 普罗柯菲耶夫:《第三钢琴协奏曲》,拉威尔:《G大调钢琴协奏曲》,《夜之幽灵》/著名女钢琴家阿格里奇演奏,阿巴多指挥柏林爱乐乐团介质: cd
纪新:肖邦钢琴作品第一辑 / 纪新卡内基音乐会录音 豆瓣
9.7 (6 个评分) Evgeny Kissin 类型: 古典
发布日期 1994年2月15日 出版发行: RCA
Yevgeny Kissin is one of the most successful pianists of his generation. This disc, recorded live at a Carnegie Hall concert, demonstrates why. Kissin is one of the best Chopin players alive. His playing of the big Fantasy is among the best performances I've heard, catching each mood of the music and playing with flexible rhythms that never deteriorate into anarchy. The Nocturnes sound like very private meditations, while the Scherzo is a big public statement. All of these fine interpretations are delivered with gorgeous piano tone, very well conveyed by the recording. You cannot hear better Chopin playing today. --Leslie Gerber
Mozart: Complete Solo Piano Works 豆瓣
Wolfgang Amadeus Mozart / Walter Gieseking
发布日期 1991年7月1日 出版发行: EMI Classics
Walter Gieseking (1895-1956)
法国钢琴家,父母是德国人,1911年在汉诺威音乐学院莱梅(Leimer)班上学琴,第一次世界大战时,曾服兵役,战后开始巡回演奏,成为世界闻名的钢琴家.二次世界大战爆发后,吉泽金依然在德国及占领区内演奏,战争结束后,因有协助纳粹的嫌疑曾受盟军调查,1947年才重返舞台.1949年到美国巡回演出,因又有人控告他与纳粹合作,不得不取消演出,经德国联邦法院澄清,1953年才恢复演奏权利.吉泽金因受法国和德国音乐教育的双重影响,对这两国的作品都有深入的体会.他灵敏透明的指触和细致的音色变化加上微妙的踏板控制,使他成为阐释德彪西与拉威尔的权威.吉泽金一直追求清淡的表情,在演奏中强音都处理得很轻巧,他演奏的莫扎特也极有味道.