Bob Marley（鲍勃・马利）是牙买加的民族英雄。他正直的品格、对理想的执着、和对牙买加以及世界流行音乐的贡献，使他站到了最伟大的音乐家的行列里。

Part of the 'Bob Marley Memorial Remaster Series'. Japanese remastered reissue of 1979 album. Packaged in a limited edition miniature LP sleeve. Includes the bonus track 'Ride Natty Dread' (12 inch version).

Limited Edition Japanese pressing comes housed in a miniature LP sleeve. Universal. 2008. * Please note these are issued on Universal EU barcodes but are in fact pressed in Japan and include an OBI and booklet.

Kawa乐队主要成员均来自云南边陲——西盟，这是一个与牙买加几乎在同一纬度的城市，数千年来，佤族人聚集于此，创造出热情，奔放，和平的地域个性和独特的民间音乐，音乐人老黑与他的音乐伙伴（贝斯艾勇，主唱老憨，鼓手小雄，键盘与管乐凃，机器手（效果）德龙，作为西盟音乐的新一代，走出大山，将来自西方的雷鬼乐带回家乡，他们经过无数次的实验与探索，终于破译了西南民间音乐（特别是佤族）与雷鬼完美融合的密码，全新的“云南雷鬼”将古老奔放的佤族灵魂与自由不羁的牙买加之声交汇共融, 创造出极具东方地域特色的音乐美学。
当青年老黑从桂林当兵退伍回到家乡孟连，在县文化馆开始一份公务员职业生涯时，这个从西方摇滚乐一路追随到牙买加雷鬼乐的音乐人开始意识到，自己处在一个民间音乐最为丰富的边境城市，他在文化馆寻找了大量的民间田野录音，并试图将这些古老的民间之声与电气盎然的迷幻DUB连接，最初的融合（首个demo作品：云南雷鬼）便让他亢奋不已，随后在这个毗邻缅甸的小城——孟连，老黑创造了“云南雷鬼”，那张普洱茶饼为封面的《西南民间回响》在许多音乐人网站上被很多乐迷分享，很多行业人士也纷纷口碑相传，云南雷鬼成为一个传奇的存在。
从2015年老黑与前山人bass手艾勇相遇开始筹措组建乐队到Kawa乐队正式发声，这群散落的云南音乐家终于凝聚成一个音乐团队，有了bass艾勇，键盘&小号凃，鼓手小雄，效果德龙这批技术纯熟、音乐理念相近的音乐家加入，Kawa在技术上获得了更加自由的表达空间，他们一方面继续在雷鬼，DUB，电子，摇滚的领域中不断前行，寻找更国际化的音乐理念，另一面却深扎云南本土尤其是昆洛线一带的民间音乐，他们向岩聪等民间艺术家虚心求教，田野采集，融合实验，乐队用Kawa这个佤族的发音命名也标示着他们珍视自己民族丰富的音乐养分。有着标准雷鬼风范的主唱老憨醉心于佤族的民歌，他在佤族简练有力的旋律与律动中累积最核心的创作能量，佤族民间音乐与自然的契合，对世间万物的敬畏之心，佤族人欢乐自由的天性，都在Kawa的作品中沉淀爆发。Kawa乐队的音乐主题大多与生活，自然相关，表达他们对田园生活的深度认同与热爱，对深邃自然的理解与敬畏，对当代城市生活的贬谪，他们的音乐传达着一种当下城市音乐普遍匮乏的自然之美，就像云南的天空、泥土、风、人情，Kawa的音乐给人简单直接的音乐性格，所有现场听过Kawa的人都知道，他们的音乐一起来，谁也没办法呆在那听，你会跟着他们舞蹈起来，Kawa的音乐有一种解放人天性的魔力。
经历一年的录音打磨制作，拿到英国后期制作完成的母带，主唱老憨说，我们专辑就叫《出云南记》吧，一方面向我们的偶像鲍勃马利致敬，另一方面，作为佤族后人，我们要走出云南深处，把自己民族的文化传播到全世界去。

专辑介绍：
一支非常着名的雷鬼乐队!
大牌了
他们的专辑也有很多张
只是锋芒被Marley和Peter Tosh这样的大师盖过了
关于雷鬼:
雷鬼乐（又被译作雷吉乐）是一种特殊的牙买加风格的音乐，它从ska(一种uptempo风格的音乐)直接发展而来，然而，在它的风格中却有着明显的新奥尔良节奏与布鲁斯音乐的影子。其实，在一种类型音乐的发展过程中，往往会不断吸收其它不同风格音乐的精髓，不断丰富和完善自己，而这丰富和完善的过程却没有什么规律可循。
起先许多牙买加艺人只是通过收听美国的音乐广播节目来获取最新的音乐资讯，而这一习惯就为那时的ska音乐人带来了新的灵感。他们从自己的晶体管收音机中，听到了动人的新奥尔良节与布鲁斯的乐音，于是就灵机一动，这样激情的牙买加ska音乐加上极富穿透力的新奥尔良节奏与布鲁斯音乐便“联姻”了。
其实，事情发生的本没有那么简简单单。在一种好的、广为听者接受的乐风产生之前，执着的音乐人们就已经将多种音乐风格和不同表现形式嫁接在一起，作不同的尝试了。其实，对于更多的“音乐玩家”来说，形成自己独特的风格，以一种固定的音乐形式突现自我固然是最终的理想目标，但在向着这美好理想大步前进的过程中，不免要将各种不同的曲风涉猎个遍，从而增进对音乐作为一个整体，作为一门艺术的理解。同时，在这个艰苦卓绝的历程中找寻自己对于音乐的理解，和自己在风格上的定位。
牙买加的艺人们当然也要在这样的考验中成熟，同时也使自己的音乐日臻成熟起来。
就是在一个人们听ska有些不耐烦的燥热的夏天，雷鬼乐的蛋显露出了雏形。那还是在六十年代的早期,ska吃力的用跳跃式的吉他弹法和时而间歇的节奏诠释着节奏与布鲁斯音乐，而在那时这种风格还勉强为人接受也颇为流行，但人们的耳朵需要更新鲜的填充物来得到满足。这样玩雷鬼乐的大玩家们如TheMelodians、Prince Buster、以及Jimmy Cliff等，就得以大展拳脚了。
那时的雷鬼乐节奏较R&B舒缓，其特有的变换尺度也如布鲁斯般自由和随意，于是它得到了万般宠爱。旋律摇滚乐手AltonEllis、民谣摇滚乐歌者Bob Marley、以及dub乐艺人Lee“Scratch”Perry都先后受到雷鬼乐的启迪和影响。通过“Reggae Sunsplashing”音乐节，和诸多艺人及组合的推广和发展，雷鬼乐迅速挤身主流音乐。与此同时，一些富于冒险精神的雷鬼乐者，如Marley和Perry则以他们在雷鬼音乐上的大胆尝试影响了很多后来的雷鬼乐、民谣乐、摇滚乐以及舞曲音乐的艺人。他们对于音乐的贡献也得到了许多流行音乐人的承认，同时他们大胆的方式也为这些流行音乐人所仿效。
雷鬼音乐的起源
雷鬼音乐发源于牙买加，其根源来自New Orleans的R&B。 当时牙买加的乐手根据广播中听到的New Orleans快节奏R&B，发展成属于自己的R&B音乐。 这种称为Ska的音乐型态，在当时60年代相当盛行。 然而在一次非常热的夏天， 当地的人无法在高温的户外弹奏如此快节奏的音乐及跳舞。 当地的乐手就将音乐放慢，而形成了 Reggae音乐。 Reggae这个字是源自于「Ragged」， 代表牙买加不修边幅的舞蹈形式。
音乐型态
雷鬼音乐结合了传统非洲节奏， 美国的节奏蓝调及原始牙买加民俗音乐， 这种风格包含了弱拍中音节省略， 向上拍击的吉他弹奏， 以及人声合唱。 歌词多以拉斯特法里(牙买加黑人教派) 的宗教传统为主， 强调社会， 政治及人文的关怀。
音乐发展
Bob Marley 跟他的乐团 - the Wailers，是Reggae音乐的鼻祖。 随着电影 「The Harder They Come」 (1973) ， Reggae成功的流传到美国， 逐渐影响了白人乐手，在摇滚乐及饶舌音乐中经常可以发现雷鬼音乐的踪迹。 在Bob Marley死后，Reggae 音乐渐渐没落。 直到80, 90年代， 一种融合了饶舌音乐及雷鬼音乐的新型态出现， 这种叫做dub 或是toasting 的新音乐型态为雷鬼音乐注入了新的生命。 Bob 的儿子 - Ziggy Marley，也是这段时间雷鬼乐界的代表人物。
雷鬼音乐对世界音乐的影响
虽然只有少数的牙买加乐手的音乐流行于世界， 但在过去的20年间， Reggae对其他各种音乐都有深远的影响。 主流摇滚乐手Eric Clapton及Stones到Clash 及Fugees， 都将Reggae融入他们的音乐中，这其中影响最大的要算是在舞曲方面。 牙买加特有的舞厅文化 - 百万瓦特的音响系统, ， 独一无二的 “one-off” 录音， 强调drum及bass， 以及饶舌的人声覆盖在旋律音轨上的运用，影响了全球的Dance文化， 其它像Dub Remix 也被流行音乐广泛的模仿。
下载页

英国老牌雷鬼乐队

Linton Kwesi Johnson (born 24 August 1952), also known as LKJ, is a Jamaican dub poet and activist who has been based in the United Kingdom since 1963. In 2002 he became the second living poet, and the only black poet, to be published in the Penguin Modern Classics series.

Country: Barcelona, Spain