The Isle Of Wight’s Motion Pictures (formerly known as The Live Ambient Workshop) with their re-definition of lo-fi sonics! The four piece is drawing influences from classic 60s pop (Byrds, Kinks, Beatles), folk (Neil Young), early Pink Floyd and obscure Norwegian jazz.

世界上叫Aura的女子实在多，总算查到其实这位Aura全名叫Aura Dione,才得已了解到她些一点点信息：Aura Dione是丹麦一位独立/民谣/流行女歌手，她母亲是法国人，父亲拥有丹麦和西班牙双重国籍，最重要的是父母亲也都是音乐爱好者，于是乎，就造就了这么位出色的女儿歌手。
这张专辑歌曲的大部分歌曲创作均由Aura Dione自己完成，才女啊！丹麦著名的青年音乐才俊Thomas Troelsen( Monrose的Hot Summer就是由他作曲)和知名音乐人Kenneth Bager(他06年专辑中那首和julee cruise合作的faragment two(the first picture)非常好听)担当制作和管理,并由丹麦著名独立厂牌Music For Dreams发行。
专辑中两首歌曲均已经进入了丹麦单曲榜，其中Something From Nothing已经上榜7周，最高位为TOP7，SongForSophie目前上榜4周，最高位TOP16，这首歌曲的内容是写给一位叫Sophie的女孩，曾经的朋友现在行同陌路，歌曲表达了对那女孩的美好祝福。

入围2006年第四十八届格莱美奖最佳流行男声提名
首周23万张惊人销量空降全美告示牌专辑榜第2名
2个月全球销量超过200万张
Jack Johnson(杰克 约翰逊)一个成长在夏威夷海边的职业冲浪选手，在他厌倦了滑板的生活之后，跑去当导演拍摄了一部嘻哈歌手的纪录影片。 后来又和民谣歌手合作，走入了唱片界。他不仅一手包办整张专辑的词曲、还会弹吉他，长的可爱讨人喜欢、有着诗人却不至文弱的阳光气息。出生在阳光满地的夏威夷，抱着吉他懒洋洋的在海边唱歌，是他最大的满足。
《In Between Dreams》是Jack的第三张专辑，比起头两张《Brushfire Fairytales》、《On and on》更显成熟完整，继续着民谣摇滚的曲风，并有节奏感强的雷鬼及抒情小品风格。在炎炎夏日，到海边吹着海风，听着Jack的音乐，是多么惬意的事情！！
一个大海般柔软朴实的声音
一张简单而完美的专辑
梦想之间 不经意地流淌着欲罢不能的心旷神怡

美好药店由小河、张玮玮、郭龙、叶鹏罡、张蔚5人组成。这是继三年前的《请给表妹放大一张照片》之后，这支极具实验精神的摇滚乐队的第二张专辑。专辑共有9首歌，有些歌长达十几分钟，充满了美好药店一惯的戏剧性，其中《甩呀甩》、《走神》、《老刘》等歌一直是近年美好药店演出的代表作。
从国产动画片《崂山道士》到赵忠祥《动物世界》，从《追捕》到电台倾情节目……从翻唱捷克民谣到漫卷诗书对酒当歌——从《康熙大字典》飞出庄周的蝴蝶。这张唱片犹如残旧的黑白相册，点燃了70年代生人的成长记忆，但并非将怀旧引向时尚，因为时间终将战胜时尚。
一泡尿功夫，青春便已作古，但我们依旧在大地上甩呀甩，在人间搜神，出神，走神，与虎谋皮，与鬼斗酒，与仙戏乐。

◎【實習醫生】第四季片尾兩集，連續完整引用話題單曲〈Dream〉！
◎才子艾摩斯李Amos Lee欽點提拔，年僅24歲、融合民謠、鄉村、流行與爵士的首張自信作品。
◎清新嗓音、淡淡配樂以及意境詞曲，時而感傷、時而欣喜，交織出超齡的音樂夢想。
◎繼Psapp、Snow Patrol、The Fray、KT Tunstall之後，勇奪【實習醫生】影迷最新高人氣詢問。
沿襲母親韓國姓氏、年僅24歲，卻已身兼歌手和音樂創作人的普莉西雅Priscilla Ahn，14歲時開始玩吉他、16歲時便已經在家附近、尋求登台演唱的機會。就在她面試國立大學時，一位音樂教授驚訝她的音樂才華後，甚至鼓吹她放棄求學、專心從事詞曲創作，才能掌握更多的人生機會。就在普莉西雅決定放手一搏、勇闖音樂創作之路後，她不但獲得Blue Note音樂才子艾摩斯李Amos Lee的欽點賞識，兩人更和名製作人Barrie Maguire共組三重樂團，巡迴洛杉磯演出。
儘管在洛杉磯時居無定所，甚至不惜當起女服務生以謀生計的Priscilla Ahn，依舊未曾忘情音樂、也不放棄任何演出機會。終於，Priscilla Ahn不但獲得創作民謠才子Joshua Radin的力邀合作，更獲得Blue Note的高層注意與一紙唱片合約。回憶起簽約過程，Priscilla Ahn說：「我也和其他唱片公司接觸過，但都不是我最想要的。因為我只想做自己喜歡的音樂。而且我以前就常說，如果要簽給唱片公司，我就會找Blue Note，因為他們一定會懂我。所以當美夢成真的那一劇，我真的很高興。」
在首張個人專輯《風和日麗A Good Day》中，儘管Priscilla Ahn本人親自演奏包括吉他、夏威夷吉他、鋼琴、大鍵琴、口琴...等多種樂器，但製作人Joey Waronker（*參與過Beck，REM的新輯錄製）卻選擇以精簡優雅的方式，將Priscilla Ahn的清亮歌喉擺在中央，再用一些音色輕淡的罕見樂器圍繞她。而參與本張專輯的樂手，則包括全美當今音樂怪才Greg Kurstin（The Bird And The Bee團員，曾製作過莉莉艾倫Lily Allen）、Gus Seyffert、Keefus Ciancia（*參與過Fiona Apple, Cassandra Wilson, T Bone Burnett等新輯錄製）、Zac Rae（*參與過Fiona Apple, Macy Gray等新輯錄製）、Mike Andrews（*電影【偶然與你相遇Me And You And Everyone We Know】配樂大師）、Ursula Knudsun、Oliver Kraus（*曾參與過Beth Orton、Liz Phair等新輯錄製）、Larry Goldings...等橫跨大提琴、弦樂編曲、爵士鍵盤等當今全美音樂界好手。此外，在琅琅上口的輕柔民謠作品〈Leave the Light On〉中，就連資深的節奏藍調樂手Jim Gilstrap和Orin Waters，也為Priscilla Ahn跨刀、獻聲助陣。
Priscilla Ahn的首張個人專輯《A Good Day》，基本調性是採民謠、鄉村和流行，但卻又不限於任何一種樂風。像Willie Nelson當初單飛時所唱的情歌〈Opportunity to Cry〉，就被Priscilla Ahn改成開朗的舞曲，但卻保留歌曲的傷感。然而，新專輯最引人注目的單曲，則是首推被全美熱門影集【實習醫生】第四季、片尾兩集連續完整引用的作品〈Dream〉，不但引爆全美網友的高度詢問，同時也讓Priscilla Ahn成為繼Psapp、Snow Patrol、The Fray、KT (KT Tunstall)之後，由該影集選用配樂所捧紅的最新人氣代表。

Hailing from Southern California, Civalias is the project brainchild of 23 year-old Adam Stidham. Conjuring influences such as Aqualung, Coldplay, and Radiohead, the infectiously melodic sounds of Civalias are both engaging and visually enticing. The young songwriter who began his journey in music by playing guitar in his teens soon found that music became a form of therapy. "I found an undeniable peace and calmness in making music. It was me at my most genuine." It is this vulnerability and honesty that makes Civalias special, attracting a contingent of fans who are seeking not only a uniquely refreshing sound, but the emotional substance to back it up.

Jack Johnson，从未想要成为超级巨星。他有他的道理跟坚持。
2001年起，发行三张个人专辑和四张电影原声带（三部衝浪+一部动画），唱片公司大老闆摸不著头绪，这个衝浪选手怎会一次比一次畅销，签约金立刻加两倍，然后杰克强森也立刻退回：”用钱买人买歌的想法，令我不安。“还好大老闆有慧根，改成一张空白合约：“尊重你的一切决定。”这才唤回杰克强森，让他能安心创作。
安心创作，说来可不简单。首先，他成立自己的音乐厂牌 Brushfire Records，广邀同好 Matt Costa、ALO 等创作歌手加入，不让环球高层乾预任何音乐製作；然后，他在夏威夷的自宅盖起名为“芒果树”录音室，屋顶舖满太阳能版 (专辑内附小册有图为证)，以太阳能发电录製专辑，不用耗电的电脑录音软体, 不断彩排演唱新歌，然后一气呵成将歌曲录製在盘带上，另外，再详加确定全世界都採用百分百再生纸印製专辑。
取之於大自然，用之於好音乐，一个人的坚持，让全世界找回音乐最初的感动与美好。杰克强森第四张个人专辑 <Sleep Through The Static> ，让人佩服的五体投地。
<Sleep Through The Static> 伴奏乐团除了老班底 Adam Topol (鼓)、Merlo Podlewski (贝斯) 外，正式将巡迴伙伴 Zach Gill (键盘) 纳入编制，并与首张专辑 <Brushfire Fairytales> 製作人 JP Plunier 再度合作。随著年纪增长、世事变迁，他明白人生不可能随时都遇见完美的浪，於是他的全新故事里有风雨、有巨浪、也有阳光，”有些歌是关於小孩，有些是描述他们成长的这个世界：充满了战争、但也有爱与仇恨。还有些是向我所爱的人们道别，以及对他们的思念。“ 首支单曲 "If I Had Eyes"，杰克强森用歌声唱出朋友面对感情的纷乱情绪，更找来他三岁儿子 Moe 帮忙唱合音；专辑开场曲 "All At Once" 提醒大家动身为我们生活的地球尽份心力，而专辑同名曲 "Sleep Through The Static" 则对现今世界的战争提出反思。这是杰克强森，用他的力量在改变世界，你呢？

少见的夫妻档乐团。老公 Blackmore 来自当年叱吒风云的硬摇滚乐团 Deep Purple，70年代新古典吉它宗师的地位无可动摇。老婆 Night 是一位名不经传的民歌手，原来在 Blackmore 的乐队中作背景和声。二人成婚后妻改夫纲，Richie Blackmore，响誉乐坛三十年的吉它英雄，被老婆改造成中世纪牧羊人，玩起了民谣。曾几何时的电琴咆哮变成了真琴私语.... women, thy name is devil....
99年专辑 Under a Violet Moon 是乐队的代表作，是一张欧洲民歌的巡礼专辑，收录了从英德到波兰俄国，西班牙到意大利各式曲风的作品。同名歌曲是一首匈牙利风格的浪漫舞曲，温馨醉人，加之 Night 甜美的歌喉娓娓唱来，顽石都要点头，何况Blackmore.... women, thy name is angel....
硬式摇滚吉他之神带您跨越音乐时空 编织如梦似幻的文艺复兴浪漫情怀

这张用时一年，耗资一万元做成的专辑《消失的光年》大乔30岁，小乔10岁。大乔是设计师，小乔是学习委员。大乔小乔——30岁的男人乔小刀和10岁的女孩乔木楠合作了一个乐队（他们是叔叔和侄女的关系），他们的一首《消失的光年》风靡整个网络。
大乔：这个东北人现在住在北京近郊昌平，他把版画画在帆布上，并做些深有所指的玩具布偶；他平时热爱LOMO，并PS出怪诞的人物特写，他的照片本身就以抓特写见长；他被筝友们传为奇人；他还擅长用诗歌纪录生活——那种深受朦胧诗影响，又把第三代诗歌学到手的折衷诗体。
小乔：俨然活宝，躺在白云里睡觉是小姑娘9岁时的理想，她的叔叔会在安静的早晨听钟立风，而她还抱着她的玩具熊在睡觉。她梦见了白云和风筝，而我们正在忙碌。大乔是二叔，小乔是侄女。两人前不久出了张唱片专辑，办了第一次个人演唱会，来了1000多观众，绝大多数都是自己掏钱买了40元门票进场的。
“出专辑是件不务正业的事，记录下我们的成长却是正经事。”平时嘻笑惯了的大乔一本正经地说。演出当天，穿着粉色吊带裙的小乔，头上戴着4只颜色各异、会煽动翅膀的蝴蝶发夹，七八根细细的发辫垂在胸前，用一堆缀着彩色塑料小猪的头绳绑得严严实实。她对奶奶给设计的这个“造型”相当满意，不顾一个漂亮阿姨的劝说，又硬把一个紫色的发箍推到自己的前额上。没人知道另一个主角大乔在哪里。开场前一个小时，乐队才正式进场，随即被告知因为供电的原因，现场随时可能停电。主唱兼经纪人大乔在此期间处理了至少20件事：调音、接嘉宾、做突发停电预案……直到嘉宾已经开唱，穿着T恤衫、满头大汗的大乔才出现在后台。至此，他已经一天没吃东西，干瘦的外表不由让人感叹“小身体，大能量”。
大乔为首场演出设计了一个“花絮”：谢幕时乐队成员在台上，用布制封套的纪念版CD玩个“天女散花”。和时下唱片公司出一张专辑动辄数十万甚至上百万元的制作经费相比，大乔小乔的这张同样获得正规“出生证”的唱片成本低得惊人，连同录音、包装、制作，总共只花了一万元。“很多都是哥们儿帮忙，没花钱。”布制的封套是大乔亲手印刷，小乔和奶奶踏缝纫机做出来的。
1998 年3月，大乔从黑龙江老家来到北京，他中学没毕业，连在老家呆着都常有自卑感。“我当时想，既然都是受苦，何不到全中国最好的地方受苦？”大乔最初的工作是焊灯箱，一个月挣一两百元钱。“我发现如果我能学会电脑刻字，一个月可以挣500元。学会后发现如果能用Photoshop,一个月能挣700元，我又去学。”两年后，大乔已经穿着西服在网站工作，月薪到了3000元。这个时候，他开始“想当艺术家”。于是，北京三环路上多了一个穿着T恤、骑着破旧二八自行车乱跑的大眼睛男孩。他在建筑垃圾堆里寻找别人扔掉的三合板、废布、胶水，和上广告公司用剩下的颜料作画。几个月后居然捣腾出一个小型画展。一帮朋友来参观，最后大家把自己看上的画拿走，皆大欢喜。
2002年，大乔回了趟老家，侄女小乔已3岁，家里却穷得要挖野菜。“既然都是受苦，不如一家人一起受苦”，大乔把父母和小乔都接到了北京。他专心地做设计师、开公司，赚了点钱，在北京著名的经济适用房小区给家人买了一套房子。生活安定了些，内心却又躁动起来。大乔决定“不做公司，做回自己”。他买了吉他，自己尝试写歌，居然还能谱出个完整的曲子来。这个时候，他已经是知名乐队 “二手玫瑰”的老友，负责他们所有专辑的设计，在京城地下音乐圈里，也混了个脸儿熟。大乔弹的古筝一度让这些专业人士觉得不错，直到和他一起排练，大家大呼上当，“原来他连什么是音节也不知道。” 连音节也不知道的大乔，却打算做一个自己的乐队，还要拉上侄女小乔做主唱。这个想法被朋友们劈头盖脸一顿臭骂：“小姑娘不满8岁，你还让不让人上学了？晚上12点还在酒吧唱歌，对孩子影响多不好！就你那点水平，都把孩子带走了调！”不过最终，乐队办起来了，小乔也没耽误上学，还当上了班里的学习委员。上台唱歌也不跑调，人气比大乔还旺。
“我的很多歌手朋友，依靠唱片公司，花了十几年时间才出第一张专辑，我只用了一年时间，我在时间上赢了。”大乔甚至已经策划到了自己第四张专辑的主题，每张都会是不同的风格。到2009年，他将解散“大乔小乔”。“小乔应该有自己的生活，她要学会自己做选择，不能一直依赖二叔。”小乔也从不把当明星当回事，同学和老师都不知道她还是个小歌手。她的理想是当翻译。大乔，这个自称“一直自卑”的设计师，动用一切手段记录自己的成长：文字、图画、照片、视频、音乐。在他后面是一串影子：种地的农民乔守民，设计师乔小刀，歌手乔西和专辑《消失的光年》。在他前面，是一长串的梦想。
曲目：
1、星座
2、小乌龟
3、消失的光年
4、小草
5、黑光
6、采花
7、凤求凰
8、电传
9、黑光曲
10、凤求凰古琴曲
制作：口袋唱片 北京声音文化传播有限公司
出版：九洲音像出版公司
发行人：崔忠鹏
网站：
电话：010-68479037/13426117374
ISRC CN-A65-07-561-00/A·J6
首发现场纪念版
手工布包装。
限量600盘

Sophomore album for the German pop Casanova. 'Rose' is completely free of the 'classic Brit-Pop influences' as one could still hear them on the first album. Looking for comparisons you´d be tending more towards tracks by Sigur Ros, maybe also Simon and Garfunkel or even Suede. Maximilian has become more daring especially with his lyrics, very personal, exposed and denuding they´ve become, poetic and sensual. Produced by Gareth Jones who has worked with Depeche Mode, Moby, Goldfrapp, Wire, Erasure amongst others. Kitty-Yo. 2003.

Taiwan exclusive two CD collection from the German Pop singer/songwriter features a bonus disc with six rare covers of songs from Radiohead, Tim Buckley, Kings of Convenience and more. The tracklisting on the best of is different to the other two (Chinese and Korean) pressings. This pressing contains seven tracks not available on the Korean two disc version: 'Let Me Out', 'Today', 'Kate Moss', 'Never Ending Days', 'Anesthesia', 'Daze Of Nothing' and 'No More Lies To Reach You'. Avant Garden Records. 2007.

Lights On Water was originally released on En/Of #12.
DVD plays as one continuous video split into the following scenes:
1 - Before
2 - Wing
3 - Shining Book
4 - Inside Elevation
5 - Hall And Skylight
6 - Lights On Water
7 - Het Volk
8 - Lights Of Little Towns
In digipak.

Damien Rice的首张专辑「O」自2002年发行以来引发广大的回响，在家乡爱尔兰都柏林，专辑销售获得3张白金唱片认证，赢得3项爱尔兰音乐奖提名，在英国，乐评界热情推荐的喝采始终没停过，让专辑一路挺进到英国金榜第8名。而在专辑登陆美国作发行之前，Damien早以爆满的巡回演唱征服了老美的耳朵，Damien接着成了Coldplay演唱会的嘉宾。整个2004年，Damien总计获得了全英音乐奖最佳国际性男歌手的提名，以及NME杂志奖最佳独唱歌手的提名，同时也赢得了爱尔兰传媒Hot Press读者票选大奖中的最佳男歌手与最佳词曲创作者两项奖座，此外，专辑「O」还赢得了2003年的Shortlist音乐奖。
虽然Damien不太想将自己的音乐归类，也不想知道自己唱的歌曲的感觉是否太强烈了，不过，不容否认的，专辑「O」中有许多关于描述挫折的歌。专辑开场的两首歌 "Delicate" 、 "Volcano" 在极为沉静的气氛中，慢慢的让歌曲的伤痛感觉自然蔓延，紧接着映入听觉的 "The Blower's Daughter" 则是让大提琴与歌声忘情的交换着彼此的哀愁，然后是非常民谣感觉的弹唱曲 "Cannonball" ，而带有独白味道的 "Older Chests" 则是在很自然的情况下录下刚从教堂走出来的小孩的声音，营造出街头民谣的感觉， "Amie" 里的弦乐适时的出现将前几首歌曲的沉痛气氛导入非常戏剧性的情境，到了 "Cold Water" 时，寂静的情绪再度笼罩，只是这回多了绝望、失落与宗教上的救赎，终场的 "Eskimo" 再长达15分钟多的时间里，Damien大胆的加进了歌剧女高音的吟唱，还让歌曲在留白两分钟后，来段即兴的心情摇滚大实验，将专辑的情绪调到最高点，最后再以 "Silent Night" 巧妙收尾，剎那间，让专辑里的情绪回归到情绪的原点。
2004年岁末，随着茱莉亚罗勃兹、裘德洛主演的电影【偷情】选用 "The Blower's Daughter" 作为影片开场与片尾的主题曲，Damien Rice的歌曲情绪再度引起另一波的高潮，专辑「O」特地重新加上8首B Sides歌曲再度登场，加量的歌曲，更多的感动，你怎舍得跟他的歌擦身而过呢？
英国独立报：「引人入胜的首张专辑…年度最棒的情歌都在这里」
洛杉矶时报：「艺术性格风采跟Jeff Buckley、Thom Yorke并驾齐驱」
纽约客杂志：「一张满是低调珍品的专辑」
新闻周刊：「一张超棒的专辑，充满着有如面对开心手术时纯真、毫不做作的情感」

Mondialito成立于2002年。日本２人独立组合。由纯子和笛冈俊哉组成。所有歌曲均为法语演唱。
迄今为止，Mondialito共发行《Note of Dawn》（清晨笔记）《Avant La Pluie》（雨前）《Mondialito》（梦的雅朵）《Cher Mon Amoureux》四张专辑。
Junko作为主唱有着令人怜惜的女性魅力。如清风拂面般的质感。主创ToshiyFuaeoka在15岁的时候就开始了创作歌曲。
精细而琢感强烈的感觉明显来自欧洲独立流行乐队的影响，而自资制作发行唱片的做法也体现出他们执着的音乐精神。
Junko Nishimura的唱法是一种介于香颂和Dream Pop之间的唱法，也许是法语的作用，所以Mondialito给人的直观印象是巴黎味道甚浓。其实由于东亚语系在发音上的特点，Junko Nishimura并无法充分利用法语中那种厚重的鼻音去调制出那种醇厚质感的效果，但她却恰恰利用了Dream Pop那种飘渺飘逸感结合自己东亚语系纤细的单音节发音特点，去弥补了鼻音纤细的弱处，于是在法语香颂歌手嘴唇将拍未拍的一瞬间，Mondialito的歌声却能通过一种类似水气的效果腾空，避免了法语嘴唇与嘴唇重击下流露出的尘世感、现实感。有人将Junko Nishimura的这种唱法称为气呼式唱法，那么从发声动作上解读，她吸入的是香颂，而呼出的恰恰就是Dream Pop。尽管Mondialito是一支长着日本脸、唱着法语歌的日本乐团，但其在音乐手法的运用上，却是和瑞典及其北欧系的Indie音乐如出一宗的。来自音乐底层的孤寂，被喻为日本Club 8的Mondialito以法语呢喃与悠扬弦乐交融出永恒的梦幻忧伤。哀而不伤，愁而不怅的歌曲，充满了美丽的影像与色彩。 Mondialito不独是一支Acoustic乐团，因他们也采用电音的配方。L’ennui Sans Fin是Acoustic与Downtempo曲式的和谐共处。Tous les Jours有著真挚得好比童谣的调子。

KerenAnn何许人也？她是法国乐坛最受瞩目的民谣才女，她出生在以色列，从小学吉他时就开始扒Joni Mitchell的曲子，11岁举家迁往巴黎后竟然得到了JoniMitchell的赏识而结识了著名制作人Benjamin Biolay，后者的古典音乐背景为她的作品带来更丰富的编配层次。2000年KerenAnn的首张专辑《LaBiographie De Luka Philipsen》融入了俄国文学、犹太民谣和法国诗歌，并以Trip-Hop、民谣及法国流行乐的融合形式现身，一举在欧洲赢得巨大成功。一曲《Jardind’Hiver》更是惊动了80高龄的法国Bossa Nova鼻祖HenriSalvador，后者在自己的经典复出专辑《Chambre Avec Vue》中收录了包括《Jardind’Hiver》在内的5首由BenjaminBiolay和KerenAnn创作的曲子。


KerenAnn是个用法语歌唱生活的女孩，她的民谣实在“清新”，和古老的传说联系在一起，和远去的岁月里绵绵的小故事牵手，直接承载于简陋的乐器声中。然而，从第二张专辑《La Disparition》开始，KerenAnn在民谣中加入了更多爵士和布鲁斯的元素，据说是因为听了不少ChetBaker和TomWaits的原因。所以清新本身，也是很不同的，16岁，30岁，50岁，80岁，就各有不同的聆听质感，如果你是一个可爱的民谣音乐家，那就看你碰上什么了，总之，不论你怎么拨弄音符、也不论你如何制造声响，你总会营造出“清新”的。KerenAnn的首张英文专辑《Not Going Anywhere》就是这样，那和语言的变化无关，就好像瀑布会变成溪流或地下水，可水仍是水。民谣之路也是，似乎只有一条，从清新到清新。


《Not Going Anywhere》的吟唱更偏向于布鲁斯，也更低调。略带颓废的清淡语调一直贯穿于小夜曲一般的主题曲中，贯穿于《End Of May》梦幻般的和声中，也贯穿于惟一一首节奏强烈的《Sail or And Widow》之中。甚至连像圣诞童谣一样的《Right Now And Right Here》、唯美极致的香颂《By The Cathedral》和带有一丝拉丁吉他色彩的《Spanish Song Bird》，也无一不笼罩在一层感伤的淡淡雾气中。而早先的Trip-Hop节拍表象已然隐匿，转化成为Beth Gibbons似的内在阴郁。除了爵士和布鲁斯的元素，KerenAnn还从ChamberPop以及法国流行乐、Bossanova甚至古典音乐中汲取了更多营养，你能感受到JaneBirkin、Francoise Hardy轻柔细腻的法式流行情歌；JoniMitchell、SuzanneVega甜美的北美纽约民谣；Club8或者Belle&Sebastian简单清秀的原声器乐以及NickDrake式讨巧的忧伤。


有人说KerenAnn的东西适合作为全世界任何一家咖啡馆的背景音乐，显然这很合理，但如此华美却又极简矜持的作品更适合于私人聆听。KerenAnn美妙的轻声细语犹如易碎的水晶玻璃，又仿若湿润夏季里轻凉的山泉。她的纯洁是长刺前的玫瑰，无法在世间长久的生存。

「Hello…你能听见我们吗？我们迷失了。」
Lady&Bird--->Keren Ann和Bradi Johannsson，一个是拥有多国血统的混血女创作人，一个是冰岛Trip-hop乐队Bang Gang的主唱。化身为Lady&Bird共同合作的一张同名专辑，优秀的女声出色的编曲。吉他加上一些柔软的和声,入耳是滑腻的,然而又不是一种甜腻，借用一句形容mum音乐的话就是:"于冰冷之处呵出温暖之花"女生合唱的吟或是拟声层次丰富而韵律感十足层层叠叠不犹让人想起莲花之类的东西一层层铺展开来,花瓣柔和呈现的同时清香出来了,浸入人心.很迷恋Lady Bird的和声,简洁明了,力度适宜,音乐不俗,转折或是高潮往往给人京戏不在该到的时候到来,我们终是喜欢在刺激或是未知中得到欢乐的. Lady Bird,是一支有阳光破碎声音的美丽乐队. Lady Bird. 或是Lady and Bird....
La Ballads of Lady & Bird
Bird : Lady?
Lady : Yes Bird?
Bird : It's cold
Lady : I know
Lady : Bird... I cannot see a thing
Bird : It's all in your mind
Lady : I'm worried
Bird : No one will come to see us
Lady : Maybe they come but we just don't see them
What do you see?
Bird : I see what's outside
Lady : And what exactly is outside?
Bird : It's grown-ups
Lady : Well maybe if we scream they can hear us
Bird : Yeah, maybe we should try to scream
Lady : Ok, Bird
Lady & Bird : Heeeelp, Heeeelp
Can you hear us now ?
Hello !
Help !
Hello it's me
Hey
Can you see
Can you see me
I'm here
Nana come and take us
Hello
Are you there
Hello
Lady : I don't think they can hear us
Bird : I can hear you lady
Bird : Do you want to come with me lady
Lady : Will you be nice to me Bird
Lady : You're always be nice to me because you're my friend
Bird : I try but sometimes I make mistakes
Lady : Nana says we all make mistakes
Bird : Maybe we should scream more
Lady : Yes, Bird let's scream more
Lady & Bird : Help ! Help us ! Come on ! Help
Hello !
Help
Hello !
We're lost
Lady : I think they cannot see us
Bird : Nobody likes us
Lady : But they all seem so big
Bird : Maybe we should just jump
Lady : What if we fall from the bridge and then nobody can catch us
Bird : I don't know let's just see what happens
Lady : Okay
Bird : Come with me
Lady : Shall we do it together
Bird : Yeah
Lady & Bird : 1 2 3....Aaaaaaah
Bird : Lady?
Lady : Yes Bird
Bird : It's cold
Lady : I know
Lady : Bird...I cannot see a thing
Bird : It's all in your mind
两个童音,如同鸟笼中稚鸟的对话,冷落,寂寞,伴随,冰凉这些词语没有出现
以上长段的歌词对白却在清脆滴水般透净的音乐中钝重地说明了一切.
Lady只有Bird,Bird只有Lady.
阳光还是破碎的,来时的路已无法回去,破碎的割伤无法修
因为我们的经脉血管早已种下忧伤和苦痛.
即使有阳光,即使有"女士鸟"优雅地歌唱.
温温暖暖,悠悠闲闲,懒懒洋洋.
唱一束破碎婉转的午后阳光;转一轮无法回旋的岁月时长.