编辑推荐：
1、日本国宝级生态摄影师星野道夫：不仅是一位生态摄影师，也是一位旅行作家，旅居北极二十年，创作了大量摄影与文学作品，曾获“摄影界的芥川奖”——木村伊兵卫摄影奖。
2、33段邂逅，33个故事，33篇旅行手记：精选星野道夫1993-1995年间的33篇旅行随笔，棕熊、驯鹿、座头鲸，还有几位老酋长……旅行途中邂逅的人，会在今后的人生中画出怎样的地图？通过旅行，找到答案。
3、六十四开文库本，日本古版书纸印刷：星野道夫自然文库系列三书，开本小巧，顺纹易翻；通勤旅行，熨帖称手；专色封面，醒目耐磨。熊伴野趣，雪映清凉，身未动，心已远。
内容简介：
以记录美丽而严酷的极北之地阿拉斯加而闻名的星野道夫，不仅是一位生态摄影师，还是一位旅行作家。《旅行之木》精选星野道夫创作于1993—1995年的33篇随笔。它们发表于作者成名伊始，33篇旅行手记，也是33个故事，33段邂逅。对作者而言，旅行路上邂逅的人会在今后的人生中画出怎样的地图，总归是想要了解的。通过旅行，找到答案，安静而意味深长地记录了下来，写成书，是“幸福汇报”。星野道夫的文字，有种“告别了某种人生”的人所特有的温柔，本书让我们能够与他并肩看到许许多多的风景。

那一段飲食體驗與街道時光，是城市身體認同的印記。
時空流轉，在味覺的邊境上，
記憶如果百味雜陳，卻正是我城台北緩緩現身的一刻。
◎台北文學獎得獎作品、台北文化獎得主睽違多年，最深情的台北告白！
◎台北的多樣，台北的滋味，台北的記憶，讓韓良露說到你的心坎裡！
◎林懷民、蔣勳、嚴長壽、陳浩、楊澤、張小虹溫柔力挺
「有了足夠的閱歷，談美食，不僅僅是從『吃』的角度，也可談吃『什麼』，把歷史、源流、文化背景統統收束在文字中，這也是良露一直來能夠以生活美食作家的角色在台灣引起讀者共鳴的主因。」──嚴長壽
「少年初識時，就覺得她渾身上下就是一台北人的範兒，細讀她這本《台北回味》的原稿，更是讚歎，還有誰能把生活了一輩子的城，描寫得如斯細膩，如斯『眼耳鼻舌身意』地全面打開，讓你跟著她一塊兒回味的不祇是此時的台北城，還有時間的流轉，時代的向度。」──陳浩
「半個世紀後回味台北，才知道飲食記憶既輕盈亦沉重……我咀嚼我的台北回味，心中反覆著對個人、家族、國族愈來愈深濃的情味，我何其有幸，生在滋味如此纏綿悠長的台北，我將永不厭倦地當個台北說食人，讓這個城市的飲食之味永遠流傳後世。」──韓良露
我何其有幸，生在滋味如此纏綿悠長的台北，
我將永不厭倦地當個台北說食人，讓這個城市的飲食之味永遠流傳後世。
若時代可以咀嚼，吃到口中的食物往往成為歲月的寓言，領人通往時光記憶迷宮，「最溫暖的女巫」韓良露一口一口將台北吃進肚子裡，貼蘊著靈魂，記憶與時光讓所有的食物發亮，那些點點光火，正照亮台北的今昔，台北的各種角落。
《台北回味》將沿著盆地行走，從繁華退盡的大稻埕、艋舺，經西門町、林森北路、東門町，往南到激昂青年時光的溫州街、羅斯福路，往北至幼時成長的天母、北投，而往東則到東區以及信義商圈。韓良露書寫街區的演化、時代的精神，以飲食為回味過去時光的線索，以味覺爬梳自己人生風景；以「後味」描寫牛肉麵、冰淇淋、麻辣火鍋等等在台北街頭的興衰與流轉。台北種種喧騰與疏離，混亂與共生，重重疊疊的食物印記，那便是她記憶台北的方式。
寫飲食，寫記憶，台北各處，都有韓良露回味的痕跡──
● 飽經滄桑的【圓環】
「我曾在某些周末晚上，和阿公、阿嬤、阿姨到圓環逛小吃，還記得那種熱騰騰的都市活力……『進來坐人客』。選定後坐下的客人，也通常不會在一家就吃飽喝足，總會留一些胃口再多吃兩三家，這才是真正的續攤，每個人在此都獲得簡單實在的口腹滿足。」
● 飲食大熔爐【西門町】
「美觀園的日式特餐只宜懷舊的人吃；一塊冷豬排佐番茄醬，加上兩片洋火腿，旁邊再放一點高麗菜沙拉加美乃滋，到底好吃在哪，我迄今仍說不出來；但我迄今每次去，都忍不住點這道童年起就吃的東西。味覺是時光的咒語，童年味、家鄉味，都是個人獨特的咒。」
● 生活美學之地【永康公園】
「小公園（錦華綠地），周遭一些賣老茶的、老理髮廳、老舊貨店，夾雜著年輕人創業的有風格的二手衣店、二手家具店，這些店和東區那些有牌子的店都不同，每一個店都像在述說某個主人想過的人生。」
● 大學時光【公館、師大周遭】
「那個時代也沒真正關心哪一種單品咖啡或哪一款的義大利咖啡好喝，大家喝的都是青春和時代的味道；鄉土文學、本土音樂、社會改革，那是一個一切還沒開始分裂的時代，文藝青年都相信別人的善意，沒有誰給對方扣帽子，因為當時還是七十年代，大家有共同的夢。」
● 動靜皆宜的【天母】
「在涼風似水的夜裡，我走在三十年前走過的小路，想著未來三十年天母或我自己又會有什麼變化呢？走遍世界的我，十年前還覺得自己或許可以終老於倫敦、巴黎或京都，現在卻知道不可能了，我只想終老於天母。我希望到時仍有些安靜的小路，一些老店讓我能回憶時光。」
寫吃食，寫店家，餐點上桌時，都有韓良露口腹的記憶──
● 【台菜】混血個性
「台灣菜的特色究竟是什麼呢？……或許是『混合菜』...不僅源自閩菜，多湯菜，刀工細密，調味酸、甜、淡，而且多用沙茶、蝦油、紅糟、桔汁；再因日據五十年，日本料理的影響也滲入台菜，如燒烤鰻魚、生魚片、龍蝦片、洋芋沙拉、蒸蛋等，也常見於台菜宴席。」
● 鄉愁【牛肉麵】
「牛肉麵是打發一餐的良伴，不須隆重，亦不嫌寒酸，又深具台灣風情，每到國外，牛肉麵常在午夜夢迴浮上心頭。區區之物，何等魔力，凡牛肉麵癡者，必有所會心。我曾在洛杉磯開上兩小時車，只為吃上一碗台灣人去開的『半畝園』牛肉麵，真可嘆也。」
● 【西餐】想像
「『台式西餐』則受日本影響，像民生西路的老店『波麗路』就是其中代表。……湯多半是俄式羅宋湯或玉米湯，頭盤則常常是火腿洋芋沙拉，主菜最普及的有俄式炸豬排、起司烤魚（蝦），甜點則大多是雞蛋布丁...而最後上的咖啡或立頓紅茶，也都不是平常人家會喝的東西。」
● 【冰果室】物語
「談起小時候常吃的手工雞蛋杯，用鐵盒子裝的圓形杯球，鐵盒中還有一橡皮筋，吃完冰後，這個橡皮筋還可用來彈人。當大夥講起這些陳年往事時，每個人都變得興奮不已，都覺得雞蛋冰好吃極了。但也許真正好吃的不是冰，而是每個人對時光的懷念，是時光把滋味變美。」
● 人生【麻辣】
「麻辣之味，從早期少數人的癮頭，在八十年代後，卻因麻辣火鍋大風行，成為台北飲食風景中很重要的面貌。尤其是東區，各種自助式或頂級的麻辣火鍋專賣店一家一家開張，而吃麻辣火鍋的人，以從事娛樂、媒體、夜生活工作者最多。」

不能出门的日子，你需要一本旅行文学。
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旅行中最大的不确定性，不是抵达，而是如何抵达。
说到底，旅行或者人生，就是一次次解决如何抵达的生命过程。
“刘子超是这一代人中最杰出的游记作家。”——许知远
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☆ 年度旅行文学《失落的卫星》作者刘子超出发之作，重塑旅行文学的意 义，在路上确认自我
☆ 重返昨日世界，寻回 逝去的灵魂，聆听普通人的故事，记录欧洲大陆的荣光和苦难
☆ 一场逃脱重负、寻找意义的心灵漫游：抵达世界的丰盈，也抵达内心的辽阔
☆ 荣获单向街文学奖·年度青年作家：刷新了我们观看今日世界的坐标和视域
☆ 受李健、梁文道、罗新、许知远、俞敏洪推崇：这一代人中最杰出的旅行作家
☆ 书店文学奖·年度旅行写作奖作品，新增后记，在后疫情时代反思旅行的意义
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《午夜降临前抵达》是作家刘子超的出发之作。
他独自踏上旅途，深入欧洲腹地，展开一场逃脱和寻找的漫游。中欧生长在帝国和强权的夹缝中，在历史的长河中撕扯和游移。她曾建立起庞大的帝国，点燃两次世界大战，也在冷战中被铁幕割离。
在短暂的夏季，年轻的作家跳上火车，行驶在绵长的轨道上。从柏林的游行中脱身，带着三罐啤酒出发，穿梭于德累斯顿和奥斯维辛，走在卡夫卡成为商品的街头，在布拉格的地下酒馆逃逸现实。在漫长的冬夜，迷茫的旅人在布达佩斯大饭店的床榻上入梦，又在多瑙河旁的街头醒来。他开上汽车驶向匈牙利大平原，被雨水困在昨日的咖啡馆中，却在的里雅斯特最后一夜撞见世界的巨变。
不安与刺痛，亲切与安慰，光明与阴影——遥远的中欧如同镜像，依然保持着永恒不变的特质，吸引着同样迷惘的年轻心灵。当现实过于沉重，当时代过于轻浮，去见识风景和人间，去见证希望和苦难，为了明白“世界上还有人在这样生活”，在一次次出发和抵达中确认自我。
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在现代人习惯了坐享网络的信息便利之时，刘子超坚持以肉身进入现场，用文学再现旅途。他所见证和书写的人的境遇，刷新了我们观看今日世界的坐标和视域。而那些处在世界的边缘与夹缝中的陌生地名，也因一位中国作家的在场，与我们有了联系。——单向街授奖词
中国人从1840年开始重新认识世界，有刘子超这样的作家在，加快了我们了解世界的步伐。他一次又一次困难地抵达，深入了解当地的人文和历史，再通过精致且贴切的写作，揭开世界神秘的面纱，勾起我们想了解世界的欲望。读完子超的书，总希望自己能沿着他的路线去一趟，总希望自己也能写出这么一本本书。——俞敏洪，新东方创始人
在中文世界刚刚兴起的旅行写作中，刘子超是个难以忽视的名字。他的好奇心、洞察力、迟疑、与习惯性的自我沉溺，都散发出一种特别的魅力。子超是这一代人中最杰出的游记作家，他的叙述与感受常让我想起保罗·索鲁。——许知远，作家、单向空间创始人
刘子超的旅行和普通游客的旅行不同，他具有真正的旅行者视角，深入街巷，与人接触，继承了旅行文学非常优秀的传统。——罗新，北京大学历史系教授
从《失落的卫星》开始，我重新关注旅行文学，或者说是刘子超打破了我对游记的偏见。新书《午夜降临前抵达》依旧精彩，他所记录的所见所闻是朴实而生动的，但不止于此，更让我感兴趣的是他的所思所想，因为作者本人的视野、思想乃至心灵决定了旅行的深度和意义。书中的许多地方都是我没有去过的，可我并不感觉陌生，相反，是亲切，如同在描述自己熟悉的地方和生活，过去、现在甚至是未来。好的游记真正可以做到引人入胜，我相信，即使没有去过书中那些地方的读者在阅读这些文字后，会比大多亲临过现场的人更感同身受，因为作者非凡的感受力和独特的视角更能还原生活本身的真相。——李健，歌手
我曾有一个偏见，以为旅行文学是英语作家独享的一种文体，像《大海与撒丁岛》或《前往阿姆河之乡》，他们更像是这个世界的主人。刘子超的这本书纠正了我的偏见。他在中欧漫游，穿越清晨的薄雾，带来这本优秀的作品——我们都是过客，但我们也拥有这个世界。——苗炜，作家
刘子超的作品有简洁的散文风格，以及独特的幽默感、好奇心和冒险精神，读起来令人愉悦。刘子超是一位敏锐的人性观察者，也是一位极具天赋的作家。——乔·李·安德森（Jon Lee Anderson），《纽约客》资深记者

石听泉、卜正民、王立群、梅新林、徐永明等海内外学者联袂推荐
英语世界首部综述中国传统游记文学的专著
展现古代文人的自然、地理和社会空间观念
探寻寄情山水时亦喜亦悲的幽微情感世界
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上迄魏晋南北朝下至晚明，中国古代游记文学数量众多，写作风格多样，其写作目的又因时代、个人视角变化而差异巨大。深入挖掘游记文学的文学史、文化史意义，既是一个古典文学研究的重要议题，又是一个方法论与文学史观上的挑战。
通过对众多经典游记作家及其作品的细腻文本解读，结合各时代社会文化风潮的变迁，知名汉学家何瞻剖解经典游记作品中看似平淡的散文叙事结构，勾勒了游记文学的体裁演变，结合真实自然环境的空间特征，还原游记作者的行旅过程和观览体验，并在此过程中讨论游记作家与读者观众、文学环境和社会文化机构之间的微妙互动。
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何瞻先生对中国古代游记史的研究极具开拓性，他对中国古代游记的推介可以让更多的国外读者了解中国，了解一个个中国历代学人对自己国家各地的风土人情、山川景物的记述。
——王立群，河南大学文学院教授，《百家讲坛》主讲人
游记散文是中国古典文学的瑰宝之一。它把中国名胜风景的真实描绘与独具诗意的艺术眼光有机地融合在一起，同时也成为自传文学的主要形式。何瞻教授历时几十年研究中国古代游记散文，颇有深造独得之见。通过对悠久中国游记散文创作历史的介绍，作者向我们展示了这一文学体裁风格不断翻新、形式多样化演进的动态历程。他还进一步讨论了不同文本互相影响的重要性，并对古代游记文学的主要作品进行了分析评价。本书的读者可以充满信心地迈开脚步，与著者一起游览中国最为重要的名胜风景。
——石听泉 (Richard E. Strassberg)，美国加利福尼亚大学洛杉矶分校亚洲语言文学系荣休教授
山水不仅启发了中国画家，也启发了中国作家。何瞻是位优秀的导览，带我们跨越山水，前往未知之地——在这一路上，他慷慨地与我们分享着这些文学瑰宝中闪烁的愉悦。
——卜正民（Timothy Brook），加拿大英属哥伦比亚大学历史系教授，《哈佛中国史》主编
游记可谓是空间诗学与心灵地图相互交融的产物，这一独特文体发端于魏晋六朝，恰与中国山水审美意识自觉相契合，然后又在不同时代的时间流程与空间流向中向着诗化与科学两个维度不断得以深化和美化。《玉山丹池》的创新之处不仅仅在于将游记文学作为一种别具一格的文学载体加以重新定位，而是更加关注游记文学最为本质、最具特色的核心元素与独特品质，关注不同游记作家个体如何不断作出调整和改变，使之更加符合个人趣味与内在需求，从而将游记文学研究推向新的境界。
——梅新林，浙江工业大学人文学院教授，《中国游记文学史》作者
本书的作者何瞻教授是著名的美国汉学家，他撰写出版了英语世界第一本中国游记文学史作品《玉山丹池》。他山之石，可以攻玉。阅读本书，我们会发现，西方学者对中国游记文学的关注点和视角与中国学者还是有很大差异的，这也正是本书的价值所在。作者是我的老朋友，少年时代生活在台湾，汉语相当了得，是个中国通。一次我们一起逛书店，恰逢俩女孩在讨论是否要买《庄子》一书，其中一个说：“庄子太老了。”何瞻教授听闻，便道：“庄子不老，老子才老。”我听了，不禁为何瞻教授的幽默和学识所折服。
——徐永明，浙江大学中文系教授，《文臣之首——宋濂传》作者

《重走：在公路、河流和驿道上寻找西南联大》是青年作者杨潇的新作，也是单读出版推出的首部长篇非虚构作品，关于一个不无困惑的写作者徒步重走西南联大西迁路的故事。
1938 年，“湘黔滇旅行团”徒步跨越三省穿过西南腹地；2018 年，处在人生转折点的青年作者杨潇重新踏上这条 1600 公里长路。这是一次非典型的公路徒步旅行，不时要与大货车擦肩而过，但沿途山色、水光、鸟鸣、人语与历史上走在同一条路上的流亡者所见所闻渐渐重叠、交织，乃至对话、共振，一个层累的、被忽视的“中国”缓缓浮现。

弗·克 阿尔谢尼耶夫考察西伯利亚原始森林时，遇到了一位赫哲族猎人德尔苏·乌扎拉，请他做向导。流浪猎人乌扎拉譬觉灵敏 对山林无比熟悉能嗅到动物的气息。辨别人和动物的足迹等等。他凭借高超的生存本领，数度帮助阿尔谢尼耶夫和他的队伍渡过难关，多次救了阿尔谢尼耶夫等人性命。两个男人在森林探险中结下了深厚的友谊。5年以后，阿尔谢尼耶夫把德尔苏带到生活无虞的城市居住。可老猎人处处与现代化的社会发生冲突。最后，属于大自然的德尔苏·乌扎拉返回莽林中，不幸死于盗贼之手。

本书是对一个善良朴实平凡的人的终极关怀，是一曲普通人的生命的挽歌。

本书是苏联地理学家阿尔谢尼耶夫于二十世纪初在乌苏里地区考察后写出的地理考察报告，也是一部堪与《瓦尔登湖》相媲美的绿色文学经典，全书分为《乌苏里山区历险记》（原名《乌苏里地区之行》）和《德尔苏·乌扎拉》两部分。日本电影大师黑泽明根据该书改编的电影 《德尔苏·乌扎拉》引起国际影坛轰动，获得1975年奥斯卡最佳外语片奖。

编辑推荐：
1、“摄影界的芥川奖”得主佳作重现：“一张照片，一盒卷。”甄选120幅标志性的极地摄影作品，记录星野道夫旅居北极二十年光影。
2、作者人生最后一段旅程首次披露：收录《西伯利亚日志》（1996年6月30日～7月27日），记录星野道夫最后时光的点滴瞬间。横跨白令陆桥，从阿拉斯加到西伯利亚，英雄的最后一抹色彩。
3、六十四开文库本，向日文初版致敬：星野道夫自然文库系列三书，开本小巧，顺纹易翻；通勤旅行，熨帖称手；专色封面，醒目耐磨。熊伴野趣，雪映清凉，身未动，心已远。
内容简介：
《森林、冰河与鲸》是生态摄影师、旅行作家星野道夫生前最后一部作品，曾连载于《家庭画报》，后因作者在堪察加半岛遭遇棕熊袭击，不幸离世，戛然而止。这部夹杂着人类学田野笔记的趣味的图文旅行手记，被星野道夫研究者誉为高峰和经典。书中，他从阿拉斯加东南部开始，一路向北，跨过白令海峡，再向西，完成从阿拉斯加到西伯利亚，从美洲到亚洲的文化寻根之旅。途中，作者记录下与部族长老的会面，以及找寻神话起源的经过，以及森林、冰河与鲸，三个关键词串联起一个永恒的主题——时间。回到洪荒，从自然中获得直觉与领悟，坚持不懈地用照片与文字去表现真理，以体验和温度，得到幸福。

阿拉•古勒之于伊斯坦布尔，如海伦•莱维特之于纽约，罗伯特•杜瓦诺之于巴黎，森山大道之于东京。
古勒是启迪奥尔罕•帕慕克书写伊斯坦布尔的摄影师。帕慕克说：“每次我细细观看古勒的伊斯坦布尔照片时，我都会有一种奔回书桌去书写这个城市的冲动。”
酒馆里出神的客人、贫穷但快乐的渔民、雾气迷蒙的街道、在天空摇曳生姿的煤烟……全书精选古勒拍摄的153张有关伊斯坦布尔的黑白照片，记录上百万人的城市记忆，见证半个世纪间的日常生活和不朽诗意。
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本书包含153张照片，是对1940年代到1980年代伊斯坦布尔日常生活的生动记录。透过“伊斯坦布尔之眼”阿拉•古勒精确的镜头，这个城市的忧郁之美在传统和现代之间发生震荡。作为欧洲和亚洲的交汇之处，伊斯坦布尔的性格和它的历史一样层次丰富，而古勒的照片就传达了这一切。
在这些无与伦比的黑白照片之前，是诺贝尔文学奖得主奥尔罕•帕慕克撰写的详细而深情的序言。这位作家和摄影师古勒一样，都生于伊斯坦布尔，他们年轻时都曾渴望成为画家。二人各自用自己的方式描绘了他们的故乡，通过图像和文字，捕捉了伊斯坦布尔的灵魂。

全球首部以体验为核心的建筑类入门读物
精选五千年来72座建筑典范，开启环球云游建筑之旅
👩 编辑推荐
🌟以体验为核心，提供理解建筑的绝佳途径
两位作者均为执业建筑师，同时又都在欧美知名高校从事建筑理论的研究和教学。他们从自身多年的理论和实践经验出发，坚信只有通过切身体验才能真正理解建筑。本书以体验为核心，以文字、照片和平面图三者结合的方式引领读者展开一场仿佛亲身参与的“田野调查”。
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全书以空间、光线、地景和场所等12个和建筑密体验密切相关的主题为框架，精选72座极具代表性的建筑杰作，涵盖全球各种建筑风格。既有古老的埃及金字塔，也有现代化的悉尼歌剧院，既有装饰华美的神圣家族大教堂，也有纯几何形的流水别墅，既有非洲的多贡人村落，也有富有东方风情的伊势神宫。
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为了让读者更直观的体验这72座建筑，作者精选了大量建筑照片，既有宏观的全景图也有微观的细部图，再搭配大量标有参观路线和照片拍摄位置的建筑平面图，让读者不用到现场也能领略建筑的全貌，打造沉浸式的纸上建筑之旅。
📕 内容简介
本书是一本为大众读者撰写的建筑入门读物，目的在于为他们提供一种理解和体验建筑的全新的途径。全书根据关键的建筑主题划分为12章，精心挑选包括埃及金字塔和悉尼歌剧院在内的72座代表性建筑，引领读者展开一场仿佛亲身参与的“田野调查”。每章有一篇简短的引言介绍相关概念和背景知识，然后用6个建筑实例详解该主题，搭配精美的建筑照片和带有观赏路线的平面图，为读者带来愉悦的阅读体验和身临其境的在场感。
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本书带你参与一次令人耳目一新的探索之旅，重新认识伟大的建筑。
——《天窗》，美国建筑师协会期刊

馬奎斯最喜歡的作家格雷安．葛林的旅遊名作
一場宛如跌落地圖之外的旅程，處處驚險卻奇異無比！
非洲，被上帝遺棄的黑色大陸，
墮落、殘暴、卑微、晦暗、野蠻、荒蕪，是被深深烙印的符號！
幾世紀以來，多少探險家、文學名家都視她為冒險天堂，
他們用雙腳行旅，用心眼去凝視，也用筆書寫著她。
在這兒，永遠有未完的故事等待著被訴說下去。
二十世紀的文學大家格雷安．葛林筆下的經典旅遊作品《沒有地圖的旅行》，訴說的是屬於一個沒有地圖標記的國度，賴比瑞亞的故事。
一場買不到地圖當導引的奇異旅程
一九三五年，格雷安．葛林在表妹陪同下，徒步旅行賴比瑞亞。葛林對這趟旅程沒有絲毫概念，但他還是懷著忐忑恐懼的心情上路。
賴比瑞亞，位於非洲西南角，往上接鄰法屬幾內亞與獅子山，全境幾乎完全被森林所覆蓋，過去從未做過妥善的地圖測量，就連要找份資料概略了解這個國家的地理樣貌都是奢望。唯一市面上能找得到的兩份比例尺過大的地圖，一份由英國參謀部印行，這份可謂公開招認它的無知，地圖上賴比瑞亞多數領土呈現空白，上頭的虛線顯示僅屬臆測的河流走向；另一份由美國戰爭部印行，它則似乎在召告人類的想像力可以完全地天馬行空。
在這樣一個國家，旅行的唯一方式是查出下一個村莊或城鎮的名字。
下一個地方是哪裡？
在這兒，所謂的「路」，是濃密森林裡寬僅一呎的小徑，更具興味的是，一個人只要延著小徑走，就可以跨越一座大陸。西方文明的時間感在此地並不存在，腳程成了距離的量尺；只有旅行到這個村落，才知道下一個旅遊地是哪裡？對於葛林而言，他們跋涉過一個村莊又一個村莊，從這個村落穿越那個村落，他發現山丘、溪流、集會堂、打鐵工坊、天黑時有人會提煤塊到各村民家供取火、在茅屋間走動的牛羊牲畜……是這些村莊共有的景象，然而，又沒有任何村莊是真的一模一樣。此地的財富與快樂無需外求，屬於大自然的棕櫚仁遍地皆是，而他們的快樂和笑聲則似乎是大自然中最勇敢的元素；這裡的人對小孩非常溫柔，大人們之間也用一種低調且不言自明的溫和方式相互對待。
隨著旅程的推進，葛林訝異於西方文明的偏執與價值觀在這地方是多麼容易被放下。
回想在殖民保護地的獅子山市集眼見原住民的勞苦景象，葛林還犀利地批判：「當西方社會在吶喊”勞工大團結”的口號的同時，獅子山的鐵路工人每天卻只能領到六便士的工錢，連糊口都難，又有誰看到這些滿口勞工大團結的人士為此罷工抗議？在這裡，文明依然是以壓榨的形式存在。我們又憑什麼假裝自己是在談整個世界？」
然而，行走在賴比瑞亞的村落間，葛林那”旅人”的焦慮與不安，也慢慢轉換成隨遇而安。如書中有一段描述卡車從凱拉渾出發以後，原以為時間和行程的進行都能如預期順利，一路到達蒙羅維亞，經過四個星期的折騰，葛林人還在賴比瑞亞境內某個連聽都沒聽過的地方……事情開始變得複雜了……那是一種缺乏經驗的旅人感受到的焦慮，它造成的無謂的壓力也使得挑夫們對葛林失去了信任感。「後來我才學會對一切不要那麼在乎，就只要一直往前走，走夠了就停下來休息……」
沿途的旅程中，葛林撿拾各種線索，那可能是某種記憶，或某種痛苦……非洲好像在告訴葛林：「你無法逃避非洲，它無處不在，它爬在牆上，從門口飛入，在草堆裡沙沙作響，你沒法回頭也沒法忘記，所以，不如就好好凝視它吧！！！」

刘子超出发之作《午夜降临前抵达》重版出来👇
https://book.douban.com/subject/35522033/
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☆ 豆瓣年度榜单·中国文学非小说类 第一名
☆ 方所文化 年度选书
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我们生而自由，却往往身 不由己。
在隔绝和封闭的时代，聆听游荡世界的回声。
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☆ 深入中亚大陆，探访神秘的邻人之国，作家刘子超寻觅九年之作
☆ 探索未知之地，见证时间之旅，记 录个体之声，寻找被遗忘的失落之心
☆ 历史学家罗新、作家许知远高度赞许，“为今后的旅行写作树立起标杆”
☆ 因深入书写世界一隅，获“全球真实故事奖”（True Story Award）特别关注作品
☆ 《纽约客》记者Jon Lee Anderson推荐：饱含幽默感、好奇心和冒险精神之作
☆ 入选单向街水手计划，开启“新游牧”生活方式，在封闭与隔绝的时代逆向而行
☆ 随书附手绘地图及40张摄影彩插，作者首次分享中亚文艺清单，纸上遨游中亚
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有了刘子超这本书，我们可以骄傲地说，在近代以来琳琅满目的中亚旅行文学中，终于有了第一部高质量的原创中文作品。——罗新，北京大学历史系教授
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九年间，作家刘子超数次深入亚洲腹地，前往神秘的邻人之国——乌兹别克斯坦、哈萨克斯坦 、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦及土库曼斯坦——在这片处于全球化边缘和大国夹缝间的土地，展开一场过去和未来之间的寻觅之旅。
沿着国境线飞驰，绕过散落的飞地，驰骋于帕米尔无人区，在苏联的核爆试验场抛锚，他以探险者的精神见证隔绝之地；踏上撒马尔罕的金色之路，徜徉于血腥战场和帝国宫殿，凝视最古老的圣书，抚摸玄奘笔下的佛塔，他试图寻回古人的目光；结识将未来寄托于汉语的塔吉克青年，遇见困守咸海七年的中国人，在乌兹别克的酒吧里，听见把酒言欢的商人指着撒向空中的钞票大喊：“你之前看到的全是假象，这才是现实！”一路上，他遇见形形色色的人，徘徊在希冀与失意、自由与迷失之间。
一切如同离轨的卫星，暧昧而失落，充满活力、孤独和挣扎，我们就在隔壁，却浑然不觉——直到旅行开始，直到翻开这本书。
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有了刘子超这本书，我们可以骄傲地说，在近代以来琳琅满目的中亚旅行文学中，终于有了第一部高质量的原创中文作品。宽广的接触面，鲜活的时代感，颇有时间深度的历史思考，加上淡定得有点舞台感的冷静叙述，几乎各个方面都为今后的旅行写作树立起标杆。
——罗新，北京大学历史系教授
子超是这一代人中最杰出的游记作家，他的叙述与感受常让我想起保罗·索鲁。偶尔，我希望他更狂野与热情一些。
——许知远，作家、单向空间创始人
刘子超的作品有简洁的散文风格，以及独特的幽默感、好奇心和冒险精神，读起来令人愉悦。在这本书中，他带着我们来到中亚的心脏地带，那里既神秘，又出乎意料地和我们紧密相连。刘子超是一位敏锐的人性观察者，也是一位极具天赋的作家。
——乔·李·安德森（Jon Lee Anderson），《纽约客》资深记者
《失落的卫星》可远远不只是一个关于旅行的故事。它是一部少见、非凡的文学作品，以一种非常缓慢的步伐在中亚漫游，如同一名佛教僧侣——顺带一提，这种缓慢的步伐亦体现在本书从容不迫的语言中。与大多数旅行作家不同，刘子超没有尝试去和那些“重要人物”对话，也没有假装了解这片土地的一切。相反，他与路上遇到的男男女女交谈，询问一些看似简单的问题，却能得到不同寻常的答案。以上种种，都给他的作品一种难以超越的真诚。读完这本书后，你就像真的和子超去了一趟中亚，你对这片土地的了解比读一百篇政治类文章还要多。
——玛格丽特·斯普雷彻（Margrit Sprecher），“全球真实故事奖”2019年评委会主席

漆艺家赤木明登与太太智子女士一起，带领读者在日本各地，寻找真正好用的生活器皿。在仓敷邂逅民艺的小街、在鸟取�9�9松江发现从民艺到生活工艺的脉络、在能登回归初始之地、在金泽遭遇古意新物、在高松寻找生活工艺祭的乐趣、在高知被舒适香气包围、在郡山�9�9会津的原产地构思出的新的生活工艺、在新泻探寻设计流通的渠道、在高崎�9�9川越重新面向二十一世纪的民艺。
1.一条由漆艺名家定制的日本工艺旅行之路
12座尚未被大众熟知的日本城市中，蕴藏着日本民间工艺的神髓。身为匠人的赤木明登与妻子辗转在日本中西部这些远离大都市的小城中，一边体味各地特色一边寻找传承了优质工艺又可以用于生活的器物。用散文和照片构成了一条由工艺名家定制的旅行之路。每座城市还有特别收录“导游”部分，完整呈现赤木夫妇推荐店铺的具体地址和联络方式。
2. 在同一个时代体验民艺的过去、现在、未来
赤木明登身为创作者对民艺的流变异常敏感。即使在同一个时代，不同场地的工艺状态也不尽相同：有的还保持着传统的风味，保留着日本*古老的的民艺馆；有的则开始探索与现代生活的结合；有的则走得更远，已经看到了未来的发展可能。在两人的思考中，我们近乎平行地观看了民间工艺在今天得以生存的三种可能。

编辑推荐：
★ 不满足于只拥有此时此地的人生，我们阅读×旅行——当代著名旅行文学家保罗·索鲁总结之作，采撷故事与箴言，集合为一部随身携带的地球漫游指南，将四十年旅行经验心得倾囊相授。
★ 我是所有我读过的作家、去过的地方、在所有时代遇见和爱过的人——跟随索鲁去见识人类历史上伟大旅行家激励人心的故事，在作家们书写的旅途经验中遇见不一样的他们：那时候世界正年轻，地图上的空白等待人们去填满。
★ 无论身处何地，翻开这本书，你已经在路上——典藏级的“旅行文学圣经”和“漫游通行证”，采用旅行手账式无槽线精装，骊帛布面双色烫印，纯手工装订，64页精美主题彩图辑，文澜玉书纸四色印刷。
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内容简介：
“在你成为道路之前，你不能走上那条路。”
《旅行之道》是写给所有文学读者的漫游指南，也是一部随身携带的格言集锦、袖珍书单和回忆录。旅途中包含无数可能，也时刻暗藏陷阱，但你只有亲自出发才会知道。
最好的文学爱好者往往是旅行者，他们拥有相似的好奇心与想象力：翻开书页的那一刻，我们便不由自主地踏上了那条唯一的道路；出发的一瞬间，我们也不可避免地开始书写自己的人生。
当保罗·索鲁还是个小男孩，无法独自出门远行的时候，文学作品曾是带他游历的“道路”；在全球各地漫游五十余年之后，他将自己读过、写过的有关旅行的哲思、洞见与智慧箴言浓缩在27个主题章节之下，结集为这本“文学爱好者旅行指南”，将一生心得倾囊相授。
书中有诸多伟大的探险家和旅行家激励人心的故事，也有文学大师们书写的旅行经历和见闻。塞缪尔•约翰逊、斯蒂文森、海明威、亨利•詹姆斯、D. H. 劳伦斯、列维—斯特劳斯、纪德、纳博科夫……在去往异国他乡的路上，作家们不断触及广阔幽微的风景与参差多态的人生，他们萃取异域视野下陌生的经验，也由此探索着人类生存与思考的方式。在此处与别处之间，旅行者带回远方的故事，收获丰饶的生命。

十四位新移民在大理的生活故事，这些大理的故事，来自洱海西岸的苍山、古城、喜洲、银桥，也来自洱海东岸的双廊、伙山。他们的回忆将我们带回大理的古典时期，并以他们的生命实践，引领了大理的先锋时期，那时常觉得大理有神光笼罩，而今带着复杂的心情，我们一起目睹它步入时代的洪流。

徽州的民俗与文化，当然不是一座老房子就能代表得了。它是富有活力的，一如当年行走于大江南北的徽商脚下的路，在年复一年的流转中，输出了徽州朝奉，竖起了贞节牌坊，也带回“宰相故里”的盛名，还有那难以胜数的豪宅巨富……而徽州的凝固，又如同今日破败的宗祠前光秃秃的旗杆，在八面来风中无言矗立。长街小巷里的寻常人家，依然保护有祖辈的风雅，听得见不绝于耳的稚子书声……
本书旨在介绍中国民间传统的地域文化，以图文随记的形式，向大众传播中华本土文化之精髓，复苏久远的在历史场景。为探究历史传承，反思文化变迁的人们，开辟一片传统文化的博物馆，乡土社会的史书库。
亦借此呼吁：保护我们的民间文化，珍视我们的历史！

本书以一群出色的青年学者的嵩洛学术游为主线，串起中原大地的名胜古迹，以人文景观为主，非泛泛而谈的游记，而是真正挖掘名胜蕴含的历史意义。因是学术游，行程中多获当地考古所或相关高校院系支持，得以参观不对外开放但极珍贵的文物或考古现场，获取最新考古发现和一手材料。9篇文章或全 面介绍考察过程，或就旅途中涉及之某一具体文物专门论述，或就中原地区的历史地理展开讨论，涵盖文学、历史、考古、美术等多个专业，展现出跨领域联合考察的独特价值，兼具学术性与趣味性、可读性。
书中配有多幅图片，既有珍贵史料，也有旅途实景，更有结合新科技手段的无人机航拍，从而与传统文献结合，彼此印证，互为生发，衍生出新的学术意义。
为保证文物图片的还原度，并提升阅读愉悦感，本书采用进口艺术纸全彩印刷，大量美图独家呈现。

十七岁的马丁（Walter Quiroz 饰）在家乡火地岛上日日过着乏味的生活，他对陈腐破败的学校毫无兴趣，和继父的关系又紧张，唯一给他希望的，是亲生父亲创作给他的连环画，画中记录着拉美大陆种种神奇的景象。马丁的女友意外怀孕，但迫于家长压力要打掉孩子并与马丁分手，愤怒的马丁丧失了留在家乡的最后理由，他收拾行装，踏上拉美大陆，开始了北上寻找生父游历美洲的旅程。马丁见识了洪水中的布宜诺斯艾利斯，经过了蛮荒的安第斯山脉……一路上，一个未知是幻觉还是真实的红衣姑娘多次现身，令马丁的神奇之旅愈发空灵。马丁沿路搜集生父的消息，同时也越来越深入到拉丁美洲大陆的幻想与现实中去。

《旅行摄影圣经》出版3年多以来受到了广大读者的喜爱。《旅行摄影圣经(完美随行版)》作者根据自己20余年来的旅行摄影经验，向读者讲述了几乎所有旅行中可能出现的场景的拍摄方法和技巧。随着时间的推进，作者的旅行范围和拍摄题材的拓展，《旅行摄影圣经(完美随行版)》又加入了读者非常关注的星空摄影和极光摄影，并对一些器材进行了更新。《旅行摄影圣经(完美随行版)》还根据读者的反馈将本书尺寸进行了调整，使这本书更便于出行携带，使它真正成为读者随身携带的摄影工具书。
《旅行摄影圣经(完美随行版)》适合旅行摄影爱好者学习参考之用。

本书以罗浮宫博物馆、巴格达伊拉克国立博物馆、叙利亚国立博物馆、柏林西亚古物博物馆、大英博物等博物馆馆藏的美索不达米亚文明的著名藏品以及两河流域的古文明遗迹摄影图片为主线辅以专文，附上世界四大文明展报道，成为了解美索不达米亚古代文明艺术的最佳读物。

被影迷奉为爱情圭臬的《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏时》终于迎来了第三部《爱在午夜降临前》。第一部中美国青年杰西（伊桑·霍克 Ethan Hawke 饰）坐火车邂逅法国女孩赛琳（朱莉·德尔佩 Julie Delpy 饰），两人在维也纳度过难忘一晚；9年后的第二部，杰西已成 为作家，他的小说让他和赛琳在巴黎重逢，两人于日落前再续前缘。如今又一个9年过去了，杰西与赛琳已经一起生活并有了一对双胞胎女儿，对人生和爱情也有了更多感悟。《爱在午夜降临前》就是撷取他们在希腊伯罗奔尼撒南部小岛度假的最后一天。
导演理查德·林克莱特和两位主演就像与影迷在赴一个每9年的约会，尽管三部曲的制作跨度长达18年，但故事情节几乎可以写在一张纸的背面。电影惯于只用人与人的对话讲述故事，两位主人公或行走在静谧的村落，或悠然坐在露台和餐桌前，不断的讨论着文学、爱情、生活、两性等话题。然而与前两部不同的是，随着他们终于走到一起，爱情的浪漫也开始被生活的日常琐碎和彼此相处的实用性取代，吵架拌嘴也随之而来。如何在“婚姻”的面纱下维持爱情？电影将18年的感情铺开，再徐徐化解那些小小的怨念，呈现爱情最真实动人一面。