由国际金融名人、对冲基金经理、金融教育家—— 莱克斯·范登（Lex van Dam）先生设计的。节目中重新进行了理查德·丹尼斯（Richard Dennis）在20世纪80年代的著名的海龟交易实验。

故事发生在1944年，日军残酷无情的铁蹄踏破了朝鲜土地上的宁静，一时间硝烟四起哀鸿遍野，百姓失去了赖以生存的家园，只能在燃烧的熊熊战火和被敌人统治的屈辱之下忍辱偷生。
崔钟芬（金香奇 饰）和金英爱（金赛纶 饰）是两名平凡的朝鲜女孩，金英爱十分嫌弃看上去土里土气的崔钟芬，而崔钟芬却对金英爱青睐有加，只因为她喜欢上了金英爱的哥哥。某日，金英爱的哥哥被日本人抓走，为了救哥哥，金英爱毅然决然的坐上了前往日本的火车，崔钟芬亦随她而去。然而，两个女孩没有想到的是，这趟火车的终点竟然是日方慰安所，两朵纯洁无暇的娇花在这里遭受了惨无人道的摧残。

　　《雨》用诗意的电影镜头，描绘了一场从坠落到停歇的雨水之旅。透过摄影机之眼，我们跟随着雨水——从车水马龙的街市到人潮涌动的人流。短短十几分钟的记录，是活生生的雨滴在悄然坠落，是积水中荡漾的圆晕在绽放，是云朵流淌下的氤氲在默默隐退……这音乐般流畅的印象派风格，给了我们一份来自大自然的馈赠与解说。

这部电影讲述了一位29岁的日本记者伊藤诗织的动人故事，她声称自己是在2015年的一次工作晚餐会上被时任东京广播公司华盛顿分社的社长、日本首相安倍晋三的传记作者山口敬之强奸。但山口先生强烈否认了这一说法。
尽管向警方报案，但警方要求伊藤用真人大小的娃娃重新模拟所谓的强奸案，该案件经过一年的调查后被撤销。当伊藤采取前所未有的决定公开她的指控并揭露她的身份时，她遭到了公开的羞辱和仇恨邮件。
这部影片在上映后的一年内，以独特的方式记录了伊藤。虽然全球MeToo运动激励全世界的女性大肆宣传他们对性侵犯的指控，但在日本的回应却很平静。伊藤没有被吓倒，她访问了认为她失败的机构，并见了其他害怕不敢说话的女性。这部电影将伊藤的故事与日本更广泛的社会背景交织在一起，直到2017年，强奸的最低刑期短于盗窃。

“一张照片，也许可以改变世界”----它根据故事中的两位主角Greg Marinovich和Joao Silva的回忆录改编，讲述一位图片编辑Silva（玛琳·阿克曼饰）与她的四位战地摄影师，其中包括主角Greg Marinovich（瑞恩·菲利普饰演），他们组成枪声俱乐部，深入南非用自己的相机和镜头记录和揭示了这里的秘密和罪恶。
影片的背景设置在90年代初南非种族隔离后的第一次自由选举时期，他们来到这片充满了血腥和暴力的所在，在枪声和威胁中拍摄了极端优秀的作品，这些作品后来也获得了当年的普利策奖，与此同时，他们也付出了沉重的代价。。。

◎幕后制作
影片充满诚挚与刺激,在揭露道德与真相的同时,也有裸露和性感镜头造势。而摄影爱好者大概不能错过电影中各式相机的出场,有老式胶片机也有现代数码相机。

《尘与雪》是一部美得足以令人窒息的纪录片，它是一部活动的摄影集，每一帧单独抽出来都可以成为令人驻足观赏并流连忘返的摄影精品。影片始动于1999年，加拿大籍摄影师格利高里·考伯特（Gregory Colbert）的作品受到许多收藏家的青睐。在此之后，他的足迹更延伸到埃塞俄比亚、纳米比亚、汤加等国家。在那里，人与大象、鲸鱼、花豹、老鹰、、山猫等野生动物毫不违和地出现在同一画面中。他们彼此依靠，和谐共存，言语在绝美的画面前失去了用途，每次呼吸都成就了灵魂对生命的膜拜。
羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪。生命周而复始，生生不息。这是一次对自然的无上赞颂。

中国深圳郊外的龙华新区，有一处大型职业介绍所“三和人才市场”。
周围小巷内，残破建筑物林立，廉价网吧、旅馆、杂货店等百余家店铺鳞次栉比。众多年轻人或在网吧内瞌睡，或露宿街头。
本片在绚丽奢华的中国硅谷-深圳，倾听从社会底层支撑着制造业大国的人们的心声，关注在希望和绝望之间挣扎的年轻打工者们的现实。(kamonka)

塔拉勒·德克回到了他的家乡，在那里他获得了一个激进的伊斯兰家庭的信任，并分享他们的日常生活长达两年多。他的照相机提供了一种极为罕见的洞察，了解在伊斯兰哈里发长大意味着什么。

Italian-born Massimo and Lella Vignelli are among the world's most influential designers. Throughout their long career, their motto has been, 'If you can't find it, design it' The work covers such a broad spectrum that one could say the Vignellis are known by everybody, even those who don't know their names. From graphics to interiors to products and corporate identities, the film brings us into the work and everyday moments of the Vignellis' world, capturing their intelligence and creativity, as well as their humanity, warmth, and humor.

《现代艺术大师》是英国广播公司BBC推出的一档电视系列节目，它由四部分组成，分别详细介绍了20世纪的四位重要的艺术大师：安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、马蒂斯（Henri Matisse）、毕加索（Pablo Picasso）和达利（Salvador Dali）的工作与生活。在片中，镜头跟随主持人Alastair Sooke的脚步，走访了四位艺术家们生前的居所、艺廊及博物馆，甚至是他们最爱的餐厅等地，向观众展示了他们伟大的艺术贡献以及惊人的后世影响力。环顾四周，麦当娜的专辑封面、米菲兔的文具、甚至是你家的沙发和电话，也许就来源于这四位大师的创作……

与妻儿住在纽约的法国移民泰瑞·库塔（泰瑞·库塔 Thierry Guetta 饰），经营着一家古着店。他有一个奇怪而疯狂的爱好，就是拿着摄像机到处随意拍摄。他的表弟是一名涂鸦艺术家，一次跟拍期间，泰瑞深深地被街头艺术所吸引，他开始走访各地的街头艺术家，并拍摄他们在深夜涂鸦的过程，但这其中却有一位大人物总是苦寻不得，那就是英国最著名也最神秘的涂鸦大师——班克斯（班克斯 Banksy 饰）。然而一个偶然的机会，泰瑞得知班克斯将要到美国举办画展，他便借此机会担当其在美国的向导，并在一次一次的考验中渐渐获得了班克斯的信任，在此过程中，班克斯似乎为他打开了一扇充满可能性的奇幻的涂鸦之门，泰瑞甚至荒废了正常工作而专心投入到涂鸦艺术中，他的整个人生轨迹也跟着发生了转折……
本片曾获2011年第83届奥斯卡最佳纪录片提名，同时也是班克斯的首部个人纪录片，他还以自己的方式在英国的合法涂鸦区搭建了地下影院将其公映。

经济学是对人和选择的研究，机会成本的大小决定你的选择，稀缺性促使政府寻取正确的激励机制

按照资本主义的理想化定义，在该社会体制下生活的人民可以自由自在的选择工作，并获得相应的报酬。但现实究竟如何？2008年金融风暴席卷全球之际，美国的土地上无数人因为丧失赎回权而被银行赶出家园；有的商人则与司法系统勾结兴建感化院，通过监禁犯错的少年大殓其财；还有的企业偷偷为员工投保，并待其死后赚其巨额赔偿金；而当成千上万的工人失业之际，华尔街的银行则向政府请求高达7000亿美元的救济金，这笔钱的最终走向却无人得知。纪录片导演迈克·摩尔（Michael Moore）再次拿起摄像机，试图揭穿政客和商人剥削民众、暴敛钱财的真实嘴脸……
本片荣获2009年威尼斯电影节小金狮奖。

《激荡•1978-2008》以编年体的形式，重述了中国改革开放1978年到2008年的重大经济事件：1979年看袁庚如何种好蛇口这块改革开放的试验田；1984年看王石们如何踏准步点，跨入中国的“公司元年”；1990年看中国如何启动证券交易，发展资本市场；1999年看中国如何融入世界，走向新千年；2003年看中国房地产也如何一飞冲天，面临考验；直至2008年看中国人民如何跨越新险阻，以回溯与展望进入下一个激荡三十年。
为了更好地体现口述历史的节目价值观，精准地还原中国经济史的细节，《激荡•1978-2008》采访了诸如参与国家经济政策制定的著名经济学家吴敬琏、1978年随邓小平访日记录开放进程的摄影记者钱嗣杰、质量万里行的组织者、创办者，原《经济日报》总编艾丰、著名美籍华人摄影家刘香成、曾与老记者穆青共同采访撰写《风帆起珠江》的“民间智库”王志纲、以连书4篇内参扳倒禹作敏的原《法制日报》天津站站长刘林山等“见证者”，他们口述亲历的经济事件，以媒体人与学者特有的冷静、客观观察历史真相，并在采访中首次披露大量细节始末，给予观众重现历史的真实感，完成改革开放30年中国经济史的宏伟拼图。

History Channel巨制，CCTV引进版改名为《美国商业大亨传奇》。
美利坚合众国不是被发现的，而是被建设的。洛克菲勒、范德比尔特、卡内基、阿斯特、福特和摩根，就是这些人建设了它，而且他们的名字与美国梦想同义。在工业时代的顶峰时期，这些人为一个现代国家创立了一个大胆的想象力，并改造了我们时代的最了不起的工业：石油、铁轨、港铁、船舶、汽车和金融。他们都是从贫困中挣扎起来的。当他们选举总统、设定经济政策并影响他们时代的每一重大事件的时候，他们的道路交叉反复，从内战到经济大萧条。这部系列片还勾勒出数百万美国工人从宾夕法尼亚州炼钢厂到底特律的组装线，是他们把这些梦想变成事实。

女演员德尔芬·塞里格和录像艺术家卡罗尔·罗索普洛斯的会面将我们带到20世纪70年代女权主义的中心。她们手中拿着摄像机，用傲慢、不妥协和幽默进行激进的斗争。

作者:明瀚


一：生平与实践

Guy-Ernest Debord，理论家、电影导演和社会运动者，生於1930年11月28日，卒於1994年11月30日(自杀身亡)，是国际情境主义Situationist International (简称SI)的创始人和理论贡献者。他曾是Lettrist International和Socialisme ou Barbarie的一员(此二团体皆是发起於二战後法国的左翼社群，前者是脱离Lettrist的极端分支，後者则源自於扥洛斯基主义-第四国际)，此外，1953年德博也参与了这群Lettrist International者所标志了巴黎的精神地形学地图，藉由自由联想式的行走步调漫游於巴黎城中，这些活动之後被收录在Naked Lips一书之中。

1967年《景观社会》一书的出版造成了许多知识人和学生的，1968年学运中在巴黎街道上的墙上不时有著从这本书中徵引的话语。他该书的理论是试图去解释日常生活中公私领域在於欧洲的资本主义现代化所导致的精神衰弱的问题，而他假设「景观」就是罪魁祸首，而他对於景观的批判基本上是承袭於马克思、马库塞、卢卡奇对商品的批判。1972年因为他涉及Gerard Lebovici(他的好友兼他的出版者)的暗杀命案而遭致名声诋毁，因此他的著述和多部重要的电影也因此无法在他有生之年出版发行，他五部电影也是於这两年才陆续在法国本土重新由私人释出、出版，2005年11月15日也才真正完整发行。(台湾目前买不到，要订)

二：情境国际Situationist International 介绍

「情境国际」对社会的批判和主张对当下生活采取的行动和作为是当时知识青年主要思想的来源之一，除了奇德博之外，还有Asger Jorn以及另外一位撰写《日常生活的革命》(The Revolution of Everyday Life) 的哈伍尔˙范内哲姆(Raoul Vaneigem)也是大将之一。「情境国际」1959年正式从Lettrist(单字主义：一支後结构主义的作家和诗人派别，主张用低限和抽象形式的方式作出艺术表达，源自达达Dada，主要想区辨当时布尔乔亚的品味)分裂出去，「情境国际」同时也是68五月学运的主要催化者。

「情境国际」(1957-1972)相信思考当下性的时刻能有作出改变的高度潜力，并且从中藉由有效的权力关系去转化社会，而自我的解放也来自於此；而这个对社会结构的转化也就是去改变我们对世界的知觉方式。「情境国际」试图去创造一连串源自於超现实主义和达达主义的策略，例如世俗启迪、衍生(encounters：行动的流窜和无以名状的偶遇)、创旧手法(Dtournement：运用已存在的形式、概念，将之加以改造後对原先的意义和作用产生反噬和颠覆力，并以此传达不同的、甚至是相反的讯息 )，在当时，他们与「眼镜蛇」(CoBra)这个艺术团体(北美馆有展过)交往也十分密切。

之後，研究显示(参考【今艺术】156期)从英国的庞克运动也可以看出「情境国际」的些许传统，当情境主义见用於80、90年代的政治领域时，许多以Psychogeography(暂译「精神地形学」，该词首用於【情境国际】1958年第一期的刊物中)一词为名的派系则纷纷出现於世界各地。

三. 德博拍过哪几部电影：

Howls for Sade (1952) ：从原声带译文揣想，第一到三音轨不同的voice在说著不同的话，但是没有一个提到萨德(But no one talks about Sade in this film)。这部片似乎是运用意识流的手法，每个段落看似互不相关，但又有其特殊观关联的方式，路如不同音轨的间续叙事，以及一个大叙事/後设叙事的旁白。

On the Passage of a Few Persons Through a Rather Brief Unity of Time (1959)：
从原声带译文揣想，应近似於1953年德博参与了那群Lettrist International者藉由自由联想式的行走步调漫游於巴黎城中去标志了巴黎的精神地形学地图，这个传统的延伸可以在高达早期新浪潮电影或是瑟铎(De)的“Walking in the City“文章中可见一般。

Critique of Separation (1961)
片中就是一个短发女性和男性友人不断地在巴黎街头行走、或坐下喝咖啡，就像是《爱在黎明破晓前》上集的维也纳或下集的巴黎那样相知相随，见片段：@

The Society of the Spectacle (1973)
这部片利用大量的电影片段拼装而成，其中插入一些颇具意象的片段或是街头暴动的纪录片，德博以覆颂他於1967年写成的《景观社会》段落的方式进行影片的画外音叙事，在有限的下集阅听中，德博用了不少关於战争或革命的电影来说明革命的时间观，从布尔乔亚革命到後续的无产阶级革命，透过陆续放映《埃及战役》、《波坦金战舰》、史达林政权阅兵、1968年学运纪录片等片，来达成他的影像实践。其中有许多问题性留待之後课堂举证与讨论。

Refutation of All the Judgments, Pro or Con, Thus Far Rendered on the Film The Society of the Spectacle (1975)
In girum imus nocte et consumimur igni (1978)
在有限的影片阅听中，这部短片似乎是以360度摇镜的方式将巴黎某处的广场周边景观全数摄尽，而片末重新回到摄影机一开始拍摄之处，这看似无意义的拍摄其实可能是有对话性和政治性的，例如对蒙太奇的省用、以及俗常市民生活的捕捉，或是对城市景观化的批判(这似乎有些薄弱)。见片段：@

四：《景观社会》的阅听札记

与本堂课讨论读本同名的《景观社会》那部电影主要在演什么，很可惜我无法获得上集，所以不能窥知全貌，但是我可以针对下集作出解释、批判和一些根据该片内容具高度关联也具联想性的切题方向：

札记1：女子听到曲调的多愁善感而後又豁然惊醒，是否意味者班雅明强调超现实主义化「入梦」之後必须「出梦」的实践重要性。麻醉的问题一向是神游者的问题。而资本主义的新纪元是一种内在去历史的历史观，正如流行会不断循环，历史在其中自己取消了，而这便是德博所说的历史的瘫痪，时间的错误意识。(但是德博在电影後半段又说，不能只一昧地否命资产阶级历史，无产革命有更无限和完整的任务要实现。)

札记2：在《埃及战争》(War in the Land of Egypt)的选映片段中，德博讨论到权力如何规避其自身获取的方式，正如编年史也没有记载任何权力更迭的事件细致是如何发生的，总用一种模糊化的技术让权力或神话永远置於高位。德博说：「这是一个沉默的表演，统治者走出门外，对群众招招手，不发一语，不加解释自身统治阶级的合法性和让何往後的政治主张」

札记3：布尔乔亚和农耕者(平均地权者)曾经同心合力过，但後来布尔乔亚取得统治地位後则幸存者(Survivals)逐一灭绝，布尔乔亚的历史变成了统治阶级的历史，个体在其中仍然牺牲，而商品经济成为宿命，以物之拥有这件事来评断一切也是宿命。(History was, but is no more, new immobility in history，资本主义让time unify。)

札记4：所谓资本主义让time unify，同一的不可逆转的时间是世界市场的时间，同时也是全球的一般化时间，而这便是世界景观的必然结果(景观是资本高度积累的必然结果)。

札记5：而劳动阶级也不外於此同一化的时间，所以第二次革命即无产阶级革命，阶级斗争的新纪元兴起也来自布尔乔亚的发展，{电影中有氢弹大爆炸的画面}则，历史又动了，无产阶级点出了一种为著新的历史生活的可能之点
札记6：在现代景观中，工人也可以被再现为阶级自身的对立物。要如何能抿除景观，则必须够过思维对景观的穿越，意识则於此成形。

札记7：不能只一昧地否命资产阶级历史，无产革命有更无限和完整的任务要实现。正如同意识形态不能将部份目标伪装成整体目标，无产阶级革命也不臣服於意识形态之下，基於这样的实践氛围，劳工应该是更多变的、自发的并且范围更大的(故不被特定化利用)。

札记8：革命和理论的关系德博身为国际情境的理论创建者也有讨论，他说，是有理论需求这件事，但是他们并不被理论地塑造，他举例：苏维埃政府并不是一个理论的发现。

问题1：德博挑选几段当成旁白来念，与影片有一种对应、无关也有扞格，到底他的叙述策略为何？这些电影的选用有什么样的策略性、批判性(或教条意味)，会不会他所正面支持扬言的革命在他的影像化时间中也变成了一种景观，如果这是一个社会资本宏大实现後的景象背後，又是一种完美的决裂？他有没有注意到这样的一个盲点，阶级斗争完全无法影像化、也无法理论化。

问题2：如果这部影片是基於史达林集权主义的思考，是否便是呈现了那一代知识人对左翼热情的逐渐淡却，虽然在片尾看似庆功般赞许(可以讨论本片中那神来多笔的配乐)者68学运的活跃和罢工(推翻布尔乔亚社会)的全面胜利，但是不免嗅到镇暴烟硝味後的那一股沧凉且永不止歇的官僚臭气。

五： 相关电影作品网站、68电影与书籍
˙德博电影作品文字载录：

˙德博影像全集网站：

˙德博影像全集法国fnac贩售网：

˙文章：“Henri Lefebvre on the Situationist International”


˙路况，<五月之砖---68学运影想录>，《五月之砖》2005.1唐山出版社
˙贝托鲁奇，The Dreamers《巴黎初体验》，金马影展片名译为《爱做爱作梦》

著名纪录片导演肯·伯恩斯的越南战争纪录片，于2017年在美国PBS电视台播出，共10集，总时长有18小时，采访了来自各方的近80名亲历者，既有参战与反战的美国人，也有南越与北越的军民。本片历经十年制作，跨遍全球搜集资料，其中有许多少见和重新数字化的影像档案，还有20世纪最为出名的摄影照片和家庭影视，以及历史新闻片段和政府内部的秘密录音。
随着PBS推出纪录片《越南战争》，我们得以回顾那个分裂的年代。对于在那段时间内生活的人来说，这段时期将永远印在他们心中。约翰逊总统在南越将杰出服务十字架授予南越Cam Ranh湾第一中尉。 从1962年到1971年，美国军方在越南森林上喷洒化学试剂——脱叶剂，这种落叶剂是为了将越南长得茂盛的树林，使其变得光秃秃，这样就让北越的军队失去了天然的隐蔽屏障。落叶剂对环境的危害极大。其危害表现一是因大面积植被的破坏而危及该地区整个生态系统，二是这种农药的致畸作用会使人类健康受到严重影响。

摘要
浩劫求生，又名：灾难求生，英文名：Surviving Disaster，是美国探索频道推出的一部，模拟真实生活环境下的灾难系列教学纪录片。由前海豹突击队员凯德·科特立主持。每集模拟一个灾难，都会假设是最坏的条件下的状况，会教你如何利用最新的求生知识和军队技巧，让你在浩劫面前，顺利逃生！ 目前，浩劫求生已播出10集，第二季暂时未听说有。
编辑本段情节概要

每一集，主持人凯德·科特立，将会和五个人进入一个或者多个相同类型的灾难模拟当中。支持人将全程参与到节目中，但是主要给予其他五个人一些指导，并且会不定时提示要点和注意的地方。此外，还将采访一些相关的专家和类似灾难的幸存者，对一些专业名词等进行解析和讲述灾难发生时的经历。 　　有时，在一集节目中也会模拟多个类似的灾难的不同情境：比如在“毒气攻击”中分别说了流行病疫情和在地铁内的人为释放毒气两个灾难；在“核弹攻击”中，离核爆地点，远近不同的自救方法；在“恶徒入侵”中，模拟在不同地方和环境被歹徒捆绑的自救方法等等，主持人凯德·科特立将会同时参与到两组的模拟中。
劫机事件"Hijack" (2009-09-01)
烈焰火场"Fire" (2009-09-08)
飓风来袭"Hurricane" (2009-09-15)
恶徒入侵"Home Invasion" (2009-09-22)
高山雪崩"Avalanche" (2009-09-29)
海上船难"Lost at Sea" (2009-10-06)
商场枪战"Mall Shooting" (2009-10-13)
核弹攻击"Nuclear Attack" (2009-10-20)
强烈地震"Earthquake" (2009-11-03)
毒气攻击"Pandemic" (2009-11-10)