＊影帝Sir Daniel Day-Lewis息影作，奥斯卡大热门影片！
＊交付英伦摇滚天团Radiohead吉他手Jonny Greenwood操刀配乐！
＊电影原声带尚未正式发行前，早已征服各大影展颁奖典礼会场，也提名了金球奖『最佳原创配乐』！
【关于电影】
入围两座金球奖+4座英国电影学院奖，拿下包括波士顿、芝加哥、洛杉矶、纽约、圣地牙哥、西雅图、旧金山、圣路易、多伦多、温哥华在内的多地影展大奖肯定，更是2018年奥斯卡奖大热门电影的【魅影魂将Phantom Thread】，获得Metacritic的91分高度评价！分别以【心灵角落】、【黑金企业】、【世纪教主】、【大师】、【恋爱鸡尾酒】等片赢取柏林、坎城、威尼斯等重要影展大赏的Paul Thomas Anderson负责编导；凭藉【我的左脚】、【黑金企业】、【林肯】等作品受封奥斯卡『最佳男主角』荣耀，成为奥斯卡史上唯一能够三度荣膺奥斯卡影帝头衔的男星，2014年获英廷册封为下级勳位爵士，肯定在演艺方面成就的Sir Daniel Day-Lewis，经过40馀年的演戏生涯，和名导Paul再度合作之后，以【魅影缝匠Phantom Thread】作为息影退休告别演出！时空背景设定于50年代的战后伦敦，故事描述著名的裁缝师Reynolds Woodcock，立足英伦时尚界的翘楚，在创作过程中，遇到形形色色的女性，给予许多灵感以及左右陪伴。直到心中谬斯Alma Elson出现之后，不仅成为专属情人，更因此让生活步调与时尚作品陷入混乱状态！参与演出的阵容还包括：让各大影展送上极度讚誉的【又一年】最佳女配角Lesley Manville+【少女杀手的奇幻旅程】之德国籍演员Vicky Krieps+靠著音乐剧【摩登蜜莉】抱回东尼奖肯定的Harriet Sansom Harris…等合组明星群！
【关于原声带】
电影配乐的重责大任交付英伦摇滚天团Radiohead吉他手Jonny Greenwood操刀！入籍滚石杂志NME、Spin的『史上最伟大吉他手』名单的Jonny，除了在吉他运作上散发无限晕眩迷幻色彩，掌控钢琴和键盘也是功力一流，精心策划出一齣又一齣雕琢后的音乐飨宴。跟随著Radiohead闯荡江湖超过30年，赢取4座葛莱美奖礼讚，曲风随著年代演进而改变，皆缔造商业销售以及艺术评价双赢局面。才华洋溢的Jonny，跳脱乐团的框架，一头栽入电影配乐领域，2007年受到Paul赏识，一手打造【黑金企业】的配乐，入围英国电影学院『最佳电影音乐』、葛莱美『最佳电影音乐原声带』等奖项肯定，自此延展出事业的另一轨道。接下来的【世纪教主】、【性本恶】等片，也都是Paul和Jonny齐力交出的完美成绩单！2017年彼此的第四度合作【魅影缝将Phantom Thread】，电影原声带尚未正式发行前，Jonny早已征服各大影展颁奖典礼会场，也提名了金球奖『最佳原创配乐』！在原声带中搭配50年代的主要景致，靠著管弦乐队的辅佐，营造属于古典的美感，穿插许多钢琴独奏桥段，美的令人陶醉不已！电影画面的时尚潮流，华丽且气质独到，无论是弦乐个体的恣意拉奏，亦或与琴韵的互鸣，如同戏中主人翁与谬斯间的互动！品味凄美诗意的温柔与哀愁，闪烁著绚丽又迷人至极的音场，相信这张原声带将会是Jonny生涯中最经典的杰作之一、不可忽视的里程碑！■2018.02■

专辑的名字来自一位墨西哥艺术家Frida Kahlo给自己的一幅画的命名。
在这张专辑制作的早期，三名乐队成员各自把对新专辑的想法都写在一张白板上，每一个人的想法都很激进前卫，最后，Chris Martin收回了他的看法。他希望以后有机会再游说他们。"我听到波诺曾经说过一句话，'乐队不应该为钱而分裂，他们应该只为了歌曲名单而分裂，'”他说，在这一点上，没有什么比这更有针对性了。”
乐队聘请了传奇制片人Brian Eno做他们第4张专辑的制作人。并且，他们有针对性地试图排除一切外来影响。吉他手Johnny Buckland说： "我们感觉自己的头三张专辑是一个三部曲，我们已经完成了。因此，我们想要做一些不同的。" 乐队让记者听了一下他们正在制作的歌曲小样，大多数听起来令人耳目一新， 完全不同于他们以往的热门歌曲“Clocks”和“Speed Of Sound”。
好几首歌相当粗糙靠近边缘，伴随着扭曲的吉他和更加突出的敲击。歌词是暗色调的，反复出现了死亡和孤独的主题。其中有几首歌，Martin延长他的声带调色板，其表现大大超出了人们对他以往运用假声的理解，其音色低沉，性感，给人的感觉更个人，更真实。"不管这样好还是不好，我们已经开始在音乐里融入更多的色彩。”Martin说。 "取悦每一个人是不可能做到的，我们经历了这么长时间才体会到这一点。这样说让人觉得自由——可能没有一个人喜欢我们做的这些东西，但我们此时此刻就是想这样做，而且要把它做完为止。”
在新专辑里，乐队探索了各种声波的方向，其中一些来自制作人呢Brain Eno的启发和鼓励。"他不主观臆断，做出来的东西令人耳目一新。”Matin说。Buckland补充说， "他不仅仅是带来声音或其他东西，他带来了对一切事情的想法，甚至具体到，怎样构筑我们渡过的这一天。他的建议让我们停下来，仔细考虑很多问题。”

The 15th anniversary reissue of Max Richter’s highly cherished sophomore album expanded with a bonus disc including an orchestral version of ‘On The Nature of Daylight’ and a previously unreleased 2018 take on ‘Vladimir’s Blues’, plus an elegantly rude remix of the same track by Jlin, and a swooning, technoid Konx-Om-Pax rework of ‘Iconography’
"The Blue Notebooks was originally composed in the run-up to the 2003 invasion of Iraq. Richter has described it as "a protest album about Iraq, a mediation on violence – both the violence that I had personally experienced around me as a child and the violence of war, at the utter futility of so much armed conflict." The album was recorded about a week after mass protests against the war. It features readings from Franz Kafka's The Blue Octavo Notebooks and Czesław Miłosz's Hymn of the Pearl and Unattainable Earth. Both readings are by the British actress Tilda Swinton."
Here’s our original review from 2004:
"Max Richter's 'The Blue Notebooks' is the 4th release on FatCat's 130701 imprint, an outlet for more orchestrated, instrumental material. 'The Blue Notebooks' is Max Richter's second solo album, a distinctive and adventurous work that is beautifully recorded and cinematic in scope. Opening with a text from Franz Kafka over a sparse piano melody, the album moves through gorgeous, heart-wrenching string swells of 'On The Nature Of Daylight' through to sparse but lyrical piano pieces; hazy, swirling atmospherics, avalanche pulse-beats and partially occluded melodies that recall Aphex Twin's SAWII; and to reverberant organ / choir recordings.
Utilising piano, cello, violin and viola, alongside electronic beats (made using a variety of antique electronics and Reaktor), spoken word passages and the occasional field recording, other sounds were generated via old guitar pedals and vocoders. Life affirming music."

Bohemian Rhapsody: The Original Soundtrack is the soundtrack album to the 2018 biographical film of the same name. The soundtrack features several Queen songs and unreleased recordings including several tracks from their legendary performance at Live Aid in 1985.[6] The soundtrack was released by Hollywood Records and Virgin EMI Records on 19 October 2018, on CD, cassette and digital formats.[7][8] The soundtrack was later released on 8 February 2019, as a vinyl double album specially cut at Abbey Road Studios. A rare double picture disc edition of the album, as well as a 7" coloured single featuring the original "Bohemian Rhapsody"/"I'm in Love with My Car" pairing, was also released on Record Store Day, 13 April 2019.[9] In November 2019 the soundtrack received an American Music Award for Top Soundtrack.[10]