这是一部非常优秀的电影原声作品，虽然单单听曲子使整张专辑显得有一些散，但作为一部动作影片的原声带，整体性并不是作曲家首要考虑的目标（并不象如《Brave heart》等史诗性的影片那样），如何配合影片的动作场面与剪辑才是首要的目的。这部电影在影片与音乐的配合方面做的非常突出，在欣赏电影的同时绝对不能忽视音乐的存在。这张电影原声带的作曲家有三人，分别为Nick Glennie Smith, Hans Zimmer与Harry Gregson Williams，这三位作曲家同在一家由Hans Zimmer创办的“媒体公司”（Media Venture）中工作，这家电影音乐公司在Hans Zimmer的带领下之做出了大量的电影音乐作品。上面所说的几部非常有名的影片音乐大部分都是以几人合作的形式出台的，但都带有比较明显的统一的风格。这也说明电影音乐在国外已走上产业化的道路，从而使其更完备、更有效率。提到Hans Zimmer，应该非常熟悉，说到《The Lion King》《Crimson Tide》;《Broken Arrow》;《The Preacher’s Wife》;《The Thin Red Line》;《As Good As It Gets》与《The Prince of Egypt》，我想大家应该能够明白Hans Zimmer在好莱坞的地位。是的，Hans Zimmer的名字与许多好莱坞的大片紧紧的联系在一起。应该说Hans Zimmer创造了一种电影音乐的风格，如同《The Rock》的导演Michael Bay一样，他的那种风格在很多部影片中都有很好的体现。这部影片也是秉承作曲家一贯的作风，为电影的成功奠定了基础。Hans Zimmer的配乐是一种充满现代气息的音乐，虽然他仍然运用管弦乐团作为音乐的主体构成，但是非常强调如架子鼓等打击乐器的作用，并把管弦乐与电子合成器结合起来，使得音乐自始至终被鲜明的节奏所充斥、包围，这样的音乐运用在动作片中烘托紧张的气氛是再合适不过了。另外，他善于表现铜管与弦乐气势恢宏、宽广壮阔的一面，善于表现宏大的电影场面。“The Rock”是全剧的总结与概括，作曲家充分运用了各种手段使其表现主题，其鲜明的个人风格也表露无疑。

John Williams 为 1982 年电影《E.T. 外星人》创作的配乐，此为 1996 年欧洲重发行重制特别版。

1952 年电影 Singin' in the Rain 原声，1996 年美国发行

这是一张中国人的唱片。从曲作者到演奏者到制作者，都是清一色的中国人。原因大概有一个，萧吹奏出的每一个音符，它的空灵又无所不在的音色，以及传递出的每一个意想，都是一个中国人才能理解的东西。极具魅力的箫音如行云在天空飘荡，如流水在大地盘绕，在充满灵性的人声和富有魔力的MIDI等多种复合音色的衬托下，一张中国色彩与东方韵味的New Age作品诞生了。

认真追寻最真实的爱
用心等待最动人的消息
张宇全新创作专辑——《消息》，是张宇最有整体感的专辑之一。
整张专辑以钢琴和弦乐为主要编曲乐器，浓厚甘醇，意味深长。
《消息》、《曲终人散》、《圆谎》、《蛋佬的棉袄》……均为精彩之作。

高晓松，以一曲"同桌的你"一举成名的词曲作者。据说他的作品总共只有17首，而这张《青春无悔(高晓松作品集)》中除了"冬季校园"之外，其它的9首歌曲都是第一次公开发表。先从这数字来看，便可知高晓松"爱惜羽毛"的态度。
整张专辑并不能算非常完美。这也难怪，作为一个创作者来说，即便是坚持词、曲合一，但演唱、编曲、录音等诸个环节，在一个短时期之内终难达到完美。许多事情都是可遇而不可求的。但是令人欣慰的是：专辑中的作品都对得起"高晓松"这个名字，高晓松的才气在专辑中处处闪光。
"模范情书"、"冬季校园"、"青春无悔"这三首歌比较接近我们所熟悉的写"校园民谣"的高晓松。老狼是高晓松作品的最好演绎者，"模范情书"的把握十分到位，令欲在专辑中重温"校园民谣"情调的人们不至于失望而归。窃以为"青春无悔"是很棒的一首歌，一唱三叹之后再升华，可惜老狼与叶蓓的配合总令人感到不舒服，也许是太青春的声音唱不好"青春无悔"吧，也许是老狼一个人唱会好些？
"好风长吟"是当时难得一见的大歌、好歌，刘欢应该唱得好这样的歌，只可惜编曲的方式不对劲。吉他solo是一种很西方化的东西，而"唱罢黄河之水天上来/酒醒杨柳残月且偷欢"，是纯粹民族而古典化的情绪积淀。气氛对不上去，从骨子里叫人不舒服。高晓松的早期作品"荒冢"就比较摇滚一些，也比较浅，零点乐队的演唱不功不过。
纪念诗人的三首组曲"白衣飘飘的年代"、"月亮"、"回声"与最末一首"久违的事"是同一类型的歌，吟唱式的，旋律性不很强。两位演唱者老狼与叶蓓在这几首歌中的演绎都比过去成熟许多。但这也可能是破坏这张专辑卖点的几首歌。
"B小调雨后"是文字游戏，很好玩，也很轻松。
在整张专辑中，高晓松的词作始终令人惊叹。只有写过诗的人才有这样的底气，文字功底很深，意象的转换自然，又有一点点"戴着镣铐跳舞"的匠气。在文字上，高晓松是有天赋的，难为他能把这些东西谱出来。
另外，盒封及内页的设计也别具匠心。
中国内地几乎很少有专辑在发行六年后还因为有着巨大的市场而再版，高晓松就是一个例外。在连续六年都创造了销售佳绩之后，《青春无悔--高晓松作品集》将由国内知名唱片公司京文唱片全新包装后再版发行。
这次由京文唱片再版发行的《青春无悔--高晓松作品集》不仅保留了原来的十首作品，还增加了一首“模范情书”的特别版，是高晓松自己演唱的版本，由作者自己演绎，自然会有一种不同的味道。而且再版的CD中还增加了“B小调雨后”和“模范情书”的Music Video。同时，京文公司特别聘请了平面设计名家为其重新设计了一款十分有特色的专辑封套，所以说，新版的《青春无悔》在满足你听觉享受的同时还可以让你的视觉得到满足，这就使这张专辑具有了非凡的收藏价值。
十年前的一首“同桌的你”成就了老狼，也使人们认识了高晓松，而后又听到了“睡在我上铺的兄弟”、“恋恋风尘”等让人无限怀念校园生活或珍惜校园生活的的歌曲，掀起的一股校园民谣的狂潮，至今仍没有退去。而96年出版的《青春无悔--高晓松作品集》则是他多年积累的一个总结，算是给他自己和所有朋友的交待，那些未曾发表的，他曾经珍惜如羽毛般的歌曲尽数融汇在了这一张专辑中。
从1996年到2002年，从《青春无悔--高晓松作品集》的发行到它的再版，我们走过了六年的时间。六年以来，《青春无悔》这张专辑已经创造了畅销六年，总销量40万张的佳绩，这在国内的原创专辑中是非常罕见的。同时这张专辑也已经成为90年代以来当之无愧的经典唱片。高晓松作品的一贯唯美风格，小柯的精彩编曲诠释，老狼、叶蓓、刘欢等知名歌手的倾情演绎，是这张专辑优秀品质的保证。同其他很多像流星一样灿烂过后转瞬即逝或者干脆默默无闻的专辑相比，《青春无悔》至今仍有着非常旺盛的生命力。可以说，高晓松和他的《青春无悔》的名字在一代人心中有着不可替代的重要位置，对于那些才离开校园不久或仍在校的学生有着强烈的吸引力。
值得一提的是，京文公司特别选择六月中旬，各大高校毕业生离校前夕作为这张再版专辑的发片期也是别有一番用心。因为将《青春无悔--高晓松作品集》作为礼物送给自己最珍惜的朋友，或者将它作为自己几年校园生活的回忆，都会是一个非常不错的选择。而且，为了配合专辑的再版发行，华纳公司和京文公司还将联手在北京的各大高校推出一系列的宣传推广的活动，在这个流火的七月将再次掀起《青春无悔》的热潮。
听惯了让人麻木的流行情歌，在这个浮躁的季节，《青春无悔》的再版无疑将是我们的一针强劲的清醒剂，就让歌声带我们回到从前，找到那个曾经的自己。

生于美国Rochester 纽约州的王力宏，自小就展现极高的音乐天赋；得天独厚地在 一个自由快乐的学习环境中，逐步发展其音乐才能。王力宏从小在学校中除了每年都得到学生最高荣誉的成绩优等模范生奖外，亦从中学开始，每年在学校年度的音乐剧表演中担纲演出，在大学时期更演而优则导。《如果你愿意听我的歌》是他年仅20岁时于台湾福茂出版的第二张个人专辑，收录“去爱”、“STAND BY ME”等耐听好歌。

清爽亮丽的形象，带点淡淡的羞涩──新一代的梦幻“优质”女孩，这或许便是梁咏琪这位乐坛新人的写照吧！而这句话恰好可以形容她初试啼声的First Album《爱自己》。
由老牌监制杜自持制作的这张专辑，却意外地洋溢着清新的吉它流行曲风采。实际上，刘志远、苏德华这两位多年来在主流乐坛挣扎求全的乐手才是幕后的真正主角。当雷颂德等处心积虑为粤语流行曲大动手术时，他们也相继用Band Sound的声响塑造了一个唱新式Guitar Pop的新潮女子。
梁咏琪的演唱胜在自然，没有染上老套Canton Pop致命的滥情，这为她今后发展埋下了可喜的伏笔。林志美作曲、张美贤填词，带着清幽民谣风味的“ 爱自己”让人不自觉地爱上她的率直。而“某年仲夏”、“愁与别离时”等的少女情怀在柔美舒畅的吉它伴奏下，也显得格外动人。一大堆动听但略觉单调的吉它小品中，“随心想”的布鲁斯摇滚色彩自然有些抢耳，不过梁咏琪唱功上的瘕疵也是显而易见的。反而一曲仅余钢琴伴奏的传统情歌“可惜”演绎得最为凄美婉绝。与陈慧琳不时流露的冷艳相比，她的梦幻毕竟太稚嫩。
碟中梁咏琪还翻唱了蔡立儿的旧歌“绝恋”，另有一首“激雨”也属改编之作，未能做到百分百原创。而金碟的音乐结构也没有表现出太多的匠心与创意，除了清新吉它还是清新吉它，这便是我们对她嘉勉之余最大的遗憾！

国内破天荒新人第一次出片即突破80万张销售量
创下IFPI连续9周蝉联冠军记录保持人
刷新IFPI开榜以来首次连续进榜19周记录
全国各大音乐畅销排行榜首席冠军王

古内 東子（ふるうち とうこ、1972年11月1日 - ）は、日本の歌手、シンガーソングライター、ラジオDJ。
東京都練馬区出身。血液型O型。

小林武史是日本管弦乐创作者中另外一个高手。《燕尾蝶》这张唱片出人意料的舍弃了影片中所有的人声歌曲
《燕尾蝶》是颇受欢迎的电影，并不是说在公平的角度看上它有多么牛，而是因为它与我的价值观和世界观贴的非常之近。它所要表达的意思我能够意会，但却没法用语言说出来。对于这张唱片也同样是如此，无法确切的形容出来，只能说这13首曲子里包含了一种强烈的无畏的让人动容的理想主义色彩。
另外一点挺让人佩服的是，那首不断重复的气势宏大的主题音乐居然是取自小腔小调的《南海姑娘》的一个乐句。

林佳仪是90年代中期台湾乐坛新人歌手中表现较为突出的一位，她不仅能唱能跳，高挑的身材以及亮丽的外形为她成为市场的新宠儿创造了不少的条件。林佳仪于1995年出道，是该年度市场中最亮眼的新人，她此后的发展也相当的顺利，几张个人作品在台湾地区都创下了惊人的销售量。不过可惜的是1997年台湾波丽佳音在台湾的撤出，对林佳仪的发展带来了不小的阻滞。林佳仪在1998年发行了个人迄今最后一张作品《没有你的我》之后就逐渐淡出歌坛。林佳仪是90年代中期华语乐坛上难得的在发展上较为全能的歌手，她具有偶像派的气质，实力派的演唱功底，很有成为巨星的潜能。只是在后期的发展上输给了运气，这不能不说是一个遗憾。

01 04:48 Don't Look Back In Anger
02 03:41 Step Out
03 03:21 Underneath The Sky
04 05:09 Cum On Feel The Noize