ELVA萧亚轩的第四张专集也是她第一张英文专集收集了前作中的优秀歌曲，如明天，下一次恋爱等等，专集风格与前三张大不相同，一首新歌SHOW ME YOUR LOVE更是展现了萧娅轩轩式唱腔的华丽之处，专集上市仅仅2周便突破了20万张的好成绩，ELVA面对这好成绩更是高兴，表示会做更好的专集回报歌迷。

中国台湾歌手节奏蓝调、灵魂乐歌手顺子的精选专辑，2001年3月发行。

沉淀二年，顺子全心力作《…And Music's There…》。音乐是她的空气，创作是她的呼吸，为唱而活的女人。音乐在哪里顺子就在哪里 有音乐的地方 就有顺子!
“等了那么久，都听不到顺子的新音乐，顺子到底去哪里了？”这是二年来，来自许多歌迷关心的声音。自从两年前的金曲奖之后，顺子便在台湾音乐市场上失去踪迹，不免令人怀疑“顺子是不是遇上创作瓶颈了？”“拿到金曲奖后，顺子是不是压力太大了？”……许多对顺子的疑问，在空白的两年之后，终于在加盟EMI的首张专辑《…And Music's There…》中得到答案。全新的顺子，带着她最新的心血结晶，让所有引颈期盼好音乐的乐迷朋友，再次进入她全心打造的音乐世界。
两年前，顺子得到金曲奖在歌艺与创作上的双重肯定。能在出道短短的时间内，仅两张国语专辑的资历就获得许多音乐人所梦寐以求的金曲光环，无疑是一个额外的嘉奖。但对于顺子而言，这个嘉奖反而是一个挑战书，一个督促自己必须挑战“顺子音乐”的力量，也因此，前所未有的压力无形中一一产生，垃圾桶边堆满了被揉碎的创作半成品；在一个偶然的机会下，顺子看到一个讲述古巴老歌手的音乐纪录片‘乐士浮生录’，古巴老歌手对音乐怡然自得的态度，启发了顺子对音乐创作的新想法，她再次体现音乐原来就是一种信手拈来的自在，之后灵感源源不绝；有一次在麦当劳，突然想写歌，还央求店员多给她一张餐盘广告纸，就这样从生活中随时随地记下脑中不停涌现的音符，她一点一滴完成此张新专辑中大部分的词曲创作。
虽然两年未发片，但顺子的生活却和音乐不曾脱离关系，在这段时间，除了全心筹备新专辑，她更先后受邀到美国、大陆等地巡回演出，她认为任何舞台经验对她来说都是锻练。而这段时间对顺子来说，不仅是一种沉淀，也是另一个全新的开始。新专辑中的每一首歌，都有一个故事，都是顺子这两年来的心情写照，透过这张新作品,顺子让你听见她和音乐的亲蜜关系。音乐是她的空气，创作是她的呼吸，为唱而活的女人…有音乐的地方，就有顺子！

这张《擦声而过》是一张翻唱专辑，选入其中的曲目全是林志炫自己相当喜爱的歌曲，包括张学友的「离人」、崔健的「花房姑娘」、罗大佑的「野百合也有春天」、红蚂蚁的「爱情釀的酒」等，这些膾炙人口的经典好歌，在林志炫高亢优雅的嗓音中，又重新被賦予一层柔和温暖的新色调，相当耐人寻味。

在多年的音乐生涯中
在2001年的岁末
苏慧伦打算为这样的自我
回归到更真诚更真心的 音乐的本质
重点不在于造型化妆
也不是流行时尚
而是彻彻底底的音乐
我唱给你听的单纯
自然记录的感动
无法回避的真情
那么 以苏慧伦的生命展现实况来看
苏慧伦的音乐是甚么呢
听起来是单纯的
想起来是复杂的
唱起来是淡淡的
停下来是深深的
忘了是不是R&B
也不记得有没有用到电子
更不确定有没有插电
只知道感动你
这不是一张炫耀拼盘式的专辑
这是一张围绕着"心"为中心点的地图
每个爱音乐的人
都会在这张地图上找到自己的位置
你可以喜爱苏慧伦
你更可以喜爱你自己 在这张音乐里…………
----在超过十年的音乐生涯，2001年的岁末剪了一头短发的苏慧伦，打算为这样的自我回归到更真诚更真心的音乐的本质。重点不在于造型化妆，也不是流行时尚，而是彻彻底底的音乐，我唱给你听的单纯。就如她自己所说：剪去一头长发像是剪掉了一种标志、一种习惯。面对工作有了新的心情、新的态度的她，希望能让大家感受到，那是一种离开过去的决心，也是一种出发的坚持。
那么以苏慧伦的生命展现实况来看，苏慧伦的音乐是甚么呢？听起来是单纯的，想起来是复杂的，唱起来是淡淡的，停下来是深深的。忘了是不是R&B，也不记得有没有用到电子，更不确定有没有插电…..只知道感动你。这不是一张炫耀拼盘式的专辑，这是一张围绕着"心"为中心点的地图，每个爱音乐的人都会在这张地图上找到自己的位置。你可以喜爱苏慧伦，你更可以喜爱你自己…在这张音乐里........
轻柔抒情的摇滚配上好听舒服的旋律，没有不知所云的歌词，慧伦用她独特的直音唱腔，表达了我们在爱情生活中共同体认到的真理，柔软却坚持的态度正如同没有鼓的摇滚音乐，真心的人不只追求人生的表面而更是里层的精神！
⊙你可以在
<因为>这首歌里找到你曾经走过的路，从那些复杂的人性中，沉淀出最后单纯的喜悦与幸福！
⊙你也可以在慧伦自己的创作---
<我离开>这首动人的歌中，找到恋爱使我们成长的证据！
<恋恋真言>是我们在爱与被爱间的挣扎，更是新旧恋情间的微妙诡谲关系，是爱情的真实告白！
更是提出在变化多端的世界里，爱情的最后一站将停留在那一个地方，那一个人，那一段青春?！善变的每一个人将无法回避每一个自我的Final Home！！
是当你掉入一段爱情中，那种看着自己逐渐消失与迷幻的感受，使你有如一滴雨水掉入大海中一般的无助….这首歌有着慧伦史无前例的感人唱腔！！
⊙想给你一种来自陌生的幸福
----绝非故作神密，更无意玩猜谜，只是想暂时离开制式的自我介绍，改变一下我们互相接触的方式，改变一下聆听音乐的习惯，让音乐的真诚站在最先前的位置。于是一开始我们听到“因为”这首歌，从电视上的MV到电台的播歌都是只闻其声不见其人…….在我们并不知道歌者是谁的情况下，听到一首动人又单纯的歌，这样的状况其实是更贴近音乐本身，也更容易真心感受，在没有任何多余的设定与包装下，就如同你偶尔在不知名的小巷口、在便利商店的收音机里、在无聊时乱闯而入的网站里听到一段动人的歌声，那是一种自然也是自发性的<感动-好奇-寻找>的过程，那是一种来自陌生的幸福…….也许只有回到这样的氛围,音乐才有机会回到音乐的本质吧！！就如“因为”这首只有单纯一把吉他的伴奏，却在网路上得到许多网友的回应，他们愿意留下心中真实的感受，甚至表示这首歌唤起了他们重新感动的能力。
⊙退去明星光环 选择作一个音乐人
------没有发片的这两年，苏慧伦说她过的很安静，安静的生活以及沉淀------她说很多事情真的是在停下来之后，细节才会变的清楚。之前几张成功的唱片企划模式打造了苏慧伦的明星光环，却也产生了继续走下去的盲点与包袱，经过了唱片销售量的起落，她停下来细想，自己真的是个爱唱歌的人，但是却有不知为了什么而唱的感叹，她想重新找回最初唱歌的热情，最初与音乐接触单纯而真实的感动，她想让自己变的再勇敢俐落一点………
“我可以不要当大明星，但我想试着找到一种永恒，不论是对听我歌的人或是对我自己，我多希望在多年后人们记起我这个人，会是一段曾经生命与音乐的交会，是一段记忆中的感动……”
经过这两年着实的生活，她有了更多的成长与自在，她体认到爱情不应该是全部，要好好的为自己留下其他更多生命的轨迹，在恋爱中学习成长的喜悦，在生命里寻找每个新的起点。
⊙与音乐人的合作及创作
------在这张专辑里，苏慧伦把自己交给了音乐人卢昌明以及林暐哲，从音乐制作到唱片的企划包装，第一次合作的他们，过程中尽是真心诚恳的流露……
专辑中的vocal都是整首歌一遍遍的录制，有唱不好的地方就要整首歌再唱一次。不用录音技术去一字一句的补，就是希望做到情绪的投入与一气呵成的流畅，虽然苏慧伦总是求好心切的要求再多唱几遍，但都被制作人拒绝，林暐哲甚至说苏慧伦有自虐倾向，明明已经抓到歌里真实的感情，却总是对自己不满意。林暐哲与卢昌明时常开玩笑的说…只要慧伦在不经思考，措手不及或毫无准备时，她的歌声是最动人的！所以慧伦常抱怨说…为甚么我老是不知道今天我是要录这首歌，而不是我已经准备好的另一首歌呢?！
这次苏慧伦也交出了自己填词谱曲的创作“我离开”，娓娓道来的是一种平实的感动，是可以在爱情中体会的真理，却可以放在任何除了爱情以外的地方…… 离开长发、离开旧往、离开假面、离开喧闹……我们总是要离开甚么的，我们总是这样学习生命的精彩。她并不是为了成为创作艺人而写作，她是为了记录生命中的成长与生活中可能无法真实记录的感动而写，正如同这张专辑，我们试着用最真实的声音来描述最抽象的真理---来自爱情，走入生活。
‘在连着几个晚上写完了这首歌词后，就进录音室和钢琴手完成了这首歌，虽然声音有一些些的瑕疵，但是那份心情却是最真实的。因为恋爱，因为和另一个人的撞击所得到的一切，我感激，也希望我所得到的，能不只停留在爱情的层面……
生活总带着一些些的苦，但是我希望看到的世界还是明亮的……这不是专辑里最好听的一首歌，但是里面有很多我的眼泪与微笑……我要送给所有因为恋爱而长大的人…… 苏慧伦

时光荏苒, 在邓丽君逝世六周年的今天, 我们竟有如此福份再听她靡靡之音。这张人去留声、绝唱重生的难得专辑，其实是邓丽君于法国生活时，偶尔于录音室录下来的。邓丽君家人为慈善理由，将获得的版权费所得收入全数拨捐“邓丽君文教基金会”，好让邓丽君的甜美歌声再得以重回大家耳边。这张邓丽君《忘不了inoubliable》收录了邓丽君一批从末推出过的歌曲，是正式的 ‘最后绝唱‘，极为珍贵。曾于第三十二届金马奖凭电影《超级大国民》夺得最佳电影音乐的李寿全，正是这张专辑的监制。李寿全乃台湾著名音乐制作人，以李健复“龙的传人”创下台湾民歌时期颠峰，之后陆续为多位歌手打造成名代表作, 如潘越云的“天天天蓝”及王杰的“一场游戏一场梦”等等。
“对一个已经不在世上的人最后嗓音，你可以说是‘遗音’，但是，当你安静地聆听这张专辑时，隐约能感受到她那可亲的笑容，是那么的温暖, 仿佛有个我们久违了的画面在那里。”李寿全这样说着，也就是这样的时空交替，贴近的心情，转换成忘不了、忘不了的声音。
今次参与重新混音制作，李寿全说他带着几种不同的感觉，由起初的 “So Close, So Far!“、制作时 “Lives !“ 的感觉转变为 “Unforgettable! inoubliable!“ (忘不了! 忘不了!) 在这张珍贵的邓丽君《忘不了inoubliable》专辑中, 总共收录了十二首重新编曲小邓的国语及英文歌曲, 其中有9 首歌从未收录的绝唱作品, 包括“不了情”、“小窗相思”、“三年”, 英文歌方面则有“Abraham, Martin And John”、“Smoke Gets In Your Eyes“、“What A Wonderful World”、“Let It Be”、“Heaven Help My Heart”, 与及三首全新编曲作品“人面桃花”“恨不相逢未嫁时”“莫忘今宵”等, 而其中“恨不相逢未嫁时”更有一个Demo版呢! 希望让喜欢邓丽君的乐迷，都可以再一次分享, 怀念她悦耳、醉人歌声。

过去两年，张学友特别鼓励音乐新人为他写歌，他的全新国语碟《热》，一半以上的歌曲，都是来自亚洲各地新人的创作，就连主打歌“天气那么热”也是新人作品。擅唱抒情歌曲的张学友，在新碟中，更尝试R&B、HIP-HOP等不同的曲风，今季的大热唱碟，又怎少得了《热》！

《陈晓东：幸福男子》专辑内所有歌曲之母带经由[LHLIPS SA-CD泛亚录音中心]制作，环球历年经典靓歌，首首情牵曲曲动听；魅力之作无法抗拒，超值珍藏切勿错过！

本张专辑中收录了陈晓东的经典歌曲《比我幸福》、《倩女幽魂》、《心有独钟》、《爱一天多一天》等。

01 比我幸福
02 倩女幽魂
03 风一样的男子
04 心有独钟
05 贴心
06 我比谁都清楚
07 闭上眼睛
08 灰飞烟灭
09 我要的只是爱
10 吻下去爱上你
11 不必说感谢
12 准我爱你
13 爱一天多一天

在这张最新英文专辑《Escape(为爱走天涯)》中，Enrique Iglesias将以全新风貌惊艳歌迷。除了再度邀请到冠军舞曲制作人Paul Barry和Mark Tayler、曾制作“Sad Eyes”的Lester Mendez等人共同精心雕琢之外，Enrique Iglesias本人也积极参与创作、制作以及歌曲筛选。首波抒情主打“Hero”是首彷若耳鬓厮磨的情歌，给人一种直入心窝的贴心感受，道尽世间有情男女的甜蜜心境。911事件之后掀起全美电台点播热潮，强势进占Billboard流行单曲榜Top 10。而“Don`t Turn Off The Light”、“Love 4 Fun”、“One Night Stand”等旋律流畅的流行摇滚曲则满足了Enrique Iglesias内心蠢动的摇滚细胞与热情拉丁血液,，舞意盎然的拉丁嘉年华风情重现他的成长回忆。热情沸腾的“I Will Survive”、“"Escape”，舒柔中驰骋着摇滚快意的“Maybe”也是舍不得不推荐的佳作。

Total Playing Time: 70:07

Track Listing

1. The Mecha World (6:23)
2. Abandoned In The Woods (3:07)
3. Replicas (5:58)
4. Hide And Seek (3:08)
5. For Always+ (4:42)
Performed by Lara Fabian
6. Cybertronics (3:30)
7. The Moon Rising (4:26)
8. Stored Memories And Monica's Theme* (10:56)
9. Where Dreams Are Born* (4:23)
10. Rouge City (4:56)
11. The Search For The Blue Fairy* (6:52)
12. The Reunion (7:45)
13. For Always+ (4:41)
Performed by Lara Fabian and Josh Groban

* Vocal Solos by Barbara Bonney
+ Music by John Williams, Lyrics by Cynthia Weil

好莱坞最炙手可热的电影配乐奇才汉斯·季默(Hans Zimmer)，与《角斗士》导演雷德利·斯科特(Ridley Scott)合作，操刀战争巨片《黑鹰计划》的音乐制作，再次运用他擅长的电子合成器和灵动的音符，营造出与影片融为一体的全景式氛围。尤其值得一提的是，电影音乐中时时可威受到的典型阿拉伯风格的旋律和吟唱，于影片惨烈的影像画面之外，另辟一片飘逸、空灵的境界，引人莫名的思绪滑入沉静的天际，一场无根的战争，一群不知为何而流血的士兵，让人顿生无尽威慨。
这是一张充满世界音乐(WorldMusic)的原声唱片。 作曲家汉斯·季默(Hans Zimmer)在这部描写联合国维和部队在索马里执行艰巨任务的电影中，把音乐气氛推到神秘、危险、诡异的极限。这张原声唱片收录了世界各地不同的声音：来自塞内加尔的Baaba Maal那属于非洲部落的原始咏唱和电子节奏配合得出神入化；来自澳洲的二人组合Deadcadance的女主音Lisagerrard继续发扬她在《角斗士》原声唱片中的空灵飘逸风格；阿尔及利亚的歌手Rachidtaha演绎了其作品。 除了歌曲部分外，其余的配乐部分也相当精彩。既有紧张刺激的电子节奏《Barra Barra》，也有气势汹汹的重型摇滚《Chant 》，还有带着索马里摩加迪沙当地特色的布鲁斯《Mogadishu Blues》。辽阔、大气却隐藏危机的战争气氛是这张专辑要表达的情绪。就像在炎炎烈日的沙漠，透过墨镜，你看到了金字塔————既看到了庄严，也看到了邪气，也许还看到了海市蜃楼，那是黑鹰坠落时幻化的光影。

Three siblings, gifted in their own way, have experienced success but are distant from each other. Their family has to reunite when their estranged father announces he is dying.

倾听启音的钢琴声，仿佛晨曦初露，琵琶轻开如波。红云渐渐鲜艳了一个玫瑰色的清晨。是一个温馨静谧的江南早晨，如画，想像跟着进入了情境。
原来兰的第一支曲是这样匠心独运，是一种引人入胜的手法，是一种娓娓道来的叙述。胡琴长弓拉出古幽哀约却又刚毅之音，伴琵琶急流畅快的向前。如风中的摇曳，给人一种娇小却坚贞的感动，一种微带野性的纯真，玫瑰的形像呼之欲出了。最后竟是用笛来结束，仅仅一小段的笛音，是一个意味深远的感叹号，仿佛入夜时在老榕树下痴心守望的故事。
晨光，轻柔，好像亲密爱人润唇的一吻。有声音正撩醒这迷朦睡眼，竟是那琴键俏皮的叮咚，林中精灵闪身而过。一阵薄风微掀帘幔的情怯，仿佛不小心地碰着了雕檐角上的风铃。此时此刻，正是该甜甜地享受一个早起的慵懒哈欠。于是嗅到一缕袅袅的芬芳，弥神顿清。肯定了吗？那是一种呼唤？推起锦被，当是推开向着日出的窗，引颈寻觅。分明地，一种诱惑漫过来。感觉已经沐浴在清晨的空气里了，心随之轻盈。
你应该首先看到了波光粼粼，晨间的湖，凌波仙子正用花萼的眼睫眨动，泼弦般震荡的是谁的心啊？你一定要说那是心弦了！于是，柳浪莺舞的逆光中，出现了少年那丰健的身影。他有韧苇子迎着风的步踏。也许，还是一个佩剑儿郎。桃红的朝阳是宿醉的红晕，染得萤萤潮湿的草地，现出一派娇羞的表情。绿草儿弹飞了晶亮的露珠，向少年挑起嬉戏。少年濡湿了的麂皮软靴，飞踏过情意绵绵的群群芳草。草儿惊讶了，不甘地跟着他望了过去，更妒忌那少年狂奔的身影，他是那样激动，更是那样俊逸。阳光、荒草、林木和少年，他们统统都被吸引。一朵野蔷薇，她正在风中鲜艳地出落。少年的目光流露了他的真情，他痴痴的样子，却是无语的赞美，再也掩不住的赤子之心。野蔷微，她天真地娉婷。红唇如逗吻，芬芳与风旋舞，阿娜带刺的腰枝，也在风里尖锐地睥睨着轻薄的情风浪子。野蔷薇啊，这个天生丽质的玫瑰丫头。在这清晨如洗的郊外长出来，立刻摄取了所有天籁之音的恩宠。阳光给予她闪耀的金色音符，风是柔软的丝弦。一派风和日丽的谐调之乐，在林间、在湖畔。慧诘也兰心，也优雅地荡漾。还有什么，能如此娇艳？还有什么，能如此妖娆？蓝天正在明朗，它拨开那些挤过来的云儿。溺爱地望向这一朵独自开放的花，她在绿树芳草中间显得多么独特，可她并不娇情。她是一朵野蔷薇，是这荒野里的骄傲，她不知道有富贵华丽的温室。她是那么满足，只爱这蓝天艳阳，天地之气。她幸福地望向那个少年，她甚至不知道遇上了爱情。漂亮的蝶儿向她飞来，蝴蝶是一朵多情的风飞花，她贴向这美丽的玫瑰耳语，玫瑰方知了天地情意。野蔷薇愈加绯红了，芳香之蕊，弥漫林野。她甘甜地充当了那个少年心中至爱的物语，而她也品到了少年的热血滋味。那是伤痛，她懂得了怜悯少年如火的爱情。野蔷薇……，野蔷薇……，你多像我心爱的女孩，她的气质和你是那么相似。少年喃喃温柔的倾诉，催醉了野蔷薇，她心甘情愿地芳香浓郁，和少年的笛声一样，陪着他一往情深地等待，等待他美丽如花的姑娘……和月描绘的，是充满智慧的形像。和月物语，总关情。也看少年气质如兰，知情达意的君子兰。
邵容在专辑中只是担任琵琶演奏，作曲、编曲、制作等职都是由京田诚一担任。专辑第3曲改编自中国传统古曲“月儿高”，其他曲子都是原创新曲。

Weaving exotic voices and cross-cultural elements through his sparkling tapestry, Karunesh finds that perfect balance point where classical, world and healing music join, carefully coaxing love's caress from every note.

AVEX ASIA LIMITED提供版权

中国唱片上海公司出版发行

林晓培的每一张专辑，品质都很不错，包括这张《Shino FOR》。虽然这是林晓培转投“AVEX”门下的第一张专辑，但是曲风气质与前三张专辑一脉相承，看来林晓培已经确立了[被屏蔽广告]
自己的演唱风格。

林晓培的风格介于抒情与摇滚之间，如果硬要用词汇来描述的话，大概就是帅气或中性了，但是林晓培唱的主题并不中性，都是现代女性对爱情既独立又执着的内心告白，是很女性化的。

专辑请来了滨崎步最钟爱的日本创作组合DAI(大无限乐团)为林晓培创作了两首歌，两首都是好歌--“放手一博”和“Music Over Night”。前者摇滚色彩很浓，后者是由浅入深，我很欣赏“Music Over Night”一上来林晓培的那段唱，嗓音略沙哑，伴奏很浅，却非常真实自然，为旋律激昂的副歌作了很好的铺垫。

其实爱听《Shino FOR》中的每一首歌，并不主打的“不哭”、“知难而退”、“无疾而终”等等，中板的节奏，爱就爱了的干脆，很令人感同身受。
《shino FOR》不仅在曲风上求新求变，造型方面也请到为GLAY、平井坚做造型的日本视觉人员以及知名彩妆品牌A00a&0bsp;Sui合力打造全新的林晓培。专辑封面照以脸部特写为主，在简单的构图中表现出Shio0的独特个性。眼部的图腾源自于Shi0o最喜欢的海豚，希望藉由海豚潜入深海，比喻为潜入Shi0o的音乐世界。

楊千嬅足足有一年時間沒有推出過任何唱片，最近唱片合約得到解決，並且順利轉投新公司，繼續其唱片事業。老實說，今次楊千嬅推出的這一張新唱片的確為大家帶來了不少希望，大家都覺得究竟在《少女的祈禱》以後，楊千嬅究竟會有什麼的轉變呢？
大碟內第一隻聽到的歌曲就是《熱血青年》，多年後再次和雷頌德合作，今次楊千嬅在唱腔上有明顯進步，唱這種帶搖滾味道的歌曲有板有眼。雷頌德用了很多電子結他來製造豐富的搖滾效果，作為大碟第一CUT是十分適合的。至於第二首歌曲《照相本子》回歸楊千嬅的可愛風格，變化雖然不大，但屬於其拿手好戲。
上次，CYKONG江志仁和楊千嬅合作了一首《深息》，今次再接再厲，為她寫了一首《姊妹》。這首歌和CY過往的作品有很大分別，CY一向擅長寫另類作品，例如王菲的《迷路》或《開到荼糜》都是其代表作。今次撰寫情歌，CY也相當稱職，商業化之餘又不會有口香糖作品的感覺。
其他的作品例如蔡德才編寫的《深紫色》或是四方果的《紫色》，都保持了一貫楊千嬅的另類流行曲作品，當中筆者最喜歡的就是于逸堯編寫的《假如讓我說下去》，由《再見二丁目》到《手信》或是《愛人》甚至《冰點》，于逸堯也和千嬅合作無間，擦出不少火花。今次這一首《假如讓我說下去》亦貫徹了于逸堯的功力，值得一聽再聽。

详细内容: VOL 1：01、爱的力量02、温柔的占有我03、金巴立亚04、迷蒙你的眼睛05、无法阻止爱上你06、你无需说你爱我07、甜蜜的16岁08、我生命中唯一的一次09、爱的故事10、让我可以11、我们的旅程12、老橡树上的黄丝带13、无法帮助我14、马丁和约翰15、多么美好的世界VOL 2：01、绿岛小夜曲02、夜来香03、泪的小雨04、情人的眼泪05、但愿人长久06、我只在乎你07、恰似你的温柔08、昨夜梦醒09、何日君再来10、负心的人11、橄榄树12、容树下13、情难舍14、几时再回头15、伊人何处广告语: 　　 “有华人的地方，就有邓丽君的歌声”，在星光熠熠的大道上，没有人像邓丽君走得如此长久，又那般遥远。伊人今已逝，歌声永长存……这套精装3CD经典极品系列，将邓丽君成名的星路历程全部收录其中，内容无比唯美、珍贵。让岁月留声再现她甜美迷人的嗓音，让过去的美丽岁月重新轮回，让这些老歌伴您回忆那已逝的美好时光，让她歌声中蕴涵的力量征服更多人的心！您会在这里找到更多的岁月缅怀与旧日情结。

发过三张国语专辑和一张精彩完结篇的陈小春，曾说过“之后不会想再唱歌了”。此次唱片公司诚心为他找到一个新的音乐方向，并网罗了不少好歌，曲风也都是陈小春所欣赏的，于是决定再继续歌唱事业。
专辑中周杰伦特意为陈小春谱写了三首曲，包括R&B曲风的“我爱的人”，陈小春独特嗓音唱出了歌中无奈的情感；“抱一抱”是一首中快板R&B曲风的情歌，黑人灵魂乐唱腔加上美式合声，很有可能成为2001年最佳情歌代表作；“二楞子”由郑中庸填词，娓娓道出了陈小春个性诚恳且憨厚的一面。另外还包括包小松制作，易家扬填词的“装聋作哑”，歌曲意旨在遭受失恋伤痛时，该如何去沉淀面对一切；而“谁说我在掉眼泪”是最适合调适失恋的圣歌，其实感情不就是如此，退一步则会海阔天空。
专辑的整体包装及MV的视觉呈现，也与以往完全不同，特别强调了陈小春在音乐表现上的张力及丰富性。整体视觉是表现出小春最内心的情感，用反差极大、LOW KEY的拍摄手法呈现出非常男人的形象。甚至在服装造型方面也做了大幅的修改，让陈小春更显出男人的魅力，走英国雅痞风。