郭静×纸可拍： 音符与照片的跨界融合
今天你想拍下怎么样的心情？
越来越多人用相机记录生活的美好，象徵着随意自在的影像也蔚为风潮，想拍就拍，纪录快乐的瞬间，每个定格都是一种小确幸，表达对热爱生活的简单时尚Lifestyle！
擅长视觉设计的郭静喜欢画画，固定在杂志以及音乐平台推出插画作品与图文专栏，深受歌迷喜爱，今年更与日前在Ikea限量推出造成热潮的「纸可拍」相机合作，推出由郭静亲自手绘设计的限量版纸相机。郭静以全新主打歌「你眼中的我」的眼睛概念，设计出两款风格迥异的外壳: 神秘深邃的「星空耀眼」版、以及缤纷绚烂的「炫彩亮眼」版，郭静笑说两款都是她的孩子、都很喜欢，打样后都深获同事与厂商好评各有支持，迟迟无法定桉，最后干脆两款都生产，一次满足喜欢郭静的歌迷收藏！
限量版纸相机不仅由郭静操刀设计，更加赠相机记忆卡，内含全新单曲「你眼中的我」独家抢先拥有、以及郭靜私藏精選「In My Eyes」純愛攝影集，物超所值！

当我们走过彼此生命，旋律留下了对时光的记忆，那些点点滴滴，都在各自的心里存取累积。
我们用什么记忆生命，唯有用“心”。
黄义达2013全“心”创作专辑《Heart Disk》，用音乐收藏生命，6月13日全亚洲同步发行。
◎ 《Heart Disk》首波 三首强打推荐
1. 《我不哭》
带有强烈的“义式摇滚”的独特个性，黄义达Yida展示自己在以往的作品中从未呈现的爆发力，歌曲讲述每个人都必须要经过的成长历程，“你要的是他（她）的幸福，而我只是你生命里必须走过的一段路”只有深切痛过的人才会懂得放手的可贵。他赋予最激情和真诚的演绎，动人的旋律让这首歌催人泪下，也是内地、香港、台湾所有工作人员一致认可的专辑第一主打歌。台湾著名导演赖伟康亲自执导MV，Yida参与了全部的剪辑。内地当红影视明星唐嫣更是百忙中奔赴台北一天跨海相助，为MV增色了不少，唐嫣精彩的演技在短短的镜头里把歌曲的意境表现得淋漓尽致。
2. 《闪耀》
一曲电噪摇滚《闪耀》宣告重回主流视野，独特的歌曲架构打破流行歌手一贯的创作思路--由电吉他领奏全曲，甚至完全替代了主歌，炫目的扫拨压迫性地盖过副歌的人声，钢琴间奏的断续加入让歌曲在激进氛围的中间得到缓歇，并制造悬念。同时这首歌还是Yida为获得10亿网络点击的电视剧《X女特工》量身定做的主题曲，完整版数字全网发布后，一周内试听就达到800万次的惊人成绩。摇滚的曲风配合火爆的歌词，既描绘了特工在刀尖上舞蹈的坚韧，也鼓励了时下青少年对信仰的坚持和追求，是一首现场演出极具爆发力的歌曲。
3. 《My Heart Disk》
这首歌是整张专辑里最后完成的歌曲， 原本专辑里并没有写一首《My Heart Disk》的词的打算，黄义达Yida的合作伙伴、也是好朋友的纪如璟曾精准地为他写了《微光》的歌词，但这首歌的创作过程很不顺利，纪如璟写好了一版歌词又反复修改，最后还是不满意，一直觉得没有写出Yida的心境，最后搁置一段时间后全部重写，渐渐就写出了《My Heart Disk》的感觉，给Yida的17年创作路做了总结， 写出了一个历经风雨后依然干净透明的Yida，也写出了Yida对这么多年来一直支持他的歌迷的深深感谢， 他的坚持也因为他的背后始终有爱他的朋友家人、爱他的歌迷多年来的坚持， 因为他们的爱是Yida最大的勇气。《My Heart Disk》3拍的节奏旋律带出了电影的画面，就像人生的缩影，一幅幅从眼前经过，渐进的配乐将汹涌的情感推到了最高峰，吉他像浪潮一样倾泻而下，我们每个人都在别人的故事中存在，也都在各自的Heart Disk里面累计存取。
◎ 《Heart Disk》承载对生命一切感知的记忆体
过去我们会写信互通情感，会将胶卷冲洗成照片合册收藏；
现在，我们将回忆、生活、情感保存到手机、电脑，硬盘读取.....
它们记载着不同的心情和故事，也记载着我们对生命的所有回忆。
我们的心是一个巨大的情感硬盘，有血液，有生命，储存着我们对人生的感知，它会笑、会痛、会流泪。每个人的一生都是自己撰写的故事，我们选择Save和Delete，然后储存在自己的“Heart Disk”里。
在黄义达Yida的“Heart Disk”里，音乐就是他对人生的全部记载。音乐就是他的态度，倔强、叛逆、永不服输......始终是那个“无法定义”对音乐痴狂的少年。
他也许注定是个永远寂寞的人，让人无法走进，他有着异于常人的敏锐触觉，能够捕捉到那些纤细如尘的情绪，总是站在意想不到的角度发现那些光怪流离的灵感。
《Heart Disk》记录了黄义达的梦想、感情、生活......所爱所恨的一切的一切，都随着动人的音符渲泄。
我们都曾有过追寻自己理想的热情，为了梦想而不顾一切的勇气。就像Yida的音乐，不仅是他对自己人生的记录，也是他站在自己独特的世界观里，唱着我们每个人都会发生的故事。
◎ 颠覆偶像 《Heart Disk》17年音乐创作的心路历程
一直站在自己独特世界观里的黄义达，创作出那些永远“无法定义”的音乐。没人知道他的音乐会有怎样的变化莫测，独具匠心，带着深深的“义式摇滚”的烙印。但可以肯定的是，他的音乐每次都会稳、准、狠地戳中你的内心，启动你的“Heart Disk”，拼凑那些永远无法忘怀的心情碎片，瞬间瓦解你的所有感官城堡。
坚持，似乎是这个世界上最难的事情，而黄义达Yida却一直死命坚持着一般人根本坚持不了的东西。很多人提到他总觉得很可惜，似乎如果他肯对环境多妥协一点，也许就和今日的他天差地别了。
而他就是这样一个充满韧性、永不服输的个性，因为他是骄傲的狮子，就算撞得遍体鳞伤，也要把死路撞开，找到一片属于自己的天地。他宁可咬碎牙齿，满身伤痕地为自己微笑，也不要锦衣华服地做木偶逗人开心。
经历了偶像时代的黄义达Yida，为实现音乐理想，一直在努力打破“被偶像”的束缚，16岁踏上创作的道路，从懵懂少年一路跌跌撞撞，在人生的起伏中努力地坚守着最初热爱的音乐。从《微光》开始，他重新出发，随心所欲地创作，使得他的音乐变得更加宽广有深度，《Heart Disk》更是代表了黄义达Yida从16岁开始走上创作之路以来17年的心路历程的真实写照，也是他创作上的一个阶段性的总结。

星焕国际2013压轴专辑 许廷铿「时光 THE TIMES」新曲 + 精选
收录4首新歌 + 12首至HIT精选歌曲

《筠子：春分立秋冬至》《立秋》《天涯相随》——高晓松打破沉寂，全新定义怀旧民谣经典。蓝色音乐诗人小柯，惊艳手笔催开铿锵“玫瑰花蕾”。“春分”朴树式浪漫小众华语歌坛冲刺新录曲，汪峰（鲍家街43号）点爆 “青春”盛筵最灿烂花火。

好妹妹乐队2013创作专辑《南北》
一个特立独行的民谣组合，一张这个夏天不能错过的专辑。
出道二年，独立制作。
关于那个季节的过往纠葛，关于彼此还暂存于记忆中的片段，将他们用音乐写下。
初夏的时候，我给你的承诺，就像海面的阳光一样坚定不移。
每首歌都包含着诚意，只为报答你的等待。
暖心民谣之旅之二《南北》
这张专辑在前期筹划时，秦昊经常提到的一句话就是“勇于尝试肯定比止步不前要有趣。”这就是大家能在此刻听到这个张《南北》的理由。
先锋音乐制作人黄立伟，民谣传奇小娟和山谷里的居民鼎力加盟。为期三周的录音，将这几年来秦昊和张小厚的创作进行了一次颠覆，其间有太多的惊喜和挑战。既有来自故宫的回声，也有来自垦丁的海浪，华丽弦乐混搭俏皮ukulele。整个过程，大家都像是在学生时期的玩乐，没有束缚只为自我音乐触觉。
首张专辑《春生》创造了民谣专辑，网络销售的奇迹。。荣获豆瓣年度民谣专辑，金榕树奖最佳民谣专辑与最佳编曲提名，音乐风云榜新人奖（民谣类）提名。年终演唱会“好妹妹乐队跨年大联欢”刷新了民谣类票房记录。
从《春生》到《南北》好妹妹乐队用一场一场的live表演记录着自己的改变，从《春生》到《南北》歌迷用一张张笑脸记录着自己的成长。2013这个夏天《南北》全国巡演即将起航，请大家一起见证每个不可复制的瞬间。
关于《我到外地去看你》
在一起的时候，我会到外地去看你。那一年的冬天，我们终又分离。在两个城市之间，有长长的思念和结束时我们无奈的别离。其实，分隔两地的恋人们，最终都很难有一个美好的结局。但是，想想曾经那么爱过你，觉得一切的回忆都是那么美好。
再遥远的距离都无法阻挡去看你一眼的念头。一起走过的街巷，一起看过的月亮。所有的回忆都让会让自己对那份充满怀念。好在当时年轻的我爱过年轻的你。多年后，我们也许会再碰到，再想起在一起的日子。你也会和我一样，带着笑容，祝福彼此么？
爱情，总是美好的。
即使没有天长地久的结局，
也要成为我们心中美丽又难忘的记忆。
那一年的冬天，我到外地去看你。
关于《风从海面吹过来》
妳说你那边的鲜花还在开，所以我要去看妳和大海。
当时的我以为爱情展开了它的新生命。是个结束和开始，但现实的很多境况让我不断提醒自己，其实未来还是会美好的。
六月的北京，很多花都谢了。突然妳告诉我，青岛的海风很美，有许多花还在开。
我路过成府路边的代售点立刻买了去海边的车票，去看妳和大海。
风从海面吹过来，风吹在身上，我想象着自己死死抱住妳的样子，给你录下一段大海的声音，然后在心里默默说道：我爱你！
关于《晚风》
这首歌是好妹妹乐队与小娟和山谷裡的居民的初次合作。录音现场，当小娟老师轻声地唱出温柔的晚风，你要去哪里，请告诉我。现场所有的人都安静地露出一丝微笑。感受著声音里的那股温柔。
当初写完这首歌之后觉得男生唱似乎还不够温柔，如果有女声合唱效果应该会更好。有了这个想法之后想到的第一个人就是小娟。小娟是我们都非常喜欢的歌手，经过一番努力和朋友的帮忙，最后居然真的让小娟听到了《晚风》这首歌，并答应和我们合作。然后山谷里的居民非常负责的做了编曲的小样和我们讨论。录音也是大家在一起完成，整个过程都让我们都学习到了很多。但重点是，最后听到成品时我完全无法停止下来听这首歌，一放就想单曲循环一晚。
关于好妹妹
一个自由插画师，一个建筑工程师。结缘于民谣音乐的挚爱，用音乐记录着自己特立独行的生活。
台湾民谣运动深刻的影响着他们，带着浓烈旧时代的曲调被新时期的编曲重铸。探寻音乐的无限可能，本就是一件有趣的事情，抛开束缚才能走出自己的独特风格。
暖心民谣之旅之二《南北》，这是属于好妹妹乐队与你共同的记忆，请一定好好珍藏！

时间煮雨是郭敬明同名小说《小时代》改编的电影宣传曲，由郭敬明和落落联手作词。由内地女歌手郁可唯演唱。13年5月17日郭敬明在微博上曝光该电影宣传曲的歌词。

陈势安 非你不可2013最新大碟 10/18让你非听不可
捍卫所爱，非你不可！因为有你，非爱不可！
【天后】、【再爱一遍 天后陈势安】 感情里只有陈势安，让你(妳)万众宠爱，【非你不可】！
你愿意用五年的时间来成就些什么?
是庸庸碌碌地过着一成不变的生活?
还是一步一步结结实实地实践自己的梦想…
陈势安 非你不可！！
从马来西亚到台湾这3243公里，陈势安用了5年的时间，他的歌声与努力，拉近了歌迷们与他之间的这段距离。从歌唱比赛到「天后」成为华人世界最受欢迎的K歌代表作品。这首[天后]创造了流行乐坛的许多奇蹟，KTV点播排行榜蝉联130周冠军，数位排行榜连续800多个日子伫立在前50名内。更值得一提的是，除了「天后」一曲外，[势在必行]也成为华语歌坛成绩亮眼的一首合唱曲，蝉联KTV点播排行榜70週亚军。陈势安在这一年多来，除了在音乐上的表现外，也跨足电影及戏剧的演出。陈势安的每一步, 都在实现自己，追求更高更远的未来。
【陈势安 非你不可】是一种对【感情】、【生活】、【事业】执着与不可动摇的坚定态度。曾经用生命宠爱对方如【天后】的陈势安，对自我的要求及对事的尽善尽美，无法妥协对感情的不忠诚。【凭什么对你非爱不可】；【为什么选择非你不可】一种纠结自谑的矛盾情绪，让人感同身受却又倍感不捨！
「皮肤」是外表最后的底限，是自我最前方的展现 。
肌理间，奼紫嫣红黯冷纷纭，交织着光影，明暗而真实。
在「天后」里听见他的声音，在「皮肤」看见他的真实...
用声音唱出生命里的爱嗔痴狂，他是「陈势安」
也许是一个启发，2012年年初，陈势安回到马来西亚，拍摄他个人的第一本写真辑 「Twin Star双子星」，触发了对新专辑的概念与灵感，期许自我能回归最初最真的本色。
「爱‧情歌」听陈势安唱情歌，你(妳)是什么感觉? 真?狂?痴?傻?
当爱情变成一首歌 纪录我们分分合合
唱着唱着泪水都掉了 汇集成了小河
爱情变成一条河 流向大海有多曲折
天空的颜色 今天是蓝的 我却很忐忑 唱着爱情歌
专辑歌曲介绍:
01.非你不可／首波强势双主打／【幸福街 第3号出口】片头曲
捍卫所爱，非你不可！因为有你，非爱不可！马来西亚创作才女「戴佩妮」，量身打造的开门摇滚主打，与「势在必行」新锐编曲人JerryC再度联手，狂野不羁的电吉他乐团编制，强势激昂重节奏轰炸，表现出对热爱事物的执着，与不可动摇的信念。继「势在必行」之后，摇滚快歌的代表作品。
MV教父林炳存用人生在感情路上常会面临诱惑及选择的迷宫来表达「非你不可」的执着与真挚，陈势安在迷宫中面对了许多条件很好的美女，却毫不动心，只想等待那生命中那「非你不可」的真爱。
02.皮肤／首波强势双主打／ 【幸福街 第3号出口】片尾曲。
皮肤，是痛觉第一道防线，是外表最后的底线，也是衷于自我最直接的表现。由「天后」推手彭学斌量身定做的词曲作品，编曲力邀金曲入围最佳编曲人黄雨勳操刀。拳拳到肉的编曲，针针见血的歌词，层层剥离的痛楚，令人无法喘息。卸下坚强伪装的表象，留下赤裸难掩的真相，任凭再多伤疤凌辱，唯有让时间慢慢恢复。万众宠爱之后，回归最赤裸的内心独白，一首天后式的悲情K歌主打。
在音乐录影带中陈势安扮演者着TATTOO师傅，为艺术在女性的皮肤上深深烙下那针针见血的印记，「皮肤」，是痛觉第一道防线，是外表最后的底线，也是衷于自我最直接的表现。整支音乐录影带呈现出陈势安在对自己的专辑那份认真；执着与热诚，整整70小时的工作用意志力完成了这支MV。耗时30小时由VJ TATTOO/马克在陈势安的身上刺上十个各具意义的图腾。

2012南京跨年现场.

一个城市漫游者的安和桥北
他
在蓉城的祠堂敲打耳钟的空灵，
在太湖樵头尝过醉人的雨。
在筑城折下腊梅看尽风尘把酒，
在金陵的阅江楼巅览望江淮。
在西湖岸边撑起一把纸伞，
在凤凰城中贺兰山下轻嗅刺玫。
在商都品笑白居不易，
在浏阳河映出的星光里记起奶奶的微笑。
在金城的河床里荡起黄河谣
也在这里点燃一只兰州。
有一天，他还是回到了安河桥，也许就忘掉了混凝土的过错，在桥下寻觅着那些安澜平和。
第一张专辑定名为《安和桥北》，也献给已经和安和桥一起去了天上的，深爱的奶奶。并将未来所有可能得到的成就，归功于她的冥冥之中的庇佑。
一个胖子的城市生活总结
今天的“安河桥”原为“安和桥”，取“安澜、平和”之意，原本一个看到名字就想生活一辈子的世外桃源活生生的改成了一架没灵魂的钢筋水泥桥。宋冬野在安和桥下学会弹吉他，在安和桥下走过肆无忌惮的童年和乱七八糟的青春，在安和桥下遇见刻骨铭心的爱情，在安和桥下吃奶奶做的饭，也在安和桥下历经成长。环境变迁使他将所有美好的记忆深藏心底，流于指间，弹于心弦。那些过往的人、事、物转化成了更真实深刻的情感，也成就了宋冬野的音乐理念。然而宋冬野从不把自己的音乐归于哪一类，只知道他的歌词里有他的全部情感与灵魂。
倾听之余，让我们在面对现在这个无可奈何的居住着的愈发冷漠的城市中，也更深刻的体会着宋冬野的歌曲中带来的简单，真诚，随意流淌着的超越平实的诗意表达，也很容易随之陷入一种情绪里。
六扇门里太龌龊，不如六根弦上取磊落
所有有价值的梦想一开始都会被认为是不切实际的、叛逆的，但最终总会被认可。实现的过程总是饱富激情，新鲜和挑战的。
这张专辑从去年年底就已经开始筹备制作，宋冬野一直全身心的投入每一个音符不断的修改编排里，每天坚定着音乐梦想，每天为之克服所有艰难，每天也更享受着音乐带来的一切美好。历时一年，这张由旅行团乐队韦伟精心操刀制作，孔阳担任平面设计，宋冬野及尧十三，李琪弦乐团等众多良师益友联合倾力打造的专辑，共收录了12首歌曲。马头琴，手鼓，弦乐等配器的尝试赋予了这些歌曲崭新的灵魂，还原了它们本就与生俱来相貌，使它们和心灵更加接近！
让所有的描述化作音符，聆听全部……
曲目导读：
1.给抱着盒子的姑娘
动机：每个人心中都有无法忘却的人，我选择对她说：撒忧纳拉。
创作地：北京
详细：这本是一首我和尧十三共同完成的山寨日文歌，由于对曲子的喜爱，这次用吉他和大提琴的简单形式直接制作了这首纯乐曲，用作专辑的Intro。
2.莉莉安
动机：一个关于精神分裂的梦。
创作地：北京
详细：我的朋友们最喜欢的一首歌，大概也是我的旋律感最强的一首，是这张专辑里最早创作，也是第一个编曲完成的歌，如果把它送给尧十三老湿，那就再合适不过了。编曲配器我很喜欢，尤其喜爱间奏中弦乐和古筝的对话，有种左左右右应接不暇的感觉，Double Bass的效果很古典很轻盈，又不抢戏，律动直接走起来了，完整又舒服。这首歌同时用了一条完整的采样，虽然离真正的氛围音乐还有些差距，但至少我自己感觉很好。
3.鸽子
动机：为我儿时死去的一只肉鸽朋友祭奠一下，遗憾总有，希望不能没有。
创作地：成都
详细：歌词部分大概算是自己最满意的一首，弦乐四重奏是个跳崖式的尝试，我的制作人韦伟老师最早提出了这个构想，但在弦乐的录制过程中，我们再也来不及想其它的事，激动的手舞足蹈。当然四重奏比不上86442等等大编配，但我觉得已经足够了，而且恰到好处，就是杯子倒满了，再倒一点，水面变成凸起的弧形，碰一下就溢出来了的感觉，整体层次清晰，律动非常震撼，中间的单簧管能融进弦乐，不足的一点是人声不够完美，是我个人的问题。
4.董小姐
盒盒盒。。。。。。
5.斑马，斑马
动机：斑马纹的睡裤，冰雪没化，却已春暖花开的哈尔滨。
创作地：哈尔滨
详细：这首歌是吉他编配方面一直我个人最喜爱的一首，大提琴的旋律想了很久，最后还是贴近了歌曲的主旋律，很有完整度，鼓的部分在制作过程中一调再调，希望能够顺畅、平滑。
6.梦遗少年
动机：啊呸！
创作地：北京
详细：这首歌的歌词由我和好友洪宇澄先生共同完成，他的文学功底是我望尘莫及的，“六扇门里太龌龊”那一句，便是出自他为我在江湖酒吧的专场演出所创作的一段文字。由于整首歌曲虽然速度较快，但容易显得平淡，所以我们大力度的掰开了各个段落的风格，甚至还用了一段特别贱的贝斯小solo，鼓的部分也是精心雕琢，节奏方面没有走寻常路，副歌部分的键盘更是骚气逼人，值得注意：最后的超高音真是我唱的。。
7.六层楼
动机：我热爱在路上的一切。
创作地：重庆、兰州
详细：这首歌算是一个巡演笔记，在路上的感觉永远让人蠢蠢欲动。韦伟老师对这首歌的新编曲是我自己听这张专辑时最大的惊喜之一，其中有提琴的拨弦，还有副歌的弦乐编配，初听感觉有些奇怪，后来越听越爱，超乎之前的想象，我爱不释手。有人说这首歌或者整张专辑弦乐用的太过分了，我觉得非也非也，首先我狂热喜爱一切弦乐，所以多多的来不是错，第二，我试过很多方式，也只有弦乐的表达最能贴近我的原始感情，也许以后会进步，但今天我就要最精彩的弦乐。此外，我的好友吴玫霖的女声和声在整首歌曲里的层次感也是我极喜爱的。
8.关忆北
动机：多年以后，各自为生活奔波的两个老友聊起校园青春。
创作地：无锡
详细：关忆北是我一位多年好友的名字，这是我有生以来听到过最美的名字。这首歌是尧十三的编曲之作，我从没有听过如此好听的吉他编配，简简单单吉他贝斯和声，给人的感觉却很丰富，贝斯的律动已经不能再牛逼了！十三老湿威武！那个特别辽阔飘渺的和声，哎呀我去，青春呐！
9.卡比巴拉的海
动机：顺着大海往东边看。
创作地：北京
详细：卡比巴拉是一只豚鼠，是来自日本的一个卡通形象，这首歌源于我某次突然文艺起来跑到海边去往东边看大海的经历，大提琴部分和人声的录制方式是我喜欢的部分，尤其是人声位置的变化，从一开始的正中间，到后来变成一左一右，瞬间宽阔，明明就是大海的感觉嘛！哼！大提琴低且极重，整首歌其实做的很极端，我想说，其实极端突兀和极端舒服是同一种东西。
10.连衣裙
动机：由“送什么生日礼物”而想到的爱情歌曲。
创作地：北京
详细：又是尧十三的编曲作品，所以吉他编配完全不用说了。我和十三讨论了好几天，最后基本颠覆了这首歌，尤其是最后一段的编配，很有黑暗感，我们希望歌词的美好和编曲的黑暗能体现出世界的两个极端和其中的矛盾，说实话我还想表达另一种意思，就是“我操胖子你丫玩儿过了吧，你要干嘛啊？”的感觉，因为极端和偏激一直是我的态度，要玩儿就玩儿一大的吧！歌曲其中贝斯的律动是值得体会的部分，我觉得十三老师真是一神仙，贝斯怎么编的！我跪了！
11.安和桥
动机：家。
创作地：北京
详细：论感情而言，这首歌是我自己最喜爱的，它被我筹划了五六年才出世，想表达的情感也是很多种很复杂的，我不敢多想，怕哭。从这首歌最早在我脑子里出现，马头琴的声音就一直是我对这首歌的最大愿望，这次我完全没顾朋友们和制作人录音师的良好建议和阻拦，执意要加入马头琴和中国大鼓，大家也就都默许了，也正是由于这个原因，这首歌的录音混音工作成了整张专辑里最困难、最残酷也是时间最长的一首。我记得我第一次听到这段马头琴在这首歌里出现，是专辑混音过程中我去录音棚，上楼过程中在楼道里听到的，当时我惊在楼道里动都动不了，随即冲进棚里眼泪几乎夺眶而出，冲着惊愕的制作人和录音师大喊：我去你妈的！就要这个！就要这个！于是它就从那时一直保留到了最后，丝毫没有修改。
由于我对这首歌的感情太深，所以已经无法做到从编曲制作的等等其他方面去评述它，列位自己找自己的感觉吧！我只能说，相比之前的两个版本，今天这个才是我的安和桥和我的世界。
12.Intro..
作为专辑的Outro，它的名字却叫Intro，其中意义想想就会懂吧。这个片段取材于我生活中的声音，也取材于我想象中的声音，我试图用它来阐述我这二十几年的小人生，但最后还是撒忧纳拉吧，没有遗憾就不是完美，好像是这样。
民谣音乐人宋冬野首张个人专辑 《安和桥北》
词／曲／编曲／吉他／手鼓／和声：宋冬野
制作人／编曲／钢琴／键盘／弦乐编写：韦伟
编曲／吉他／贝斯／和声：尧十三
录音师／混音师：陈程
弦乐：李琪＋李琪弦乐团
母带工程师／录音监制：陈东
录音棚：［粮］录音棚／乐家轩录音棚
出品：摩登天空
监制：沈黎晖
经济／摄影：牧师
平面设计：孔阳
文案：宋冬野／高飞
曲目详解：
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第三波主打歌《晚风》
温柔的晚风，轻轻吹过爱人的梦中。北京的傍晚，有时会有美丽的晚霞，映著鼓楼附近，一片宁和。仿佛是在一个小小的山丘上，看著远处村落星星闪闪的灯火，一阵微风温柔地拂过耳畔。
当初写完这首歌之后觉得男生唱似乎还不够温柔，如果有女声合唱效果应该会更好。有了这个想法之后想到的第一个人就是小娟。小娟是我们都非常喜欢的歌手，经过一番努力和朋友的帮忙，最后居然真的让小娟听到了《晚风》这首歌，并答应和我们合作。然后山谷里的居民非常负责的做了编曲的小样和我们讨论。录音也是大家在一起完成，整个过程都让我们都学习到了很多。但重点是，最后听到成品时我完全无法停止下来听这首歌，一放就想单曲循环一晚。

秦昊介绍「春歌」：一首算佛曲的民间歌曲吧。词源自南宋禅宗黄龙慧开禅师的一首诗偈，使用江南民谣的曲调。不算好妹妹正式作品，只觉得很喜欢，在家录了一下。不会收在专辑中。唱得不好见笑了，希望能传递给各位一点安宁平静的感觉。

好妹妹第二张专辑《南北》 首波主打歌《风从海面吹过来》
声声的海浪，弥漫了咸味的空气。
初夏的时候，我给你的承诺，就像这海面的阳光一样坚定不移。 每首歌都包含着诚意，只为报答你的等待。
关于那个季节的过往纠葛，关于彼此还暂存于记忆中的片段，将他们用音乐写下。
2012年好妹妹乐队正式出道，首张专辑《春生》创造了民谣专辑，网络销售的奇迹。年终演唱会“好妹妹乐队跨年大联欢”刷新了民谣类票房记录。他们用音乐创作，做了当代大学生的表率，只要有理想，能为此努力，成功就会为你敞开大门。
关于《风从海面吹过来》
妳说你那边的鲜花还在开，所以我要去看妳和大海。 当时的我以为爱情展开了它的新生命。是个结束和开始，但现实的很多境况让我不断提醒自己，其实未来还是会美好的。 六月的北京，很多花都谢了。突然妳告诉我，青岛的海风很美，有许多花还在开。 我路过成府路边的代售点立刻买了去海边的车票，去看妳和大海。 风从海面吹过来，风吹在身上，我想象着自己死死抱住妳的样子，给你录下一段大海的声音，然后在心里默默说道：我爱你！
2013年2月在结束了，长达半年的巡演。马不停蹄的又开始了这张《南北》的录制。 专辑《南北》4月28日起正式发行。

好妹妹乐队《我到外地去看你》
好妹妹第二张专辑《南北》
暖心民谣主打歌《我到外地去看你》
浮生未卜爱与恨，才使动情话离别。
就算年华老去，没有在一起的我们依旧能读懂彼此。
好妹妹自首张专辑《春生》成功发行后，就在短短的时间内就得到各方肯定。首次正式以“春生工作室”的名义发表第二张专辑《南北》。每首歌都包含着诚意，只为报答你的等待。
关于那个季节的过往纠葛，关于彼此还暂存于记忆中的片段，将他们用音乐写下。
2012年好妹妹乐队正式出道，首张专辑《春生》创造了民谣专辑，网络销售的奇迹。荣获豆瓣年度民谣专辑，金榕树奖最佳民谣专辑与最佳编曲提名，音乐风云榜新人奖（民谣类）提名。年终演唱会“好妹妹乐队跨年大联欢”刷新了民谣类票房记录。他们用音乐创作，做了当代大学生的表率，只要有理想，能为此努力，成功就会为你敞开大门。
关于《我到外地去看你》
在一起的时候，我会到外地去看你。那一年的冬天，我们终又分离。在两个城市之间，有长长的思念和结束时我们无奈的别离。其实，分隔两地的恋人们，最终都很难有一个美好的结局。但是，想想曾经那么爱过你，觉得一切的回忆都是那么美好。
再遥远的距离都无法阻挡去看你一眼的念头。一起走过的街巷，一起看过的月亮。所有的回忆都让会让自己对那份充满怀念。好在当时年轻的我爱过年轻的你。多年后，我们也许会再碰到，再想起在一起的日子。你也会和我一样，带着笑容，祝福彼此么？
爱情，总是美好的。
即使没有天长地久的结局，
也要成为我们心中美丽又难忘的记忆。
那一年的冬天，我到外地去看你。
专辑《南北》4月28日起正式发行。

Bevlyn Khoo - 又一个来自新加坡的爵士好声音，除精通中英日语外，她也是新加坡首位出版法文专辑的女歌手，2009年赢得新加坡独立音乐精神奖的殊荣，为新加坡热门连续剧〈小娘惹〉演唱片尾曲，初试啼声的第一张专辑便登上了香港、马来西亚、及台湾三地的爵士排行榜，在日本发烧厂牌S2S旗下，推出了三张专辑，她如香草般的声线，声音透明感极佳，高雅自然，是乐评公认亚洲诠释爵士、香颂音乐最好的歌手之一。
累积了多年音乐能量后，Bevlyn推出了个人第五张全创作中文专辑〈我认识过的人〉，收录十首以真人真事为创作灵感的歌曲，有如一页页的音乐笔记本，专辑开头两轨《哈哈歌》和《风和日丽》，就是Bevlyn最拿手的Bossa Nova曲风，简简单单游刃有馀，马上就让听者感到幸福；曲序中段的《I Just Want You To Know》、《Let Me Think About It》两首，用她迷人的带有蓝调气息的中低音，唱出轻熟女的细腻情感；专辑同名主打《我认识过的人》更是整张专辑最出色的歌曲，迷人悠扬的钢琴声伴着云澹风轻般的真挚演绎，纪念每一个在生命中曾带来美好回忆的人。整张专辑完成度极高，贴进人心的词曲创作，加上Bevlyn娓娓道来的美妙演出，如此美妙的专辑，直得您收藏细细品味。