《王力宏：永远的第一天》“永远的第一天”这首歌是新美国棉协会2000年代言歌曲，王力宏将歌中浓浓的情感透过歌声表露无遗，让人一听就马上身陷歌曲情境中：一对分隔两地的情侣历尽辛苦终于相会，男生紧紧抱住女生彷佛世界从此开始，正如歌词所传达的：“今天看见永远的第一天，终于实现我和妳的诺言…这是另一个起点，我一定爱妳到永远…”。
从“公转自转”、“不可能错过你”到2000年全新创作大碟“永远的第一天”，可以看见每一个阶段王力宏的转变：褪去阳光男孩的稚气，王力宏在新专辑中展现的是一个拥有城市嬉皮个性的男子，就如同他穿梭在纽约、台北、波士顿等都市为做音乐而忙碌的生活一样。这是不一样的王力宏，具有男人韵味的王力宏。这是王力宏第一张完整制作的专辑，由99年的创作约40多首新歌中，最后筛选10首，制作期超过一年。专辑中处处可见他对自己音乐作品的用心，由于受正规古典、爵士乐影响颇钜，所以整张作品充满浓厚学院气息。
在专辑制作过程中，看见年轻的王力宏成熟的面对自己的音乐，从头到尾每一个步骤都小心谨慎，亲力亲为。对他而言，作音乐不是为赚大钱；不是为be a Star，是为了对国语音乐有一些贡献，期望台湾的音乐环境更臻成熟，他希望自己是那个出力的人。
01 Introduction 1:23
02 永远的第一天 4:54
03 龙的传人 4:38
04 忘了时间忘了我 6:01
05 狂想世界 4:55
06 不要害怕 4:35
07 感情是舞台 4:55
08 伤口是爱的笔记 4:55
09 这就是爱 4:14
10 你可以告诉我（你还爱谁） 4:43

有人说：要感受力宏的魅力，便是要亲身体验王力宏Live的滋味。于是乎这张专辑就这么开始动了起来，为了想要在王力宏的演唱会上让每个人都听的爽唱的爽，力宏开始为这张专辑《唯一》创作。整张专辑源自于这样的概念，所以全部的歌曲都用一种王力宏式的Live感制作完成。 除了这样的一个制作概念，这张专辑若要说与从前的不同，则是他首次在专辑中大量的写下自己，这一年的成长经验成了主要的创作脉络，真实的叫人感动、坦率的让人心动，与过去有着相当的不同，可以说《唯一》这张专辑仿佛是他音乐创作旅程的另一个里程碑，眼前他恐怕正走入生命另一片开发中的田野。

《王力宏：不可思议》台湾流行歌手王力宏终于回归台湾，刚圆了八年来要在台湾市立体育馆举行开演唱会的梦，更热力发放国语专辑《不可思议》。早前Leehom成功攻入东洋市场，除了主演大电影《Moon Child》外，又推出日文碟《THE ONLY ONE》，更被当地的传媒喻为∶“继金城武之后，进军日本的大型亚洲艺人！”

率先主打歌乃活力之作“i m lovin it”（中译“我就喜欢”），此曲乃一全球快餐连锁店的新一辑广告歌。此外，Leehom希望以亲自创作的一曲“爱的力量”，感谢长久以来歌迷对他无条件的支持外，并证明他对歌迷“无所不在”的爱意！

专辑曲目
01 Ya Birthday
02 你不在 (You're Not Here)
03 Love Love Love
04 女朋友 (Girl Friend)
05 此刻，你心里想起谁
06 不可思议电台
07 你和我
08 What Was I Thinking
09 Not Your Average Thug
10 不着地
11 Can You Feel My Word
12 爱无所不在
13 我就是喜欢（全球麦当劳广告主题曲）

《王力宏：心中的日月》王力宏首创国际乐坛新曲风 Chinked-out，华语音乐即将风靡全球！台湾流行歌手王力宏近年来主攻日本艺能界，推出日文唱片并举行演唱会。早前他曾走遍中国不少城市，当他走一趟云藏采风之旅—传说‘香格里拉’时，并激发他创作‘心中的日月’。曲中流畅优美的曲风仿佛带你飞越人间仙境，笛子、六弦琴、扬琴、鼓及金发等中乐，Leehom运用中国五音阶的创作方式谱出西洋音乐的现代旋律，亦引用了中国的古老乐器交织其中，让乐迷听到集中国的古典美与西洋音乐的天籁之音—新曲风‘chinked-out’。

2004王力宏年度压轴专辑，《心中的日月》是Leehom反璞归真的实现，期待所有华人在他的音乐国度里，感动一场你遗忘了许久的音乐盛宴，期待在2005为华语乐坛带来新的曙光！

曲目
01 开场 Intro
02 放开你的心
03 心中的日月
04 竹林深处
05 Forever Love
06 在那遥远的地方
07 一首简单的歌
08 星座
09 过来
10 爱错
11 Follow Me

2007年我們聽見了　全新的王力宏
驚訝于　他的轉變
更平靜的　更收斂的情感
卻激起更深的　更內心的感動
挑戰　不可能的自己
自“蓋世英雄”專輯之後，這壹年半之間，王力宏挑戰著別人眼中不可能的自己。
從電影“色．戒”開拍的那壹刻開始，他挑戰自己，決心完成我們想不到的王力宏。壹個童年在紐約渡過，受西方教育的洗禮，壹個有著洋風現代感外型的王力宏，即使是他的音樂創作裏的中國風，也洋溢著新潮的現代感；想也想不到，他要在色戒中以複古扮像出現。真的很難想像，充滿現代感、凡事求新求變的王力宏，如何自處在那個看似和他壹點關系都沒有的“張愛玲”世界。
30年代的中國、古典唯美的上海、張愛玲的文學，“色．戒”裏重現。19世紀英國爲背景的文學名著“理性與感性”、中國武俠主題卻帶有東方禅意的“臥虎藏龍”、顛覆美國西部電影的傳統的“斷背山”……，李安拍片從不重複，壹向挑戰自己、超越自己、找尋更多的創作可能；妳沒想到的，正是他的下壹步。這樣的李安，正是王力宏所崇拜的性格。
在音樂創作上，力宏總是不斷的創新、嘗試改變、突破自己、挑戰更多的可能性，就和李安壹樣，他們總在挑戰自己挑戰別人意想不到的自己；而非挑戰市場，更從不因市場趨勢起舞。能不斷"創新自己"是力宏對音樂創作熱愛的原因。他更相信當自己的作品被大家認同、甚至被學習、模仿時，他就更應該不斷的改變自己、不斷成長、創新，挑戰更多的可能性，那是身爲壹個音樂創作者應有的責任。
恩師李安的啓發　讓王力宏再壹次　改變自己
跳出自己　更發現每壹個人的不可或缺
王力宏重新認識自己與世界的關系　做出【改變自己】專輯
與“色．戒”劇組合作拍片期間，王力宏見識到什麽叫“國際級的制作團隊”。
過去制作音樂，王力宏時常美國、台灣、北京到處飛，與各地優秀的音樂工作者合作；此外也曾擔任自己的MV導演，指揮拍片。但是這次拍攝電影，工程浩大的程度遠遠超乎王力宏過去的經驗，從搭設布景、制作道具、服裝、美術的基礎實體制作，到攝影、燈光、錄音等技術團隊，再加上演員、場記、化妝師、發型師……等，來自不同國家、不同地區的數百位工作人員，在李安導演的統籌指揮之下，壹步步完成電影的拍攝工作。看著這麽多人同心協力，王力宏的心裏，有了不壹樣的感動。
爲了演出“色．戒”裏邝裕民這個角色，王力宏跳脫出自己的世界，在張愛玲筆下的30年代上海，重新活過壹回。那段時間，在戲裏，他是邝裕民；在戲外，他是演員王力宏。這樣的體驗，讓王力宏在回到原本的音樂人角色時，有了不同的觀點。
在這規模龐大的劇組裏，王力宏深深感覺到，壹部偉大的作品，需要所有人的同心協力；再微小的人也有他的力量，同時，再偉大的人也有做不到的地方。例如：沒有人制作30年代的桌椅、布景，就無法忠實呈現當時的景象；但同時，即使是掌控所有拍攝的李安導演，也沒辦法自己去制作出壹張30年代的雕花木椅，畢竟每個人都有他的專長，這個劇組，壹個都不能少。
體認到他只是這個大團體裏面的壹員，王力宏重新認識了他與世界的關系。回到音樂的世界，王力宏帶回了這份體悟；他跳脫了音樂人的格局，用“世界的壹份子”的角度，來看他可以用音樂，爲這個世界做些什麽事情，盡壹點他能夠貢獻的心力。過去，作音樂的王力宏，在意能不能創新音樂潮流，用他的Chincked-out樂風，帶領華人的音樂邁向新的境界；但是現在，王力宏希望他的音樂能夠爲整個世界盡壹份心力，他了解了在廣大人海中自己的渺小，也更了解能用自己的力量去爲每個聽歌的人作些什麽。因此，他決定用“改變自己”作爲新專輯的名稱，希望用音樂的力量，去傳達這份想法，讓每個人都能從自己做起，進而讓世界改變！
壹張改變世界的專輯　改變自己　讓希望前進！
繼 chinked-out 曲風壹新世人耳目　王力宏全新蛻變之作
王力宏從自己開始　行動救地球！
極簡風專輯設計　使用環保紙印刷　環保筷隨專輯限量贈送
繼chinked-out曲風壹新世人耳目之後，王力宏再度蛻變創新創作主題，以現今全球最受矚目的議題“環保”做爲自己2007最新專輯的主題；力宏壹直相信音樂的力量無遠弗屆，他覺得，音樂可以親近每個人，沒有什麽是不能透過音樂傳達的。透過“改變自己”這首歌輕快的節奏、容易哼唱的旋律、有趣的歌詞，讓所有歌迷們壹起傳唱，傳達這份正面的理念。就像播下了種子，總有壹天會長成大樹，王力宏也期待，從自己開始把愛傳出去，改變自己，讓世界變得更美好！
在“改變自己”這首歌裏，力宏提到了全世界都在關注的環保議題。他從生活裏出發：“今早起床了 覺得頭有點痛 可能是二氧化碳太多 氧氣不夠”，輕輕點出目前二氧化碳過量、全球暖化的問題。對這個問題，力宏也從自己做起。新專輯的包裝他堅持極簡，放棄使用常用的塑膠底盤，還進壹步使用環保紙印刷。力宏更期待自己能抛磚引玉，特別訂制環保筷隨專輯附贈，藉以提醒歌迷即刻開始改變自己，改變使用免洗筷的習慣，改變自己隨身攜帶環保筷，藉此幫助減少砍伐樹木及自然資源的耗損。
除了環保筷、采用環保紙印刷，從包裝開始徹底實行環保；專輯中也附注了“搶救地球，刻不容緩，十件妳可以身體力行的事情”等內容。 也許有人會說，這樣小小的改變，能夠爲大環境帶來多大的幫助？但這就是力宏想要傳達給大家的概念：“不要以爲改變世界很難，壹切都可以從改變自己做起。”力宏覺得，雖然“環保”的議題很大，常常讓人不知從何著手，但其實做起來壹點也不難，就從外出用環保筷、再生紙這種身邊的小事開始做起，世界就會慢慢的開始因妳而改變！
壹張改變世界的專輯，王力宏用音樂種樹，期待每個人能改變自己；改變我們未來世界的風景。
心境改變　歌　也不同了
【改變自己】親自作詞　聽見王力宏更反應人心的創作
王力宏的創作，總是追隨著他的心。
創作從不重複自己，王力宏的歌總是能給大家耳目壹新的感受；而經過了拍攝“色．戒”這段時間的洗禮，力宏現在的心境，變得恬淡知足而沈澱，不再澎湃激昂，也因此，他對人與人之間細膩的情感，感受更爲深刻。這樣的心境轉變，反應在“改變自己”這張專輯的作品裏；專輯裏的慢歌變得比以前更深刻、更內心，但卻更感動人；中快版歌曲則更平易近人，讓妳輕易的就可以跟著力宏壹起搖擺。
在這張專輯中，王力宏不但完全掌控制作、作曲，更進壹步連歌詞都親力親爲，中文程度越來越好的他，寫了九首歌的歌詞，也因此我們更能從這張專輯中認識王力宏的創作理念。
從“落葉歸根”開始，就讓人驚豔他平靜內斂、卻更深刻感人的壹面。
心之所向　王力宏“落葉歸根”
“落葉歸根”，壹個很中國的成語，卻是王力宏心的依歸。“樹高千丈 落葉歸根”，字典上說，“落葉歸根”是比喻人不忘本及懷鄉念舊的心情；對王力宏來說，這個成語卻有更細膩的層次。
在美國出生、成長，卻回到他父母出生的地方發展事業，在亞洲大華人圈展露他的才華，受到矚目，王力宏的人生際遇，原本就像這句成語。以往的他總是代表著流行、新潮，唱著Chinked-out的華流嘻哈，引領最新最in的音樂潮流，直到色戒讓他回到民初的上海，在當時的街景、服裝、對話、舉止間，重新活過了壹回。在那心境裏，王力宏體會到另壹種落葉歸根，那是文化上的追本溯源，是對中國人曾經有過的生活，壹層更新的認識。
而在感情上，從拍攝電影“色．戒”中，王力宏深刻體會到含蓄內斂，不說出口，卻更深情、難舍的壹種，屬于中國人特有的情感表達方式。力宏將這種體驗，化作歌詞，譜上了曲，唱出愛情的“落葉歸根”。就像離鄉背井的遊子，心裏最深的依歸，是他孜孜念念渴望歸屬的故鄉；在愛情裏，那個唯壹思念、期盼、渴望回去的家，這輩子的依戀，永遠是在最愛的她身旁。
心之所向，落葉歸根。在王力宏親筆寫下的壹字壹句間，我們都回到了愛的身旁。
與莫逆之交　共同完成的夢
王力宏請來色戒攝影師　拍出“落葉歸根”之美
王力宏壹向對歌曲的視覺呈現很有想法，過去幾張專輯中自己擔任MV導演也有令人驚豔的作品呈現。在拍攝“色．戒”期間，王力宏在片場觀摩到國際級的電影拍攝的方式，像塊海綿沈浸在其中，不斷吸收學習；在拍片之余，力宏更時常與該片攝影師Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托壹起討論拍攝技巧、影像呈現等攝影美學，曾經拍攝過“斷背山”、“火線交錯”這樣好作品的Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托對熱愛拍片的力宏來說簡直如獲良師益友，而力宏的虛心好學及在音樂創作上的才華更贏得Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托的欣賞，心靈交會的溝通讓他們成爲莫逆之交。
因此，在“落葉歸根”這首歌完成之後，力宏第壹個想分享的人就是Prieto。他特地越洋邀請Prieto，來爲他擔任“落葉歸根”MV的攝影。由于“色．戒”拍攝已告壹段落，Prieto又繼續投入新的電影拍攝工作，兩人都是全年滿檔的大忙人要壹起拍攝壹支MV簡直是不可能的任務；但是爲了好兄弟力宏，Prieto在滿檔的工作中特地喬出時間來，只爲與他壹起完成兩人的共同創作。而擔任導演的力宏也拿出最大的誠意配合Prieto，將劇組拉到L.A.去拍攝。但這麽壹來也讓成本大增，使得“落葉歸根”的MV，預算高達台幣300萬！
壹點壹滴【改變自己】　就能改變世界
“改變自己”這首專輯同名單曲，王力宏用輕松還帶點自嘲的方式，在幽默中傳達嚴肅的議題，讓每個人都可以輕松接受。“改變自己”的節奏輕快，歌詞從王力宏早上起床發現自己頭發睡得有點Kuso開始展開。心境改變之後，力宏對于過去在意的某些東西，變得不是那麽在意了，比如說今天的發型；他將注意力轉移到身邊的世界，他寫道：“最近比較煩 最近情緒很down 每天看新聞都會很想大聲尖叫 但髒話沒用 大家只會嫌凶 我改變自己發現大有不同”也許原本看到令人煩躁的負面新聞，會令人想罵髒話，但王力宏開始改變自己，用更正面積極的態度來看待，從“改變自己”開始做起。
他唱道：“ 我可以改變世界 改變自己 改變龜毛 改變小氣 要壹直 努力努力 永不放棄 才可以 改變世界 改變自己”。從自己的小缺點開始改變自己，改變對待別人的方式，如果大家都壹起努力，這個世界終究會因此變得更好！透過這首歌，力宏想告訴大家，要相信自己微小的力量可以改變世界，因此，不要輕忽自己的每壹個小行爲，因爲每個人累積起來，也是壹股很大的力量！
體驗缺憾中的美好　深入挖掘平凡中的感動時刻
聽見王力宏更深刻的感情
快歌激勵鼓動人心　更貼近妳我
“改變自己”專輯中的抒情慢歌，不像過去那麽激昂、熱烈，而是從心底出發。王力宏用沈澱的心，發現平凡中的感動。“落葉歸根”雖然是以邝裕民的角色出發，但說的卻也是自己身爲異鄉遊子重回文化根源的心情與感情尋求依歸的渴望，緩慢的弦樂背景音樂，卻拉出更強的張力。
“不完整的旋律”是王力宏的壹次音樂實驗，用不完整的旋律、奇特的節奏，來表達感情不完整、心上少了壹個人的“缺憾”。雖然旋律不完整，但在力宏的巧思之下，整首歌聽起來仍然是優美悅耳的。力宏在這首歌裏是想傳達他的體驗：“缺憾”也是壹種美好，只是看妳用什麽角度去看它。
“星期六的深夜”則是壹首深刻而低回的歌曲，只有淡淡的鋼琴伴奏，伴著王力宏帶點落寞的歌聲，訴說著壹個人的周末深夜裏，回憶起過去，潸然落下的男人淚。這也是王力宏的新嘗試，在過去，我們從沒有在他的作品裏聽見如此深沈、如此深入內心的王力宏，在這首歌裏我們卻聽見了他如何表現遺憾與失落。
“改變自己”專輯的快歌非常能鼓動人心，如“愛的鼓勵”就是壹首給身在低潮中的朋友加油打氣的歌，王力宏在輕松的曲調中穿插了“Hey!”、“Ho!”等啦啦隊加油時常用的呼喊聲，讓整首歌聽起來更有活力；中版抒情歌“我們的歌”巧妙融入了“Forever Love”與“Kiss Goodbye”這兩首歌名，壹句“ 認識妳　讓我的幸福　如此悅耳”，道盡歌曲與感情之間的連結；在這首歌裏力宏用壹種小人物的角度出發，唱出每壹個人都能共鳴的心情。
Chicked-out 再進化
Cockey Girl 倫敦女孩哈"中文"
北京奧運華人的驕傲　王力宏再開先例爲奧運創作　頌揚“華人萬歲”
在不斷改變進步當中，力宏也沒忘記由他所創造出來的 Chicked-out 華流曲風。“Cockney Girl”是力宏將他在倫敦巧遇壹位說著倫敦腔華語的女郎的經曆寫出來，力宏觀察到，全世界有越來越多的人在學華語、講華語，即使當他身在陌生的倫敦東區，也會碰到說華語的人。這首歌在充滿Party感舞動歡樂的 Chinked-out 節奏中，同時也傳達了不論是說著哪壹種腔調的中文，都有他獨特的魅力。
“華人萬歲”則是力宏爲了2008年北京奧運參賽的華人選手所作的加油歌，這首歌也是第壹首公開爲北京奧運所寫的歌曲。由于這是壹百壹十多年曆史的奧運會29屆以來第壹次由華人主辦，因此在意義上特別不同，可以說是華人的驕傲，力宏主動寫了這首“華人萬歲”，來表達他對這份榮耀的認同，延續 Chinked-out 的曲風，希望藉著音樂的力量，傳達每壹位華人爲選手們聲援的心意，由力宏帶著大家壹起唱出來！

全能 MUSIC-MAN 王力宏 引领亚洲新潮乐风
全新创作充满力宏思想概念的音乐风格
从里到外透视全面的王力宏
王力宏全新创作大碟在千呼万唤中于12月26日发行全亚洲，这次创作的歌曲取自于力宏巡回世界各地所产生的创作灵感，充满了国际观的音乐风格以及多元化的曲风编制，更不同于往的地方在于，这次的音乐可以听到力宏内心深处的真实声音，不论是感情、生活、事业、真实与期望，事实与梦想，力宏都透过音乐创作，首次坦然呈现。
这次专辑的曲风并不拘泥于特定风格，因为对力宏来说已经超越了创作的框架，唯一面对的不是市场的考验，而是自己对音乐的无限挑战。这次，他把原味的自己呈现在歌迷面前，作词、写曲、编曲以及歌曲中所有弹奏的乐器，甚至后期母带处理都亲自操刀，已经算不清工作多少小时，只是日以继夜的埋首于歌曲的制作中，力宏以全能的MUSIC-MAN为目标，以超越满分的音乐成绩表现，直窜亚洲音乐人排行之首。
每ㄧ首歌曲都来自内心真实情感的诠释
透过音乐彻底释放深埋心中的悸动情绪
「心跳」完成歌曲的所有乐器 力宏ㄧ人分饰所有弹奏乐手
『心跳』在力宏的创作歌曲当中，是首非常特别的歌，他摒弃了学院派的创作手法，不从乐理着手，而是由最内心深处的想法出发，旋律和歌词浑然天成，在短短的字句当中，一语道尽对于感情的态度。是一首让人在繁杂喧闹中，会想要静下来倾听的好歌。
这首歌曲每个乐器，包括吉他、钢琴、贝斯、鼓声，都是由力宏ㄧ人编写弹奏完成，在弹奏的过程当中，力宏常常不断一遍又一遍演练弹奏，希望歌曲能够透过最纯手工的弹奏，表现出最真实的内心感受。
力宏为了这首歌曲的混音，特别请到混音大师Mick Guzauski，他合作过的歌手如David Foster、…等国际巨星，此次由于歌曲混音的难度比以往的还要挑战，过程当中一直被力宏不断的要求以及修改，因此几乎破了大师个人混音次数的纪录，才终于完成力宏心目中对歌曲的设定目标。
特别情商日本当红女歌手 「上原多香子」来台跨刀热情演出
歌曲「心跳」是力宏钦点作为专辑首波主打的歌曲，并自导自演音乐录像带，希望能把最忠于原味的情感呈现在歌迷面前。
在ㄧ开始准备MV脚本的时候，力宏就设定希望能找到一位眼神会演戏的女主角，在选角的过程中费了一番苦心，终于历经约一个月的时间敲定女主角由日本当红女生团体SPEED的主唱「上原多香子」来演出。并且由于SPEED才刚刚发行新EP，已经登上日本ORICON 排行榜前三名，目前正处于非常忙碌的宣传期。因为听到力宏的歌曲以及看到MV脚本之后，非常喜爱力宏对ＭV影像的设计，表明高度参与演出的意愿，在日本经纪公司克服万难的安排之下，终于请到「上原多香子」跨台演出，开创国际交流的完美合作！
拍摄当天力宏贴心的先把要拍的镜头透过翻译解释，亲自先上阵示范一遍之后再请上原多香子演出，并且专注的看着屏幕画面，仔细看画面的灯光力求拍出上原多香子最美的角度。拍摄的第二场戏是两人甜蜜的跳舞，这一个桥段是力宏临时加出来的，虽然两人是第一次跳舞，可是由于多年的演出经验，两人一开始彩排的时候就默契十足，亲密的互动让现场拍摄的进度非常顺利，力宏频频夸赞上原多香子专业十足，于是原本预计晚上收工的上原多香子提早收工了两个小时。
其中MV拍摄最令人惊讶的是上原多香子的演技，最后一场戏力宏设计是哭戏，希望能够演出眼神情感的力量十足之外，在一个戏剧性的时刻需要表演出难过落泪，上原多香子经过翻译的说明之后，立刻进入状况，一开机就将分手的戏表演传神入木三分，现场工作人员都屏息不敢出声，等到副导说OK之后，立刻获得所有人一致赞赏的掌声，没想到上原多香子的演技超乎了预期的想象，同时认为能够请到上原多香子的演出实在是太精采，替心跳ＭＶ加分许多。
邀请国际好莱坞新锐摄影师－Seamus 全程掌镜 呈现独特风格
新专辑的歌曲非常的力宏，因此在视觉得呈现上面符，力宏特别请到他纽约的好友摄影师Seamus来台负责所有MV的掌镜工作。Seamus在今年一年就拍摄了6部电影以及其它的电影短片，是目前好莱坞非常具有潜力的新锐摄影师，力宏希望透过Seamus自然光的风格摄影，帮每支MV创造不同以往的摄影风格，赋予MV更具生命力的视觉表现。
摄影大师 Leslie Kee 发掘镜子里的王力宏
筹备拍摄专辑封面的时候，工作人员与力宏讨论如何突破以往而展现全新的力宏，于是邀请到国际知名的摄影师Leslie Kee 特别从日本来台拍摄专辑封面。拍摄当天Leslie Kee特意设计了不同场景环境，并且切合歌曲主题的布景，让力宏完全投入在情境之中。也因此Leslie Kee捕捉到许多力宏生动的表现，其中有摇滚、抒情、古典、街头…各类型的力宏，就像是力宏的音乐，多元以及无设限，从最新的摄影风貌中呈现了歌迷从未见过的力宏，这次以突破性的视觉效果展现力宏创作音乐的强烈生命力！
春雨里洗过的太阳 MV低温淋雨拍摄 全身湿透
轻快民谣曲风 MV拍摄彷若公路电影 呈现真实与幽默的人生态度
这首歌曲曲风相当轻松活泼，是力宏少见的民谣曲风，力宏表示当初会写出比较轻松的乐曲的原因是发现现代人因为生活以及工作的压力，常常不容易快乐，于是希望能够写出让歌迷会心一笑的歌曲，纾解生活的紧张压力！
『雨』这个主题，在力宏的心目中，是创作者一定要尝试的一种类型，因此，创作多年的力宏，一直希望能够拥有一首自己的『雨歌』，终于在这张专辑当中，我们听到了『春雨里洗过的太阳』这首用雨当成主题的歌曲。
为了呈现歌曲的开朗轻松，拍摄的场景特别选在风景宜人的宜兰地区，制片组根据力宏的描述而费心寻找一栋废弃的民宿拍摄，故事是从一位住在露营车的创作歌手，一日在家里开心唱歌作乐，却遇上天公不作美，狂风下雨，连屋顶都漏水，于是他决定不顾一切的离开家里，带着随身的吉他开心边走边唱，经过一番的折腾的路途，终于雨过天晴。拍摄当天力宏整天与水为伍，一早开拍就开始淋雨，拍到手指都起了水泡，同时要表示乐在其中的感觉，在天气只有十几度的低温，力宏仍展现专业的态度，还要同时担任导演的工作可说是忙碌不已，力宏表示只要为了MV的效果，再辛苦都值得！
最杀冠军主打推荐曲
※心跳：王力宏来自内心告白的抒情代表作，歌声层次鲜明层层铺迭，极具戏剧张力的灵魂情歌
※春雨洗过的太阳：力宏打破界线、不断突破自我轻松风趣民谣小品，呈现动听且耐人寻味的品味情歌。
※ EVERYTHING：王力宏超越以往的情歌颠峰之作，覆盖大量钢琴和弦乐柔美交织，浪漫中加入忧郁气质元素，成为亚洲最具原创力、引领潮流的乐坛情歌。
※ 爱的得体：以跳跃、大胆的摇滚节奏，令人百听不厌的旋律，彷若从天洒下闪亮绚丽的电子音符，展现出无限想象的未来音乐风潮。
source:【2008-12-25/SONY新聞】

騷動流行樂界的指揮棒
王力宏
2010 跨界新創 【十八般武藝】
交響國樂奏西律　中傳古道嘻哈頌
超凡武藝十八般　絕技唱響 Chinked-out
十八般武藝　從容不迫　技驚四座
非常人之所能也
力宏　心之所向　風無阻　雨不歇　心無旁騖　勤修苦練
「十八般武藝」專輯概念靈感來自李安、成龍
2010年王力宏的電影大件事，就是自導自編自演這件事。
在自導自演的首部電影【戀愛通告】中飾演一位出走的大明星，隱身校園邂逅一位學國樂的女孩，為了掩飾大明星身分不斷喬裝扮相，共譜一段詼諧戀愛喜劇。
一年來王力宏在電影與專輯製作之間交戰，以過人的專注與體力投入所有製作細節的王力宏在交出電影成績單的同時，也緊接著發行全新專輯，以新歌【十八般武藝】為新專輯名稱，靈感來自李安與成龍兩位影響他至深的導演，因為首次擔任導演的王力宏因為拍電影學習了很多事，因此深感兩位名導李安、成龍的導演功力高強，覺得他們是擁有十八般武藝的全能之人，【十八般武藝】代表結合兩位的特色，樣樣精通，是他最敬佩的一個境界；王力宏更覺得要當一個受人肯定尊重的好導演真的是要擁有十八般武藝，他正在努力中，期待自己有一天能到達那樣的境界。
超凡武藝十八般　絕技唱響 【Chinked-out】
在這張【十八般武藝】專輯中，王力宏將[Chinked-out ]推進更高的境界，在之前融合京劇、國樂器之外，他這次要更完整的呈現出中國音樂之美及無所不能！他將歌曲以整個國樂交響樂團編制演出呈現，完美演出嘻哈曲風；王力宏就如同一支騷動流行樂界的指揮棒，在他絕妙的巧手下，國樂交響樂就成了流行樂界【十八般武藝】的極致展現。舉凡這張專輯跟國樂有關的歌曲王力宏特別請到擁有近60年輝煌歷史的”中央廣播民族樂團”來演奏，團員們個個技藝超群皆出身於內地知名音樂學校，”中央廣播民族樂團”多年來征戰世界各地早已享譽國際，此次能邀請他們為這張專輯作嫁，讓力宏相當感動及佩服，能和這些在國樂界有舉足輕重的古典國樂大師們一同傳承中國古樂給年輕的一代，讓他深感榮耀；而王力宏能將中國古樂創新為新世代的流行更讓這些大師們為之折服，聽見”流行樂”也能如此深具內涵、洋式嘻哈也能唱得如詩如畫，讓參與演奏的每個大師都深感不虛此行，此次跨界合作彼此雙方都大呼過癮，相信這份驚喜及感動你必定也能在聆聽這張專輯時全然感受到。
王力宏特別以「Dragon Dance」，顛覆中華民俗舞龍舞獅的鑼鼓陣作為精采開場，想傳達的意念是，龍耀天下，祥獅獻瑞，華人時代的來臨，【Chinked-out】交響國樂奏西律，不但西方為之驚豔更讓東方的我們為之咋舌！

从恐惧疲惫 到坦然面对
从迷失困惑 到痛心领悟
寻找自我的旅程
没有快捷方式 没有终点 没有尽头
Youtube千万点播单曲《HOME》再次蜕变
Diana Wang 王詩安 X 40 薛仕凌 两种观点 一次释放
- 方大同 Khalil Fong 领军JTW制作团队翻玩
- 40 薛仕凌 话题创作跨刀献声
- 金曲制造机 Skot Suyama 陶山譜曲
Diana 王詩安在2016四月梳起头发、露出美丽的脸庞推出原创英文单曲《HOME》，这首歌曲不但一推出就登上KKBOX西洋新歌榜冠军宝座，这首单曲的MV更在Youtube上不到四个月的时间突破一千万人次的点播佳绩。Diana 王詩安与制作人Skot Suyama 陶山的合作，开启这场寻找自我的旅程，透过《HOME》诉说走过心境低潮寻找归属感的过程，让所有人再次看见这女孩不一样的面容。
就在当大家期待Diana Wang 王詩安接下来的音乐之路会带给大家怎样的作品之时，Diana Wang 王詩安找来40 薛仕凌創作并一同跨刀献声，更邀请到由音乐才子方大同 Khalil Fong 所領軍的JTW制作团队担任新曲制作人的角色，将畅销单曲重新翻玩打造出《HOME Remix feat. 40》。从恐惧疲惫到坦然面对，从迷失困惑到痛心领悟，寻找自我的旅程没有快捷方式、没有终点、没有尽头，Diana 王詩安与40 薛仕凌用既温柔且坚强的感受， 将两种观点一次释放。

「来卡味」在摄影爱好者心中就是百年不败的经典同义词，也被广泛运用到生活上去形容各种有品味、有美感的美好事物。当诗安将摄影领域的概念转化成音符，谈的是种更换镜头滤镜便能转换心境去面对各种人事物的生活态度，即使是同一个被拍摄对象，从不同角度、距离与聚焦点、快门时间去捕捉画面，再包括到后制冲印成像的方式，都能产生不同的美感。有了品味，眼光便懂得捕捉事物最美的样貌，心情都能跟着美丽起来。除了共同作曲，方大同还亲自为这首歌担任 MV 导演、并由诗安动手剪接，前往云南大理取景拍摄，力求将画面中的光影色调与音乐词曲意境达成最完整平衡的呈现。

诗人同盟相形耀辉
西东融合向心寻根
爱乐如痴不患无词
得获知音一步成诗
王安安加盟全新音乐厂牌赋音乐
2017首发单曲【一步成诗】
赋音乐，王诗安，一步成诗
众里寻他千百度，蓦然回首，方知诗安一直与我们同在。
定睛细看，更发现她已从昔日只爱唱歌的羞怯女孩，成长为散发自信又仍保有清澈灵魂的创作女声。
流着三代艺术世家的东方血液，虽在自小接受西方音乐教育，却一心响往将中西方文化融合。
回归初衷沉潜进化，向心寻根重新出发，融合东方文化与西式曲风的全新华语R＆B。
这是回归原始初衷的王诗安，也是全新进化过的王诗安，向心寻根，蜕变重生。
这是准备好从过去妳我熟悉的样貌再脱胎换骨，迈向一个全新阶段的王诗安。
西东融合诗伴同盟
“赋音乐FU MUSIC”的赋有着赋予给予的意涵，如同品牌创办人方大同所说：“音乐给予他很多能量，所以他希望能够透过赋音乐回馈予乐坛。”同时期许让人感受到创作者的「天赋」，如同中国文化「诗词歌赋」讲究严谨格律结构，却能展现文字细致对仗之美与弦外之音深远意涵的特色。秉持着对音乐的坚持，为音乐人打造一个理想的创作空间，揉合中国与西方文化菁华再击击出新火花，体现出多元文化的融合精神。
王诗安的加入，是相同理念的结合。「赋音乐」不再只专属方大同的个人品牌，未来还会有更多气味相投而同样具备高度质感的优秀人才一起合作拿出更多佳作，有更多无限可能性，都将会在此发生。由方大同作曲，周耀辉填词联手帮王诗安量身打造的首发单曲“一步成诗”，正可谓是「诗赋同盟」的黄金三角最完美的天作之合。
天作之合量身打造
方大同谱曲，周耀辉填词的专辑首波主打歌“一步成诗”，创意发想的源头当然是来自王诗安名字中的这个「诗」字。方大同与王诗安从日前的同门师兄妹，至今王诗安加盟音乐的成为赋音乐的一员，诗词歌赋本为一家也再度团圆，只能说是天时地利人合的命中注定巧妙安排。而王诗安与香港大师级的作词名家周耀辉更是早在入行前便在荷兰已经互相认识，方大同与周耀辉这对词曲拍档以乐坛前辈身分一路看着王诗安成长蜕变，联手为她量身订制这首诗意情歌，信手拈来看似轻松容易，却是用尽毕生功力能够帮助王诗安往前跨入生涯新阶段的一大跃进满意之作。
与林夕，黄伟文并列香港作词人三大才子的周耀辉，专长正是大量利用转借隐喻双关联想手法玩转文字趣味，藏有层次深意而不独只是华丽词藻堆砌。在“一步成诗”这首词作中不仅突显「诗」字作为主题，更将三国时代曹植「才高八斗，七步成诗」的典故，宋朝词人辛弃疾「东风夜放花千树」「宝马雕车香满路」「众里寻他千百度;蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处」，秦观「金风玉露一相逢，便胜却人间无数「」两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮」等经典字词全都巧妙拆解重组写入歌词，却又不流于零散破碎，而有一个完整叙事架构，从昔人的名句再衍生出新的生命，进而写就一篇温柔孺慕勇敢示爱的浪漫告白情诗。
“一步成诗”并不仅是首世俗情歌，更隐含某种「见山又是山」的人生哲理。歌词中的「你」既可以被理解成某个特定的灵魂伴侣或意中人，也能够升华到一个人穷尽毕生所心心念念想要追求的内在平静或理念梦想，这种追寻可以不受时间长短，距离远近的外在局限拘束，而更是必须历经种种琢磨淬链，朝心底深处挖掘探索才能完满的泉源能量。这种能超越时空与万物取得连结的终极追求，既不在一步之隔也不在千里之遥，而只存乎心胸视界的豁然开朗之际。始自追寻，历经洗炼，终于守候，有时过尽千帆才发现答案其实可能近在眼前。
诗安出道五年来转换过几次厂牌，不仅唱歌，跨刀客串MV女主角更参与过戏剧演出，最终还是最喜欢音乐，她重拾动笔弹琴创作，再次确认了自己未来的方向，蓦然回首自己这一路的寻寻觅觅成长蜕变，终于找到了心的归宿，跨过了这一步，人生便化成如诗篇章，唯有知音方能体会箇中韵味。
而方大同为这首曲子所编写的旋律和弦也不失带有中式小调风情的古典优雅，从每句句尾贴紧歌词咬字还保留给发挥转音技巧的表现空间，处处可以听到在R＆B音阶融入戏曲唱歌而不感冒的巧思设计。编曲上在由享享“费城之声”美誉的美国弦乐大师拉里·金所跨刀编写的西式弦乐加上沉稳电贝斯铺陈作为基底之外，虽没有特别安排任一器乐的华丽炫技独奏，但特地运用上了类似中国古筝音色弹奏技法便让这首歌顿生东方素朴情调，在副歌黏合主旋律的乐句同步轻轻重复拨弦并不抢戏，还是其分分凝聚了唱到该段歌词所需要的情绪张力。副歌的多重和声搭叠与主旋律穿插交织也是方大同呈现“华语R＆B”的招牌特色之一，具体实践了中西合璧，新旧同炉的多元文化实验精神创作理念，作者歌者自己玩得过瘾，听者也能听得惊喜不断，如沐春风。

赋音乐、王诗安、明天
取材自戏曲《穆桂英挂帅》，母女合唱《明天》倾诉思念羁绊
‘想当年，桃花马上威风凛凛，敌血飞溅石榴裙。’
诗安母亲王蕾首次献声与诗安合唱
王诗安创作诠释、方大同弹电吉他帮衬
倾诉将要离别但仍不得不承担面对的思念羁绊
母女合唱《明天》倾诉思念羁绊
王诗安继去年同名 EP【Diana Wang】发表自己作曲的《Heartbeat》后，再度与作词人“结糯米”合作完成创作曲《明天》。在《明天》这首曲子初成形时，诗安一边哼唱着旋律，脑海中不自觉浮现出长城边兵马动荡战火飘摇的场景，制作人方大同于是建议找来曾是京剧演员的诗安母亲“王蕾”一起参与完成这首歌曲的创作。
《明天》歌词灵感来自诗安母亲所提供的《穆桂英挂帅》故事为典故，并引用京剧大师梅兰芳所创作的版本，在由王妈妈献声唱出‘想当年桃花马上威风凛凛，敌血飞溅石榴裙’的豪情万丈下，以中国传统戏曲音阶与西洋 R&B 转音唱法结合在一起，加上方大同在间奏与尾奏神来一笔的电吉他 solo，弹出一种苍茫寂寥的磅礡气势，诗安与妈妈母女合唱的歌声便完美融合出一种既古典又现代的全新境界层次。
《明天》虽然引用的是北宋杨门女将的故事，实际却不单独只想临摹古代女性巾帼英雄不让须眉的处境，现代职场生活中也有许多人（无论男女）为了事业不得不牺牲家庭生活，为了能给亲人未来更好的生活不得不放弃当下的相处时光，《明天》唱的正是那种取舍挣扎的心境，还有某种事到临头义无反顾舍我其谁的责任承担气魄胸襟，那种对爱人的情感羁绊本就是横亘古今不受时空性别限制的，《明天》只不过用了更文学典雅的包装，但希望同样能够引起所有听者感同身受的共鸣。
诗安妈妈毕业于上海戏剧学院戏曲学院，曾是优秀的专业京剧演员，同时也是京昆世家。这次为宝贝女儿提供了创作范本，又进了录音室唱了自己最熟悉的一段经典唱段，完成了一首传统京剧和流行乐融合并可以被广为传唱的全新流行歌曲。王蕾说：‘尝试京剧和流行乐的结合有一种圆梦的感觉，能跟女儿一起完成更别具意义。’
此外，在单曲封面的视觉呈现上，以清澈纯净的现代化妆感搭配戏曲演员使用的“额子”帽饰，给这首《明天》更鲜明的融合古今中西的视觉印象，从视觉至听觉都完整呈现出创作概念与意象。

indigo blue 新曲「I'm The One」が映画「天使の恋」オープニングテーマに！！
オープニングテーマ、挿入歌含む感動の全21トラック。

天后再临 光芒盛开
流行天后CoCo李玟加盟环球音乐首张专辑「盛开」
金曲制作人 阿弟仔、陈子鸿、Jim Lee 联手打造
在人生最美好的时候 听见最动人的CoCo李玟
融会丰富演艺经历与人生体悟 「盛开」最璀璨的耀眼光芒
首批限量 光芒闪耀精装版 (尺寸: 21×21 cm)
与上一张专辑相隔四年后，CoCo李玟推出全新个人专辑「盛开」。再次出片，CoCo的心情可说是「迫不及待」！她心中最热爱的依然是音乐表演事业，她说:「站在舞台上表演，是最快乐的事情！」近来除了担任歌唱选秀节目的评审之外，CoCo其实从去年开始就已默默在进行新专辑的筹备、录音工作。
新专辑取名为「盛开」，是因为现在的CoCo李玟正处于一个女人最美好、最幸福的状态，她拥有丰富的音乐经历与纯熟完美的演唱技巧，再加上这段时间的人生体验，现在的CoCo充满了能量，就像盛开的花朵，以最美丽的姿态，绽放出亮眼的光芒！
这次跟CoCo合作专辑中5首歌的金曲制作人阿弟仔说:「能跟CoCo这样的国际巨星合作是很大的荣幸，也是一个音乐人能够很好发挥的机会！无论是电子舞曲、欧式Disco、R&B情歌、R&B Hip Hop、重节奏中版歌，CoCo都能唱出属于自己的感觉，在各种不同曲风当中都能诠释得游刃有余！」
◎ 推荐歌曲
◎ 叩叩
CoCo李玟可以说是开启台湾的流行舞曲风潮的第一天后，历年作品从「DiDaDi」、「刀马旦」、「真情人」以来，都是大家疯狂播放、模彷的对象，需要欢乐热力时第一个就想到CoCo。首先曝光的新舞曲「叩叩」由金曲制作人阿弟仔为CoCo量声写作，运用最流行的欧式Disco电音节奏，阿弟仔巧思采用CoCo的谐音化作敲门声「叩叩」，歌词非常贴近CoCo开朗热情的个性，描述封闭的灵魂与压抑的感情正在等待解放，只等心爱的人来敲开心门！
◎ 能不能
这一首Urban R&B曲风的情歌，歌词叙述当一段爱情走到尽头，过去的甜蜜只剩回忆，真爱被时间蚕食鲸吞，但心里还存留着最后一丝希望，能不能再给我一点温暖，你愿不愿意继续坚持，能不能让这份爱撑下去？CoCo在这首歌当中展现了她纯熟完美的演唱功力，从内敛的低音酝酿、情绪澎湃的高音到恰到好处的R&B转音，CoCo用歌声抚慰了痴心人的心情，也希望大家在遇到感情僵局时能够懂得珍惜彼此，能不能多坚持一下，多为对方想，或许就有机会继续走下去。
◎ Stuck On U 偷心贼
偷心贼是一首採用了复古元素的中板舞曲，有60年代Motown式的节奏音色与和声方式、热闹的Big Band铜管乐器，融合现代舞曲节奏。制作人陈子鸿开发出大家从没听过的CoCo李玟全新唱腔，保有CoCo原本的甜美特质之外，加入黑人式的骚灵唱腔，充满戏剧感。新锐词人吴易纬填写的歌词与曲搭配得天衣无缝，将Stuck on U被你迷住的感觉结合「偷心贼」概念，CoCo唱出心被偷走了那种既甜蜜又晕眩的感觉。
◎ 想念你的夜
苏打绿青峰特别为CoCo写的一首温暖动人的情歌，由苏打绿阿龚编曲，采用了钢琴、弦乐与Band Sound。在这首歌里青峰并没有故意写一些高难度的旋律或是让CoCo大耍花腔，反而用最平实的旋律与细腻的歌词来让听者感动。歌词描述彼此分离时的思念，多么期待能再相聚，这个对象可能是爱人、亲人、好友，任何你思念的人。CoCo内敛而温暖的唱腔、真挚的感情让人听了带着微笑，想念起心里的那个人。
◎ 盛开
专辑里最具摇滚精神的歌曲，也是CoCo的跨界崭新尝试。这首歌编曲气势非常磅礡，带有歌德式摇滚的元素在里面，CoCo在间奏亲身上阵演唱了一段花腔女高音，展现高难度的唱功技巧。歌词则是描述艺人在台下咬牙苦练，即使伤痕累累，站上舞台时依然尽全力表演，纵情盛开，绽放最灿烂迷人的魅力。歌词意寓的反骨奋起精神，正是CoCo李玟进入歌坛以来一直保持的战斗心态、敬业精神与对完美追求的自我告白，也是这整张专辑的主题。

跨越東西方 混種新音樂 CoCo李玟回來了！
「CoCo的東西East to West」 8月14日 百變降臨
穿越東方與西方兩年琢磨 回歸聆聽者心靈
出生亞洲，東方的血統，西方的教育養成，使CoCo在一出道即成為十分具有代表性的人物。她將西方的流行元素注入華語音樂，隨後又進軍西方市場，不論是正式在美國發行專輯、奧斯卡頒獎典禮的表演、還是首位受Disney Concert Hall之邀舉辦個唱的華人歌手，西方對亞洲流行音樂的聯想，第一個就是CoCo李玟；而同時對亞洲人來說，代表東方打入歐美市場的，第一個也是CoCo李玟。
這次，用長達兩年時間，以回歸最接近聆聽音樂者心靈的核心，完成了「CoCo的東西 East to West」專輯，在製作上不論從節奏的研究，還是混音的想法，CoCo都提出自己的觀點並全程參與；整張專輯企劃融合了東方、西方的概念，這些都與CoCo有關，也和整個華語流行音樂有關，當然也與所有聽眾的心靈聆聽相關，符合當今流行音樂東西方整合的觀點。
不一樣的音樂多面性的視覺
在「CoCo的東西 East to West」專輯，CoCo以多款造型來展示專輯視覺的多元性。不論是華麗誇張，以頂級水鑽加上金色亮片，一針一線純手工縫製的“人肉金身”Party女王造型，還是褪去華服與濃妝，首次以接近素顏的本色演出，甚至在MV中嘗試俏麗護士、性感OL女郎、清純女學生、時尚名媛、迷糊狗仔隊、街頭嘻哈族各種角色扮演，唱片公司企圖離開以往制式的邏輯去思考，回到音樂本身來表達觀點。這樣的視覺多樣性也將發展到CoCo接下來的巡迴個唱中，讓音樂和視覺可以在舞台中相輔相成，更完整地呈現。這一次的CoCo不只音樂多變，還有多面性的視覺表演。
Party Time女王再現
首波主打「Party Time」，乍聽之下是一首非常西方的電子Hip Hop舞曲，但這首歌卻是來自從未去過西方的中國新銳音樂人周瑩的創作。在東西文化交流的時代下挑出這首「Party Time」，在細節中唱出了屬於亞洲人對西方舞曲的吸收和音樂新形勢的發想，同時也是CoCo一直以來性格中愉悅、樂觀、歡樂甜美的氣質的再度呈現。
純情歌「美麗的主題曲」 唱出感性真誠的美麗心
第二波抒情主打「美麗的主題曲」，是CoCo繼「每一次想你」、「暗示」後，再次演繹純旋律、純嗓音的又一首“純情歌”。簡單編曲回到音樂就是一切的本質，由創作才子方大同為CoCo特別量身創作。清淡的民謠folk曲風，旋律的內在則接近soul靈魂，製作人特別用簡單到不能再簡單的編曲，將這首歌拉回音樂的本質，CoCo在演唱時，則是用簡約的方式，唱出更深厚的情感。姚謙的歌詞則是唱出只要相信心靈中最真誠的部分，都應該是美麗的。
現代流行情歌與傳統崑曲 「流轉」對照
雖然中國傳統戲劇崑曲距離CoCo是遙遠的，但在姚謙的影響下，感染了CoCo產生了好奇與興趣，於是這首深具中國風特色的「流轉」誕生了。我們可以透過一些符號找到屬於中國的藝術養分，借崑曲裡讓人津津樂道的《牡丹亭》中，綺麗的愛情對照現在的流行情歌，不論是曲笛、古琴的演奏，《牡丹亭》中“皂羅袍”的一段詞，還是女伶的對唱，再到最接近崑曲發音的蘇州方言rap，都借用許多崑曲的元素，試著說出屬於華人情感的婉轉觀點，道出「流轉」是華人對於感情變化的一種宿命。
CoCo強力推薦 「愛要現在」大熱翻唱有望延續「DiDaDi」傳奇
輕快的Urban節奏舞曲「愛要現在」，翻唱席捲英國流行排行榜，印度裔英國歌手Jay Sean的「Maybe」。CoCo從女生的角度，以甜美的方式呈現個性與性感的氣息。
★全主打推薦
「BYOB」
天王、天后御用Jae Chong製作、天后推手姚謙填詞，歌曲加入東方哲學、亞洲元素，除了有揚琴等樂器，歌詞裡「掬水手中月」代表珍惜，蘊藏東方哲學，別具意義。
「Ready or Not」
天王、天后御用Jae Chong製作，融合了歐陸的電音並加上嘻哈的節奏，歌詞用現代都會女性的角度，表明對愛情的渴望，想愛卻又怕受傷害，「Ready or Not」，相信直覺把心房打開，奇緣就在門外。
「影子」
是一首抒情的催淚K歌，當愛的人已變了心，自己就像個影子一樣，默默的在後方，眼睜睜看著一切，受了傷也不能講，注定要一輩子隱藏。
「三角心」
由創作才子方大同為CoCo量身打造，描述令人傷心的三角戀情，拋開遭逢背叛的沉重，面對情人的三心兩意，方大同以獨到的見解，用輕快的R&B曲風來表現，口白式的遣詞用字，非常的生活化，很能激起大家的共鳴。
「我愛看電影」
歐式輕舞曲風格，華語樂壇的頂尖作詞大師姚謙在一首短短5分鐘的歌曲中，一口氣用了多部歐美和華語電影界赫赫有名的片名串聯而成，多達26部電影片名，堪稱電影版「K歌之王」，更在金馬獎造成轟動！
「既然愛了」
pop的曲風加入電音的元素，簡潔有力的節奏，說明了愛情該有的堅定態度，既然愛了，就要快點說出來，跟上情人的心跳節拍！
「東西」
流行的曲風，帶有rock元素，氣勢磅礡的歌曲，展現CoCo巨星氣勢，富有帶領大家同樂的熱鬧情境。穿越了西邊和東方，天下的歌四面歡唱！
「I have a dream」
惟有真愛，在平凡中才見幸福！歌曲道出一份平凡且幸福的優質人生，簡單樸實的生活，不一定非要昂貴名牌，CoCo有自己專屬的時尚與生活哲學。

专辑里的音乐性幅度广，国际质感高。除 了保有CoCo独特R&B曲风，节奏性舞曲，中板
的动听情歌外 ，并且收入许多热门翻唱歌曲。
CoCo的认真可以从她参与”Sunny Day好心情”的音乐 制作上得知。这张专辑里的音乐
性幅度广，国际质感高。除 了保有CoCo独特R&B曲风，节奏性舞曲，中板的动听情歌外，
并且收入许多热门翻唱歌曲。CoCo非常投入，这张专辑她 卖力参与制作音乐，CoCo的
idea多，创意无限，常常出人意料 想一些新旋律，在录音室和制作人彼此激汤。
”Sunny Day好心情”里共收录十二首歌，每一首都动听到让唱片公司伤透脑筋，都
太好听了！选不出主打歌！这将会是一张有史以来，最超值，最有气势也是主打歌最难
选的专辑！
主打歌『好心情』是一首带有70年代Motown的复古曲风，轻快中版，歌颂好友分享
的窝心开心心情，CoCo轻松俏皮青春活力四射，保证对味营养！
默默爱你：全华人R&B第一女歌手CoCo温暖而甜美演出，是CoCo献给天下有情人的希
望之歌！
Sunny Day：CoCo亲自填词的处女大作，是一首Techno节奏气势磅礴的浩室迪斯可舞
曲，充满夏天动感狂野气息，前奏还会出现可乐的开瓶气泡声！
亮亮的承诺：钻石广告主题曲，Beatles复古风味曲风，CoCo自创自配多层次和音！
你是我的Superman：风靡北欧的Hip-Pop歌曲，CoCo亲自填词，有一段非常sweet的
精彩英文rap，今夏最炫的舞曲！
答案：搭配香港导演杨凡的电影主题曲，鲍比达创作，超越新不了情的钜作，最赚
人热泪的情歌！

98年敲响世界国语大碟“DiDaDi暗示”是李玟这张专辑的爱情主张，“DiDaDi”代表的就是对情人的一种暗示，其实不管是男生、女生，难免都会有不敢表达的时候，这时候不管是窗外的雨声滴答滴，或是等待的钟声滴答滴，都成了对情人一种最好的暗示。李玟同时也希望藉由演唱“DiDaDi暗示”在情人节前夕，为有口难言的人代言。
在这一张专辑推出的同时，CoCo还特别选用舞曲作专辑第一首主打歌，除了要和以往有所区隔外，歌曲内容描述与情人会面前那种倒数思念的甜蜜，同时为配合农历新年的气氛，CoCo这首歌希望成过年过节与朋友家人共享甜蜜之歌。
“暗示”和“再暗示”是同一首歌两个版本，分别由吴旭文和鲍比达两位分属港台制作音乐的翘楚制作。吴旭文以“自由”、“奢求”引起广大回响，鲍比达则负责制作过李玟“往日情”、“每一次想你”，在市场上引领风骚。“暗示”词曲出自姚谦、吴旭文之手，歌词当中蕴藏的情感相当动人，所以才引起两大制作人相互竞争，并且激发出李玟演绎两种截然不同的音乐表情。
歌词的第一段一开始就运用拟物的手法，架构出星星、云和风的关系，主要是自己问云是否该放弃追寻风的动静；第二段回到现实世界，说的是仰望天空的自己，特别在乎的一个人，可是那人却毫不理会，像风一样左顾右盼而行；第三段讲到自己的心声，原来自己的所言所行都超出一般的友情，而这份爱情全世界只有那个人不懂而已；末段又与第一段前后呼应，写的是自己的心事和窗外的雨一样永远都不会停。这也是姚谦继王菲的“我愿意”之后，写得最满意的词了。
为了符合这么美的意境，制作人吴旭文在美国洛杉机的西湖录音室搭配上浪漫的弦乐演奏，而这样的编曲也让李玟非常有感觉，在制作人毫不限制任其自由发挥之下，演绎出“暗示”的华丽和深情。可是同样的一首歌到制作人鲍比达的手中，却有另外一番不同的感觉。这一位为李玟制作过“往日情”、“每一次想你”的制作人，觉得李玟是一个在外国长大的小孩，其所言所行都是活泼外向的，因此即使是“暗示”这样的事也都应该是外放的。于是鲍比达便量声订作，亲自操刀编曲，有了“再暗示”这样的一首歌。而李玟也在制作人一再的“暗示”有了另一番精致而又耐人寻味的新感受。同一词曲，李玟引起港台两大制作人大对决，也只有李玟才能让人有华丽深情的内敛和耐人寻味的精致外放的全新感受。