以马丁・斯科塞斯的三个讲座内容为主体，回顾了他的从影经历以及每部影片的创作过程，读者可以从中了解到斯科塞斯电影创作的动机、方法、理念。

作者以简练的笔墨勾勒了二战以来意大利电影的发展状况，介绍了主要导演和具有代表意义的作品。同时，作者对一些重要阶段和重要导演作出了精辟的分析，比如“新现实主义”的风各代表人物和备受争议的＜索多玛一百二十天＞的导演帕索里尼。本书所涉及的导演和影片全面而具有代表性，是了解和研究意大利电影的重要材料。

林语堂先生学贯中西，著作甚丰，其中的散文、随笔更是精华。他结合外国娓语式散文和中国明清之际性灵作品的长处，加上林先生本人的天赋气质，使他的文章显示出主人情、通灵性、富幽默的特色。
《吾国与吾民》(My Country andMy People)又名《中国人》，是林语堂在西方文坛的成名作与代表作。该用坦率幽默的笔调、睿智通达的语言娓娓道出了中国人的道德、精神状态与向往，以及中国的社会、文艺与生活情趣。
由于该书将中国人的性格、心灵、理想、生活、政治、社会、艺术剖释得非常美妙，并与西方人的性格，理想、生活等做了相应的广泛深入的比较，在海内外引起轰动，美国许多知名人士推崇备至，被译成多种文字，在世界广泛流传。

地中海史诗系列三部曲的最后一部《财富之城》则可算是威尼斯共和国简史，不过侧重于其在地中海上的外交与战争，尤其是与奥斯曼帝国的对抗。数百年间，威尼斯从礁湖渔村崛起为海上贸易强国，并且开疆拓土，盘踞了爱琴海沿岸许多地区，凭借狡黠的外交手腕、强悍的海军和金钱贿赂，左右逢源于东西方势力之间，与基督教和穆斯林世界都做生意，在不同时期与双方都发生过武装冲突，此中故事非常精彩。

《技术与时间：3.电影的时间与存在之痛的问题》是贝尔纳·斯蒂格勒在德里达指导下所写的博士论文的第三卷，被认为是20世纪末法国哲学界最有影响力的著作之一。
《技术与时间：3.电影的时间与存在之痛的问题》描述了现代科学技术，尤其是视听技术的飞速发展给人的广义上的“存在”所造成的重大负面影响。
作为德里达的继承人，斯蒂格勒在技术命运的哲学分析领域开启了一个转折。——格里高利·沙东斯基
为了摆脱技术霸权，斯蒂格勒认为除了公共权力的积极介入外别无他法。如果让数字技术与其强大的能力在社会化的进程中与金融资本主义携手，那就意味着向政治妥协。——加布里埃尔·梅仑贝尔热

本书探讨了滑稽产生的机制，分析了滑稽喜剧之所以使人发笑的原因，并强调了笑对于社会的功能。这些问题看似学术味浓郁，但又是喜爱笑的人们所想知道的。尤其是本书明确地给出了一些有关滑稽的规律、法则和定理，既反映了作者深刻的智慧，又使我们获得了制造滑稽的必要工具。了解了滑稽产生的机制，你便可以随时随地为自己，为他人制造出笑；知道了滑稽喜剧使人发笑的原因，喜剧小品、相声演员便能轻松自如地逗笑，观众也能意会到其

★ 全球畅销三十余年并被翻译成数十种语言，被公认为讨论导演、摄影、剪辑等电影影像画面组织技巧方面最详密、实用的经典之作
★ 从实践出发阐明摄影机位、场面调度、剪辑等电影语言，为“用画面讲故事”奠定基础
★ 百科全书式的工作手册，囊括拍摄中的所有基本设计方案，如对话场面、人物运动，使初学者能够迅速掌握专业方法
★ 近500幅机位图、故事板贯穿全书，帮助读者一目了然地理解电影语言
★ 对大量经典影片的典型段落进行多角度分析，如《西北偏北》、《放大》、《广岛之恋》、《桂河大桥》，深入揭示其中激动人心的奥秘
★ 本书是中国老一辈电影教育工作者精心挑选的教材，在翻译、审订中投入了巨大的心力，译笔简明、准确、流畅，惠及无数电影人
本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔·阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述，而是集中从实践经验入手，对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨，并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题，对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明，清晰准确，并有近500幅插图贯穿其中，便于读者充分理解和掌握。
本书译者多为中国老一辈电影教育工作者，如周传基、吕锦瑷、李溪桥、裴未如等，译稿准确流畅，影响深远，被北京电影学院列为必读书目，更有人盛誉此书“开启了中国电影新的时代”。

这是一本前后跨度有12年的书，正好也是网络影评从开始到泛滥的时期，从2006年的西祠后窗、互联影库到如今评分、短评数据流量当道，看电影的形式已经发生改变，而影评也发生了改变。
但梳理这个变化的过程并不是我的职责，因为不论怎么改变，“看”的主旨是不会变，而我更愿意将“看”解释为侯孝贤导演所说的“眼见”，总是“看”的开始，“看”也是一切。不论其两端的主谓如何的变化。
虽然幸运的出了一本影评的书，但我其实并不认为影评有用，这个主观意识体现在我的行文中，就是一定要在书写中找到意义，对谁的意义？其实是对我自己。希望在书写过程中能够让自己有所发现，哪怕仅仅是一点。
这是与“看”的体认不同的“写”，一部电影在看的时候与它在说的时候、写的时候是不一样的。有时看的时候的问题可以通过写的过程来解决。而这，就是我书写的初衷。至今如此。是为自己。
所以在行文造句时在通俗和准确中我毫不犹豫的选择了后者。希望能够在当下记录下自己最准确的想法，供日后参考。
除了用写的行为面对自己看不懂的影片外，这本书还有一个特点是，所书写的影评同质的影评很少。正因为没看懂，也因为没有其他影评可以参考，所以只有通过反复观看自己一点点的去了解和发现。
略解释下其中的时间跨度，书中《米勒十字路口》成稿于2006年，当时《老无所依》还没有惊艳戛纳；《家族情仇》成稿于2007年，当时在国内互联网很难找到格雷导演的相关信息，以及本书非常得意的是一直坚持对洪尚秀导演的影评记录，虽然他现在已经无人不知，但从《海边的女人》到《懂得又如何》这个“媒体关注低潮期”的创作似乎也并没有太多的关注。
当然随着时间，书中涉及科恩兄弟、格雷、洪尚秀、哈内克等大多数作者已经晋级为“现代人类电影精华”，但有幸在他们青壮期能够以文字见证他们的成长。综上，是本书的第二个特点，因为想看的没人写，所以只好自己动笔了。
如果说对作者来说本书有何遗憾的话，就是书写的范围还是太“电影”了，当然也是因为12年时间跨度的关系，当时关注的焦点只有电影，而现在我试着将焦点偏移，希望能够站在不同的视角以“媒介考古学”的方式再次认识电影。
遗憾没能涵盖太多其他领域或媒介的创作，这些创作和当时乏人问津的那些电影一样，如果有可能希望以后书写的方向可以更多元，电视剧、真人秀、现代艺术等等……
本书力图通过书写展现电影作者们独具特色的美学意识及本书作者并不聚焦于是否“作者衰退”这样的主观判断，而是从具体的电影入手，分析其电影影像与叙事向结合的方式，以此感叹这些重要影人在面对消费市场这只洪水猛兽的同时如何维持自己的艺术理想的努力。也吻合本书的书名——影像的自塑，即如何通过拍电影、看电影、写电影进行艺术的自我塑造的问题。

该书大道至简，以图文并茂的形式讲解了如何把握异性心理、建立吸引的规律到如何追求女生的全过程。其姊妹篇为《如何征服英俊少男》。从内容来看，本文为译作。日文原作素材来源于美国七八十年代开始萌芽的关于系统学习两性交往知识的"PUA(Pick Up Artist)文化"材料。

本书作者阿莉·拉塞尔·霍赫希尔德是美国知名社会学家和作家，其所创作的书籍皆与当下美国社会中备受人关注的议题相关，而本书则是她对极化政治现象越来越明显的美国保守派人士的一次深入调查，是一本社会学家所谓的“探索性”及“假设生成”的研究性著作。
霍赫希尔德在路易斯安那州选取了60个人进行交流与访谈，又在其中40个核心访谈对象中选出了6人做了深入剖析，在4000多页访谈记录的基础上写成了此书，通过展现他们生活的多个方面，以及对环保问题的不同看法，挖掘了当下美国社会中保守派人士内心的深层故事，对我们深入了解今日之美国社会尤其有帮助，向我们展示了此前不太为人所知的美国社会的一个面向。
【内容简介】
2016年，唐纳德·特朗普以共和党总统候选人的身份赢得美国总统大选之际，困惑不已的美国国民翻开《故土的陌生人》，试图了解保守派的阶级、种族、教育背景、宗教环境，以及工业、政府、媒体等社交领域对其政治之下的情感所产生的影响。作为当代最具影响力的社会学家之一，阿莉·拉塞尔·霍赫希尔德在大选前五年深入茶党大本营——路易斯安那州莱克查尔斯一带的社区，以环境污染为锁孔问题，探索保守派人士的一个个深层故事，寻找攀越美国保守派与自由派间“同理心之墙”的可能性。
【本书获誉】
★2016年美国国家图书奖入围作品
★2016年《纽约时报》最值得关注作品
★2016年《新闻日》十大好书
★2016年《科克斯》年度好书
★《纽约时报》所评“理解特朗普胜选的六本书”之一
所有对政治感兴趣且还未准备好放弃的美国人的必读之书。
——琼·布莱兹，起居室对话组织、天下母亲组织及前进组织共同创始人
堪称典范……迄今对特朗普背后对抗情绪的社会基础及右翼平民主义整体最清晰的记叙性说明文。
——罗伯特·库特纳，《美国展望》
在这个仿佛世界末日将近的时刻，阿莉·拉塞尔·霍赫希尔德的《故土的陌生人》无疑是场及时雨……值得一读。
——肖恩·麦卡恩，《洛杉矶书评》
《故土的陌生人》……为了解一些选民如何感到疏离和脱节提供了极佳视角。
——米奇·兰德里欧，新奥尔良市市长，《政客杂志》
一本令人震惊而眼界大开的书。
——海伦·刘易斯，《新政治家》
《故土的陌生人》的非同寻常之处在于其始终如一的同理心及对政治中情感领域的关注。它被称为应景之作，却能经得住时间的考验。
——加布里埃尔·汤普森，《新闻日报》
霍赫希尔德超越了老生常谈，即支持小政府和减税而不那么富裕的选民的投票不符合自身的经济利益……《故土的陌生人》颠覆了对红脖子的漫画式描绘，展现出一群尊严常常遭忽视之人。
——多顿·阿金多耶，《奥普拉杂志》
霍赫希尔德对人们如何认识自己的生活有浓厚兴趣……这些细致详尽的描述……揭示了霍赫希尔德笔下的‘故土的陌生人’与新一代精英间的巨大分歧。
——杰迪戴亚·珀迪，《新共和》
霍赫希尔德怀着同情心和同理心找到了一种叙述，给（这些人的）生活赋以意义，令他们的经历为人所知——同时解释了他们的政治信念及其他许许多多。想要了解当代美国的人都应该读读这本引人入胜的书。
——罗伯特·莱希，加州大学伯克利分校公共政策学院教授
在当今美国政治中，没有更重要的话题，亦无人能剖析得更为透彻。每一页——每个故事和人物——都让人着迷，书中的分析令人深受启发。
——芭芭拉·埃伦赖希，《我在底层的生活》、《我的失序人生》作者
极富同情心……如今，关于政策、立法乃至事实的问题几乎都从公众话语中消失不见，取而代之的是对候选人‘气质’及品牌的辩论，在这样一个时代，（霍赫希尔德的）分析可谓姗姗来迟。
——纳撒尼尔·里奇，《纽约书评》

《局外人》是法国作家加缪的成名作，同时也是存在主义文学的杰出作品之一，该书以一种客观记录式的“零度风格”，粗线条地描述了主人公默尔索在荒谬的世界中经历的种种荒谬的事，以及自身的荒诞体验。从参加母亲的葬礼到偶然成了杀人犯，再到被判处死刑，默尔索似乎对一切都无动于衷，他像一个象征性的符号，代表了一种普遍的存在，又像是一个血红色的灯塔，具有高度的警示性。然而，局外人现象的产生无疑是由这个世界本身所孕育的，默尔索的存在有其深刻的外部原因。

《利维坦》分为四部分。第一部分开宗明义宣布了作者的彻底唯物主义自然观和一般的哲学观点，第二部分是全书的主体，主要描述自然状态中人们不幸的生活中都享有“生而平等”的自然权利，第三部分《论基督教国家》旨在否认自成一统的教会，抨击教皇掌有超越世俗政权的大权，第四部分《论黑暗的王国》，其主要矛头是针对罗马教会，大量揭发了罗马教会的腐败黑暗、剥削领婪的种种丑行劣迹，从而神的圣洁尊崇，教会的威严神秘，已经在霍布斯的笔下黯然失色。

这本书处处透露出沟通与理解的意味，它跨越时代限制，帮助我们探索爱的本质，引导我们过上崭新，宁静而丰富的生活；它帮助我们学习爱，也学习独立；它教诲我们成为更称职的、更有理解心的父母。归根到底，它告诉我们怎样找到真正的自我。
正如开篇所言：人生苦难重重。M·斯科特·派克让我们更加清楚：人生是一场艰辛之旅，心智成熟的旅程相当漫长。但是，他没有让我们感到恐惧，相反，他带领我们去经历一系列艰难乃至痛苦的转变，最终达到自我认知的更高境界。

塞尔吉奥•莱昂内唯一自述生平和创作的记录
时间为塞尔吉奥•莱昂内的作品加冕。“镖客三部曲”（《荒野大镖客》《黄昏双镖客》《黄金三镖客》）转换传统西部片的母题和主旨，创立了“通心粉西部片”这一新类型；“美国三部曲”（《西部往事》《革命往事》《美国往事》）更以令人荡气回肠的史诗格局，尽现透视美国历史和梦想的辽阔胸襟。
莱昂内是一位善于叙述掌故的大师，本书试图通过本人之口，以高度的精确还原他的电影人生。十五年的友谊和心扉的敞开是这本书的基础，丰富生动的细节展现莱昂内经历、性格、爱好同创作之间的交融、互动，每每出人意表。
此外，从德•西卡到亨利•方达，从克林德•伊斯特伍德到恩尼奥•莫里康尼，莱昂内回顾了他与诸多人的合作经历，读者可以从他的独特视角见证1950年代到1980年代欧洲电影和美国类型片发展的历史。

中国单位组织变迁过程中的失范效应，ISBN：9787208051751，作者：李汉林，渠敬东著

本书是一部精彩的近现代世界思想分析笔记。作者以其广为学界激赏的深刻和尖锐，纵论近现代以来世界人文知识分子的思想、观念、主张和人生，检讨各种思想文化的实践及其与社会的激荡，梳理出清晰又惊人的各种知识分子的思想人生行状，在他们的求索和坚守、挫败与挣扎、迷失抑或沉沦之中，追寻历史的成因与现实的影响。不论是伯林、里拉、阿隆、雅各比、博维，还是纳博科夫、阿伦特、别林斯基、高尔基、梭罗，本书展示了一个极为辽远广阔的思想空间，寄托深沉，新见迭现。这是一部你很少能读到的好书，“它不但给你学术上的思考，而且还给你人生的启迪，同时又给你审美的愉悦”。

《才性与玄理》作者牟宗三先生写《历史哲学》至东汉末止，此后不再就政治说，故转而言学术。中国历史上的学术阶段主要有三：一曰魏晋玄学，二曰南北朝隋唐之佛教，三曰宋明儒学。魏晋玄学上接先秦两汉的人性论，固此阶段前期所论者为才性，此乃有关生命之学问；赖此所开出的真生命与真性情，方能深入发扬道家玄理。而道家玄理之弘扬，正是契接佛教之最佳桥梁，此即后期所论者也。故此书名为“才性与玄理”。

1960年，因为一则批评性广告，警察局长沙利文以诽谤为由，将《纽约时报》告上法庭，并申请巨额赔偿。两审失利后，几乎被各地政府官员相继提起的索赔逼至绝境的《纽约时报》，奋起上诉至联邦最高法院。九位大法官在“《纽约时报》诉沙利文案”中力挽狂澜，宣布“对公共事务的讨论应当不受抑制、充满活力并广泛公开”，维护了媒体、公民批评官员的自由。《纽约时报》资深记者、两度普利策奖得主安东尼•刘易斯，以翔实史料、生动笔触，系统回顾了这起新闻自由史上的里程碑案件，并循此为线，串接起美国人民争取言论自由的司法抗争历史，完美展现了霍姆斯、布兰代斯、汉德、沃伦、布伦南、布莱克、韦克斯勒等伟大法官和律师的形象。