德意志文学的德意志性是什么？为何将1800年前后的德国文学古典浪漫时期称为德意志文学的黄金时代？德国著名文学评论家海因茨?史腊斐如一位高明的导游引领读者深入到德意志文学一千二百年的崇山峻岭中。这部史书气象峥嵘、观点犀利独到、文字劲健潇洒，读来酣畅淋漓，是一部简短却不简单的文学史论。2001年在德国出版后，引发了学界热议，至今已八次再版，译成六国语言。2012年荣获德意志语言文学院颁发的文学评论最高奖默尔克奖。

本片讲述了1970年代德国极左恐怖组织“红军支队”的兴衰史。由安德里亚斯·巴德尔（莫里兹·布雷多 Moritz Bleibtreu饰）和乌尔丽克·迈因霍夫（马蒂娜·戈黛特 Martina Gedeck饰）领导的德国无政府主义组织“红军支队”，从1972年开始一直从事极左的恐怖活动。在标榜以德国“国家道德腐败”的名义下，该组织试图创建一个更加人性化的社会体制。然而他们正是用以暴制暴的方式，犯下了多起暗杀、爆炸攻击以及绑架的罪行，所谓的人性在嗜血成性的恐怖事件当中消失殆尽。
影片根据记者斯特凡·奥斯特80年代的畅销书改编而成，荣获2009年第81届奥斯卡金像奖最佳外语片提名，2009年第66届金球奖电影类-最佳外语片提名，2009年第22届欧洲电影奖最佳男演员提名等多项大奖。

故事的主人公就是一个中产阶级家庭的爸爸、妈妈和女儿。他们的收入显然已经不仅仅是满足温饱，家庭成员之间的关系也很融洽，因此表面上看一家人很幸福。他们的生活很有规律。早上妈妈叫女儿起床，然后洗脸刷牙吃早饭，和大多数人一样。车库的门一天打开两次，爸爸早上开车出门，晚上下班把车开回家。爸爸、妈妈以及很多城市人都早已习惯这样重复着度过每一天。可是女儿还小，她的生活应该是多姿多彩、充满意外的，不仅在学校里，而且在家庭里。中产阶级的死板令她觉得自己被忽视，她不能忍受，所以有一天她突然假装失明，以引起大家的注意。
女儿的这一举动引起了大人的思考。身为中产阶级的父母认识到自己和大多数同类一样，把工作和赚钱当作了首要目标，他们努力工作只是为了工作本身，他们拼命赚钱也只是为了赚钱本身。在一切都轻车熟路以后，他们的生活已经变得既没有挑战性也没有趣味性。他们只是存在着，却不是生活着。
他们甚至感到孤立。可是看看周围其他人，不也是以同样的方式沿着生命轨迹运行？拥有了“忍耐”这一武器，“单调”就不再是生活的强敌。
这个家庭和很多中产家庭一样，面无表情地生活着，只是偶尔为那些伤感和失意落泪。但这个家庭又和其他家庭不同，因为他们决定冲破束缚。
在一个很普通的日子里，爸爸、妈妈、女儿没有用语言交流，就决定砸烂自己的家。爸爸买来钳子、榔头、锯子等工具，一家人把家具陈设都撕成了碎片。毁灭的快感给了他们前所未有的满足，即使如此他们仍然没有纵情欢呼或放声歌唱。他们再也没有放歌的机会了，因为接下来要毁灭的是自己的生命，这是他们早就决定的。
电视开着，但屏幕上没有任何信号。声色犬马的表象被清除，剩下的是一片雪花和噪音，电视的物理本质就是如此。这个没有信号的电视屏幕就是电影的最后一个镜头。

对于乐迷来说，这不仅是郎朗录音过程的幕后纪实，更是全面了解演奏家与作曲家的深度导读。郎朗在舞台上表演巴托克《第二钢琴协奏曲》已有九年之久，面对这首被许多钢琴家视为畏途的艰深之作，郎朗希望能演奏得更疯狂，而西蒙·拉特与柏林爱乐也配合默契。郎朗演奏普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》更长达十五年，在访问中他提到当年练习这首旷世巨作而手指受伤，在听过作曲家亲自弹奏的版本后更惊叹速度之快。在《郎朗：最高境界（专辑录制幕后纪实）》中，我们可以聆听郎朗与西蒙·拉特解释并示范作曲家的创作意念，还可见证录制过程中团队极度注意细节的完美要求。这些都是在现场音乐会中观众无法体验到的珍贵画面。

哲学家哈贝马斯去斯坦福大学讲学的纪录片。由3sat出品。

【内容简介】
斯蒂芬•穆勒-多姆经过多年深入调研，亲自采访了哈贝马斯，以及与其生活经历密切相关的各种人物，最终为读者奉上了一部传记大作。它是首部全面记录这位当代最富名望的知识分子生平的作品。以相关历史事件为背景，本书既记述和探讨了哲学反思与知识分子介入的相互作用，亦探索并展现了个人生活史与作品史之间的关系。本书清晰地勾勒出一位举世无双的思想家的画像：他不仅创立了交往行为理论，取得了令人瞩目的哲学成就，而且每当他察觉社会发展滞后，不能为保证自由平等的生活条件提供可能性时，会立刻成为毫不妥协的批判者。
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【媒体评论】
这本书真是太有趣了。——《卫报》
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《哈贝马斯传》是一位成就非凡、仍然健在的知识分子的传记，他的读者远远超出了学术界。斯蒂芬•穆勒-多姆是一位讲故事高手，会让你情不自禁、手不释卷地一口气读完本书。没有人比他更了解传记写作的艺术了。——《华盛顿图书评论》
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很少人会对哈贝马斯的评判提出异议——不论是他的哲学思想，还是他作为公共知识分子的角色。哈贝马斯在公共领域所发挥的影响力远远大于当下时代其他任何一位思想家。斯蒂芬•穆勒-多姆的这部传记作品以极大的严谨和对主人公的支持佐证了上述结论。——《国家报》
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海德格尔精简的人生总结，“一个人出生、工作，然后死去”，可能适合放在亚里士多德身上，但绝对不能用来形容这位可能是当下时代的“希腊大学问家”的哲学家——于尔根•哈贝马斯。不只是因为他仍然健在，仍精力充沛地书写新作，还因为他对哲学、社会学、政治理论、文化批判主义的巨大贡献，需要在他作为一位杰出的公共知识分子的背景下，加以理解和体会。与其另一部作品《阿多诺传》一样，斯蒂芬•穆勒-多姆再次证明了他在重要思想家丰富而杂乱的生活和工作经历中抽丝剥茧、去芜存菁的能力。——马丁•杰（Martin Jay），加州大学伯克利分校
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哈贝马斯之前是，现在也依然是一位典范的知识分子……他是一个柏林人，对旧世界的意义有着清醒的认识，对新世界的前景又充满了希望。这本书是关于这一挑战、对哈贝马斯所做出的承诺的典范之作。——《澳大利亚人报》
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公共知识分子是一个被危及的物种——幸好还有于尔根•哈贝马斯。——《南德意志报》
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那些刻上了哈贝马斯烙印的大辩论、历史学家之争、关于科索沃战争及欧洲政策的争论，又浮现在读者眼前。——亚历山大•卡姆曼，德国《时代周报》，2014年6月12日
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穆勒-多姆的这部著作，以全面详实的资料为读者呈现了目前在施塔恩贝格生活的这位社会哲学家的经历和作品。它拒绝任何猎奇视角，而是稳稳地按时间线铺陈出他的各个生活阶段和作品史。——马丁•鲍尔，《南德意志报》
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穆勒-多姆抵达了“流淌的哲学思想熔岩”深处，向人们展示了话语共同体如何在公共空间中形成，以及个体如何成为知识分子运动的熔炉和投射面。——迪特•卡尔特瓦塞，《广闻报》，波恩，2014年6月14日
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穆勒-多姆搜集汇总了大量资料……这本书无疑将会是一本具有权威性的哈贝马斯传记。
——安德里亚•吕迪西，《星期五》杂志，2014年6月19日
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穆勒-多姆……的《哈贝马斯传》是一部大作。穆勒-多姆细致入微地讲述了一位学者一波三折的学术生涯，分析了影响哈贝马斯人生道路的政治思想对抗，讲述了被哈贝马斯所影响的形形色色的争论。这一切令德国的当代史栩栩如生地跃然眼前。——斯蒂芬•吕德曼，《新奥斯纳布吕克报》，2014年6月18日
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……内容扎实，细节丰富……——乌维•余斯图斯•温泽尔，《新苏黎世报》，2014年6月24日
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如果说过去几十年德国有一位拿得出手的知识分子，而且他本人并不在意这种地位，那么这个人就是，正如我们从这本认真严谨的传记中所了解的， 于尔根•哈贝马斯。——《达姆施塔特回声报》， 2014年6月18日
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斯蒂芬•穆勒-多姆这部篇幅宏大的传记作品，引用了很多报章、论文、演讲和书籍中的文字，这表明，社会争论可达到多么高的智识水准。——安德里亚•吕迪西，奥地利广播公司，2014年6月20日

日本电影导演小津安二郎是国际影坛上备受尊崇的大师，欧美和亚洲的不少后时导演自认受到他的作品启发和影响，德国的维姆．文德斯就是其中之一。本片是维姆．文德斯对小津致敬之作，他在八十年代中期亲自跑到日本去追寻小津的足迹，以日记手法纪录他对东京这个城市的感觉。
1982年温达斯在罗马一次放映会上，选择了日本导演小津安二郎（Yasujiro Ozu， 1903-63）的《东京物语》（Tokyo Monogatari， 1953），作为对自己电影工作有特别影响力的作品来播放，并触发拍摄这个属於自己版本的“东京物语”的念头。温氏声明并非本著朝圣的心态“寻找小津”，纵然他相信小津的留世作品最有资格被摆放在电影艺术的殿堂。他之所以推崇小津，是因小津“在掌握了经由美国推展及至全球的电影的语言后，竟能反过来从中调制出一种完全个人的景观；在拍摄某样事物时，能让事物保存原有的身份”。温氏总结对小津的赏析，在片初把电影的本质界定为“提供一个这个世纪人类的真实和可行的图像，从而让人能够认清自我”。顺带一提的是，温达斯的好友、奥藉剧作家汉德克（Peter Handke）在写作上渗用了小津的镜头叙事手法，同是温氏消化小津的另一途径。
寻找小津的片名Tokyo-Ga其意指东京画，为温德斯尝试将他对于小津电影与东京印象所联系而拍摄的纪录片。此片对照了小津镜头下的东京，以及三十年后的东京，在拍寻找小津时，温德斯笔触显得平淡，几乎仿效了小津当年的拍法。温德斯不但采访了为小津工作了二十五年的摄影师，同时也拍柏青哥店，沉浸当中痴迷的人们，小钢珠像是可怕的虫卵般蠕动着；工人维修不绣钢的挡洞扇；他拍公园中的游人；学唱西洋流行乐曲的摩登少男少女、追踪那些餐厅外食物样品的制蜡工厂，工人如何像制作真的三明治般制作着假的三明治。

　　本片取材自约阿希姆·费斯特2002年的著作《希特勒的末日》和希特勒的私人秘书特劳德尔·荣格同年的回忆录《直到最后时刻》，曾获得奥斯卡最佳外语片奖的提名。 荣格自从1942年被希特勒雇佣为秘书后，转眼到了1945年3月，苏联大军兵临城下，纳粹德国政府内人心惶惶。不但重要的亲信希姆莱和戈林相继叛离希特勒而去，而且军队人手不足，连平民和小孩都被迫送上战场，看不到希望的将军也整日借酒消愁...这是一部纪实性电影，逼真地反映了希特勒人生的最后12天，第三帝国最后的日子。苏联红军已经攻入柏林，希特勒和情妇爱娃也躲到了掩体下。爱娃知道自己是来陪希特勒一起共赴黄泉的，但她并不后悔。即使在她向希特勒为妹夫求情遭拒绝后，她也和希特勒一起举办了最后一次的婚礼。希特勒的忠实追随者戈倍尔决心全家一起陪着元首殉葬。他共有7个孩子，他和妻子坚决不让自己的孩子们在没有帝国的天空生长，在希特勒和爱娃自杀后也一同自杀。令人不胜感慨。历史的真实通过镜头一幕幕重现。

全面而生动，没有比本书更好的德国简史了。
——菲利普•普尔曼（英国作家，《黄金罗盘》作者）
200多页，100多张图片，一下午读懂2000年德国史，理解欧洲纷繁复杂的历史与今日格局。
上起公元前58 年，恺撒称其为“居住在莱茵河彼岸”的“日耳曼人”，下讫安格拉•默克尔的新一届任期，2000年间德国历史的风云际会浓缩在200多页的篇幅中：关键节点的史实、全新视角的考察、100余幅插图作注解，《德国极简史》明白晓畅地梳理了德意志民族的渊源、疆域的伸缩、王朝的更迭、政权的博弈、经济的消长……以及如何制造了两次世界大战的创伤，又如何成为“欧洲最大的希望”。
这本“了不起的小书”，被欧美众多媒体推荐为“你一定爱读的《德国极简史》”，是了解德国和欧洲腹地，乃至整个西方世界的“必读书”，自出版后，荣登英国、德国、日本各大媒体和书店的销量榜单，是备受推崇的年度历史类好书。

本书描述格雷诺耶自幼受苦，生有特殊的嗅觉功能，领悟惟有少女的体香能使人神魂颠倒，他先后杀死26名少女，萃取她们的体味制出神奇的香水。当他罪行败露押赴刑场时，籍以身上的异香，逃回巴黎，被流氓等分剐而食。

亚历山大出生于波斯尼亚的小城维塞格勒，他是魔法师、钓鱼和与河流对话的小孩，但他最伟大的天分是说故事。在西方的异乡，亚历山大得运用幻想他才能适应这名叫德国的奇怪国家、跟这里的人描述他的故乡；面对残酷的死亡与战争，亚历山大得制造出一连串非现实的奇幻情境，好帮助他记住自己的童年。为了让故乡保留在记忆中永远不会消失，亚历山大开始写信给故乡的朋友阿希雅，但是他既不知道阿希雅的地址，也不知道她的生死。
长大后的亚历山大重回故土，但他开始困惑了，因为真实与幻想交错的成长历程，亚历山大已分不清楚这些记忆孰真孰假了……
沙夏·史丹尼奇的《士兵如何修理留声机》充满奇想、色彩丰富、诙谐滑稽、黑色幽默，描述不寻常环境中不寻常的童年，描述失去亲友的不幸，以及故事里不容毁灭的真实感。
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一本帮助千万人重拾生活勇气的书。
意大利电影《美丽人生》的真实再现。无论遭遇多少挫折与困苦，我们都可以躲进记忆里面，不让现实一天又一天地扇自己的耳光。勇敢的人一样可以哭，且哭完又哭，不过，他们哭完之后，擦干眼泪，会站起来笑着活下去。
“想象力是最珍贵的天分，幻想是最丰富的财产。” 好莱坞已买下电影版权，英国《卫报》2008最值得瞩目图书。
沙夏·史丹尼奇的《士兵如何修理留声机》充满奇想、色彩丰富、诙谐滑稽、黑色幽默，描述不寻常环境中不寻常的童年，描述失去亲友的不幸，以及故事里不容毁灭的真实感。
亚历山大出生于波斯尼亚的小城维斯格拉德，当战争的怒吼打破小城的宁静，仿佛千斤巨石粗暴地砸向波光涟涟的湖面，童年的一切美好随之消失，小小年纪的他只好跟随家人走上逃亡之路。
丰富的想象力帮到了他。在西方的异乡，亚历山大运用幻想逐渐适应了德国这个奇怪国家，在幻想中，一切还保存着原先的完美无缺，天真无邪。没有流血，没有伤亡，没有分离，只有朋友，团圆，美食，嬉戏。
孰真孰假，又何必分清，只要能笑着活下去。
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非常高兴德语文学中有了这位年轻又有天分的说故事者。
——《法兰克福汇报》
小说中的世界颠倒过来了，顶在一个聪明绝顶的脑袋上。诚如许多大评论家所言，这位作家的未来大有可为。
——《文学世界》
一个孩子如何经历了波斯尼亚战争？在天真的童年与残酷的现实之间，哪儿才是明确的界限？在萨沙·斯坦尼西奇的处女作中，年轻的亚历山大讲述了自己异常矛盾的经历。内容淳朴，笔墨诙谐而不失诗意，极易使读者产生共鸣而犹如身临其境。该书对于世人不可忘记战争的历史及其残酷有警示之意。
——伊尔曼·拉库萨
萨沙·斯坦尼西奇的作品，内容新颖，语言生动，人物形象栩栩如生。小说成功地向人们展示出了一个最熟悉的陌生世界，并以其细致入微的言语给人们来了一次精神洗礼，仿若一部震撼人心的电影在脑中播放。
——尤里·泽布

本片是导演有关人性的“生活三部曲”的终结篇章。影片没有线性叙事，由39个场景构成。镜头追随萨姆和乔纳森这对推销搞笑玩具的流动商人的足迹，伴随他们一户户上门兜售商品，如同导游带领观众在不同地点不同人群中游走。影片继承了导演一贯的执导风格，诗意，阴郁，黑色幽默又充满哲学思辨。

いまだ閉塞感の残る現代において、次なる一歩を踏み出すために、
人はどのように変わり、どれだけ前進することができるのでしょうか。
今回は“前進”をキーワードに、明るい未来に向けて努力を惜しまない人たちに迫るヒューマン・ドキュメンタリーをお届けします。この番組を通じ、未来に向けて“前進”するためのヒントを得て、一歩踏み出すきっかけになってほしいとの願いを込めて制作します。
森が出来、人が誕生し、芸術が生まれました。 私たちが暮らす地球は、長い時間をかけて少しずつ前進し続けてきました。そして今も前進し続けています。
今回、女優の石原さとみは、「STEP FORWARD～前進、その先へ～」をテーマに、環境・教育・芸術の世界で夢を実現するために、明日への一歩を踏み出した浪漫溢れる南ドイツを旅します。
旅の始まりは、ドイツ南西部に広がる“黒い森”と呼ばれる森林地帯。この地で、肝っ玉母さんが切り盛りする農家での民泊体験“エコツーリズム”。
そこでドイツの伝統的なパンやチーズ作りを体験します。他にも、いち早く環境問題に取り組んだドイツ南西部の街の試みなども紹介します。
また幼児教育先進国ドイツで、教育界に新たな一歩を踏み出した園舎を持たない「森の幼稚園」を訪問。そこでは、自然の中で様々なことを経験し学ぶ園児たちの素顔に触れます。
さらに芸術の街ミュンヘンでは、260年の伝統を誇る焼物にあって常に新しい作品を生み出し続ける王家の御用窯ニンフェンブルク陶芸工房で絵付けに挑戦します。
果たして、どんな作品が出来るのでしょうか？
さらに、名門バイエルン国立バレエ団でプリマを夢見て、挑戦を続ける若き日本人バレリーナを訪ねます。世界中から集まるトップダンサーの卵たち。
彼女たちは、バレエ団の寄宿舎で共同生活を送りながら日々稽古に励んでいます。そんな日本人バレリーナの初舞台を観覧することに…。
石原さとみは、南ドイツで夢に向かって前進し続ける人々と出会い、夢や浪漫そして溢れんばかりの情熱を体感していきます。

1984年的东德，整个社会笼罩在国家安全局的高压统治之下，特工魏斯曼（乌尔利希·穆厄 饰）奉命监听剧作家德莱曼（塞巴斯蒂安·寇治 饰）和他妻子演员克里斯蒂娜（玛蒂娜·杰蒂克 饰）的生活，监听过程中，魏斯曼渐渐对这家人的生活产生了兴趣，开始暗中帮助他们。一篇刊登在西德《明镜》报上的文章引起了特工头目的注意，他们认为这篇文章是德莱曼写的，并逮捕了克里斯蒂娜，希望能够从她口中得出她丈夫的秘密？而审问克里斯蒂娜的正是魏斯曼。

赫尔曼·黑塞（1877-1962），德国作家，1946年获得诺贝尔文学奖。《荒原狼》是黑塞中期创作的代表作，亦是他创作生涯中的里程碑。
小说的主人公哈勒尔是个正直的作家，他鄙视现代社会生活方式，常常闭门不出，令人窒息的空气使他陷于精神分裂的境地。一天他偶尔读到一本《评荒原狼》的小书，顿觉大梦初醒，认为自己就是一个“人性”和“狼性”并存的荒原狼。之后他应邀参加聚会，发现与会者都有狭隘的民族主义观点，而他的反战言论遭到斥责，更觉自己孤独；回家时他遇到酒巴女郎赫米纳，获得肉欲欢乐；经赫米纳介绍他又结识了音乐人帕布洛和一姑娘玛丽亚，他在音乐和感官享受中忘却了一切烦恼和忧虑。但当他看到赫米纳和帕布洛亲近时，便“狼性”大发，出于嫉妒将赫米纳杀死。
小说幻想色彩浓郁，象征意味深远，被认为有“超现实主义”风格；托马斯·曼称它为“德国的尤利西斯”。

二战中德军节节败退，但战事的失利没能阻止德军在他们的法国殖民地的大屠杀，相反德军开始了更加疯狂的屠杀。巴黎的医生于连（菲利浦•诺瓦雷 Philippe Noiret 饰）由于感到城里日渐紧张的气氛，他怕家人遭遇不测，于是安排了他的妻子和孩子回乡下暂避风头。
于连送了妻子回乡不觉已过一段时间，他决定回乡探望家人。孰料他回到乡下，看到的只剩斑斑血迹，残忍的德军对这条小村庄进行了屠杀。
愤怒的于连在村里的老屋内找到了一杆老枪。于连决定向德军举起复仇之剑！

一场车祸夺去了父母的性命，年幼的奥斯卡和妹妹琳达发誓永不分开。成年后，奥斯卡（Nathaniel Brown 饰）漂泊来至东京，为了实现童年的誓言，他以兜售毒品赚取钱财，终于为琳达（Paz de la Huerta 饰）挣得了飞来东京的机票。兄妹相遇，却终是随波逐流的个体。在这个繁花乱坠迷人眼的大都会，奥斯卡继续进行毒品交易，而琳达则在一家夜总会大跳艳舞。在一次交易时，奥斯卡遭到警察围捕，混乱中更被枪击身亡。他的意识渐渐脱离肉体，穿梭在东京的大街小巷，关注跟随每一个在他生命中留下痕迹的人，等待着下一场不知何时才会开始的轮回……
本片荣获2009年Sitges – Catalonian国际电影节最佳摄影奖和评委会特别奖。

齐格弗里德·克拉考尔，是公认的西方写实主义最具代表性的电影理论家。《电影的本性》一书是他最具影响力的代表作品。在书中他建立起一个完整而严密的电影理论体系：从电影是“物质现实的还原”这一基本命题出发，阐明电影的全部功能是记录和提示我们周围的世界，而不是讲述虚构的故事。他的结论是，只有拿着摄影机到现实生活中去发现和拍摄那些有典型性的偶然世界，才能拍出符合电影本性的影片。

在《作家和出版人》中，温塞德通过考察 黑塞、布莱希特、里尔克、瓦尔泽等德国作家的写作史和出版史，生动阐述了作家和出版人的默契、合作、冲突与误解，进而探讨了出版人与生俱来的“角色冲突”，阐释了文学对时代的意义何为，文学出版人的职责何为。
温塞德坚信出版肩负的教育和变革的任务，出版人必须摈弃对极端与过度的偏爱，在想象和严肃的游戏中行事。出版人既顺应潮流，又批判潮流，服务于“神圣的商品”（布莱希特语）——书籍。出版人的工作本质可以概括为：为作品时刻准备着，为作家时刻准备着，为他作品中的创意时刻准备着，并帮助他取得影响。
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“我们的工作如果不是促进单纯、伟大、自由的变革，那还会是什么？” 因为变革是一切伟大文学的动因。伟大的文学通过让人不安而使人强大，伟大的文学讲述现在曾经，也述说将来何为。
出版人总是身处这种冲突之中。主张社会变革的人即便不是先锋，也是小众，因为文化历来就不属于大众，它属于少数派，属于富有，往往是一种偶得的幸福。谁主张改变，谁认为文化必须民主化，谁把文化理解为日常生活的人道化进程，谁就几乎不可避免地陷入到与自身时代的冲突中，这句话特别适用于那些不追求畅销书籍的出版人、那些为进步书籍出力的出版人。——西格弗里德•温塞德