销量破天荒的超逾四白金，成为九四销量最佳唱片之一。彭羚更因《让我跟你走》一曲首次在“劲歌金曲”季选入选。本专辑为年度最佳包装。
这张唱片真是设计得象一本书那样，里面还有两位男女主人公的情景对话。翻开了她的音乐心情小说，会是浪漫的一段故事等待着我们去倾听。这本属于彭羚的音乐小说，仿佛是散发着花瓣清香的书卷，不会让人痴狂，但却教人沉醉。唱片勾勒出一对情人从认识到相恋再到分离的几个生活片段，不曾惊天动地，但却是实实在在经常发生于我们周遭的故事。它或许是想告诉我们，我们都是生活中各个无题的章节，由每时每刻发生的细节，组成了一篇不会完结的小说。无论怎样的得失与聚散，生活都得继续，小说依旧未完。
而这张《未完的小说》，其实是彭羚1994年从乐意跳槽到百代后发行的一张新歌加精选的唱片，以三首加盟百代后的新歌带出了她在乐意的一些代表作。在当年的香港第一届唱片设计大奖中，这张《未完的小说》得到了"最有型封面女歌手"、"最佳形象"、"最佳包装概念"和"最佳唱片设计"4项大奖；而在香港的唱片市场上，它也卖出了超过20万张的好成绩，几乎是彭羚之前在乐意唱片公司时期4年4张专辑销量的总和。
唱片的前三首歌"让我跟你走"、"未完的小说"和"不许眼儿再下雨"都是当时的新歌。之前曾经听过"让我跟你走"的两个国语版本，分别是杜德伟和巫启贤各自演绎的"想着你的感觉"，相对更喜欢杜德伟版本中的那份细致缠绵；不过，彭羚的粤语版要比两个男歌手更加深得我心。歌曲中的情感变化脉络分明：刚开始是压抑的（"逃避你的眼光，还是要一再偷看"），接着是无助的（"容许在这晚上，什么都不听不看，坐在房的中央，对着灯光想你又想你"），然后是矛盾的（"小心一些不算过分，不想再爱会再次痛心，但你一笑一语可以一秒间扭转天昏跟地暗"），后来是决然的（"就以毕生的勇敢，将我的爱赌着下半生"）。彭羚的演绎也随着情节的变化峰回路转、跌荡起伏，直到最后铿锵有力地唱出"来让我跟你走，一生一世也不够，陪着痛苦也经过，快乐也经过，让你好好爱我"。这首歌入选了当年的香港十大劲歌金曲，也是彭羚进入香港一线女歌手行列的标志性作品。
"仿佛是初恋"、"一世爱着你"、"有缘遇上"和"三人世界"均选自她1992年的专辑《仿佛是初恋》。我一直都觉得那张《仿佛是初恋》是彭羚这么多年歌唱生涯中最出色、最动听的专辑之一，因此一下被这张《未完的小说》选中好几首歌，倒也不会让我觉得奇怪。
"情难自制"和"奔向你"选自她1993年在乐意唱片公司的最后一张专辑《SEE FOR CASS》。前者是张美贤填词，是这张专辑里的一首名曲。在此后的一些演出中，往往开头的一段清唱就能得到一片掌声。的确在这首歌曲中，彭羚温暖的音色和感情都得到了恰当的释放，在很长一段时间里，这首歌都是小龟床头必备的，是我的安眠曲。在彭羚倔强着"甘心长夜独对晚星"的歌声中，默默洗去一天的疲惫。。后者则热情奔放，翻唱回妮休息顿的名曲RUN TO YOU，都是彭羚向难度挑战的力作。“奔向你”最吸引人的自然是彭羚的高音表现，即使是现场演绎都没让她的表现打什么折扣，游刃有余的将这首翻唱作品带到了一个很高的水准！
唱片里的其他歌曲都是彭羚早年在乐意唱片公司发行的几张专辑的主打作品。"Let’s Stay Awhile" 选自彭羚1990年进入歌坛的第一张个人专辑《WITH LOVE》。可以感觉当时初出茅庐的CASS，虽然在演绎上还略微显得有些青涩，但也足以让人感受得到她扎实的唱工和清澈的嗓音。"爱过痛过亦愿等" 则选自彭羚1991年的专辑《SOMEWHERE IN TIME》，也是她真正意义上的成名作。

1958年9月7日出生于香港,童年时备受宠爱, 经商的父亲特别疼爱他这个公子,而陈先生与另一位太太生下的二子一女,与DANNY的年龄有段距离,DANNY自小就赢得父亲的心,加上精灵活泼,父亲对他更是千依百顺.陈百强毕业于圣保罗男女中学,与周梁淑怡及庄静而等是校友,在校内DANNY热衷参加大小音乐活动,更精于电子琴和钢琴.
陈父原希望DANNY专注学业，长大后继承衣钵，但陈百强一心唱歌，无心读书，中学毕业即辍学在家，并曾随哥哥客串当时阿伦等人组成的“失败者乐队”，在电台演唱英文曲。因英文歌在乐坛日趋衰落，乐队解散，陈百强被父亲送往美国三番市音乐学院进修。
七七年返港,获香港山叶电子琴冠军,同年又在一项"流行歌曲创作比赛"中获得季军,接着便加盟EMI(百代)唱片公司为基本歌星.
陈百强从成名到去世，这当中的大部分时间是在"华纳"度过的，所以这张《离不开…(陈百强纪念歌集80-93)》专辑可说是将陈百强的代表作一网打尽了。而且这张唱片选曲上以陈百强的早期作品为主，用以凸现陈百强音乐最为光鲜的一面；再有是，因为陈百强演绎快歌并不是他的强项，这张唱片选曲大多为感性慢歌，曲风颇为统一。所以这张唱片不失为收藏陈百强的最佳选择。
"涟漪"、"当我想起你"、"摘星"等早期作品与"今宵多珍重"、"一生何求"等后期作品感觉上有些不同。早期作品青春气息浓厚，神采飞扬；后期作品沉郁内敛感性多于激情。
陈百强演绎的歌曲大多属于粤语民歌小调风格，这也是八十年代中后期香港粤语流行曲的一大主流。
无可否认陈百强在香港歌坛走红背后有偶像因素，但全盘否定他付出的努力和取得的成就也不公允。陈百强细腻的演绎功力在"涟漪"、"脉搏奔流"等曲子中均有上佳表现；他的创作能力在"涟漪"、"等"、"偏偏喜欢你"、"喝采"等曲子中也已得到鉴证。陈百强毕生追求完美，但最后两年大失水准的演唱却给他苦心经营的歌唱事业抹上了一道败笔。可惜！

◎ 最敢衝平民天后，衝向80萬張狂銷封后新紀錄
◎ 發燒製作人馬，競技衝紀錄！
「向前衝」力邀YUKI第一張專輯＜妙妙妙＞、＜愛像一場重感冒＞製作人 陳柔錚、與 ＜Dub-I-Dub＞製作人 梁伯君，再度掌舵製作，還延請 周華健＜朋友＞與 張惠妹＜哭不出來＞ 王牌詞曲創作及製作人 劉思銘、劉志宏，為她量身訂作膾炙人口的「新世代」情歌。這三組王牌製作人，曾花費很長時間與徐懷鈺溝通，貼切地掌握了「新世代」的想法和語氣。曲風也從電子舞曲、Hip-Hop、搖滾、 Live Band、唱詩班的聲樂、KTV勢必搶手的抒情歌．．．舉凡輕少年熱愛的超炫曲風，應有盡有。
除此之外，還有國內當紅的抒情主打歌創作者姚若龍、潘協慶，和填寫＜妙妙妙＞擅長直搗青少年詞意的于光中等，多位炙手可熱的詞曲創作者齊力為徐懷鈺跨刀，創作超「新世代」的歌曲。
◎英、日、韓跨國性音樂合作，曲風超炫又新穎！
特別值得一提，這張專輯網羅不少來自英、日、韓等國際間最發燒的歌曲；包括英國STEPS的＜5.6.7.8＞、 日本德永英明的公信榜單曲、韓國「酷龍二人組」的巴賽隆納世足賽韓國隊戰歌、 JU JU CLUB的最新創作、韓國旋風辣妹團體DIVA的熱門單曲； 這些跨國合作的國際中文版歌曲，將引領愛「鈺」歌迷「同步國際」欣賞到「國際級」的音樂唷！
◎發揮唱將功力，參與製作意見，徐懷鈺表現更上層樓，超越自我「向前衝」！
徐懷鈺 這次不但挑戰高難度的抒情歌曲 ， 飆唱快歌的歌聲更富表情，還自己配唱難度甚高的福音合聲；更上層樓的聲音表現，充分出展現唱將的功力。 同時 YUKI也參與製作意見，如告訴製作人現代年輕人的說話語氣，融入歌詞裡；建議歌曲的情緒，以接近年輕人的想法；並且主動加入音效，讓歌曲聽起來戲感十足，像＜嘔氣881＞，她就主動配合「再生氣是小狗」的詞意，學小狗的叫聲，在＜怪獸＞中模倣怪獸的吼聲，營造出歌曲的情境與聽覺效果。因為「新世代」的徐懷鈺在製作過程參與意見，使得「向前衝」更貼切地掌握「新世代」的原味！

1992年，年仅17的林志颖推出自己的首张个人专辑，林志颖以青春的歌舞灿烂的笑容旋风似的征服每一颗心，一个真正属于台湾的偶像巨星诞生了。主打歌“不是每个恋曲都有美好回忆”和“十七岁的雨季”成为最热门的流行金曲，而林志颖更获得“小旋风”的封号，是当时唯一能于香港“四大天王”抗衡的偶像巨星。

收入GIGI梁咏琪出道至今最完美的精选集，最广为传唱的情歌，精彩无限，首首经典。闪耀全亚洲，绽放音乐新火花！不论唱歌、演戏、信仰或爱……全心全意是她的态度，喜欢享受付出的热情，执迷往往因为真心，爱上的音乐，情不自禁就会上瘾，变成最爱的心情，最爱的声音！有无歌词: 有

同名专辑《梁咏琪》，可说GIGI将音乐想像成生活，于生活中的酸、甜、苦、辣，音乐里也会有所感受，一起分享GIGI的喜、怒、哀、乐。 这张专辑请到李偲菘、张洪量、黄韦皓、陈伟为制作人，而姚若龙、李偲菘、陈小霞、张洪量、潘协庆、十方…等人，为GIGI量身订做词曲，这张生活纪事的音乐写真，轻快明亮的folk、快捷奔放的rock、抒情温馨的love，在这样的音乐里，就好似看着GIGI的情绪在空气里呼吸，看着GIGI这样的在面对生活。着就是GIGI的快适生活音乐。
《SPAGHETTI》在意大利面香浓的酱汁中,体会一种全新色香味俱全的音乐新潮流
《胆小鬼》只有GIGI才能如此清新可人的民谣风情,英伦同步流行的新民谣浪潮
《很高兴》当莉香与完治在表参道的天桥上相遇,所有好女生心中的深情告白
《气象报告》深情抒情GIGI最真实的恋爱心情,吉他与篮球场上美丽的回忆
《自由落体》快捷奔放,响应千万歌迷热烈回应,动感的GIGI,像一场节奏的爱情电影
《告诉他我不爱他》GIGI参与填词,告诉你一个当爱已成往事的故事
《简单生活》自我潇洒,在BRIT-POP的吉他冲刷声线中,进入一种恣意畅快的奔放感受
《我们的笑很像》轻松愉快活泼中带着一点点文静,像可乐里的气泡,是GIGI最擅长的曲风
《沉淀》沉稳的曲风,抒情中不失韵味,畅谈一段不舍的情
《RAINYDAY》在BEATLES的精神中,一种全然不同的复古摇滚狂潮,动感俏皮人听只爱

由新加坡知名的天王级制作人许环良担任整张专辑的音乐统筹，许环良认为阿杜的声音相当具有张力，阿杜的嗓音嘶哑却不矫情，反而在歌唱的时候流露出一种真诚以及同理心，能让听的人对号入座，特别是男性听众；因此在专辑收歌的时候，特别着重于男人的感情世界这一部分。男人的外表看似坚强，但是在面对感情问题的时候，仍然会受伤会疼痛，属于这一类型的歌曲由阿杜独特的声音诠释起来，特别能够引发男人共鸣、女人关心。
在专辑的企划方面，唱片公司请来圈内知名的造型师陈孙华为阿杜做整体造型及视觉统筹，为了创造阿杜新时代真男人的形象，陈孙华特别带他远赴日本进行服装采买，今年下半年开始即将在日本及亚洲全面流行的工人服装，带点性格与颓废，刚好与专辑诉求阿杜真男人的形象相符合，预计阿杜的出现将掀起一股新型态男人风。

一片克萊因藍的海灘，天空與大海廣闊無邊界的深邃，捲曲赤裸的身軀，陳昇總用最真實坦然的自我創作，直面時代、反映當下社會生活，這份仍保有赤子之心的老練歡快，是一個天生的創作者的最佳狀態。

陳昇的作品向來有些「超前部署」的意味，寫的不是流行，而是能流傳、在適當時間爆發人們心中小宇宙的哲學魅力。積累三十多個年頭的藝術底蘊，他坦誠地提到：「近幾年很想什麼都不要，卻無法全部拋棄，所以留下最純粹、簡單，一生難忘的東西。」相較其他音樂人，陳昇有著把音樂寫成文學小說的能耐，並擅長即興錄音，一旦心中有了畫面，一班多年默契的老樂手，再找來音色各具性格的年輕音樂人阿洛、Super，最後用心心念念的伸縮喇叭貫穿遊走在歌曲之間，一兩個月間，一張風味分明、創作衝動保鮮質量極高的專輯就此誕生，整體背景有了一致性，也具有完整性，誠實反映了當下時代的產物。末日即是當有一天你不再自由了，麻木無感地生活著，那才是真正的末日。

專輯封面望眼一片飽和的克萊因藍，消融了現實景色與感官接收的邊界，人體不管從什麼角度看，都漂浮在其中，這個有哲學性的藍，來自過往陳昇深潛海底的記憶，抵達海面下一定的深度，光線逐漸減弱，映入眼底的是整片令人無法辨識方向的克萊因藍，身處在純粹絕對的藍色之中，身體生理性地升起慌張，卻也同時嘗試和這份恐慌共處，甚至有不想離開的迷戀，這是一次前所未有的經驗，彷彿連結起生命與生命之間的平衡共處，感知僅剩靈魂與身軀合一於當下的感受，那無法形容的奇特，無需言語，最單純的色彩才能喚起最強烈的心靈感受力。

絕妙的專輯英文名稱『Finale』，一個音樂或戲劇高潮性的結尾，戲暫告一段落，但回家路上在觀眾心中的迴音仍然繼續，另一場真實的人生正要開始。


《推薦歌曲》

末日遺緒
歌曲前奏鋼琴聲由弱增強，增添不安及戲劇感的氛圍如同災難片的開場，接著展開年邁老者與少女穿越時空的對話，像極了一場有去無回的愛情、世界與個人密不可分的共處共存亡；歌曲蘊留著真實樂器演奏的原味，以及音樂人的況味，在這場時時可能危及生命的末日戰爭，我們都要努力維護回憶、堅持所愛，不然就一無所有了。

鯨魚聊天
陳昇邀請老友蕭言中合唱其中兩首歌曲〈鯨魚聊天〉、〈像我們這樣的人〉，這是自1996《Summer》專輯的〈海豚阿德〉後，兩人再度正式錄音的合唱歌曲。錄音當天，蕭言中剛結束化療沒幾天，嗓子還是啞的，雖身體稍不適，但還是應老朋友前陣時日的邀約不食言地前來錄音室，兩人的絕佳默契不需多言，在錄製當下見招拆招、互補相惜。陳昇提到，鯨魚是非常有靈性的動物，也擁有著同類彼此才懂得的溝通頻率；讓蕭言中用一句話形容兩人的友情：「就是約好來搗亂這個世界的。」

歌曲一開始，如兩隻鯨魚正在海面下悠游，發出聲響，搭訕開講；〈鯨魚聊天〉同時是專輯曲序的最後一首歌，伸縮喇叭如柔軟的海浪一波一波起伏在樂句之間，兩人溫暖堅定地唱著：「最後不要忘記，一直到世界末日來臨，我也不會離開你。」

台三線
一首寫給台灣的昇式民謠情歌，溫暖真誠的吉他聲響起，帶著陽光暖意的微風吹拂經過身體。台灣很小，只有斜陽、稻浪、墓園、風吹，沿著不長的台三線，隨處即是美景；經過的旅人啊，歡迎你來作客，但請千萬不要破壞我的家園，一起來讚嘆她欣賞她吧，我最愛的這座小島—「台灣」。

像我們這樣的人
〈像我們這樣的人〉這首長達十分鐘陳昇特有結構思維的歌曲，是近年陳昇令人驚喜的作品之一，向來特立獨行的創作氣場，歌曲暗伏一波波迎面襲來的情感思緒，沒有過度激情的詮釋，但那歌詞字字傾吐坦蕩的告解、陳昇與蕭言中帶著反諷寓意的對白、兩人有一搭沒一搭的合唱、即興穿梭的伸縮喇叭樂音諷刺又悲傷，所有不合群的交錯線條，竟在音樂中得到了和解。
陳昇提到，這首歌長到他自己也聽得好煩，錄音時常會想跳過不檢查…因為音樂對他來說，就是當下發生的事情，表達一個人最原始狀態的快樂。

原本打算在8月22号发行第五张的S.H.E，因为在7月时ELLA出电视节目外景时受伤因而打算延期发片，最后经过唱片公司与S.H.E三名成员的开会讨论之后，决定还是如期在8月22日发片，原定的8月6号开始预购也如期进行。
唱片公司与S.H.E最后决定如期发片的主要原因是，如果延期到Ella完全恢复可以蹦蹦跳跳继续演艺工作，到底要延多久还很难说，少则3个月多则半年，既然无法预知到底需要延多久，干脆如期发片，Ella也说：‘今年内发片才能再报名明年的金曲奖，这样我才有机会补走星光大道。’而耗费许多幕后杰出音乐人以及S.H.E许多心血打造的新专辑，S.H.E三人也都迫不及待想要推出跟大家见面，何况包括台、港、星马、中国大陆等地区，许多原已洽谈好的新专辑配合活动，要全部撤掉也会造成协力单位的困扰(例如已敲定的7-11预购配合档期、全部已印好交货的预购单与赠品挂报，与Yahoo已谈定的8月8号MV全球线上首播等，一取消都会是对方的大灾难)，诸多考量下于是决定如期发片。虽然有不少歌迷透过传真及网络向唱片公司表达希望S.H.E的新专辑可以等到ELLA好了再发片，但S.H.E三人都觉得这次的制作物真的很好听，歌迷虽然在活动上无法看到ELLA，但这张专辑ELLA也都全程参与了，SELINA和HEBE说‘有好多歌迷等我们的新专辑等很久了，如果一拖真的不知道是多久，这样也对不起那些期待我们新专辑的歌迷朋友，而且专辑10首歌满满都有ELLA的声音，看不到人听到声音也会觉得她在身边，所以想见到ELLA的朋友也可以先听专辑，因为里面都是我们和ELLA的心血啊！’
ELLA爽朗的说：‘虽然我可能半年时间没办法跟大家见面，但是希望大家不要忘了我，这是S.H.E出道以来的最大挑战，请大家一定要加倍支持’。Selina跟Hebe则要求公司制作一个Ella的人型立牌让她们带去上通告，而且连宣传服也都要搭配带到，让她们时时刻刻都感觉到Ella也在身旁，她们仍是三人全员到齐。Selina对因为不能参与宣传活动而深表歉疚的Ella说：‘没有你我们感觉失去了重心，而且以前都是你在发言，我们两们只要搭搭腔就好，天啊！宣传就交给我们，你放心吗？我们会不会乱说话啊？’一旁的HEBE拍ELLA的肩说‘不要怕，顶多万一记者的问题我们答不出来我们就来个LIVE连线，麻烦你回答一下，你现在最重要就是好好休养，等你好了，S.H.E就可再合体了！’原本ELLA还担心自己休息这段时间大家会不会忘了她，从此演艺生涯没了，SELINA和HEBE在一旁安慰开玩笑的说：‘你又会踩大球、又会演戏，还这么有人缘，相信我，等你回来你依然可以在演艺圈大放异彩。而且公司啊一定三不五时就会发篇你在医院及休养的新闻，而且去上节目每个主持人都会问你的近况，我想想忘都忘不掉吧！哈哈’虽然姐妹们这样说，ELLA还是略带感伤的说希望大家不要忘了她！
S.H.E全新进化 德国首席制作人跨海合作
这次标榜‘全新进化、更炫更强’的S.H.E新专辑‘Super Star’，专辑同名主打歌可是耗费百万巨额制作费，由德国SWEETBOX制作人GEO特地为S.H.E量声定作的！这位曾制作过瑞典知名团体ACE OF BASE王牌合唱团、英国BANANARAMA(唱红‘VENUS’之女子团体)、德国SWEETBOX等团体的国际级制作人Robert Rosan GEO，在听过S.H.E翻唱SWEETBOX的多首歌曲，以及早就耳闻S.H.E在亚洲地区走红的程度之后，在去年底就透过其经纪人主动向华研唱片表示合作之意，愿意为S.H.E特地“量声订作”全新的歌曲并且亲自担纲制作。经过长达几个月来的越洋沟通，GEO非常有诚意地陆续寄来多首DEMO供华研唱片挑选，而新专辑的第一主打歌‘Super Star’以出乎意料的摇滚曲风雀屏中选。
由于双方人马都十分忙碌的关系，原本好不容易协调好S.H.E将在5月份专程飞赴德国进行配唱，没想到被SARS打乱整个计划。4月份时Hebe与Ella的14天居家隔离让后续几个月的工作期表全部大乱，以至于眼看德国行必须作罢，而GEO也由于当时台湾尚未从疫区除名不敢来台，等到台湾从疫区除名时，GEO又开始要忙碌SWEETBOX的演唱会与新专辑了，这样一延误，造成双方人马只好隔空合作，GEO从德国把编曲后的母带寄来台湾，而台湾部分则由黄怡担任配唱制作人，与GEO越洋沟通，配唱后再把S.H.E的声音送回德国让GEO混音，之后再把完成的母带送回台湾，来回往返工程十分浩大繁琐。而为了慎重起见，两边的越洋电话热线更是一天都不曾断过，GEO虽然不能亲自配唱，但却特别指定台湾配唱时所用的麦克风型号，可见他对此曲的重视。
知道SWEETBOX制作人为她们量声订作歌曲的S.H.E相当开心，但也坦言压力变大了，因为以前翻唱SWEETBOX的歌曲，不用考虑原唱者和制作人的看法，但这回这首歌曲不但由SWEETBOX的主唱Jade亲自为她们唱DEMO，S.H.E在台湾配唱完后，可是要送回德国去混音，S.H.E希望自己可以唱出与SWEETBOX不同的感觉，也希望唱功上面可以获得这位王牌制作人的认同，Ella就一直嚷嚷着「一定要为国争光啊’。金曲奖颁奖后第二天下午第五度前往医院探视好姊妹的Selina与Hebe，特地带了热腾腾刚由德国混完音寄回来的成品给Ella听，听过之后Ella满意地在病房里面跟着高声大唱，工作人员赶快叫Selina与Hebe：‘把她压住，免得她跳起来’。S.H.E三人一致觉得这首歌混音完毕之后更酷更过瘾，与她们以往的曲风截然不同一新耳目，不枉如此大费周章地完成这首歌。
这首单曲的台湾德国跨国合作，创下了华语流行音乐与德国乐坛合作的先例，也开展了华语流行音乐的视野与版图，为了这个破天荒的创举与这首难得的好歌，唱片公司不惜斥资高达一百多万新台币支付这位国际级音乐人的编曲、制作费用与歌曲授权费用，这笔国际规格的天价可还是特别友情折扣过的呢!!由于GEO实在是很喜欢S.H.E，也觉得双方特别有缘分，因此特别将其制作费用打了点折扣呢！
R&B、摇滚、中国曲风、舞曲、DISCO S.H.E‘SUPER STAR’曲风多变
新专辑中德国首席制作人GEO跨海打造的摇滚曲风‘SUPER STAR’是S.H.E觉得她们五张专辑中最特别的歌曲，首次尝试摇滚曲风的S.H.E，可说是很大的挑战，一向很喜欢摇滚乐的ELLA知道要唱摇滚乐可是非常的开心、过瘾，一圆摇滚梦，HEBE也觉得是个很棒的新曲风，但一向温柔的SELINA可是当场觉得傻眼，很少听摇滚歌曲，还曾被公司副董说：“你唱歌像蚂蚁，很害怕这次的摇滚乐音乐曲风如轰天雷一般大声，你那像蚂蚁一般声音马上就会被掩没”，SELINA担心的说‘天啊，这是我歌唱生涯最大的挑战，我这只‘摇滚蚂蚁’，真的可以唱好这首歌吗？’还好制作人还是让SELINA负责歌曲中温柔的部份，让整个歌曲增添另一种不同的味道！
除了摇滚新曲风，这回S.H.E还大胆翻唱了两个世代的超红男声团体‘BACKSTREET BOY’、‘BEE GEES’的歌曲。‘远方’翻唱自‘BACKSTREET BOY’的歌曲，ELLA表示她第一次听到这首歌就有股莫名的感动，非常喜欢，SELINA觉得这首歌是她们有史以来最简单、最干净的歌曲，简单的编曲反而让这首歌特别的感动人心，而演唱时S.H.E也不认输的使出浑身解数，大唱合声，希望可以把这首歌表现的很好。而翻唱‘BEE GEES’的歌曲叫‘I.O.I.O.’，HEBE说‘第一次听到原曲时有点傻眼，因为这首歌好有“时代感”哦！完全听得出他的年代，不过听说这首歌当年在欧美很红。’在录音室时ELLA突然异想天开的沉浸在自己是音乐人的幻想中，因此提供了各种想法给配唱制作人马毓芬，一边玩一边录让马毓芬在录音室笑到不行，后来HEBE进来后玩得更凶，加入了很多无厘头式的对白，让整首歌变得很俏皮和可爱，三人原本还担心太离谱公司会不喜欢因此还另外做了个正常版，没想俏皮版深获大家喜爱，ELLA开心的说‘天啊！我是音乐人了！！！’问到翻唱这两个知名男声团体的歌曲会不会有压力，HEBE说‘毕竟我们是女声，跟男声一定会不一样，而且我们可以唱出自己的味道，如果说有压力，‘恋人未满’是翻唱天命真女（DESTINY’S CHILD）的歌曲，那压力才大吧！不过还好我们就是可以唱出S.H.E的感觉，所以不要怕，我们不怕比较！’
‘北欧神话’则是由方文山词、左安安曲的R&B情歌，HEBE觉得这是首很特别的歌，‘单看歌名就知道这首歌词很特别，很有方文山老师的风格，我想算是弥补河滨公园吧！但我想公司也不会因为这首歌叫北欧神话就让我们到北欧去拍音乐录影带吧！’ELLA表示‘只能说这首歌完全超乎我们的想像，又是维京人，又是神话，又有北欧古文明，配唱那几天我很担心我做梦会梦到我是北欧的公主！’一旁的SELINA开玩笑的说‘陈艾拉，你想太多了，你只会梦到北海小英雄吧！’
除了摇滚曲风、R&B，S.H.E依然有中国曲风及舞曲，SELINA说‘中国曲风是S.H.E逃不开的宿命，也是我们的特色，而且这首‘长相思’已经到了一种极致！’HEBE表示这首‘长相思’不但歌词很中国，其中的RAP的词还是李清照的宋词－‘声声慢’，为了让歌曲更特别，找来我们第三张专辑美丽新世界中‘你快乐我随意’的作曲人来念，将R&B、嘻哈与中国文学很完美的融合在一起！
而‘SUPER STAR’中当然不会漏掉舞曲，而这首‘半糖主义’的词相当特别，描写现在女生对爱情希望像饮料只要半糖就好，不要太甜、太黏，因此在演唱时，制作人王治平特别要求S.H.E唱时要有种狠劲，表现出歌词的干脆。ELLA说‘这首舞曲跟我们以前的比较不一样的就是它更有力道，听一种就有种痛快的感觉，爽！！！’
而S.H.E也要特别推荐专辑中‘夏天的微笑’，‘虽然它排在CD第九首，但我们都很喜欢这首歌，非常适合夏天聆听，带着点感伤，但听起来很舒服，‘夏天的微笑’虽然是新手所写的曲，但S.H.E要向歌迷特别介绍这首好听的歌，一定要听听看哦！’
而专辑中最灵异的莫过‘你太诚实’这首歌，三人大呼不可思议，巧合得令人头皮发麻。这首由徐世珍填词的歌曲，歌词内容是S.H.E有史以来最深刻成熟的情歌，描述面对情人出轨的心情，但是一开头四句‘谁拉住我/谁救救我/我从高空/狠狠的墬落’，却与Ella的受伤事件契合到一字不差。对此巧合S.H.E希望外界不要有太多联想，以免有散播迷信观念误导她们的青少年歌迷，只是身边的工作人员一致觉得，有这种奇异事件发生的专辑都会大卖。

F4除了在戏剧上有极佳的发展外，在乐坛也备受瞩目，他们开口唱的第一次将献给新力唱片，这可堪称是史上超强企划。为了打造F4的全新同名专辑《F4》，公司特别重金请来「制作人F5」的刘天健、薛忠铭、黄怡、王治平、包小松，为青春偶像F4的首张专辑操刀，分别针对4个人在剧中的人物性格，为他们量身订做适合的歌曲，打造不同的音乐曲风。
除了重金礼聘天王级制作人外，还特别挑选了日本R&B王子平井坚的百万冠军曲「Gainning throuhg losing」翻唱，这首旋律温暖的R&B抒情小品，就是新专辑中的主打歌「流星雨」。除了这首歌是由F4合唱外，另外一首合唱曲－「第一时间」，则是王治平老师为他们量身订作的友情歌，从这首歌中，你可以听到他们在拍戏期间所培养的「患难」情谊，及所谓男生的那种「Body Body」的感情。
除两首合唱曲，言承旭、周渝民、朱孝天、吴建豪还也个别收录独唱两首歌。其中曾经在乐团担任过吉他手的孝天，独唱部份会走民谣摇滚路线，清新自然的风格及加上孝天独有的真假音互换的高难度唱法。而从美国回来的Vanness吴建豪，唱歌、跳舞都很有实力，并拥有浓厚道地的R&B唱腔，专辑独唱走的是嘻哈风格，对创作有兴趣的Vanness，制作人还特别安排他唱Rap，一长串的歌词，都是由他自己动手写的，所以在Vanness的音乐中，还听得到街头饶舌，其中歌声最令人惊讶的是仔仔，歌喉沉稳中带有浓浓的感情，唱起情歌非常有说服力，而电眼美少年仔仔的人则和他的歌声一样会放电，工作人员初次听到他的歌声时，还对仔仔助理说，仔仔不只眼睛会放电，连歌声也会放电呢，所以专辑中音乐的曲风，制作人为他选择了抒情路线，希望藉由情歌来增强仔仔的放电功力，至於暴龙言承旭，制作人表示他的歌声很直，很像他自己的个性，所以在音乐的诠释上，直接肯定的声音表现中又带有深情，非常有个人特色，而且外号暴龙的言承旭，声音可是一点都不粗暴，反而还非常温柔，走的是深情男子路线呢！
不只能唱，他们对於音乐的热爱程度也让工作人员大为吃惊，其中朱孝天非常热爱70年代的音乐，他还非常认真的对工作人员说：「我真的希望我是70　年代的人，因为70　年代的音乐实在是太棒了。」而且他非常欣赏披头四的音乐，披头四的每一张专辑他都有收集，而且一首歌都会唱，工作人员故意考他，但他真的有问就有答，要问有关披头四的音乐，问孝天就对了。
而Vanness则很喜欢R&B或Hit Hop类型的音乐，尤其一听到节奏感强的音乐，Vanness身体就会不自觉跟着音乐舞动起来，而且还很专业呢，工作人员还笑他是不是每天在家偷练，而ABC的Vanness虽然对於中文一知半解，但他却非常欣赏他在美国的邻居黄立行Stanley，尤其是那首「马戏团的猴子」，Vanness说只要他去KTV唱歌时都会点这首歌，而且每次唱都能炒热现场气氛，带动大家情绪High到最高点，但这首歌对他来说可是超高难度，不是Key的问题也不是Rap的问题，而是歌词中台语的部份，但Vanness笑笑表示，就算是台语也难不倒他，因为他有秘密武器，就是请人念台语发音，他再用罗马拚音，所以他会的所有中文歌，包括新专辑中的每首歌都是Vanness辛辛苦苦用罗马拚音拚出来。
仔仔平常则最喜欢听动人的情歌，尤其是天王刘德华的歌，仔仔说他从国小开始就欣赏刘德华一直到现在，特别是刘德华在营幕前专业认真的表现，所以仔仔在工作时常藉此警剔自己，不管在累，在营幕前永远要保持最好的一面。
至於「暴龙」言承旭，他喜欢的音乐就很广泛，不管是中板快歌或是Acoustic Ballad，只要是好音乐他都喜欢，不要看他营幕中酷酷的，他可是和Vanness一样，节奏感十足，闻歌起舞呢。

只有任贤齐，才能真正唱出一个男人的爱恨情仇。这次‘一个任贤齐’专辑中，小齐依然用他男人的热血、钢铁的柔情，唱出13首天长地久的首航恋曲。
⊙一个任贤齐、一个男人。光芒下的孤独
去年至今可说是任贤齐最忙碌的一年，不但今年5月刚结束3场香港红勘大型个人售票演唱会，之前大陆沈阳、成都、广州、深圳及大西洋城、洛杉矶、圣荷西还有新加坡的大型个人演唱会，再加上前往义大利、泰国等地分别拍摄三部电影以及代言瑞士名表，足足让任贤齐过足了空中飞人的瘾，足迹几乎踏遍全世界。在发行完上一张‘飞鸟’专辑在全亚洲创下佳绩，同时一曲世棒赛主题曲“再出发”在KTV点唱排行榜独占鳌头连霸近两个多月榜首后，任贤齐便开始为全新的专辑进行筹备规划，并坚持“新专辑若没有上等作品就不推出”的精神。长达一年的制作期，现在我们总算再度听到了小齐的新作：‘一个任贤齐’。
也许是这两三年任贤齐的演艺版图不断扩张，也经常因工作漂泊海外、四海为家，虽然在舞台上总是有着几万人的掌声在支持着小齐、在鼓励着小齐，然而当小齐回到饭店面对唯一的自己，却总有一种说不出的孤独感。这些年来面对各地华人们对小齐的热情，小齐总是用最大的努力来回贵，一如刚出道时怀抱着满腔热血，放射生命与热力带给所有人欢笑与感动的小齐，这么长时间来小齐从未懈怠的努力，让小齐的演艺事业终于得到了丰硕的收获，对这＝照起如今千万人对“任贤齐”这三个字的簇拥，在小齐的心里，却蔓延着一份消之不去“男人的孤独”...而这样一股期盼着归属与想念的浓重孤独感，不但成为了这次小齐‘一个任贤齐’里音乐“爱情鲁滨逊流浪记”的主题概念，也更写实纪录了小齐不仅写实描述了小齐在这段时间里的打拼天涯的心路历程。
当这个时代情歌里的男人一个比一个没志气，只有一个任贤齐还能为爱挺下去…
小齐的“齐式情歌”一直是华语歌坛里最具男人气概的代表，只有任贤齐，才能把男人的血泪传达的淋漓尽致。只有任贤齐，才能真真正正地唱出一个男人的爱恨情仇。这次‘一个任贤齐’专辑中，小齐依然用他男人的热血、钢铁的柔情，唱出13首天长地久的首航恋曲。
⊙一个男歌手
在发行完上一张专辑‘飞鸟’之后，小齐便开始着手这一张全新专辑的筹备工作。虽然海内外的工作十分忙碌，由于小齐对每一张专辑的品质，都非常重视，即使这一年来小齐的行程满满，小齐仍然坚持要慢工出细活，不做到好不发行。小齐更主动向公司要求要有一整年的制作期，并且全程参与，力求音乐的精致与独特性。为了好好制作新专辑，唱片公司也特派专属执行制作充当“国际快递”，随时update新的、好的音乐资源让小齐随时补充音乐能源，在这张小齐极为满意的全新专辑‘一个任贤齐’中不但收录了四首自己的创作之外，为表现出这张专辑中那种属于男人的孤独味道，小齐还特别邀来一位充满传奇、拥有近百首从未发表过之极品创作、就连许多天王歌手来邀歌也不舍割爱的神秘创作人莫那的作品。
⊙一个创作人
为了要推出一张值得歌迷细细品尝并收藏的上乘新作。一直把音乐当成自己的命看的任贤齐，知道自己的演艺行程不容许自己一直待在台湾创作好音乐或收集好歌，但更不想用急就章的方式完成一张专辑，因此特别首开唱片圈先例向唱片公司申请了一名执行制作人充当他个人的“音乐报马仔”，随时将他在拍戏或演唱行程空档的创作Demo交给公司，和他一起讨论新专辑的音乐走向，获将公司收到的好歌在第一时间与小齐一起欣赏。音乐对于小齐来说已经是忙碌工作闲暇之余唯一的精神慰藉，常常在片场拍片的休息时刻，或是奔波于南北舟车劳顿时，只要依有时间，小齐就还是不断地埋头创作，当然也为这张专辑贡献了不少好歌。公司的企划说：“从来没有做过一张专辑要这么跑遍大江南北、远渡重洋的，光是这个报马仔就飞掉近五十张机票，为了要作一张小齐的好作品，光这个机票就花了许多的制作预算，还好听了这张专辑后，老板觉得这个钱花的绝对值得！”
为了呈现出小齐音乐里最男性的气概，任贤齐的好人缘也让他得以找来一位在音乐界里充满传奇、拥有近百首从未发表过之极品创作人莫那助阵。而小齐和莫那的相遇更是充满着“两个浪子的相遇”般的传奇色彩。
由于小齐长期在海内外奔波，当小齐一有空峡回到台湾一定就会到处乱跑，从是个种户外运动或者四处看看。有一次小齐行经乌来，在一间餐厅里远远听到有个喝醉的人在弹着吉他唱着自己的歌，小齐对他的歌声与人都十分好奇，前去询问之下才知道他叫做莫那，是一个不出世、长期住在山地的平地人。两个人聊过之后一拍即合，小齐发现莫那有许多的压箱创作，而这些创作都具有非常独特与新鲜的元素，非常符合小齐这张专辑的基调设定，小齐一口气就跟莫那要了“一个人”、“再见黄鹤楼”与“无你就无我”等三首创作，莫那的创作与小齐的歌声，两个对音乐执着的浪子传奇性的相遇，造就了这三首好歌，也让我们感受到了道地台湾男人的兄弟义气。
⊙一个ROCKER
在这次‘一个任贤齐’中小齐选择了摇滚的音乐风格为专辑基调，一方面是因为小齐是摇滚出身，身上早已留着浓浓的摇滚血液，对于摇滚乐更有无可割舍的热情与感情，当然会以“摇滚乐”作为呈现自我的第一选择；而小齐唱遍了两岸三地、各大洲华人地区的演唱会，更深深体会“摇滚”是最可以在舞台上淋漓尽致表现的音乐形式。在小齐充满阳刚味的男人摇滚中，我们看见了小齐实现了最纯粹、真实的自我表现，就如同全球的摇滚巨星们在任何年代都能闪耀着永恒的时代光芒，也正如一句名言“摇滚精神永远不死”，不赶风潮、坚持真我，这张在上海、香港、台北三地录制好的新专辑中，音乐曲风除了“摇滚”音乐类型外，更充分流露出一股浓浓属于“男人的孤独”味道，小齐说：“现在社会的男人比以往更加命苦，为了工作要加倍打拼，感情及人际的变化更显得难以控制，这张专辑希望能够藉着‘摇滚不死’的精神，来为全天下的男人打气并发泄苦闷的心情。”在这张专辑中，我们听见小齐带着一如最初的摇滚精神，用音乐陪在我们身边。
⊙一个导演。拳击手、水手、杀手
由于这次小齐在音乐上的全程参与，让专辑的整体走向都更符合小齐个人的音乐图像，无论在音乐性或者整体概念上都连成一气更臻完整；为了能够更为彻底地落实这次小齐的音乐想法，小齐也特别接下专辑内“永夜”、“一个人”等主打歌的音乐录影带拍摄工作，让音乐与视觉形象更紧密合一。这虽然对曾经当过演员、也当过音乐录影带导演的小齐来说并非难事，然而如何创新自己的拍摄风格、并且让音乐中的血肉精神更为凸显，是小齐认为最具挑战性、但却也最有趣的全新创举，也为整张专辑增添了生动的画面感。
在由偶像剧“永远永远永远的永夜”延伸而出小齐五湖四海第一首英雄挽歌“永夜”的音乐录影带当中，小齐特别找来了师妹卓文萱前来跨刀助阵，饰演暗恋剧中为拳击手小齐的知己好友，在故事里因病而离开人间，在生前她的最后一个心愿就是希望小齐可以驶船带她去北极，于是小齐便充当起水手驾着船只往北方无尽驶去。这样带着哀愁色彩的故事实地拍摄起来着实不简单，除了借来一个冰库进行拍摄外，在船上的拍摄工作也必须克服许多必须考量的高难度技术性问题，当然也让“永夜”的拍摄结果具有十足的戏剧张力与渲染力量，可说是相当符合小齐“爱情鲁滨逊流浪记”颇富一个人孤独感的专辑概念。
而在小齐另一首抒情力作“一个人”中，小齐也凭着她的好人原请来好友杜德伟与“依靠”、“OK？OK！”与“橘子香水”等歌曲中合作多次的慧伦在这支音乐录影带中担纲演出，在这支音乐录影带中戏剧化的情节呈现出杜德伟与小齐杀手间的兄弟情谊与小齐、慧伦间浅浅的暧昧情愫，却也不时对比出小齐一个浪子的孤寂。
无论是“拳击手”、“水手”或是“杀手”何种角色，其“宿命的孤独感”在小齐的视觉表现上，都与“一个人”的音乐主题概念紧密的结合，而在专辑平面拍照时，我们也更请来了“Mr.Pulo”杂志的专属摄影王振之为小齐操刀摄影，在辽阔的海洋与酷寒的冰库里帮小齐拍出“寒冷与炽热”极端对比的影像风格。在这张“一个人”专辑中可以发现，音乐与视觉连成一脉，相辅相成、激荡出十足精彩的火花。
⊙一个代言人
亚洲铁人任贤齐红进世界，陆续接到如欧米茄、内地“康师父”、马沙拉地赛车等顶级厂商与品牌的邀约，可见小齐不仅在两岸三地、更受到国外品牌的直接肯定，不啻为华人争取无上荣耀。
继皮尔斯布洛斯南、舒马赫、辛蒂克劳馥之后，获世界名表欧米茄之邀，成为新任全球代言人，全球各地将高挂任贤齐巨型户外看板，创下首位亚洲艺人跃居全球性代言人的新纪录。
由于小齐近来红遍海峡两岸三地，拍戏、拍电影、代言活动以及举行世界巡回演唱会，让他的知名度不停地高涨而演艺版图也不停地向外延伸，其阳刚健康的形象早已成为他独特的魅力所在。这次世界名表欧米茄就是相中小齐独特的男人形象及在亚洲拥有的高知名度及高人气，热情邀约请他成为继007皮尔斯布洛斯南、F1赛车世界冠军舒马赫及世界名模辛蒂克劳馥之后的最新代言人。欧米茄不止送上港币七位数优厚的代言酬劳，在记者会上还特别送上一款欧米茄最新发表的Aqua Terra款表，同时还宣布近日在世界各地的户外大型广告看板，将由原本辛蒂克劳馥的版本，全面换上亚洲天王任贤齐最新拍摄的版本，届时便可看见任贤齐酷帅的模样高挂耸立在世界各大楼最醒目的广告看板上。
向来把F1赛车世界冠军舒马赫视为头号偶像的任贤齐，对于能够和自己的偶像相继成为欧米茄的代言人感到非常的兴奋，小齐认为，这次能够为欧米茄代言已让他兴奋得不得了，即使目前为了电影、演唱会及新专辑的宣传工作忙得不可开交，但厂商的看重及贴心，小齐一定会好好善用时间以代言人身份尽最大努力。小齐更期许自己藉着自己的努力，有朝一日也能够站在国际舞台上不丢台湾人、不丢亚洲人的面子。
⊙一个台湾人。小齐的游子心情
虽然小齐在海内外都已经受到各种肯定，然而他心里最希望的，还是能够在他最熟悉的这一块土地—台湾，认真地唱歌给每一个人听。这几年来小齐在亚洲各地、甚至每一个有华人的地方演唱、或是戏剧工作，他就像是个离乡背井的游子一般，虽然四处流浪，浓烈对家乡的想念却从未消灭。每一个在外地的夜晚，每一次从远处回到台湾，又从台湾起飞到世界各地；小齐对这块土地的关怀、热爱与归属感，我们已能够从他的音乐里强烈地感受到，当然小齐这位台湾男儿在全世界各地的成绩，也肯定小齐这些年来从不间断的努力。
当小齐回到他真正的家乡台湾，大声唱出属于台湾人的歌，身为台湾人的我们怎能不放开所有纷纷扰扰，齐心在小齐的音乐里得到宣泄与释放？
因为，我们只有一个任贤齐。
⊙一个情歌男主角
2002爱情鲁滨逊漂流记 13首天长地久恋曲世纪首航
情歌里的男人1个比1个没志气，只有1个任贤齐为爱挺下去...
两岸三地唯1十项全能亚洲铁人任贤齐
自编自导自演完全创作音乐钜片 正宗“齐式精神”好歌全推荐
任贤齐第1首英雄挽歌
“永夜”
任贤齐第一名孤独的抒情摇滚
“一个人”
任贤齐“心情车站”后再1次抢登台语KTV冠军男人情歌
“无你就无我”
任贤齐、莫那1见如故的浪子沧桑情歌
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2002第1首呼干啦！最新豪饮酒歌
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夏季限定特调上架！
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2020已迈进下半年，终于听见周杰伦！
睽违多时周杰伦再推新单曲，用音乐环游世界的他，这次带领大家来到充满音乐、舞蹈的迷幻之城「古巴」，以古巴最著名的鸡尾酒「Mojito」为名而写的这首情歌，一如古巴这个城市以它独有的建筑风景，写成一封封献给天空的情书，「Mojito」就是献给每一对来自世界各地的恋人，最浪漫的特调。

黃凱芹，出生於英屬香港，籍貫為廣東新會雙水，為1980年代香港著名創作歌手及DJ，先於香港中文大學新亞書院就讀藝術系，後轉到英文系畢業，擁有八分一法國血統，其曾祖母為法國人。 曾以筆名「若愚」為樂隊Raidas填了《傾心》一曲，大受好評。

《傾訴》是香港歌手陳百強的第六張粵語專輯，亦是第一張自己親自監製的專輯，於1982年12月推出。