日本“昭和三笔”之一、大书法家西川宁编写
众多日本当代著名书法家参与创作
收录中日两国历代大家的名作
书中的理论和实操达到了高度融合
◎ 编辑推荐
☆ 日本“昭和三笔”之一大书法家西川宁编写
西川宁，明治时代大书法家西川春洞之子。自幼濡染书法，学习书学。西川宁是日本当代最著名的书法家和书法史家，为“昭和三笔”之一，被称为“不世出的书法巨人”。1960年以《西域出土晋代墨迹的书法史研究》获文学博士学位。他在书法史和书法理论两方面进行了实证性的研究，对日本现代书法的发展贡献极大。
☆众多日本当代著名书法家参与创作
参与“二玄社书法讲座”文字创作的日本书法家有：松本芳翠、松井如流、小坂奇石、西川宁、手岛右卿、金子鸥亭、青山杉雨、村上三岛、赤羽云庭、井垣北城、梅舒适、小林斗盦、今井凌雪、安藤搨石、炭山南木、殿村蓝田、木村知石、广津云仙等。
☆收录了中日两国历代大家的名作
收录了历代大家的名作，中国的有：钟繇、王羲之、智永、欧阳询、褚遂良、孙过庭、颜真卿、怀素、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫、文征明、董其昌、王铎、邓石如、包世臣、何绍基、徐三庚、赵之谦、吴昌硕、齐白石等；日本的有：小野道风、池大雅、良宽、贯名菘翁、河井荃庐、山田正平、中村兰台、中村梧竹、岩谷一六、日下部鸣鹤、西川春洞、比田井天来、丰道春海等。
☆书中的理论和实操达到了高度融合
不用于一般字帖，既有临摹范本、历代名帖，也有楷书的历史、毛笔的制作方法等书法知识，也有当代著名书法家的现身说法。
◎ 媒体推荐
无论书法还是篆刻，赵之谦在日本的地位，可以说是有清一代之首的。其原由要归功于河井荃庐、西川宁、青山杉雨、小林斗盦等师生三代。他们是日本20世纪一百年间最杰出的大师，也是书法篆刻界的最高指导者，在他们的推崇和号召下，他们的弟子门奉赵之谦为神圣。
——中国书画网
西川宁先生是日本20世纪最有影响的书法家、理论家、鉴赏家，特别是在战后日本书法界的复兴中起着决定性作用。
——中国书画网
◎ 内容简介
“二玄社书法讲座”丛书包括篆书、隶书、楷书、行书、草书、篆刻六种，面向入门阶段和提高阶段的书法、篆刻学习者，从握笔法开始讲起，进而是基础心得、临摹研究、创作构思，最后对日本现代著名书法家的作品进行鉴赏，并简单介绍各种字体的历史，对中日历代书法名品进行解说。可以说，书中的理论和实操达到了高度融合，目的在于汇集过去书法家的智慧，传承和弘扬书法艺术。希望读者能对本丛书进行自由发挥，从中受益。

《小武》四月十号开拍，就像女人不会忘记生孩子的日子这日子永生难忘。四月的县城还冷，剧组一行烧香磕头。我在烟雾缭绕的街头跪下，敬天地鬼神，往来神仙，祖师爷唐明皇朱元璋及卢米埃尔兄弟。这仪式让我确定.这一次真要将文字变成电影了。

如果說我們今天還在靠理想(而不是某種現實指標)支撐著往前走，那麼這種理想恰恰是由那個荒蕪年代培植起來的。“我們這一代”中有很多人幹著本不屬於自己幹的事，在70年代後那些熱情高漲的年月裏，我們每個人都作出了種種努力，有時也患下一些可愛的幼稚病，每一次不同的面孔上都毫不掩飾地透現出充滿希望的鎮定和安詳。如果說肖全留下了“我們這一代”最好的照片，毋寧說肖全留下了“我們這一代”最好的記憶

《日本美人画(第2辑)》一书的内容包括：东京十二景之一，读，浴后，舟游戏水，雨等。阅读和欣赏这些绘画作品，不仅可以从中获得美的享受，还可以得到不少包括人们审美感觉变化过程在内的历史知识，这无疑是饶有兴趣的。

影片《13 个雪莉：现实的幻象》用美国画家爱德华•霍普的 13 幅绝世名画构成了美国社会历史的现实风景，而历史正是由无数的个人故事所书写的——雪莉，一个美国女性的缩影，她走进霍普的画作，走过美国 20 世纪的重大历史时刻，见证政治、社会和文化等各层面的剧变：从珍珠港事变到第二次世界大战、从麦卡锡时代和冷战到肯尼迪总统遇刺身亡和越战爆发、从股市崩盘到经济萧条、从猫王埃尔维斯•普利斯莱和摇滚乐到马龙•白兰度和玛丽莲•梦露……
爱德华•霍普的绘画作品受“黑色电影”流派影响，相应的也影响了希区柯克、贾木许、文德斯等电影导演的创作。本片导演古斯塔夫•德池敏锐地捕捉到霍普的绘画与电影艺术之间的关联，精选霍普的 13 幅生活风景画作，以绘画与电影的对话为主轴，加以现实的叙述，用绘画、现实和影像组合出新的电影语言，利用灯光、颜色和音乐建构出剧场化的体验。宏大的议题倚托几近静止的精美画面，借用雪莉段落式的内心独白，以女性视角解读美国历史，书写出一篇新世纪美国女性的独立宣言，是美国文化前进的齿轮印记。

第二次大戦後、戦争を放棄した日本だが、沖縄の軍事基地問題をはじめ永久平和に反する矛盾は依然続いている。このドキュメンタリーは、1960年６月、元Ａ級戦犯・岸信介政権下で日米安全保障条約（安保）が更新されるまでの一ヶ月間、国会周辺に溢れた安保反対の市民デモ運動の濃密な時間へと戻っていく。かつてなく激化したこの闘争には、学生、労働者、子供や女性を含む一般市民が集結。敗戦からまだ15年、二度と戦争はしたくないという市民の意志が一つになっていく。当時の情熱と衝動から生まれた芸術作品（写真：濱谷浩・東松照明・細江英公、石内都、石川真生、絵画:中村宏・横尾忠則・朝倉摂・池田龍雄、丸木位里、映像・冨沢幸男・野田真吉・大島渚・川島雄三、音楽：武満徹・加藤登紀子 ほか）を軸に、戦争の痕跡を生々しく留め、なおかつ非戦への架け橋となる表現の意味と、作品を生んだ真摯な思いが、50年を経て本作の中で感動的に結ばれる。出演は上記作家（一部、作品のみ）ほか、会田誠、風間サチコ、半藤一利、保坂正康、串田和美、ティム・ワイナー（『CIA秘録』）。日本で育ち邦画の英語訳を手がける米国人女性リンダ・ホーグランドの監督作。

有关29岁早逝的传奇自由爵士/即兴萨克斯手阿部薰的生与死。
载入坂本龍一、灰野敬二、大友良英、村上龍、若松孝二、浅川マキ等50余位艺术家关于阿部薰的酷评及追忆文，并配有阿部薰生前珍贵图片。
总之，这是一本妙不可言，又残又酷的毒物。
简体中文版 地下发行

弗里达（salma hayek 饰）是墨西哥著名的女画家，18岁之前她是一个快乐活泼的少女，跟其他人一样，享受着爱情的甜蜜。然而18岁的车祸让她遭遇重创，死里逃生的她从此跟病痛伴随一生。原来的小情人也离她而去。躺在病床18个月的她整日与画为伴，她的画充满了不可思议的活力与激情。那时候她也真正开始考虑卖画养活自己，她前去请求画家里维拉指导自己的画，对方激赏她的天分。他们也从师生转变成一生的伴侣，他们结婚了。婚后他们经历了墨西哥最动荡的革命时期，他们狂热地追随着共产主义的脚步，甚至当托洛斯基被斯大林逐出苏联后，他们不畏风险地予以热情接待。弗里达与托洛斯基朦胧的爱恋，以及她的女同性恋情结让她的感情史一样绚烂。
1954年，弗里达离开了这个充满了病痛的世界，但愿离去是幸。

Artémisia 女性漫画奖获奖作品
跟随富有想象力、诗意和旋律的画笔
探索不世出钢琴天才的人生之谜
体会古典音乐巨星的敏感和孤独
◎ 编辑推荐
☆ 一个孤独、高贵、特立独行的人
格伦·古尔德是一位万人瞩目的天才钢琴家，也是一个令人唏嘘的人。他是音乐神童，12 岁即毕业于多伦多皇家音乐学院，13 岁成名，用一架钢琴征服北美、德国、奥地利和冷战中的苏联，唱片销量堪称古典音乐界的奇迹。然而在生活中他是一个不折不扣的怪咖和弱者。他从小对动物充满爱心，却与周围的人格格不入；他演奏时的动作神情引人发笑；他对很多细节有偏执；他有明显的抑郁倾向，逐渐离群索居，终于英年早逝。
☆ 女性漫画大奖得主温情演绎
作者在参考传记和影像资料的基础上，以女性特有的想象力、同情心和敏感性去体味和展现天才背后那孤独、敏感的灵魂，并试图解释古尔德人生中一些令世人百思不得其解的谜团，内容翔实紧凑，画工精湛。作者凭本书摘得2016年度女性漫画家大奖。
☆ 独树一帜的漫画音乐传记
本书是一部调动音乐艺术和漫画艺术的优势呈现的传记作品，其内容与创作风格高度协调。作者用细腻的线条表现生活的细节，用貌似重复实为变奏的连续镜头表现演奏时短暂而激烈的时间，用奇幻的画面表现主人公绚丽的内心世界，用当下和回忆两种时态糅合艺术与生活的反差，并将丰富的信息融进有限的篇幅中，叙述推进的节奏仿佛伴有旋律，令人在不知不觉中随着经典的节拍阅读，掩卷后依然余音绕耳，回味无穷。
◎ 内容简介
本书是法国女漫画家桑德里娜·雷韦尔以独特视角和细腻手法创作的漫画传记。传主是加拿大天才钢琴家、《哥德堡变奏曲》的演奏者、古典音乐唱片界的传奇巨星格伦·古尔德。他对许多经典曲目的演绎都具有革命性的改进和轰动性的成功，但在日常生活中，他是一个名副其实的“弱者”。他小时候依赖母亲，长大后依赖亲友和经纪人，不善于与人沟通；他意志力旺盛，但身体孱弱；他踌躇满志，又孤独寂寞……终于在 1982 年早早地离世，享年仅 50 岁，令人唏嘘。
◎ 媒体推荐
精妙、悦目的绘画，紧贴天才钢琴家身心的杰作……正如演奏巴赫的古尔德一样，我们翻着书页就会情不自禁地哼唱出来。
——《法国电视周刊》
精美的着色，真实、巧妙的绘画，打散的编年，当下（双框）与过去（圆框）交织成一个超时空的世界。
——《星期日报》
桑德里娜·雷韦尔心怀敏感和敬畏描绘了古尔德的一生，她引我们一窥演奏乐曲的那个“人”。一部旋律优美的漫画。
——《法国快报》
读者可以认识一位患孤独症的、极端完美主义的天才。绘画优美、独特、成熟，仿佛自带背景音乐。
——《巴黎人报》
不论你是否认识、喜爱格伦·古尔德，你都会想要翻开这本书一探究竟。
——《Piano bleu》网站推荐
怎样画出格伦·古尔德“天才的疯狂”？桑德里娜·雷韦尔找到了一条漂亮的途径……这部漫画道出了理解其犹豫、脆弱和病态孤独的关键。
—— 法国广播电台

Netflix最新制作了一系列关于文化创意时尚工业领域的艺术纪录片《抽象: 设计的艺术（Abstract: The Art of Design）》，探访全球创意艺术名家，分享这些活跃于世界顶级设计领域舞台的设计师所持的创意艺术理念。

纪录片《Finding Vivian Maier》定于9月份在多伦多国际电影节期间首映。影片揭示她的双面人生：生前才华横溢，却默默无闻做了40年保姆，去世后留下10万多张芝加哥街景和街头人像底片，2007年在一场拍卖会上被电影制片人John Maloof拍得后重见天日，她遂被摄影界公认为是20世纪最伟大的摄影师之一。

皮埃尔（斯坦尼斯拉斯·莫哈 Stanislas Merhar 饰）和玛侬（克洛蒂尔·蔻洛 Clotilde Courau 饰）是相恋多年的情侣，虽然两人至今仍然挣扎在贫困线上，但他们的的灵魂彼此契合，感情十分的要好。
一次偶然中，皮埃尔邂逅了名为伊莎贝斯（莱娜·宝盖姆 Lena Paugam 饰）的年轻实习生，伊莎贝斯身上所流露出的青春活力一下子就感染了皮埃尔枯竭已久的内心。渐渐的，皮埃尔喜欢上了伊莎贝斯。但是，这并不意味着他失去了对玛侬的感情，因为知性理性的玛侬确实是一位非常优秀的女性。纸是包不住火的，终于，玛侬发现了皮埃尔的不忠和伊莎贝斯的存在，现在，皮埃尔必须在两位情人之间做出选择。

费迪南德（让-保罗·贝尔蒙多 Jean Paul Belmondo 饰）经受着一段糟糕的婚姻，又不幸被公司开除。他在一个无趣的聚会上遇见前女友玛丽安娜（安娜·卡里娜 Anna Karina 饰），重燃旧情。厌烦一切的他决定抛妻弃子同她一起逃离。他跟着玛丽安娜去了她的公寓 ，发现一具尸体，接着很快发现她正在被黑帮追杀。在相处期间，玛丽安娜给费迪南德取了个昵称：皮埃罗。他们开车奔向南方，一路上疯狂抢杀。当他们到了法国，两人关系开始紧张。皮埃罗不再读书、思考、写日记，玛丽安娜也厌倦了这种生活，坚持要回城里。他们在一个夜店里遇到黑帮，混乱中两人失散了。皮埃罗疯狂寻找玛丽安娜，两人最终重聚。玛丽安娜利用皮埃罗得到一箱钱，之后逃走去找自己真正的男友——之前她多次提到的哥哥。皮埃罗开枪打死玛丽安娜和她的男友，将自己的脸涂成蓝色，身上绑上炸药。最后一秒，他后悔了，试图摁灭导火索，但是失败了，炸药砰地一声爆炸了。
本片获得1965年威尼斯电影节金狮奖提名。

主人公Mark玩兵人原本只是为了治疗心理创伤，没曾想玩起来便不可自拔。他活生生地建了一个小镇，里面的人偶都来自周围的朋友化身。他给这个小镇写了很多的小故事。有欢乐，有痛苦，嫉妒和复仇。马克的故事偶然被一个摄影师发现，于是便为他安排了在纽约的展览。马克既兴奋又恐惧，因为他已太久未离开自己的异想小镇了......

爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。
美国杰出音乐史学家、资深爵士乐评论家特德·焦亚在本书中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了“如何听爵士”，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。
5个爵士乐关键元素+12种爵士乐风格+9位爵士乐大师+150位当代爵士名家 ★ 爵士乐终身成就奖得主全新力作 本书作者特德·焦亚被誉为“美国杰出的音乐史学家之一”，著有爵士乐相关书籍10种，作品屡获殊荣。他于2017年5月获得“爵士乐新闻记者协会”授予的“爵士乐终身成就奖”。
★ 获评经济学人年度好书，广受赞誉 入选《经济学人》2016年年度好书，《华盛顿邮报》《出版人周刊》《纽约客》《纽约时报》等多家媒体盛赞推荐。繁体中文版亦得到焦元溥等多位专业人士推荐，上市后销量迅速突破两万册。
特德·焦亚做得太好了，许多人会因此爱上爵士乐！——《经济学人》
★ 匠心独运、清晰轻巧的赏乐指南 作者身兼音乐史学家与爵士乐手，他从一种全新的角度，将多年积累的私家赏乐建议凝结于这本轻巧的指南中，透过纷繁复杂的音乐世界解开了爵士之谜。
★ 国内爵士乐坛重量级大咖推荐 知名DJ、中国爵士乐坛先锋人物张有待作序；张北音乐节及天漠音乐节的创办人、《爵士圣经》作者李宏杰撰写推荐语。

影片故事讲述的是万熙（金敏喜饰）因性格耿直在咖啡馆遭到解雇，在海边遇见酷爱摄影的中学教师克莱尔（伊莎贝尔·于佩尔饰），在电影之城戛纳，完全陌生的两个人经历了相同的人事物。克莱尔相信摄影具有神秘力量甚至改变人生，而与克莱尔短暂的相处中万熙猜测到自己被解雇的原因。
最后两个人一起朝着万熙被解雇的咖啡馆走去。

影史传奇中的传奇。《圣山》后佐杜洛斯基誓要改编科幻小说《沙丘》，目标远大到要改变世界，改变思维。他筹组史上最强战队，作实参演有奥逊威尔斯、米积加，甚至达利！ Moebius 当年的分镜图接成一个长镜头，满足何止影痴，更可确定随后而至的，从《异形》到《普罗米修斯》，都活在 那巨大魂魄下。佐杜洛斯基激情澎湃现身说法，「我强姦了原著」，谈组班过程奇情过瘾。筹备两年大洒金元，荷里活却步，巨作成泡影。献身的幕后战士，尔后在无数科幻片大放异彩。影痴必修的一课。

According to Giorgio Vasari, the first art historian, the Renaissance was centred on a revival of interest in classical art that began and flourished in Italy. Waldemar disagrees, and accuses Vasari of errant jingoism. In fact, the most significant early developments in Renaissance art took place not in Italy, but in the ‘barbarian’ lands of Flanders and Germany. Instead of understanding the Renaissance as a return to classical models, we should see it as a climax of medieval values - an epoch of huge religious passions and powerful human emotions.
The series will celebrate material that is new to television. Waldemar will include art that is not usually thought of as Renaissance art. This will involve 're-classifying' what is sometimes called Late Gothic, and showing it off as a marvellous and native artistic tradition, particularly in the remarkable field of polychrome sculpture. On top of all the new art to be introduced, Waldemar will also look from fresh and intriguing angles at many of the established Renaissance giants, including Michelangelo in the Vatican, Leonardo in the Louvre, Botticelli in the Uffizi and Van Eyck in Ghent.