1966年，罗兰·巴尔访问日本。此后，他又两次到访东京。对巴尔特而言，日本之旅充满想象、体验以及愉悦。“我得到了一种完美的、强烈的、既深沉又微妙的快乐。”在1970年成书的《符号帝国》中，巴尔特把日本人生活的诸多方面均看做是日本文化的各种符号——语言、膳食、游戏（柏青哥 ）、城市、文具店、诗歌（俳句），甚至眼皮，这些“能指符号”背后都有着丰富的意义。在巴尔特看来，日本文化现象的精髓便是具有禅宗意味的空无性。追随巴尔特独特的思想脉络，在全书26篇随笔式的叙述中，读者不仅可以领略巴尔特作品中鲜有的文学格调，体会苏珊·桑塔格所说的“巴尔特也是位唯美主义理想者”，也可以对日本社会及其背后的文化本质有崭新的认识。

青春澎湃～恥力全開！
《小海女》王牌編劇宮藤官九郎，
充滿汗水、賀爾蒙、性幻想、搖滾夢的自傳小說。
「你是否曾踩過天鵝的屍體？穿著木屐！
回答「有」的人可以不用讀下去了。你們有那個時間看書還不如拿去懺悔。我說的可不是青蛙或貓的屍體耶，是天鵝！！」
一個只能以冬季天鵝為傲的日本東北小鎮，「阿俊」進入一間盛行學長學弟制的男子高校就讀。在這日復一日被學長霸凌、沒有女人緣、死黨脫團的悲慘日子裡，偶然結識了一名極度迷戀天鵝的謎樣大叔，在「天鵝大叔」亦師亦友的陪伴指點下，阿俊一步步朝著夢想邁進：告別處男、成為搖滾吉他手、加入「北野武軍團」成為搞笑演員。
—————————————以下有雷—————————————
二十多年後，阿俊成功蛻變為知名鬼才劇作家宮藤官九郎，並於搖滾樂團グループ魂中擔任吉他手，但據說依舊是個處男男男男⋯⋯

“建筑史诗”由建筑学者王南撰写，拟出版四卷二十四册（已出版九册），内容涉及汉、唐、宋、元、明、清、东西罗马、中世纪、文艺复兴等古今中外的建筑，每册用几万字、上百幅图片的篇幅，以深入浅出的文风和丰富详实的资料，写透一座建筑或一组典型建筑及其血脉传承，纵横捭阖，条分缕析，向读者勾勒一幅恢弘的建筑史画卷。
《金色天国》是“建筑史诗”系列第一卷第五本，原载于《读库1501》（已绝版）。王南从君士坦丁堡的建城落笔，梳理了从早期基督教堂到经典东正教教堂形制的转变过程。拜占庭建筑独具一格，它不仅上承古希腊、古罗马的建筑文化精髓，而且融合了东方建筑的一些独特元素。许多建筑杰作留存至今，圣索菲亚大教堂便是其中的典型代表：巨大而精美的圣殿、金碧辉煌的圣像，令它散发出无可抵挡的特殊魅力；同时，它也是罗马建筑与此后建筑之间的重要桥梁，对后世影响至深。
此次单行本出版，除做必要的文字修订外，还增补替换部分图片，令阅读体验更佳。即使是对建筑全无了解的读者，也能通过王南深入浅出的文字与排版得宜的图片感受到拜占庭建筑之美。书末列出了详细的参考文献，可供延伸阅读。一手可握的大小，方便随身携带、轻松阅读，也便于加入行囊，按图索骥寻访书中的相关建筑。
本书适合与“建筑史诗”系列第一卷中的《万神殿堂》（介绍古罗马建筑）和第二卷中的《修道圣所》（介绍中世纪罗曼建筑）参照阅读，了解西方建筑的发展历程。

并发编程相比 Java 中其他知识点的学习门槛较高，从而导致很多人望而却步。但无论是职场面试，还是高并发/ 高流量系统的实现，却都离不开并发编程，于是能够真正掌握并发编程的人成为了市场迫切需求的人才。
《Java并发编程之美》通过图文结合、通俗易懂的讲解方式帮助大家完成多线程并发编程从入门到实践的飞跃！《Java并发编程之美》分为三部分，第一部分为Java 并发编程基础篇，主要讲解Java 并发编程的基础知识、线程有关的知识和并发编程中的其他相关概念，这些知识在高级篇都会有所使用，掌握了本篇的内容，就为学习高级篇奠定了基础；第二部分为Java 并发编程高级篇，讲解了Java 并发包中核心组件的实现原理，让读者知其然，也知其所以然，熟练掌握本篇内容，对我们在日常开发高并发、高流量的系统时会大有裨益；第三部分为Java 并发编程实践篇，主要讲解并发组件的使用方法，以及在使用过程中容易遇到的问题和解决方法。
《Java并发编程之美》适合Java 初级、中高级研发工程师，对Java 并发编程感兴趣，以及希望探究JUC 包源码原理的人员阅读。

“比烧书更可怕的罪行是不阅读它们。”
★ 科幻大师雷•布拉德伯里反乌托邦代表作精装纪念版
★ 法国著名导演特吕弗电影《华氏451》原著
★ 在焚烧书籍的年代留下人类文明的备忘录
★ 如果一个人就是一部书，你希望自己是哪一本？
华氏451度是纸的燃点，小说的故事发生在一个压制思想自由的世界里，这里所有的书都被禁止，消防员的工作不是灭火，而是焚书。故事的主人公已经当了十年的消防队员，但他从来没有怀疑过自己所从事的工作，直到有一天他遇到了一个奇特的女孩，他开始对自己的工作产生疑虑。于是他决定铤而走险，向这个世界发起挑战。就这样一批“书之人”暗暗聚集，他们都有惊人的记忆力，看完就把书烧掉，然后把内容记在心里。那些书储存在他们平静的眼眸之后，完好无缺地等待着将来某一天，那些手指干净或肮脏的读者再来翻动……
该作品在五十多年前首次出版时曾造成巨大的轰动，被认为是反乌托邦小说的重要代表作。1966年被法国新浪潮著名导演特吕弗改编为电影。还曾被改编成同名游戏、独角戏、漫画等。
特以此精装典藏版，纪念科幻大师雷•布拉德伯里逝世五周年。他是科幻界的爱伦•坡，狡黠而忧伤的怪老头。天空中有以他名字命名的小行星，火星上有向他作品致敬的火山口。他是斯皮尔伯格、史蒂芬金的缪斯。他去世时总统亲自致悼词。如今，他离开我们五年了。来看看他笔下的世界，和我们身处的世界，有着怎样可悲又可叹的相似？
随书附赠布拉德伯里语录书签，收获属于你的科幻箴言。

The Man Booker Prize is the world’s most distinguished literary award for English fiction. Its winners instantly acquire a level of fame and wealth which most writers could only dream of.
To commemorate its 50th birthday, this documentary looks back over the six decades of the prize, exploring how from humble beginnings the Booker quickly went on to revolutionise the sleepy world of literary fiction and become a central part of British cultural life.
We hear the inside story of scandal, gossip and intrigue from a host of former winners, judges and prize administrators. Over the years the prize has changed its rules, its sponsors and its name. But it’s never lost sight of its core purpose: to stimulate debate and encourage the reading of literary fiction. This is a tale of bruised egos, bickering judges, and most importantly of all of - countless brilliant books.
Contributors include Booker winning authors Peter Carey, Penelope Lively and John Banville.

退休保险经纪人内森•格拉斯身患绝症，孤身一人，只想寻找一个清静的地方“结束这悲凉荒谬的一生”，有人建议了布鲁克林，那里正是他童年的故乡。内森邂逅了失散多年的外甥汤姆•伍德，与同样失落的汤姆一起结识了公园坡形形色色的小人物：浮夸神秘的旧书店老板，牙买加变装皇后，风情万种的饭馆女侍应……内森渐渐爱上了布鲁克林慷慨的活力，而汤姆的外甥女，古灵精怪的九岁女孩露西的突然闯入，彻底改变了两个男人的生活。在命运的交错纠缠中，内森也得以修复自己的灵魂，面对过去，重新开始。
月亮始终在布鲁克林桥上升起，霍桑、爱伦•坡与梭罗的影子依然庇护着随处可见的失意者与梦想家，奥斯特优雅深情地描绘这座城镇，将之视为人类精神的终极避难所。
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【各界推荐】
奥斯特讲述了人们如何彼此抛弃和互相拯救。他抓住了美国历史上一个扭曲的时刻，提供了充满希望的讯息。爱会拯救我们。我们会拯救彼此。——《波士顿环球》
这部作品犹如一幅多层次的挂毯，有着狄更斯式的深度。——《旧金山纪事报》

穿越层层迷雾，对父亲、家庭、自我身份的追寻与省思。
第一部分《一个隐形人的画像》，清点已故父亲的遗物时发现了一桩近六十年前的凶杀谜案，由此揭示了父亲难以捉摸的性格的秘密，从琐碎的遗迹和片断式的回忆，重构了那个总是缺席的人。第二部分《记忆之书》，视角与风格陡然一变，采用第三人称的叙事反思自己作为父亲的身份，通过十三段“记忆之书”，彼此相联的往日事件，在诸多文学作品的互文间，对孤独、偶然、父性，甚至对语言本身进行反思和评论，将讲述的故事变成了对于写作者自我意识的反思。
《孤独及其所创造的》是保罗•奥斯特的艺术宣告，也是他创作的基石，所有故事的原点。

 “很难找到比阿伦特更适合引导我们理解21世纪困境的20世纪思想家。”
——《纽约客》
“这是一部出色的关于阿伦特政治思想的论文集。……本卷中的很多作者超越了标准的解释路径，提出了有趣的问题，拓展了阿伦特评论的边界。”
——《美国政治学评论》
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阿伦特是20世纪首屈一指的政治思想家。《剑桥阿伦特指南》考察了阿伦特著作中各个主要议题：从她关于极权主义的理论、关于“恶的平庸”的颇具争议性的理念，到她对政治行动的经典研究、对判断和精神生活的反思。书中15篇精彩文章，从政治学、哲学、历史学等角度，探讨了阿伦特思想的方方面面，并展现出阿伦特在西方思想史上的核心地位。
不了解阿伦特的读者会发现，本书是初步接触阿伦特思想的简单便捷的读本。而专业的学者亦可从本书中看到近些年阿伦特研究的动态与发展。
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船板上健身、餐廳裡跳康加舞、與船長合影、不分齡選美大賽⋯⋯豪華遊艇 上什麼都有什麼都不奇怪。魏斯安德森般精確對稱到超現實的構圖，描寫豪 華遊艇上的種種奢糜奇觀，道出消費主義至上的荒謬社會。

本书是米塞斯的代表作之一。作品秉持极端的自由主义立场，从经济、政治、历史、法律、科学、文化、婚姻家庭、对外关系等方面对马克思主义和社会主义做了全面评论，其中主要对中央计划经济体制进行了批评性分析。本书问世于苏俄在世界上首次尝试建立社会主义计划经济体制的20世纪20年代初，但迄今为止它仍是全景展示自由主义与社会主义的对立的篇幅最宏富的作品。

【内容简介】
奥斯曼帝国六百年，是三百年的强盛加上三百年的衰落的故事。它是一个地跨欧亚非的庞大帝国、世界的十字路口，国运兴衰牵动了世界历史的走向。
土耳其人的祖先来自中亚大草原。公元1300年左右，他们迁徙到亚洲的最西端，在此建立了自己的国家。土耳其人拥有草原民族一贯的凌厉作风，而他们的灵活与包容则在那个时代独树一帜。仅仅经过三位开国苏丹的励精图治，土耳其人就以“帝国”自立，在欧洲留下战无不胜的威名。
1453年征服者穆罕默德攻陷君士坦丁堡，1529年苏莱曼大帝陈兵维也纳城下——鼎盛时代的奥斯曼帝国，为欧亚大陆的政治地图带来了史无前例的冲击。在欧洲，奥斯曼帝国在拜占庭帝国的废墟上建起新的繁荣，被汤因比称为“罗马帝国的第五次复兴”；在亚洲，它再现阿拉伯帝国的辉煌，带领伊斯兰世界回归了团结与强盛。这一切，使得奥斯曼帝国在那个帝国时代无往不利，成为“三洲两海、东方西方、世界中心伊斯坦布尔的主人”。
随着世界现代的降临，奥斯曼帝国却落后了。一个又一个欧洲国家站上历史变革的潮头，哈布斯堡王朝、西班牙、沙皇俄国、拿破仑帝国、大英帝国，与东方强权奥斯曼发生不可避免的碰撞。1683年奥斯曼军队再度围攻维也纳遭遇惨败，从此，“胜利”愈发成为一种奢望：奥斯曼帝国在军事、制度、科技上都被欧洲赶超了。帝国尝试过种种维新道路，新与旧的交锋异常残酷，一些大臣甚至苏丹为了改革事业献出了生命。
帝国的改革亦步亦趋，而世界近代的帝国主义争夺和民族独立运动却来得无比迅猛。1821年，奥斯曼帝国统治下的希腊爆发独立战争；同时期的埃及也自立门户。此后，从奥斯曼帝国的巴尔干、中东和非洲领土上陆续分裂出二十多个国家。其中很多国家迅速沦为英国、法国、俄罗斯等欧洲列强的殖民地。最终，奥斯曼帝国本身也在“一战”战败后倾覆。六百年世界帝国的历史成了被人怀念、叹惋的过去，而现代土耳其以一个共和国的面貌开启了新的篇章。
在土耳其的跌宕国运中，中国读者能找得到祖国的影子，也找得到很多国际现状的根源。那段帝国时代是欧亚两洲，乃至整个世界近代不可磨灭、无法回避的历史记忆。
【编辑推荐】
1. 奥斯曼帝国史，即土耳其的古代、近代史，是我们了解世界近现代变迁必不可少、又常常忽略的一块拼图。奥斯曼帝国的国运兴衰，强时称霸欧洲，弱时被欧洲赶超、欺凌，加上地处“世界的十字路口”，使得土耳其成为理解近代全球力量变迁绝好窗口。从这里，你在了解土耳其自身的同时，也将从另一个视角理解现代欧洲和现代中东的形成。
2. 历史读者的感官盛宴！本书作者曾受著名历史学家阿诺德•汤因比的称赞，说作者兼为“形象刻画的大师”和“叙事写作的大师”。《奥斯曼帝国六百年》作为作者的生涯收官之作，完美诠释作者的大师文笔。傲视欧亚群雄的伟大苏丹，被守旧势力烧死在塔楼中的维新大臣……洋洋洒洒的奥斯曼历史，在作者的笔下鲜活起来。
3. 土耳其时政局势动荡，牵动欧亚两洲乃至全世界的神经。这个地处欧洲和伊斯兰世界之交，背负数百年奥斯曼帝国传统的国家，为何如此重要？这部奥斯曼帝国通史将给你答案。
4. 土耳其旅游访古、感受风情的必备读物。土耳其是一个充满故事的国度，国际旅游的热门目的地。这本书让你不再对土耳其一无所知，你将对伊斯坦布尔的街巷、伊兹密尔的古城、地中海岸的秀丽风光都有不一样的亲切。
5. 你是否是诺奖作家奥尔罕•帕慕克的粉丝？那么《奥斯曼帝国六百年》也将让你一见如故！这是《我的名字叫红》《伊斯坦布尔》《白色城堡》等书背后的历史布景。
6. 土耳其与中国同为亚洲文明古国，到了近代又一同沦为欧洲主导的世界现代化大潮中的落后被欺者。近代的土耳其史称“西亚病夫”。是什么导致了中土两国的相似命运？了解土耳其的历史命运，有助于我们更好地理解自己，理解近现代世界。

1941 年10 月，与纳粹为盟的罗马尼亚政府，以报复之名焚杀三万余名犹太人，国家元首甚至公然宣示，即使留下千古骂名，也要肃杀到底。这场被称为「敖德萨大屠杀」的浩劫，便成为罗马尼亚历史上最黑暗且不能说的秘密。
不愿粉饰太平的导演玛莉安娜，准备以战争行动剧再现这场悲剧，无奈各方阻碍重重，演员不服闹罢演、高层逼她「端正」视听，就连感情生活也遭遇瓶颈，一出更残酷的人性大戏正等在后头。
《追拿吉普赛！》名导哈都裘德再次以时代为题，借剧中人的唇枪舌战深究历史实虚，不仅援引受害者影像，剧中剧、后设讽谕的多重辩证，马克思、兰妮莱芬斯坦、史蒂芬史匹柏都成了嘲弄论理的引据，内省批判力道直逼高达。原文片名直译为「我不在乎我们在历史上被定位成野蛮人」，更是摘自种族清洗宣言，成了历史的有力明证。

★一部拒绝“简化”的思想史，一己之力写尽人类智力全貌。
★上至直立行走和火的使用，下至粒子物理和精神分析。
★突破朝代更迭的撰史常规，思想才是人类进步的基石。
★《泰晤士文学增刊》年度图书。
Q1：诸子百家和古希腊圣贤为何在短时间内相继出现？
Q2：黑暗的中世纪后，欧 洲如何实现了对 中国和伊斯兰世界的赶超？
Q3：你知道自己如何思考，但你知道人类经过了多少阶段，才能这样思考吗？
内容简介：
这是一部煌煌百万言、面向普通读者的百科全书式巨著。纵览自人类直立行走与取火直至20世纪初百家争鸣的思想文化发展历程。
远古智人本是非洲一种毫不起眼的灵长类动物，究竟是什么样的因素令他们扩散至整个地球，甚至踏上探索外太空的征程？又是什么样的发展使他们反思人类给地球带来的破坏，进而采取一种有良知的生活方式？沃森以发人深省的笔法讲述人类何以成为今日的人类，帮助读者更深刻地理解世界、理解自身。
这是一部依思想撰写的通史，历史不再是王朝更迭和成王败寇，而是那些为了推进人类理解世界、理解自己而做出贡献的重要思想和思潮。
媒体评论：
这是一本趣味盎然的书，能够激发那些勇于探索心灵的人，去寻求理解人类思想的发展历史。
——《泰晤士报》
本书全面涵盖了人类智识的种种发展，这样一本卷帙浩繁的书，原本很容易让读者迷失其中，但沃森以其强大的叙述能力，将全书有机地整合在一起，并点亮了其中的知识信息，一本历史杰作诞生了。
——约翰•格雷，伦敦政治经济学院欧洲思想史教授
这是一部鸿篇巨制……思想的历史值得这样大书特书。
——费利佩•费尔南德斯-阿梅斯托，著名历史学家，《外交官》主编
本书对“思想”的定义，可谓开历史之先河，将直立行走、取火等思想产生所必需的物质条件纳入其中，极大地完善了思想的谱系……书中提出了许多前人未曾设想的问题，它给出的答案也必将激发所有读者。
——诺埃尔•马尔科姆爵士，历史学家

在本书中，福柯将视角转向“关心自己”，由此来解读超越自己的历史—文化背景的范围：不再是西方的现代性，而是古希腊—罗马；这不是一种根据权力机制所做的政治解读，而是一种根据修身实践的伦理解读；它不是一种对各种体系的考古学，而是一种对主体的置疑。本书主要是通过婚姻和性来探讨古代的自我技巧。这一课程将斯多葛学派—罗马的转向提升到问题论的高度来研究。福柯谈到在公元前1世纪到基督教成为一种稳固的力量之前，“生活技巧”和“自我关怀”实际上是一种与爱欲和性有关的行为，并从斯多葛学派的夫妻模式所代表的伦理革命里推出三个重大结果：性生活的非社会化；同性恋的降格；欲望的“诞生”。 福柯在古典希腊、希腊化和罗马化时代的文献里发现了理论着眼点，从之出发可以将主体性和真相重新概念化。

-编辑推荐-
照片曾作为一种证据工具而被广泛使用，然而在这个“有图有真相”已成为笑话、“PS”技术大行其道的时代，层出不穷的“假照片”事例却不断地警醒我们去重新思考照片与事实之间的关系。
★ 照片是可靠、真实的作证材料吗？
★ 照片的真实性来自于何处？
★ 照片的证据价值取决于什么？
★ 照片的意义和现实效果是如何被生产和解读的？
眼下这部摄影史研究的必读作品试图给出一些明确的回应。“每一张照片与其指称对象一样自然”的观念正变得遥遥欲坠，照片不应被当作一种对现实的真实记录，它需要的不是神奇的炼金术，而是历史。通过追溯照片证据被用于英国工业化、城市化进程中的一段鲜为人知的历史，本书揭示了这段历史所暗示的构成照片证据价值的权力关系。
-内容简介-
在法庭、医院和警察局里，在护照、许可证和通行证上，照片被频繁地用于档案、证据和记录。那些置于镜头前的事物与摄影影像之间的对应联系被理所当然地建立了起来，似乎照片就可以断言一种压倒一切的真实，证明那些曾经存在过的现实。
然而，照片作为此种“证据工具”，它所拥有的此种“证据之力”又是如何且在何时被确立并被接受的？哪种类型的照片能够以这种方式被生产和使用？哪些组织和机构有权赋予它这一地位？这涉及哪些摄影表征的概念，又会产生何种结果？
通过对摄影进行严格的历史和体制分析，本书从摄影记录与现代国家（涵盖卫生、市政、司法、社会控制等)的关系着手，展示了被织入国家机器与社会网络中的摄影所扮演的各种角色，呈现了现代国家和社会的“规训实践”与作为“观看实践”的摄影的相互关系。作者将摄影纳入现代国家的创生与社会控制的视野中加以考察，书中的观点植根于他对现代国家的发展和扩张的历史性把握。他在书中所展现的问题意识，显示了福柯思想对摄影史研究的重大影响。
-名人 & 媒体推荐-
关于摄影体制化及其社会和政治后果的探讨，犀利睿智、富有感情、清晰易读。塔格的新锐之声使艺术史的实践和政治重新焕发活力。
——阿尔伯特•布瓦姆，加州大学洛杉矶分校艺术史教授
约翰•塔格代表了美国摄影批评的新声音。他与普遍的狭隘论调的区别在于他熟悉欧洲马克思主义和后结构主义论争中的主要人物的思想。迅速发展但刚起步的摄影史学科从对这些思想的应用中获益匪浅。
——乌尔里希•凯勒，加州大学圣塔芭芭拉分校艺术史教授
塔格的工作有助于重塑影响了整整一代批评家的文化政治因素......人们可以在这些篇章中识别出摄影与权力关系之独特理论的展露。或许，对于当下和未来的摄影史学者来说，正是这一理论成为了《表征的重负》一书最具挑战性和启发性的遗产。
——《后像》
本书是反霸权史写作的典范。在福柯式的风格中，塔格认为，摄影始终是话语系统的一部分……他提供了理论和方法论的自我意识的框架，并彻底审视了现实主义的问题。
——《媒介，文化和社会》
一部重要且令人印象深刻的文集。其中的共同主题和论点，以及他深思熟虑的介绍，提供了摄影及其各种体制历史的新知识。
——《艺术史》