周影（英語：Shadow Chow；1965年8月2日－），結婚後從夫姓改名Shadow Blackwell，香港前歌手及電台播音員。

Samuel Hui Koon-kit, usually known as Sam Hui, is a Hong Kong musician, singer, songwriter and actor.

关淑怡成名于1989年，当年她的名曲《难得有情人》是卡拉OK厅最热门的作品，另一首名曲《星空下的恋人》也红极一时。由此关淑怡在当时顶尖女歌手贫乏的香港乐坛很快走红，在梅艳芳、陈慧娴退出之後锋芒直逼叶倩文、林忆莲。但关淑怡随後再没推出过多少著名作品，渐渐淡出。她的其它代表作还有《爱恨缠绵》、《制造迷梦》、《一切也愿意》。关淑怡的声音总令人有无限暇想，不特别娇媚却特别的女性，让人不知不觉得陷入她所营造的音乐氛围中……
5年前香港乐坛总是将王菲和关淑怡的名字并列二大天后，她们有同样的前卫音乐，流行嗅觉和特立独行的行为魅力，同时到台湾发展，同时树立了自己的乐坛势力。关淑怡在音乐品质严控下，《难得有情人》、《乱了》等脍炙人口的代表作，旋即横扫港台两地所有歌迷的心，直至今时今日还时常有电台DJ介绍播放。除此之外，当时前卫大胆的光头形象更令所有艺人瞠目结舌，望尘莫及，完全超越时代流行的风格，让大家不受到她的吸引也难，可惜在最红的时候，她却突然在歌坛销声匿迹。
关淑怡本身在纽约学的就是FASHION DESIGN，流行敏感度非常高，讯息瞬息万变，着时让造型师备感压力。工作人员和关淑怡往来港台协商不下20次，却都定不了案，因为关淑怡每天都可以提出不同的新信息，只要过了时限，不再是最新的东西，所有的企划、造型都会完全被推翻。对关淑怡来说，她对歌迷的诚意就是不做自己做过的东西，也不做别人做过的东西，因此所有造型都是造型师李大齐和关淑怡共同讨论出来的结果，这些最新的造型更是走在流行尖端，所有的衣服都是造型师亲自设计剪裁，因为市面上还买不到这些超前的流行理念。
由于关淑怡本身对音乐相当执着，同时她更是一个用功的艺人，每首歌曲她都仔细聆听、亲自挑选，因此这张专辑整整花了两年的时间筹备，这期间有收了不用的，有录失败的，还有录好不用的，整张专辑前置收歌完成时间可说磨难重重，所有人都不知这张专辑到底有无见天日的一天。虽然对歌曲的挑选非常严谨，但是一但决定进入录音室，关淑怡却绝对是一个非常专业的歌手，只要进入状况，她的想法就源源不绝，几乎每首歌曲她都录制将近十种不同的版本，再让制作人从中挑选最好的版本，让人不得不折服她的音乐天才，如此千呼万唤始出来的专辑，相信绝对值得投入这场世纪天后之战。
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甄妮（1953年2月20日－），原名甄淑诗，又名甄苡婷。1971年台湾国语流行曲及香港粤语流行曲女歌星。嗓音出众，屡获“金嗓”美誉。又由于音域广阔，气量雄厚，获香港词人黄霑冠以“乐坛巨肺”之名。甄氏以明亮高亢的歌路，美声唱腔及现场演唱功力驰名，获誉为华语乐坛一代实力唱将兼殿堂歌后。

汤宝如（Karen Tong），1971年10月4日出生于香港，中国香港女歌手、演员。 1990年参加第九届新秀歌唱大赛而入行。 1992年与张学友合唱粤语歌曲《相思风雨中》而成名，获得第10届劲歌金曲最受欢迎合唱歌曲奖；同年11月发行首张个人音乐专辑《First Love》。

江华的妻子 Kitman 麦洁文于1983 至1991年推出个人唱片十余张，赢过金及白金唱片奖项，TVB 及RTHK金曲奖项等。被誉为实力派流行歌手。
1993年淡出乐坛， 1994年出任郭富城唱片歌唱监督，成绩有目共睹。1997年正式设馆授徒，学生当中不乏新进红歌手，香港小姐及电视艺员。
麦洁文曾任香港电台唱片骑师，以重唱《帘卷西风》成名，后拓展不同歌路，《唐吉珂德》、《电光霹雳舞士》、《断》、《路黑风高锡人夜》等风格回然不同的作品都曾广为流行，可算是一名多元化的歌手。值得一提的还有卢国沾填词的《螳螂与我》，这首非情歌运动的代表作己成经典。

林忆莲全新大碟《陪着我走》
开启回忆时光隧道
七、八十年代广东经典的岁月留声
夜阑人静，脑海深处的吉光片羽，总会像闪灵般浮现，一首首尘封了的岁月金曲，代表着记忆中每一道银河。林忆莲的声音，可能是你和我心目中开启回忆之钥。
在忆莲的成长路中，也有她萦绕心头难以忘怀的流行经典。七十至八十年代的广东歌，有很多经典作品，令忆莲想把喜欢的广东歌重新演绎，发挥广东音乐的精神。一系列的耳熟能详经典广东歌，极具情怀，由忆莲透过音乐将正能量散播开去，勉励香港人，大大拉近忆莲与乐迷的距离。
上一次《Re:Workz》，由忆莲再造忆莲，乐迷众口皆称！今次再度把经典呈演，收录在全新大碟《陪着我走》中，她亲自挑选了10首影响至深的本地乐坛经典作，加上「铁三角监制组合」倪凯民 (Kelvin Avon)、恭硕良(Jung Kung)和包以正(Eugene Pao)，以艺术家的执着，为金曲再度辅予灵魂。这趟回「忆」之「莲」，从〈童年时〉作起点，重投〈爱的根源〉；登上〈铁塔凌云〉，捻着〈李香兰〉退色旧照，〈天各一方〉，借酒相送；那〈笛子姑娘〉，从〈残梦〉出走，方始明白〈分分钟需要你〉，〈Within You Remain〉，能〈陪着你走〉，多么好。
没有过去的璀璨，哪有今天的余韵？藉由本地乐坛瑰丽的曲词创作，成就出今天的莲花绽放。
忆莲的话：
「昨日的人事物
彷如隔世
回忆的影像迷蒙
感觉却越浓
寄语音符
愿重拾当年美好
陪你我再走一段漫长」
歌曲简介：
1.〈李香兰〉
曲：玉置浩二　 词：松井五郎 改编词：周礼茂 编：Eugene Pao(包以正)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
原唱是张学友的〈李香兰〉，无懈可击的优美旋律，映衬着哀怨悱恻的故事。大提琴凄怨之音，萦回在歌曲的每个角落，一下下清脆有力的拨弦，如内心淌血般令人动容。
2.〈残梦〉
曲：黎小田　 词：卢国沾 编：Eugene Pao(包以正)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
来自1979年丽的剧集《天龙诀》插曲，原唱是关正杰，古装侠客别离之情，原是男儿感伤，忆莲版本歌词把「望卿愁容」轻轻改作「望君愁容」，角色顿时易转，编曲虽简约，当中离愁别绪更形强烈。
3.〈铁塔凌云〉
曲：许冠杰　 词：许冠杰 编：Eugene Pao(包以正)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
原唱是许冠杰，在此重新编排的版本中，结他声音交织成为重点，营造歌词中人在彼岸的情怀，注入了一点bossa nova感觉，增加热带风情。利落而清脆的拨弦，也加添了几分离乡的别绪，忆莲用上了轻柔如耳语的演绎，将一个属于香港人的集体回忆，铁塔再度注入本土的灵魂。
4.〈陪着你走〉
曲：卢冠廷　 词：唐书琛 编：Eugene Pao(包以正) / Jung Kung (恭硕良)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
一首可能全港都懂得唱的经典情歌，原唱卢冠廷有其独特味道，忆莲以温暖贴心而不修饰的自然唱腔，带出另一种甜入心头的的温馨感，唱出白头到老的祝愿。有条不絮的和音编排，散发着和谐美好的气氛。
5.〈分分钟需要你〉
曲：林子祥　 词：郑国江 编：Eugene Pao(包以正) / Jung Kung (恭硕良)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
〈分分钟需要你〉原唱林子祥，非常甜蜜的作品。经过重新编曲后，清新隽永的乐器编排，配合忆莲窝心、温暖、略带随意的演绎，和声轻吟的「lalala」，如清晨阳光，令人甜在心头。
6.〈笛子姑娘〉
曲：杉田二郎(Jiro Sugita)　 词：高石友也(Tomoya Takashi)
改篇词：林振强 编：Jung Kung (恭硕良)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
词坛圣手林振强谱写一个诗意悲凄的爱情故事，全新版本的编曲层层紧扣，令歌曲的愁绪更形突出，原曲由叶振棠以男性角度诉说，忆莲以淡然唱腔重新演绎，就似一个说书人，道出这个家喻户晓的情歌。
7.〈天各一方〉
曲：Alpert Herb 　词：Alpert Herb
改篇词：俞琤/邱小菲 编：Eugene Pao(包以正)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
「今日你同我天各一方，你有你既生活，我继续我既忙碌。」这几句经典的独白，令此首由曾路德主唱、写于1980年的作品，公认为神级情歌。忆莲新版大胆舍弃了旁白，改由口琴伴奏代替说话，歌中那份失诸交臂的无奈依然浓得化不开，忆莲富感情的唱功，更是撼动心灵。
8.〈Within You’ll Remain〉
曲：Donald Ashley/黄良升 词：Donald Ashley/黄良升 编：Jung Kung (恭硕良)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
全碟唯一英文原创曲，来自80年代乐队潮始祖Chyna，原曲夹杂中西乐风，就如香港此大城市的写照。新唱版本中直接而轻悠爵士风，重新谱写出柔情动人，忆莲如玻璃透明的声音，主音和声和谐交融，很是舒服，副歌保留的国语词「我爱你」，仍然是全曲灵魂所在。
9.〈童年时〉
曲：根田成一(Neda Schichi)　词：郑国江
编：Eugene Pao(包以正)/ Jung Kung (恭硕良)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
你的童年岁月是怎样过？夏韶声原唱的〈童年时〉，今次在忆莲的这个新版本中，带来如清泉一样的流行曲质感，记忆中的秋千、花园、阡陌历历在目，和音部分尤其突出，仿如二部对唱，抑或是歌者跟内心的自己互相呼应？
10.〈爱的根源〉
曲：陈斐立　词：林敏聪 编：Jung Kung (恭硕良)
监：Kelvin Avon(倪凯民) / Jung Kung (恭硕良) / Eugene Pao(包以正)
无人不晓的广东传世之作，谭咏麟的经典作品。虽然如此，忆莲妙在可以化整为零，重新整合结构，化成民歌的清新，在和声部分同样加重效果，轻弹浅唱，尽在不言中。

Ultrasound指的就是“超音波”。在医学上，透过超音波仪器，父母们可以了解并纪录婴儿在母亲体内的成长过程。因此，陶喆 将这个概念援引至他的“乐之路1997-2003”专辑中，让乐迷们可以在聆听专辑的过程，完整感受他“在6年内产下24个小孩”的心情点滴。
从1997年初试啼声的R&B佳作 “飞机场的10：30”，到1999年充满放客能量的轻快民谣“找自己”，2002年赤裸着上身随着硬式摇滚乐风呐喊唱出 “黑色柳丁”，陶喆 的三张个人专辑－“同名专辑”、“I’m OK”、“黑色柳丁”－总是可以带给乐迷们崭新音乐风格的惊喜创意；“沙滩”、 “天天”、 “爱，很简单”、 “普通朋友”更是脍炙人口的情歌经典，这些作品共同引领了华语流行乐坛的“R&B新浪潮”。精选自这三张专辑的11首个人代表作，以及6首全新作品，加上7首陶喆 私藏的试听demo，陶喆 的“Ultrasound乐之路1997-2003”不只要让大家听见他的音乐，更要让大家看到他在音乐生活里的创作概念与想法。
全新首支单曲 “今天没回家”便是融合了最in的2 Step两步舞曲与传统二胡国乐，以上海作为想像场景，刻画出迷失在繁华霓虹、纸醉金迷的夜生活男女图像。轻快摇滚节奏仿若奔驰在无尽公路的“Run Away”，则是叙述“焦躁的想从茫然的现实中逃离”的自我追逐心境。由曼陀林、苏格兰风琴、木吉他、人声编织而成的 “寂寞的季节”，利用四季递嬗更迭的景物变换，映照孤独恋人在回忆中独自穿越的寂寞心情，是陶喆 难得一见的简约民谣小品。不同于前三首作品围绕在“迷失、逃离、寂寞”现代都会主题，轻松感受的“我喜欢”便像是面对快速生活压力时的短暂出口，多了点从容，多了点天真。在Bonus CD里收录的歌曲更是会让所有陶喆 乐迷爱不释手的珍贵版本。其中包括陶喆 最满意的 “天天”2003最新录音室版本、象征他歌手生涯起点的 “飞机场10:30”原始demo、从数位录音棒转录出来的 “黑色柳丁”写作概念素材、 “沙滩”的acapella美声试听及吉他演奏两个版本、在录音室与吉他手排练 “普通朋友”编曲的现场录音、早在1993年就完成的 “爱，很简单”英文试听版。这些首次曝光的私密录音，将是走入陶喆“乐之路”的必备收藏。
不论是已发表的、未发表的或正要发表的，这些由陶喆 在6年内辛苦孕育培养的“24个小孩”将陪着我们一起回顾他在“乐之路”上的美丽时光，也将随着我们一起走向陶喆 充满未知可能的精采未来
3张专辑、12项金曲奖入围、数不清的大小奖座，陶?在短短五年里开创了令人瞩目的华语音乐奇迹。陶?在音乐之路上坚持的究竟是什么? 在华语快速发片的竞争市场中, 他凭什么能够依然坚持慢慢发片, 却每一次都引起那么大的赞叹与支持! 因此，陶?决定在2003年以“三位一体”方式逐步而深入带领歌迷朋友解开他这段美丽音乐时光的神秘面纱。
首先,即将在8月14,15,16日于香港开跑的”Soul Power”个人售票演唱会，陶?将首次登上他的出生地-香港极具象征意义的的红勘体育馆，与来自各地精挑最棒的乐手一起演出一场”音乐至上”的听觉飨宴，演唱所有成名代表作。
8月8日推出的双CD概念精选辑“Ultrasound 陶?音乐之路1997-2003”, 是由11首经典代表作（”飞机场的10:30” 、”找自己” 、’’黑色柳丁” 、“沙滩”、“爱，很简单”、 “小镇姑娘” 、“天天”…等）、加4首全新单曲及9首珍贵Demo、Acapella特别版本集合而成的，是陶?从最初到当前在音乐领域里辛苦付出的多样成果展现, 我们可以从中听到’沙滩’的多种面貌, ‘黑色柳丁’的原始构想, ‘天天’的2003陶?最爱版本 ..。
而在台湾与美国两地陆续拍摄中的DVD纪录片”Ultrasound”(超音波)，以创作音乐好像生小孩般的奇妙隐喻,丰富精采的忠实呈现了陶?在这5年的创作旅途上，细心孕育、照顾、生产出音乐宝贝的过程点滴,让所有歌迷朋友可以一窥陶?创作音乐的秘密。
都会主题三部曲：逃离．迷失．寂寞
2003推出的4首全新作品中，除了特别为中国大陆麦当劳制作的广告歌曲 “我喜欢I Like It”之外，其他三首作品像是为现代人面临沉重生活压力时所谱写的“都会主题三部曲：逃离．迷失．寂寞”－有仿若奔驰在无尽公路，焦躁地想从现实压力逃离的“Run Away”、迷失在夜生活灯红酒绿物质追求中的 “今天没回家”、深挚动人描绘现代人寂寞的acoustic吉他民谣 “寂寞的季节”。这同时也是陶?目前在他的音乐旅途上尝试寻找全新出口的创作心情写照。
2003最新2步酷乐：今天没回家
1997年初试啼声的R&B佳作 “飞机场的10：30”，1999年充满放客能量的轻快民谣“找自己”，2002年又出人意表地随着硬式摇滚乐风呐喊唱出 “黑色柳丁”，三张专辑分别带给乐迷们风格迥异的惊喜创意，音乐天行者陶?在2003年夏天又要让大家体验前所未有的陶式魅力 － 全新单曲 “今天没回家”以时尚的2-Step两步舞曲融合复古的二胡国乐，营造出最浪漫浮靡的夜生活景致。透过一位想像的上海十里洋场寻欢客，陶?藉古喻今深刻描绘了现代都会人迷失在繁华夜里的孤独心境。这首歌的还有一个有趣的创作缘起, 来自于陶?小时候的生活环境, 因为爸爸是西洋音乐爱好者, 而妈妈是京剧名伶, 所以陶?常常左耳听Beatles, 右耳听京戏吊嗓子, 所以这首歌正是反映出他小时候的音乐影响。
唱片公司为了表现这首歌“纸醉金迷，红男绿女”的浮华场景，特别邀请了曾为Levi’s牛仔裤、日本与德国MTV频道、The Face时尚杂志绘制网络动画与平面插画广告，以“爱丽丝梦游仙境”的主题为Swatch设计了两款2003春夏新表的英国人气插画家Craig Robinson制作动画MV。Craig擅长以电脑画素(pixel)作画，成名代表作是将欧美流行巨星如The Beatles、Michael Jackson、Madonna、Eminem、Linkin’ Park 等人作为描摹对象的 “迷你偶像minipops”计划，目前全球已有超过600位名人收录在他的作品集中。身为华语音乐世界“R&B教父”的陶喆，经由这次的跨国合作，也将成为此项计划的“首位华人音乐迷你偶像”！

《陈慧娴：几时再见演唱会》是1989年8月28日至9月2日，陈慧娴在香港红馆举办了6场“几时再见”演唱会。因为此时她已经宣布了即将退出歌坛去美国留学，因此这是她的第一次个人演唱会，却也是她的告别演唱会——用她自己在演唱会上的话说：不知道是应该高兴呢，还是应该伤感。

的确这是一场让人百感交集的演唱会，尤其是当时刚满24岁的陈慧娴正值歌唱事业的最巅峰：早前推出的《永远是你的朋友》在香港疯狂卖出了7白金的成绩，成为全年最畅销的唱片；“千千阙歌”、“夜机”风靡整个华人地区。可就在这辉煌的时刻，她却毅然选择了转身离去，她那淡泊名利的性格和追寻梦想的坚持更赢得了人们的尊重。

十多年后再看这场演唱会，心中多少还是有些怅惘和感慨。不过陈慧娴的表现依然是非常出色的，现场演唱的音准、音色、气息几乎无可挑剔，加上真情流露、服饰精美，至今仍是红馆演唱会的一次经典之作。

Disk 1
01 Opening/地球大追踪
02 忧郁，你好
03 夜机
04 痴情意外
05 与泪抱拥
06 反叛
07 花店
08 玻璃窗的爱
09 跳舞街
10 Yesterday Once More

Disk 2
01 逝去的诺言
02 Medley：为何仍是你/夜半歌声/秋色/冰点
03 夜半惊魂
04 傻女
05 Love Me Once Again
06 去吧
07 千千阙歌
08 人生何处不相逢
09 几时再见

1958年9月7日出生于香港,童年时备受宠爱, 经商的父亲特别疼爱他这个公子,而陈先生与另一位太太生下的二子一女,与DANNY的年龄有段距离,DANNY自小就赢得父亲的心,加上精灵活泼,父亲对他更是千依百顺.陈百强毕业于圣保罗男女中学,与周梁淑怡及庄静而等是校友,在校内DANNY热衷参加大小音乐活动,更精于电子琴和钢琴.
陈父原希望DANNY专注学业，长大后继承衣钵，但陈百强一心唱歌，无心读书，中学毕业即辍学在家，并曾随哥哥客串当时阿伦等人组成的“失败者乐队”，在电台演唱英文曲。因英文歌在乐坛日趋衰落，乐队解散，陈百强被父亲送往美国三番市音乐学院进修。
七七年返港,获香港山叶电子琴冠军,同年又在一项"流行歌曲创作比赛"中获得季军,接着便加盟EMI(百代)唱片公司为基本歌星.
陈百强从成名到去世，这当中的大部分时间是在"华纳"度过的，所以这张《离不开…(陈百强纪念歌集80-93)》专辑可说是将陈百强的代表作一网打尽了。而且这张唱片选曲上以陈百强的早期作品为主，用以凸现陈百强音乐最为光鲜的一面；再有是，因为陈百强演绎快歌并不是他的强项，这张唱片选曲大多为感性慢歌，曲风颇为统一。所以这张唱片不失为收藏陈百强的最佳选择。
"涟漪"、"当我想起你"、"摘星"等早期作品与"今宵多珍重"、"一生何求"等后期作品感觉上有些不同。早期作品青春气息浓厚，神采飞扬；后期作品沉郁内敛感性多于激情。
陈百强演绎的歌曲大多属于粤语民歌小调风格，这也是八十年代中后期香港粤语流行曲的一大主流。
无可否认陈百强在香港歌坛走红背后有偶像因素，但全盘否定他付出的努力和取得的成就也不公允。陈百强细腻的演绎功力在"涟漪"、"脉搏奔流"等曲子中均有上佳表现；他的创作能力在"涟漪"、"等"、"偏偏喜欢你"、"喝采"等曲子中也已得到鉴证。陈百强毕生追求完美，但最后两年大失水准的演唱却给他苦心经营的歌唱事业抹上了一道败笔。可惜！

这是邝美云1986年在宝丽金发行第二张个人粤语专辑。承继上一张专辑《再坐一会》的成功热卖，在宝丽金公司的着力打造之下，邝美云以其独特迷人的嗓音、深情精彩的演绎成功摆脱了选美皇后的花瓶形象，成为宝记新一代的偶像实力女歌手，获得了市场和歌迷的一致好评。成名后的邝美云，正是以这张唱片在歌坛占得一席之位，此大碟一经推出就攀上销量榜冠军，及时销量突破双白金。并且被定位成：即看得，又唱得的女歌手。因为唱片公司正是想培养一位女性偶像(因当时徐小凤的包装风在歌坛犹似台风狂扫一般被确立下来，每位歌星才意识到外在形象的重要性)，而放眼出去 ，在女性歌手中外貌出众，又有唱功的人的确很少(新人中只有当时的叶倩文)。所以此碟一经推出后，叫好又叫座。
四大主打《堆积情感》《伤心的我》《寂寞的风》《只有情永在》，一首Cally自己的最爱《朝花》，其中《伤心的我》打入香港电台中文歌曲龙虎榜冠军宝座。大碟一推出，及时销量打破双白金，成为邝美云的首张白金唱片（她的首张金唱片是85年的处女碟《再坐一会》。大碟1986年5月9日上榜，上榜11周，最高排名第1位。
大碟一口气推出12首歌，《堆积情感》《寂寞的风》《朝花》《两个偶然》《小岛风云》《为何离去》《伤心的我》《醉》可以说每首都是绝对经典，对于一个只有24岁的新秀来说，起点非常高了。12首歌曲中，除《命运》《总有知心友》不被外界所熟知，其余十首可以说是歌迷皆知。首本名曲《堆积情感》，这是台湾著名音乐人黄大军和陈美威的合作之作，经典度不用多说，粤语版国语版都是邝美云首唱，后来黎明也翻唱过，但比较而言绝大多数歌迷都更喜欢邝美云演绎的版本，其嗓音特质、演绎方式与歌曲的旋律和歌词更为贴切。邝美云唱过的歌曲中，旋律优美舒缓深情的情歌更多一些，但每每演唱节奏感强，编曲配乐时尚的快歌，也能获得不少成功和歌迷的青睐，像《冰冻的女人》、《伤心的我》等等都是如此，有特别适合DISCO舞厅中播放的带舞曲风格的《伤心的我》就收录在此碟中，那时播放率很高。上一张专辑开篇第一首翻唱罗大佑作品《再坐一会》为邝美云打开了在乐坛顺利发展的大门，此碟也如法炮制，第一首歌曲选用的也是罗大佑的作品，改编了《野百合也有春天》，与原唱者潘越云相比，邝美云版的《寂寞的风》一点也不逊色，少了哀怨多了妩媚，也是对歌曲作品的重新演绎，这种改编不会给你有东施效颦的感觉，像听一首新歌，改编歌有时需要冒一点风险，也许是由上一次的成功经验，作为歌坛新人的邝美云再把握这种大家作品的改编演绎上一点也不怯场，够大气，这也许就是她能在歌坛站稳脚跟并获得不少成功的关键吧！这首改自潘越云《野百合也有春天》的《寂寞的风》，甚至有乐评人认为该曲配上粤语歌词后，邝美云唱得更出色，尾音处理的相当动人。
配合两部电视剧的主题曲《小岛风云》、《只有情永在》和一部广播剧的《两个偶然》都十分悦耳。特别是顾嘉辉与邓伟雄合作，加上邝美云与张学友合唱的《只有情永在》，也是粤语歌坛一首经典的男女对唱歌曲的代表佳作，张学友的首支男女对唱歌。有香港乐迷评论邝美云的女声部分甚至比张学友的男声部分表现得更优更出彩。即使已过多年，再听此歌心里的悸动一点没少，很多时候在卡拉ok里我们还能经常听到众多形形色色的红男绿女用或熟练或蹩脚的粤语不停的演绎着这首经典的对唱歌曲。可见宝丽金当时将邝美云全面催谷，在各媒体派上主打歌。综观全碟的质素真的不错，质量堪比精选碟。连一些副歌都作得很出色，如明显带电子化路线的快歌《等候一个你》、小调旋律的《醉》(说起这歌，邝美云在次年白金巨星耀保良演唱会中，其穿起民初服，唱起这首令人遐想万千的《醉》来，甚是好看)、改自日本伊藤熏的《为何离去》，一段SAXHPONE也是喜欢此曲的原因之一。另外《朝花》，方中信夏文汐电影《朝花夕拾》主题曲.词曲唱都太美了，我觉得这是邝美云早期最出色的单曲，也是邝美云本人亲口说的她自己最喜爱的歌,纳闷为什么没有入选当年香港电影金像奖最佳主题曲奖
整张唱片可谓是经典味十足，邝美云的嗓音和感情运用把“女人味”这个词体现得淋漓尽致，她的歌特意走的幽怨淡雅的小调路线，首先旋律优美，然后吐字清晰，接着感情运用娇柔感性，中音区尤其感觉像触摸温软醇厚的天鹅绒的质感。好歌如此多，绝对算得上一张值得你慢慢听慢慢品的经典好碟！不知各位看官你意下如何？

《秋色》专辑简介
1988年的陈慧娴虽然凭借着年初的一张《娴情》晋身一线女歌手的行列，但同时也让她下定了将要告别香港歌坛出国留学的决心。因此宝丽金唱片公司在1988年的秋天，按照告别专辑的意图为她制作、发行了这张《秋色》大碟。
开篇的“地球大追踪”，翻唱自几内亚歌手莫里坎特 (Mori Kante)流传最广的一首舞曲“Yeke Yeke”，所以在编排上真有一些非洲舞曲的色彩。这首歌最吸引我的，一个是那句“等他返家讲句爱我吧”中陈慧娴清晰而快速的吐字（而且这句话在粤语中是相当拗口的），另一个是她最后几声天籁一般清脆的合音，给人一种如沐春风的感觉。用它来作第一首歌，果然有提神醒脑、引人入胜的作用。
喜欢“可否”，或许更多的是喜欢杜自持给这首歌编的曲，凄迷而空灵。陈慧娴演绎这类伤情的歌曲无疑是具有摧毁性的。她那清纯可人的形象和声音，仿佛永远是邻家那个谁都不忍心去欺负的少女；一旦受到了歌曲中的伤害，的确是让听者分外心疼的。“凌晨旧戏”翻唱自美国女子二人组Pepsi & Shirlie（据说曾经是Wham乐队的和唱）演唱的“What's Going On Inside Your Head”（林忆莲也曾将她们的“Heartache”翻唱为“灰色”），出自她们1987年的专辑《All Right Now》。很好听也很喜欢的一首歌，描述的是一种面对一个忘不了旧感情旧伤害的男人而比对方还要迷惑也还要执着的复杂心态。陈少琪画面感极强的填词手法不用多说，鲜有失准的时候；而那句点睛之笔“Do you think I’m good？Do you think I’m bad？怎可使我孤单守望？”更是让陈慧娴演绎得韵味十足，也是我学来经常挂在嘴边的一句。
初中时生平第一次买了一盘陈慧娴的磁带（不好意思，是D版的），第一首歌就是“夜半惊魂”。当时就觉得她唱得多“娇”啊，可是声音又象风铃一样悦耳。编曲是难得和陈慧娴合作的周启生，所以电子色彩也要比陈慧娴的其他歌曲显得重一些。曲中还有一段欧丁玉亲自披挂上阵演绎的电吉他SOLO；当年有这样一位“有心人”的伴奏，难怪惊魂未定的陈慧娴也会“笑笑说不需要汗仍在渗”了。
“Joe Le Taxi”的原曲是法国天才少女Vanessa Paradis 1987年的法国流行榜连续11周冠军单曲“Joe Le Taxi”，当时她还只有14岁。这首恰恰节奏的作品，其实是一首好听难唱的歌曲，好在陈慧娴的表现没有让人失望，塑造了一个“为梦幻在日夜奔驰”、“在浪漫夜默默心仪”的女子的形象。有意思的是在结尾有一句歌中没有出现的歌词“司机唔该你继续去唔好停”，结合着歌曲的情景，伴奏着渐弱的旋律，真的别有一番余韵。
一直觉得罗大佑为香港女歌手奉献了两首粤语的传世经典，一首是梅艳芳的“似是故人来”，另一首就是陈慧娴的“人生何处不相逢”。特别喜欢最后一句“谁在黄金海岸？谁在烽烟彼岸？你我在回望那一刹，彼此慰问境况”，真是有种“相逢一笑泯恩仇”的滋味。百般无奈、千般思念、万般感慨，在多年以后的重逢时，不过化作淡淡的一声“你还好吗？”总是惊叹当年的这些天后们怎么二十来岁就可以完美地演绎出饱涵人生寓意的作品，而现在的歌手多少年了还总是自得其乐地一味唱些没头没脑、可有可无的情歌，不知道这个时代究竟是在前进还是在后退。
我喜欢秋天，因为感觉秋天是一个会有很多故事发生、也是一个适合思念的季节。就象“秋色”一样，不管是“秋的温馨、秋的冷感”，不管是暖色的秋还是冷色的秋，总会是惹人遐思的。多年后欧丁玉另娶他人，可就在那个陈慧娴归来前的最后一个秋天，她却还是强颜欢笑地唱着“秋天的风身边轻轻吹”。恐怕当时她的心里更想唱的，应该是这首“回味那旧日浪漫字句，街中偷给我的吻”的“秋色”吧。
“大情人”，难得看到编曲大师卢东尼亲自操刀作的曲，没想到还是一首劲歌。旋律的流畅自然不成问题，而更吸引我的是它的歌词。“走向前使眼神粉碎午夜那寂寥；眼角微笑，他啤酒泼泻，已中镖！”这种有些不羁的形象，在陈慧娴的作品里倒是不多见的。而“印心”则是很性感的一首歌曲，印象中也是PRISCILLA第一次演绎这种类型的作品，所以稍嫌不够放得开——而几年后的“你+我=火”就显得老到许多了。当然这也跟她当时的性格、风格和音色有关。倒是觉得如果换林忆莲来演绎这种成熟风情的作品，效果可能还会更好一些。
曾经意外地在一家肯德基餐厅第一次听到“几时再见”的原曲——费城女子三人组 The Three Degrees 演唱的“When Will I See You Again”，相比之下倒还是比较喜欢陈慧娴的翻唱版本。不过后来买了一张《GET UP AND DANCE》，发觉里面的柔情版“几时再见”（Airport Mix）更感人一些。这首专辑中的压轴曲目是当时为陈慧娴准备告别歌坛而专门将那首1974年的英文老歌改编过来的。虽然陈慧娴当年没能立即成行，不过在第二年真正告别时的演唱会上，它还是被放在了最后一首的位置上。
这张《秋色》在当年的香港歌坛卖出了4白金的成绩；虽然在她成绩最为辉煌的八十年代里，其销量、意义和影响或许不如之前的《反叛》、《娴情》，以及之后的《永远是你的朋友》，但是在我的心中，这才是陈慧娴那个事业高峰期中最经典、最出色的一张唱片。专辑中每一首歌均有相当不俗的水准，而且不象她同期的其他专辑那样虽然当时很经典很流行，可多年后再听时却或多或少总有一些让人无奈的陈旧的感觉——在她此后的专辑中，或许也只有《归来吧》可与之相媲美。尽管她当年未能成行，尽管第二年的“千千阕歌”让她更上一层楼，可是我对陈慧娴以及属于陈慧娴的那个年代最美的记忆，已经停留在淡雅的秋色中这个笑意盈盈的白衣少女身上了。

1982年，邝美云在香港小姐选美比赛中获得亚军，旋即进入演艺界。1985年推出第一张个人专辑《再坐一会》，至1997年共推出唱片30余张，最高销量：90万张(《唇印》)。代表作有：《推积情感》《唇印》《半个吻》《亲近我》《别假装舍不得》。1996年与香港著名影星吕良伟结婚(1997年离婚)
1998年淡出歌坛，转而经商，在美容和珠宝方面投入心力。1998年一个月之内买卖力宝中心便赚了一百八十万，是香港1997 股市大跌后，第一单成交的赚钱商厦。2000年斥资五千万于远东金融中心开设个人珠宝店。2002年于上海斥资三千万开设牙科连锁式诊所。邝美云素有“圈内富婆”之称，多年来投资有道，令她身家越来越丰厚，娱乐圈很多人炒楼都损手烂脚，唯独邝美云却屡有斩获，证明她眼光独到。
“一个歌手、艺人并非单是懂得唱歌、演戏，而不能转行做其它工作或生意。每一个人也可以用上天给予我们的才能。除了唱歌之外，我年轻时已经学懂投资增值。上天十分爱锡我，我所投资的几乎没有一项是蚀的，由我不停于国内巡回唱歌搵到我第一桶金之后，直至97年金融风暴前，我的投资已经足够我以后生活无忧。”
潜心向佛的邝美云多年来弘扬佛法不遗余力，既出钱又出力。虽然邝美云虔诚，却不会主动引导圈中人信奉佛教。她素爱做按摩，此外还学习同佛学有关的瑜伽动作，由于Cally天生身体柔软度高，自小已可以轻易地把双腿搁在头上，加上她有跳舞及做运动，所以学瑜伽时不感困难，连指导也赞她甚有天分，学过数月已可升班，她表示只想藉着学习瑜伽增强念力。

声音，从来不是陈婧霏作品的唯一表达。
时间，可以遗忘与回溯。空间，可以探索与超然。
在首张全词曲创作的同名专辑《陈婧霏》中，她用声音来连接不同时空，完成一场用音乐解构电影跨界实验。跳脱传统词+曲的2D音乐表达，她以歌曲为银幕，以声音和器乐为框架，把词句切分成光影，观点和意象交织为载体，用十部“无画之映画”，呈现出“欲望之船”于“时间之海”探寻「彼岸」的电影旅程。
其中有呼唤，有犹疑，有试探，有决心。诗人说人生像烟花般灿烂，小说家说青春落幕后仍残余敏感，演员说无人在意面具背后的悲喜。
时间从不停止，生命终将走向衰退与消逝。而她的答案是回望。在这些作品中隐含着同一个宣言，即“相信未来在过去” —— 一定有那样的黄金时代，美与自由依然保存着真诚和野性的生命力。在这个被前置摄像头支配，贩卖着各类焦虑和数据的当下，“复古”不仅能提供方法论，更是一种必要。

这也是一张献给艺术与生命力本身的专辑。从《我的孤独认出你的孤独》戴上面具登台，赴《消亡史》的浪漫刑场，最后于《生活在别处》梦醒，像是一场庞大高潮到来之前的一次次预演，完成了艺术成长。用导演式的思维，创造了的一个深邃、梦幻的光影世界。
十首歌，十个片场，十个幻梦与现实。她相信，于花絮与成片间的暧昧时刻，纵情与清醒间的恍惚地带，过去与未来的交载磁场，一定存在一个独立 于现实之外的“别处”，那里投映着新的诗意，揭示着生命的真相。
欢迎走进陈婧霏的人生片场。

Fench-pop superstar's 1968 album. Tracks include covers of,'Suzanne' (Leonard Cohen), 'Ou Va La Chance?' ('There But For Fortune') (Phil Ochs) and 'La Rue Des Coeurs Perdus' ('Lonesome Town') (Ricky Nelson). 1995 release. Limited edition digipak.

耳边又传来阵阵催促的声音
我只听到彼此无言的叹息
过去的记忆是我沉重的行李
不愿带走却也抛不去
这段耳熟能详的副歌使得薛岳总算尝到歌曲走红的滋味，也使得“机场”这首曲子在大众的印象中与“薛岳”画上了恒等号。直到一九九〇年底“灼热的生命”演唱会，作为最后安可曲的“机场”，再度为薛岳的音乐生涯绽放出另一次璀璨的光芒，完美也贴切地画下一个流星坠落的句点。
“机场”饶富兴味的歌词是出自许乃胜之手，想必是苏来向老友邀的稿；而也由于苏来这位民歌大将与火爆浪子薛岳的合作，使得《天梯》这张专辑与《摇滚舞台》（已做源，请点击）比较起来，线条明显和绥许多；流行单曲除了“机场”之外，尚有“失去联络”、“天梯”等。不过，正如同苏来在文案中所说，“在音乐上，他（薛岳）是个很有自己独特风格的制作人、歌手；而我所扮演的角色，不过是在他冲得太过时拉回一把而已。”所以整张专辑仍充满着薛岳个人热摇滚的情感，而籍由他人的协助，在表达上多了些修饰，也因此在进入大众耳朵时顺滑了许多。
《天梯》的十首歌在选曲上相当整齐，曲式风格差异不大，多出自苏来及韩贤光的手笔。而其中施孝荣所写“温柔的拒绝”尤其令人印象深刻，凄切无奈的语句与曲调不是虚泛的滥情可堪比拟；当薛岳高亢地唱出“从然我日日夜夜切切的等待／你温柔的拒绝却没有更改”，那样殷殷企盼的心情是很能引人共鸣的。只可惜曲首曲末fade in、fade out的处理太过老套，是专辑内一项因过时而产生的缺憾。
薛岳的嗓音无论在引亢或低吟处，皆有种恍若拉弦欲射的张力，这与其成长经验及情感状态有着密不可分的关系。聆听《天梯》这张属于他个人的第二张专辑，歌声中的未尽成熟及热情冲动仍清晰可闻，也让身为歌迷的我们，在深夜放片子时能依着这嘹亮的音色，再度描绘出薛岳在舞台上专注演唱的模样：
“耳边又传来阵阵催促的声音……”