这张专辑邀请到五位金牌制作人袁惟仁、刘天健、黄怡、丁晓雯、徐德昌负责操刀，第一次和这五位制作人合作，对陈洁仪来说，是一种新的经验、新的尝试、也是一种新的火花。并请到陈晓娟、熊天平、深白色、许常德、陈建宁、谢铭佑、潘协庆、林秋离等老将新锐多位词曲创作人联手打造，加上陈洁仪的完美唱腔，呈现的音乐结晶，果然让人耳目一新。这五位制作人各司其职，在音乐制作上各自给予洁仪音乐版图上不一样的部份。
袁惟仁以其擅长表现歌手唱腔和外放表现的一面让洁仪的歌声得以挥洒自如。刘天健向来和老搭档徐德昌联手为歌手打造最符合流行歌坛现在需求的音乐元素。黄怡则以他纵横台湾、新加坡音乐界的人脉和对音乐制作的掌握度寻找对歌手最有利的音乐方向。女性制作人丁晓雯则敏感掌握女性纤细的感情面，直接以音乐切入女性心理。五位制作人宛若拼图一般，将陈洁仪擅唱会唱的每一面仔细拼起，形成一幅巨大的陈洁仪音乐版图。
在这张专辑当中还有陈洁仪的好友潘协庆为她所谱写的「从不」，以及香港创作人陈辉扬的作品「心非」，林秋离古典唯美的歌词「只哭一天」，以及挑战陈洁仪咬字唱腔功力的「别让我再见到你」，这首歌快速而短音的字音，著实让陈洁仪在录音室中吃了不少苦头。

这位新加坡实力女歌手终于在2001推出了全新粤语专辑《麻醉》。 这半年多来陈洁仪弃歌从影，主演了香港无线电视台高收视连续剧《妙手仁心Ⅱ》，也因为这部剧集的播出，陈洁仪在香港的人气扶摇直上，于是决定借势推出一张粤语唱片，专辑的同名主打歌“麻醉”也顺理成章的成为《妙手仁心Ⅱ》主题曲。副主打歌“不知不觉”则由陈洁仪与剧集的男主角林保怡合唱，俩人戏里戏外合作的都十分开心。

打破国际水准，超越时尚风格，华人世界的第一张沙发音乐——一起进入《陈洁仪的异想世界》！
上紧的发条，是现代都会男女存活于光速城市空问里不可或缺的零件。白天里的绷紧，夜晚间的沉沦，再紧的发条也需要有松懈的时刻。于是沙发音乐便滋生在21世纪的夜店，随着时尚流行扩散。
什么是沙发音乐 (Lounge Music)？其实可算是Chill-out的一种，大部分的都会把身体放软了、陷在沙发里瘫着听，所以称之为“沙发音乐”。Lounge有“懒洋洋地倚靠着”的意思；另外也可指的是机场的休息室或饭店的交谊厅。总之，它都跟“闲散”、“悠哉”有关，这就是沙发音乐的风格。这张《陈洁仪的异想世界》便是以沙发音乐为主轴，大部分的歌都来自于她才华挥洒下的创作，充满绮丽色彩，洋溢令人心醉神迷的无限遐想，让我们在她重重的光环下，在促为她的表现赞不绝口！ 除了Kit Chan结合华裔电子音乐宗师Case Woo与新加坡大师许环良打造10首中英文主打，更以独家珍藏抢先赠送Kit Chan的音乐实录。
亚洲音乐的荣耀 陈洁仪
一名歌手，一名艺人，梦寐拥有的际遇。大HIT的销售量，逾百万人次的演唱会，当红的电视剧，焉如女皇般的羡慕，KIT都一一经历。
在歌坛新人辈出的21世纪，洁仪要带给我们甚么样的音乐世界？气质和歌声充满自信的洁仪，无论歌声，眼神，或肢体语书，莫不散发着自信；不论奔放呐喊或轻柔吟唱，不论现场或录音，都震慑你心扉的每一个细胞，令你心醉倒，不得不佩服，这样一付好嗓子！
两年没出片的洁仪，其实一刻也没停下来，除了受邀演出音乐剧及电视剧外，她终于第一次成为自已专辑的制作人。这一次的洁仪，将给你意外的惊喜，给你华人世界的第一张沙发音乐。更惊喜的是里头大部份的歌竟是洁仪13年前早已完成的创作！原来13年前的洁仪已如此前卫，早为13年后的专辑，写了一首首超时尚的音乐。
异想世界，没有禁忌！
才女与大师的相见欢，洁仪 VS namiko.
Namiko是旅美的中日混血儿，洁仪的画家好友。异想世界没有禁忌，洁仪决定这次唱片封面不用照片。于是，她躺在沙发上，充当油画的模特儿，让画家好友Namiko足足花了一个月的时间将洁仪绘入画中世界。
异想世界，没有边界！
洁仪 vs CASE WOO.
Case Woo是当今欧美电子音乐界里少数杰出的华裔音乐人，早在90年代初期，Case就醉心于电子音乐世界，作品发表于美国三藩市的"Transport Recordings"与德国西柏林的"Lifetime Music"品牌。Case的音乐不但教老外听出耳油，更凭着他为"Discovery Channel"做的配乐，夺得多次国际Promax大奖的荣耀。堪称华裔电子音乐宗师的Case这次攀越音乐边界为洁仪跨刀，为日渐开放的中文歌坛增添了另一番异想世界的热闹。
2款风情都是陈洁仪，25首超完美全纪录！绝无仅有！
在这次专辑中，除了Kit Chan结合国际Promax大奖华裔电子音乐宗师Case Woo与新加坡大师许环良全力打造10首中英文主打，所呈现的超时尚的陈洁仪之外，更以独家珍藏抢先赠送Kit Chan的音乐实录，包括1994至1998年10首最经典代表作，以及2000至2002年5首珍藏首度公开，附赠了这张最经典的陈洁仪，让这张专辑呈现了最具代表性的Kit Chan了！
专辑主打歌推荐
Dreams
真实与梦幻，是两条并行线？还是铜板的两面？在错乱的年代谁还会在乎……欢迎你加入异想世界！
我爱你
华人沙发音乐的入门篇，既是老土，亦是最流行的一句话。反正不管怎么说我就是爱你。怎样？
天冷就回来
音乐才子梁文福的压箱宝，洁仪珍藏多年的作品专辑唯一的Bonustrack。如果你还是怀念洁仪的"芭乐"抒情歌，在你完成了异想世界之旅之后，送你一杯感动。

2003年，属於陈洁仪的音乐创作，希望能让你听见，爱的真谛！
陈洁仪全新华语专辑《懂得》，感动你心灵最纤细的部分！
关於…陈洁仪的爱情
我花了许多时间才找到属於自己的方法…
陈洁仪…我花了许多时间才找到属於自己的方法，去试图了解，爱、生活以及气息，而我相信我已经找到正确的一条路。
这好像是属於陈洁仪式的一种新的情感体验，一个都会女子勇敢面对自己对爱情及生命的认知，她一直尝试想在情感中、在生活中表达真实的自己，但是最後却是透过她的音乐，在极简的字里行间，让自己找到属於陈洁仪的真实！
我们可能对她很熟悉，却又觉得她遥远陌生，我们可能熟悉她的声音，但是又讶异她在音乐上的执着！但是在这次的专辑中，她恬淡的表示 …她找到了自己！她找到了有关人跟人之间的爱、生活及气息！在她的平淡轻倩的音乐氛围中，可以感到温暖，可以感到叹息，可以感到女子纤细的心情…重要的是…可以感到…『懂得』了！
懂得了如何去爱一个人，也懂得了怎麽不去爱一个人，懂得了所谓爱情的真谛！
这几年来，陈洁仪一直在她的演艺生涯上做些微的调整，她从一个歌手，转变成舞台剧的演员，她在香港红?演『雪狼湖』，她在新加坡演音乐剧『慈禧太后』，她在台湾演『爱情有什麽道理』…她藉着演出来『懂得』对生活的全新看法！她将她的音乐融入她对戏剧的狂热，於是她的创作有了新的蜕变…那是一种无压舒服、平易近人的触动，是一种贴近生活的感官记实！她走到了属於她的生命本质，於是我们将在轻声吟唱的音乐中发现归零後…
一个新生的…『绝美纯净的陈洁仪』
献给生命中最重要的三个男人，它是甜美的，有音乐性的….
这样的一张专辑，像是一面让人清心的镜子，照出了恬静欢愉的情绪，也照出情感让人不安的表徵，但是当你问起这是怎样的专辑时，陈洁仪会了解似的化成一阵呢喃…它是甜美的，不是单一的…有音乐性的，但是也有一点感伤，就像是多变的天气吧！
在这样和着淡漠及深度感情的音乐中，将有着都会女子隐藏在内心最复杂绵密的情感纠葛！陈洁仪花了许多时间找到他所要走的路，当它一但被懂得，一切又变的云淡风轻，因为音乐本身是要让人感动，当懂得了自己，音乐自然就会被人所懂！
于是…陈洁仪诚心的感谢着在她身命中，引领着她了解真实的三个男人，并将这张专辑献给他们…
她的男友…他是洁仪所有的灵感和在洁仪生命中最美好的泉源。潘协庆…是洁仪非常独特的朋友，他经常提醒洁仪要多爱自己一些制作人Case…他是一个很棒的朋友，他的才华，永远令人感到惊讶!!!
陈洁仪的…懂得
过了30岁 成为自由人
陈洁仪在这张专辑中除了《懂得》、《有人爱你》、“The Moon Song”等词曲，还替自己做造型。也不知道是不是恋爱的女人特别甜蜜，她的造型充满女人味，十分成熟且散发魅力。很多女人避讳谈自己的年龄，她却大方透露自己31岁。她也说20多岁时很期待自己快点30岁，因为20多岁一直在寻找自己的极限，过了30岁，各方面也成熟，自己就是一个自由的人。她说：“我现在活得很自在，如鱼得水。”
她也说从上一张专辑开始，她已不是在“唱歌”，而是透过歌曲表达自己的想法和内心感受。
比起唱3年就休息1年的孙燕姿，陈洁仪在歌坛超过10年，不过从不言休息。她说自己并没有什么法宝，只不过把事业和生活结合得很好，一方出现低潮时，另一方也许是高潮，就这样平衡了过来。“一年出一张专辑很适合我，其他时间可以忙舞台剧或好好经营生活。”她也说自己是打长战的人，会好好分配，不会一下子把子弹都用光。
能体会孙燕姿当新人的累
其实刚踏入歌坛的前5年，她觉得很辛苦，也很累，唱的歌自己不是很喜欢，还要上自己并不喜欢的节目打歌：“不是因为专辑销路的压力，而是对环境感到累，常一个人躲起来哭，也想过退出，不过我对自己说，不能那么懦弱，此外，我脑子里常有梦想，勉励自己走向那个漂亮的地方，结果就这样坚持下去。”她说不如意时，家人和朋友给了她精神上的支持，她也写写东西抒发自己的情绪。
她说：“我也曾是新人，我能体会孙燕姿的累，她给自己一个休息的空间是对的。”
就是这样
绝对属于马来西亚的创作！认识唐进文的人，对他只有一句评语： “怪” 。曲风就是这样的突出，歌词就是这样的不屑，凡事都有因由，不管最後是怎样，其实就是这样。陈洁仪以全新的演绎方式，加上Case Woo在编曲上以电子音乐做出发点， 让这首歌曲有不同的味道。值得一提的是这首歌曲也是《第三届海螺新韵奖》创作比赛云螺组(大专) 冠军歌曲和最佳作词。
懂得
陈洁仪的词曲全新创作，属於都会女子对情感的窥视与呢喃！简单?实的词，轻忽飘邈的旋律，加上陈洁仪如轻声叹息般的吟唱，音乐中透露着陈洁仪对男女之间感情的体认！藉着词曲的传达要让听音乐的人自然感受平淡中所隐藏着最深刻的情感，但是又如落叶或雪花般的自然动人、悠然纯净！
Feeling
这首歌描绘了一段远距离恋爱的思念痛苦, 在感情世界迷迷了路, 心＿上的挣扎, 到底要选择去爱还是被爱。这个感觉每个人都必须要自己去承受。陈洁仪的声音演绎, 把那种Feeling 唱出, 真的很不一样。词曲创作是黄淑惠, 她也是首次写歌给海外歌手。
珍重
这首歌是生活中属於亲情的部分，如同儿语般的细数，母亲小时後所说过的话，没有任何煽情的词句，没有悲情的诉说，就是纯粹的牙牙儿语及长大後甜蜜的回忆，单纯的感动！在简单的词曲之中，让你深深的体会…这样亲爱紧密的母女亲情！

新加坡实力派女歌手陈洁仪出道接近12年，各种音乐都尝试了，于八月中旬宣布为爱无限期退出了歌坛！
"心痛"的感动里我们认识陈洁仪，"雪狼湖"的丰采中我们惊艳陈洁仪，"妙手仁心"的演出里我们激赏陈洁仪，"东弯土星"中我们聆听陈洁仪的歌。
此张专辑,她依然选择了有些清冷的表达方式，用冷门的音乐背离流行的宗旨，有太多遗世的寂寞与冷清，这种冷清甚至与灵魂出窍的温度等同，虽属于“沙发”音乐，却又是坐在沙发上的人所无法体会到的。如歌中所写：唱完这首歌/真的/就不想再唱了/甚至麦克风/感觉到/我已很伤神/每一次唱着/所谓意境美的情歌/受够了……

每一段感情，每一种情绪都有一首代表歌曲，这首歌曲可以引起共鸣，在最适当的时候牵动最贴切的情绪。
你肯定曾让她代你唱出你的担心、伤心和心痛，你也很可能让她的歌声替你交代过很多的事情，控制着很多的情绪。她的歌曲，在你生命中的某个阶段，一定意味着些什么，她最懂得——她是陈洁仪。
出道17年，发行了近20张专辑，唱了17年大家想听她唱的歌，kit最后“Don't want to sing”暂别歌坛。没有正式宣布离别，没有刻意交代些什么，她“消失”了一段时间，但她并没有走远，她不过进入了养精蓄锐、等待绽放的季节，并停下脚步体验生活，放下艺人的光环，实实在在的去仔细感受一切的感受。
如今，她回来了。但这次，kit唱的不一定是你想听她唱的歌；这次，她敞开了心房，分享自己心目中的曲目，唱她想唱的歌给你听。很多人都在懊恼，为什么等了又等，她竟然去唱别人的歌——口水歌？在你继续误会之前，请用心倾听kit。对，没有你熟悉的高亢嗓音，也没有很kit的呐喊式或芭乐式唱腔，但卸下了这些，你现在听到的是经过一番洗练后再次绽放的kit在跟你诚恳诉说她的喜怒哀乐。你甚至可以想象她就在你耳边（枕边），倾诉着心中的秘密。这些歌曲不仅仅被她翻唱了，应该说是，她已重新将它们诠释和“翻译”，并通过每一首歌曲向你透露了自己的点点滴滴。有些歌曲记载了她人生中的某个阶段；有些歌曲是她对挚爱、好友许下的诺言；有些歌曲就是她一直爱着，并渴望能够演绎的。这些歌曲编写了她生命中的乐章，毫无保留的唱出了陈洁仪。
请你放慢脚步——你可以附加摇下车窗开车散心的情绪，静下来倾听这张专辑，并且重译，陈洁仪。

實力派女歌手陳潔儀繼精選輯之後的全新專輯「蘿拉」終於問世！專輯的主打歌「蘿拉」在拉丁音樂的主軸裡，浪漫的吉他solo和呼喚式的和聲、激情刷弦吉他襯底、conga的推波助攔下，遙遠的異國風情沈浸在感傷的陳述裡。多年來唱片界僅有的一首中式拉丁情歌，把潔儀隱藏在靈魂深處多年的音樂激情徹底表露無遺，讓人不只耳目一新，更將重新認識陳潔儀這個天生的國際級歌手。
另一首推薦曲「一個人的圓舞曲」，由古典小提琴以跳躍的演奏方式，搭上民歌式催人心醉的吉他，是一首既現代又古典的作品，同時也是電影「百萬大飯店」的中文主題曲。「終於忘記了你的生日」，則是陳潔儀首度獻出的填詞處女作，讓大家見識潔儀除了歌唱實力的另一項才華。如果你以為你已經認識了陳潔儀，這張新專輯「蘿拉」將徹底顛覆你既有的篤定。（from MTVChinese）

一直以来，很多国语歌手都很抗拒出粤语专辑，特别是把一些耳熟能详的国语歌翻唱成粤语，又要辛辛苦苦地咬正字发准音，听的唱的都很烦、很无奈。而此次专辑的主打歌《揭晓》、《失踪》都是由她的国语热门歌改编的，却也颇具水准。歌神许冠杰也特地为她创作了《你如果好锡我》、《最后一课》，功力未减。这次的制作人是新加坡的许环良，还有香港的赵增熹，虽然好几首歌曲都是“重蹈覆辙”，但也花了不少心思，颇具新意。歌曲风格干净俐落，大部分是慢板情歌，陈洁仪唱得如行云流水，情感丰富、高低得宜、收放自如。

1996年是洁仪的演艺事业高峰，她在这一年推出了两张国语专辑。6月份推出的《伤心》其实可以算做一张市场的试探作品。除了在词曲班底上继续着上一张合作愉快的伙伴，也有新的尝试。这张专辑提出的论点是“新爱情主义”，爱情要轻，伤心要放，像气球一样，可以飞上天去，可以释放一切。

Karen全新国语大碟睽违1年半推出全创作专辑！
11/30全亚洲拉活登场，莫文蔚变身全创作音乐人10首谱曲全创作！
首次任整张专辑制作人！
Karen自创省钱撇步，录音写词谱曲三位一体录音，赶搭地铁来往录音室！
金曲歌后莫文蔚全新国语大碟【L!VE IS…Karen Mok】即将在11/30全亚洲「拉活(live)」登场！Kaen这次睽违一年半的国语大碟，标榜是Karen「全创作」、有着浓厚「莫式风格」的新专辑；除了10首新歌全部自己创作谱曲外，自己更首度担任整张专辑的制作人，从监制、督工完全自己来；此外，在音乐创作之余，还自己担任新专辑造型，甚至连项目赞助、活动都自己参与；这张由Karen百分之百投入心血的新专辑，堪称是她历年来最具代表性的旷世巨作！最近正忙于新专辑筹备工作来往台湾香港两地的Karen兴奋地说；「因为新碟的歌全部都是我写的，连MV都是我去找赞助来拍的，所以我跟公司开玩笑地说，要付工资给我喔！」
从设计珠宝到新专辑全创作，天后莫文蔚犹如亚洲版的玛丹娜及凯莉米诺（两位西洋天后都曾为香港H&M服饰设计衣服），时尚、音乐一手包办！素有歌坛才女之称的莫文蔚，会五国语言，舞蹈乐器也样样精通，前阵子还为所代言的金饰「周大福」创作设计「『I』（爱）」珠宝手饰，这次新专辑更包办十首新歌谱曲，实为当今歌坛少见的多才多艺全能天后！问Karen如何在「创作」这块发挥；Karen说，其实从珠宝到曲子创作，都是自己先有构想与基本架构，然后再口述或手写给设计师或是编曲人；Karen说在自己创作曲子通常是随身带着录音笔，如果有灵感就录下自己哼唱的旋律然后谱曲；或是作曲老师写下基本编曲，Karen再依编曲去谱曲，写下整首歌的旋律；她笑说，录音笔是她创作曲子的秘密武器！而这次的个人全创作专辑，不同于以往专辑慢歌居多，反而中板快歌占大部分，Karen说，自己创作后发现写快歌比较容易，因为慢歌比较需要情感堆积跟酝酿，不过创作会上瘾，因为原本只打算写一两首，但写着写着越来越有『few』，有种”集体爆发”的感觉，变成整张专辑都是我自己写曲！
首度担任自己整张新专辑的制作人，莫文蔚变成「精打细算」的老板娘，控制预算超严谨，双子座的她还聪明地发明录音省钱两大「撇步」！Karen从歌手摇身一变为音乐制作人，从录音、监制及到收改歌词等细微的工作都必须要接触，发现每个支微末节都需要钱，必须要精打细算才能控制预算成本；因此成为「老板娘」的她常常半夜打电话「骚扰」名作词人、也是这次整张专辑催生及填词的黄金搭档李倬雄先生，为了要让录音时间缩短节省录音室的钱，催歌词改歌词毫不手软！另外，Karen为了省钱，还发明两大省钱撇步；第一个就是「三位一体」的创新录音方式；就是录音、填词、谱曲同时进行，先booking好录音室的次数及时间后，然后在限定的录音时间内，完成录音工作，有时候常是边录边改歌词，或是依着旋律在填词进去，这样的方法，可说节省不少进录音室的次数！第二个省钱方法则是搭地铁或船去录音室，不搭taxi或租车！由于录音室在香港岛，Karen住在九龙岛，为了省钱，Karen不顾自己大明星的形象，都是中午以前搭地铁进录音室，然后工作12小时后，再赶最晚的地铁或船回家，可说节省预算滴水不漏，并从自己做起！Karen笑说每天赶着午夜1点的地铁回家，感觉好像夜间部学生，补完习要赶回家一样刺激！

就像那摇篮曲
一点一滴把情感储起
一点一滴的叫人珍惜
莫文蔚全新国语大碟《宝贝》首张同名主打单曲
张亚东谱词 莫文蔚作曲
温婉诗词 打造动人声音
〈宝贝 〉制作概念
如何构成一首好听的歌？有人选择上百人大乐队伴奏，有人决定用过千万宣传包装……糖衣外表，却忘了核心∶那真挚、直接，最感动人心的旋律与歌词。
其实歌曲就是抓着创作者一刹那感动∶有一天张亚东给莫文蔚看他第一次写下的中文歌词，当中真诚又简单的语句触动了Karen。最后女方决定反传统，为这诗篇谱上歌曲，这也是她一次在先有歌词再谱曲的尝试，也同时开展了专辑的第一步。Karen手执这温婉的歌道∶“这歌旋律很简单，歌词的表达也很直接，也贯穿了整张专辑的创作方向，其实唱歌就是这么简单的事情，能用这种简单的音乐去感动到听众就是我们一直想做的事情。 ”
影像绘画故事
为配合歌曲主旨，〈宝贝〉的MV拍摄方向亦以简单直接为中心。在画面上，捍制队在澳洲的一个农庄内拍摄无数动人画面，就如我们小时候画“我的家”题目一样：一片蓝天白云，一颗大树，一个人和一只狗。歌曲想说的就是这么简单的事情，这些在我们身边的一切都要好好去珍惜，这些是我们共同拥有的宝贝。
在上一张专辑《回蔚》得到空前成功后，莫文蔚与张亚东这对充满默契的音乐拍档再次缔造更美丽的音乐诗篇。并将合作的成果，继续以数位元音乐方式发放，以正途的方法分享音乐。

《风筝》是新加坡“小天后”孙燕姿的第三张专辑，这张专辑还是由她的两位恩师李偲菘和李伟菘操刀。上回孙燕姿唱李偲菘写的“我要的幸福”，唱到泪洒录音室，这回她唱李伟菘写的“风筝”，难度跟“我要的幸福”一样高，这首歌一开始有一大段清唱，以突出孙燕姿独特的音质，也展现了她的实力唱腔，整体感觉呈现如恩雅般的空灵质感，悠远又震慑人心，连高音清唱时的几度喘气声都被原汁原味的收录在歌曲当中。“风筝”的后半段转为孙燕姿擅长的力道唱法，让人联想起实力歌手艾拉妮丝莫瑞塞特。

孙燕姿—Leave，从开始收歌，摆脱过去"孙燕姿适合什么"的惯性思考，反而抱持一种"试试看"的新逻辑，不放掉任何可能性，听着每个demo，想象自己的诠释。于是，整张专辑的创作，除了市场上具知名度的词曲作者外，新一代创作人所表现的作品，让整张音乐呈现了许多意想不到的面向。
以Leave的专辑概念延伸接下来的"孙燕姿还会有什么惊人之举"的企图。此张专辑多元的乐风铺陈，音乐性强，态度鲜明，歌词的意义与歌手的连结更personal，由包小柏、李偲菘、李伟菘、马毓芬4位制作人担纲制作。
首先开场的「懂事」成熟的现代Rock乐风、「我不爱」的弦乐抒情、「直来直往」是未曾尝试过的HIP-HOP、「一样的夏天」一把吉他单音的unplugged、「爱从零开始」细腻气质特出的商业情歌、节拍随意哼唱的「我想」、甚至加入电子乐式的「作战」、自创曲的「眼神」；不同节奏的律动，不同气氛的高潮，孙燕姿把现在年轻人的想法、主张，毫无保留的尽情表现。不管现在流行的R&B，还是街头顽童的HIP-HOP，她不想把音乐框在这些之中，而只是把音乐最动人的旋律传递出去，继续感染每一个人。

是废墟里淋着大雨的一架钢琴，是弹着琴望天而笑的一个表情，让我们深刻动容。她，带着一架钢琴来到这里，在城市的最中央，我们认识了――孙燕姿，那个弹钢琴的女生，那个“用音乐游走世界”的女生。 　　从“你从没听过一个22岁的女生这样唱歌”到全亚洲形成独特的“孙燕姿现象”，这个渐 渐长大的25岁女孩，要用音乐继续游走世界，与生俱来的音乐使命感，有了起点而没有终点，现在到未来，是永无休止的音符。 　　像个旅人坚持她未完成的路，孙燕姿从出发的那天就注定了，她必须一直继续那些关于音乐和成长的事。 　　放了自己2个月的大假，完全摆脱工作的经历了一趟伦敦、巴黎、纽约之旅，没有刻意，自由自在的真实生活之后，第6张专辑的孙燕姿回到原点，一个最单纯音乐人，“我就是喜欢音乐，喜欢音乐可以有很多方式，今天大家接受我，我会很感激大家愿意分享我的音乐，但是如果有一天，不是这样了，我相信我依然可以找到一个方式，快乐的做音乐”。 　　如果说今日的孙燕姿有什么神奇的魔力，可以叱咤乐坛，她并不想出风头或让大家surprise，对她来说，音乐就是一种表达，她就是要一种共鸣，她只是想要唱――人生是个进行式，因为未完成……所以要一直继续――继续实现她在音乐这条路永远未完成的期待。 　　每个人心底深处都存着，一个一定要完成的梦；一个一定要实现的心愿，否则人生会是遗憾.所以，在无力对抗的现实里，时间不停前进，生活不断流动，不论发生什么，不论遭遇什么，仍然勇敢在无法预知发生的未来，继续坚持速度向前走 　　“未完成（to be continued…）”，如同每个人生的进行式，每个阶段，永远都有未知的精彩与未完成的任务必须去实现、去完成。

《孙燕姿Stefanie同名专辑》，在企划概念上，放弃巨星重现的逻辑，运用新人的思考模式，跳脱以往的经验与包袱，不强调刻意的突破与改变，让焦点回归到原点，企图呈现一个真实率性的女生。
专辑在制作上除了保留孙燕姿最擅长的曲式之外，也大量运用了新的元素，力图为大家带来一个熟悉却有新鲜感的孙燕姿。在李偲菘、李伟菘和孙燕姿本人参与制作下，整张专辑的曲风更显多元，在音乐架构上每首歌皆有一个乐器为主轴。
flute与violin的合奏，lounge与rock的结合，大键琴与弦乐以及新的rock、Agogo曲风，扣人心弦的弦乐及手风琴等，都激发出不同于以往的精彩表现。为了营造全新的音乐新指针，唱片兼顾了丰富的音乐性和大众通俗性，是一张专属于孙燕姿的音乐作品。

⊙完美的一天，孙燕姿音乐旅途，新的一页…

从音乐制作发想开始，如何透过新的制作人从零开始是主要的关键，贾敏恕“
完美的一天”，FIR+五月天+孙燕姿联合创作与制作的“第一天”，我们可以从新的
合作上，听到新的音乐性。李偲菘、李伟菘的“眼泪成诗”…向来对燕姿很有默契
的掌握，亦展现了歌手在歌唱的音乐才华。

除了与新制作人的合作，在创作人与乐风上也大量使用了新的元素，新锐创作
人虞洋谱出了愉快音乐性浓的“完美的一天”。“眼泪成诗”是知名作词人林夕与
燕姿的首度合作，在二胡与钢琴、弦乐的交叠下谱出了扣人心弦的情歌，整张专辑
的曲风囊括了流行、摇滚、电子、Lounge Music…，在这张专辑里，我们听到的是
新旧音乐人的交手，激荡出精采的音乐火花。

2007 年，孙燕姿加盟新东家百代唱片后，推出了第 10 张个人专辑《逆光》，由李偲菘与李伟菘这对黄金搭档操刀，孙燕姿本人也参与制作，在音乐上既有对以往风格的延续，又不乏令人眼前一亮的新鲜元素。专辑同名主打歌《逆光》与另一抒情主打《我怀念的》皆以钢琴和弦乐衬托出燕姿刚柔并济的唱腔，是她一直以来最游刃有余的风格。此外，在《梦游》中加入古典室内乐的元素，在《爱情的花样》中挑战略带狂野气质的摇滚，而在《咕叽咕叽》中又添上一段俏皮的英文说唱，这都让人们看到了燕姿在音乐上的大胆尝试。

花了4年
默默的和自己打了一仗
征服对音乐的完美要求
终于等到
燕姿 凯旋归来
淬炼4年 千呼万唤 万众期待
孙燕姿2011最新专辑「是时候」
收录孙燕姿亲自制作 慢工精凋细琢 最燕姿的十首全新中文歌曲
震撼全新曲风 感人温暖情歌 开心跳动摇滚
最动心强打歌曲
[耳目一 新惊艳主打] 世说心语
我想笑 我想爱 想奔跑 想拥抱
心自由了 才能真的快乐
新世纪空灵辽阔曲风 冲击心跳的低音节奏
孙燕姿蛰伏四年 探索内心的深刻体悟
震撼心灵 耳目一新全新感受
[温暖动人传唱主打] 当冬夜渐暖
一百次相爱只要有一次的绚烂 下一次会更勇敢
重要的是　我们如何爱过那一段
燕姿迷最爱 孙燕姿独门深入人心万众传唱温暖情歌
预约2011年度K歌冠军宝座

在歌坛5年拥有七张专辑、七十几首的好歌，如何挑选精选辑曲目，让这些歌足以代表江美琪一路以来的成绩,并满足所有乐迷,是一件不容易的工作。除了各张专辑第一、二主打歌外；其中甚至有专辑，在无法割爱的状况下，选录了超过七首的曲目。唱片公司也参考了所有排行榜进榜前五名的金曲，还有在网路上歌迷早已开始自行讨论自己最爱的江美琪精选曲目，精挑细选了32首，讲得出口的Hito曲都已入选，可以说再无遗珠之憾。 2004年2首新鲜的、风格的、惊艳的江美琪最新作品精选辑特别抢先收录了2004年的两首最新单曲＜不会太久＞、＜第一百零一个答案＞，两首歌特别邀请了知名制作人李伟菘为江美琪量身打造。一直对於维京唱片旗下歌手相当有想法、多次表达希望能够为江美琪写歌的李伟菘老师在得知江美琪新专辑开始收歌之际，提出自己的想法并希望能够亲自制作之下，促成了这次的合作。＜不会太久＞与＜第一百零一个答案＞皆由名作词人姚谦所填词；＜不会太久＞延续了以往江美琪擅长的抒情曲风，透过江美琪抚慰温暖的歌声，让为爱自怜、自责的伤心人得以释怀，没有把握的爱情应该放手、不会太久的爱情更该放手。＜第一百零一个答案＞宛如一场华丽又复古的歌中剧般，是从未尝试过的惊艳曲风，江美琪实力派的歌声唱游其中，让人耳目一新。关於爱情，问一百个人会得到一百个不一样的答案，江美琪透过歌声告诉所有因爱伤心的人最後的一个答案。 集结2首新歌与32首代表作而成的双ＣＤ，每张ＣＤ都以饱和空间满载足足六十九分钟长的歌曲，《又寂寞又美丽》新歌+精选超过一百三十分钟的超大享受，无论是抒情的、迷幻的、个性的、可爱的、感动的、洒脱的江美琪音乐像朋友般温暖的歌声，陪伴许多人渡过一段又一段的寂寞时光。江美琪一个人唱歌是寂寞的，与歌迷朋友的分享是美丽的，《又寂寞又美丽》新歌+精选是你与我的，更是江美琪与歌迷朋友的。