Violinist Hilary Hahn celebrates two "firsts" in this album: the premiere recording of Jennifer Higdon's Pulitzer Prize-winning concerto from 2008 (dedicated to Hahn), and her first recording of Pyotr Ilyich Tchaikovsky's much-loved concerto from 1878, in its original, uncut version. After recalling Hahn's "incredible Tchaikovsky performances," the Liverpool Daily Post found the Higdon "totally fascinating ... melodic, thoughtful, exciting, and exhilarating," while The Times of London praised its composer's "fresh and confident voice" in a grand concerto "generous in communication." "Brilliant," added the American Record Guide:"35 minutes of color, gesture, and pizzazz."

《梁祝》与《黄河》，在中国现代音乐史上一直占有极重要的地位，不仅由于《梁祝》为最能表现中国人细腻情感、及《黄河》所表现的深刻民族情操；更因为这两部被改写为协奏曲形式后的作品，屡被国际上知名乐团及演奏家演奏；加上《梁祝、黄河》本身的创作争议性，使得《梁祝、黄河》几十年来备受瞩目。
这两部运用中国音乐素材、完全由中国人创作的作品，曾在海内外出版过数种版本；这张 HK Records 公司八十年代出版的《梁祝、黄河》（RCA Red Seal 香港版）向来在海外华人、乐迷心中拥有崇高地位。整张专辑由《黄河》磅礴的《黄河船夫曲》揭开序曲，之后的《黄河颂》、《黄河愤》及《保卫黄河》，出生于纽约的钢琴家艾斯坦钢琴演奏极富热情，充分表现出黄河的澎湃气势。《梁祝》的《相爱》、《抗婚》、《化蝶》，西崎崇子虽没有权威演绎者俞丽拿长期受大陆江南风情浸溺的游刃有余，在乐曲的技巧掌握及情感表现上倒也细致可人。尤金·奥曼迪、林克昌二位指挥大师使全片呈现的浓郁、香醇风味以及华贵、高雅气质，更加令人闻之欲醉、微熏陶然。众所周知，小泽征尔七十年代借助波士顿交响带动了《二泉映月》和《草原小姐妹》的美国热，尤金·奥曼迪指挥费城管弦乐团为钢琴协奏曲《黄河》推波助澜，一直在乐坛传为佳话。本片的另一位主角、台湾乐评界曾出于好意赞颂为“东方卡拉扬”的林克昌先生（尽管卡拉扬在林先生心中并非褒义词）也是这张唱片光芒万丈的重要原因。上世纪六十年代，林先生早已是享誉世界的华人指挥家，那时的小泽征尔和梅塔还刚初出茅庐。林先生青年时期就得到“音乐哲学家”埃奈斯库真传、成了华人首屈一指的小提琴家。后凭借过硬的演奏本领、跨行而为指挥。因为乃弦乐出身，排练要求弦乐统一音色、地道指法和整齐把位，加之实行乐队声部分排及多次排练，十分精通营造“音色”和“配器效果”，林克昌也成了配器大师们如里姆斯基·柯萨科夫、柏辽兹、拉赫玛尼诺夫、柴可夫斯基作品的不二诠释者。早年应周总理邀请、林先生满怀爱国热忱报效祖国，上任当时“国内第一团”的中央广播交响乐团首席指挥，成为中国指挥界的领军人物。后因特殊政治动荡时期，林先生一家被总理特批出境，艺术历程跌荡起伏、令人唏嘘……
时至今日，尽管当初创作《梁祝》《黄河》的时代背景均已改变，但身为中国人所具有的共同情感，仍教人听《梁祝》《黄河》时莫不动容！

贝多芬：小提琴协奏曲，2首浪漫曲。敏茨小提琴，西诺波里指挥爱乐乐团

《勃拉姆斯：小提琴协奏曲/二重协奏曲》勃拉姆斯小提琴协奏曲被世人称为最著名的四大小提琴协奏曲之一。其二重协奏曲是为小提琴和大提琴而作的协奏曲，两把乐器配合天衣无缝。小提琴：费舍尔，大提琴：硕特。克尔兹伯格指挥荷兰阿姆斯特丹爱乐乐团。

勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897），德国作曲家。人们把勃拉姆斯与巴赫、贝多芬并列为“三B”，尽管这种提法的意义不够确切，但它说明了勃拉姆斯在德国音乐中的地位。勃拉姆斯创作了除歌剧以外一切体裁的作品，在交响曲、室内乐、协奏曲和艺术歌曲方面留下了众多杰作；他沿用了贝多芬式的音乐形式进行写作，同时作品也带有浪漫主义风韵；常用无标题音乐形式，提倡音乐中的形式美，反对内容至上的原则，避免标题音乐形式。勃拉姆斯作为莱比锡乐派的一员，曾与以李斯特和瓦格纳为代表的魏玛乐派展开激烈的学术之争。

Violin Concerto in D,Op.77
01 Allegro non troppo (cadenza:Joseph Joachim) 23:09
02 Adagio 9:27
03 Allegro giocoso,ma non troppo vivace-Poco piu presto 7:55
Double Concerto for Violin and Cello in A minor,Op.102
04 Allegro 16:05
05 Andante 7:36
06 Vivace non troppo-Poco meno allegro-Tempo l 8:16

Total playing time:72:59

Violin Concerto In D, Op.61
Cadenzas by Wolfgang Schneiderhan
1. 1. Allegro ma non troppo 22:15
2. 2. Larghetto 9:18
3. 3. Rondo. Allegro 8:56
Thomas Zehetmair, Orchestra Of The 18th Century, Frans Brüggen
Symphony No.6 in F, Op.68 -"Pastoral"
4. 1. Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande: Allegro ma non troppo 10:56
5. 2. Szene am Bach: (Andante molto mosso)
13:09
6. 3. Lustiges Zusammensein der Landleute (Allegro) 5:10
7. 4. Gewitter, Sturm (Allegro) 3:15
8. 3. Lustiges Zusammensein der Landleute (Allegro) - 4. Gewitter. Sturm (Allegro) - 5. Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm (Allegretto) 9:05
Orchestra Of The 18th Century, Frans Brüggen

Diodato "Uto" Ughi, Cavaliere di Gran Croce OMRI, is an Italian violinist and conductor. He was the music director of the Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia between 1987–1992.

小提琴家乌托·乌季 （Uto Ughi）
乌托·乌季（Uto Ughi）1944年生于意大利米兰，自幼便显出非凡的艺术才华。4岁时，尚不识谱的他就开始用一把儿童型小提琴学习演奏，年仅7岁就在米兰大戏院举行公演，曲目是帕格尼尼的随想曲和巴赫的d小调《恰空舞曲》。从此到后来的每场独奏或与乐团合作，都取得了成功。如今已功成名就的乌托·乌季一谈到首演，仍记忆犹新。
早在1952年音乐评论家就指出：“无论是艺术方面还是技术方面，乌托·乌季都将成为成熟的小提琴演奏家。”乌托·乌季的第一位指导教师是小提琴大师耶胡迪?梅纽因的导师乔治?恩内斯库，恩内斯库对他的评价相当高。
1959年乌托·乌季开始了巡回演出，足迹遍布欧洲所有主要城市，1963年他应澳大利亚广播委员会的邀请，参加了为期较长的“名人系列”巡回演出，到了澳大利亚和新西兰。
如今乌托·乌季被世界公认为最有影响的音乐家之一，他曾与欧美的顶尖乐团合作过，如伦敦交响乐团、英国皇家交响乐团、BBC管弦乐团、阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、波士顿交响乐团、费城交响乐团、华盛顿交响乐团、纽约爱乐乐团、底特律交响乐团、圣路易斯交响乐团、以色列交响乐团等。他也与众多著名指挥家同台演出，如海丁克、祖宾?梅塔、戴维斯、西诺波里、萨金特、罗日杰特文斯基和罗斯托洛波维奇等。他还参加过许多重要的音乐节，在奥地利的萨尔茨堡音乐节和维也纳音乐节，他与圣西西里交响乐团合作演奏莫扎特的乐曲，集指挥和独奏于一身，取得了辉煌的成功。
他的录音作品甚为丰富，其中包括：贝多芬、伯拉姆斯和柴可夫斯基协奏曲、门德尔松选曲、维瓦尔第的《四季》、与伦敦交响乐团合作演奏的德沃夏克协奏曲、巴赫的奏鸣曲和变奏曲，指挥并演奏的帕格尼尼协奏曲。当中最代表着他的风格和成就的是帕格尼尼协奏曲No.1,2&4。洋溢着意大利的阳光和乌托·乌季帕格尼尼式的技巧。这张CD一直是帕格尼尼协奏曲录音的典范。而在德沃夏克协奏曲的同一张CD中，他演奏了德沃夏克罕见的小提琴与钢琴的浪漫曲，指挥家史勒特金还第一次在录音中一展他的钢琴技艺。
乐器
乌托·乌季使用的是著名小提琴制造家瓜纳里于1744年制造的、被公认为当今世界上最好的小提琴--“卡里波罗”小提琴。它和帕格尼尼用过的“大炮”是最珍贵的两把瓜纳里。他这次来华,还使用一把1701年制造的斯特拉地瓦利.他对中国一直很感兴趣，1997年乌托·乌季携此小提琴到北京演出，精湛的技艺配合完美的乐器，引起了轰动。而广东由于当时尚未有专业音乐厅，错过了这场精彩的演出。评论家称：“如同有一股电流通过他的左手，流入琴弦，随着高度和谐的韵律颤动，他轻松自如地从壮丽辉煌转入极富表现力的庄严”，“犹如一个魔术师般的指挥带来一支完整的乐队，充分展示了音乐家的诗人气质和高雅情趣。”
柴可夫斯基小提琴协奏曲
D大调小提琴协奏曲是柴可夫斯基创作的唯一一首小提琴协奏曲，也是他继《第四号交响曲》和歌剧《尤琴?奥尼金》后的精心鉅作。由于此曲相当优秀、动听，并广受世人喜爱，而被后人推崇为堪与贝多芬、门德尔颂和勃拉姆斯的小提琴协奏曲相互媲美的伟大作品。
1878年柴可夫斯基获得梅克夫人的资助，前往瑞士日内瓦湖畔的克伦斯小村养病时创作了此曲。俄国名小提琴家约瑟夫?柯泰克路经克伦斯时，也曾为柴可夫斯基提供不少有关小提琴独奏技巧的宝贵意见。
此曲原是题赠给当时最伟大的小提琴家莱奥波德?奥尔（Leopold Auer, 1845-1930），不过，当奥尔收到这首小提琴协奏曲的总谱时，却以技术上演奏不可能为理由拒绝受赠，以致这首杰作被冷落了一段相当长的日子。后来才由在莱比锡音乐院任教的俄籍小提琴家布罗德斯基担任独奏，于1881年12月4日由狄希特指挥维也纳爱乐管弦乐团首演，但仍旧遭受冷淡与忽视。
德沃夏克小提琴协奏曲
1862年布拉格创立国民剧院，德沃夏克自该剧院创立后11年在乐队担任小提琴手，深受当时乐队指挥 斯梅塔那的影响。这首小提琴协奏曲，A小调，OP.53．受当时着名的小提琴演奏家约·阿希姆鼓励而作于 1879年，完成后题献给约·阿希姆，1883年10月14日由昂德里切克(Ondricek)在布拉格首演。f小调《小提琴与乐队浪漫曲》是为独奏小提琴及乐队而作的，德沃夏克在此曲中制造出一个类似“幻 想曲”的气氛，乐曲中段充满戏剧性，令人印象难忘，是小提琴演奏家的常备曲目。

London Philharmonic Orchestra (Conducted by: Charles Dutoit)

凛然たる美音、細やかなニュアンスの妙、温かい語り口。チェコが生んだ巨匠スークが40代半ばで完成させたこの全集は、モーツァルトの音楽がもつ魅力の全てをあますところなく伝える名盤として、永遠の価値をもつものです。5曲の真作ヴァイオリン・コンチェルトの他、協奏交響曲、コンチェルトーネ、ロンド、アダージョと、疑作の2曲のコンチェルトまで網羅した、ヴァイオリンと管弦楽のための作品全集です。
1974年度のACCディスク大賞と、ウィーンの笛時計賞を受賞しています。

内容紹介
朝比奈隆歿後10周年記念特別企画 完全限定盤 映像の巨匠 実相寺昭雄 映像演出 「朝比奈隆 ブラームス交響曲全集&協奏曲全集」
[商品番号:SHHP-C005] [3DVD-BOX] [リニアPCM/ステレオ/カラー/NTSC/4:3/Region All]
日本が世界に誇る巨匠指揮者、朝比奈隆(1908-2001)が歿後10周年を迎える2011 年に、注目の映像作品が登場します。
朝比奈が1990年に新日本フィルを指揮したブラームスの交響曲全集は、このアニヴァーサリーに向けて2010年に先行リリースされた「ブルックナー:交響曲選集」(catalogue no.: SHHP-C001 / ASIN: B003EIGERS)に引き続いて、「映像の巨匠」実相寺昭雄が映像演出を手掛けたもので、ヴァイオリン協奏曲、ピアノ協奏曲2曲や二重協奏曲のほか、特典映像もあらたに追加されたたいへん豪華な内容となっています。なお、収録内容の一部曲目については、交響曲第一 番と第四番の2曲が過去にソフト化されたことがありますが(「交響的肖像」[廃盤])、こうして完全な形で交響曲全曲が揃うのはきわめて意義深いものがあるといえます。
すべての音源制作は朝比奈、新日本フィル両者とゆかりの深いフォンテックが担当。同一音源によるCDはフォンテックより、ほとんどすべてがリリースされていますが、ピアノ協奏曲第二番とヴァイオリン協奏曲については映像のみならず、いずれの音源自体が初出というのも注目すべきポイントとなっています。さらに、特典映像も見どころ満載で、朝比奈、実相寺両巨匠と親交のあった名優、寺田農(東海大文学部特任教授)が語るご両人の思い出話が出色。監督については、いわゆる「TBS実相寺事件」をユーモアを交えて明かしており、映像ファンもたいへん興味深い内容。
また、朝比奈については、ブラヴォーとブーイングが相半ばした有名公演「フィデリオ」のエピソードと、その貴重なハイライト映像も収められております。朝比奈隆と実相寺昭雄、巨匠同士の顔合わせが生んだブラームス・チクルス。ぜひとも、末長くお手元に置いていただきたい、手ごたえたっぷりの内容といえるでしょう。
監督について
実相寺昭雄 (じっそうじ・あきお)
1937年東京生まれ。早稲田大学卒。TBS時代「ウルトラマン」「ウルトラセブン」「怪奇大作戦」 などを演出。また、映画監督しても高名で、その作品群は文芸的なものであれ、官能的なものであれ、品格ある情念と独自の映像美に貫かれており、熱心なファンが多い。また、クラシック音楽への造詣も深く、オペラと同時にコンサート作品の演出も多く手掛け、巨匠メシアンにも激賞される。著書多数。2006年歿。満69歳。