大一新生椎名哼着鲍勃•迪伦的歌搬入独居公寓，和帅气邻居河崎初次见面就被邀请深夜一起去抢劫书店！
为了一本《广辞苑》去抢书店？有没有搞错？！椎名深知此事荒唐，却又莫名其妙地被这份荒唐所吸引，恍惚地参与其中。
河崎口中的荒唐事还不只这一件，单纯的椎名有些应接不暇，他想知道很多事的真相。椎名去跟踪、追问，寻找相关人士打探，最终他发现，所有的答案早就呈现在眼前。正如鲍勃•迪伦唱过的，Blowing in The Wind。

《哥儿》是夏目漱石的代表作之一。作品通过一个不谙世故、坦率正真的鲁莽哥儿踏入社会后同周围俗物展开的种种戏剧性冲突，辛辣而巧妙地讽刺了社会上的丑恶现象，鞭挞了卑鄙、权术和虚伪，赞美了正义、直率和纯真。行文流畅，节奏明快，形象鲜明。

●○太宰治“人生三部曲” （《小丑之花》《小说灯笼》《津轻》）
幽默浪漫小说集，
带你重新认识太宰治
“明天的烦恼明天再烦。我只想开心、努力、温柔待人地过完今天。”——太宰治
●○全新译文，
精装珍藏版，
潘通色文艺刷边
●○著名作家 张大春 导读推荐
太宰治生涯罕见的浪漫之作，
囊括不为读者所知的每一面
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《小说灯笼》一书收录的文章写于1940至1944年间，那时太宰治才刚步入他一生唯一一次正式的婚姻。
婚姻的幸福把他从殉情失败的深渊中救出，将他带入了温暖与光明之中。作为对这救赎的报答，太宰治立誓努力写作、不再颓废、为创造美好世界贡献力量，于是便有了这本《小说灯笼》。
《小说灯笼》收录了太宰治的十六篇短篇小说，太宰治写家庭，写恋爱，写笑话，写生活。他写了几乎所有可以让读者感到温暖与快乐的东西，唯独避免写早已看惯的生死。这些作品一反太宰治充满颓废、内疚与自我否定的刻板印象，呈现出宛如灯笼般的明亮与温暖。
本书共分为四辑：
辑一「喧哗」：生活安乐时，作绝望之诗；失意受挫时，写生之欢愉。
辑二「幻灭」：我不太喜欢听别人的恋爱故事，因为恋爱故事里，一定有所粉饰。
辑三「独白」：其他生物绝对不会有“秘密”，那是只有人类才可能拥有的东西。
辑四「人间」：我的善良是，毫不斟酌地让对方看到我的全貌。
在太宰治的故事里，没有坏人，只有软弱的人。但软弱并非罪恶，因为软弱更能体会点点温情。太宰治总在内心痛苦、身感疲惫时，反而拼命制造愉快的气氛。其实太宰治的人生就是一场哀伤的喜剧，他自幼便察言观色，喜欢逗人发笑。即便在人生最为困苦的时刻，他仍不忘顾虑他人的感受。也正因此，他才更原意在自己幸福时散发出更多的能量，为身处动荡社会的寒风中的人民，带去一盏温暖的灯笼。

《维庸之妻》是太宰治的短篇小说集，书中的同名之作是太宰的名篇。《维庸之妻》，暗喻“放荡男人的妻子”。一个女人在自己丈夫酗酒，欠债，与女人私奔最后跳水自杀的情况下，一直维系着家庭，出门做女佣为丈夫还清债务。2009年，在加拿大蒙特利尔举行的第三十三届世界电影节上，由根岸吉太 郎导演、松高子和浅野忠信主演的同名电影《维庸之妻》荣获最佳导演奖。

备受欢迎的太宰治精装典藏本，数十幅太宰照片以及手稿，珍贵资料首次披露。
太宰治，三十九年生命，二十年创作，五次殉情自杀，最终情死，日本无赖派大师，毁灭美学一代宗师。
永远的太宰治，他剖析自己，剖析自己永无可解的孤独，忧郁与绝望，唤起我们内心深处一种深深的战栗和乡愁般的情愫，让我们管窥到人性的渊薮。
没落的贵族，夕阳般的生活。旧道德的毁灭，是否有新道德的产生？
与母亲相依为命的姐姐，平静而忧郁的生活，生与死的问题。
和子和她的母亲。日本最后一个贵妇人。“我们离开东京西片町的家来到这伊豆的中国式的山庄里住下，是日本无条件投降后的12月初。父亲死后，我家的生活全靠和田舅父的关照，他已是母亲的唯一亲人了。战争结束，世道变了。……”这个贵族之家，已经开始没落。战争开始的时候，弟弟直治被征去，下落不明，生死未卜。一天，他突然回来了。他除了吸毒以外，别无他法，过着颓废的主活。而和子却在寻找自己的新生活，为此开始奋斗。她并不沉溺于悲哀，
“生在贵族家庭，我们究竟有罪没有？总之，只要生活在这样的家庭里，我们就永远象犹大一样，一生都在不安、羞愧和罪孽中度过。为此，我感到实在难以生存下去。
…… ……
没有《斜阳》就没有斜阳族，可以不读村上春树，却不能不读太宰治。

【编辑推荐】
◆ 人生有一种艰难，是舍弃无比熟悉的生活，重新开始。
◆ “你值得拥有更好的，布里特-玛丽。”外婆说，“哪怕你是个老太婆！”
◆ 《外婆的道歉信》并不是故事的结局，而是新的开始。
◆ 《欧维》《外婆》之后，“巴克曼暖心三部曲”第三弹！
◆ 请再次准备好纸巾，迎接这个笑泪交织的神奇故事。
◆ 每个人都有自己的“重新开始”，而每个重新开始的人，都值得鼓舞。
◆ 随书附赠一枚布里特-玛丽心爱的北欧风咖啡杯垫，她认为“文明人的生活离不开杯垫！”
◆ 弗雷德里克·巴克曼依旧是全球第一治愈系作家，全系列销量突破900万册。
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【内容简介】
人生有一种艰难，是舍弃无比熟悉的生活，重新开始。
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布里特-玛丽是那种你能想象到的最无趣的63岁女人，因为她不允许生活里有任何波澜。每天6点准时起床，12点必须用餐，从不在天黑后出门，床单整理得一尘不染，否则就不是“文明人的做法”。她有许多许多清单，甚至有一张记录所有清单的清单，以保证她和丈夫的太平日子万无一失。
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然而人生怎么可能用一纸清单来规划呢？
丈夫出轨，她对美好婚姻的期待摔成了无从清理的碎片。布里特-玛丽被迫离开她无比熟悉的生活。为了糊口，她接受了一份看管废弃娱乐中心的工作，来到小镇博格，可迎接她的却是一只砸向脑门的足球……从此，一群野孩子、小混混、酒鬼和一只老鼠将她的生活搅得鸡犬不宁，然而人生却在失控中获得了新的选择和新的期待。
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作者弗雷德里克·巴克曼是近年全球畅销书榜单上当之无愧的金字招牌。在《清单人生》里他选择突破自己擅长的模式，没有外婆的庇护，没有爱莎和童话，他想讲一个穷途末路的老太婆重新找到自己归属的故事。
到今天，已经有900万读者体验过巴克曼的魅力，相信你也会喜欢。

夏目漱石（1867-1916），日本近代文学作家的代表，竖起批判现实主义文学的丰碑，被誉为“国民作家”。《我是猫》是他的成名作，同时也是其代表作之一。
主人公以一只猫的身份，俯视着日本当时的社会，俯视着二十世纪所谓现代文明的大潮，同时发出种种嘲弄和讽刺。作品通过主人公苦沙弥的生活，以诙谐的语言、细腻的笔调和犀利的笔锋，描绘了一批惯于谈天说地、道古论今的文人学士和势利小人，淋漓尽致地揭露和嘲讽了资本家、统治者，批判了金钱万能的社会和盲目崇拜西方生活方式的社会习气，塑造出一群自命清高、愤世嫉俗的知识分子形象。

太宰治所著的《潘多拉之匣（精）/太宰治作品精选集》收录《潘多拉之匣》和《维庸之妻》等两部作品。《潘多拉之匣》流露出作者太宰治骨子时的抑郁，一贯对未来的迷茫，对生死的思索，但与《人间失格》的阴冷不同，《潘多拉之匣》的基调是温暖的，俏皮明快的，呈现明显透亮的光彩，处处洋溢着对未来的憧憬。《维庸之妻》是作者的短篇小说集，书中的同名之作是太宰的名篇。《维庸之妻》，暗喻“放荡男人的妻子”。一个女人在自己丈夫酗酒，欠债，与女人私奔最后跳水自杀的情况下，一直维系着家庭，出门做女佣为丈夫还清债务。2009年，在加拿大蒙特利尔举行的第三十三届世界电影节上，由根岸吉太郎导演、松高子和浅野忠信主演的同名电影《维庸之妻》荣获最佳导演奖。

《奔跑吧，梅勒斯》是太宰治的短篇小说集，包括《奔跑吧，梅勒斯！》、《富岳百景》、《故乡》、《满愿》、《女生徒》，其中被由神话故事改编的《奔跑吧，梅勒斯》、《富岳百景》、《女生徒》均是太宰治的名篇。

当你找到爱的时候，也就找到了自己。
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◆ 怪不得是村上春树的偶像！当代文坛小说宗师、“狄更斯再世”约翰·欧文传世大作！
◆ 村上春树：“读欧文的书会上瘾，他的读者都变成了瘾君子。”日本作家村上春树曾表示，欧文是自己的文学偶像之一，他曾翻译欧文作品、采访欧文，还与欧文一同慢跑
◆ 《华盛顿邮报》：“至今尚在人世的作家中，几乎没有一个比得上欧文。”
◆ 评论界认为欧文是罕见的承袭了现实主义文学精髓的作家，将他誉为“狄更斯再世”
◆ 欧文作品在赢得文坛推崇的同时深受大众喜爱，被翻译成35种文字，书迷已遍布全球40多个国家！从纽约到巴黎到东京，谁不爱约翰•欧文？
◆ 《独居的一年》是一个关于爱欲与成长的故事，让你大笑出声，也让你默默流泪。当你找到爱的时候，也就找到了自己。
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【内容简介】
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这个故事里的每位成员都有些“反常”，他们一直在现有生活之外寻求另一种可能：
母亲玛丽恩为忘却丧子之痛和丈夫的背叛，与比自己小二十岁的少年埃迪擦出火花；
父亲特德一边创作古怪的儿童读物，一边流连于各色女人的怀抱；
少年埃迪迷失在忘年恋的激情中，从此无法爱上比自己年轻的女性；
4 岁的小女儿露丝， 则在父母间破碎的关系以及对死去哥哥的想象中，挣扎着长大，渐渐成为一名作家。
这年，露丝41岁，已是位单身母亲。在这独居的一年里，她第一次遇见真爱，也突然理解了父母的选择，理解了在自己身上发生的一切。
当你找到爱的时候，也就找到了自己。
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【名人及媒体推荐】
读欧文的书会上瘾，他的读者都变成了瘾君子。——村上春树
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就我个人的领会，欧文本质上是位非常单纯的作家。但由于太过单纯，以致和这个不单纯的世界产生了冲突，反倒令人觉得他的现代性更加明显。这种独特感，真是了不起！如此独特与激进，希望有更多人能够理解。——村上春树
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我从翻开小说的那刻起，一口气读了1 8 3 页，被感动得一塌糊涂，然后意识到我应该将这种感动带入大银幕。——托德·威廉姆斯（好莱坞知名导演）
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令人惊异的丰富与原创性，《独居的一年》是当代小说中罕见的佳作，当读者离开这个深邃而精细的想象世界时，都会感到难舍难离。——斯蒂芬·金
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一旦和纯粹而沉重的康拉德、浓烈而幽微的福克纳、锐利而絮叨的贝娄或佻达而炫奇的罗斯相较起来，欧文的小说总能在更多浪漫传奇式的悬疑和惊奇的交织之下让读者往复穿梭于倍胜于这些大师们所点染或镂刻的现实。——张大春（台湾作家）
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很难看到一个人能够红如此长时间：他不断地创作一本又一本成功的小说，并且每一本都成为我们文化的遗产。正因此，他拥有越来越多的忠诚的粉丝。
——阿布芮汉·韦尔盖塞（美国小说家）
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《独居的一年》位居欧文作品之巅……有令人狂喜的角色、令人着迷不已的故事。——《时代周刊》
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《独居的一年》蕴含丰富的喜剧性，同时意味深刻，令人难忘。这是一个关于爱的多层次的故事，向我们展示情感力量是多么惊人。它玩世不恭，有些情色意味，是一部关于时光流逝与悲伤的残酷性的才华横溢的杰作。——美国亚马逊编辑推荐
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欧文先生说故事的才情如此卓越不凡，以致他能以耸人听闻且没有结局的通俗情节剧，忠实完整地重建我们的时代。——《纽约时报》编辑推荐
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《独居的一年》具有聪颖而细腻的写作技巧，散发出徘徊不散的悲伤，我们很容易将自我投射于主角的家庭故事。欧文是当今少数能用近乎反讽与幽默的手法写作忧伤的作家。——《今日美国》
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一部异常丰富的、19世纪风格的巨作，充满各式怪诞的巧合、多重的情节支线、漫长的离题、故事中的故事……一个迷人且感人的传奇故事，既根植传统又深具现代性。——《纽约时报》
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约翰·欧文是美国小说家中想象力与热情的顶峰……他拥有十倍于其他作家的想象力。——《丹佛邮报》
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具有深层的魅力……《独居的一年》的丰富与美丽具有多样性，享受它是人生的乐趣之一。——《洛杉矶时报》

Eine kleine 一首小小的
Light heavy 轻重量级
Documenta 文献展
Looks like 酷似
Make up 化妆
Nachtmusik 夜曲
这里，有六个“世间罕见”的故事告诉你邂逅的“真相”。相遇是无法察觉的，是 回想起来时才能明白的，就像夜晚隐约听到的一首小夜曲。

《盛开的樱花林下》是日本“无赖派”作家坂口安吾的短篇小说集，集中收录了《盛开的樱花林下》、《禅僧》、《夜长姬与耳男》、《闲山》、《紫大纳言》五篇富于怪诞色彩的短篇小说。坂口安吾笔下的世界，表面如同樱花盛放般，浪漫而引人迷醉，背后却颓废而绝望，充满了暴力、凌虐、死亡与鲜血淋漓的 尸骨。坂口安吾以其细腻优美的文字，书写对日本传统道德与价值观的反思。
※《盛开的樱花林下》：冷静残忍、无所畏惧的山贼，独独对樱花盛放的树林心生怯意。一名绝美女子的出现，令山贼如同被漫天花雨蛊惑般，不计代价强抢她为妻。山贼对女人百般讨好，甚至同意迁居京都。但女人的欲望永无止境，终于有一天，山贼厌倦了每日为她杀人并带人头回来供她凌虐玩乐……
※《禅僧》：雪国深山的村落中，年轻好色的禅僧，迷恋着充满野性的农妇阿纲。但欲望强烈、水性杨花又喜欢捉弄男人的阿纲，并不打算接受禅僧的追求，禅僧对阿纲却更加欲罢不能……
※《夜长姬与耳男》：应召前来雕刻佛像的木匠耳男，被夜长家美丽的大小姐嘲讽作弄，于是下定决心要雕出一尊如怪物般可怕的佛像作为报复。为了给雕像注入怨念，耳男大量捕蛇，生饮蛇血。没想到，这可怖的雕像却赢得了大小姐的青睐。但她对耳男展露的美丽笑脸，却令耳男更加不安……
※《闲山》：闲山寺的小狸猫团九郎，在主持圆寂后，赶走了粗俗而醉心于享乐的接任者，自己成了闲山寺的新主持。冬日里，一名进行巡回演出的演员生了重病，新主持却任凭剧团其他人如何哀求，也不肯帮忙治病救人。在安葬了去世的病人后，这位新主持也变得无精打采……
※《紫大纳言》：轻薄好色的紫大纳言，趁着夜色于山间小径漫步时，捡到了月之国公主不慎掉落人间的笛子，并以此要挟寻找笛子的天女住在自己家中五天，尔后才肯归还笛子。然而，渴望占有天女的紫大纳言，却希望笛子永远消失，便将笛子交给了一群山贼……

2010年法兰西学院小说大奖作品，创作灵感来源于一则社会新闻，讲述发生在一名50多岁日本男性和一名女性闯入者之间的故事。志村先生是一个普通的男人，一个人规律地生活着。然而从某一天开始，他渐渐发现一些细小的变化：他冰箱里的食品正慢慢消失，一些物品在他不在家时被非常轻微地移动过……于是他决定在家里安装一个摄像头，以便可以从他工作的气象站监视家中的情况，而他发现一个女人居然住在他的一个大衣橱中。这个女人没有家庭，没有固定住所，在他毫不知情的情况下，已经和他共享他的屋子有好几个月了……

阿尔贝•加缪（1913—1960）是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，“存在主义”文学的大师。1957年因“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。
加缪在他的小说、戏剧、随笔和论著中深刻地揭示出人在异己的世界中的孤独、个人与自身的日益异化，以及罪恶和死亡的不可避免，但他在揭示出世界的荒诞的同时却并不绝望和颓丧，他主张要在荒诞中奋起反抗，在绝望中坚持真理和正义，他为世人指出了一条基督教和马克思主义以外的自由人道主义道路。他直面惨淡人生的勇气，他“知其不可而为之”的大无畏精神使他在第二次世界大战之后不仅在法国，而且在欧洲并最终在全世界成为他那一代人的代言人和下一代人的精神导师。

诺贝尔文学奖得主《二手时间》作者阿列克谢耶维奇代表作
切尔诺贝利核灾难幸存者口述实录
简体版首度完整出版，作者全新修订，指定译本
诺贝尔文学奖颁奖词：她的复调书写，是对我们时代的苦难和勇气的纪念
切尔诺贝利核事故32周年，以本书作为对受难者、牺牲者的祭祷
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※编辑推荐※
★ 阿列克谢耶维奇代表作，“乌托邦之声”系列中的最感人肺腑的篇章 。
★ 切尔诺贝利核灾难幸存者口述实录，揭开切尔诺贝利灾难的“内幕和真相”。文学史上最震撼人心的非虚构写作。
★ 每一页都是奇异而残忍的故事，每一个故事都透视着俄国人的灵魂 。阿列克谢耶维奇探访事故发生地，历时数年，采访了超过500位灾难受害者，真实地记录人们的愤怒、恐惧、勇敢、同情和爱。她拼写出了一个时代的声音和一幅幅不同的人性图像。
★ 阿列克谢耶维奇是经典俄语文学的继承者。她继承了从普希金开始，到托尔斯泰、契诃夫的现实主义脉络。她的作品是俄罗斯现实主义传统的当代体现。
★ 一部反思人类技术灾难的启示录。福岛核泄露、朝鲜核试验等人类的科技危险正潜伏在我们身边，当我们反思历史，该如何避免灾难重演？
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※内容简介※
1986年4月26日，前苏联治下的乌克兰境内，切尔诺贝利核电站发生爆炸，这是人类史上最惨烈的技术悲剧之一。上万平民因放射性物质长期受到感染或致命；数万亩土地被污染，切尔诺贝利一夜之间化为废城。
事故后十年，著名记者阿列克谢耶维奇冒着核辐射危险，深入事故发生现场，历时数年，访问了超过500位幸存者，用普通个体的声音平贴出时代的全景，书写了一部人类的启示录。在这里，平凡人物的真实经历比小说更惊人。每个人的声音都透视着历史的崩塌、国家机器的隐瞒、俄罗斯人的价值观，以及人们的愤怒、恐惧、勇敢、同情和爱。
「切尔诺贝利核爆是二十世纪最重大的灾害事件，时至今日我还是不解，我所见证的究竟是过去还是未来？……一不小心，就会陷入恐惧的窠臼。」——阿列克谢耶维奇
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※媒体推荐※
因涉及苏联历史上富有争议的主题，阿列克谢耶维奇常将自己置于险境，她挑战过往叙事，并重新审视历史事件对普通人的影响。
——《纽约客》
她的书具有危险的力量，记录着二十世纪的暴力、愚蠢与残酷，毫无冷场。
——德国国家广播电台
阿列克谢耶维奇为历史中的灰色地带举起一盏明灯。
——瑞典《赫尔辛伯格日报 》
每一页都是残酷、荒诞的故事，就像核辐射残存在幸存者的体内。
——《纽约时报》
阿列克谢耶维奇在这部非凡的作品中，记录了她的白俄罗斯同胞的生与死。本书终于在美国出版……简直是无与伦比的见证。
——《国家》杂志
比起戈尔巴乔夫的经济改革，切尔诺贝利事件可能是苏联解体的真正原因。
——《政治事务》杂志
如同古希腊悲剧表演的合唱团，本书收录了众人的心声。短期之内，我们恐怕不会再有机会读到这般真实记录愤怒、愚昧、英勇和伤亡的文字。
——《伦敦时报》
口语叙述的历史在脑海中挥之不去，充斥着面对命运时的无奈、艰苦卓绝的勇气，以及浓厚的黑色幽默……如同不可磨灭的X光透视着俄国人的灵魂。
——《出版人周刊》
书中记录着受污染的世界里骇人的生活。这些典型的故事分别传达出不同的声音：愤怒、恐惧、无知、艰苦、英勇、同情和爱。阿列克谢耶维奇冒着损害健康的风险，深入前线收集这些见证，把故事转化成令人难忘的精辟著作，我们只能期盼书中的灾难不会重现。
——《书目杂志》
阅读阿列克谢耶维奇的作品，或多或少都会让人感到哀伤。她的写作技法好似无言的雄辩，描绘了时代的无助、英雄主义和苦难。从受访者的独白中，她创造了这样一种历史：读者无论离事件多遥远，都会感同身受。阅读本书让我第一次感受到切尔诺贝利是欧洲的一场海啸，这场由人类造成的海啸，永无止尽…如果你关心未来，我强烈推荐本书。阿列克谢耶维奇的切尔诺贝利充满着极端和未知，它是技术爆炸的试验场。
—— Julian Evans，《每日电邮报》
她创造了一部情感史，你甚至可以认为它是一部灵魂史。
——Sara Danius，瑞典皇家科学院常任干事

村上纪实重磅推出
村上春树转型力作
追踪地铁沙林事件事实真相
深刻反思“责任回避型”封闭的日本社会
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1995年3月20日，日本发生震惊世界的地铁沙林事件，事件发生后，村上春树亲自花了一年时间，面见亲历事件人士，进行录音采访，加以必要的文字加工，集结整理成这部《地下》 。这是村上春树追踪地铁沙林事件的纪实文学作品，描写逼真，也是村上春树首部非虚构类作品，意义重大。
《地下》是村上春树转型之作，第一部长篇纪实文学作品，是对日本这一“责任回避型封闭性社会”的深刻反思。
《1Q84》是《地下》的遗址。始自《地下》并不断发展的物语理念在《1Q84》中努力付诸实践，但并未充分实现。也许从这个意义上来说，《地下》比《1Q84》更成功。
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读罢胆战心惊……村上春树编织的这个真实故事，令人信服地讲述了正常人遭遇反常现实的状况。
——《星期日论坛报》
强大的观察力……生动地记录下了暴力与恐怖。
——《柯科斯评论》

一个早晨，一通意外来电打破了一位巴塞罗那作家的日常生活。在这通奇特来电中，一个女性嗓音邀请作家前往德国城市卡塞尔参加世界先锋艺术盛会：卡塞尔文献展。根据策展方要求，作家需化身“驻店作家”待在卡塞尔城郊一家中餐馆内，每日与人聊天交流，并在众人眼皮底下写作。随着时间的流逝，卡塞尔在作家心中越来越像一座奇景遍地的庄园，而他自己则犹如一个无所事事的闲人、一个不知疲倦的访客，在各色先锋艺术展品间流连忘返。

全书收录了石川啄木的四 部小集子。《一握砂》包含551首短歌，《可悲的玩具》包含194首短歌，这两部歌集诚恳地记录了诗人在贫病生活中的哀思和叹息。《叫子和口哨》为石川啄木创作的6首现代诗，着重在对现实世界的思考。《可以吃的诗》则是诗人针对诗歌创作而写的一篇自白文章，简述了自己的创作之路，剖析自己的心灵。

★大陆首次出版日本第132届直木奖得主作品
★村上春树的同门师妹，渡边淳一、黑木瞳最为欣赏的日本女作家
★有‘幸’活到第八日的蝉，是悲？是喜？如果我努力的活着，上帝应该不会嫌弃我吧？
蝉在土中七年，破土而出后却只能活七天
但若有一只蝉跟伙伴不一样，独活了下来
那么她感到的是孤独和悲哀，还是看到崭新风景的喜悦呢？
我偷走情人的婴孩，用母爱虚构我们的人生……这孩子不属于我，但我可以给她更多的爱，就算堕入万恶深渊，我也要为她留住那片美好风景。
希和子与有妇之夫秋山相恋，有了身孕，遭秋山哄骗堕胎后，却发现秋山之妻怀孕产下女婴。希和子原本只是想潜入对方家中，看看女婴的样子，却因为看到婴儿清澈纯真的眼睛，和那无邪的笑容，再也放不开她温暖的小手，最后决意掳走她，想永远保护她。
希和子替女婴取名薰，自此展开逃亡。她心中的母爱愈生愈大，只能不断捏造故事，闪避旁人的好奇，逃出警方的搜捕线。唯有扭曲现实，她才能逃、甚至活下去。
没有血缘关系的希和子与薰，渐渐发展出亲密的母女关系。冬去春来夏又至，蝉声唧唧，犹如希和子心中的纷扰。她们的二人生活会怎样开展？是否终究像短命的蝉，转瞬即逝？
角田光代最能触动人心的代表作
角田光代以纤细而动人的笔触，叙述经过不伦之恋的女子因缘际会所纠缠出的亲子关系，彷佛真实事件还原，令人重新省思人生的意义。
这部小说最早在日本第一大报《读卖新闻》晚报连载逾半年，大获好评，2007年出书后持续感动无数人，并夺下中央公论新社为纪念创社120周年所主办的文艺奖，评审渡边淳一、林真理子、鹿岛茂这三位知名作家均大力赞扬。2008年本书更获选为“本屋大奖”第6名（本屋大奖即书店大奖，为日本全国书店店员票选出最想推荐给读者的书，每年选10本）。
角田光代写出了女主角希和子对薰的母爱，也写出了毫不知情天真成长的薰的可爱。希和子一心只盼与孩子生活，不想分离，她一方面有“一定逃不掉吧”的预感，一方面又有“能得到上天庇佑吧”的念头，故事就在这两者间摆荡，令人提心吊胆地发展下去。
知名艺人黑木瞳曾在自己的博客中提到，朋友问她最近有什么书好看，她马上推荐《第八日的蝉》，还说这是米其林三颗星“好看极了”。另一位艺人光浦靖子于2008年上NHK读书节目时，也推荐这本她最爱的爱书，受访过程中一直泛著泪光，她说：“贯穿全书的母性让我一想到就会哭。谁看了都会忍不住泪水啊。”
能将如此长篇巨作以安定的文体描绘得淋漓尽致，角田小姐的笔力令我佩服。
——渡边淳一（《失乐园》作者）
朋友问我最近有什么好看的书？我马上推荐《第八日的蝉》。我给它米其林三颗星“好看极了”！
──黑木瞳（电影《失乐园》女主角）
几乎只能以完美来形容的“无暇”杰作。角田小姐写出了代表作。
——鹿岛茂（《巴黎时间旅行》作者）
贯穿全书的母性让我一想到就会哭。谁看了都会忍不住泪水啊。
──光浦靖子（艺人）

很久很久以前，在古阿拉伯的萨桑王国，宰相的女儿山鲁佐德，每天夜里给国王山努亚讲故事，故事一个接着一个，一直讲了一千零一夜……在这“一千零一夜”的故事流传了差不多一千零一年后（也许实际年头比一千零一长很多），一个印度穆斯林家庭出身的年轻人，在身体一天一天干裂、生命即将告终的境况下，开始讲述一个漫长的故事，一个和“一千零一”有关的故事。他说：“有这么多的故事要讲，太多了，这么多的生命、事件、奇迹、地方、谣传交织在一起，一些稀奇古怪的事件和尘世间常见的东西紧密地混杂在一起！”不过他必须加紧工作，要比山鲁佐德快。
故事的开头是这样的：富家少年阿达姆阿齐兹，有个硕大的鼻子，他的朋友说：“你简直可以把你这个鼻子架在水上过河了。”这个长着大鼻子的医生，不是故事的主人公，却伴随着故事的始终。他的与他没有血缘关系的外孙也有一个大鼻子；这个也有大鼻子的外孙子就是这个讲故事的人。
他的故事，是关于一千零一个孩子的故事。这一千零一个孩子出生在1947年8月15日——印度独立日——的午夜前后。这一千零一个孩子或多或少具有某种魔力，有的相貌平平却能让人不顾一切爱上自己，有的天生就具有泰戈尔一样的诗才，有的漂亮得真能亮瞎别人的眼，有的能在水中随意变性，有的能够从地球上任何可以反射的表面自如进出，有的能随意使身体变大或者缩小，有的说话能对别人造成肉体的伤害，有的能吃金属……这些午夜出生的孩子，由大鼻子娃娃萨里姆组织，在他的大脑里进行过一次次的午夜聚会……这些带着魔力的午夜之子，“是这个时代的孩子”，“是历史播下的种子”，伴随着新生的国家，他们经历了种种磨难，最终走向了毁灭。
诞生在午夜整点、魔力最强大的大鼻子萨里姆见证了这一悲剧。故事的结尾，身体面临分崩离析的大鼻子萨里姆，幽幽说道：“是的，他们会把我踩在脚底下，人群走过去，一个两个三个，一起有四亿五百零六个人，把我踩成了无声无息的尘埃，就像时候一到，他们也会踩在我的儿子（其实不是我生的）、以及我儿子的儿子（其实不是他生的）、还有我孙子的儿子（其实也不是他生的）身上，直到第一千零一代，直到一千零一个午夜给予他们可怕的本事，一千零一个孩子死去，因为午夜之子既要成为他们的时代的主人又要成为其牺牲品，他们要摈弃隐私，被成千上万个群众的消灭一切的旋涡所吸收，他们既不能安宁地活着也不能平静地死去，这一切正是午夜之子的特权以及对他们的诅咒。”