水木年华-两位毕业于清华大学、酷爱音乐的才子。他们的组合不是偶然的对音乐的执着、对生活的热爱，在清华默然的熏陶中，卢庚戌、李健如约的走在一起，他们从大学中的惺惺相惜到签约后的相得益彰，无不向我们展示着过人的才华与人文的风范。在李健沉静忧郁的嗓音中，冷艳华美的气质瞬间显现，在卢庚戌热忱沙哑的演唱里，往事的追忆扑面而来，令我们的心怦然而动。在他们和谐的编配下，水木年华拥有了自我的光辉。在他们身上，我们同样看到了深厚、和谐、高贵和健康，这些优秀属于水木清华，这些优秀同样也属于这支正积极进取的新组合--水木年华。

一首《同桌的你》以平淡质朴的曲风和淡淡忧伤及怀旧心绪，曾打动了无数学生和有过学生时代回忆的人。今日归来的老狼已日渐成熟，音乐风格日趋多元、精致，全新专辑《晴朗》由许巍、高晓松、郁冬等中国原创音乐力量最强阵容联手打造，制作时间长达两年半，极具人文色彩，正符合他现在的心态：平和、宁静，没有大起大落的感情冲突，淡淡的忧郁中有那么一点骄傲，歌声如数年前一样亲切、真挚、动人，却有着一种震撼人心的情绪。如果你曾被六年前老狼的音乐感动过，那么，今天的老狼绝对不会让你失望……

一支不到兩千元的麥克風、一台薄薄的筆記型電腦，陳建年在蘭嶼值班、野釣、潛水的時間縫隙中，以音樂為我們記錄台灣土地上，一幕幕純樸動人的生活場景。穿越太平洋、島林與土地，在吉他的撩撥、手風琴的彈指、竹笛的吐納間，我們彷彿站在面向太平洋的碼頭，任海風磨蹭著臉;我們彷彿望見老者背影，那沿著肩頭暈開的夕陽;我們彷彿坐在回鄉顛簸的火車上，隨鐵軌的起伏，起—伏。我們又彷彿跟隨鳳蝶的翅膀，整個人輕舞飛揚起來…。然，這僅只是為文者個人的想像，借一句陳建年的話：「我不想用太多的話去影響聽音樂的人，因為我就是個喜歡不看文字聽音樂，自己去想像畫面的人。」這位曾經獲金曲獎肯定的創作者，害怕壓力，更怕光環， 繼《海洋》、《大地》之後，醞釀三年才推出這張電影配樂創作自選集，再度挑起我們心底對純真、自然生活的渴望…
謝謝一直支持又喜歡我的音樂的好朋友們，如果把工作、勤務、生活當理由有時不是一件好事，但我就是希望不要在任何壓力下，慢慢去累積作品。
老實說：我不想用太多的文字語言去影響聽音樂的人，因為我就是個喜歡不看文字，聽音樂自己去想像畫面的人。
在蘭嶼創作音樂和錄音的過程，總是會遇到一些困難和障礙，公家宿舍旁又是道路並鄰接雜貨店，每每準備錄音時，不是車子經過，停下吆喝買東西，要不就是雜貨店播放的音樂太大聲，好不容易人與車的聲音沒了，突然又是狗、豬、雞、羊群在搶食東西的打鬥聲…乾脆把附近的動物先趕走，免得又不知道會有什麼吵雜聲出現。所以也只有在夜晚時間一切的聲音才會變得比較安靜，有時為了趕進度甚至錄音到清晨，直到附近的公雞開始鳴叫後才停工休息。如果你仔細聽裡面的音樂，或許你還會聽到動物們的叫聲，噢！還有隔壁小學的上下課鐘聲。
合作的影片導演，每一位在台灣雖稱不上有名的導演，然而看過他們的作品後，真的發現他們絕對不是只在這行』』混口飯吃』』的人，每部影片在最拮据的經濟下去拍攝（所以跟我討論前一定會很不好意思的強調無法給太多的配樂費用），當我知道他們甘苦的用心製作，甚至女性導演獨自跟著船員出海作業並拍攝，這種精神或許連男人都未必做的好，看過影片發覺他們都有個共通的特質，就是全都在為台灣紀錄人們極少注意或關心到的事情，所以真的真的該給他們每一位導演很用力的拍拍手！
做電影配樂我不是專家，但做這件事卻很有趣。看過影片後編曲配樂，就像美麗的花朵有綠葉來襯托，讓人更能欣賞她的美麗。雖然每次從創作、編曲到錄音都是一個人在宿舍完成，過程是絞盡腦汁又頭昏眼花（吃飯睡覺一定都是很不正常），然而配樂完成後被導演肯定是一件…躲在棉被裡偷笑的喜悅。
講好不要用太多文字的，結果還是很多文字…

耳熟能詳的旋律 + 簡單卻餘韻無窮的空心吉他，醞釀出如夢似幻的音樂氛圍。Innocence Mission情感深刻、迴轉自如的優美清澈嗓音被民謠傳奇Joni Mitchell譽為最能打動她的聲音
Innocence Mission的音樂清澈有如森林深處從未被人發現過的一流靈泉。聆聽The Innocence Mission你會立刻感動！《Now The Day Is Over》裡玻璃般玲瓏剔透的鋼琴、弦樂與吉他悠然響起，女主唱清澈靈透的嗓音，彷如夢境中傳來的天籟。這張專輯用極簡而純粹的手法詮釋你我耳熟能詳的曲調。
"Over the Rainbow"清新、溫柔；朦朧如霧的背景音樂有如彩虹般的夢幻感。名曲What A Wonderful World與Moon River，女主唱Karen Peris那出自天主教唱詩班鮮嫩欲滴的嗓音，對比起阿姆斯壯的滄桑，別有一番趣味；Moon River的吉他伴奏，更賦予這首浪漫歌曲一種甜美的節奏感，而電影「真善美」中著名的插曲"Edelweiss" 則彷彿一陣和煦春風吹拂過山頂，溫暖如愛人懷抱。The Innocence Mission用耳熟能詳的旋律、如夢似幻的音樂氛圍、清新如黃鶯出谷的嗓音來告訴你：生命，其實可以很簡單，純潔，美好。

On and On is the second studio album by Jack Johnson, who provided the vocals and guitars. It was released in 2003 on Universal Records. Adam Topol played drums and percussion while Merlo Podlewski played bass guitar. The album was recorded at The Mango Tree studios in Hawaii.

This recording of traditional hymns and folk songs entitled "Christ Is My Hope" includes 3 original songs, and benefits numerous hunger relief charities.

美丽的心碎，晶莹剔透的忧伤，带来神奇的愈疗能量；麦斯米兰歌曲里的美丽与哀愁，舒缓了生命中所有紧张与不安。张悬、苏打绿、杨乃文竭力推荐！
2007年即将登陆内地陪你一起感动落泪。
聆听伤心的声音，男人也可以如此深情忧伤而美丽——来自德国的麦斯米兰，用气若游丝、伤感迷离的嗓音，和之以深沉唯美的古典钢琴、悠扬的电子乐、清新的木吉他和偶尔肆虐的失真音效，打造出忧郁绝望的唯美情歌。这张精选集由麦斯米兰亲自选曲。从过去四张专辑挑出14首最动人的经典作品。在这些作品里，你可以感爱到麦斯米兰充满了对温暖怀抱的渴求；在高潮起伏的澎湃情感里，他轻声勾勒的吉他、朦胧的梦幻音效，织成一张仿佛梦境中才得见的美丽锦缎。他的情歌既围绕着爱与幸福的感觉，也包含着麻木、死亡、寂寥、失落的阴沉情绪。在夜阑人静时聆听，他宛如在你耳边低语，感觉是多么的亲昵；曾经受伤的人，会在他的声音中，印证心中曾有过的隐约哀痛；未曾受伤的人，聆听着麦斯米兰，也必然会对人世间复杂的情感，有了超验的感悟。

详细内容: 01 THE SOUND OF SILENCE02 HOMEWARD BOUND03 I AM A ROCK 04 THE DANGLING CONVERSATION 05 SCARBOROUGH FAIR/CANTICLE 06 THE 59TH STREET BRIDGE SONG 07 A HAZY SHADE OF WINTER 08 AT THE ZOO 09 FAKIN' IT10 MRS.ROBINSON11 OLD FRIENDS/BOOKENDS12 BRIDGE OVER TROUBLED WATER 13 CECILIA14 THE ONLY LIVING BOY IN NEW YORK 15 SONG FOR THE ASKING 16 EL CONDOR PASA 17 FOR EMILY, WHENEVER I MAY FIND HER 18 AMERICA19 MY LITTLE TOWN广告语: 介质为CD！清澈透明的经典合声，无可取代的音乐诗篇。内附中英文歌词CD更有机会获得2004 Sony Music新年礼物。2003年45届葛莱美奖（GRAMMY AWARDS），终身成就奖（THE LIFETIME ACHIEVEMENT AWARDS）。经典名曲：THE SOUND OF SILENCE.EL CONDOR PASH（IF I COULD）.MRS.ROBINSON；BRIDGE OVER TROUBLED WATER.SCARDOROUGH FAIR/CANTICLE。当在六十年代中期全球一片披头四的热浪声中，最清新的民谣二重唱Simon & Garfunkel却也在此时分庭抗礼成为披头四最大的劲敌，在他们俩人合作的七年间，Simon极富有诗意的词曲和Garfunkel高亢嘹亮的嗓音，成为歌迷们抚慰心灵的最佳良药，不过也就因为他们合作无间的演出，让许多人即使在事隔数十年后，仍为此二重唱的解散惋惜不已。有无歌词: 有

The 20th Century Masters series is the best-selling single-artist line in music history and is being re-released by Universal Music Enterprises (UMe) in its ground-breaking, environmentally-friendly packaging format. A first for the music industry, the standard package (both sleeve and tray) will be completely paper-recyclable, continuing the company's long-standing commitment to being "green."

</p>To further reduce the amount of paper in the Eco-Pack, the CD booklet will no longer be offered. Official liner notes are easily accessible on the Internet at
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</p>UMe is the first North American music company to replace the traditional jewel case with recycled paperboard sleeves and the plastic tray with trays made from PaperFoam®, a new packaging technology from Shorewood Packaging, a business of International Paper, that is paper-recyclable and biodegradable. Shorewood Packaging is the first North American packaging supplier to produce disc trays from PaperFoam®.

The Shins 是過去三年來美國獨立樂界醜小鴨變天鵝的經典案例。改變他們命運的是一部叫Garden State的電影，女主角娜塔莉波曼坐在醫院，戴上大耳機聽著The Shins的歌曲New Slang。她對男主角說，「你一定得聽聽看這首曲子，它將改變你的生命。」
我們無法得知男主角的生命究竟改變了沒，我們卻能肯定，The Shins自此成了美式流行文化的重要指涉物之一。有著娜塔莉波曼一聲令下，自詡為潮流樂迷而不聽The Shins湊湊熱鬧，豈是落伍而已。坐擁此等背景，The Shins的第三張專輯Wincing the Night Away在發行首週大賣了十二萬張，榮登告示牌銷售榜第二名。然而，Garden State只是將他們推上寶座的臨門一腳；當你用心聽完The Shins的新作，便能體會這群貌不驚人的傢伙的確走紅有理。
這是一張完成於午夜的唱片。頂不住成名壓力，主唱兼詞曲主腦James Mercer染上了嚴重的失眠症。他在波特蘭的別墅裡對著日復一日的黎明破曉，於安眠藥尚未發效前寫下一首首關於夜晚的歌。不論詼諧或心碎，這些歌總有著流暢易懂的旋律線。吉他的位置向後挪移，以貝斯為編曲主幹，節奏組推動了整張專輯的安穩步調。神奇的是，James Mercer居住的別墅正是已故的傳奇唱作人Elliott Smith的舊宅，他的首張專輯Roman Candle便錄製於此。你對Wincing the Night Away更感興趣了嗎？
按下試聽機上的播放鈕。「Sleeping Lessons」讓你想起已解散的心愛樂隊Grandaddy；「Australia」的旋律鋪陳簡直是向The Smiths致敬。而虛擬鼓機與悠揚絃樂在「Sea Legs」的搭配更是巔峰時期的Moby遇上一直都在巔峰的Gomez。
The Shins或許缺乏了鮮明的識別聲響，卻是一人獨自開車於午夜公路的適切音樂。又或許，車上不只你一個人，娜塔莉波曼就坐在身旁。

ou want to close your eyes and enjoy the moment – On their second album Tenhi captures the listener once again into the endless dephts of Lapland.
However the further development of the band is clear to hear. The pieces are full of changes, combining the atmospheric, partly rocky moments of their debut album ”Kauan” with the shamenistic sounds of their mini CD ”airut:ciwi”.
”Väre” creates images before your mind´s eye – romantic pictures of untouched countrysides and deep forests far away from civiliasation.

美丽的绝望和其他民间故事。“The Liliac Time”（丁香时代）系列起于80年代，至2000年已延续到了第六张。
这次发行的“The Liliac Time 6”是Stephen和他的合作者们全力创作的。“这是我们的呕心之作。挖掘心灵最深处后所触及的新思想、新感受全都倾洒在这张专辑中。我称它为‘美丽的绝望’。它真的很美，尽管也有人认为它有些压抑。”

Tamas Wells既是团名也是其主唱的名字，这支来自澳洲墨尔本的indie-pop乐团从澳大利亚开始了自己的音乐事业，并且通过他的第1张唱片a mark on the pane让他在美国,英国,乃至日本都有属于他的听众.怎么说他的音乐风格呢?用独立方式制作出带着流行味道的民谣.虽然看起来 有点矛盾,但仔细想想,却是很贴切的.首先,他的音乐制作程序和制作方式完全是属于独立范畴的.其次,他的音乐并非是属于另类的 ,而是朗朗上口,带着流行的气息.最后,他的音乐质朴的风味充满了民谣的气息.也因此,这样的形容完全合理.现在,你要做的,就 是把它down到自己的硬盘中,慢慢体会这一份充满春天气息的温馨

The Weepies，一只由Deb Talan和Steve Tannen组成的流行民谣二重奏。两人初次相遇是在Tannen的波士顿音乐会上。在此之前，两人都已各自发表过自己的作品（Deb Talan发行过3张，Steve Tannen发行过2张）。二人相互钦佩，很快就一起开始了创作歌曲，并且Weepies很快诞生了。2004年，他们独立发布了8只歌的EP“Happiness”，并且在二年后签约Nettwerk厂牌。2005年12月，The Weepies在此厂牌录制完成全新专辑“Say I Am You”，并于2006年3月正式发行。
The Weepies乐队的特点是旋律简单，音乐流畅，人声舒服，清新自然。有女生独唱且有男声独唱，亦有男女声混唱，美丽却不张扬。淡淡的感觉带着简洁和清新的味道，细腻的吉他，抒情的歌词，非常值得品味。

虽然这是Chris Garneau的第一张唱片，但却丝毫没有生涩的感觉，相反，歌曲散发的魅力是很有深蕴的，足可以让人沉醉。他走的风格路线还是比较低迷的，伤情的，是一张听了可以让你跟着沉沦的唱片。歌曲的伴奏主要以钢琴为主，甚至常常一首歌曲只有钢琴在游走，虽然简单，不过就在简 单之中，给了听众最直接最简洁的触动。

KerenAnn何许人也？她是法国乐坛最受瞩目的民谣才女，她出生在以色列，从小学吉他时就开始扒Joni Mitchell的曲子，11岁举家迁往巴黎后竟然得到了JoniMitchell的赏识而结识了著名制作人Benjamin Biolay，后者的古典音乐背景为她的作品带来更丰富的编配层次。2000年KerenAnn的首张专辑《LaBiographie De Luka Philipsen》融入了俄国文学、犹太民谣和法国诗歌，并以Trip-Hop、民谣及法国流行乐的融合形式现身，一举在欧洲赢得巨大成功。一曲《Jardind’Hiver》更是惊动了80高龄的法国Bossa Nova鼻祖HenriSalvador，后者在自己的经典复出专辑《Chambre Avec Vue》中收录了包括《Jardind’Hiver》在内的5首由BenjaminBiolay和KerenAnn创作的曲子。


KerenAnn是个用法语歌唱生活的女孩，她的民谣实在“清新”，和古老的传说联系在一起，和远去的岁月里绵绵的小故事牵手，直接承载于简陋的乐器声中。然而，从第二张专辑《La Disparition》开始，KerenAnn在民谣中加入了更多爵士和布鲁斯的元素，据说是因为听了不少ChetBaker和TomWaits的原因。所以清新本身，也是很不同的，16岁，30岁，50岁，80岁，就各有不同的聆听质感，如果你是一个可爱的民谣音乐家，那就看你碰上什么了，总之，不论你怎么拨弄音符、也不论你如何制造声响，你总会营造出“清新”的。KerenAnn的首张英文专辑《Not Going Anywhere》就是这样，那和语言的变化无关，就好像瀑布会变成溪流或地下水，可水仍是水。民谣之路也是，似乎只有一条，从清新到清新。


《Not Going Anywhere》的吟唱更偏向于布鲁斯，也更低调。略带颓废的清淡语调一直贯穿于小夜曲一般的主题曲中，贯穿于《End Of May》梦幻般的和声中，也贯穿于惟一一首节奏强烈的《Sail or And Widow》之中。甚至连像圣诞童谣一样的《Right Now And Right Here》、唯美极致的香颂《By The Cathedral》和带有一丝拉丁吉他色彩的《Spanish Song Bird》，也无一不笼罩在一层感伤的淡淡雾气中。而早先的Trip-Hop节拍表象已然隐匿，转化成为Beth Gibbons似的内在阴郁。除了爵士和布鲁斯的元素，KerenAnn还从ChamberPop以及法国流行乐、Bossanova甚至古典音乐中汲取了更多营养，你能感受到JaneBirkin、Francoise Hardy轻柔细腻的法式流行情歌；JoniMitchell、SuzanneVega甜美的北美纽约民谣；Club8或者Belle&Sebastian简单清秀的原声器乐以及NickDrake式讨巧的忧伤。


有人说KerenAnn的东西适合作为全世界任何一家咖啡馆的背景音乐，显然这很合理，但如此华美却又极简矜持的作品更适合于私人聆听。KerenAnn美妙的轻声细语犹如易碎的水晶玻璃，又仿若湿润夏季里轻凉的山泉。她的纯洁是长刺前的玫瑰，无法在世间长久的生存。

After expanding his palette on both the superb Woman King EP and 2005's full-band collaboration with Calexico, In the Reins, Sam Beam finally completes his gradual journey from lo-fi home recordings to a full-band setup. The gorgeous results find Beam and producer Brian Deck deftly venturing into dub, blues, and West African music, among other styles.