Eight years and seven albums since Mike Rosenberg took Passenger solo, he arrives at a sweet spot between indie pop and traditional folk. The Boy Who Cried Wolf is an album to escape to, road trip ready with a boot full of hearty choruses. As ever, Rosenberg is most impactful when his songs are simple, like the achingly romantic “And I Love Her” (a love song you’ll wish was written just for you). Meanwhile, “Sweet Louise”’s meandering melody recalls his busking beginnings, and the twinkling pianos of “Lanterns” light the way home.

从很久之前开始，李剑青就是一个传奇的名字。
他的作品在网络上流传，他作为演出嘉宾的表演片段，看过的人都留下来很深的印象。多年前发表的一曲《匆匆》，在这个浮躁的年代，以一种不像流行音乐的姿态，安然沉淀在人们的心里。
很多人都很好奇他什么时候会发表更多的作品？会是什么样的作品？他怎么都不急？这些年来，当所有人都期盼他的才华绽放的时候，他看起来依然沉静，不疾不徐。
终于，2017年7月24日，这张期盼已久的作品，定名为『仍是异乡人』，进行全网发行。
针对这个众人期盼的作品，制作人李宗盛是这么说的:
『我们并没有想着怎么样去打动人，我们甚至没有预想发片这个事，我们甚至不能说是在精雕细琢，我们只是想要探索一个方向，想要探索这个浮躁的世界里，平凡人的处境，想要为他们，用文学的笔触，说出他们的故事，就自然的走到了这里』。
这不是一张一般定义下的流行音乐唱片，却是属于更多人的歌。
这不是一个有关情爱的故事，却用情更深。
是音乐家与诗人们献给平凡人的叙事诗
『只有诗人的眼睛，会看见身边匆匆的路人，好奇他们的故事，为他们写成词。
只有音乐人的耳朵，会听见每一个路人心里的，隐藏的哀伤，把他们写成歌。』
——在『仍是异乡人』作品集第一首对外推出的新作《出城》的文案中，有着上述的文字。诗人和音乐人的合作，一起写下这个时代的歌。
“乡愁”，是一个太多人表述过的主题，但是在流行音乐中，这样的主题通常会被直白的方式表绘，创作者个人的处境和感情鲜明的存在其中，自然流露的伤感与喟叹。然而李宗盛和李剑青则想用更文学性的叙事方式，描绘出大时代下，平凡人的面容。区别于创作者个人化的情感表露，在剑青的作品中，他们更希望通过更文学性的音乐美学表达，让每一个平凡的人都能在其中看见自己的身影，感觉这是自己的故事。
分租房每月三百，紧挨著烟囱
睡裡厢的姓李，名字叫双喜，是我的二房东
儘管日子过得很窘，他都能从容
只是有次年前，残摩给收了，急得他要发疯
——《匆匆》
在本张2017EP中，除了收录有《匆匆》2017新版本，还有特别版的“念白版”《匆匆》，听来会是另一番令人动容的体验。
来来往往寻常旧日的街坊 山居岁月遗忘了时光
一次路过稍解游子半生惆怅 著色了苍白想像
电视里放着京剧 青衣的一句婉转念白
我正在思念于你 不想你就回来了 不想你就回来了
——《出城》
这首在微博上点阅率超过两千万次的作品，MV由剑青的好友拍摄，真实的桂林、剑青的家庭……音乐创作过程其实在歌词与乐句中经过多次调整，才有现在听见的样貌。
又几次 梦见自己
终于回去 却歇斯底里
逢人就大声说委屈
——《平凡故事》
这首歌的MV透过《生活》杂志图片总监、摄影师马岭先生的协助策划，邀请到了黎晓亮先生（北京）、张海儿先生（广州）以及木格先生（成都）三位摄影家的作品，和音乐、歌词在MV中说出同样的『平凡故事』。异乡是一个巨大的课题，李宗盛希望不只是音乐来表述，而期待是一个时代共同的创作。
上面三首作品，都是由李宗盛作词，李剑青谱曲。
而他们也遍寻诗篇佳作作，包括了诗人蓝蓝的《姥姥》、诗人严彬的《在家乡》、诗人公路的《不变的事》，创作了下面三首至情至深的作品：
听我这么说
你就会微笑着坐在葫芦架下盘起那条童年时我枕过整整一生的瘸腿
——《姥姥》（歌词来自诗人蓝蓝诗作《姥姥》）
剑青的姥姥，也是因患腿疾而行动不变，因此看到这首诗的时候，非常感动。我们每一个人都有一个姥姥，也许并无腿疾，但都有存于我们心底最柔软的关于她的记忆。
旧大巴将你从城里往乡下送
泥雾越来越重 房子越来越散
行道树代替路灯 指引你回家
吃饭的桌子上 灰蝇在飞
——《在家乡》（歌词来自诗人严彬诗作《在家乡》）
歌曲中，李宗盛在其中的副歌，加上了这么一段：
『你的思念 是久治不愈顽疾
你的乡音 如母亲给的胎记
归来吧 游子 功名沉浮 不必提 稚志初衷 别忘记』）
有首歌 听前奏响起 如同从前又死了一次 这是不变的事
有个人 听见她名字 就让心跳骤停了一次 这是不变的事
——《不变的事》（歌词来自诗人公路诗作《不变的事》
说起来这是作品集中唯一的情歌。但是当我们回忆不变的事的时候，很多外在的环境，其实已然改变。有人说，这些歌这么沧桑，适合剑青唱嘛。剑青说，因为我的心是温暖的，所以，我觉得这些歌并不沧桑，而是温暖的。
在摘取的歌词片段中，我们仿佛看见了一帧一帧的黑白照片，许多黝黑的脸庞，站在无人的荒地，我们也看见自己，站在通往家乡和大都市的交叉路口，迷惑着自己真心想要什么。我们如果是一个漂泊的游子，也许会在这里，感觉到有人说出了我的故事。有人了解，有人倾听，有人说出来，也许可以带来巨大的安慰。李宗盛和李剑青，在为这个时代平凡的面容绘制出一幅图像，是经常被忽视的，也因此弥足珍贵。

Janice卫兰 全新专辑《Love And Other Things》
以更好嘅音乐 打开 Janice声音更多嘅可能性
作品包括 : 穿花蝴蝶 / 验伤 / 天敌 / 差半步
I don’t know, I don’t care
Neo Soul推介: 一格格
专辑配合个人亲笔画作 让你唔只用耳朵游历唱片
卫兰筹备了两年的《Love And Other Things》，是她加盟华纳唱片后的首张专辑，这也是Janice出道12年来，参与度最高的一张专辑，从选歌到构思唱片封套都是她的心思。专辑内不乏以Janice亲身经历为蓝本而创作的歌曲，其中《差半步》就是以Janice爱情经历为灵感的自白作。这首Adele式的情歌，只用钢琴伴奏，连一向以靓声见称的Janice都觉得甚具挑战性。而主打歌《I don’t Know, I don’t Care》，是一首爵士魂乐曲，Janice自幼在爸爸熏陶下，对Jazz情有独钟，这次她可谓圆梦。
专辑推出当日（28/7），Janice会现身中环Soho Yard Gallery的“Love And Other Things”实体专辑馆，举行新歌发布会。现场除了Janice的即兴献唱，还将展出Janice以歌曲作为灵感绘画的油画，通过录像、文字与声音导航的形式，让大家从多角度去了解Janice的内心世界。

2017 最“6”个人代表作：词、曲、编曲、制作 吴亦凡全方位包办
无限创意乐玩Freestyle 实力不凡证明中国有嘻哈
一直以来，吴亦凡的一举一动皆备受瞩目。自发行“Bad Girl”、“July”等一系列个人作品后，这次他带着个人先导EP“6”正式回归。EP名称“6”，即简单直接的传达很牛、很6的意思。特别值得一提的是，EP内收录的3首歌曲皆是由吴亦凡担任制作人，制作过程中，不仅体现了其在音乐制作上的专业与钻研，更让他独特的想法和态度在音乐作品中得到发挥。而歌曲中许多的细节巧思与巧妙编排再次体现了吴亦凡在音乐上的独到见解与无法忽视的个人才华。

“疯言乱语笑声美，暗潮涌动但知非。”
《知非》
——谢春花
2017 如约而至
但凡是生活在人间，每个人都会有烟火气。也正是因为有烟有火，才会有诗情画意。这是一张汇集了喜怒哀乐的专辑，九首歌里，有起伏波动的情感，也有闲适安然的吟唱。正如生活，有幸福与痛苦无聊并存着，但无论哪一点都是不可或缺的。正是这些不同的的片段，组成了生活，立体的，丰满的生活。也正是这些不同的情绪，造就了人本身。
《雀斑少女》
痴情如斯，满心欢喜，良人回首，可否为她着迷？
《远辰落身旁》
月暗惜光响，涓涓心事淌。你是珍宝，是世间万物最绮丽的星辰。
《心空空》
是空洞幻想，是荒芜梦境，是漫长拉锯，是过往爱人，最着迷也最汹涌。
《只道寻常》
离别时只道当时习惯，难聚后惊觉人生苦短。
《我一定会爱上你》
江河湖海，四季轮转。不论你在他方，都是最美风光。
《俗人言》
酒池肉林，快活逍遥；举杯对影，插翅难逃。
《妄为》
粗布或绸缎，不及你一颦一笑，留连脑海，徘徊心头。
《即便最了然》
若再予我走一回，前路或否有你相伴？
《唱不了一首欢乐的歌》
救不起一艘沉船，等不回一个离人。唱得了这首轻快的歌，却无法再拥有你。