The Third Gleammarks a return to their roots for the Avett Brothers, both sonically and in form with Seth and Scott playing as a trio with longtime bassist Bob Crawford. While recorded ahead of the pandemic and the social reform movements that have swept the nation, the eight-song collection captures the band’s personal experiences and perspectives on themes that are undeniably universal and timely: isolation, gun violence, incarceration, historical prejudice, and mortality, along with resilience, love, faith, hope and redemption. Twelve years in the making, the third installment of their ongoing Gleam series sees the brothers continuing to share what’s on their minds and in their hearts as their lives, relationships, and the world around them continue to evolve, and offering a speck of light gleaming in what appears to be a relatively long and dark night.

张国荣不朽经典重新打造
《春夏秋冬A Balloon’s Journey》遗珠录音绝密曝光
卢冠廷忆起与哥哥相处点滴
今年环球唱片特地把张国荣于环球年代的经典名作，斥重金打造全新专辑 《REVISIT》，第一首派台作《春夏秋冬A Balloon’s Journey》计划于今年 9 月 12 日，张国荣 64 岁这个特别时候推出。此曲邀来跟张国荣合作无间的唱片监制梁荣骏(Alvin Leong)及编曲人唐奕聪 (Gary Tong)为哥哥名作改头换面，经典重制，让张国荣不朽经典再次赋予时代意义。
从未曝光录音
张国荣于 1999 年签约环球唱片，加盟后首张大碟《陪你倒数》，跟早在新艺宝时 期已合作无间的Alvin合作，联合监制这张标志性大碟。碟中歌曲如《左右手》、 《寂寞有害》、《春夏秋冬》以及点题作《陪你倒数》均成为大热经典。
对张国荣声音特质、唱歌习惯相当熟悉的 Alvin，当知道有机会重制哥哥的经典作 品，自言百感交集，他忆述:「Leslie 在录音室准备十足，通常唱了 4、5 个 take 已 好完美，有些声音(Vocal)可能在正式录制时未有用上，但其实已经唱得很好。」
在筹备今次《REVISIT》时，Alvin 在过往的录音声带中，意外发现了当年张国荣 录制《春夏秋冬》时，有另一个版本未有选用，今次新版《春夏秋冬A Balloon’s Journey》用上 这个从未曝光的声带，同时亦跟今次《REVISIT》经典重遇的主题十分贴合，顺理成章成为这张专辑的一大惊喜。
张国荣+林振强的再次感动
为今次全新版本《春夏秋冬A Balloon’s Journey》编曲的 Gary，细说对原曲的感觉:「原来的版本是一首很清新的 folk song，陈奕迅也在 live 唱过，印象很深，加上林振强的歌词 很有意境，用四季来比喻人生，很有意思。」Gary 在编曲构思上，用上不同乐器 代表四个季节，意在营造放眼世界，带有释怀的感觉。今次能够重遇哥哥遗珠出土 的录音，令 Gary 莫名感动，「其中一句歌词是『天空多灰 我们亦放亮』，再听着 哥哥的声音，有种恍如隔世的感触，制作时自己更是几度落泪。」
卢冠廷与哥哥的渊源
卢冠廷表示：「哥哥是个非常有才华的人，我曾跟他与梅姐及太太一同晚饭，当时大家有讲有笑，他是个非常健谈的人。我很荣幸曾为张国荣作过两首歌，一首是《永远记得》而另一首是《你在何地》。对于《春夏秋冬》首歌本身已经很好听，那个MV更是「无得顶」！他与女主角张柏芝真是对金童玉女，令很多人很羡慕。ＭＶ当时在外国拍摄，感觉他们一点也不做作，演绎得很自然舒服，以前的制作令我很赞叹。」卢冠廷还分享道：「我记得在1988年我在叱咤颁奖礼获奖时，我当时唱《但愿人长久》，张国荣当时坐在第一排，我在台上好清楚看到他的看着我唱歌，他的眼神告诉我他非常欣赏《但愿人长久》这首歌曲，而他最后亦曾翻唱这首作品，所以他当年的眼神是非常真实的。」
后辈分享对哥哥的印象
AGA十分期待《春夏秋冬A Balloon’s Journey》，她表示：「哥哥是一个传奇人物，他的作品带给我好多创作灵感，他的音乐不单止影响我，相信还启发了很多人。哥哥是一个潮流的象征，他的MV制作认真，造型大胆创新，我对《大热》MV印象尤其深刻。对于原版《春夏秋冬》，她觉得是一首不可多得的作品，旋律令人一听难忘，就算经过多少个春夏秋冬，再听依然令人回味，而且歌词意境好靓，带给她历久常新的感觉。至于Gin Lee，她称：「开始认识哥哥是透过电影，他是一个天生的艺术家，靓仔到令人心动！我经常都会想，如果我同哥哥处于同一个年代的乐坛会是怎样，但不会有答案。虽然没机会见到哥哥，唯有搵返佢以前的访问和演唱会去了解他和向他学习。」

杨丞琳全新专辑第二支单曲《BAD LADY》扮古今中外6大美丽“坏女人”，向经典人物致敬。

不敗女神Vivian徐若瑄 音樂承先啟後全新里程碑
《 I’m V 》新歌加精選
不敗女神Vivian徐若瑄2020年正式回歸音樂圈，開啟了音樂新計畫，這是多年來以戲劇，廣告代言持續閃耀幕前之後，她對人生另一次踏出舒適圈的震撼決定
徐若瑄心中始終保有對音樂的熱情和對舞台表演的渴望，原本就有計畫在今年投注心力在音樂作品上，而一場全球性的疫情，讓向來台北新加坡往返兼顧家庭與事業的Vivian徐若瑄，在台北一待長達五個多月，和家人分隔兩地；也因此，她擁有了意外的「做音樂」的時間。她從頭開始和製作人、創作人詳細溝通，表達內心的想法，一個音符一段節拍的反覆聆聽，一字一句的推敲歌詞，在錄音之前苦練試唱，在錄音室裡全力以赴，交出了”I’m V”專輯。
”I’m V”專輯收錄了５首新歌與精選作品，作為Vivian徐若瑄音樂新計畫承先啟後的開端，對過去自我的檢視與對未來的展望相互映照，成為2020年向前邁進的里程碑。
《 I’m V 》 雙重意涵
呈現徐若瑄不敗的音樂旅程 與多變的鋼鐵韌性
專輯名稱“I’m V”以雙重意涵，呈現徐若瑄一路以來的音樂旅程。
”I’m V”代表“I am Vivian”的縮寫。
徐若瑄可以說是「斜槓」先驅，偶像、歌手、演員、作詞人、作家、製作人……她永遠有新創意、新想法，勇敢嘗試新的可能性。她真心熱愛音樂，如果說每一首歌都是當下生活的切片，那麼”I’m V”專輯可說是見證了徐若瑄不斷蛻變的音樂歷程。她將自己相信的正能量理念灌注在歌曲當中，無論自己寫詞或是與專業詞曲作者合作，每一首作品都是自我意志的一部分延伸，都是徐若瑄的不同面向。
”I’m V”也是”Iron V”的諧音。
縱橫華人世界演藝圈堪稱知名度最高的女藝人，徐若瑄以正能量形象和凍齡外貌深受廠商喜愛，從頭到腳超過9項代言，堪稱華人世界的廣告女王。她同時以電影作品《人面魚：紅衣小女孩外傳》問鼎台北電影節影后。工作之餘，更在去年取得MBA碩士學位，在畢業典禮上獲頒「傑出表現獎」。近年除了演藝成績之外，她對於不同女性議題的關心，自身散發出的堅毅特質、以及努力不懈克服困難的形象也同時深植人心，大家暱稱她為『鋼鐵V』，代表了她的堅毅與信念。
鋼鐵般的韌性、澆不息的熱情，與從不停止求新求變的態度，她用無比的熱情活出『鋼鐵V』人生。就像專輯新歌「不敗的」所闡述的精神，「不敗的」不是執著在我不能、不可以失敗，而是能夠接受失敗，永遠能再站起來，找到一條新的出路。
沒有人不曾失敗，但求新求變的人，永遠不會被淘汰。
《 I’m V 》新歌全新挑戰
徐若瑄飆出原住民血液中的奔放海豚音
距離上一張EP「敬女人」發行５年多的時間，期間有演唱電影主題曲，但對徐若瑄來說，再做自己的新歌仍是很大的挑戰。
”I’m V”專輯中收錄的５首新歌，都是過去沒有過的全新嘗試，以Vivian最愛的搖滾曲風為基底，發展出多彩樣貌，有氣勢磅礡的史詩搖滾「不敗的」、抒情搖滾K歌「再見錯的人」，以及當下最流行的80年代的 synthwave 與 disco曲風加搖滾元素的「好了啦」，及復古合成器結合個性搖滾的「傷不了我」，以及對徐若瑄別具意義，特別獻給在天上的徐老爹的閩南語歌「別人的」。
負責其中4首新歌的製作人JerryC與徐若瑄互相激勵，彼此都有共識要創造出新的音樂火花，JerryC鼓勵Vivian唱出新的聲音，包括以往沒有嘗試過的原住民血液中的奔放高音。Vivian在錄音時完全釋放自我，錄「不敗的」飆出海豚音，讓她大呼過癮；錄「再見錯的人」時掏心掏肺，徐若瑄為了唱出歌曲中分手的情緒，在錄音時挖出過去情傷記憶，情緒湧上時忍不住哽咽。Vivian說：「我都結婚七年了，感情生活非常穩定，但是為了唱好這首歌必須要進入那個情緒狀態，往記憶裡面挖，真的是拼了！」
精選音樂歷程代表歌曲
實體CD跨公司收錄15首經典
即便擁有多重身份。音樂始終是Vivian的熱愛。在日本以團體「黑色餅乾」出道，成為少數登上紅白歌合戰的華人巨星，「不敗的戀人」、「愛笑的眼睛」、「敬女人」⋯⋯Vivian膾炙人口的歌曲不勝枚舉。翻開Vivian的音樂作品，會發現她從來不只會唱情歌，更有帥氣搖滾、怪奇趣味等各種多變個性曲風，歌詞關注內容涵蓋愛情、親情、生活、女性態度甚至媒體現象，反映出她不喜歡重複自己，喜歡求新的個性。”I’m V”專輯中精選每一首歌都是她在不同時期、不同面向的最美印記。
青春活潑的「不敗的戀人」連結到新歌「不敗的」，主題從愛情延伸到人生，反映出Vivian一直以來打不敗的精神與毅力。熱情動感的「狠狠愛」是Vivian最受歡迎的現場表演歌曲之一；「面具」諷刺狗仔文化，歌曲還能兼具娛樂性，在當時是非常大膽的嘗試，話題十足。
「假扮的天使」特殊的搖滾風格現在聽起來依然前衛獨特，近期的「敬女人」寫給每一位女性，瀟灑帥氣歡慶身為女人的幸福人生。抒情的「姐 妳睡了嗎」自然流露的姐妹情誼，真摯感人，甜美呢喃的「她他」、「不需要理由」，為失戀療傷的「好眼淚壞眼淚」、「不愛了」，都是讓人願意一再反覆聆聽的好歌。
除了堪稱甜美女神先驅之外，徐若瑄所創作的歌詞，更是近年來許多歌迷重新認識她的方式。從周杰倫〈開不了口〉、〈可愛女人〉和〈簡單愛〉，到近期閻奕格與高爾宣OSN合唱〈愛上現在的我〉⋯⋯等，都為當時還是新人的創作天王們，打開一扇嶄新的窗。從她自己的歌曲中與樂壇唱作天王們的合作也可以看出Vivian的好人緣，合作淵源深厚的周杰倫為她譜曲「美人魚」、「面具」、「姐 妳睡了嗎」，林俊傑「愛笑的眼睛」是歌迷最愛在KTV飆唱的經典之一，伍佰老師的「假扮的天使」、韋禮安譜寫「藍色聖誕節」，再加上李玖哲合唱帶有嘻哈R&B的「So So」、曹格男女對唱「I Still Believe」，這些重要作品都收錄在I’M V專輯CD當中，作為承先啟後的哩程碑，讓歌迷一次珍藏！
因為版權授權差異，”I’m V”專輯數位版本收錄的曲目與實體CD略有不同，收錄了更多早期的珍貴曲目如「希臘咒語」、「老夫婦」等，在各數位平台聆聽專輯及歌單將會有更多驚喜樂趣。
新歌介紹
再見錯的人
「再見錯的人」由JerryC作曲，原DEMO出自作詞人吳易緯。在選歌會議中Vivian聽到DEMO就對「再見錯的人」這個歌名印象深刻，直呼這就是我現在應該要幫所有女生大聲喊出來的話！同時這首歌的抒情搖滾曲風很適合讓大家在KTV飆唱，吶喊「再見錯的人」發洩情緒，很直接、很過癮。她光是聽著DEMO就手舞足蹈的表演腦海中對這首歌勾勒出的畫面。
也因此她徵得原作詞人同意，添加了自己的想法進去，加入許多關於感情的細膩觀察與巧思金句，用自己的感情經驗，對照走過一切珍惜感恩的此刻，她說：「人的執念很可怕。」陷在愛裡的人，有時明知萬般不對，仍然無法自拔，真的狠心做到斷捨離，不只是對過去的了結，也是給自己一個未來。
「再見錯的人」除了警世，更是反省。也因此在歌詞中，Vivian寫下了：
「親愛的愛情啊，這些失敗我們都有責任」
一段關係不成功，不會只是單方面的問題，雙方都有責任。比如說心軟縱容，比如不面對問題，其實都是讓彼此愈行愈遠。但有時我們會陷在自虐受害的情緒當中，無法轉念去想自己也有部分責任，不願放手和轉身背叛，同樣都有責任。
徐若瑄說：「轉念很重要，遇到感情失敗挫折，轉個念頭說出『再見錯的人』，人生才會往更好的方向前進！」
《再見錯的人》是華語樂壇永不退流行的抒情搖滾曲風，JerryC在編曲時保留了經典的鋼琴、吉他配器，隨著旋律演進逐漸堆疊，副歌的編曲澎湃過癮，催淚催到滿。但是音樂製作的企圖不只是做傳統抒情歌，在前奏更加入以finger style(手指彈撥)的方式演奏木吉他開歌，賦予文藝感氣質。在接近結尾音樂高潮處也加入Vivian的海豚音和聲，增加歌曲聽覺空間感。在配唱時JerryC不斷挑戰徐若瑄的可能性，要她想像自己在山谷裡唱歌，同時一遍又一遍打磨唱功，果然逼出徐若瑄過去很少展現的高音遼闊感新唱法，將這首原已具備大熱K歌條件的好歌，帶到了更高的境界。
不敗的
「不敗的」是Vivian徐若瑄音樂上的新嘗試，以溫柔鋼琴開場的epic rock史詩搖滾曲風，情緒漸漸堆疊到副歌澎湃爆發，再加上原住民吟唱元素，徐若瑄與製作人JerryC首次合作就碰撞出新火花，在徐若瑄過去擅長表達細膩情緒的呢喃口氣之上開發出新的唱法，錄音時JerryC一直激徐若瑄，要她唱出原住民血液中的聲音，徐若瑄被激出超高海豚音，直呼非常過癮！
JerryC在製作時保留原demo的搖滾曲風，但不想做得太理所當然，決定採用史詩搖滾風格，試圖營造出有如電影配樂大師漢斯季默的電影配樂的磅礡感，同時背景和聲的設計編寫也用歌劇吟唱的方式編排，最後加入Vivian的高亢海豚音，把歌的格局拉大，兼具空間感與重量感。
「不敗的」歌曲中取樣了徐若瑄自己的名曲「不敗的戀人」關鍵句，從當年不敗的愛情進階到不敗的人生，見證徐若瑄不斷蛻變的音樂歷程。徐若瑄說：「『不敗的』」不是執著在我不能、不可以失敗，而是能夠接受失敗，永遠能再站起來，找到一條新的出路。
傷不了我
「傷不了我」是時下流行的復古80’s 舞曲元素加上個性搖滾曲風，也是徐若瑄首度嘗試的歌曲風格之一。這首歌的重點在於「瀟灑」的態度，人生中會遇到很多該放下的情緒或事物，當你懂得瀟灑面對各種負能量的襲擊，懂得區分哪些東西與自己無關，懂得掌握自己的快樂時，那些惡意都傷不了你。
這首歌的demo很有行進感，像是公路電影會出現的配樂，但JerryC在製作時將原本的傳統搖滾曲風大變身，加入disco氛圍，鼓組的設計上大量使用電子音色，所以聲響跟傳統鼓很不一樣，有新鮮的衝擊感與力道，融合成新的搖滾。
好了啦
製作人JerryC舉辦了一個小型寫歌營，邀請創作人來共同創作，專門為Vivian量身寫新歌，最後從幾首成品裡面選出了這首「好了啦」，並邀請熊仔跨刀rap，作曲人之一的noovy樂團主唱Shawn楊尚融合唱。
「好了啦」曲風以80年代的 synthwave 與 disco曲風加搖滾元素舞曲當做基底，但是鼓的音色處理得比較強烈，跟以往的disco不同，更有衝擊感。在編曲中也放進許多巧思彩蛋，Shawn楊尚融貢獻了許多吉他聲響，和聲的唱法編排也呼應「不敗的」史詩感，熊仔加入的rap部分則融合了嘻哈trap元素，整首歌非常豐富多元。
「好了啦」歌詞帶點無厘頭，在歌曲中安排了很多聲音表情的發揮空間，錄音時副歌重複的「好了啦」Vivian就唱了十幾種表情任製作人挑選，有安慰別人的、制止對方的、諷刺的、三八的、溫柔的，各種變化多端的「好了啦」，讓這首歌｢戲感」十足。
別人的 （電影《孤味》片尾曲）
〈別人的〉是徐若瑄首次採用全閩南語作詞，再次展現不同才華，同時也藉由這首她正式回歸音樂圈的新作，做為送給在天上父親的禮物。
2017年聖誕，一向報喜不報憂的徐老爹在病榻前特別問了徐大姐：「若瑄會返來某？（若瑄會回來嗎？）」讓當時人在北海道，參加夫家的家族旅遊的Vivian焦心不安，歸心似箭。她當晚訂到機票就直奔醫院，那一面，便是與父親的最後一次見面。剛跨完年，愛笑、幽默、俠氣、堅強、樂觀、瀟灑漂泊的徐老爹，在人們剛倒數完，還正煙花燦爛的時刻離開了人世，功德圓滿，給了愛他的人們意義非凡的跨年夜。
2019年徐若瑄擔任電影《孤味》監製，在某次與電影配樂老師柯董聊天的過程中，提到了要寫一首歌給爸爸的想法，因緣際會與製作人陳子鴻老師見了面，分享了徐爸爸的故事。徐若瑄憶起在婚禮上，徐爸爸在臺上幽默說了句「嫁出去的查某囝，丟別人的啊啦（嫁出去的女兒就是別人的了）」，當場把大家都笑翻了。
那句玩笑話，當時一笑而過，卻在Vivian心中留下了一句未曾開口說出的話。
老爹走了之後，Vivian一直想對爸爸說：「阮毋是別人的（我不是別人的）」
愛唱歌的徐爸爸閩南語特別流轉，讓徐若瑄也練就了一口流利的閩南語。在徐爸爸在世的最後一個生日會上，他唱了閩南語歌〈思慕的人〉，讓Vivian心裡一直想著要翻唱這首歌送給爸爸，最終還是沒能如願。這一次，將想表達的話語化為歌詞，徐若瑄使用爸爸最熟悉的閩南語創作，完成了〈別人的〉這首歌。
在創作過程中，徐若瑄親自與陳子鴻老師溝通編曲細節，她希望能完成一首「有氣質的閩南語歌」，於是從婚禮延伸，將情緒層層堆疊，加入了對父親的濃厚情感和想念，並用幸福畫面作結，全曲感人至深。
而電影《孤味》的導演在聽完〈別人的〉DEMO之後相當感動，希望可以做為電影片尾曲使用。在電影中飾演「二姐」的徐若瑄，恰好也是徐家「二姐」。這首歌裡，徐若瑄對父親的聲音記憶還有薩克斯風的聲音，子鴻老師於是在編曲中也巧妙加入了薩克斯風元素，讓整首歌聽起來「不土」又「有氣質」。
徐老爹離世至今已兩年多，每逢聖誕和跨年這兩個時間點，徐若瑄就會特別想念爸爸。在這兩年間，她不敢再去同一個地方滑雪，但冥冥之中仍有些特別的巧合，比方最終版的歌詞就是在下雪的聖誕節完成，同一天，她也在雪地裡，用視訊的方式和子鴻老師對key，而老師又在跨年夜把編曲給徐若瑄聽。除此之外，在歌名定案前，原本也有很多種版本拿不定主意，徐若瑄於是博杯問了爸爸，很man的徐老爹喜歡直接一點的講法，於是決定以簡單俐落的三個字「別人的」作為歌名，也更有想像空間。種種巧合都讓徐若瑄覺得，爸爸其實一直都在陪伴著她，〈別人的〉不僅是一首獻給爸爸的歌曲，也是與爸爸一起完成的創作。徐若瑄說：「老爹一定在天上，微笑看顧著我們。」

Ludwig Emil Tomas Göransson is a Swedish composer, conductor, and record producer. He has scored films such as Fruitvale Station, the Rocky franchise entries Creed and Creed II, Venom, and Tenet.

有人说摆脱过去建立新的习惯需要21天
此刻起　开始下定决心
做一个再也不被设限的自己 勇敢往前
迎接蜕变后更美好的你
CINDY袁咏琳最新单曲
【21天】
8月28日 杰威尔音乐 与你一起勇敢向前
『这一秒，爱自己是新的目标，不回头我一路骄傲』
2020年对于许多人的状态来说是属于一个重启与改变之年，对于Cindy来说亦是如此，近期透过节目《乘风破浪的姐姐》让许多朋友再度认识Cindy，发现她更多美好与少见的一面，而不变的是她仍然是那位时常带着纯洁微笑的女孩，在热爱生活与音乐的同时，更是再次找回让自己重新发光的动力与能量！这次与同门师弟派伟俊以及好友迦安一起联手打造这首象征美好新开始的【21天】！这一次，小派用了他喜欢并且擅长的EDM曲风为【21天】创作出一种勇敢女孩无所畏惧帅气的画面感，而迦安和Cindy一同作词，不只写出女孩离开爱情后俐落洒脱的找回另一个自己，也希望透过这首歌传递无论此刻的我们是20+、30+还是40+，一定不要害怕给自己继续往前的机会，从现在起的下定决定，让【21天】不在只是日复一日的天数，而是开始建立与过去不一样的自己，就如歌词中所写到的『这一秒，爱自己是新的目标，不回头我一路骄傲』。
『 离开你，开始一段只属于自己的21天旅程，目的地：找回更好的自己 』
这回在团队精心且努力排除万难的安排下，终于克服季节性与天气等问题，顺利地让【21天】MV拍摄团队成功的远赴美国实景拍摄棉田场景，这也是以往MV拍摄所少见的天然实景，Cindy也特别提到这是她第一次到海外进行MV拍摄，而且还是回到自己成长的地方，早在出发之前心里就已经格外的兴奋与激动！这次MV拍摄由游绍导演执导，故事讲述刚结束一段感情的女孩，希望透过一段 “21天”的公路旅程，摆脱过去，找回自己。
当拍摄团队第一天落地休士顿之后，Cindy的妈妈便早已准备好满桌的家常菜迎接Cindy的到来，好让她在开工前补充满满能量。在拍摄的第一天来到了一间充满美国南部特色的餐厅拍摄，餐厅老板还特别准备了非常道地的餐点，在餐厅拍摄途中，外面开始下雪，大家开始担心明天要拍摄的棉田状况，好在隔天天气状态很好，虽然遇上当地最冷的两天，当时外景拍摄的气温是零下6度，体感零下12度，而在拍摄时Cindy必须只穿着短袖短裤在宽敞的公路上走路、在车上跳舞，并且穿着单薄的衣服在棉田中对嘴，但是为求漂亮的画面Cindy也一步步完成导演心中的画面！
【21天】从制作、录唱再接续到MV的拍摄，Cindy希望这首歌不只是唱给曾经为谁伤心的你，她想跟你说不要害怕离开习惯与依赖，抛开念旧的自己，给自己一个重新开始以及再次爱上自己的机会．爱与希望就在我们的前方不远处，与此同时，Cindy 也藉由自己近期的心路历程想要再次鼓励无论是身处哪个阶段的女孩或者女人，当我们在面对生活的无助与无奈的时候，一定要时刻提醒自己改变现况永远不会晚，只要下定决心，就从【21天】的期限倒数开始，让自己挑战成为另一个不一样的自己或者是勇敢开启一段崭新的旅程，我们终将会遇见那个更美好的自己！

My! Cyndi!
一场心凌相通的遇见
在你身边的极精选 这些歌声就是永远
收录20首演唱会曲目，走进录音室还原录唱，每一首歌都有我们的记忆，都能让你我一起哼唱。
8/28 Special Tracks抢先数位上架
Honey／当你／我会好好的／月光／爱你／My! Cyndi!
『我一直站在舞台上往下看 但这一次 我想和你们一起站在台下 往上看』----心凌
那一年《爱你》成了国民舞曲，那时候如果不会勾手踏脚裙襬飘飘，彷佛就无法在KTV跟朋友欢唱。那一年《月光》成了温暖力量，在失落的时候，这首歌陪着度过每个差点撑不下去的夜晚。
你说《睫毛弯弯》是你们学校社团每到团练时候就必须大家围在一起完成的仪式。
你说《我会好好的》让你陪着你的朋友一起大哭一场。
你说《那年夏天宁静的海》是你和他吹海风看星星共享耳机听的歌。
你说，心凌第一次在户外的万人演唱会，也是你和他第一次牵起手的纪念日。
她知道有很多人，期待很久却没机会现场听到她的歌。
她决定要把现场的感动，现场的音质，透过现在的技术真实呈现。
送给和她一样喜爱这些歌的人。
如果你不能来心凌的演唱会，那就让她到你的耳机里为你开一场演唱会。
录这些歌的时候，她关上了灯，在录音室里想象大家都站在一起，感受这些音乐的美好。
那是属于歌迷们的舞台，辽阔又独特。
她既是舞台的中心，偶尔又置身舞台之外，听着这些歌。
『我一直，站在舞台上往下看。
但这一次，我想和你们一起站在台下。
往上看。』
心凌在这张专辑开始制作之初，是这样说的。
用这些歌送给每一位在爱里勇敢的大人。
用这些歌陪伴每一位仍然有梦想的大人。
＜My! Cyndi!＞
9/05开始预购
9/20爱凌发行

種下偶然 結成巧合 盛開生命之花
注定的偶然 無解的巧合 無心的言語 有意的親吻
生命中每一個偶然與巧合的微笑
每一滴無心或有意的眼淚
都有一首蘇慧倫
30年 青春花漾時光 結成你我
30首 生命觀景之作 活成你我
蘇慧倫 30週年紀念精選大作
《生命之花Flower Of Life》
8/28 盛放發行
記憶倒帶，你與蘇慧倫偶然相遇的第一刻，她吟唱的是哪一首歌曲？當時你是少男少女，揮霍青春到底，或你曾領略生命風情，正感受成長帶來的快樂與陣痛？當時偶然相遇，後來才發現相遇是必然，當蘇慧倫的音樂成了你生命圓心，你也逐步走出自己的人生半徑，只是無論走到哪裡，她的音樂仍是圓心，即使在不同端點坐擁回憶，仍深受牽引，一不小心就會哼出最熟悉的旋律……
1990年蘇慧倫初出茅廬，清新燦爛形象平地一聲雷，眾多稱號加冕一身，但她似乎從不眷戀傳媒所定義的標籤，她可以從「玉女」形象脫殼，怪潮變身，以標新立異姿態唱出「變身三部曲」，既矛盾又衝突，卻在華語流行樂壇折射出一種新現象；她也可以在事業至高點時，選擇華麗轉身，在真正有話想說、有歌想唱的時候才重拾麥克風，不疾不徐，溫柔的反叛始終存活在她的血液，但這也正是她獨樹一格、迷人萬千的原因之一。
1990年到2020年，蘇慧倫走過了一段30年的悠長路程，極具份量感的珍貴時光，如此得來不易，也為許多人的青春年歲寫下美好註解。如果每首歌曲都是與生命的共振與連結，蘇慧倫的音樂便是一個又一個圓，包圍你我、環繞在心；如果每首歌曲都擁有一種生長姿態，蘇慧倫的音樂想必是千姿百態，盛放撲鼻香氣，在心裡、在夜裡、在迎接未知旅途的晨曦裡。

Smile is the upcoming sixth studio album by American singer and songwriter Katy Perry. It is scheduled to be released on August 14, 2020, through Capitol Records. It is preceded by the lead single "Daisies".