《寂寞号登机口》
我们在被软禁的这段时间空间里，都想要寻找一个能够重新出发的登机口，这个登机口能通向过去，也能迈向未来，并且指著梦想的方向！
———— 易家扬《寂寞号登机口》
《乌鸦》
每个人与他人都或多或少的存在着差异，无论在情场、职场上或是朋友圈，往往都存在着身份来历与彼此颇大差异的人。但如果你懂得接纳以及欣赏，就会发现其实乌鸦也很美，它也有着愿意为自己所‘爱’一飞的勇气…

Written & Performed by Brent Faiyaz
Executive Produced by:
Brent Faiyaz
Paperboy Fabe
Pablo Dylan
Co-Producers:
Ben Free
Sonder
LosHendrix
James Harte
Live Musicians:
LosHendrix
Larry Golding
Arthur
Sam Trax
James Harte
Nick Perri
Engineers:
Darren Boling
Jeff Jackson
Jake Goodman
Mixed & Mastered by:
Jeff Jackson
Recorded at True Purpose & Laurel Canyon
Artwork by @Milohsmith
Released by:
Lost Kids
EP release date:
18 September 2016

James Blake Litherland is an English singer, songwriter, multi-instrumentalist, and record producer from London. He first received recognition for a series of 2010 EPs including CMYK and Klavierwerke, and he released his self-titled debut album in 2011 to critical praise.

人生像趟单程列车，途中的每道风景都是生命中的唯一。
我知道青春是短暂的，而岁月久长。
我认真地告诉自己，要和生命庄严的谈场恋爱。
慢慢地生活，学著与自己相处。
对自己坦白，在岁月中回归纯真，慢慢成长。
——叶蓓
这个时代 值得拥有的创作范本
让你听见美好的力量
叶蓓 2017个人全创作专辑《流浪途中爱上你》
睽违九年看她云淡风轻的归来
美好是她的信仰天真是她的本心
她嚮往轻盈释放负重
她热爱自由享受时光
她说孤独是人生的本质
当你相信便是自在的开始
流浪不停生命不止
这一段旅途我们拥抱我们相爱我们告别
当你深陷生活的泥潭愿你依然相信日出
流浪途中爱上你
听得见美好的力量纯净如初

十五年前，发过一张唱片叫“双鱼”，是继“纯真年代”后的那张。也是许巍除制作自己音乐之外做过唯一的一张。那时候的我们都很年轻，化解情绪的能力都有限。录音过程几次中断都是因他让我重复录曲中的一句，特别崩溃。
那张唱片当年获最佳唱片奖。
因为眼前我的唱片，我们又碰面了，合唱了这首“流浪途中爱上你”。旋律早就有了，填词的时候有种仪式感，所谓流浪途中可以理解为人生道路上特殊缘分的遇见。这首歌编完之后我和赵兆有了一些新想法。想到了许巍式唱腔，期盼着他的出现是定义“流浪途中”的另一个声音。
沟通的过程很美，我总是喜欢用“美”这个词儿。我和老许聊起这首“流浪”的创作初衷。
“ 如果说人生是一次孤独旅行。我想，途中的每道风景都是生命的一次拥抱和别离。
遇到你，你如风般穿透我的心事。我爱上这诚恳、热切、真实的一切。
这一切犹如候鸟载斜阳，天空不留痕。又犹如静谧的河流，美好中流淌。我认真的告诉自己，要和生命庄严的谈场恋爱。
于是我爱上流浪中的拥抱，或每一次的燃烧。
漆黑的夜，有光的注视；漆黑的夜，如水般流淌 ；漆黑的夜，等待着黎明；漆黑的夜，不过是白天的缝隙，
我依旧是个流浪的孩子。任凭时光流转，眼里依旧嫣然。只是，总有一种力量让我泪流满面。”
以上是这首歌我的创作认知。
终于在棚里又见面了，我们俩像小孩一样争先恐后的分享着这么多年后音乐上表达的变化、手舞足蹈的试图说清楚音乐特殊的感受。一下子时光似乎回到“双鱼”录制的那个夏天。
那个夏天，习惯光着脚在黑暗里唱歌的我，每段歌录制后，必须睁眼用余光能扫到大玻璃外调音台前给我监唱的老许的剪影，后来变成一种习惯，哪怕是他叼带烟的功夫，都会嘀咕。
最好的事情莫过于成长，因为成长，有了包容，鼓励，和化解的能力。
我们依旧像三好少年般赞美着彼此。真的，那天的棚里气氛很美，空气在我的视线里是活波而可爱的。
那晚失眠了。感慨此生的遇见，那些曾经的美好依旧如故，都还是曾经的你。

一首《同桌的你》以平淡质朴的曲风和淡淡忧伤及怀旧心绪，曾打动了无数学生和有过学生时代回忆的人。今日归来的老狼已日渐成熟，音乐风格日趋多元、精致，全新专辑《晴朗》由许巍、高晓松、郁冬等中国原创音乐力量最强阵容联手打造，制作时间长达两年半，极具人文色彩，正符合他现在的心态：平和、宁静，没有大起大落的感情冲突，淡淡的忧郁中有那么一点骄傲，歌声如数年前一样亲切、真挚、动人，却有着一种震撼人心的情绪。如果你曾被六年前老狼的音乐感动过，那么，今天的老狼绝对不会让你失望……

Includes both of Jay-Z's ground-breaking albums The Blueprint and The Blueprint 2:The Gift & The Curse with a space to complete you collection!

Both albums feature chart topping hits!

The Blueprint, the album that stated it all features the hits Izzo (H.O.V.A.), Girls, Girls, Girls, The Takeover, Song Cry and More!

The Blueprint 2; The Gift & The Curse THE DOUBLE ALBUM, the second in the set. Includes '03 Bonnie & Clyde feat. Beyonce, Excuse Me Miss, U Don't Know (Remix) and More!

This unique set also includes a limited edition collectible Jay-Z poster!

Following the success of her 2019 GRAMMY®-nominated album “Norman Fucking Rockwell”, Lana Del Rey will release her highly anticipated, seventh studio album on March 19th, 2021. Chemtrails Over The Country Club features eleven songs, including singles “Let Me Love You Like A Woman” and the title-track “Chemtrails Over The Country Club”.

每当浪潮来临后，我们又会去到哪里？这不只是新裤子对自身所在浪潮的一种后退一步、看清大局的反省，也是给每个成长中的有机个体带来的一种向前看的思考。又一个五年后，新裤子带着《爱 广播 飞机》来了，这张新专辑绝非是由新裤子出版的、与过去思考相配套的答案之书，而是一种关乎人文、情怀、感受的场景展映。至于所谓答案，那理所应当属于乐迷的个人解读。
在五年沉淀后，新裤子对于都市生活和情感体验的白描更添了电影镜头式的氛围感：不论是勾勒场景的空镜头，还是故事中主人公的特写。彭磊用个人风格强烈的语言捕捉着一些生活里易逝短暂而脆弱的瞬间，更丰满了专辑在Synth-Pop、New Wave风格之外的层次感，动态的呈现了这幅经常灰蒙的现代生活图景中，偶尔出现于某一瞬间的闪耀流光。
对于摩登潮流的引领从来不是新裤子刻意为之，他们只是擅于找到合适的表达方式。多年经历的沉淀，则令这些新作的表里愈发统一于浓烈的情感，同时又在表达上回溯，串联起了属于90年代的、散落当下的独立音乐气质。在解构之外也未遁入虚无，新裤子无疑又在构建属于新世纪又一个十年的青年记忆。
吉他：彭磊
键盘：庞宽
贝斯：赵梦
鼓：Hayato / 徐彪
演唱：彭磊 / 赵梦
嘉宾演唱：万茜（《迷人的你》）
和声：陈笑颜
录音：张璐 / 陈东
混音：张璐 / 陈东 / Steve Dub
母带：彭磊
录音棚：Modernsky Studio
出品人：沈黎晖
艺人经纪管理：胡嵬
经纪协力：陈笑颜 邱欣 侯芳迪
企划：赵亮 曹翊 董格妮
媒体宣传：张洋 霍博男
封面作品：安德烈•卡瓦祖蒂

《记住乡愁》由中央宣传部、住房和城乡建设部、国家新闻出版广电总局、国家文物局组织实施，由中央电视台中文国际频道拍摄制作的百集大型纪录片，2017年1月2日开始播出第三季。《记住乡愁》第三季精心制作多首歌曲在节目的片尾播放，《时间的远方》是《记住乡愁》第三季的片尾曲之一。
“在时间的远方，我看见妈妈的目光，像冬日最美的斜阳，它温暖了我的天堂”，孙楠倾情献唱央视大型纪录片《记住乡愁》片尾曲《时间的远方》，这首歌出自知名曲作家董冬冬、词作家陈曦之手，旋律不仅融入了节目的主题思想，更像一股暖流令人动人。孙楠用自己独特的声线将这首对母亲的敬爱、对旧时光的怀念以及淡淡乡愁的歌曲演绎地丝丝入扣。希望那些在外漂泊的游子们，能够早日回到那片曾经培育、养育自己的家乡。

拉丹娜·安卓莉安·蓋恩斯，藝名唐娜·桑瑪，生於美國麻薩諸塞州波士頓，著名流行樂歌手，曾五度獲得《葛萊美獎》，有「迪斯可女皇」之稱

Abel Makkonen Tesfaye, known professionally as the Weeknd, is a Canadian singer, songwriter, and record producer. Noted for his versatility in vocal style, music production, and eccentric presentation, the Weeknd is often cited as an influence to contemporary music, as well as by other artists. Wikipedia
Born: February 16, 199

「引」
手机的震动将日子割为碎块，立体的生活压平至一电子屏幕：高潮与失落的波长缩短，频率高窜，怂恿世人马上行动。在熵增的不确定性中，有一种确定性将人类带到了虚假的出口—消费主义的即刻满足。一切消费行为不仅内嵌了加速机制，还掀起了随从的大浪。那些借风起舞的聪明人，像猎鹰一样扑向新的营地，竖起新的文化符号，等待他人的朝圣。
在这场“娱乐即为正义”的社会游戏里，人们渐渐失去自我，失去思考。加快步伐，奔向何方？盲目的奔跑最终跑不进未来。人们逐渐觉醒，就像他们一次性消费的物品一般，廉价的快感不可持续，转而变成精神田野上的垃圾。人的惰性中藏着暗处，这些逆流者却要刺开它而寻找光。在趋同的压力下，寻求独立的答案。这是一场思想的战争，没有硝烟，却有无形的枷锁等待挣脱。隐忍与自由，探索与希望，属于那些逆风飞行的人。
本张专辑探讨了社交媒体文化引发的社会问题：语言的失效，独立思考的丧失，同质化的外界规则，高效社会的系统性焦虑。Lexie作为Z世代的代表艺术家，深刻体会着这些问题带来的虚无，麻木，和钝痛；屏幕上的她，是一个流动的存在，多重身份的表演者，也是一面镜子。在物质膨胀和精神压缩的循环中，她是一个局中人，但也是一个破局者。Lexie用音乐构建了一个虚拟的游戏空间，在转换的角色叙事中，感受一次次的毁灭和重生，与人类文明的迭代一般，在此周而复始中领悟自由的真谛。碎片化的歌词引人思索语言的作用，也是碎片化信息的时代缩影；而Lexie用这些以小见大的碎片拼凑起灵魂深处更真挚的感受。这张具备反叛精神的专辑，在虚实的交替中，重述着人性的渴望。
Lexie’s album explores her internal and external identities as an artist in the increasingly social-media-dominated world, raising questions on consumerism, disconnection with oneself, barriers of language, and fictional narratives with which one hopes to be freed from systematic modern anxiety. As an anchorless game player, she gazes into reality through the demise and rebirth of her changing roles. She is a fluid existence sliding through screens, collecting herself through the fragmented lyrics, much like fragmented pieces of information flying around. In the closed loop of material inflation and mental deflation, she strives to pave the way for rebellion, seeking refuge in the discovery of more sincere emotions. In the virtual space constructed in this album, she deeply reflects on Gen Z problems and challenges the set rules of society in order to rethink the future.
—— CCL
「上线了 GONE GOLD」
她不属于任何厂牌，流派，或者职业，因为她是一个表演者，是某种意志的呈现，是她想要创造的任何角色。这和玩游戏有什么区别？结束了一个角色，再投入到另外一个角色，重新自我创造和毁灭。GONE GOLD原是游戏界的一句行话，意为游戏已经完成开发，进厂准备大量生产游戏光盘。
今天的角色是一个GONE GOLD女孩——她在角色扮演的游戏临界点，伸手触及了自由。
作为一名创作歌手，刘柏辛再次包办词曲，并担任这张EP的首要编曲,制作人和监制。在制作EP期间, 刘柏辛不梳头不化妆, 日夜蹲守在录音棚联合编曲老师曾宇反复尝试每一轨乐器的音色,节奏,旋律的可能性, 抛开了传统编曲的条框, 乐器搭配, 段落结构, 融合了更多样化流派的元素(合成器流行、巴洛克流行、神游舞曲、EDM、新浪潮摇滚、Nu Disco、古典、R&B、Trap、格里高利圣咏), 研发只属于2021年刘柏辛的独特风格。为了强势输出全新进化升级的创作理念, 刘柏辛从天马行空的创意主导,到事无巨细的全方位执行,成功逼疯了所有参与EP制作的工作人员。在这张单曲和EP中,听众能感受到…什么呢？你说说。
「有吗炒面」
(ALGTR)
“时事新闻，花边热点，碎片信息。精致到不真实的人类与虚拟人，在屏幕之间穿梭跳跃，辐射出大同小异的蓝光: 美丽、焦虑、空虚、欲望和微弱却持久的暴力。我们对疯狂事件习以为常，对电子产品极度依赖，对完美外表渴望成瘾，与所有与之共生的美好一起，构成了我眼中的这个时代。在这里，时间线被按下快进, 人们跟随着人潮挤进虚拟世界，寻找人生的终极奥义。
什么是真实？
我们能够触摸，感受到的一切即是真实吗？
还是说，真实仅是一种设想？
「有吗炒面」构建了一个游戏般戏谑的世界观。在一款虚拟现实游戏中，玩家的一举一动都被无处不在的镜头捕捉，当玩家每做一个决定，就会触发因果关系带来的N种可能性, 存档于N重现实中。我们的生活被浓缩在监控显示器的一⻆，编号第N+1颗地球。
虚拟世界中的玩家，以为自己感知到了所有的真实，但在作者的显示器里，玩家的情绪、意识、感受，都只是某个实验样本对外界刺激给出的反馈。
「See you later，Alligator」这句俗语中的Alligator (小鳄⻥) 一词，只是为了押韵而出现, 却没有实际意义。 这一词在语境中意义的空缺启发了我，似乎我所经历的一切都是在为游戏中的生命寻找一个虚无的答案。 这位代号为小鳄⻥的玩家, 她的意识出现了系统故障, 在梦境中看到了游戏后台控制室的一切，成为了游戏世界中第一个发现作者存在的玩家。 她的世界观被颠覆,并下决心逃离这里, 结束游戏, 与所有显示器内的玩家一同重获自由, 并毁灭这个被控制的世界。游戏中无法倒退的时间线剥夺了玩家对过去的控制权, 她意识到, 只有重塑未来, 才是玩家们的唯一选择。
「有吗炒面」是新EP《上线了 GONE GOLD》的主打先行单曲。重塑”是这首歌的关键词之一，也是新EP里我最想实现的一件事。 每当我的创作进入一个新的阶段, 我必然会经历一段灵感匮乏的瓶颈期, 然后不情愿地跳出舒适圈, 离开曾经的温暖和熟悉, 甚至为了让自己不再回头而将它全盘粉碎, 才能像一个新生儿一样重新探索这个世界。这个过程也特别像是玩家小鳄⻥的体验, 结束游戏，重获新生，终结过去，重塑未来。 其实这首歌对我而言的意义很简单:每当我受困于即刻的情绪, 或是对过去的懊悔, 我都应该, 时刻保持意识在线, 着眼于当下，才可以重塑未来。我同时也想用这首歌提醒一下麻木的自己: 这个世界不是只有自我麻痹，还充满着对真实感的渴望, 和重塑未来的勇气。”
——刘柏辛

⊙2001年进入歌坛 平凡小女生晋升女王天团 2010年唱回初衷 爱唱歌的女孩为自己而唱
Selina任家萱、Hebe田馥甄、Ella陈嘉桦于2001年以S.H.E为团名出道，进入歌坛快满十年，总共发行了十二张专辑，举行过三次大型巡回演唱会，海内外人气持续高涨获奖无数，演艺触角并延伸至戏剧、主持，每回出击总深获口碑好评，让S.H.E一路走来从三位平凡的小女生，晋升为影响力十足的女王天团。三人彼此独特互补的个性和令人称羡的好感情，不仅被视为乐坛中的奇迹，也创下女子团体最长寿的记录。多元化发展的S.H.E，除了本业当歌手以外，三人也从其它演艺工作中逐渐找到自己的兴趣，高学历反应快的Selina，发现自己的个性适合主持工作，情感丰富容易感同身受的Ella，喜欢演戏时感动他人的成就感，而爱唱歌的Hebe田馥甄，最喜欢做的一件事情，就是唱歌。因此公司也依三人的专长及兴趣安排规划各自的工作，而筹备近两年的田馥甄个人首张专辑『To Hebe』也于2010年九月份正式问世。
出道十年第一次以本名发行个人专辑，田馥甄这个名字在大家眼中就像新人一样陌生，然而提到是S.H.E的Hebe，大家马上就知道是S.H.E里面比较安静但是歌声清亮极具穿透力的女孩。从小就爱唱歌爱音乐的田馥甄，一直以来接触和欣赏的音乐类型相当多元、涉猎广泛。馥甄想发行个人专辑的初衷，就是想唱一些不同于S.H.E专辑曲风的歌，将自己也很喜欢的其它多元音乐类型介绍给大家。因此专辑名称『To Hebe』意味着这是田馥甄为自己而唱的专辑，是一个爱唱歌的女孩唱着初衷、唱着自己，并透过跟自己对话也把心情分享给大家的专辑。
⊙精锐音乐团队诚意打造 天声歌姬实力完全展现 用歌声与文字和大家交心 田馥甄不只To Hebe
『To Hebe』专辑收录各方音乐能手为田馥甄倾力打造的歌曲，有暗黑系教主-陈珊妮、金曲奖最佳作曲人-陈小霞、马来西亚唱作才女-黄淑惠的鲜明风格力作，擅长谱写诚恳动人旋律的袁惟仁与林一峰交出的清新民谣曲风，重量级词家林夕、施人诚量身打造的犀利词作，音乐鬼才Terry以及创作新锐杨子朴、吕康惟令人惊艳心意的抢耳歌曲，新生代态度词人陈信延、蓝小邪的最新代表作品，再加上王治平、吕祯晃、郭文宗、马毓芬、徐千秀、JerryC、樊哲忠…等等精锐制作编曲阵容，让整张专辑的音乐性相当丰富且目标明确：让爱唱歌的田馥甄发挥百分百的歌唱实力及个性魅力！
专辑里面每一首歌的精神都紧扣着“田馥甄”为主题，所以透过『To Hebe』这张专辑可以知道田馥甄的世界观、爱情观、对未来的期待、对自己的反思、别人解读她的观点、以及个性中古灵精怪的部份。而且文笔极具个人风格的田馥甄除了在专辑里交出声音创作以外，还针对每首歌曲写下文字，就像是告诉自己的话，也是分享给大家的短文及深刻思想，因此听完整张专辑读完感想文字，就像田馥甄在每一首歌里跟听众交心一样，可以让人感受到爱唱歌的女孩的坚定与热情，也能更具体鲜明地了解田馥甄。
⊙网络百万点击率热烈讨论神秘女声大揭晓
出道十年 超级新人 Hebe田馥甄
暖身影片 首波主打 「Love!」引爆全民关注
为了让大家重新认识田馥甄的声音，华研唱片特地将田馥甄的首波主打歌「Love」的90秒短版音乐制作成影片上传到网络提供试听。影片内容呈现的是：一个不露脸的神秘女声，演唱着一首极为简单而动听的旋律。没想到这段音乐影片，竟然在网络上引起疯狂点阅转贴及讨论，紧紧抓住网民的耳朵和好奇心，各个网络平台加起来逼近百万人热烈地点阅讨论：她到底是谁？并引来大众媒体的注意且报导。答案揭晓以后，不但让大家对于田馥甄有新的认识，也让更多人对田馥甄的个人专辑抱着相当大的期待，并一致认为「Love!」是乐坛近期发片中最有特色的歌曲。
专辑首波主打「Love!」是一首简单又深具意义的歌曲，歌词内容以提出关于爱的问题，来表达爱情普遍的状况和人会不快乐的盲点，同时也说明了答案就是爱自己。公司制作部在收歌会议上一听到这首由马来西亚唱作才女黄淑惠写的简单而特别的歌时，就毫不犹豫的决定要收录在田馥甄的专辑。因为歌型很特别，歌曲表现出来的态度也很独特，非常适合常有个人独特想法与观点的田馥甄。田馥甄自己也非常喜欢「Love!」这首歌，对歌词也很有感触，认为每个人都应该恰如其分的先爱自己，才有足够的能力去爱别人爱世界。
⊙抒情摇滚「寂寞寂寞就好」 为坚强女生唱出共鸣
高唱死不了就还好 尽显田式倔强酷狠风
华研唱片公司自从Hebe个人专辑开案对外收歌以后，便陆续收到许多优秀创作人特地为田馥甄量声打造的歌曲，「寂寞寂寞就好」则是一直到了收歌的尾声阶段才出现的令人一听惊艳的气质曲作。由创作新锐杨子朴和名作词人施人诚连手打造的「寂寞寂寞就好」是一首节奏强劲的抒情摇滚歌曲。杨子朴是华研制作部前同事，很熟悉田馥甄的音域和特色，因此这首歌是针对馥甄干净具穿透力的声音而谱写完成。作词老师施人诚则特地为这首歌设计了一个很田馥甄式的歌名，把寂寞当成动词，放进一般人常使用的迭字描述，例如:我想想、让我静静，因此结合创造出一种很独特新鲜的语法。
「寂寞寂寞就好」歌词内容描述一个坚强的女生面对失恋的方法，就是让自己彻底地寂寞完，用一种略带逞强的口吻，表达自己接受寂寞和面对伤口的态度。作词人以田馥甄的个性为蓝本，写出「不过流掉几公升泪所以变瘦」、「死不了就还好」、「你真的不用来我回忆里微笑」…等句子，表现率性洒脱的态度。为了符合歌曲和歌词的抒情摇滚精神，田馥甄在配唱时几乎唱到声嘶力竭，不保留丝毫力气的诠释，果然成功地树立田式倔强酷狠风格。
⊙录音初期有如撞墙 爱唱歌的女孩惊觉唱歌不容易
求好心切要求完美 田馥甄不敢当自己专辑的制作人
田馥甄在个人专辑录制过程中，每一次录音完回家后就会反复聆听音档，仔细确认自己的声音表现是否不足，与制作人讨论能不能再唱的更好。也几乎每首歌制作人说OK录完了以后，她心里都还觉得想要再多试几次，求好心切的程度连自己都有点惊讶，因此田馥甄自嘲的表示：「我应该没办法当自己的制作人吧！会很想一直重唱唱不完，导致发不出专辑。」而田馥甄最后在相信工作团队一定会对音乐严格把关的情况下，放下超乎常人的完美严苛标准，交出一张自己很喜欢的作品。『To Hebe』专辑里每种田式风格都令人耳朵为之一亮，每一首空灵清透、慵懒低吟、倔强酷狠、诚挚温暖的珍品级歌曲，都像超级新人田馥甄的自我介绍，带着大家重新认识这位爱唱歌的女孩田馥甄。

The hotly tipped 20-year-old singer-songwriter debuts with a cool, confident record that occasionally blends into pleasant monotony.