康德瑞（杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 饰）有一个人人羡慕的幸福家庭，尽管和妻子结婚多年，但两人的感情依旧甜蜜而牢固，不幸的是，这样的生活随着菲利普（亨利·加尔辛 Henri Garcin 饰）和马蒂尔德（芬妮·阿尔丹 Fanny Ardant 饰）夫妇的到来而画上了句点。
原来，马蒂尔德和康德瑞之间曾经有一段炽热而真挚的感情，但由于种种误会，两人最后未能开花结果，如今他们都已成婚，再次相见，两人心中五味杂陈。随着时间的推移，火苗开始在爱情的灰烬里重新燃起，马蒂尔德和康德瑞双双背叛了各自的家庭。没过多久，菲利普就发现了妻子的不忠，他强行带走了马蒂尔德，两人搬去了别处。悲伤的马蒂尔德无法承受又一次的分离，她的固执和极端为之后的悲剧埋下了伏笔。

朱利安（让-路易·特兰蒂尼昂 Jean-Louis Trintignant 饰）是一名成功的地产商，拥有着人人艳慕的美满生活。然而，好友克劳德的死却将朱利安拖入了万丈深渊之中，霎时间，他成为了警方怀疑的对象。更糟的是，朱利安的妻子玛丽安（卡罗利娜·西奥尔 Caroline Sihol 饰）的妻子也死了，不仅如此，玛丽安被查出在生前一直同克劳德维系着情人的关系，这简直成为了朱利安就是凶手的铁证，警方很快就发出了通缉令。
在女秘书芭芭拉（芬妮·阿尔丹 Fanny Ardant 饰）的帮助之下，无处可逃的朱利安找到了藏身之所。为了替朱利安洗清身上的不白之冤，芭芭拉孤身一人展开了对事件的调查。在此过程中，朱利安和芭芭拉这一对欢喜冤家碰撞出了爱情的火花。

平静的小镇在寒冬里迎来了火热的一天。年轻的薇安萝雪（朱丽叶特-比诺什 Juliette Binoche 饰)）带着女儿来到这里，在当地教堂的对面开了一间名为“天上人间 核桃糖”的巧克力店。巧克力香浓的气味在小镇上空飘荡，吸引众多小镇居民，而神奇的是，薇安萝雪每次做出来的巧克力，都能满足顾客的心理需求，发掘他们心中隐蔽的渴望。很多人原本封闭灰暗的生活有了新的色彩。但是，这却激怒了镇里的神父和贵族，他们视薇安萝雪为异类，镇里出现了对立的两派。而这时，吉普赛人洛克斯（强尼戴普 Johnny Depp 饰）远道而来，加入了薇安萝雪的阵营，他令薇安萝雪勇敢地打开了自己内心的欲望，二人共浸爱河，却想不到神父盘算着如何把这个“不祥”女子赶出小镇，于是，新旧观念的大碰撞开始了。

1949年的法国乡村，音乐家克莱门特（热拉尔·朱尼奥 饰）到了一间叫“塘底”的男子寄宿学校当助理教师。学校里的学生大部分都是难缠的问题儿童，体罚在这里司空见惯，校长（弗朗索瓦·贝莱昂 饰）只顾自己的前途，残暴高压。
性格沉静的克莱门特感受到孩子们恶行背后敏感脆弱的心灵，开始尝试用自己的方法改善这种状况。他创作音乐作品，组织合唱团，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。然而事情并不顺利，克莱门特发现学生皮埃尔·莫安琦（让-巴蒂斯特·莫尼耶 饰）拥有非同一般的音乐天赋，但是单亲家庭长大的他，性格异常敏感孤僻，怎样释放皮埃尔的音乐才能，让克莱门特头痛不已；同时，他与皮埃尔母亲的感情也渐渐微妙起来……

浪漫之夜，才华横溢的美丽少女贾斯汀（克斯汀·邓斯特 Kirsten Dunst 饰）和心爱的麦克（亚历山大·斯卡斯加德 Alexander Skarsgård 饰）步入婚礼殿堂，姐姐克莱尔（夏洛特·甘斯布 Charlotte Gainsbourg 饰）和家人们为了她一掷千金，尽心操持。然而莫名的恐慌与悲伤袭上心头，令贾斯汀整晚郁郁寡欢，她的婚姻刚刚开始就已到了破败的边缘，与亲友同事的关系也变得分外紧张。克莱尔试图将妹妹带出忧郁症的困扰，然而收效甚微。与此同时，一颗神秘的小行星正向地球飞速逼近，似乎正是它带来了贾斯汀的忧郁，又似乎那原本郁结心中的烦恼只不过被它释放了而已……
本片荣获2011年第64届戛纳电影节最佳女演员奖。

1998年12月至1999年4月，年过七旬的阿涅斯·瓦尔达带着数码摄像机在法国的城市和乡村“闲逛”的过程中，拍摄了一些关于当今时代法国拾荒者们的影像：流浪汉和生活贫困的人为维持生计拣拾各种生活必需品，艺术家们从废铜烂铁堆里寻找创造艺术作品的原料，喜欢拾荒的人的动机是出于反对浪费的品德。除了拾荒，影片还有一条游离于主线之外的副线，表现了一些表面看来与拾荒毫不相干、其实关系密切的人和事，比如采访一位兼做心理医生的葡萄园主，与发明电影的先驱者之一马莱的后代谈论电影问题。此外，本片还是一幅影片作者的自画像，瓦尔达不时从镜头后面走到镜头前面，即使当她在镜头后面时也有意地适度表现自己，而且有些镜头是她亲自拍摄的。
这部受19世纪法国画家米勒的名画《拾穗者》启发而拍摄的纪录片，描绘了法国当今时代的拾荒者形象。在瓦尔达看来，形形色色的拾荒者大致分为三类：“有些人拾荒是因为他们被生活所迫，有些人拾荒是因为他们是艺术家，有些人拾荒是因为他们喜欢拾荒。”本片的完整片名是“拾荒者们和女拾荒者”，其中“女拾荒者”是指瓦尔达本人。影片中的所有人都在拾荒，瓦尔达本人也是拾荒，她在拣拾被人遗忘的记忆。本片的艺术成就不仅表现在瓦尔达创作了一部以第一人称叙事的实验性数码纪录片，而且表现在影片作者巧妙地把握了“唯我”与“主观”以及电影作者的“自我”与被拍摄的社会现实中的“别人”之间的细微界限。这部影片是用DV拍摄的，然后扩转成35毫米电影胶片发行，曾经在30个月的时间里获得过30个奖。(

弗朗西斯（加德·艾尔马莱 Gad Elmaleh 饰）是一个代客泊车的泊车小弟，善良的他虽然默默无闻，但心中亦有自己的理想和希望。可惜这理想抛弃了他，女友残酷拒绝了他的结婚请求。失意的男人走在街上，身边是一对男女在大声争执。女的名叫伊莲娜（阿丽斯·塔格里奥妮 Alice Taglioni 饰），男的则是知名政客。此时的弗朗西斯不会知道，在某个记者按下快门的那一瞬间，他的生活将会发生翻天覆地的变化。

朱丽叶特（Kristin Scott Thomas 饰）亲手杀死了自己只有6岁的儿子，她被判入狱15年，期间丈夫与之离婚，父母和她断绝关系，只有小妹妹莉偷偷思念着疼爱自己的姐姐。
15年后，朱丽叶特出狱，暂住莉（Elsa Zylberstein 饰）的家中。因其犯罪背景，朱丽叶特在求职过程中处处碰壁，妹夫卢克（Serge Hazanavicius 饰）也对她心存芥蒂。随着时间推移，冰冷自闭的朱丽叶特逐渐和妹妹一家人相处融洽，工作步入正轨，也有了心仪之人。这时，莉却无意中得知了姐姐亲手杀死孩子的真相……
本片荣获2009英国学院奖最佳非英语片奖、2008柏林国际电影节天主教人道精神奖、2008欧洲电影节最佳女主角奖。

本片记录了4个国家4名婴儿从出生到一岁多学会走路之间的成长过程。这四名婴儿分别是非洲纳米比亚奥普沃的厐倪骄（Ponijao）、日本东京的玛丽（Mari）、蒙古巴彦钱德曼的贝雅（Bayar），和美国旧金山的海蒂（Hattie）。影片采取了纯观察的记录方式，完全没有字幕或解说，刻画了非洲部落中的厐倪骄与蒙古包中贝雅的相对原始、亲近大自然的成长环境，以及玛丽与海蒂身处发达国家，居住环境优渥、物质极大丰富的生活方式。但影片并未对这些不同的国家与生活环境做出任何价值判断，而是将重心完全放在了四位婴儿的成长过程之上。他们各有各的可爱，令观感趣味十足。

这部影片被形容为一部“三个乐章的交响乐”，片中集合了几位有着不同国家、种族背景的角色。影片的故事发生在一艘地中海豪华邮轮上，游轮行经六处著名的欧洲神话故事遗址，其中包括埃及、巴勒斯坦、希腊、敖德萨、那不勒斯、巴塞罗那。来自世界各地不同文化背景、说着不同语言的乘客在这里相遇。主要角色包括一位来自莫斯科警察局的探长，一名出身背景不详、由孙女陪同的老战犯，一名上了年纪的法国警察，一位巴勒斯坦大使，一位前联合国女官员，一名间谍，以及法国哲学家阿兰·巴丢和美国“朋克教母”帕蒂·史密斯。

新学期伊始，教师与学生们返回一所普通的社区学校。法语老师兼班主任的弗朗索瓦·马林（François Bégaudeau 饰）面对升一年级的新班级，继续用坦诚又有些好辩的方式教学，这群14岁左右的学生思维活跃，时常在宽松的课堂上反诘马林或是斗嘴、传播八卦，马林不得不一次次中断进度，解决无数琐碎的问题。这所学校内汇聚了来自多国的移民学生，随之而来的问题时常在课堂细节中体现，马林试图尽量让学生们找到自尊，但这些擅于让老师头疼的孩子似乎不太接受马林的说辞。课堂上的唇枪舌剑与部分学生敌视老师的态度让潜藏着的矛盾随时会爆发。

玛丽安（朱莉•黛比 饰）是来自法国的摄影师，她的男朋友杰克（亚当•戈登堡 饰）是美国的室内设计师，两人在纽约生活了两年，感情逐渐趋于平淡。为了找回失落的激情，两人放下一切去欧洲度假。在享受了完美的旅行，二人感情重新苏醒之后，玛丽安决定转到巴黎看望父母，顺便领回自己的小猫，对巴黎颇有幻想的杰克欣然同意。 　　然而，种种匪夷所思的事情随之而来：玛丽安的父母作风大胆，话题百无禁忌；玛丽安的前男友们纷纷出现，一个比一个疯狂……短短两天，杰克对天堂巴黎的幻想破灭，他的美国基因无法接受这一切。最终，玛丽安和杰克不得不坐下来谈谈未来，这次谈话也许是一个艰难的开始，或者仅仅是一个无奈的结束。

三兄妹齐聚乡下为母亲Hélène（Edith Scob 饰）七十五岁生日庆祝，一家三代子孙满堂其乐融融。饭后母亲却对长子Frédéric（查尔斯·贝尔林 Charles Berling 饰）提及到自己死后如何处理遗产的事情，Frédéric有点烦躁，不愿母亲提起这个话题。然而Hélène坚持把所有的物件下落安排好，她告诉儿子这间祖屋将会卖掉，她用一生去尊敬的叔叔、画家保罗的的画作又该如何处理等等，Frédéric则坚持这件屋子将会被保留下来，留给孩子们去传承下去。
几个月后，Hélène去世，一直在巴黎生活工作的Frédéric希望能保留祖屋，然而即将举家迁往中国工作的弟弟Jérémie（杰瑞米·雷乃 Jérémie Rénier 饰）和即将去纽约结婚组织家庭的妹妹Adrienne（朱丽叶·比诺什 Juliette Binoche 饰）因为不会再回到巴黎而赞成把祖屋卖掉。一切都如母亲所说的一样。Frédéric无奈地接受并着手处理事情。
在屋子出手的最后一个月，Frédéric的孩子们在祖屋开了一个盛大的派对，青春在这里上演，对祖辈感情的传承也许将以另一种方式延续下去。

日以作夜是一个电影技术术语，意思是指在白天拍摄夜景，本片讲的就是一个电影拍摄过程中的故事。电影《Meet Pamela》正在如火如荼的拍摄中，导演Ferrand（弗朗索瓦•特吕弗 François Truffaut饰）不仅要处理电影拍摄的事情，还要忙于照顾演员们的情绪。其中就有脆弱敏感的男主角Alphonse（让-皮埃尔•利奥德 Jean-Pierre Léaud 饰）的感情问题，还有精神受挫的女星Julie Baker（杰奎琳•比塞特 Jacqueline Bisset 饰）。电影还要赶在约定的时间之前完成，拍摄的进展也不甚顺利，一切看起来如此糟糕，《Meet Pamela》还能拍完吗……本片精彩地以“戏中戏”的结构展现了一部电影拍摄的过程。
本片获1974年奥斯卡最佳外语片奖。

艺术系女生安琪（Audrey Tautou饰）爱上了心脏科医生路易（Samuel Le Bihan饰），可对方已是有妇之夫，也对安琪表现得若即若离，但安琪始终默默守护在路易身旁，坚信两人的真爱会克服一切险阻，最终在一起。
路易的爱并不忠贞，在让安琪一次次失望后，他最终还是回到妻子身旁，受不了打击的安琪一时冲动下，打开煤气自杀……
安琪被及时赶到的路易救了下来，醒来后，他们彼此才发现原来这段爱情并非表面所见的那样，一切事情的背后都另有隐情……

简（伯纳蒂特·拉方特 Bernadette Lafont 饰）、杰奎琳（克洛蒂尔德·若阿诺 Clotilde Joano 饰）、吉娜（斯蒂芬妮·奥德安 Stéphane Audran 饰）和丽塔（Lucile Saint-Simon 饰）是四个在电器店里工作的女人，白天，她们是打扮的差不多的销售员小姐，机械的重复着相似的台词，可是一旦入夜，这四个女人便会展现出截然不同的风情。
丽塔即将和未婚夫携手步入婚礼的殿堂，此刻的她沉静在幸福之钟。吉娜凭借着自己动人的歌声在夜总会里某得了一份歌手的差事，但是她的身边并没有人知道这件事情。杰奎琳渴望童话中那样完美和浪漫的爱情，可是现实显然要苍白和残酷的多。简的身边从来都不缺男人，但是真爱始终遥遥无期。

克劳德（让-皮埃尔·利奥德 Jean-Pierre Léaud 饰）结识了名叫安娜（吉卡·马克汉姆 Kika Markham 饰）的美丽女子，两人交往了一段时间后觉得十分投缘，安娜遂即要请克劳德到自己的家中做客。在安娜的家中，克劳德见到了安那性格内向害羞腼腆的妹妹米瑞尔（斯塔西·汤德黛 Stacey Tendeter 饰），之后，克劳德向米瑞尔展开了热烈的攻势。
在遭到了米瑞尔的拒绝之后，克劳德离开了伤心地，决定开始新的生活，在此期间，他一直和米瑞尔保持着信件来往。一次偶然中，克劳德遇见了久违的安娜，孤男寡女相见犹如干柴烈火，但这种关系并没有维持多久，很快，安娜就和克劳德的朋友狄尔卡（Philippe Léotard 饰）在一起了，但是，克劳德与安娜和米瑞尔之间的故事并没有就此结束。

Pierre Lachenay（让·德赛利 Jean Desailly 饰)是一个已婚的作家和杂志主编，在一次出差时，他被美丽的空姐 Nicole（弗朗索瓦·朵列 Françoise Dorléac 饰）所吸引。碰巧的是，两人竟在同一间酒店见面了。Pierre邀请Ni cole出去喝东西，两人聊了一夜，不久，两人便爱得无法自拔。Pierre要回巴黎了，Nicole在他的本子上留了电话号码。回到家的Pierre瞒着妻子Franca (Nelly Benedetti 饰)偷偷和Nicole联系。他更主动申请出差去Reims，只为了能带上Nicole，暂时远离他的妻子和女儿。在Reims，Pierre为了讲座忙得不可开交，和Nicole闹了矛盾，两人提前离开了Reims。碰巧Pierre的妻子打电话到Reims，发现Pierre已经离开，开始怀疑Pierre。后来，Nicole厌倦了这段关系，离开了Pierre。而另一边，Franca则准备和Pierre离婚。直到Franca发现了Pierre和Nicole的亲密合照，愤怒和嫉妒促使她拿出猎枪，走到街上去寻找Pierre，以了结这一切......

巴黎一间默默无闻的小酒馆里，一位忧郁而孤独的钢琴伴奏师查理·科勒（夏尔·阿兹纳夫 Charles Aznavour饰）。他的生活简单而又单调。热情的酒馆女侍莉娜（玛丽·杜布瓦 Marie Dubois饰）为查理的才华所倾倒，爱上了他。原来，查理曾经是显赫一时的著名钢琴师，在妻子自杀身亡后隐姓埋名于此。莉娜鼓励他重新找回自己走上舞台。然而一日，多年未见的弟弟奇科·萨洛扬（阿尔伯特·雷米 Albert Rémy饰）因躲避黑道仇家的追杀而闯进了他的生活中。查理帮助弟弟逃脱了仇家的追杀，却意外卷入这场残酷的生死逃亡之中。幸运之神并没有眷顾与查理生死与共的莉娜，在激战中，莲娜不幸中弹身亡。查理再度回到了往昔的小酒馆中，一切又回归起始，却物是人非。
由法国电影大师弗朗索瓦·特吕弗执导的黑白影片《射杀钢琴师》，根据美国作家大卫·古迪斯的小说改编而成。

It has been said that most great twentieth century novels include scenes in a hotel, a symptom of the vast uprooting that has occurred in the last century: James Ivory begins Quartet with a montage of the hotels of Montparnasse, a quiet prelude before our introduction to the violently lost souls who inhabit them.
Adapted from the 1928 autobiographical novel by Jean Rhys, Quartet is the story of a love quadrangle between a complicated young West Indian woman named Marya (played by Isabelle Adjani), her husband Stefan (Anthony Higgins), a manipulative English art patron named Heidler (Alan Bates), and his painter wife Lois (Maggie Smith). The film is set in the Golden Age of Paris, Hemingway's "moveable feast" of cafe culture and extravagant nightlife, glitter and literati: yet underneath is the outline of something sinister beneath the polished brasses and brasseries.
When Marya's husband is put in a Paris prison on charges of selling stolen art works, she is left indigent and is taken in by Heidler and his wife: the predatory Englishman (whose character Rhys bases on the novelist Ford Madox Ford) is quick to take advantage of the new living arrangement, and Marya finds herself in a stranglehold between husband and wife. Lovers alternately gravitate toward and are repelled by each other, now professing their love, now confessing their brutal indifference -- all the while keeping up appearances. The film explores the vast territory between the "nice" and the "good," between outward refinement and inner darkness: after one violent episode, Lois asks Marya not to speak of it to the Paris crowd. "Is that all you're worried about?" demands an outraged Marya. "Yes," Lois replies with icy candor, "as a matter of fact."
Adjani won the Best Actress award at Cannes for her performances in Quartet: her Marya is a volatile compound of French schoolgirl and scorned mistress, veering between tremulous joy and hysterical outburst. Smith shines in one of her most memorable roles: she imbues Lois with a Katherine-of-Aragon impotent rage, as humiliated as she is powerless in the face of her husband's choices. Her interactions with Bates are scenes from a marriage that has moved from disillusionment to pale acceptance.
Ruth Prawer Jhabvala and James Ivory's screenplay uses Rhys's novel as a foundation from which it constructs a world that is both true to the novel and distinctive in its own right, painting a society that has lost its inhibitions and inadvertently lost its soul. We are taken to mirrored cafes, then move through the looking glass: Marya, in one scene, is offered a job as a model and then finds herself in a sadomasochistic pornographer's studio. The film, as photographed by Pierre Lhomme, creates thoroughly cinematic moments that Rhy's novel could not have attempted: in one of the Ivory's most memorable scenes, a black American chanteuse (extraordinarily played by Armelia McQueen) entertains Parisian patrons with a big and brassy jazz song, neither subtle nor elegant. Ivory keeps the camera on the singer's act: there is something in her unguarded smile that makes the danger beneath Montparnasse manners seem more acute.