《中国昆曲音像库：岳美缇唱腔精粹》岳美缇，昆剧表演艺术家。第四届中国戏剧梅花奖和第四届上海戏剧白玉兰主角奖得主。上海戏曲学校首届昆剧班毕业女小生。师承俞振飞、沈传芷等名家。表演风流潇洒、细腻，格调素雅清新，富有俞派小生所特有的气质和风度。在《墙头马上》、《红楼梦》、《占花魁》、《琴挑》、《偷诗》、《拾画叫画》、《跪池》、《百花赠剑》等剧中塑造了惟妙惟肖的舞台形象。她在《牡丹亭》中饰柳梦海，荣获上海戏剧节演出奖。她主演的《潘必正和陈妙常》获全国电视戏曲艺术片奖。

岳美缇曾数次赴香港、台湾演出、讲学，又先后赴美、英、丹麦、瑞典等国家演出，受到观众的高度赞扬。现为上海市人民代表、中国戏剧家协会理事、上海戏剧家协会会员。

01 邯鄣梦·三醉 （红绣鞋）（迎仙客）（石柳花）（斗鹌鹑）（上小楼）
02 牡丹亭·拾画 （颜子乐）（千秋岁）
03 牡丹亭·硬拷 （折桂令）
04 金雀记·乔醋 （太师引）
05 琵琶记·辞朝 （入破第一）（入破第二）（衮第三）（中衮第五）（煞尾）（出破）
06 琵琶记·盘夫 （江头金桂）
07 西厢记·佳期 （临镜序）
08 西楼记·拆书 （一江风）
09 紫钗记·折柳 （寄生草）（幺篇）
10 玉簪记·秋江 （小桃红）（五般宜）

Maksim is a Croatian classically-trained pianist who won his first major classical competition in 1993. The Piano Player is his debut album on EMI, produced by Jeff Wayne (War of the Worlds). It contains a mix of energetic techno tracks (Flight Of The Bumble-Be), melancholy melodies (Claudine) and more classical pieces (Rhapsody on a Theme of Paganini) - something for everybody. Audio CD Track Listings 01. The Flight Of The Bumble-Bee 02. Grieg¿s Piano Concert in A minor 03. Exodus 04. Claudine 05. Wonderland 06. Handel¿s Sarabande 07. Rhapsody on a Theme of Paganini 08. Hana¿s Eyes 09. Chopin¿s Revolutionary Etude in C minor 10. Cubana 11. Croatian Rhapsody 12. Dance of the Baroness Bonus Track 13. Cubana Cubana

于2006年4月5日开始放送的超人气少女动画《NANA》，发售收录全三首OP，ED的特别版CD《NANA BEST》，预定发售日2007年3月21日，分为2500日元（含税）的普通版和限量生产7万张，附赠DVD VIDEO的完全限定版，定价3800日元（含税）。

高晓松，以一曲"同桌的你"一举成名的词曲作者。据说他的作品总共只有17首，而这张《青春无悔(高晓松作品集)》中除了"冬季校园"之外，其它的9首歌曲都是第一次公开发表。先从这数字来看，便可知高晓松"爱惜羽毛"的态度。
整张专辑并不能算非常完美。这也难怪，作为一个创作者来说，即便是坚持词、曲合一，但演唱、编曲、录音等诸个环节，在一个短时期之内终难达到完美。许多事情都是可遇而不可求的。但是令人欣慰的是：专辑中的作品都对得起"高晓松"这个名字，高晓松的才气在专辑中处处闪光。
"模范情书"、"冬季校园"、"青春无悔"这三首歌比较接近我们所熟悉的写"校园民谣"的高晓松。老狼是高晓松作品的最好演绎者，"模范情书"的把握十分到位，令欲在专辑中重温"校园民谣"情调的人们不至于失望而归。窃以为"青春无悔"是很棒的一首歌，一唱三叹之后再升华，可惜老狼与叶蓓的配合总令人感到不舒服，也许是太青春的声音唱不好"青春无悔"吧，也许是老狼一个人唱会好些？
"好风长吟"是当时难得一见的大歌、好歌，刘欢应该唱得好这样的歌，只可惜编曲的方式不对劲。吉他solo是一种很西方化的东西，而"唱罢黄河之水天上来/酒醒杨柳残月且偷欢"，是纯粹民族而古典化的情绪积淀。气氛对不上去，从骨子里叫人不舒服。高晓松的早期作品"荒冢"就比较摇滚一些，也比较浅，零点乐队的演唱不功不过。
纪念诗人的三首组曲"白衣飘飘的年代"、"月亮"、"回声"与最末一首"久违的事"是同一类型的歌，吟唱式的，旋律性不很强。两位演唱者老狼与叶蓓在这几首歌中的演绎都比过去成熟许多。但这也可能是破坏这张专辑卖点的几首歌。
"B小调雨后"是文字游戏，很好玩，也很轻松。
在整张专辑中，高晓松的词作始终令人惊叹。只有写过诗的人才有这样的底气，文字功底很深，意象的转换自然，又有一点点"戴着镣铐跳舞"的匠气。在文字上，高晓松是有天赋的，难为他能把这些东西谱出来。
另外，盒封及内页的设计也别具匠心。
中国内地几乎很少有专辑在发行六年后还因为有着巨大的市场而再版，高晓松就是一个例外。在连续六年都创造了销售佳绩之后，《青春无悔--高晓松作品集》将由国内知名唱片公司京文唱片全新包装后再版发行。
这次由京文唱片再版发行的《青春无悔--高晓松作品集》不仅保留了原来的十首作品，还增加了一首“模范情书”的特别版，是高晓松自己演唱的版本，由作者自己演绎，自然会有一种不同的味道。而且再版的CD中还增加了“B小调雨后”和“模范情书”的Music Video。同时，京文公司特别聘请了平面设计名家为其重新设计了一款十分有特色的专辑封套，所以说，新版的《青春无悔》在满足你听觉享受的同时还可以让你的视觉得到满足，这就使这张专辑具有了非凡的收藏价值。
十年前的一首“同桌的你”成就了老狼，也使人们认识了高晓松，而后又听到了“睡在我上铺的兄弟”、“恋恋风尘”等让人无限怀念校园生活或珍惜校园生活的的歌曲，掀起的一股校园民谣的狂潮，至今仍没有退去。而96年出版的《青春无悔--高晓松作品集》则是他多年积累的一个总结，算是给他自己和所有朋友的交待，那些未曾发表的，他曾经珍惜如羽毛般的歌曲尽数融汇在了这一张专辑中。
从1996年到2002年，从《青春无悔--高晓松作品集》的发行到它的再版，我们走过了六年的时间。六年以来，《青春无悔》这张专辑已经创造了畅销六年，总销量40万张的佳绩，这在国内的原创专辑中是非常罕见的。同时这张专辑也已经成为90年代以来当之无愧的经典唱片。高晓松作品的一贯唯美风格，小柯的精彩编曲诠释，老狼、叶蓓、刘欢等知名歌手的倾情演绎，是这张专辑优秀品质的保证。同其他很多像流星一样灿烂过后转瞬即逝或者干脆默默无闻的专辑相比，《青春无悔》至今仍有着非常旺盛的生命力。可以说，高晓松和他的《青春无悔》的名字在一代人心中有着不可替代的重要位置，对于那些才离开校园不久或仍在校的学生有着强烈的吸引力。
值得一提的是，京文公司特别选择六月中旬，各大高校毕业生离校前夕作为这张再版专辑的发片期也是别有一番用心。因为将《青春无悔--高晓松作品集》作为礼物送给自己最珍惜的朋友，或者将它作为自己几年校园生活的回忆，都会是一个非常不错的选择。而且，为了配合专辑的再版发行，华纳公司和京文公司还将联手在北京的各大高校推出一系列的宣传推广的活动，在这个流火的七月将再次掀起《青春无悔》的热潮。
听惯了让人麻木的流行情歌，在这个浮躁的季节，《青春无悔》的再版无疑将是我们的一针强劲的清醒剂，就让歌声带我们回到从前，找到那个曾经的自己。

有一年夏天，那时还住在电影学院的宿舍里，每晚选修课的时间同学们都会走光，房间只留下我一个人，连平日里最喧闹的楼道也因此得到了片刻宁静。我喜欢这样的时间并很珍惜，总是一个人坐在阳台上弹琴唱歌，对面是和我共同成长起来的操场工地，头顶有星星，很亮，有时还能看见云，抹着那种墨水般的纯蓝色。我被包裹在目力可及的校园内感觉安全十足，仿佛此刻我是远离喧嚣不被打扰的，我能听到只在这样的季节才会有的声音，不是一种，而是很多，忽近忽远、若即若离，汇成一条带着光芒的小河流向夜空。
那些日子总要等到天亮了才肯睡觉，睡前站在清晨的阳台上抽一支烟，望着西边天空带着声声鸟语被慢慢照亮，然后心满意足地爬上床，开始下一场旅行，再醒来已是黄昏。有时会下雨，彩虹像座桥，连到城市的另一个角落，那里有她。
回忆就是这样，让人刻骨铭心。
2007年初夏于龙翔路。

说到爱 一百部电影也定义不了 一万首情歌也解释不完
但或许 一个温暖的拥抱就可以
2011冬 诚挚献礼
谈情说爱第一人选 蔡健雅Tanya 2011遨游音乐世界真心力作
「说到爱」+「Just Say So」重量级中英文创作双专辑
10.31 开始预购 11.18 创举同步联发
该是拥抱的时候了。
爱，是现在进行式。
2011年3月，Tanya在台北小巨蛋成功地举办了筹备已久、个人音乐生涯首场大型售票演唱会，叫好叫座、广受好评下也揭开各地巡回演唱的序幕。在准备这场演唱会的过程当中，Tanya重新检视自己的音乐、自己的演出，想像着自己未来的音乐之路，也埋下了此张全新国语专辑多样风貌的种子。而同期间Tanya接下了华人天后那英「那又怎样」的制作案。能够跟如此优秀的音乐人合作，虽然让她雀跃不已，但随之而来的庞大压力也推进着Tanya挑战音乐创作与制作的极限。
然而在忙碌之际，在台中场个唱前夕，Tanya却又接到父亲因病离世的噩耗，这对Tanya来说不啻是一大冲击，然而Tanya努力让自己以最快的速度从伤痛中再站起来，回到新专辑的创作与制作，不愿意辜负所有人对她的期望，以及她对自我的期许。在经历了各地大小型的巡演个唱、至亲离去，Tanya思考起生命、这个世界、自己的周遭、甚至于自己，关于拥有与失去，我们都太恣意放任时间流逝，于是决定了这张专辑的主题「说到爱」。
专辑「说到爱」虽然以爱为名，但并不限于爱情，而是放大视野、但回归内心，对亲人、对朋友，对有形无形的世界宇宙；爱，或许难以解释、无从定义，却无时无刻都存在于我们身边。爱，有太多故事可以说。Tanya说: 「爱，应当是现在进行式。此时此刻，就是最适合拥抱的时候。拥抱这个世界、珍惜我们所爱的人。」
第一主打 专辑同名暖意单曲「说到爱」
虔诚地拥抱生命 踏实地感受现在 蔡健雅回归内心真实之作
专辑同名暖意单曲「说到爱」风格与过去我们熟悉的Tanya相当不同，编曲的空间感交织出偌大的格局，让人彷佛置身壮丽的大教堂，而歌词层次由外而内、从对世界的感触、到对周围人群的关怀，最后回归渺小的自我，强调的是「珍惜」。而值得强调的地方是第三段歌词里所提及的“眼前的蝴蝶飞过，是谁在偷偷想念着我…”其实来自于Tanya的真实经历。某天Tanya在窗边看见一群蝴蝶飞过，她觉得奇怪，住处的高度应该是不会有那么多蝴蝶飞过才是，于是上网查询了这样的画面是不是代表着什么意义，结果发现一群蝴蝶飞过眼前代表着可能有亲近的人将要离去。不久后Tanya便得知父亲在新加坡过世的消息，那些蝴蝶彷佛是父亲传达了最后的思念。于是这段歌词对于Tanya而言相当深刻且格外具有意义，听完这段故事因由的朋友们也都无不为之动容。
华人乐坛创举 中英文双专辑同步齐发
「说到爱」+「Just Say So」Tanya 2011诚挚献礼
Tanya除了带来全新国语创作「说到爱」，更一并推出筹备多时的全新英文创作专辑「Just Say So」。英文专辑里无论曲风或是演唱方式，都呈现了与中文专辑不同的风情，整张专辑流畅自在，如同置身异国旅程之中，又像是公路电影般，画面感十足。这个冬天，喜欢Tanya的朋友们可以好好享受「双倍蔡健雅」了！
Tanya: 这是我最有成就感的一张专辑
「说到爱」10首爱的缤纷探索之旅 蔡健雅遨游音乐世界真心力作
◎ 最温暖/疗愈系暖意满满冬季行程
说到爱
虔诚地拥抱生命 踏实地感受现在
蔡健雅回归内心真实之作 为这个冬季注入了暖意
旧行李
拥抱回忆有时也是一种幸福 一听便难以忘怀的深刻小品
◎ 最自在/即刻出发一个人的潇洒自助行
别找我麻烦
挥洒自如的惊艳新Tanya 超越想像的法式浪漫
Letting Go
蔡健雅情歌经典款 潇洒往往只是个面具 掩饰了分离的不舍酸楚
◎ 最浪漫/预约两个人的幸福旅程
爱我很简单
最贴近Tanya的爱情宣言
其实每个女生的心都不复杂 只要一句“爱你”就能融化

蔡健雅2013巡回演唱会「美丽突然发生」8月开唱
8/10上海 8/31北京 美丽现身
先发曲〈Easy Come Easy Go〉与MC HotDog热狗首次合作
拍摄MV变身城市新潮女作家 音乐唱出男女心事

荣获三届金曲奖最佳女歌手及无数大小音乐奖项的全才创作女歌手蔡健雅预计在秋发行新专辑，拍摄新歌〈Easy Come Easy Go〉MV现场，Tanya也欣喜的公布「2013美丽突然发生」巡回演唱会将从上海开唱，目前确定8/10在上海，8/31在北京，Tanya将带着浪漫细腻的歌曲让大家感受到全新的能量，喜欢挑战的Tanya首次和饶舌歌手MC HotDog热狗合作并且唱〈Easy Come Easy Go〉，两人以男女不同角度用音乐诠释新时代爱情观—“认真却随性的爱情”，Tanya在MV中也首次出演知性女作家角色，与男模李至正演出暧昧情怀，姚中仁饶舌道出男性观点，不过，两人唱得精彩却没有对手戏，直呼可惜！！
蔡健雅自2011的「Tanya_and_the_Cities亚洲巡回演唱会」之后鲜少有大型演出，2012年以《说到爱》专辑打破纪录第三度拿下金曲奖最佳女演唱人奖，这两年她潜心创作，许多粉丝都等着她的新作品，2013年，终于宣布2013巡回演唱会将会在8月从上海开唱，这相信是许多粉丝的福音，不止有许多畅销曲，同时也有她的新歌，名为「美丽突然发生」的巡演名称也由她的心境衍生而来----「几度在心情的迷宫中困顿挣扎，没有出路和解答，一瞬间，那道极光却划破天际，双翅破茧而出，美丽 突然发生。」，是Tanya跨越父亲过世及情伤的疗伤阶段，迈向「诚实而自我」的新旅程，在公布8/10上海及8/31北京两场演唱会的同时，她的最新作品〈Easy Come Easy Go〉将作为这次巡回演唱会的先发曲。
和饶舌歌手MC HotDog热狗首次合作，便大胆唱出现代男女心声，这是她首次制作饶舌歌曲，蔡健雅在MV中也首次要揣摩女作家心境，作为时下爱情的观察家，蔡健雅与男模李至正发展出一段暧昧的感情，强调”活在当下”，只要真心付出享受，不用执着于长久，在MV中Tanya一袭纯白裤装展现她的优雅与品味，饰演一位女作家，被工作人员称作”台湾版凯莉(欲望城市)”，她也恰如其分的演出到位；反而是和她对唱的MC HotDog热狗在MV中两人没有对手戏，在拍摄时都大叹可惜！此次Tanya主动找MC HotDog热狗合作，不仅让工作人员吃惊，接到邀约的MC HotDog热狗本人更是惊讶，他表示：「以往都与辣妹合作，从来没想过可以”创作才女”蔡健雅合作，非常的兴奋。」Tanya表示：「一直觉得热狗非常有型也非常有魅力，以这首歌要表达的爱情观来说，热狗是最佳代言人。」她还盛赞热狗写的rap词很对味，「没想到热狗内心是这么温柔的人，感觉我的语气比较像男生，热狗的语气比较像女生。」两人合作录音十分愉快，彼此也认识了对方的”真面目”，Tanya说：「热狗在萤光幕前好像很「坏」的样子，但在工作时却非常敬业、有礼貌，是非常大的反差。」而MC HotDog热狗也说：「Tanya在萤光幕前看起来比较有距离，私底下却很直接很好相处。」虽然在MV中没有对到戏，但未来一定有在舞台上合作的机会，Tanya还说：「我可能要穿辣一点才有机会跟热狗一起表演。」让MC HotDog热狗十分期待。
这首2013「美丽突然发生」巡回演唱会先发曲〈Easy Come Easy Go〉将会在4月24日于HIT FM全球大首播，除了台湾，还有马来西亚、新加坡、加拿大等国家都可以同步听到这位金曲歌后的美丽新声，关于蔡健雅Tanya的最新讯息，粉丝们可以上她的脸书官方专页
，随时掌握Tanya的最新动态。

音频怪物老妖最新EP

Shaffer Chimere Smith, better known by his stage name Ne-Yo, is an American singer-songwriter, record producer, actor, dancer and television judge. He gained fame for his songwriting abilities when he penned his 2004 hit "Let Me Love You" for singer Mario.

一个好友推荐我听Thirteen Senses的首张大碟的时候，兴奋地说比去年英伦新锐团体Keane还动听，于是找来这张唱片。去年因为Keane以钢琴替代吉他的新鲜之举大获成功之后，我也猜想英国必定会有类似的团体跟着发片，果然就来了这队Thirteen Senses。对他们的背景不算了解，网络里也一直没有得到更全面的资讯，去年9月发表首张专辑《The Invitation》的这队英国新团，似乎还没有引起更广泛的关注。
因为之前有朋友拿来与Keane相比，听的时候也就不那么客观。其实Thirteen Senses这样的乐队，若没有Keane在之前那么风光，的确有望进入2004年英国一线。不过有了Keane在商业上的成功，Thirteen Senses的歌曲就显得不那么流行了。他们的音乐在制作上将钢琴做为主要的Groove进程元素，不知道是不是受到Keane的启发，不过象类似的编曲之前也有惨兮兮的Starsailor，只是Thirteen Senses在吉他方面的表现仍旧会让人觉得他们是一支不折不扣的吉他乐队。虽说他们的歌曲不那么流行，但绝对悦耳清新，也因少有过于易记的旋律反而会令人在听觉上不容易疲劳。相比Keane的过耳不忘来，Thirteen Senses更耐听。主唱的歌声会令我想起那队不太有建树的Geneva来，英国腔调在indie乐迷来说，无论唱成什么样都会觉得亲切，更何况Thirteen Senses的歌声那么单纯清澈。音乐中松弛的节奏，悠扬美艳的吉他，绝对不容indie乐迷错过。
女朋友跟我一起听，说每次听的感觉都有所不同，因为Thirteen Senses的歌声并不象keane那般惊艳，反而会令人平均地注意到整体乐队的表现，每次聆听都会被新的细节感动。要说有些作品也不失波澜壮阔的感觉，只是没有表现的那么嚣张，而是更多内敛。
如果说Keane的成功会令人对他们下一张专辑的期待值过高的话，那么Thirteen Senses的这张唱片，只会让你更平静地等待他们的新作问世，是否有突破都不重要，没有大卖的热门歌曲，也就不会招来附庸风雅的弄潮听众。或许这也是一种绝好的结果。
顺便说一句，Thirteen Senses的主唱也是一张娃娃脸，太多与Keane的相似之处，难免我的朋友会那么介绍他们了。他们的不同，自有听者去品味。

年仅二十三岁的 Janice，几个月前已在网上引起不少讨论，大家都很想知道，到底那副听起来颇甜美和动听的嗓子属于谁人？那人的本尊又是怎个样子呢？事隔数月，大家现在终于听到她初进录音室录下的作品，成绩究竟如何？答案是：她的表现令人满意。
Janice 这小妮子的嗓音甜美，有鲜明的个性，充满年青感觉之余，却绝不稚气，也不是装可爱之类，反而清澈如涓涓流水，教人听得十分舒服。至于她的歌唱表现亦算理想，自少在外地长大的她，演绎英文歌固然得心应手，唱出许多本地歌手总唱不出的英文歌韵味。就连是唱广东歌，她的表现也可喜，不过她广州话咬字不够准确的问题亦挺明显，似乎还需要再多练习才行。众所周知，如想把一首广东歌唱得更好，准确的发音是不或缺少的一环，只要有少许不准确就会变得不好。香港人不爱听台湾和大陆歌手唱广东歌，亦是这个缘故。
Janice 在碟内选唱的多首作品亦是大家熟悉之作，由许久以前的“一夜倾情”、“夏日倾情”、“情深说话未曾讲”，到近期点的“你很爱我”、“两个人的烟火”及最新的“不一句”等都有选来唱，当中有些是中文版，也有些改编做英文歌词。整张专辑的制作水准不俗，新编曲动听之余，也与 Janice 声线的特性配合，而那些新的英文歌词，也让她在唱黎明歌曲之余，突破既有框框，唱出自己风格，并不是一个坏主意。
这个特别版比首版多了一张 AVCD ，里面有一首新歌“大哥”

关于曹芳,一个来自云南的女孩,曾经在成都上大学,后来一个人去北京发展,签约于小柯
自资成立的唱片公司"钛友文化". <黑色香水>里的所有歌曲都是她自己创作的,当然也
有资深的音乐人作她的后盾, 负责专辑吉他部分的就是超载乐队的李延亮叔叔. 也许曹
芳的声音并不如王菲空灵, 也没有陈绮贞稚嫩,更不能用惊艳来形容, 然而却是独一无
二的干净,毫不矫揉的清澈.

曹芳的个性中似乎天性就存在着另类的成份，她安静甚至略带冷漠的外面下，隐含着份
热烈而激荡的心绪。曹芳的创作受各种音乐素质，特别是欧美优秀音乐作品及少数民族
音乐的影响，在创作中文歌曲的同时，她还尝试创作英文歌曲，没有受过正规音乐创作
训练，使曹芳的音乐中充满了自由、幻想，她无拘无事地表达着心中的音乐情思。这
些，使她的音乐更具个人特质，具有与目前内地歌手普遍受台港影响的曲风迥异的独特
音乐取向，清新中透出另类风味，其潜质和才气受到诸多业内人士的激赏。曹芳创作的
歌曲干净、简单、神秘而又精致，并结合了她在绘画方面的造诣，赋予歌曲更生动的表
现力及画面感，同时拥有了更鲜明的个人音乐风格。她的音乐象低声叙说的往事，在静
匿中追寻着对生活的感知，真正牵引听着的心灵。曹芳的演唱风格朴实细腻，没有太多
的炫技和华丽，却恰恰以朴实打着听众，用她的话讲，是以音乐诠释心声，让音乐以人
为本。

春花秋开－曹芳

春天秋天我住在这里
没有人来没有人会去
春天秋天独自在被里
你不在意谁来谁又去
啊．．
你是春天的花开在秋天落叶缤纷的季节里
你是春天的话开在秋天落叶纷飞的世界里
不问明天 悠然自乐
黑夜白天交替出现

心が震えるピュアな歌声…。
上質で心地良いサウンド…。
現在もロングセラーを続ける名作映画の主題歌や隠れた名曲を全編英語で歌った「I
Love Cinemas」シリーズの第2弾が登場。
限りなくピュアな歌声とシンプルな楽曲が口コミを中心に広がり
前作「The Rose~I Love Cinemas~」が現在もロングセラーを続ける中、
それに続く第2作「La Vie En Rose~I Love Cinemas~」が発売。
今作も誰もが知っている主題歌から知る人ぞ知る名曲、彼女の人生に大きな影響を
与えた大女優オードリー・ヘップバーンの代表作などを収録。
透明感のある美しい歌声と小編成の楽器で奏でられたジャジーでアコースティックな上質の音楽は、
本格的な映画カバー集としては勿論、心地良い時間や空間を過ごす音楽としても最適な1枚です。
Amazon.co.jp
映画『ゲド戦記』のテーマ曲での清冽な歌声がいまも強く印象に残る手嶌葵。20代前半の大人の女性となった彼女が近年積極的に取り組んでいるテーマのひとつが映画音楽だ。熱心な映画ファンでもある彼女が昨年リリースした第1弾に続く2作目の映画音楽カヴァー集を発表した。憧れのオードリー・ヘップバーン関連作品を中心にマニアならではのこだわりの選曲も交えて、ドリーミーに歌い上げている。

十年的光景，不浓烈也不漫长。期间的每一点困顿和迷惘，坚守和喜悦，一弹指就都成了往事。但有些人，有些事，在我心里留下的痕迹，却从未变得浅淡。
十年前，我有幸遇到了这部《大明宫词》。李少红导演，曾念平导演，婉姐（总制片李小婉），叶锦添老师，大廖（本片音乐统筹）挤在我那个十余平米的“微型”工作室听我的音乐小样。。。跟郑重（编剧）、大廖激烈讨论片中的每一段配乐。。。
历历在目的情景，仿佛就发生在昨天。
严格意义上说，这是我独立创作的第一部影视配乐。说实话，起点真的是很高。感谢少红导演和婉姐的信任，给了我这么重要的一个机会。想要说的话好多，但不知道如何恰当地用文字表达此时的心情。
如今的唱片业已几近崩溃，出资出唱片无异于自杀，然而，在这部伟大的作品诞辰十周年之际，我还是不自量力独立出资出版这部剧的原声配乐。为的是回报少红姐，婉姐的知遇之恩，并答谢所有喜爱《大明宫词》的影迷和乐迷，纪念自己音乐生命中的一个十年。
需要说明的是，本片的音乐不全是原创。有一部分是本片的音乐统筹兼编辑廖家伟找来的风格很特别的音乐，有的曲风甚至很怪异。但是，正如大家所闻所见，运用的都非常出色。另外，还有几段音乐是后来片中没有使用的，这次我也一并收录进来了。
当我们痛心疾首地发现正处身于一个不幸的音乐时代时，还有多少人能守住这份对音乐的虔诚？也许再过一个十年，我也不再是意气风发踌躇满志，但只要还有人喜爱我的音乐，我就一定有勇气，做我自己。

久石让——威尼斯金狮奖、柏林金熊奖电影大师北野武、宫崎骏最爱的配乐大师！
专辑收录最新录音科技呈现柏林金熊奖动画片《千与千寻》、《魔法公主》！威尼斯金狮奖电影《花火》、《菊次郎的夏天》、《兄弟》、《初恋》等主题配乐曲及久石让个人音乐作品辑等名作，首批加赠《菊次郎的夏天》主题曲“Summer”原版乐谱。
在全球电影界，“久石让”这个名字，已与宫崎骏、北野武一起享誉国际，立身配乐大师的地位。从1984年久石让首次为宫崎骏的动画片《风之谷》配乐以来，动画大师宫崎骏的经典作如《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《魔法公主》等都是出自久石让之手，而他的配乐功力不仅获得宫崎骏的肯定，也深获威尼斯金狮奖导演北野武的青睐。《花火》、《菊次郎的夏天》、《兄弟》等的电影配乐也是他的代表作，并让他获得及2000年的日本学院奖。
此辑收录甫获柏林金熊奖动画片《千与千寻》、《魔法公主》，威尼斯金狮奖电影《花火》、《菊次郎的夏天》、《兄弟》、《初恋》等主题配乐曲，以及选自久石让个人音乐作品辑《地上的乐园》、《I am》等名作，由他亲自选曲并以钢琴演绎，再运用最新高科技所研发的铷元素直接记录CD，以获得比一般CD音质更加精细的效果，让配乐大师久石让的精心杰作更能永久典藏。