《杏花天影》，词调名，又名《杏花天》。本篇作于淳熙十四年（1187年）正月初二，恰是《踏莎行》“燕燕轻盈”的次日，均为恋情词，其对象显然亦是合肥结识的勾栏姐妹，但写作上二词异多同少。首先，前首是梦见伊人，惊醒成空，便假托对方幽魂，来而又去，故词中出现的人物以对方为主，而此词虽有遥想之词，如“想桃叶，当时唤渡”，但这种记忆也只是因柳丝别浦而起，何况那愁眼早被春风吹走，空余词人独倚兰桡，故此词的人物以词人自身为主。其次，就写景而言，前首颇有色彩，此词则哀婉清丽，悲苦动人。而前首的景亦仅末二句。极其幽独凄冷，家园难归，词人的自问已近一种哲理的探讨。

唐代音乐中，最受世人瞩目并具有世界影响的，就是敦煌古乐。这里录制的，是根据已故上海音乐学院叶栋教授的译谱而演奏的曲目。另外，我们还收录了叶栋教授根据收录有唐代筝曲的日本筝谱集《仁智要录》解译的筝曲，这也是了解唐代音乐的宝贵音响资料。在收录的作品中，还有录制的被宋代词人姜白石发现的著名唐代法曲《霓裳羽衣曲》“中序”部分第一段乐曲。能够听到这样一段具典雅乐风的曲调，实在是难得。还有《阳关三叠》也是代表性作品，在文学史上，与这首乐曲相关的便有许多动人的故事。

先秦·汉魏六朝时期的乐曲如“楚商”、“屈原问渡”等则完全是后人摹拟古风编创而成，从基于乐谱的音乐原貌的角度看，并无多少学术价值，但由于其中乐队使用的是1978年出土的曾侯乙编钟原件，因而，即便从了解先秦钟磬乐器“本真”音色的单一角度考虑，此曲亦已具备了较高的欣赏价值。

详细内容: DISC 01 曲笛01 引子鸿蒙初开八面空，怀金悼玉藏红楼，千媚娇姿惹风雨，却拿春色试闲愁。02 葬花吟又是一夜雨不休，残香流尽，贫血枝头上，长出多少人的感慨，多少人的哀愁。03 分骨肉不经离别之苦，不知切肉之疼，谁撒遮天的方布，能兜起失散的骨肉，离别的情愁。04 叹香菱金陵红楼帝一家，胭脂流芳血染霞，浮萍香菱轻声叹，魂魄落定知谁家。05 晴雯曲心比天高，身为下贱，风流灵巧招人怨，寿夭多因毁谤生，多情公子空牵念。DISC 02 曲笛06 红豆曲滴不尽相思血泪抛红豆，睡不稳纱窗风雨黄昏后，展不开的眉头，捱不明的更漏。07 题帕三绝眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁，尺幅鲛绡劳解赠，叫人焉得不伤悲。08 秋窗风雨夕秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长，已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。09 聪明累凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才，一从二令三人木，哭向金陵事更哀。10 枉凝眉一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。广告语: 净土葬花垒香丘，盛春百花望雨稠；西风卷帘群芳尽，凄艳悲歌满红楼。历史的经典名著，民族的精粹乐章，谭炎健大师倾情演奏。曲笛善于表现悠扬委婉的情致，具有浓厚的江南韵味。曲笛在清唱伴奏中是绝美的乐器，笛音一缕，细而诡谲，如入太空无人之境。箫音色柔和、低音深沉，弱奏最具特色，善于表现乐句悠长、细腻、典雅的乐曲。适于独奏箫多表现万籁俱寂的内心情调和一种对自然恬静美景的抒发，演奏技巧与笛有同工之妙。曲笛和洞箫演奏文学巨著《红楼梦》，描写宝玉为轴心的爱情悲剧。提帚埋香冢的多情弱女子林妹妹。精干大气的探春远嫁、母女不舍亲情相追。叹香菱身世可怜，终不反抗，晴雯美丽高傲被冤债追魂而去。凤姐精明泼辣但终落悲惨下场……乐曲浑厚浓郁、苍凉凄美，可谓同曲异工、美不胜收。

中国唐宋名篇音乐朗诵会
主办：北京音乐厅、中国青少年发展基金会、《北京青年报》社、《音乐周报》社
指挥：余隆
主持：方明
演唱：北京音乐厅节日合唱团
演奏：北京音乐厅节日管弦乐团
朗诵：孙道临、丁建华、濮存昕、姚锡娟、乔榛、童自荣、陈铎、吕中、肖雄、杨小勇
童声：北京景山学校、北大附小等
详见：

昆曲《牡丹亭》，晚明戏曲家汤显祖（1550-1616）的四大剧作之一，是其最脍炙人口且成就最高的戏剧作品。全剧共五十五场，以杜丽娘游园伤春，惊梦书生，折柳伤情，竟至一病不起，死后魂魄不散，寻觅梦中情郎不止。三年后，真等到书生柳梦梅来掘棺复生，共结情缘。这是最地道的中国人的浪漫方式，在文学内涵上有极高的价值，与“罗密欧与朱丽叶”等西方爱情故事相比毫不逊色，甚至让对方黯然失色。全本《牡丹亭》的昆曲音乐出自1792年苏州人叶堂编著的戏曲音乐总集《纳书楹曲谱》。

导演陈士争排演的《牡丹亭》 世纪交接之际，美籍华裔导演陈士争联合上海昆剧团把沉睡200多年的全本《牡丹亭》搬上世界表演艺术的颠峰重镇——纽约林肯艺术中心。此剧在美国引起轰动，主流媒体纷纷撰写报道或剧评，赞誉有加。

平常的中国戏曲，就是一桌两椅，放一张幕就看戏了，没有任何的立体效果。陈士争的《牡丹亭》做了一个中国剧场的环境，像在苏州园林里演戏一样，有最传统的舞台，有鱼池、金鱼、鸳鸯、鸟语花香，把中国明代文人看戏的那种欣赏习惯，都转换到这个环境下。陈士争导演的《牡丹亭》，就是要表现这个传统，让观众"尽情地品味我刻意为他们营造的一种观剧的氛围，在深刻体会中国人演剧观的同时，全方位地感受中国的传统文化。"观众可以跟随导演的镜头去欣赏离奇的故事、华美的辞藻、杂技；人手缝制的苏绣戏服；台上的亭台流水，远山飞泉，水池里鸭子的静卧、游戈、嘎叫、嘻闹……此外，还以昆曲为主，融合了京剧、评弹等多种戏曲形式。