安第斯山深处的小镇纳克斯连续发生三起人员失踪案，哨所班长利图马和助手托马斯•加列尼奥前去调查。他们四处奔走、打听，却在恐怖分子之外，探查到另一股力量的存在，这股力量似乎更恐怖、更令人讳莫如深，案件也变得越来越扑朔迷离。为了解闷，每天晚上，加列尼奥给利图马讲述他与一个妓女的爱情故事。他们遇到的人，讲述的事，合在一起构成了一幅现实主义的秘鲁乡村全景图，展现了当今秘鲁的苦难。
这本结合了悬疑侦探、政治讽喻和爱情故事的小说，一出版即获得西班牙行星文学奖。2001年，《利图马在安第斯山》入选西班牙《世界报》评选的“20世纪100部最佳西班牙语小说”。

“《绿房子》产生于我童年时代富有诱惑力的回忆。”——略萨
诺奖得主略萨长篇小说代表作 罗慕洛-加列哥斯国际文学奖获奖作
秘鲁海边沙漠地区的皮乌拉市是一座新兴现代城市，而远在亚马孙流域心脏地带的涅瓦镇仍处于原始状态，是冒险家活跃的舞台。外地人安塞尔莫建造了享乐的中心：绿房子。围绕绿房子的兴衰，作者以多面体立体结构呈现了同一时代下有着天壤之别的多重生活。
《绿房子》出版于1966年，第二年获得西班牙文学批评奖，1967年获得罗幕洛·加列戈斯国际文学奖。

本书是古巴作家因凡特的代表作，是拉美“文学爆炸”风潮中最独特、最具实验性的作品之一。这本小说没有明确的故事线，开篇的场景是50年代哈瓦那最著名的夜店，经主持人介绍，一干人物纷纷亮相。而全书结构与此呼应，不同人物上场、下场，以其独特的视角和声音呈现一段“剧目”，各个篇章共同构成一场盛大而炫目的演出。小说描写了50年代末哈瓦那的几位艺术家，但真正的主角并不是他们，而是文学、电影、音乐以及回忆中的城市本身。
本书书名源自西语中一句家喻户晓的绕口令，整部作充满大量语言游戏、文体实验、文本互动、反常排版，可谓包含一切文本的文本，已成为20世纪文学史上的“少数派”经典。地位毫不逊色于马尔克斯同年出版的《百年孤独》，被誉为拉美的《尤利西斯》、哈瓦那夜店版的《追忆逝水年华》。
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· 古巴作家卡夫雷拉·因凡特是拉美“文学爆炸”中的一颗巨星，曾获得西语文学的最高奖项塞万提斯奖。
· 本书是“文学爆炸”迟到的经典，地位毫不逊色于马尔克斯同年出版的《百年孤独》，被誉为拉美的《尤利西斯》、哈瓦那夜店版的《追忆逝水年华》。
· 本书具有高度实验性，全书充斥着大量的语言游戏（俚语、笑话、谐音、双关）、文体实验（戏仿、拼贴、互文），以及形式设计（比如在文字中夹杂图示，篇章中加入黑页或白页，整页文字反向排版等），体现了惊人的创意、丰富的巧思与绝佳的幽默感。
· 作为一个“包含一切文本的文本”，这本书给各国译者带来了极大障碍。中文版为半个多世纪以来首次引进，由《百年孤独》译者历时八年完成。
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凭借《三只忧伤的老虎》，卡夫雷拉·因凡特跻身拉丁美洲小说家的前列。这本书可与科塔萨尔的《跳房子》、加西亚·马尔克斯的《百年孤独》和多诺索的《污秽的夜鸟》媲美。——《纽约书评》
《三只忧伤的老虎》是一本了不起的书。我怀疑自《堂吉诃德》以来，还没有一本更有趣的西班牙语书……它也是拉美地区最具创造性的小说之一，这一点很有说服力。——《纽约时报》
有史以来用西班牙语写的最好玩的书。现代西班牙语文学中最具原创性的声音之一。——《卫报》
一首对孤寂的夜晚、对哈瓦那的炎热、对街头俚语的赞歌。——《西班牙自由数字报》
这部小说改变了西班牙-美国文学的生态。 ——《西班牙国家报》
文字游戏的大师和记忆的守护者。他把哈瓦那变成了古巴的一个隐喻。——《古巴聚会》
《三只忧伤的老虎》是最激动人心/最性感/最有趣/最吵闹/最有想象力/最令人回味的小说，任何人，即使是（不爱读外国小说的）英国人，都希望能读到。——萨尔曼·拉什迪
为了实现调侃、滑稽模仿、一语双关、智力的高难度杂技以及口语中的跳跃，卡夫雷拉·因凡特总是准备着与全世界人为敌，准备失去朋友甚或自己的生命。因为幽默在他这里与在普通人那里不一样，它不是一种纯粹的精神消遣、用来放松头脑的解闷，毋宁说，它是一种被迫的、向现存世界发起挑战的手段。——巴尔加斯·略萨
难以想象哪个作家能在他的文字里把不同的语言融合得如此巧妙；纳博科夫、贝克特和卡夫雷拉·因凡特总能带给我们这样的惊喜。——苏珊·桑塔格
一本由健谈的人写给健谈的人的健谈书，它庆祝健谈的人在简略之中逐渐消失。 ——莫里斯·那多，文学评论家，法国最佳外国小说奖评委

◎ 编辑推荐
迈克尔教给我的不仅仅是表演，他向我展示了一个更广阔、更令人激动的世界。表演变成了提升生命和思想的艺术。它不再仅仅是我的工作，而更像是一种信仰。
——玛丽莲·梦露
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《表演的技术》是享誉世界的表演训练大师迈克尔·契诃夫的代表著作，1942年以英文写成，至今已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言，但主要是以简写本《致演员》的形式流传，半个多世纪以来影响了英格丽·褒曼、格里高利·派克、玛丽莲·梦露、克林特·伊斯特伍德、杰克·尼科尔森、安东尼·霍普金斯等几代好莱坞巨星。此次中译本是契诃夫表演训练法的完整版本，在其1942年原稿基础上进行了修订，是契诃夫毕生表演实践和教学的结晶。
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◎契诃夫技术强调以创造性的想象力代替斯坦尼的情绪记忆，借助外部表达通往演员的潜意识，以获得身心合一的演技。而演员借助外部表达通往自己潜意识的关键，就是为现代表演界广泛使用的“心理姿势”。
◎书中围绕契诃夫独创的“激发表演灵感的图表”，贯穿87个技术练习，使表演者逐步掌握“心理姿势”等一系列技术要点，成为自己灵感的掌控者。
◎本书从观念到技法自成体系，无论是演员、导演还是对表演有兴趣或需求的人，都可以从中重新认识自己的想象力和身体。
◎ 名人推荐
学习表演必须靠自己，但迈克尔·契诃夫会教给你一些必要的手段。对我来说，“心理姿势”和“中心”都是无价之宝，效果有如神助。直到现在，我仍然在使用它们。
——克林特·伊斯特伍德，奥斯卡蕞佳导演
代表作《不可饶恕》《廊桥遗梦》《百万宝贝》
表演之路永无止境。就我个人来说，契诃夫的体系是蕞完善的。
——杰克·尼科尔森，奥斯卡、戛纳影帝
代表作《飞越疯人院》《闪灵》《尽善尽美》
我喜欢用肢体来表现。我喜欢借助于迈克尔·契诃夫的“心理姿势”。
——安东尼·霍普金斯，奥斯卡影帝
代表作《沉默的羔羊》《告别有情天》
◎ 内容简介
《表演的技术》一书是契诃夫毕生表演实践和教学的结晶。契诃夫表演训练法，强调以创造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情绪记忆，借助外部表达通往演员的潜意识，以获得身心合一的演技。本书原稿于1942年以英文写成，至今已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言，但主要是以简写本《致演员》的形式流传。此次中译本是契诃夫表演训练法的完整版本，在1942年原稿基础上进行了修订，围绕契诃夫独创的“激发表演灵感的图表”阐发其表演理念，并贯穿了87个技术练习，使表演者在实践中体验身心合一的境界。本书不只适合演员、导演，任何对表演有兴趣或有需求的人，都可以从中重新认识自己的想象力和身体。

当女性觉得自己美丽时，就会将自己内在的美丽向外映射。
女性常常忘记，我们的身体本身就像一座神秘的城堡。我们需要的爱，不一定要从其他的途径艰难获取。当我们开始对内的探索，就会发现那些本就居于我们体内的温暖的、滋养的、充满爱的力量。本书作者希拉里•哈特汇集了世界上最有远见的精神导师们的思想精粹，向我们揭示了女性身体本身的美好，以及女性身体内蕴藏着的巨大能量。本书句式简单清晰，适合细细品味，作者还为每一章节设计了有针对性的练习，若在读书间歇辅以恰到好处的练习，效果更佳。
与男性不同，女性的能量场集中在胸部和腹部，是属于接受性的。在作者看来，女性拥有九种力量：完整性、滋养、与土地联结、净化、美丽、建立社群、渴望、接受和创造空间。她可以运用这些力量来实现自我疗愈、对父权社会的转化以及对地球的疗愈。而这些，是女性力量在新时代的复兴。

西方国家有许多妇女患上饮食障碍症，即有减肥癖、食物呕吐癖和食物癖，本书认为这是由妇女自恋造成的，即这些妇女要么过分依赖他人，要么完全与人隔离，处于恐惧孤独和自卑之中。作者深入分析了妇女自恋产生的原因和提出了治疗团体的方法，使这些妇女通过与治疗师和其他组员的沟通来排除心理障碍，培养建立良好人际关系的能力，以恢复女性“真实的“自我——自信、自尊和自强。本书通俗易懂，既有案例，又有分析，针对性强，对于防止和解决我国改革开放后妇女中出现类似的心理障碍具有积极的借鉴作用。

There is something strange about Coraline's new home. It's not the mist, or the cat that always seems to be watching her, nor the signs of danger that Miss Spink and Miss Forcible, her new neighbours, read in the tea leaves. It's the other house - the one behind the old door in the drawing room. Another mother and father with black-button eyes and papery skin are waiting for Coraline to join them there. And they want her to stay with them. For ever. She knows that if she ventures through that door, she may never come back.
Tenth anniversary edition of Neil Gaiman's modern classic, brilliantly illustrated by Chris Riddell, with a new foreword by the author.

“香樟树，阮家阿婆，巧星美发屋，连同整个小区，都成了昨日的世界。”
《小花旦》是作家王占黑的最新小说集，收录近三年来创作的六部中短篇作品。这一次作家从生龙活虎的街道走向城市的更深处，从上一辈走向自己的同龄人，也尝试走入每个普通人内心的秘密森林。人和空间的关系，总是承载着人和时间的关系，跑进去看，去探险，是不变的志趣，也是新的成长。
从嘉兴到上海的绿皮火车，最后一趟去大润发的免费班车，时隐时现的人民公园同志舞蹈角，拆迁废墟之下，那些渐渐被人忘记的报亭、桥洞和鸽子笼，正在悄悄被另一些人拾起不放。走出街道的英雄，是一颗颗脱轨的旧卫星，在城市风景的新与旧中穿梭游荡，时间冲刷后，用强健的快乐，筑起对自在生长的人与世界的不灭信心。
你也会从中发现那个社区小宇宙里的神奇关联，《空响炮》里的赖老板的炮仗店，曾是小花旦的巧星美发屋，瘸脚阿兴戳完气球之后，和两个残疾朋友约定寻找一个陌生女人，还有永远的老王……他们四处游动，在城市的泳池里时起时沉，大口呼吸。
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【编辑推荐】
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1、首届宝珀理想国文学奖得主，王占黑最新小说集，蜕变成熟之作——2018年凭借处女作《空响炮》摘得首届宝珀理想国文学奖，90后作家王占黑带来蜕变成熟之作《小花旦》。六个中短篇作品，一部野生浪漫的公路电影，带你在城市丛林漫游。这一次占黑小伙从街道江湖走向城市的更深处，从上一辈民间爷叔的生活走向自己的同龄人，也尝试走入每个普通人内心的秘密森林，小说质地更加开朗阔达。
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2、走出街道的英雄，在城市风景的新与旧中穿梭游荡；时间冲刷后，用强健的快乐，筑起对自在生长的人与世界的不灭信心——十二块五的绿皮火车，从小城去往大都市流浪；最后一班去大润发的免费班车，驶向和陌生人短暂邂逅的超市奇妙夜；人民公园的同志跳舞角、被遗忘在马路角落的海宝，是电视和海报里看不见的风景；渐渐废弃的桥洞下，有自在生长的人和世界……走出街道的英雄，小花旦阮巧星、大黑鱼阿三、嗡鼻头、瘸脚阿兴、永远的老王，他们像一颗颗从旧地界脱轨、发射的卫星，去往巨兽般的都市游荡、发光。

2019年，Netfilx 播出 大卫·芬奇 监制剧集《爱，死亡和机器人》。天马行空的想象力、不拘一格的表现形式、深邃厚重的思想内涵征服了整个二次元世界，《爱死机》迅速成为全球热议的现象级爆品。作为大卫·芬奇的御用编剧，雷诺兹亲自操刀改编了自己的短篇小说《齐马蓝》《天鹰座裂隙之外》，由《齐马蓝》改编的《齐马的作品》也被全球观众公选为《爱死机》第一季的 TOP1 佳作。
★《爱，死亡和机器人》第一季第7集、第14集原著小说作者，英国科幻作家阿拉斯泰尔·雷诺兹短篇小说集中文版首次推出。
★13个短篇，篇篇好！看！到！爆！炸！科幻与悬疑相交融，暗潮与波涛在孤独的宇宙中回荡。在记忆与艺术的探寻中，宇宙正在道出自己的真相。
★《齐马蓝》图书收录了《齐马蓝》《真正的故事》《伊诺拉》《从信号到噪音》《卡迪夫的消亡》《隐藏》《明拉的花》等13篇科幻短篇小说，这些故事有的发生在地球上不远的未来，有的则是跨银河系的新太空歌剧。
雷诺兹在这些科幻故事里不断地向哲学发问——
当机器托管了人类的记忆，当人类不断被机器改造，生命的意义是什么？艺术又何以诞生？
这儿有个关于火星拓荒者的故事，他会告诉你人类登上火星后，说出的第一个词是“狗屎”。
为战争而生的机器，会梦到和平吗？人类文明毁灭前的全部记忆都在它的脑中。
如果平行时空里，她还活着，你想不想给她“打个电话”，信号中断前的噪音里留下什么信息？
为了隐藏起来免遭屠戮，你愿意抛弃肉体，变成机器内部的一串代码吗？
也许你以为自己传授的技术可以拯救一个星球，但结局未必是你想看到的。
当整个宇宙只剩下一个人类，他得做什么才能不让自己发疯？
…………

本书是美国文化偶像琼·狄迪恩的代表作，是第一批向公众揭示二战后美国繁荣表象下失序现实的作品，在当时的美国社会掀起现象级的热议，并由此成为影响至今的美国文学殿堂级非虚构写作。书中收录了琼·狄迪恩20多篇名作，包括《向伯利恒跋涉》《加州梦》《黄金梦里人》等。
狄迪恩以冷冽笔 锋和灼热自我，疏离又深陷，还原了1960年代的美国，特别是加州的反文化潮。 “万物解体，中心再难维系”：社会繁华昌盛的表象下，传统的价值观和生活方式已然开始崩塌，而新的未来却遥不可及。社会彻底走向失序，中产阶级生活危机重重，嬉皮士运动兴起；一整代人沉浸在虚无与迷惘中，作出近乎可笑的无力反抗——这是触及美国一个时代灵魂的完整记录。
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编辑推荐
★ 美国非虚构文学殿堂级作品，热销40余年
★《江城》作者何伟推荐九部非虚构作品之一
斯坦福大学等高校指定暑期阅读书目
《纽约时报》“20代年轻人应读的11本书”之一
《时代》《卫报》“百大非虚构作品”
★ 美国文化偶像琼·狄迪恩成名作/代表作
★“（琼·狄迪恩是）几十年来，美国政治和文化最尖锐、最被尊敬的观察家。”——奥巴马为狄迪恩颁发美国国家人文奖章授奖词
★以尖锐的视角审视美国的嬉皮士年代，记录1960年代美国的反文化浪潮，再现了一整个时代的情绪。
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媒体推荐
关于1960年代美国最有力的著作。
——《时代》
《向伯利恒跋涉》是一个时代的衡量标准，其读者已经不仅仅是其读者了，而是其追随者，其仰慕者，其信徒。
——《名利场》
琼·狄迪恩是美国最伟大的作家之一，同时也是美国最知名的文化偶像之一。
——《洛杉矶时报》
“狄迪恩”不再是一个普通的名词，她的名字已然成为了形容词，“狄迪恩般的”“狄迪恩式的”，指代其相关的一切：一位超脱、充满洞见和预知，但却有着脆弱感的女作家，她揭开美国之疮痍，使其活生生地暴露在美国读者们的面前。
——《卫报》
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中心再难维系。这个国家，破产公告、公开拍卖通知满天飞；随意杀人事件、流离失所的孩子、废弃无人的家园屡见不鲜；那些在文物上涂鸦破坏的人，连四字单词都会拼错。这个国家，总有家庭无缘无故地消失，留下没有还完的账单与抵押到期的文件。青少年们在外游荡，没有过去，也没有未来，如同长蛇蜕皮；孩童懵懂无知，也再无机会了解维系这个社会的游戏规则。人们销声匿迹。孩子不知去向。父母人间蒸发。被抛下的人们漫不经心地填写完失踪报告，然后自顾自地继续活下去。
这个国家，并没有如火如荼的革命，也没有因敌人的包围而走投无路。这是一九六七年的美国。市场稳定，国民生产总值高，多少人慷慨陈词，表达自己崇高的社会理想。
——琼·狄迪恩，《向伯利恒跋涉》

弗洛伊德临床案例详解，国内首次翻译出版
“最强大脑”节目科学总顾问刘嘉作序推荐
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《治疗手段论集》汇集了弗洛伊德针对不同病症采用的诸多心灵治疗手段。书中列举了大量临床案例，从实际操作的层面总结了精神分析治疗经验。弗洛伊德尝试从各类身体反应和梦境中找出诱发疾病的根源，例如童年经历、情感创伤等，以求对症施治，帮助患者走出困境。该作品涉及医学、心理学、社会学等范畴，在国内首次出版，是对弗洛伊德理论的补充，对医学临床操作有借鉴意义，也有助于心理疾病患者进行自我疏解。
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★ 精神分析学创始人弗洛伊德临床案例解析，中文版首次出版
★ 深入探索精神疾病的起源，全面总结心理治疗经验
★ 增补精神分析学重要观点，指导读者自查、治愈心理创伤
★ 清华大学心理学系教授、“最强大脑”节目科学总顾问刘嘉作序推荐
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【名人评价及推荐】
在他深刻影响了的每个领域，作为医生与精神科学家，作为哲学家与艺术家，这位勇敢的智者与施救者是两代人的引路人，带领我们深入人类灵魂中尚未有人涉足的领域。
——德国作家、诺贝尔文学奖获得者 托马斯·曼
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弗洛伊德主义是当代智识生活无法回避的一大重要主题，因为它早已渗透到我们知性生活的各个层面，它影响着我们的生命观和世界观，同时操纵着我们人际关系的运行，更确切地讲，它左右着我们生命的呼吸方式。
——美国历史学家、耶鲁大学荣休教授 彼得·盖伊
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作为一个学科的创始人，弗洛伊德提出了许多创意十足的经典理论，不仅振聋发聩，有些甚至是惊世骇俗的。
——中国社会科学院社会学所研究员、教授 李银河
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在《治疗手段论集》中，弗洛伊德详细阐述了如何让压抑的感性得以宣泄，从而与理性握手言和，水乳交融。时至今日，仍有非常大的启发意义。
——清华大学心理学系教授 刘嘉

本书是美国哲学家巴雷特的代表作，被公认为英语国家中研究、解释和介绍存在主义的最优秀的著作，在西方学界享有很高的声誉。它在问世后多次再版，长销不衰，至今仍是一些西方大学的“当代哲学”课程的教科书。本书文字通俗易懂，论证清晰有力。

这是一本关于存在主义哲学的充满智慧、简明有趣的书，也是一本真正的自助书，为如何按照尼采、萨特、加缪和其他伟大的存在主义哲学家制定的存在主义原则生活提供了明确的建议。存在主义不是阴郁悲观的思想，而是一种诚实的、令人振奋的、潜在的改变人生的哲学！

我们来认识一下米拉。
她是一位喜爱读书的小镇女孩，从小就是个独立而聪明的孩子。她十四岁读尼采和潘恩，开学第一天就学完了全部课本，学校只得让她跳级。可这是二十世纪三十年代的美国，女性最常见的职业是“打字员”，人生的主题则是“家庭”。母亲对她最大的期望就是“嫁个好人家”。在 一个封闭的小地方，她的聪明和独立却使她成为异类。久而久之，她屈服了。她像其他女孩一样草草结婚，穿紧身褡，学做饭，把家里收拾得井井有条，生下两个孩子，努力让自己做一位“贤妻良母”。丈夫有体面的工作，她也住上了许多人梦寐以求的大房子。她举止优雅，总是面带微笑。而只有她自己知道，在生活的平静表象之下，她正在默不作声地崩溃……
《醒来的女性》是一部反映了整整一代美国女性生存境遇，令每一位普通女性心生共鸣，潸然泪下抑或热血沸腾的小说。出版以来全球销量超过2000万册，出版22种语言版本，堪称“小说版的《第二性》”，甚至间接推动了第二次女权主义运动。无数女性认为这本书写出了她们一直被压抑的内心世界，甚至改变了她们的一生。
《醒来的女性》曾被改编为电影，并获艾美奖3项提名，之后又被英国BBC改编为广播剧。
有媒体称“你常常会忘了这是一本小说，书中所写的都是我们真实的生活”。书中十余位性格各异、身份各异的女性，仿佛就是我们的母亲和长辈，是身边的朋友，也是你我自身。《醒来的女性》中是我们不曾深想的生活，是那些我们只有和最亲密的知己才会谈论的话题。你不会和人谈起婚后与另一半无法沟通的苦闷，无法说清有时“母亲”和“妻子”这两种身份会让你觉得失去自我，更不必说作为母亲，即使深爱自己的孩子，但也并不像主流讴歌的那样伟大，其实有很多厌烦甚至痛苦的时刻——因为怕被人说“想太多”。阅读书稿时，我仿佛经历了一场探索精神独立之旅，仿佛自己经历了书中人物的一生般，喜乐参半、五味杂陈，时而为作者的洞察力叹服，醍醐灌顶，觉得找到了一些困扰自己的问题的心理根源；时而对书中女性的命运感同身受，难以自抑地泪流满面。

本书作为当代语言学经典著作，是公认的认知语言学隐喻系统研究的开始，在国外隐喻研究中具有很大影响。乔治·莱考夫和马克·约翰逊在书中指出隐喻不仅是语言中词汇的问题，还是人类思维的重要手段,它直接参与人类的认知过程,是人类生存的基本方式，乃从认知的角度首次提出了概念隐喻理论(conceptual metaphor)。该书完全颠覆了几千年来人们对于隐喻的狭隘看法，国内外但凡论及隐喻、认知的论文和专著，无不以此为经典。
在我所看到的众多关于隐喻主题的讨论中，本书是最具有原创性和最有价值的。
—— James D. McCawley(著名语言学家)
有趣而又引人深思……正如莱考夫和约翰逊在每一页上所展示的，关于隐喻，最重要的是去体验它——这本书需要读者去体验，而不是去阅读。当读者和作者双方的概念结构同样在经验中得到反映时，这些观点才会发扬光大。这种人类的一切交流所共有的特性，通过莱考夫和约翰逊的艺术洞察力，在这本书中得到了强化，从而产生了一本论述重大人类主题的伟大图书。
——John M. Lawler,《语言学》
通过丰富的例证和清楚的分析,莱考夫和约翰逊迫使我们关注隐喻与概念范畴这一对问题。《我们赖以生存的隐喻》是彼此完全孤立的学科之间成功合作的实例。
—— Robbert Greene，《当代语言说明》

◎ “是我想太多，还是这世界太疯狂？”
◎ 毒丽场域疯子们的“蛮荒故事”，纳粹等现代性之殇的神奇预言
◎ “阿根廷的陀思妥耶夫斯基”，拉美现代小说之父，罗伯特·阿尔特代表作
◎ 马尔克斯、博尔赫斯之先驱，胡里奥·科塔萨尔、罗伯特·波拉尼奥、胡安·卡洛斯·奥内蒂盛赞的伟大作家
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本书是阿根廷著名作家罗伯特·阿尔特的长篇小说代表作，描述男主人公在社会底层挣扎并逐渐走向崩溃的过程。故事集中在三天时间，各色人物纷纷登场，从一件绑架案折射出20世纪20年代阿根廷乃至拉美的社会现实生活。作家以精湛的文笔对主人公进行了大量的心理描摹，并通过主人公的眼睛变形地透视了身边的现实和种种人物，充满混乱怪诞之感。
有续集《喷火器》。
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阿尔特无疑是一位伟大的作家……他是拉美第一位真正的都市小说家……这就是激发文学创作的力量。——《卫报》
他的视野与布宜诺斯艾利斯那一帮家伙昏暗而偏缘的视野从不可同日而语。——胡里奥·科塔萨尔
阿尔特是阿根廷现代小说之父，他是最重要、最伟大的阿根廷小说家。——里卡多·皮格利亚
如果这些海岸上有人能被称为文学天才的话，那一定是罗伯特·阿尔特……我在谈论一个将在时间长河中留下名字的小说家……难以置信，他还不为当今大众所熟知。——胡安·卡洛斯·奥内蒂
美洲西班牙语文学的另一重要特征即是它永恒的见证：暴力与不公平的见证，集体与个体的见证，现实与虚构的见证，往昔与现今的见证。在美洲，写作总是兼有诗意与政治的功能，写作从来不是一种无谓的游戏，即便在表面看来最形式化的表达中，它也从不逃遁于幻觉中。——《理想藏书》