“Don’t Text Him”
曾经口里说不要纠缠的人，最后又纠缠上了。
迷上过谁吞吐像美丽缠绵、经历过谁不再想跟我看戏、安然渡过跟谁看樱花飞絮的日子——一切一切若成诗成歌，故事就成了最美丽的画。我最爱把人生小片段装裱起来，他日回顾时莞尔一笑——抒发感情成就意义、抒发感情成就存在。
这个人也许曾很喜欢我的特别、那个人也许喜欢过我的软弱。而也许最后，在我选择爱上自己的瞬间，一个爱的新可能打开了——我的爱犹如带云的天、野花上的朝露、暴风里的浪头、婴儿的微笑、热恋情人的笑窝、年轻诗人的第一首情诗、暮年神父的讲道、炎夏清晨五时的宁静——安谧而澎湃、淡淡而深刻、自若而美好。
这是一张歌者纪录城市和个人复杂思绪的唱片，自己的、别人的故事虚实交织。在精致的字里行间，愿意感受的你会看到一个前所未有的叙事境界。我听着自己慢慢呼吸、悠悠地唱着撒野、喜悦、期待、悲伤、希望，在将近五千字的歌词里，我和一众温柔和善的制作人布置了一个又一个能让听者享受思考、享受孤独的空间。
找一个周日的黄昏懒散在家、坐一趟长途交通、选一个凉快的日子沿着电车路走；过海时不坐地铁去坐小轮、散步于放学时间的城市、坐在看到大街的咖啡馆里，慢慢地、满满地细味这十七曲的唱片。请把你独处的时间放心交给我，也请告诉我，这唱片有否曾让你哭、让你笑、让你一刻心头一紧？我有啊！
Don't text him! 我成日同自己讲压抑自己的话，但最后当然唔听（笑）。But gurl, you have to find yourself. You have to find yourself first。人是值得有爱的，他日若再度text爆了谁都ok，no shame，我会在一旁吶喊You Go Gurl，我会认真地用奇怪英文说着You is a diamond, you is worth it, you is precious, you is important，你都心里有了答案啦。朋友们一直把我捧在掌心，现在请容我也把听着唱片的每一位捧在掌心呵一遍。请和我一起温柔而勇敢、自信而优雅地面对纷扰的世界，因为这也是我从大学二年级起一直创作的理由。还有大把大把大把货，哈哈。网易云现在免费听，但是最好去iTunes买咯～还有推介给你身边gurlos听，一起抱头痛哭。
Serrini 2017年夏
前言
1. 若叶之年
第一章：浮躁岛城的故事
2. 日没前
3. Drink’n Dance
4. 沟晒啲仔
5. 油尖旺金毛玲
第二章：抒发感情才是意义
6. 我可唔可以唔好咁样
7. 每次你捉住我只手冲红灯我都想死
8. IDGAShyt
9. 不要那清晨露水
第三章：脉搏顾好不要怕
10. 青春荒废
11. 菖蒲色歌
12. 哀乐无名
第四章：夏至秋天的距离
13. Pink Song
14. Don't Text Him
第五章：#YouGoGurl
15. 放弃治疗
16. 忽Eat All
17. Let Us Go Then You and I
前言：未能天天都也是初夏
若叶色，是青春的翠绿青涩。还记得Serrini上几张唱片吗？《若叶之年》一次过整合那些写在日本的哀怨小曲。那些少女年华爱幻想爱期待的傻，两段下来，歌者看看内心的自己，似乎因为多看书进化了，这几年又如何？歌者也许开始知道自己沉溺发梦，但也知道自己还是一贯的傻，还不太懂开启心房。虽然没有甚么要否认自己然后走出cul-de-sac的意思，一脸冷冰冰的真人，说到底还是个胆小却装冷静的狮子座。作为一个confessional的创作人，以《若叶之年》开展整张唱片，就是要告诉你，Serrini还是同一个人，也许又不是，doesn’t matter。以往的错误和狂妄，一切一切都是组成现在「我」的部分。选择跟以往的自己make peace，就可以更佳阔步往前走了。引旧歌里一句「未能天天都也是初夏」，这不就是长大了的觉悟吗？
《若叶之年》
第一章：浮躁岛城的故事
温柔的前言后迎来四首浮躁城市歌，用不同角度和文风描述颓废城市里的小人物、小故事。《日没前》（にちぼつぜん）说着歌者踱步在燥热而没有希望的城市，在末世前、日落前唱着不安与烦躁，也说着自己很想当惩罚者（punisher）报复世界。在看不见将来的时候，没有药能麻痹忧伤或让人忘记绝望（看着山脚，一不小心就滚下去死掉喔）。就在末日狂欢、众人疯狂的时候，一无所有的我们不如就参加这个不归的游戏，以浮躁响应浮躁。《Drink and Dance》回应世界的方法是沉迷个人追求——这世代呀，眼泪再不值钱，明天不是我们的，来一起去喝个烂醉。乱舞和欢釂，魅惑眼前男子才是意义。下一首歌就由引诱一个男子到《沟晒啲仔》的境界，灵感其实来自经常说这句话的男生朋友。当一个浮躁的废青，唯一能够控制的事情就是今天要挑那一套战衣穿，管谁要judge你。这种心境完美过渡至浪漫的《油尖旺金毛玲》：独个生活、独个面对心事、狠狠地爱、恨恨地抒情的金毛玲，在糜烂都市里突然萌生小浪漫念头。没有结果的浪漫，是无奈还是美好？开心过一刻够吗？「人生若只如初见，何事秋风悲画扇？」清代诗人纳兰性德的一句诗煽情够了，竟也道尽今天金毛玲的心事。
2. 日没前
3. Drink and Dance
4. 沟晒啲仔
5. 油尖旺金毛玲
第二章：抒发感情才是意义
这章充满Serrini的自言自语，这也根本是女生好友们的讲话方式。「年轻的事情，当小说看看也不错」，不需要太在意自己做过的丢脸事情，以后就是可以一笑置之（疯狂大笑也可以）。《我可唔可以唔好咁样》来自我的口头禅，很多的denial同笨事情，这个时候朋友就会喝我一下「唔得㗎咩！」来叫我不要逃避现实或贬低自己，何等纠结（甚至烦）的一首歌。接着突然一只《每次你捉着我只手冲红灯我都想死》的一分钟独白其实是自己用来抒发感情而已。心太细，好容易吓着，好容易泄气，但承认了就好了，要变有用的大人啊Serrini！接着《IDGAShyt》和《不要那清晨露水》本来关于愤怒（不一定是爱情歌喔！其实都是extended metaphors），最后变了可爱的儿童舞蹈曲和90’s的懒洋洋风老土歌，令人讨厌但你会笑吧？和朋友吃下午茶时候讲的「你执到啦！」、「你死开啦」的心境固然够私人，但是公开场合也可以一起装蒜说「不是的你也有道理的」之类的话，要好好保护自己的幽默感。不过呢，我觉得如果大家听着笑成一团的话，你就能感受到平日我和好友们说说笑笑的暖暖感，是不是很有趣，这样开通的话人会一天比一天漂亮喔！
6. 我可唔可以唔好咁样
7. 每次你捉着我只手冲红灯我都想死
8. IDGAShyt
9. 不要那清晨露水
第三章：脉搏顾好不要怕
走进情感的深层，里面其实迷雾一片，没有什么能够三言两语就说清楚，所以只能一直说下去、赋到穹苍。《青春荒废》的空灵环境下，歌者悠悠地自言自语，说着说着，其实慢慢会说出自己寻找的答案，「这个故事／不等你讲」故事要自己讲。「为何我仍不睡？」因为每一声雷也是灵感泉源，在自毁式沉醉情绪间distill poetry，拿捏得好的话其实很治愈。复杂的情绪如乱箭齐放，这首后摇作品有比较多层次的叙事结构，每一个字都好像在揪心似的。「哭泣的我最艳丽／悲伤一直被浪费／最后我越快乐越自毁」再进入a vortex of emotions，而最后才回到最初时候歌曲原稿的末段。《菖蒲色歌》也是一个vortex来的，叙事者进一步、退一步式自白，说了一句，紧接连绵的「但」，有很多纠结没有答案的事情，也有很多说不出口的烦恼。「六日の菖蒲、十日の菊」意思是节庆过后的余花已经没用，意指一切都太迟了。真的可以继续压抑吗？歌里面的问题，也许答案通通都是「已经太迟了」。无论如何，脉搏顾好不要怕，好好保守自己的心。这种静静的哀伤在《哀乐无名》里延续，歌者徐徐用不甚稳定的唱腔低吟着一堆关于时间、空虚的东西。找不到抑郁的出口，只能一直迷茫；找到的门也许不是门，忧伤被一直困在无限loop里面，大概这就是melancholy的形状，无可名、无须名。不需要为自己的抑郁感到挫败或罪咎，深呼吸，讲出来，一切都安好，一切都安好。
10. 青春荒废
11. 菖蒲色歌
12. 哀乐无名
第四章：夏至秋天的距离
欢迎登上Serrini情绪过山车，现在列车会由黯然低气压直接过渡至粉红泡泡世界。《Pink Song》开始的时候，灵魂黑洞尚有忧伤和绝望，顷刻人海里碰着灵魂触动的人类，好像突然把低气压扫空一样。这种粉红色的恋爱节奏听着让人不禁嘴角上扬。我一直很想写少女心的恋爱歌，不少朋友主动给我歌曲参考，而我参考最多的浪漫诗人笔下奸奸的诗句，例如说“Oh for God's sake hold your tongue, and let me love” 来自成日口甜舌滑的John Donne，温柔的意境又可能来自我对Keats的喜爱。在一封信里Keats写了很浪漫一句——...I had got in a dream among my Books —really luxuriating in a solitude and silence you alone should have disturb’d...说得超对。很多纠结的地方说句「爱してもいい？」（或说会いましょう又点点点点点），朋友听到这里就会笑着说「好烦啊你！」然后轻打我一下。这种pink pink境界在下一首完美延续，但加了一个忧郁的spin。明明是musical式恋爱歌，但又叫做《Don’t Text Him》，根本又是denial的东西、根本是因为叙事者text爆咗人哋所以要叫自己唔好咁做。歌曲借着幻想故事，细腻书写「距离」一事：不是所有恋爱都容易成就呢，妳喜欢他、他喜欢他；他喜欢她，她又喜欢另一个他，好喜欢的他可能又不是那种能够让你幸福的人。人生有无尽的不配搭和wrong timing，但恋爱还是让人feel good的，「用最安好的距离，未会牵手的距离」去欣赏哪位，也是能够暗爽一下的，maybe。But gurrrrl，都系个句啦，脉搏顾好不要怕，抒发感情才是意义。
13. Pink Song
14. Don't Text Him
第五章：#YouGoGurl
来到唱片的最后一章，Serrini希望这个抒发感情的旅程除了回归个人外，也能够扩展开去众人以致小区。之前很多说着很多情感故事大多都是有其他角色的，但是quizas真正找到自己的路程必须有回归本位一步，承认了自己软弱后就要开始建造自己、再建造别人（不建造别人的后果是世界不会有人明白你喔～）。讲句You Go Gurl，《放弃治疗》就是一个歌者对中学时候压抑生活的反思。倘若能够跟过去的自己对话，我很想告诉自己不要害怕这个世界、不要驯服世界的既定规范，例如说不要让low人说你不够瘦or太吵之类。我想很多歌都有说这种自强情怀，但是我的写作切入点大概是更个人的sufferings，不害怕暴露自己弱点的说！承认软弱后痊愈才会开始。《忽Eat All》是我有天散步上环时写的，这首死小孩口吻歌是我内心众多声音的其一。当时一路行一路想，如果自己放下执着的话，其实什么人事物都不能hurt到我。我其实好怕很多人的地方，更害怕太social的环境，因为自己不是那种能够公关口吻太久的人，尤其是肚子饿的时候。当我放手不让加害我的人得逞，其实世界还是很美。这种坚强心境在《Let Us Go Then You and I》更加往前推进，似乎歌者已经要进化成一个Soul Mami鼓励小朋友了。歌名来自T.S. Eliot诗作The Love Song of J. Alfred Prufrock的第一句，感觉就如歌者要邀请读者一起走、一起看看自己的内心风景一样，难懂却很浪漫。这首歌是Serrini前所未有的励志流行风，用「放心去，我亦会继续去」来完结整个大碟，就是要告诉你我还有很多东西要未来讲啊！
15. 放弃治疗
16. 忽Eat All
17. Let Us Go Then You and I

Kiri T Sophomore Album “Chili T”
Inspired by her favorite flavor – spiciness. Kiri and her team crafted the Pop, R&B album with a theme inspired by the qualities of the Chili pepper: rage, pain, excitement and delight. Containing songs that are sometimes playful, dark, vulnerable, and bittersweet.
The lead single 10,000ft. is a confessional song that expresses the deep gratitude she has for her loved ones, and how undeserving and hard to love she sometimes feels about herself because of her quirks and flawed personality. Written by George Morgan, Lux pyramid and Kiri T, the track has a light, spacious and magical vibe to it, carrying undertones of hope for the bittersweet lyrics.

Written over the past few years, “Heavenly” is the first proper EP from Rio Grande Valley, TX alternative/shoegaze band, Glare. Over the years, Glare has managed to iterate and build upon their heavy, shoegaze sound heard on previous singles like ‘Into You’ and ‘Void In Blue’. On their newest recordings, the band has toned in on their songwriting structure and rhythm, while being heavily influenced by classic bands like Slowdive, My Bloody Valentine, and Cocteau Twins.
“Heavenly” is full of love, loneliness, and anger. While these emotions vary from each other, Glare is able to communicate them all consistently on “Heavenly”. The EP is full of beautiful noise, swooping guitars, and lush vocal patterns that flow seamlessly on each song. “Bloom” opens with a burst of a guitar note/drums and endearment with the repeating words, “Your smile blooms one on me” while “Ghastly” closes the EP with a haunting guitar, drums, and bleakness on the current state of the world.

The Man-Machine (German: Die Mensch-Maschine) is the seventh studio album by German electronic music band Kraftwerk. It was released on 19 May 1978 by Kling Klang in Germany and by Capitol Records elsewhere. A further refinement of their mechanical style, the album saw the group incorporate more danceable rhythms and less minimalistic arrangements. It includes the singles "The Model" and "The Robots".

在加入Geffen及發表過三張專輯、經歷過搖滾巨星式生活之後，SY曾一度瀕臨解散邊緣，亦一度想易名為"Washing Machine"，幸好最後能平安渡過。九五年與Foo Fighters及Beastie Boys在新伊館舉行的Asian Tour最後一站音樂會令我一世難忘！！

Wrong Crowd is the second studio album by British singer-songwriter Tom Odell. It was released on June 10, 2016.

時間 是一半的 有自己也混合著他人
生活 是一半的 是現實也摻雜想望的
當生活已經歇斯底里 倏地掀開時間的皺褶剝開身體
藏著的那些 摯愛的 沈迷的 瘋狂的 優雅的多愁善感
我知道這就是你 那個好久不見的我自己
魏如萱 暌違三年 第六張個人專輯
【藏著並不等於遺忘】
是不安也是溫暖 是脆弱也是陽光
對望日夜的呼喚
我想要遠走 卻從未走遠
當世界不是只有自己
卻更渴望＿找到自己的模樣
從華麗張狂為自己逃跑的『末路狂花』到失序受困逐漸找回自我的生活調適
關於那些被擱著的美好 都在這裡了！
2016年魏如萱發行第五張個人專輯【末路狂花】，以『狂』激活對音樂的想像，帶著覺醒為自己逃亡打破框架。由waa詞曲創作的歌曲《你啊你啊》，更在YouTube累積超過1,486萬點閱次數，成為2016 HitFM年度百大單曲。專輯更拿下中華音樂人交流協會2016年度十大專輯、HitFM年度十大專輯，入圍第28屆金曲獎《年度專輯獎》、《最佳國語專輯獎》、《最佳國語女歌手獎》、《最佳專輯製作人獎》、《最佳作曲人獎》（歌曲《你啊你啊》）等五項大獎，《雪女》音樂錄影帶入圍第29屆金曲獎《最佳音樂錄影帶獎》，拿下2017 Hito流行音樂獎《Hito唱作女聲》。
從創作歌手、演員、電台DJ，到現在成為新手媽媽，在多重身分的考驗下，看似混亂失序的新生活，害怕無法再創作的焦慮，原來更多的恐慌都是來自於『愛』。少了和自己獨處寫歌的時間，睡眠變短了卻規律了，新專輯便是包裹著藏在生活裡的各種選擇，而當她想起還能夠唱歌創作的時候，依舊雀躍，依舊興奮，依舊迷人。
專輯概念來自安徒生童話故事集同名篇章
無論時間的塵有多厚 終將被光照亮 找到存在的理由
專輯概念最初來自於安徒生童話故事集中的同名篇章【藏著並不等於遺忘】，以三個短篇故事，講述在不同時間的流轉下，而引發的轉折與希望、記憶與愛。有些事也許被記下了，也許被人忘掉了，但有的只是隱藏在心的深處，藏著並不等於遺忘。
首波歌曲《恐慌症》推翻既定印象 Bye bye媽味 一起迎接睡眠恐慌症
手機低電量焦慮、瀏海不齊焦慮、截稿日焦慮、睡不著好焦慮……尖叫狂喜，低吼失控，生活就是一連串的恐慌焦慮，微小的細節也能放大恐懼。面對情感，我們都有不得不的選擇，選擇隱藏或者不，都不會因為有了另一個身份就忘了自己，只是暫時藏起來了而已。即便成為了『母親』，也能是『歌手』，面對恐慌，原來我們都有！
首度與視覺藝術家登曼波、三金典禮視覺總監及金獎設計師方序中合作
以濃烈色彩營造絕對恐慌不安氛圍 打造看見/看不見視覺設計
與『視覺藝術家』登曼波首度合作，跳脫日常打造如夢似幻超現實空間場景，在充滿想像的視覺構圖裡，以濃烈色彩攪拌各式情感；力邀好友設計師方序中操刀專輯設計，以『躲起來的字』為主軸，找尋藏在圖文裡各種片段的waa。
魏如萱攜手音樂靈魂伴侶
韓立康 / 葛大為 / 黃韻玲 / 陳建騏 / 林以樂（斑斑）
李焯雄 / 李格弟 / 李睿哲 / 呂康惟 / 何山 / 伍家輝
打造新專輯10+1首詞*曲*詩句
掀開那些被藏著的自我 用音樂治療不安克服恐懼
選擇也許不在當下 而是在成為了之後
只要還能夠選擇的生活 都能成為美好

首波單曲《恐慌症》——解開靈魂 驚豔推薦——
〔藏著失序焦慮的自我〕
由深具個人色彩的新銳音樂人呂康惟創作，
在篇幅不長的簡短詞句裡，充滿自溺又尖銳的自我呢喃，
加上waa譜寫的短詩《晚間愛人》，以獨特的唸唱方式，
勾勒出一個像是層層夢境、充滿失序焦慮的空間，
讓人窒息無法逃脫。
第2波《Ophelia》——為愛瘋狂 熾烈推薦——
〔藏著愛情的真摯、瘋狂與悲哀〕
那個深陷愛情的溫柔女性，因為被拋棄背叛，
因而精神錯亂失足落水的悲劇角色，成為了『為愛瘋狂』的代名詞。
由魏如萱譜曲，李格弟填詞，加入詩人夏宇的短詩在詞句裡，
夏宇以親自獻聲唸詩的方式，為歌曲更增添了畫面感的戲劇張力。
第3波《彼個所在》——當人來人往 我最想念的還是你 想念推薦——
〔藏著我很想很想你〕
一首歌唱進了四種語言（閩南語、廣東話、英語、華語），
但要說的都是同一句話，就是「我想你」。

距離上一張專輯《末路狂花》三年後，魏如萱這位「新手媽媽」於2019年推出第六張新作《藏著並不等於遺忘》，試圖在初為人母、生活陷入歇斯底里的忙碌之時，尋回那些藏在内心深處，但從未被遗忘的自我。

一路走來，魏如萱的人生路總是精彩而多元。身兼多職的她，除了曾是雙人組合自然捲的主唱之外，在2007年起，更以個人身份開始發行專輯，並多次入圍金曲獎；同時，她也是一名電台主持、影視劇和音樂劇演員，活躍在各個領域之中，恣意揮灑才華。直到她升格為母親後，這種「多重身份」的人生，迎來了全新衝擊與挑戰：害怕無法再創作，以及逐漸迷失自我的多方夾擊，讓魏如萱帶著焦慮感，催生出這張新專輯。
她從現代生活恐慌、現實與夢想之間的掙扎，唱到愛情故事。或許是因母親身份，相比從前，魏如萱更加沉穩，溫情的情感流露其中，更有像〈兒歌》、〈陪著你〉這樣以溫情青寫的歌曲。
值得一提的是，專輯名《藏著並不等於遺忘》，源自安徒生童話故事集同名篇章，描述三位女子在不同時空之下，那些不為人知的希望和愛，其實一直都只是潛藏在內心一隅，並不代表遺忘。魏如萱也試圖透過音樂，尋找內心的真我：〈恐慌症〉以縹緲的唱腔與口白，表達無處安放的焦慮；〈Ophelia〉搭配夏宇的哈詩，描述《哈姆雷特》中的悲劇女子。她再次回到當年那個引經據典的文藝青年模樣——為電影末路狂花著迷、為雕刻家賈刻梅蒂寫歌———步步拾回過去那優雅和多愁善感的一面，印證了她如何在忙碌中透過音樂「找回」自己。

慢慢從母親身份做回創作歌手的她，依舊如以往一樣雀躍、充滿能量。攜手黃韻玲、陳建騏等優秀音樂人幕後製作，以及葛大為、夏宇的填詞，更讓整張專輯增添了一股戲劇張力。對魏如萱而言，《藏著並不等於遺忘》並不旨在呈現為人母的輕柔面，而是她口中「當媽媽後依然也可以很酷」、找回自我的最佳證明。

时间煮雨是郭敬明同名小说《小时代》改编的电影宣传曲，由郭敬明和落落联手作词。由内地女歌手郁可唯演唱。13年5月17日郭敬明在微博上曝光该电影宣传曲的歌词。

Taylor Swift 全新单曲正式上线。

”Summertime Sadness" is a song by American singer-songwriter Lana Del Rey, taken from her second studio album Born to Die. It was released as a single on June 22, 2012 through Interscope Records. The song serves as the third single in Germany and Austria. It also serves as the fourth single in Switzerland.

Damien Saez is a French born singer songwriter. He leads the group ‘Saez’. While he mostly sings in French, some songs contain English lyrics.
His songs are politically charged combination of acoustic and electric guitar and voice, dance and psychodaelic rock. He is mostly known for the song “Jeune et Con” which did exceptionally well in the french charts.
He has published numerous songs for free, including the song ‘Fils de France’ which was written and recorded in just 8 hours to protest against the lack of young people voting in the presidential elections, where a right wing candidate, Jean-Marie Le Pen, won a huge proportion of the popular vote.
Other notable facts about Damien Saez are his lack of TV appearances (appeared once at “Les Victoires de la Musique” but he didn’t sing the song he was meant to sing, and critisized rudely television and the consumers society with the song “solution” mixed with “Jeune et Con” and “Thank You” (by Dido), he also has no official website, or news source. Various fan sites exist and follow him religiously.
His concerts are emotionally charged, with lots of audience participation. In true rocker style, he chain smokes on stage, and is often refered to as the continuation of French rock,a modern day Serge Gainsbourg.
He has published a book of poems entitled ‘A Ton Nom’, and has participated in many movements dedicated to the preservation of French music. Notably singing the song ‘La priere’ on the George Brassens tribute album.
He is acclaimed by many as a controversial artist, especially with titles such as ‘God Blesse (America)’ which can be taken in two meanings depending which language you say it in (God Bless America, or God Hurts America) He has also shown amazing compassion with a series of dedicated songs to the WTC attacks in 2001, with the song titled WTC, which is an emotionally charged classical piece.

Definitely Maybe于1994年由Sony公司发行，其中多首出现在他们发行前一年同The Real People乐队的Chris和Tony Griffiths一起录制的Live Demonstration demo中。正式发行版本的歌曲要比较长，他们与 Mark Coyle 一起录制3遍，直到Owen Morris 出现并混音制作到大家满意为止。整张专集总共花费8万5千英镑在制作上，在当时是相当大的投资。这张专辑的销售量也非常好，受到了很多听众的欣赏和好评。

オリジナル盤発売日： 2017/9/6 発売日: 2017/9/27 レーベル: Sony Music Labels Inc.