《仙剑奇侠传六》是由大宇资讯旗下软星科技(北京)有限公司制作,畅游乐动负责在中国大陆代理发行的一款单机角色扮演电脑游戏。本作是《仙剑奇侠传》系列游戏的第八部单机作品,同时也是仙剑二十周年之作。本作在仙剑世界观上进行完善和扩展,继承历代唯美动人的故事特色,也在游戏战斗、玩法上作出很大的革新。

寄生獣 セイの格率 原声带OST Remix
均改自tv版原bgm

内容紹介
「週刊ヤングジャンプ」で注目度No1のマンガ「東京喰種」&「東京喰種:re」。原作コミックスが遂に1000万部を突破! 昨年7月~9月のクールに、その世界観で衝撃を与えたTVアニメ「東京喰種」。実はその実現に大きな影響を与えたのがBGMだった。TVオンエア開始当初から、その音楽性は一部のファンから注目を浴びていた。そのBGM全楽曲を担当したのが新進気鋭のクリエーター「やまだ豊」氏だ。彼のピアノから生まれるその「過激」で「琴線に触れる繊細なメロディー」は、アニメ「東京喰種」の世界観を増幅させるだけでなく、全世界の多くのミュージックファンを虜にしている。今作はアニメ1期「東京喰種」に加え、2期である「東京喰種√A」もBGMも収録した2in1パッケージで発売。そのダンス・クラシック・アンビエントミュージックにも繋がる楽曲の数々が、アニメファンのみならず、洋楽ファン・サントラファンにも支持あれるであろう最高のサントラ作品です。代表曲であるテーマ曲は、YouTubeを通じて全世界で40万再生突破!
CD2枚組
メディア掲載レビューほか
TVアニメ『東京喰種』のオリジナル・サウンドトラック。アニメ1期『東京喰種』に加え、2期『東京喰種√A』のBGMも収録。BGM全楽曲は、TVドラマ『マルモのおきて』などを手掛けたクリエイター“やまだ豊”が担当。彼のピアノから生まれるその“過激”で“琴線に触れる繊細なメロディー”が、アニメの世界観を増幅させる。 (C)RS

深澤秀行が手掛ける劇伴および新規楽曲に加え、ゲストコンポーザー梶浦由記が手掛ける楽曲、#12挿入歌「THIS ILLUSION」(歌:LiSA 编曲:深澤秀行)を収録

难以忘怀、难以捉摸、非常后悔、欣喜若狂、超乎期待、莫名其妙…，当这些心情浮上心头的时候，那只证明了一件事--你恋爱了！因为，爱真的是无所不在！
原声带生动捕捉在影像中流转的爱情气氛：
·英国女力组合girls aloud放电翻玩pointer sisters 1983年全美季军曲jump (for my love)，酷劲直袭英国金榜亚军；
·3座全英音乐奖才女歌手dido以全英top 10抒情佳作here with me注入爱情暖流；
·偶像选秀节目冠军女生kelly clarkson以the trouble with love is重现冠军曲a moment like this的浓烈深情；
·独拥2003年7座葛莱美奖的都会心情女声norah jones以turn me on泛起爵士情调；
·过世后专辑横扫英伦的华盛顿特区才女eve cassidy吉他弹唱fleetwood mac团员christine mcvie执笔老歌songbird，真切情怀温暖心头；
·billboard热门潜力榜肯定的洛杉矶五人团maroon 5的摇滚小品sweetest goodbye融合雷鬼与嘻哈神韵；
·比尔奈伊挂名剧中角色bill mack，将wet wet wet冠军曲love is all around无厘头改唱成圣诞歌曲christmas is all around抢足锋头；
·摇滚团texas、英国最佳灵魂美声gabrielle、三人女力组合sugababes纷纷捎来年度新作；
·当然也少不了billboard世纪奖得主joni mitchell、冲浪摇滚经典团the beach boys、灵魂乐传奇otis redding的隽永名曲。原声带同时选录由《红磨坊》、《人骨拼图》电影配乐家craig armstrong所创作的两段温情真爱乐章。

伝説のモンスターコミックが待望のアニメ化!
日本テレビ他にて毎週水曜25:29~10月8日(水)放送開始!
寄生獣 セイの格率
オリジナル・サウンドトラック
音楽: Ken Arai
12.24(wed) Release
VPCG-84988 (POS:3) / ¥2,500+税
【音楽】 Ken Arai
EDMを主軸とし、幅広いアーティストのプロデュースやドラマ音楽も手掛ける多彩なアーティスト
2003年Kaori Okanoとのユニットtransluvでデビュー。以降、西野カナ、KAT-TUN、野宮真貴、Lisa、Double、Ryohei、moumoon、リア・ディゾン、
MAX、Olivia Ong、Cover Lover Project等、数々のプロデュース、プログラミング、アレンジ、REMIX、楽曲提供等で関わるトップ•プロデューサー。
既に6枚のオリジナルアルバムと7枚のEPをリリースしている。フジTVドラマ『鍵のかかった部屋』、『LAST HOPE』に引き続き、月9『失恋ショコラティエ』の
音楽を担当。サントラが大ヒットを記録する中、今秋10月スタート日本テレビ『寄生獣』のサウンドトラックを担当する事も決定。
また自身主宰のレーベルAddicted Tokyoからリリースしている。a la i.名義による作品は常に各国のダンスミュージックチャートでトップ10入りを果たし、
7枚目となる "EVERYBODY e.p."を8/8にリリースしたばかり。今年デビュー12年目を迎え、現在は自身のアルバム制作と並行し、CM/ドラマ音楽を手がけるなど
多岐に渡るプロデュースワークでその才能を発揮している。DJはエレクトロ・ハウスが中心で、カッティングエッジでアグレッシブなMIXが特徴。
様々なジャンルをMIXしながらクラウドをハッピーにする空気感は、数々のプロデュースを手がけてきた彼にしか創れない。
[寄生獣 セイの格率]
高校生・泉新一と、彼の右手に寄生した生物“ミギー"。
その奇妙な友情── そして戦いが始まる。
原作は、岩明均(いわあきひとし)により1989年~1995年にかけて講談社「アフタヌーン」に
て連載され、累計1200万部を誇る大人気コミック(アフタヌーンKC全10巻、完全版全8巻)。
平凡な高校生である泉新一は、ある日突然飛来してきた「パラサイト」の襲撃を受ける。
間一髪で脳への寄生は免れるが、パラサイトは新一の右腕に寄生、同化してしまう。右手にちなんで
「ミギー」と自ら名乗るパラサイトと人間の奇妙な共生が始まること─。周囲に真実を話すことが
できず悩んでいた新一だが、やがて新一とミギーは友情に近いものを感じるようになっていく。
しかし、新一とミギーの前には他のパラサイトが現れ始め、次々に人を殺し、新一の同級生・里美にも
危険が迫る。その中で、高校教師として目の前に現れた田宮良子らパラサイトたちにもそれぞれの価値観が
生まれ始める。「われわれはなぜ生まれてきたのか?」地球を壊し続ける人間たちを淘汰するために
生まれてきたというパラサイトたち。そのパラサイトを殺し、生き延びようとする人間たち。
「果たして生き残るべきはどちらなのか?」それでも、地球を、そして愛する人を守らなければいけない。
ゆらぐ価値観の中で、新一とミギーはパラサイトとの戦いに身を投じていく。

筒井康隆の名作『時をかける少女』の劇場用アニメ版のオリジナル・サウンドトラック。主題歌のインスト・ヴァージョンを含む、全23曲以上が収録されている。

Deemo: a hybrid of music rhythm game and urban fantasy

2009年6月27日公開「ヱヴァンゲリヲン新劇場版: 破」のオリジナルサウンドトラック。音楽を担当するのはお馴染みの鷺巣詩郎。映画本編にて使用されたBGMを収録。今作のために書き下ろされた楽曲も満載。エヴァファンのための、BMGフルサイズバージョン等も収録した2枚組。 20Pブックレット封入(予定)。描き下ろしイラストジャケット

【封入特典】・サウンドトラックCD

新規特典映像（脚本：奈須きのこ）／トレーラー集（第１弾プロモーションビデオ・第２弾プロモーションビデオ）
ＴＶ　ＳＰＯＴ集（７陣営オリジナル番宣ＣＭ・ＢＤ　Ｂｏｘ告知ＣＭ　などを完全収録）／ノンクレジットオープニング／ノンクレジットエンディング／武内崇描き下ろしＢＯＸ／特製デジパック仕様
特典ＣＤ１（「Ｆａｔｅ／Ｚｅｒｏ　Ｏｒｉｇｉｎａｌ　Ｓｏｕｎｄｔｒａｃｋｓ　Ｖｏｌ．１」音楽：梶浦由記）
特典ＣＤ２「オリジナルドラマＣＤ」監修：虚淵玄／Ｆａｔｅ／Ｚｅｒｏ　Ａｎｉｍａｔｉｏｎ　Ｍａｔｅｒｉａｌ

上半年的热门动画《Fate/stay night》在上周落下了帷幕，虽然结局可能令人不满，监督大人没有讨好任何一线的观众，但TV的音乐质量也在水准之上，因为音乐是出自着名的动画音乐制作人川井宪次之手。在发售了3张单曲(2OP+1ED)之后，令人期待的OST终于要在本月底发售了。OST收录TV动画的OP1《disillusion》和ED《你在的森林》，川井宪次编曲的BGM《约束された胜利の剣》，《日差しの中で》，《エミヤ》，另外还加上了原作游戏中的部分名曲，看来是想讨好动画和游戏两大阵营的观众/玩家了，可是Archer和最终话的插曲去哪了呢？-__-

如果说好莱坞拍摄的《阿甘正传》是一部美国人二十世纪下半叶生活的一个轻松自嘲式的历史传奇，那这张双CD中收录的影片中展现时代背景的摇滚流行歌曲，也就相应地为片中的生活通俗史作上了一份精彩而鲜活的注脚。
全部31首歌曲可以说照顾到了多方面的要求，一方面紧扣片中的时代背景和情境氛围；另一方面也展示出美国流行音乐的多样性和丰富性。听这样一张多元化的作品选集合成的原声CD，实际上是在怀旧的同时，考察选曲者的选曲原则和品位。从摇滚乐早期偶像猫王到70年代末八十年代初的蓝领摇滚歌手鲍勃·西格，电影中选用了20多年流行乐历史中的众多代表人物和代表作品。像贝兹、迪伦等人的民谣；沙滩男孩、水牛春田的加州和声、大门、杰弗逊飞艇的迷幻乐、格林威治村的爸爸妈妈乐队、三狗之夜乐队的流行曲；蓝迪·纽曼、杜比兄弟的蓝领摇滚等等，基本上都是名动一时的榜首经典。任何一首作品入选，都有它充足的理由，但更多的是满足电影的需要，因为这并不是一本“摇滚流行乐指南”。
不过，仍然要提出并引起一定非议的是，这样一部以摇滚乐为主，凸显历史文化气息的影片，居然放弃了一些甚至是在历史上具有决定意义的著名歌手和作品。这与影片轻松、自嘲的风格和情节有关，但也不能不说是个遗憾。鲍勃·迪伦能以一首失去冲击力的“雨天女人12和35号”献给关注他的人们，甚至没有“The Time Is Changing”这类的时代力作；大门乐队也被迫放弃了“The End”中充满反叛的刺激性历史心态，而以隐喻味道的“Break On Through”代之。更令人不满的是，选曲人太过于重视美国本土文化而放弃了披头士等曾经产生极大影响的外国乐队和歌手。
从整体上听这套唱片，给人的感觉是流行重于品质、旋律重于内涵，使得这套“不完全”的美国流行乐历史选本成了肤浅的、走马观花式的通俗手册。正如影片中对迪伦“Blowin''In The Wind”意念的庸俗处理，这些歌曲的选择也体现出这种好莱坞式的懒散与放任。
而另一个重要感觉就是整套歌曲的基调，如果过于浪漫华丽，对于美国当代史这一主题无论如何是轻率的，而选曲原则准确定位于轻松、开朗，略带些许自嘲。31首歌曲的最后一首是80年美国中西部著名蓝领摇滚乐手西格同名专辑中的名作“Against The Wind”，稍稍呆板的节奏、起伏不大的旋律、带着激励色彩的歌词、平淡而不失开朗的歌声，成了最能代表影片品质和这套原声CD的歌曲。
除了31首老歌之外，专门为影片创作的一组音乐被收录到了最后。随着轻柔的钢琴声响起，我们仿佛又看到了影片开头那一根经典的羽毛随着清风在城镇上空飘荡。而随后的弦乐部分是典型的好莱坞大片品味，几乎是这套CD中最令人难以忍受的部分。
尽管有这样那样的不如意，这仍然是一张优秀的选集，众多动听的老歌在经受过时间的洗礼之后仍然焕发出奇异的光彩。影片中把生活比作一盒巧克力的散漫安逸的态度也正适合选曲人的心意：美国好听的流行乐太多了，也许这31首歌曲并不是最佳选本，但也绝对是值得珍藏的一份记忆.
相信每个喜欢这部影片的影迷都会记得这句经典名言。大部分影迷都把它作为一部历志影片看待，从漂落的羽毛让我们看到命运的变幻莫测，还有阿甘永不停歇的脚步让我们看到人生道路的曲折和漫长……
也有人说，这是一部出色的带有人文主义关怀影片，它呼唤人们保持心灵的纯洁，以宽容和真诚待人。阿甘虽然先天弱智，但他有一颗单纯正直、不存半点邪念的心。而且在他成长过程中，母亲给予了他伟大的爱，青梅竹马的珍妮以纯真的少女情怀温暖着他，使他一步步走向人生的旅程……
还有人说，这是一个关于地球那边的国家一段历史和整整一代人的故事。作为一个普通的美国人，阿甘历经美国60年代以来几乎所有重大事件，用评论家的话说，阿甘是美国近代历史的一面镜子。
几年之后，在深夜里当我重温这部经典的影片时，才发现除了那个憨憨的阿甘外，同样感到亲切的还有里面以前不曾听懂的音乐！对于一个摇滚乐迷来说，里面的歌声太熟悉不过了：猫王屁股，杜安·艾迪的吉他；贝兹、迪伦的民谣；沙滩男孩、水牛春田的加州和声、大门、杰弗逊飞艇的迷幻、格林威治村的爸爸妈妈乐队、三狗之夜乐队的流行曲；蓝迪·纽曼、杜比兄弟的蓝领摇滚……
据说《阿甘正传》的电影音乐专辑唱片的制作人罗伯特·加美克斯、乔·西尔和格兰·布鲁曼，在研究了各个时期的音乐后，从成千上万首歌曲中选出了31首，而后又请作曲家艾伦·西尔维斯蒂谱写了《阿甘组曲》，合起来，就是影片中所有的音乐，也是唱片的全部内容。
但是当我细细的“听”了好几遍《阿甘正传》后，发现并非如此。影片中还有许多歌曲，有的只是一闪而过，有的歌曲则是从影片中的电视和电台中放出……等等。整个《阿甘正传》里面的摇滚乐我听过的没听过的远远不止这31首，而且导演在对这些歌曲在片中出现的时间地点处理的非常巧妙。不过要在这里强调的是，里面任何一首歌曲，更多的是满足电影的需要，而不像某些人做的广告，是一本“美国摇滚流行乐指南”。
接下来，就让我们来听听导演是如何用摇滚乐来向世界讲述美国二战后的历史吧……
阿甘的成长
关键字：羽毛
音乐人：alan silvestri
镜 头：影片一开始，天空中出现一片羽毛，随着清风在城镇上空缓慢飞扬。
命运是这部戏的重要组成部分，在历史的长河中，人一生的命运，就象这只羽毛一样，飘飘荡荡，无法自主。但是，每个人都能画出生命中的不同曲线……而伴随着慢慢落下的羽毛，便是alan silvestri创作的弦乐组曲。对于alan silvestri我就不多说什么了，这位配乐大师过去一向被视作大型交响配乐的典型作者，但在对《阿甘正传》的处理，却有一种洗尽铅华，返璞归真的单纯色调，反而展现清新怡人的温暖气质。
注：闪电猪曾写过一篇非常好的《阿甘正传原声解析》，对alan silvestri的配乐有详细介绍，大家可以看看。
关键字：猫王
音乐人：猫王（elvis presley）
镜 头：在阿甘家里，一位年轻的房客弹着吉他，而为治驼背装了矫正器的小阿甘正在拿了把扫帚随着节奏跳起了蹩脚的舞步。
解 读： S&W
当时看到这里好笑之余，感到老美的幽默真是无处不在，历史和现实的冲突在导演显得很随意的安排下却显得那么自然。后来，小阿甘在街上一次偶然的机会看到这个当初和自己学舞步的房客在电视上扭着屁股时，母亲大惊失色：这个不适合你看。妈妈当然不知道，是小阿甘造就了这个被称为“猫王”的埃尔维斯.普雷斯利，而他那标准的扭胯动作，也成为摇滚乐的标志。在这里，导演把“扭胯”这一时代标志与影片情节很巧妙的结合起来，影片在描述这段情节的时候选用了节奏强劲的《猎狗(hound dog)》。
音乐人／乐队介绍：
我们的“猫王”全名叫埃尔维斯·阿伦·普雷斯利（elvis aaron presley）。作为20世纪流行音乐史上最重要的人物之一，elvis或许不是最好的、也不是最有生命力的音乐人，但没人可以否认是他第一个把摇滚以音乐的形式普及到千家万户。从50年代中期到70年代中期，他创作了数以千计的全球性的畅销单曲，甚至在他去世之后他的任何再版唱片都能保持极其稳定的销量。毋庸置疑，他是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。同时，他也是第一个真正的摇滚偶像，他在50年代的作品创造了摇滚乐的基本语言体系，而他在舞台上张狂性感的表演为日后摇滚乐的狂野属性奠定了基础。
对了，其实真正的扭胯动作来源是他最早的音乐方面的经历：当初在教堂的唱诗班演唱时，教堂里布道者和做礼拜的人们情绪激昂的摇摆晃动、载歌载舞的情形，给埃尔维斯留下了深刻的印象。而为后来普雷斯利那著名的胯部扭动动作提供了基础。他的这一动作是全国亿万电视观众对他产生争议的焦点之一。因为在五十年代，扭扭屁股也是惊世骇俗的。也许就是在那些一次次的争议之中，离经叛道成了摇滚乐的灵魂。
关键字：run forrest，run!
音乐人：duane eddy
镜 头：阿甘上学了，在校车上他认识了珍妮，他小时候唯一的朋友，他生命中的天使。在学校里没有人帮他，除了珍妮。当他的同学们用石头仍他，骑自行车追他，身边为一的声音就是珍妮的这句“run forrest，run!”。于是，阿甘开始跑，不停的跑……
跑成为这部电影里重要的一个主题，因为阿甘的跑决定了他一生的命运。就是珍妮的这句话，让阿甘挣脱了他的铁腿；也正是珍妮这句话，让他进了大学，入选了全明星，越战捡回了性命……当一群学生开着车追他，珍妮大叫：“run forrest，run!”而这时，也是duane eddy的《反叛唤醒者（rebel rouser）》响起的时候，我们明显感觉到了导演的寓意：是珍妮唤醒了阿甘的潜意识，而让阿甘在不停的跑步中成长……
杜安.艾迪（duane eddy） 电吉他的“鼻祖”创始人之一。在他的制作人，也是音响玩家lee hazlewood的协助下，他人创造出一种奇特的电吉他效果，像得了重感冒的人说话一样，这种被称作“twangy”的声音，使duane eddy也得到了mr.twangy的外号。rebel rouser是他58年发行的同名专辑的单曲，也是duane eddy出头的一年。在这首歌里，我们听到浓重的鼻音音色是由他的格里奇空体低音弦上所奏出的旋律、逐渐加强的蛙音，和在一个500加伦水箱中制造出很重的颤音、混响及回音所组和而成的。而史蒂夫·道格拉斯冒烟的萨克斯成了完美的陪衬。
在1963年他的演奏生涯开始衰落之时，杜恩已卖出了一千二百万张唱片，并在榜上比任何其他摇滚演奏家都要成功，而其他的演奏方法影响了许多吉他手。
关键字：梦想
镜 头1：一天阿甘去女子学校找珍妮，由于下雨珍妮把冒失的阿甘领进了她的宿舍，在她的床头贴着joan baez的海报，并给他讲述将来自己的梦想…………
镜 头2：阿甘毕业后当了大兵，而此时珍妮却因为给花花公子拍照被学校开除，以跳脱衣舞为生，一有时间阿甘就去看珍妮演出，在一次演出中，珍妮正在演唱《blowin"" in the wind》，阿甘看着她说：“也许她梦想成真了”
当初在珍妮曾经问及阿甘的梦想时说：“我要出人头地，将来要做像琼.贝兹一样的歌手，整个舞台只有我的声音和吉他。”珍妮的床头也贴着琼.贝兹的画像。鲍勃.迪伦著名的《答案在风中飘荡》曾被琼.贝兹翻唱过，而在那次演出中，珍妮唱了这首歌，所以阿甘就天真的以为珍妮“梦想成真了”然而等待珍妮的却使一个破碎的梦。痛苦的童年让她自小就在外面漂泊，长大后不安的心使她加入嬉皮行列，但是却漫无目的；受人影响加入到政治团体，但是她又不懂政治；接着便是放纵、流浪的生活……等她明白了，却是青春已逝，来日无多。在这部戏里面，珍妮的命运是整个60年代的美国青年某一个侧面的缩影。
在这个镜头里面还有一幕让我记忆尤新：舞台上，刚刚加入嬉皮行列的珍妮唱着反战歌曲，而台下阿甘一身戎装，却马上就要上战场，真是对当时美国社会的一个绝妙的讽刺。
一个男人要走过多少道路，才配称做是大丈夫。
一只白鸽要飞越多少海洋，才能安眠于沙滩上。
炮弹要掠过天空多少回，才能永远的停火。
一个人要抬头看多少次，才能见蓝天？
多少人死去他才能知道，已经有太多的死亡。
这答案，我的朋友，答案在风中飘荡，答案在风中飘荡。
一座山峰屹立多久，才会被冲刷入海。
那些人要活多少年，才能最终获得自由。
这答案，我的朋友，朋友，答案在风中飘荡，答案在风中飘荡。
现在已经是老头的鲍勃.迪伦（bob dylan）41年5月24日出生于美国明尼苏达州得鲁斯市（duluth.mn）。他对流行音乐的贡献是无法形容的。当年他仅仅二十二岁，拿着一把木吉他，口琴挂在脖子上，操着一副仿佛六十岁的沙哑喉咙，唱了这首“在风中飘荡/blowing in the wind”。从此，他的名字也开始在全世界飘荡。作为歌曲创作者，他引领了流行歌曲创作的数个阶段和潮流；作为歌手，他破除了那种旧的观念，就唱歌的人一定要有传统意义上的好嗓子；作为音乐家，他激发出了电声化的“民谣摇滚”（folk rock）和“乡村摇滚”（country rock）。没有他，beatles估计还在甜蜜的爱情歌曲里畅游，根本不会在60年代中期将歌曲的创作方向转向自省。他迄今创作超过五百首歌曲，47个专集，销售额超过五千七百万套。 他在六十年代被人称为“出色的诗人、尖刻的社会评论家、反主流文化的勇敢旗手”。然而到了九十年代的今天，他所代表的文化，已然成为新的主流文化的一部分，他的歌词被编如入美国大学教材，美国总统卡特在竞选时把他的诗句当作格言来大量引用。他影响了一代又一代的音乐家……
琼.贝兹（joan baez） 1941年1月9日出生于美国纽约staten岛上。是与“民谣皇帝”bob dylan齐名的“民谣女皇”。在当时，joan baez绝对是青年男女的偶像。baez作为民谣界女性权威演绎者的地位是在1959年newprot民谣节上的演出后奠定的。她对民谣音乐的理解加上天生的近乎完美的嗓音使得她成为50年代之后民谣音乐中的一棵奇葩。joan baez的歌喉被公认为是一个奇迹,未经正规训练，朴实无华，不时以***传神，音质柔和，令人过耳不忘，有种“清水出芙蓉”的感觉。她的声音是我所听过的最好听的女声之一。音乐之外，joan baez的人生也是相当精彩，投身民权运动、因为反战两次入狱，创立国际***社等等。不过，创作一直是baez的弱项，这就是为什么她有dylan一样的名声却没有dylan那样出色的歌曲。（看来老天就是公平，相反dylan有出色的创作才能却让他有个破锣嗓子，呵呵）
镜 头3：当阿甘冒冒失失的找到珍妮，却只是为了送珍妮一盒巧克力，被珍妮领进宿舍后，却又颤颤禁禁。这时候响起“屋顶歌手/the rooftop singers”的《walk right in/闯进来》。
解 读：
说起来这首歌挺有意思，演唱者之一erik darling有一天听到一张由rca唱片公司1930年录制的一套老专辑，里面就有这首由gus cannon和jugstompers演唱的《walk right in》。erik说：“当我听到那首歌时，我对自己说，这肯定能成为一首热门曲。”于是他改动了部分歌词，召了吉他手bill svanoe和爵士女歌手lynne taylor，组成了the rooftop singers与他一起演唱。
而这首歌不仅使他们一炮走红，在1963打上了排行榜榜首，而且还救了这支歌曲的原作者、79岁的gus cannon。gus当年穷的为了买煤过冬而典当了伴随他50年的班卓琴。gus不仅从《闯进来》一曲中赢得了出版利润，还与stax唱片公司签定了一份录音合同。“屋顶歌手演唱组”还有两首上榜歌曲分别是《tom cat－雄猫》和《mama don""t allow－妈妈不让》。erik坦白的说，“我们这个组合仅仅是为了演唱《闯进来》而成立的，所以有点问题，唱别的都不怎么好…… 我们再也唱不出同样精彩的歌来了。”
但尽管如此，他们还是一起合作了四年半。

James Horner 为 1997 年电影《泰坦尼克号》创作的配乐，1997 年美国版

The Piano Guys Give Us Chills With This Classical Rendition Of 'Let It Go' From 'Frozen," mixed with Vivaldi's "Winter".

＊ 【新娘百分百】、【愛是您‧愛是我】王牌編劇全新浪漫愛情電影
＊ 原聲帶首發單曲由迷幻電音精靈Ellie Goulding清新詮釋蘇格蘭搖滾樂團The Waterboys情歌小品“How Long Will I Love You”
＊ 網羅絕響女伶Amy Winehouse、實力搖滾勁旅The Killers、俄羅斯暢銷女子組合t.A.T.u.、新浪潮搖滾名團The Cure、英倫電音組合Groove Armada招牌作
【電影入座】：
「新娘百分百」製作團隊打造，「愛是您‧愛是我」編導李察寇蒂斯執導，「愛‧重來」瑞秋麥登絲、「哈利波特：死神的聖物Ⅱ」多姆納爾格里森、「神鬼奇航」比爾奈伊領銜主演的浪漫電影【真愛每一天】，劇情描述：提姆在21歲的新年派對結束隔天，父親告訴他關於家族中每一個男人都能進行時光旅行的秘密，提姆可以改變自己人生中所發生的事情。提姆遷居倫敦開始當實習律師後，遇見美麗卻沒自信的瑪麗，兩人墜入愛河，不過，提姆卻在一次時光之旅的過程中錯失了認識瑪麗的機會；提姆嘗試製造機會回到兩人初次相逢的時刻，終於贏得瑪麗的芳心。然而，提姆察覺時光之旅這項獨特的天賦所能改變的事實有限，不當使用甚至會引發難以預期的結果。
【音樂開始】：
原聲帶以跨類型與跨時代的音樂作品來營造浪漫的愛情氛圍與感人的親情時光，包括：英國迷幻電音精靈Ellie Goulding清新詮釋蘇格蘭搖滾樂團The Waterboys 1990年愛情誓言小品“How Long Will I Love You”；來自美國北卡羅萊納州的流行搖滾創作歌手Ben Folds重新灌錄原發表於2001年的鋼琴告白情歌“The Luckiest”；絕響的復古靈魂樂女伶Amy Winehouse穿梭於節奏藍調與爵士樂空間的英國金榜第8名絕望情歌“Back To Black”；挑戰禁忌話題的俄羅斯雙人女子組合t.A.T.u.勁爆英國金榜冠軍成名曲“All The Things She Said”；專輯銷售超過2000萬張的實力搖滾勁旅The Killers送上英美TOP 10強打“Mr. Brightside”；英國新浪潮搖滾名團The Cure捎來沉醉愛情喜樂的全美現代搖滾榜冠軍大作“Friday I'm In Love”；全英音樂獎最佳舞曲團體Sugababes 2005年稱霸英國金榜冠軍靚作“Push The Button”；英倫電音組合Groove Armada迷醉性靈的英國金榜TOP 20名曲“At The River”；澳洲頹廢派搖滾團Nick Cave & The Bad Seeds沉重憂鬱的分手情歌“Into My Arms”；義大利影歌雙棲傳奇藝人Jimmy Fontana 1965年義式情歌冠軍名曲“Il Mondo”。原聲帶特別收錄1985年以全美TOP 7單曲“Life In A Northern Town”風靡全球的英國流行樂團Dream Academy主唱Nick Laird-Clowes所譜寫的原創電影音樂。
FILM SYNOPSIS
At the age of 21, Tim is told an incredible family secret by his father: all the men in his family have the ability to re live their past. He can revisit any moment in his life to try things differently until he gets them perfectly right.
Tim decides to use his special gift to win the heart of the beautiful Mary, but finds that the course of true love can be hilariously difficult – even with the ability to try, and try again. And even when everything seems to be going well, an unfortunate twist in time means that he may never meet Mary at all…
While his unique gift might just help him find true love, Tim discovers that it can’t save him from the ups and downs that life brings to everyone. In the end, he finds that making the most of love and life will mean giving up the past, and living for the moment.

初アニメ・タイアップ「鋼の錬金術師 FULLMETAL ALCHEMICST」エンディング”決定！
夏のフェスティバルで圧倒的なパフォーマンスで観客を驚かせた福原美穂。秋にリリースする 6枚目のシングルは、初のアニメとのコラボレーション、「鋼の錬金術師」のエンディングテーマに決定！
「絆と宿命、旅」がテーマである「鋼の錬金術師」の主人公の弟目線で描いたこの曲は、「LET IT OUT」＝強がらなくていいんだよ。そう意味を込めて、制作が進んだ楽曲。福原の実体験ともつながる家族愛、兄弟愛を「時代」や「社会」に対する疑問や自問自答を覗かせながら表現し、福原作品の新境地をみせている。
制作は、福原曲（「ひまわり」「雪の光」「HANABI SKY」等）ではおなじみの山口寛雄（100s)との共作。
福原美穂が送る2009年秋の、強いメッセージソングが完成しました。
【タイアップ】
■『LET IT　OUT』…MBS、TBS系アニメ「鋼の錬金術師」エンディングテーマ（９月末まで0.A）
【初回生産限定盤】CD+DVD
【鋼の錬金術師盤/期間生産限定盤】
■「鋼の錬金術師」描き下ろし紙ジャケット
※2009年9月30日までの期間生産限定。
官网：