《疯狂的罗素：逻辑学与数学的奇幻之旅》是一部历史小说式的漫画故事书，也是一本逻辑学、数学的导引书，通俗易懂地介绍了数学和逻辑学中一些最伟大的思想。本书取材于声名显赫的哲学家伯特兰·罗素，讲述了他的早年生活以及他对真理满怀激情的追求过程。家族秘密和无法驱除的好奇心一直困扰着罗素，使他着迷于一个盗火者普罗米修斯式的目标：建立所有数学的逻辑基础。这个目标惠及人类，却令他自己痛苦、疯狂。在这种痛苦地探寻真理的过程中，罗素与很多传奇思想家相遇了，诸如阿尔弗雷德·诺夫·怀特海，戈特洛布·弗雷格和库尔特·哥德尔，以及他充满热情的学生、声名显赫的路德维希·维特根斯坦。书中用丰满的人物形象、富于表现力和感染力的漫画、扣人心弦的故事，展示了这些20世纪的思想者追求真理的历程，一个个迷人的故事让我们感受与这些思想者一起探险的美妙和疯狂。

　　托尼（维果·莫腾森 Viggo Mortensen 饰）是一个吊儿郎当游手好闲的混混，在一家夜总会做侍者。这间夜总会因故要停业几个月，可托尼所要支付的房租和生活费不会因此取消，所以他的当务之急是去寻找另一份工作来填补这几个月的空缺。在这个节骨眼上，一位名叫唐雪莉（马赫沙拉·阿里 Mahershala Ali 饰）的黑人钢琴家提出雇佣托尼。
　　唐雪莉即将开始为期八个星期的南下巡回演出，可是，那个时候南方对黑人的歧视非常的严重，于是托尼便成为了唐雪莉的司机兼保镖。一路上，两人迥异的性格使得他们之间产生了很多的矛盾，与此同时，唐雪莉在南方所遭受的种种不公平的对待也让托尼对种族歧视感到深恶痛绝。

回顾披头士（甲壳虫乐队）如何从直率聪颖的利物浦工人阶级男孩，成为史上无二的超级音乐团、青年革命的领军者；从商业化的巨大成功，当权者的加冕，转入非主流文化的探索，前卫音乐形式的实验，迷幻药与反战立场的触角，逐渐深化且複杂化的灵性追寻，使他们不仅象徵了六零年代的文化现象，更拓展塑造了世界的未来样貌。

本片是对皇后乐队、传奇主唱弗雷迪·莫库里以及他们音乐的致敬盛宴，这是一段充满爱、痛苦、接纳和音乐的旅程。
弗雷迪·莫库里（拉米·马雷克 饰）曾是希思罗机场的一名普通搬运工，对音乐满腔热血的他，与布莱恩·梅（格威利姆·李 饰）、罗杰·泰勒（本·哈迪 饰）、约 翰·迪肯（约瑟夫·梅泽罗 饰）组成皇后乐队。这个殿堂级乐队的从无到有，从疏离到重聚，从低谷到巅峰，仿佛就是弗雷迪一生的缩影。在最后的日子里，弗雷迪做了生命中最重要的决定——在音乐史上最伟大的“拯救生命”大型摇滚乐演唱会上，将所有热血付诸于歌声。

　　鲁斯·巴德·金斯伯格是美国联邦最高法院的第二位女性法官、第一位犹太裔女性法官，哥伦比亚法学院历史上第一位获得终身教职（tenure）的女性，最高法院的自由派法官之一。影片讲述了美国联邦最高法院有史以来第二位女性大法官鲁斯·巴德·金斯伯格的生平事迹。

Spike TV将在今年5月播出纪录片[我是希斯·莱杰]，镜头对准这位英年早逝的传奇男星。杰克·吉伦哈尔、米歇尔·威廉姆斯等莱杰生前的圈中亲朋好友，将在片中分享他们关于希斯·莱杰的独家记忆。据悉，莱杰与威廉姆斯的女儿玛蒂尔达也有望出镜。该系列纪录片还包括[我是李小龙]等。

《异见时刻》是美国联邦最高法院大法官（“九人”之一）金斯伯格的图文传记。
鲁思·巴德·金斯伯格（Ruth Bader Ginsburg）于1993年由民主党总统比尔·克林顿提名为大法官。是继桑德拉·戴·欧康纳之后美国联邦最高法院第二位女性大法官，亦是目前唯一一位犹太女性大法官。鲁思·金 斯伯格的一生致力于女性权利的争取、维护与保障。
“声名狼藉的金斯伯格”（Notorious R.B.G.）是粉丝们对这位女大法官的爱称，模仿的是美国著名说唱歌手克里斯托弗·华莱士（Christopher Wallace）的别称。
书中内容一部分是传记，一部分是画集，还有一部分是金斯伯格的案件记录。通过穿插采访、插图、网络热词等素材，对金斯伯格的一生进行了精彩回溯。
本书获得《九人：美国最高法院风云》作者杰弗里·图宾、知名法政译者何帆推荐，《纽约时报》畅销书，获得《波士顿环球报》《时尚》、美国公民自由联盟（ACLU）等书评推荐。
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“金斯伯格大法官之伟大，与性别标签和女权立场无关，也与自由、保守之争无涉。她的人生，有大起大落的波折，也有金石可镂的坚持，始终贯穿着正直、顽强、善良、敬业等人类美好品质。如果您对生命真谛或法律精神抱有困惑，可以在这本书中找到答案。”
——何帆，《大法官说了算》作者、《批评官员的尺度》《九人》译者
“轻松、有趣、令人深思的法官生涯记录，解释了为什么新一代如此拥戴金斯伯格。”
——杰弗里·图宾，《九人：美国最高法院风云》作者
“卡蒙和卡尼兹尼克对金斯伯格的法律生涯进行了有力的描写，尤其是她的标志性异见时刻……凭借着她强烈的诚实、坚定的真实以及天生的时尚感（那些颈饰），金斯伯格作为一位文化偶像，值得拥有自己的庞大粉丝群。”
——凯特·塔特尔，《波士顿环球报》
“这本严谨的书为金斯伯格挑战性别成见的开创性案件提供了新的视角。”
——路易斯·梅尔林，美国公民自由联盟（ACLU）副法律主任
“如果你喜欢金斯伯格，本书作者会让你爱上她，金斯伯格不仅仅是一个女权主义英雄，更是一个真正的人。”
——米歇尔·鲁伊斯，《时尚》
“一个谦逊、好学的女性形象跃然纸上……这本书可能写得比较好玩，但是值得去认真阅读。我个人认为，这就是好故事和赞誉的最好范例，很难不为之动容。”
——詹妮弗·西尼尔，《纽约时报》
“这本有趣又认真严谨的书为了解我们时代最为重要的民权人物之一带来了新启示。这是流行文化和严肃学术的融合。我打算送给我的两个女儿一本。”
——吉尔伯特·金，普利策奖得主
多么精彩的书啊：带批注的案例！迷人的照片！为什么她喜欢整晚写作！作为律师打赢的一连串大案，以及她如何选择这些案件！她如何让比尔·克林顿哭泣！我以为我了解金斯伯格，事实上我错了。一本了解这位卓越的法学家的伟大读本，完全可以大笑着读完。
——雷切尔·玛多（知名美国政治新闻女主播）

《天梯：蔡国强的艺术》是当今世界最重要艺术家之一蔡国强的首部电影纪录片。既是一个从中国出发、成为具国际影响力艺术家的励志故事，也体现着新时代中国人的追求和精神。
本片由奥斯卡金奖导演凯文·麦克唐纳（Kevin Macdonald）耗时两年，从纽约、布宜诺斯艾利斯、上海、北京、浏阳到家乡泉州，遍访艺术家的工作现场及其亲友、工作伙伴和专家，无限度深入蔡国强的工作和生活，并从数千小时的珍贵历史影像素材撷取精华，讲述蔡国强 80 年代从泉州出发，30 年来在五大洲不同文化间成长，并走向国际舞台成为享誉全球的爆破艺术家。纪录片中也揭露他壮观艺术背后的另一个真实—内心的脆弱、挣扎、妥协，和对家人、故乡、祖国土地深厚内敛的家国情怀。
影片主线《天梯》—— 一座500米高的金色焰火梯子嘶吼着拔地而起，与无垠宇宙对话。这是蔡国强少年时代仰望天空、摸云摘星的梦想，二十多年来在世界不同地方屡试屡败，却从未放弃。2015年6月黎明，泉州小渔村惠屿岛海边，在国内技术专家和当地数百村民的帮助和见证下，他再次一搏，把《天梯》作为献给百岁奶奶和家乡的礼物……

村上春樹的自傳性隨筆，首度面對全世界
「本書是村上春樹自述如何寫小說的書。幾乎等於他的生活自述。」
──知名文學翻譯．評論家柴田元幸
一個人，三十五年，十三部長篇小說
為誰寫？
如何寫？為什麼繼續寫？
寫小說心要多強？
村上春樹第一次真正面對全世界讀者，深入思考、詳盡敘述自己所寫小說的現場，和背後文學涵養。出乎讀者預期的一本書，終於出現！
雖然擁有享譽全世界的高知名度，但許多事情始終包覆在神秘的面紗中，全書十二章變化豐富的結構，滿載自傳性故事，伴隨趣味幽默，坦誠揭開秘密。
村上的讀者是誰，男女各半，還是美女居多呢？收到多少讀者來信？芥川獎、諾貝爾獎等時常圍繞作家身邊的「文學獎」，村上怎麼想？為什麼，以什麼形式，從什麼時候開始離開日本，經過什麼樣的惡戰苦鬥之後，朝世界出走？一度視為「可逃場所不足」的學校，如今如何看待求學？對於經歷過311福島核災的日本，看出什麼樣的問題？當初為什麼選擇小說家這樣不可思議的職業，此後，近四十年漫長歲月，如何能以不衰退的創造力直到現在繼續寫下去？
上述一切問題，關於「作家－村上春樹」的種種，誠實而強壯的思考軌跡，盡在於此。村上說：「寫小說時最重要的寶藏，就是具體細節的豐富收藏。」寫作像人生一樣，不要失去健全的野心。

《马戏之王》取材自真人真事，好莱坞全能巨星休·杰克曼在片中饰演“马戏团鼻祖”、传奇人物P.T.巴纳姆。故事讲述了身处社会底层的巴纳姆依靠自己无穷想象力和锲而不舍的精神，从经营博物馆到一手开创世界上第一家马戏团的故事。巴纳姆的奇思妙想最开始并不被大众所认可，几乎没人花钱欣赏，他的家人好友帮他度过一次次绝境。在经历了一系列挫折、与合作伙伴的分歧之后，秉持梦想的他终于成为全美甚至全世界最为知名的“造梦大师”。

Ludwig Wittgenstein is universally recognized as one of the most original and influential philosophers of his age and as a personality of great magnetism and power. Not all who recognize his importance admire him or approve of it; his life and work are both surrounded by controversy. In this welcome reissue of his classic biographical study, complete with a brand-new Preface, Brian McGuinness traces the early years of this fascinating figure and examines the formative influences which shaped his extraordinary life.

一口香煎鳎鱼的绝美滋味，改变了她的人生……她如何一步步成为绝代厨神茱莉亚？浪漫的法兰西给了她怎样的灵感和启示？先生保罗如何在她身畔相知相携，谱写半个世纪的完美爱情？
在这本茱莉亚献给法兰西的动人情书中，她用快活的笔触描摹出20世纪40年代末的巴黎风貌、诱人的佳肴美馔，还有形形色色的可爱法国人。当然，人生并不总是玫瑰色的。在茱莉亚坦诚的自传中，我们得以窥见她光环背后的诸多艰辛。

1995年5月8日，泰国清迈，一代歌后邓丽君（木村佳乃 饰）哮喘病发，抢救无效身亡。消息传到台湾家中、日本唱片公司均引起震动。
邓丽君天生一副好嗓子，用父亲的话来说是“歌神附身”，12岁开始便由父亲带着外出唱歌替家里赚钱。最爱的歌是《我的家在山的那一边》。20岁已经成为东南亚的巨星。此时日本唱片公司专程前往邓丽君香港家中，请求邓丽君能签约前往日本发展，他将会全力栽培邓丽君在日本成为明星。邓丽君父亲原是国民党高官，解放前夕随国民党一起举家迁往台湾，对日本十分排斥。但被制作人想把邓丽君的歌声传播到日本的心意感动，同意邓丽君去日本发展。
不负众望，邓丽君几张大碟都在日本卖出超过几百万销量，其影响力不言而喻。但随之而来的假护照事件让丽君的人生和事业都陷入低潮，加上不被未婚夫家庭接受结婚梦碎，丽君停止唱歌去洛杉矶居住。一年半后才回到台湾，后又卷入政治运动。这一切对丽君发生极大冲击，她去法国巴黎定居，遇见比她小的法国男生皮埃尔，此时已经不知家在何方的她不去想象皮埃尔对她是否有真爱，只一心去寻求依靠。1995年，丽君想重新复出唱歌，去清迈一边调理身子，一边进行创作，这天皮埃尔又和丽君吵架，引发丽君哮喘病发……

赖瑞佛林特（Larry Flynt）曾经是脱衣舞俱乐部的老板，后来成了色情杂志“好色客”的发行人。因为“好色客”走低级、煽情路线，比起“花花公子”杂志有过之而无不及，所以引来卫道人士的抨击，也使得有关当局找上门来，而其中的某次冲突，使得他的官司一路打到最高法院，变成一宗历史性的知名案件。而原本声名狼藉的赖瑞佛林特，在长期与法律制度抗争的过程中，无形中却使得这场事关情色的言论风暴，演变成有关美国宪法保障言论自由、公民自由的象徵……

纪录片《Finding Vivian Maier》定于9月份在多伦多国际电影节期间首映。影片揭示她的双面人生：生前才华横溢，却默默无闻做了40年保姆，去世后留下10万多张芝加哥街景和街头人像底片，2007年在一场拍卖会上被电影制片人John Maloof拍得后重见天日，她遂被摄影界公认为是20世纪最伟大的摄影师之一。

杰弗里·拉什加盟国家地理频道剧集《天才》、饰演老年阿尔伯特·爱因斯坦，强尼·弗林饰青年爱因斯坦。 该剧共十集，改编自沃尔特·艾萨克森的畅销书《爱因斯坦传》，讲述天才爱因斯坦如何攻克难关、一举破解原子与宇宙的奥秘。

2005年1月，导演琳恩·露森远赴雪梨歌剧院为一场名为“Came So Far For Beauty”演唱会进行拍摄，为了向李欧纳致敬，Nick Cave及多位知名艺人共同参与了这场盛大的表演，并由知名音乐制作人Hal Willner担任总监。本片可说是首次对李欧纳这位音乐界的巨擘进行零距离接触、最赤裸的深入访谈，从李欧纳的诗作、小说等作品，甚至他的绘画创作及相片收藏等，透过难能可贵的访问和李欧纳亲身的自述，见识他独特的魅力所在。除了许多珍贵画面之外，亦收录了许多歌手如U2乐团主唱Bono、70年代末独立音乐领导者Nick Cave、Rufus Wainwright等众多知名艺人精采绝伦的演出画面，重量级的卡司肯定让人惊艳不断。

　　杰克•拉莫塔（罗伯特•德尼罗 Robert De Niro 饰）出身于纽约的布鲁克林区。自小便进行拳击训练的杰克很快就在拳击界崭露头角，他因在比赛中出拳迅猛，打击对手毫不留情，表现得就像一头公牛，被称为“愤怒的公牛”。
　　虽然杰克表现出色，但因为他为人耿直，不肯屈服于黑手党的安排，所以在当时他一直无缘于挑战拳王金腰带。在多次失意后，杰克终于向黑手党屈服，听从安排输掉了一场比赛。之后杰克如愿挑战了拳王并顺利加冕。
　　加冕后的杰克不仅没有体会到预想中的兴奋，反而看透了拳击界的种种黑幕，决意退出。

本片是一部音乐歌舞片，集七十年代爵士乐之大成。在1980年第33届戛纳国际电影节上获得金棕榈奖，获52届奥斯卡（1979）最佳服装设计、最佳剪辑，最佳音乐三项金像奖。
◇剧情介绍◇
作为一个音乐剧迷，即使你不太熟悉金像奖导演Bob Fosse这个名字，我打赌你也一定听说过托尼奖和奥斯卡的大赢家《芝加哥》和《歌厅》，Fosse分别是这两部音乐剧电影版的编剧和导演，他的另一部著名作品就是这部《爵士春秋》。（其实只要稍微留意就可以从《芝加哥》的编舞上发现许多《爵士春秋》的影子，而且《芝加哥》开门见山的第一只曲子就是‘All That Jazz’。）
《爵士春秋》可称是Bob Fosse本人的半自传影片，片中的主人公是一位叫Joe Gideon的百老汇资深导演，他天马行空，我行我素，才华横溢，但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观，工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世，健康每况愈下，最后在其作品的歌声舞影中，Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路。
人生就是这般无常，Gideon先生可以创造票房奇迹，可以吸引各式各样的女子投怀送抱，但他和我们一样，常常对心灵的空虚和肉体的软弱束然无策。有志趣相投的朋友聊天，有喜欢的文章可读可写，有好听的音乐剧可以欣赏，有幽默的心情可以时常微笑，有不含SARS病毒的空气可以呼吸――不知道这样简单的幸福上天还可以赐我们多久？
金曲提示：《在百老汇》(On Broadway)、《自君别后》(After You've Gone)、《重焕生机》(Everything Old Is New Again) 、《再见我爱》(Bye Bye Love) 。