“邪恶的事情正在发生！”作为莎士比亚四大经典悲剧之一，《麦克白》篇幅精炼但冲击力极强。
故事讲述在黑暗女巫寓言的暗示下和妻子的怂恿下，野心勃勃的麦克白将军谋杀了邓肯国王，自己登上了王位。为了保住弑君的秘密和巩固王位，他们继续残忍的屠杀，双手沾上了旧日密友和妇孺的鲜血。而随之滋长的恐惧和猜疑，使得两人终将走向疯狂和灭亡……
时隔7年，皇家莎士比亚剧团再度复排这部扣人心弦的黑暗惊悚悲剧，获得《旗帜晚报》《舞台报》等多家主流媒体交口称赞。导演波莉·芬得利（Polly Findlay, NT Live版《皆大欢喜》）成为皇家莎士比亚剧团首位执导该剧的女性导演；第九任“神秘博士”扮演者克里斯托弗·埃克莱斯顿（Christopher Eccleston）献上皇家莎士比亚剧团首秀，他饰演的麦克白能量惊人；曾出演过BBC《空王冠》系列、再度回归皇家莎士比亚剧团的尼雅姆·库萨克（Niamh Cusack）与埃克莱斯顿一同打造最骇人的舞台夫妇。

《威尼斯商人》是否像一部现代作品？当你在台上看到一群身着当代服装的演员，仿佛过去400年间人性没有任何改变。来自巴以地区的阿拉伯演员马克拉姆·贾米尔·库利以其坚实的演技和身份的复杂性，极具说服力地演绎了夏洛克日常忍受的偏见与不公，促使人们再度审视当下依旧残留的种族、宗教和少数群体问题；奥利弗奖最佳女主角得主帕琪·费伦饰演的女主角鲍西娅狡黠聪慧，亦十分贴切。
此版复排导演波莉·芬得利是英国年轻导演中的佼佼者，近年在莎翁故乡这所历史悠久又勇于创新的皇家莎士比亚剧团创作过《泰特斯·安德洛尼克斯》、克里斯托弗·埃克莱斯顿主演的《麦克白》等佳作，皆有可圈可点的创新。《威尼斯商人》的故事虽然已经耳熟能详，芬得利还是为鲍西娅、安东尼奥、巴萨尼奥设置了更为复杂的关系和人物动机，注入当代语境；德国著名舞美设计师约翰内斯·舒茨带来的极简设计，轻盈地架空了年代背景；童声的现场演唱，更添举重若轻之感。

以本·卫肖版《裘力斯·恺撒》试水浸没式体验的塔桥剧院艺术总监尼古拉斯·希特纳，再次为《仲夏夜之梦》带来了极具感染力的狂欢体验：演员像表演杂技一般攀附在秋千上，场中观众在击打中传递着硕大的气球，最终的狂欢之舞将塔桥剧院变成一个充满无限感官可能性的梦幻迪厅。
此版复排由大热剧集《权力的游戏》系列中出演布蕾妮的格温多兰·克里斯蒂，携手NT Live喜剧小生奥利弗·克里斯（《一仆二主》《第十二夜》《青年卡尔》）领衔主演；角色性别的转变挑战了二元对立的两性观念，绝妙的舞台设计充满了梦幻感，完全点燃了莎剧中潜藏的当代神经，被媒体盛赞为“今夏最棒的派对”。
这部莎士比亚最受欢迎的浪漫喜剧，讲述了颠鸾倒凤的爱情：不愿从父命结婚的赫米娅与情人拉山德逃进了森林，被赫米娅拒绝的狄米特律斯与赫米娅的好友、爱着狄米特律斯的海伦娜也跟着进了森林。不料森林中的仙王仙后闹别扭，在顽皮的小精灵的魔汁的戏弄下，四人爱情颠倒、好友反目成情敌，连仙后也爱上了一头由纺织工变的蠢驴。

Portia, a wealthy heiress of Belmont, is forced to set her suitors a challenge. The winner will win her hand in marriage; the losers will lose her hand and much more. In Venice, the epicentre of consumption, speculation and debt, Bassanio borrows money from his friend Antonio to finance his attempt. Antonio, in turn, takes out a loan from the moneylender Shylock. The loan will be repaid when Antonio’s ships return to the city. But if the ships fail to return, and the money cannot be repaid, Antonio will give to Shylock a pound of his own flesh. And they do fail. And Shylock will have his ‘bond’.
In some of his most highly-charged scenes, Shakespeare dramatises the competing claims of tolerance and intolerance, religious law and civil society, justice and mercy; while in the character of Shylock he created one of the most memorable outsiders in all theatre.
Double Olivier and Tony award winner Jonathan Pryce plays Shylock in his first appearance at Shakespeare’s Globe.
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每一部经典的两性文本都值得一次性转版的书写，更何况是《驯悍记》这样“三观可疑”的代表！在皇家莎士比亚剧团2019年全新制作的这一版中，1590年的英格兰变成了由女性掌控的世界，米诺拉正准备将她的儿子凯瑟琳卖给出价最高的人，彼特鲁乔带着婚约出现了。一场关乎性别与权力的斗争即将展开，这次还会是对女性的冒犯吗？
此版导演贾斯汀·奥迪伯特（Justin Audibert）颠覆了莎士比亚这部荒诞又活泼的喜剧，他将原作中的男性角色转变为女性并由女演员饰演，而女性角色则由男演员出演，这种彻底的性别转换实践具有丰富的娱乐性，巧妙挑衅了原著中对女性的物化，凸显了等级制度和两性权力的不公正；另外剧中突破性地选用了27名残疾人员参演，开启了他们与其他社会群体的合作。
在当代语境下实现这种性别转换也许更自然，但把它设定在莎士比亚的时代感觉更大胆。依然是伊丽莎白时期的英格兰，依然是《驯悍记》，当性与权力的平衡发生了戏剧性的惊人转变，必定会给予今天的观众更多思考。

为了潜心学习研究，国王和他的同伴发誓三年不近女色。不料他们的志存高远马上就要经受严峻的考验：法国的公主与其女伴就在来的路上。

李尔王（Romayne Andrews 饰）年事已高，他决定将广袤的国土分给自己的三个女儿科迪莉亚（Natalie Simpson 饰）、格纳利尔（Nia Gwynne 饰）和里根（Oliver Johnstone 饰）。李尔王让三个女儿说出各自心中对父王的爱戴，格纳利尔和里根极尽花言巧语之所能，得到了李尔王的赞赏，小女儿科迪莉亚质朴而诚实，反而遭到了无情的驱逐。
失去了家园的科迪莉亚成为了法国的王后，而得到了父亲大片疆土的大女儿和二女儿则将李尔王赶出了家门。直到流落荒野无处可去，李尔王才明白自己犯了天大的错误，他一边责怪自己的愚昧，一边心痛科迪莉亚的遭遇。得知了李尔王的境遇，科迪莉亚组织了军队准备向老家进攻，不幸的是，军队遭遇惨败，科迪莉亚也遭到了逮捕。最终，科迪莉亚被处死，年迈的李尔王在痛苦中亦追随而去。

Angus Jackson directs Shakespeare’s epic political tragedy, as the race to claim Rome spirals out of control.
Caesar returns from war, an all-conquering hero, but mutiny is rumbling through the corridors of power. As the politics of spin and betrayal turn to violence, the race to claim Rome spirals out of control.

骁勇善战的奥赛罗（艾德里安·莱斯特 Adrian Lester 饰）爱上了元老的女儿苔丝狄蒙娜（琳赛·马歇尔 Lyndsey Marshal 饰），然而奥赛罗的身份卑微，两人的感情注定要经受风雨的打击。尹阿古（罗里·金奈尔 Rory Kinnear 饰）是奥赛罗手下的旗官，阴险狡诈的他妒忌奥赛罗的成就，想将其除之而后快。

故事发生在处于战乱连年的遥远苏格兰。3个命运女巫的出现，道出了改变命运的预言。麦克白和班柯，两员英勇无畏的大将在战斗中力挽狂澜。国王邓肯将叛变的考顿爵士的封号和领地转封给麦克白，将王位传给了长子马尔康。麦克白和夫人合谋杀害了邓肯国王。因为惧怕班柯泄露命运女巫的预言，也杀害了班柯。女巫们提醒他要小心已逃亡到英格兰的麦克德夫。麦克白为求心安，最后还是杀害了麦克德夫的妻儿。马尔康和麦克德夫从英格兰请到了援军，直逼麦克白所在的城堡。3个命运女巫的预言原是一种双关语，麦克德夫最终杀死了麦克白，马尔康得到王位，成为苏格兰的国王。@

在看过大卫·田纳特版的《理查二世》和本·卫肖出演的BBC剧集《空王冠》版本之后，你还能否想象另一番模样的《理查二世》？
以NT Live版《李尔王》为中国观众所熟知的两度奥利弗奖得主西蒙·拉塞尔·比尔，此次在以犀利的当代改编而闻名的阿尔梅达剧院挑战这部莎翁经典，演绎理查二世在权力倾轧下扭曲的心理。导演乔·希尔-吉宾斯对这部剧进行了大刀阔斧的改编，甚至删去了原作中的不少段落，集中于危险的权力运作及其心理学研究：王宫大臣们如同秃鹰一样围着理查二世的王冠，而理查时而刚愎自用，时而手足无措。舞美设计所采用的半封闭式极简舞台，如冰冷的金属盒子，将历史上硝烟四起的内战化为政治惊悚片一样的殊死搏斗。

罗马大将军泰特斯•安德洛尼克斯征战哥特人十年凯旋而归，并俘虏了哥特人皇后塔摩拉及她的儿子们。泰特斯把塔摩拉的长子当作祭品以慰他在战事中死去的十多位儿子。塔摩拉苦苦哀求却无法求得泰特斯的慈悲。自此，她对泰特斯恨之入骨。命运难料，罗马帝王取塔摩拉为后，得势的塔摩拉在嬖奴阿伦的帮助下，开始了对泰特斯的血腥报复。这出被称为莎士比亚最血腥的复仇悲剧，为我们呈现了以侮辱残杀为乐的人们，带给我们关于性、家族和社会的本质思考。
英国《旗帜晚报》为《泰特斯•安德洛尼克斯》打出了五星好评：“尖锐、自信、充满想象力的现代版解读”，女导演布兰奇•麦金泰尔对当下世界将何去何从做出了自己的注解；《泰晤士报》则称赞大卫•特劳顿的表演“非常完美，这出黑色戏剧你永不会忘记”。

The play presents love in all its glory, warts and all: Love at first sight, innocent love, love twisted by the mind...

《温莎的风流妇人》（The Merry Wives of Windsor）是莎士比亚所著之喜剧，咸认为著作时间应早于1597年，首次出版于1602年，标题中的“温莎”是指英格兰柏克郡的温莎城堡，且虽然剧中时代设定在亨利四世时期，但却毫不掩饰其描写的是当代伊丽莎白时代的中产阶级生活。剧内角色胖骑士法斯塔夫已出现于莎士比亚的剧作“亨利四世”第一部与第二部中，该角色后来也被数部歌剧所采用。
本剧描写贪财好色的胖骑士法斯塔夫看中了福德太太和佩芝太太，两位聪明的妇人发现后，开始一连串整人计划，借机整整爱吃飞醋的先生，也让法斯塔夫在众人面前出丑，于是一连串整人计划一幕幕上演。