LMF，全名Lazy Mutha Fucka，中文名為大懶堂，是於1999年成立的一隊香港新金屬、硬核嘻哈、饒舌搖滾樂隊組合，歌詞內容對於政治、社會現象等題材有一定的涉獵和探討，有別於其他香港主流樂隊

所谓【老年】
第二章《银发白》
头发变白了，该染黑吗？或者，还可以染红染绿染金吗？或者，还有头发吗？我们从头上的视点俯瞰，看到一个一个头，一圈一圈发，自有风景。即使有人秃了，至少头上的皮肤是没有皱纹的。慢慢，我们看到一条白发与一条银发在起舞……
时代催人老， 生活逼人哑，但，偶尔，剎那间，可以遇上乌托邦，又青春了，又放肆了，即使只有剎那。
区雪儿、冯颖琪、周耀辉
结识于流行音乐圈，至今， 碰撞在被衰老被沉默的城市里，
呼唤不同的身体不同的声音不同的想象，想创， 一次叛逆生长的实验。
谁说我们没有乌托邦？
林二汶、岑宁儿、马沛诗、黎玉清、陈雅珊、禤天扬、叶兴华，以及众声陆续回应：有！

卫诗2021年最新作品 《一知半解》
与Adrian Chan 联手作曲
未了解之前 请别胡乱审判
放下成见，你才能看清真实的世界
生活中，我们很容易在未了解事情已经下定论，对别人贴上标签。
我们活在一个充斥着「审判」的世界，无论在工作，社会，甚至家中，或许都背负着一个「标签」。有时，标签可能来自一次无心之失，随后这个污名却洗不走。
每个人心底里都渴望被了解，被尊重；偏偏社会很容易因表面而把事物定型。
讽刺的是，我们是受害者，同时亦是加害者。我们不喜欢被批判，在生活中我们却成为了批判别人的那个。
活在一个互相伤害的世界，你享受吗？
任何人都没有资格审判别人。
每人都有自己的故事，你又知道多少？
不如尝试放下自己，先了解对方才作出结论。感受对方的感受，并非不负责任的抛下一句伤害对方的说话。
「若并未感应我感受
别胡乱地为我 猜心中底牌」
卫诗最新歌曲《一知半解》，歌名已经说明了歌曲的意思。卫诗创作这首歌希望鼓励感同身受的朋友，每个人都会经历被标签，被误解。愿我们都可以亲自用心感受并了解事物，撇除社会大众或其他人贴上的标签和成见。这样才称得上真正认识一个人。
歌曲由卫诗亲自与Adrian Chan作曲，亦是他们的第一次合作。他们第一次见面很快便在歌曲创作上达到共识，其后二人一起谱曲，并录音。卫诗坦言这次跟Adrian的合作，无论在歌曲创作或录音方面都让她获益良多，为她提供了很多宝贵的意见。 Adrian 亦表示已经有一段时间没有写歌，很享受这次的合作过程，有如「挞番着写歌嗰粒掣 」。歌曲方面由T-Rexx填词，写下了每个被误解，受伤害的心声。
任何人都没有资格审判别人。
在下判断之前，请先想一想歌词所说的
「有些因 难看得到
有些果 难设想到
有些伤 难以修补」
可能你看到的东西会截然不同。
放下成见，你才能看清真实的世界。
卫诗2021年最新作品 《一知半解》
1月19日 各平台同步上架
作词 : T-Rexx
作曲 : 卫诗/Adrian Chan
编曲 : Adrian Chan

圣诞节就要到了，圣诞的主角是耶稣。据圣经记载，耶稣诞生在一个名不见经传的小城伯利恒中。正应验了先知的预言：“伯利恒以法他啊，你在犹大诸城中为小。将来必有一位从你那里出来，在以色列中为我作掌权的；他的根源从亘古、从太初就有。”
伯利恒，一个古老的名字。圣经上第一次提到它是在《创世记》，雅各告诉儿子，他把妻子拉结埋葬在了以法他，“以法他就是伯利恒”（《创世记》48:7）。
这个圣诞，卫兰Janice为大家带来这首福音作品《伯利恒的主角》，希望它能带给大家更多温暖。

Once you go black, you never go back?
Sherman的乐迷都应该知道她对90年代的声音有多热爱，她与王双骏（Carl叔叔）的合作也似乎越来越有火花。今次〈黑人问号〉继续延续他们两人的90风格之路，依然找来了Carl叔叔担任编曲和监制，不过作曲的部分就由她自己亲自操刀，因此整首歌曲都很有Sherman的味道。而Carl叔叔更加是Sherman 《RU Sher》Live in Concert的音乐总监，〈黑人问号〉可以说是Sherman演唱会前的暖身歌「我自己很喜欢日本和美国的文化，所以我一向写歌也偏好将两者mix and match，再加上我自己的一些喜好，就成了很钟舒漫的一首歌！亦希望这首歌可以带出演唱会部份意境」。
至于歌词部分，则由黄伟文来主理，原来推动Sherman去做这首歌的，也是他本人。 Sherman：「有一次巧遇Wyman，他问我为什么我的body movement跟黑人很相似？是天生的吗？我向和忆述我当年是怎样受到黑人文化的影响后，他便问我有没有想过这个题材可以成为一首歌？」她一直怀疑自己所流的「黑色的血」能否为人们所接受，但黄伟文的几句金石良言成为了她下定决心的一道助力。 「曾 也平衡过 但黄和黑 宇宙未平行」确实，在香港看似是拥有多元文化的社会里，人们的内心却多多少少对外来的文化有所保留，不轻易吃别人的一套。有着黄皮肤黑底蕴的Sherman理解这一点，不过她选择将自己热爱而真实的一套毫无保留地向这个世界展示出来，这是「勇敢」。而将这份勇敢，用音乐盛载，成为了一首又一首属于钟舒漫的歌，这是「坚持」，只有勇敢和坚持才能让人们真实的一面显露出来并受到认同。
「黑色 若是天赋 歌唱起舞的优势 怀着格调 黑一世」，钟爱你相信的，相信你钟爱的。

有些人总觉得不属于这里，
时常感到无法被理解的孤独。
有些人内向、喜欢独处，
行动或说话前会经过长时间思考。
有些人善于察觉新的可能、选择、做事方式，常被认为是系统/制度破坏者。
后来知道，这样的我们，属月，
也有一个鲜为人知的名称：月人儿。

年仅二十三岁的 Janice，几个月前已在网上引起不少讨论，大家都很想知道，到底那副听起来颇甜美和动听的嗓子属于谁人？那人的本尊又是怎个样子呢？事隔数月，大家现在终于听到她初进录音室录下的作品，成绩究竟如何？答案是：她的表现令人满意。
Janice 这小妮子的嗓音甜美，有鲜明的个性，充满年青感觉之余，却绝不稚气，也不是装可爱之类，反而清澈如涓涓流水，教人听得十分舒服。至于她的歌唱表现亦算理想，自少在外地长大的她，演绎英文歌固然得心应手，唱出许多本地歌手总唱不出的英文歌韵味。就连是唱广东歌，她的表现也可喜，不过她广州话咬字不够准确的问题亦挺明显，似乎还需要再多练习才行。众所周知，如想把一首广东歌唱得更好，准确的发音是不或缺少的一环，只要有少许不准确就会变得不好。香港人不爱听台湾和大陆歌手唱广东歌，亦是这个缘故。
Janice 在碟内选唱的多首作品亦是大家熟悉之作，由许久以前的“一夜倾情”、“夏日倾情”、“情深说话未曾讲”，到近期点的“你很爱我”、“两个人的烟火”及最新的“不一句”等都有选来唱，当中有些是中文版，也有些改编做英文歌词。整张专辑的制作水准不俗，新编曲动听之余，也与 Janice 声线的特性配合，而那些新的英文歌词，也让她在唱黎明歌曲之余，突破既有框框，唱出自己风格，并不是一个坏主意。
这个特别版比首版多了一张 AVCD ，里面有一首新歌“大哥”

如果白天的生活太煎熬，就趁夜晚忘记一切苦难。太多付出到头来白费心机，起码虚度光阴可以自己作主。月圆之夜人会变成什么也许只是传说，但讨厌现状大概是每个人都有过的念头。
冯允谦和伙伴一起写的快歌《Full Moon Party》，挑战声带极限，为听众耳膜带来几分钟刺激。唱着介乎狂欢与消极主义之间的歌词，希望大家无论经历着怎样的情绪，就算明天不一定会更好，至少要好好的过今晚。
作曲：冯允谦 / T-Ma 马敬恒 / GJ 蒋卓嘉 / Adrian Fu 符致逸
填词：陈咏谦
编曲：T-Ma 马敬恒 / GJ蒋卓嘉
监制：周锡汉

曾經以謊言
粉飾過往所有傷痛
最後困於無底深淵之中
被過往美好所束縛著
經歷數個秋冬洗禮
親手劃破自設的枷鎖
勇於面對過往種種
擁抱傷痕和遺憾
接受自己的不完美
相隔兩年，FIESTER 推出全新歌曲《秋去冬來》，遇上新主音 Alison 以蜕變曲風繼續宣揚FIESTER的樂隊精神，以全新形象釋放 FIESTER 一直擁有的女生搖滾力。《秋去冬來》稚嫩不再，將娃娃臉重新粉飾，化身從容不迫的獨立女生。由樂隊親自作曲、填詞、編曲，並由耀仔@cradle creative監製，《秋去冬來》打破一切標籤，讓樂隊以長大了的姿態表達屬於六名女生的世界觀。

《乐坛已死》团队的话：
在没有任何唱片公司背景以及没有任何资金预算之下，这首歌制作之快，虽不一定是项香港纪录，却肯定是个因缘和合的奇迹。
高效率，揾快钱，可能是普遍香港成年人的强项；但谈到实践理想，就得靠年轻人的纯真和傻劲去盲冲——那股冲向未来未知、冲向自己理想的能量及勇气。所以我们坚持，这歌内录下来的所有人声，无论如何也一定要是年轻人的声音。
借着歌中十二位年轻人的嘴巴发声呐喊，去告诉他们的同辈：坦白地面对自己，真诚地感染他人，然后勇敢地改变世界。
别放弃年轻人，年轻人别放弃！
《乐坛已死》制作日志：
Day 1：
一切从2021年1月4日开始。叱咤颁奖礼过后，一如以往，网络上出现对赛果之争论；亦一如以往，频频出现「乐坛已死」这四只大字。填词人小克，于当日下午看过各界评语后，忽发奇想：「不如写一份词去回应这四只字？」，遂于其IG账号出帖征求旋律。几分钟后，唱作歌手吴林峰留言，说自己刚巧也在写一首关于相同题材的旋律，于是一拍即合，当晚两人抱着玩乐的心情合作完成了半首歌。
Day 2：
1月5日早上，音乐人王双骏给小克发短讯，商讨来年新歌的合作方向，最后说了一句：「你跟吴林峰那首《乐坛已死》，有什么需要帮忙请出声。 」同日晚上，吴林峰跟小克都觉得这件事越来越有意思，随即力邀王双骏为此歌编曲及监制，王二话不说答应，三人随即于WhatsApp开了个「乐坛已死」群组，决定认真对待及制作此歌。晚上，小克找到一幅十年前的旧画作，觉得可重用作派台宣传。
Day 3：
1月6日下午，全曲旋律及歌词完成。王双骏于半小时内找到义务帮忙的乐手及混音师，包括孔奕佳、黄兆铭、阿权、Jason Kui及Frankie Hung。小克亦收到导演Tim Wong TONE Music TV的短讯，自荐为歌曲拍摄MV。同日晚上，吴林峰为歌曲进行试唱，小克亦不断在修正歌词。
Day 5：
1月8日，王双骏完成编曲初部构想，Tim Wong亦完成MV初步构思。
Day 6：
1月9日，钢琴师孔奕佳完成录音。
Day 7：
1月10日，音乐制作人黄兆铭完成弦乐编制。
Day 8：
1月11日，鼓手阿权完成录音，结他手Jason Kui完成电结他录音。
Day 9：
1月12日，主唱吴林峰完成主唱录音。
Day 10：
1月13日，「乐坛已死大合唱团」一起替歌曲录制和音部份，成员由一群年轻歌手组成，包括：吴林峰、康志维、SIN 林善麟、钟舒祺、Tomy何家铭、符家浚及SENZA A Cappella的Miri Leung、Peace Lo、King Lam、以及雷同二友的谢芊彤、谢芊蕾。
Day 11：
1月14日，王双骏完成低音结他录音，并完成编曲 。
Day 12：
1月15日，混音师Frankie Hung完成歌曲混音，全曲制作完成。
Day 13：
1月16日，小克儿子阿尘为歌曲派台插图题字「乐坛已死」。
Day 15：
1月18日，《乐坛已死》于叱咤903节目「叱咤乐坛」中首播。
Drums by 阿权
Bass by Carl”Dafreak”wong
Acoustic guitar by 吴林峰
Electric guitar by Jason Kui
Piano by Edgar Hung
Strings by Nick Wong
Backing vocals by 乐坛已死合唱团：
吴林峰/康志维/SIN 林善麟/符家浚
Tomy何家铭/钟舒祺/Miri Leung@SENZA A Cappella
Peace Lo@SENZA A Cappella/King Lam@SENZA A Cappella
谢芊彤@雷同二友/谢芊蕾@雷同二友
Recorded by Carl”Dafreak”Wong
Mixed and mastered by Frankie Hung at Freakland
MV by Tim @Tone Music

HiFi发烧碟向来有个惯性，通常以翻唱作品较受欢迎，但来到第三张HiFi专辑，泳儿想在这既定模式下带出新鲜感，决定专辑会以发烧碟制作模式录制全新歌曲，过程更加是一丝不苟。其中派台作〈四不像〉，便找来首次合作的音乐人梁荣骏（Alvin Leong）担任歌曲监制。这是一个甘为不爱自己的人，彻底奉献的爱情故事，既知道没有结果，但还是死心塌地，爱得放下身段、个性、感受，甚至尊严，令自己变成四不像，为的就是争取一个被对方喜欢的资格。

“喜欢你，那双眼动人...”
当每个城市的过万观众同声唱起
粤语歌的生命力也将继续延续下去
“喜欢你”是G.E.M.从小到大都很喜欢的一首粤语歌，自在今年初我是歌手2上第一次演唱后，一直受到歌迷的广泛喜爱，是G.E.M.在节目中演唱的歌曲中最受欢迎的一首。“喜欢你”的现场版本更在QQ音乐上获得超过7000万次的试听量。
G.E.M. X.X.X. LIVE巡演到现在已经走过21一个城市，每一次唱到“喜欢你”，不管在哪个城市都是当晚最热烈的全场大合唱。对于这首粤语歌经典之一，G.E.M.说“作为一个香港歌手，我非常开心这首广东歌能够去到不同的地方，可以和来自不同文化背景、成长环境的朋友们一起分享。”
所以，我们这次特别推出“喜欢你”的录音室版本，以及由格莱美最佳导演Nick Wickham执导拍摄的MV，希望能带给大家来自G.E.M.的这份浓厚的爱。

林一峰的音乐剧场《一期一会》在2007年4月下旬和7月6日至17日在香港演艺学院的歌剧院公演13场。《一期一会》音乐剧描述一群临近毕业的大学生的爱与成长，让观众在嬉笑混杂着苦涩的剧情中，体验一个惹笑又窝心的舞台演出。
《一期一会》音乐剧原声大碟收录了14首情歌和四首MV，大部分均是80至90年代已故的陈百强的经典抒情歌，包括∶「恋爱预告」、「涟漪」、「等」、「偏偏喜欢你」等等，除了男主角林一峰之外，还有at17卢凯彤和久别乐坛的赵学演出并献声。

人离群独居不算太坏 寂寞多难耐何来悲哀
Kenny关智斌2020最新单曲【干爹】真情实感演绎
人越寂寞越想做自己！Kenny关智斌2020最新单曲《干爹》欲诠释在这个喧闹的世界中，网络世界是唯一能找到最自我的宣泄出口。宅男宅女已是一种时下普遍的生活方式，人们也习惯了在网络世界中得到慰藉。一切在现实生活中得不到的，只要透过软件就能获得认同感。人们可以重整自己的人设，进行一场场无压力、无约束、无枷锁、无道德绑架的交际。
“这是我第一次同Dear Jane乐队合作，监制Tim对人事物的触觉非常敏锐。让我感到最大的意外收获是，他找到我另一把较为沈稳和内敛的声线，非常适合这首歌曲，使到这首歌呈现出与以往的歌曲有着不同的层次和面貌。”向来对于发掘自我甚感兴趣的Kenny关智斌对《干爹》的兴奋和期待。
寂寞越深，单身主义越抬头！Kenny关智斌2020全新单曲《干爹》正是寂寞的单身者最完美写照，“人离群独居不算太坏事情”毫不留情的直击心脏，揭露现实生活的面向、打开内心深处的秘密。其中体验无数次寻找寄托时的情绪翻覆，有些欢愉、挣扎、落寞和失控。
《干爹》更诚意请来笔尖锐利且具有深度的词神黄伟文执笔，从歌曲的第一句“预感未必配衬，容许我没兴趣证实。这过客会好过前两任。”便刺破这颗充满梦想和现实矛盾的美丽气球。歌词中对单身的后遗症，做了完整且残忍的注解。一个人活久了，不一定非要找伴。“寂寞多难耐何来悲哀”如果找不到对的对象，两个人的快乐反而是互相折磨。
“关于这次录音更是采用了较为舒适、自在的方式。在毫无压力的情况下，彼此交流音乐和内容的想法，希望能让歌声中有着不同的内容。有时候我和监制也会聊到深夜，这是一次很丰盛的音乐体验！”Kenny关智斌回忆起前阵子录音的过程，心里依然甚是想念。
《干爹》喜见Kenny关智斌在音乐路途中，除了展现励志、正能量、抒情歌曲的风格之外，这次更涉足社会性、生活性、内心戏十足的音乐尝试。让听者看见他较为内心深处、敏感的触觉、深厚的情感的另一面。《干爹》更是一首轻易看见他成长的作品，同时兼具演员身份的他，对于演绎这样的一个故事，更是加驾轻就熟。希望每个人能透过这首歌看见自己、认识自己、重整自己！
Kenny关智斌2020最新单曲《干爹》，无名无姓却如此真实。
词：黄伟文
曲：Howie@Dear Jane
编曲：Dear Jane/黄兆铭
监制：Howie@Dear Jane/Tim@Dear Jane
OP：Dear Jane Publishing Ltd/Wyman Limited
SP：Warner Music Hong Kong Ltd. (admin by Warner Chappell Music, Hong Kong Limited)/Warner Chappell Music, Hong Kong Limited

一个难以弥补的过失，最后发现是源于自己，你会设法令自己强悍起来跨过去，或是宁愿当一世隐形人，用沉溺去填补那份无地自容。
关智斌（Kenny）新歌〈隐形人〉，由林家谦作曲，周耀辉填词，一首关于赎罪的作品。歌中并没有明言当事人犯下什么的过，怎样的错，只知道覆水难收，恨错难返。在这状况，有人会说服你忘记过去，向前看向前走。歌词第一句︰「前面是新的岁月记得走下去」，积极态度看似让你重新出发，不要被过去拖累。只是周耀辉老师在此暗暗地埋下深渊，紧接的一句已是︰「偏觉得走入了故居」以为有新的里程，其实最终还是返到胡同尽头。
宁愿沉溺在痛苦中就是放弃治疗？疗伤方法着实有很多，让自己痛够伤够苦够也可以是再生的方案，亦可以带自己走出阴霾。正因为这种多重视角，Kenny在演绎上也遇上困惑。 Kenny︰「我唱了很多个版本，悲情的、抒发的、疗伤的、舒缓的，种种演绎方式都行得通，没有对错之分，所以最终就交给监制去拣选一个认为最好的版本。」
虽然演绎方式有很多种，但Kenny强调用任何情感去唱都好，就是要一气呵成。 「这份歌词好特别，初初看未见其威力，直至演绎下去便感受到它，而且是渐进式攻陷你心，只有一口气去唱，情感才得以推进和爆发。」Kenny更觉得这首歌正正是属于2021年︰「第一句歌词『前面是新的岁月记得走下去』，就是叫大家走下去，无论是勇敢地走，还是悲观地走，总之就是要走下去。所以我更选择这句歌词做专辑名字。」
作曲：林家谦
填词：周耀辉
编曲：苏道哲
监制：Tim@DearJane/廖志华
OP：Terence Lam Production & Co.
SP: Warner Chappell Music, Hong Kong Limited/EEG Music Publishing Limited
All instruments by ：苏道哲
Guitar：Derrick Sepnio
Backing Vocals arranged & performed by：Cousin Fung
Recorded by ：Tim@Dear Jane/廖志华
Mixed by：Sung Ka Hang @ Zoo music Studio HK

「勤力去做好功课 期望去换你一笑 都不理我」
小时候的孝顺是用功温书，不荒废学业，不走歪路。长大后的孝顺是嘘寒问暖，用力做尽廿四孝。可是廿四孝都做足了，真的能得到母亲的垂青吗？
坤哥︰
而就小坤而言，一路以来的曲风也是比较保守同对情绪有所控制。这次《孝顺》首先在音域上作出了突破，特意跟Kenix 逐句逐句坐在一起挑战这刻唱功的极限。唱腔也用了比较实在和力竭声嘶的声音去灌录这首歌，想大家听到唱功上的进步，亦希望不在是唱出自己跟自己对话的感觉，而是将抑压长久的感情和情绪爆发出来，以控诉及发洩的方向唱出歌词。
填词方面找到黄伟文再次点题，用从未尝试过的母子角度来描述一段得不到的迷恋甚至到痴恋的爱情。歌词方面很直接，无论是发音或意思都如度身订造唱得非常舒畅。Wyman 亦很好地怕我有些字发音可能不太顺，给了选择和告诉我如有问题尽管提出，真的感激。
而录制过程今次非常顺利，可能跟舒老板开始有了默契，知道大家需要的是什么，而走进录音室，放心将自己交给他就可以了。这次比平时录音时间缩短了，但效果更好了，每一次都有得着和突破。
我希望这首歌是继《伤心到变形》后再一首将吴业坤跳出Comfort Zone 的一首歌，慢慢地继续向前进。
Kenix：
第1.5次和坤哥合作，就把他带回家……度身订造一首歌。我们的目标很一致，要把他的小宇宙爆发出来。可能是一把没人听过的声音；又可能是一个广阔无边的range；他又想有一首很好叫嚣的比赛歌。结果我们满足了所有欲望。大家听过坤哥很斯文，很跳脱的一面，这首歌是他第一首情绪强烈的歌。
我个人觉得他的唱功有明显进步，和有越来越大的挑战空间。若这首歌也令大家感到要爆了，欢迎挑机，自拍唱这首歌。冇错，个B系真声嚟㗎。」