艺术
藏书票札记 豆瓣
作者: 子安 出版社: 生活·读书·新知三联书店 生活书店出版有限公司 2017 - 7
藏书票(Bookplate)是贴在书的首页或扉页上带有藏书者姓名的小版画。最初的功能和藏书印章一样,属于个人收藏的一种标记。通常在票面上印有拉丁文Ex Libris,意为“我的藏书”。
藏书票迄今已有500多年的历史,是中外文人雅士、名流贵族的珍爱,被誉为“版画珍珠”“纸上宝石”“书中蝴蝶”。它题材广泛,制作精巧,具有独特的实用价值和艺术欣赏价值。
本书精选作者近年来发表于媒体专栏的藏书票品鉴文章,从大师芬格斯坦、麦绥莱勒到肯特,从票主狄更斯、萧伯纳、里尔克到理查德•施特劳斯、皮兰德娄,从罗斯福到希特勒、墨索里尼,作者畅谈藏书票背后丰富的文化、历史和内涵,与名人们的不解之缘,为广大读者打开了一扇瑰丽多彩的文化与艺术之窗。
废墟的故事 豆瓣
A Story of Ruins: Presence and Absence in Chinese Art and Visual Culture
9.1 (14 个评分) 作者: [美] 巫鸿 译者: 肖铁 出版社: 上海人民出版社 2017 - 7
寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。
以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从?
本书在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。
A Writer's Diary 豆瓣 Goodreads Goodreads
A Writer's Diary: Being Extracts from the Diary of Virginia Woolf
作者: Virginia Woolf 出版社: Mariner Books 2003 - 3
An invaluable guide to the art and mind of Virginia Woolf, drawn by her husband from the personal record she kept over a period of twenty-seven years. Included are entries that refer to her own writing, others that are clearly writing exercises; accounts of people and scenes relevant to the raw material of her work; and comments on books she was reading. Edited and with a Preface by Leonard Woolf; Indices.
勋伯格:风格与创意 豆瓣
Style and Idea
作者: 阿诺德·勋伯格 译者: 茅于润 出版社: 上海音乐出版社 2011
《勋伯格:风格与创意》是一本关于现代音乐的重要文献。阿诺德·勋伯格以其非凡的智慧和其具有预见性的洞察力,使这本《勋伯格:风格与创意》成为吸引人们对复杂的二十世纪音乐历史产生浓厚兴趣的必不可少的原始资料。通过《勋伯格:风格与创意》你可以进入二十世纪最重要的作曲家的头脑,去理解、探究勋伯格本人和他的音乐,以及勋伯格对其他作曲家的研究、对艺术和整个世界的思考。
1992年英国格林德伯恩歌剧院现场演出 (1992) 豆瓣
Tchaikovsky - Pique Dame
导演: Graham Vick 演员: Yuri Marusin / Nancy Gustafson
其它标题: 柴可夫斯基 歌剧《黑桃皇后》 / Tchaikovsky - Pique Dame
In 1992, three performances of Tchaikovsky's opera "Pique Dame" (The Queen of Spades) were released on DVD, with the Glyndebourne performance being one of them, according to Amazon.com. There was also a 1992 recording of the opera by the Boston Symphony Orchestra, conducted by Seiji Ozawa.
超越再现 豆瓣
Beyond Representation: Chinese Painting and Calligraphy, 8th-14th Century
作者: 方闻 译者: 李维琨 出版社: 浙江大学出版社 2011 - 5
《超越再现:8世纪至14世纪中国书画》内容简介:一书所言的内容,是文人画“书画同体”观在艺术史上的精彩表现。我深信中国的艺术史,是不会有“终结”的。艺术史是我们“生活”的遗产。但我要问的是:为什么研究中国艺术史?西方文艺复兴艺术研究的大师——潘诺夫斯基(Erwin Panofsky)的成就,在于打通了西方艺术史与其文化与思想史。他的结论为:“以人为本”,是文艺复兴的一个基本的观念。
TURNER 豆瓣
作者: Michael Bockemühl 出版社: TASCHEN 2015 - 10
About the book:
In the work of Joseph Mallord William Turner (1775-1851) lies an impact akin to a sudden acquisition of sight. His landscapes and seascapes scorch the eye with such ravishing light and color, with such elemental force, it is as if the sun itself were gleaming out of the frame.
Appropriately known as “the painter of light”, Turner worked in print, watercolor, and oils to transform landscape from serene contemplative scenes to pictures pulsating with life. He anchored his work to the River Thames and to the sea, but in the historical context of the Industrial Revolution, also integrated boats, trains, and other markers of human activity, so as to juxtapose the thrust of civilisation against the forces of nature.
This book covers Turner's illustrious, wide-ranging repertoire to introduce an artist who combined a traditional genre with a radical modernism.
约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳(1775-1857)的作品总是带给人一种重见光明般的震撼。透纳在风景画中刻画的光影色彩和自然张力是那么的夺人眼球,让人觉得画框里闪耀发光的就是真正的太阳。
透纳作为著名的“光线画家”,不管是采用版画、水彩,还是油画,都能巧妙地将静谧景色转变成充满生命张力的画面。透纳取景偏爱泰晤士河和海面而不是工业革命背景下的历史景象,但透纳也融合了船只、火车和其他人类活动的标记,在大自然中镌刻了文明的印记。
本书将介绍透纳这位将现代主义融合在传统体裁中的画家,书中几乎涵盖了透纳的全部作品。
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About the series(Basic Art Series 2.0):
Basic Art was born back in 1985 with the very first original TASCHEN publication: Picasso. Since then, the series has evolved into the best-selling art book collection ever published, offering succinct slimline artist introductions across 200 titles, translated into some 20 languages.
For its 30th anniversary, we have given this much-loved series a makeover: Basic Art 2.0, freshly designed, revised, and hardcover bound, but still with the same rock-bottom price tag!
系列简介:
1985年, Basic art系列的首部著作《毕加索》问世,开启了德国TASCHEN出版公司的艺术出版历程。此后的30余年中, Basic art系列始终坚持以简洁、精练的笔法勾勒艺术家们的世界,内容不断充裕,培养了众多忠实读者,成为多年居销量榜首的经典艺术书系。
时至今日,此系列已出版图书近200种,更有多达20种的各国语言版本在世界范围内发行,具有极高的口碑和影响力。
透纳与拉斐尔前派 豆瓣
作者: [英国] 约翰·罗斯金 译者: 李正子 潘雅楠 出版社: 金城出版社 2012 - 3
维多利亚时代,约翰·罗斯金开拓了一个美学研究的新领域,力图把艺术从旧的观念和束缚中解放出来,倡导自然生命力的视觉概念,其视觉理论为印象主义信念的先声。他支持描画自然的透纳,预言他“终将有一天会在英国的名人记录中与莎士比亚和弗朗西斯•培根齐名”。他第一个定义“拉斐尔前派”,以革新派的姿态大力支持其青年画家。让拉斐尔前派以一个革新派的面貌出现于画坛,对19世纪下半期的英国绘画产生一定的影响。本书收录罗斯金所有有关透纳与拉斐尔前派的论文、演讲及书信、绘画作品等,全面展现罗斯金的美学观点。
东正教圣像史 豆瓣
9.0 (6 个评分) 作者: 徐凤林 出版社: 北京大学出版社 2012 - 1
基督教内部分为东正教、天主教和新教三大派系。圣像是在基督教会中对基督、圣母、圣徒、天使和教会节日等画像的称呼。圣像作为东正教礼拜和神学的组成部分,在基督教文化和艺术中占有重要地位。本书是关于东正教圣像研究的第一部中文著作,以图文并茂的形式系统介绍和解释了东正教圣像的历史起源、神学含义、宗教功能、艺术特点、基本类型以及从拜占庭到俄罗斯的圣像艺术发展历程。
该书是由中国学者首次撰写的东正教圣像艺术专著,它图文并茂,五彩缤纷,叙述言简意赅,朴实而深沉,将使读者,特别是爱好绘画艺术的读者感到新颖和喜爱,享受到圣像画艺术的魅力。——乐峰(中国社科院东正教著名权威学者,《俄国宗教史》作者。)
超自然变形动物图鉴 豆瓣
Métamorphoses Deyrolle
8.4 (5 个评分) 作者: [法]让-巴普蒂斯特·德·帕纳菲厄 文 / [法]卡米耶·让维萨德 图 译者: 樊艳梅 译 出版社: 未读·探索家·北京联合出版公司 2018 - 6
溯源西方奇幻文化对“变形”的极致想象,
《博物学家的神秘动物图鉴》作者、绘者又一力作,
大幅跨页手绘彩插诠释志怪奇幻之美。
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【主要内容】
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延续《博物学家的神秘动物图鉴》的奇幻风格,作者的笔端游弋于科学与想象之间,对经历变形的惊人生物进行了深入探究,并以生动的插画形式完全展现。
青蛙王子、月桂女神、蛇女、狼人、吸血鬼、半人马甚至天使……作者从神话、史诗、小说、电影以及真实自然中汲取灵感,构建了关于超自然变形生物的百科全书。它借助充满想象与典故的生物插画,栩栩如生地展现了变形物种的每一个变化阶段。
本书有关“变形”的内容极其丰富,令人震惊,从奇幻动物的超自然变化,到大自然中某些动物的变态发育,再到对未来人类发展变化的展望,作者充满幽默感的文字与图画的力量结合在一起,为你带来一场想象力与视觉的盛宴。
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【编辑推荐】
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★ 经典延续:续写《博物学家的神秘动物图鉴》奇幻风格。
★ 文化溯源:透视西方神话传说和艺术作品中超现实变形。
★ 视觉飨宴:8开超大开本,全彩精装。大幅手绘解剖图,解构奇幻动物“变形”的每一个细节。
★ 权威出品:欧洲只此一家的“戴罗勒动物标本馆”出品。始于1831年,近200年来一直致力于博物教育以及科普图书出版。
★ 详解39种神奇物种:青蛙王子、月桂女神、半人马、蛇女、狼人、吸血鬼甚至天使……为你厘清《哈利·波特》《魔戒》《变形记》《暮光之城》等作品中变形生物的渊源。
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【名人推荐】
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戴罗勒是一个世界性的机构,在此次阅读之旅中,它将成为新的奥林匹斯。在这里,泰坦和诸神都将进入这个“怪味书屋”,呈现演化的过程。
——路易·阿尔贝·德·布罗伊(戴罗勒商店店长)
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卡米耶·让维萨德的绘画具有魔力,在他的笔下,达芙妮、蛇女美瑠姬奴、狼人、蜘蛛女、青蛙王子再一次出现在我们现代的世界中。
——路易·阿尔贝·德·布罗伊
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戴罗勒从奇幻动物插画集中得到灵感,构建了其独有的、关于生物解剖的百科全书,人们可以借助它了解变形的奥义。凭借这部著作,戴罗勒“科学地”掀起通向超自然世界帘幕的一角,它就像科学读本那般,向人们展现了变形中身体蜕变的每一个阶段。
——路易·阿尔贝·德·布罗伊
我是你的莫扎特:莫扎特书信集 豆瓣
7.2 (5 个评分) 作者: [奥]沃尔夫冈·莫扎特 译者: 钱仁康 / 阳军编选 出版社: 中国财政经济出版社 2016 - 2
本书是一部书信体的莫扎特自传,以英国著名音乐评论家埃里克•布洛姆1956年出版的《莫扎特书信集》为底本,由著名音乐学家钱仁康教授翻译,译文流畅,文词优美,保持了原作的韵味,值得阅读、收藏。为了增强图书的可读性,我们分别以亲情、友情、爱情为主题对底本进行了重新编排,并增加了120余条相关注释,还配有上百幅精美图片,形象生动地诠释了莫扎特和他那个激情澎湃的文艺时代。
敦煌 豆瓣
樊锦诗
9.3 (6 个评分) 作者: 樊锦诗主编 / 吴健摄影 出版社: 中国旅游出版社 2014 - 9
敦煌研究院出品,包含敦煌市莫高窟、西千佛洞、瓜州县榆林窟、东千佛洞和肃北县五个庙石窟的主要石窟的内容,按照时间顺序排列,从十六国北凉时期(421)到元代时期(1386),每幅图片配有文字说明,是欣赏莫高窟艺术很好的参考导读。此书仅在当地由敦煌研究院出售,不公开发行。
Boundaries 豆瓣
作者: Maya Lin 出版社: Simon & Schuster 2000 - 10
Walking through this park-like area, the memorial appears as a rift in the earth -- a long, polished black stone wall, emerging from and receding into the earth. Approaching the memorial, the ground slopes gently downward, and the low walls emerging on either side, growing out of the earth, extend and converge at a point below and ahead. Walking into the grassy site contained by the walls of this memorial, we can barely make out the carved names upon the memorial's walls. These names, seemingly infinite in number, convey the sense of overwhelming numbers, while unifying these individuals into a whole...
So begins the competition entry submitted in 1981 by a Yale undergraduate for the design of the Vietnam Veterans Memorial in Washington, D.C. -- subsequently called "as moving and awesome and popular a piece of memorial architecture as exists anywhere in the world." Its creator, Maya Lin, has been nothing less than world famous ever since. From the explicitly political to the unashamedly literary to the completely abstract, her simple and powerful sculpture -- the Rockefeller Foundation sculpture, the Southern Poverty Law Center Civil Rights Memorial, the Yale Women's Table, Wave Field -- her architechture, including The Museum for African Art and the Norton residence, and her protean design talents have defined her as one of the most gifted creative geniuses of the age.
Boundaries is her first book; an eloquent visual/verbal sketchbook produced with the same inspiration and attention to detail as any of her other artworks. Like her environmental sculptures, it is a site, but one which exists at a remove so that it may comment on the personal and artistic elements that make up those works. In it, sketches, photographs, workbook entries, and original design are held together by a deeply personal text. Boundaries is a powerful literary and visual statement by "a leading public artist." (Holland Carter). It is itself a unique work of art.
全景探秘游戏设计艺术 豆瓣
The Art of Game Design
9.6 (5 个评分) 作者: [美] Jesse Schell 译者: 吕阳 / 蒋韬 出版社: 电子工业出版社 2010 - 6
撬开你脑子里的那些困惑,让你重新认识游戏设计的真谛,人人都可以成为成功的游戏设计者!从更多的角度去审视你的游戏,从不完美的想法中跳脱出来,从枯燥的游戏设计理论中发现理论也可以这样好玩。本书主要内容包括:游戏的体验、构成游戏的元素、元素支撑的主题、游戏的改进、游戏机制、游戏中的角色、游戏设计团队、如何开发好的游戏、如何推销游戏、设计者的责任等。
本书适合任何游戏设计平台的游戏设计从业人员或即将从业人员,甚至游戏玩家。
图说敦煌二五四窟 豆瓣 Eggplant.place
9.4 (34 个评分) 作者: 陈海涛 / 陈琦 出版社: 生活·读书·新知三联书店 2017 - 11
敦煌莫高窟是中国古代艺术的宝库,完整保存了自北凉到元代绵延一千余年的佛教石窟艺术,至今仍有492座洞窟存留壁画及彩塑。本书旨在以一座曾令张大千、常书鸿、董希文等艺术家为之动容、潜心临摹的北魏经典洞窟为例,引领普通观众去了解敦煌石窟的历史文化与艺术成就。
Chinese Painting and Its Audiences 豆瓣
作者: Craig Clunas 出版社: Princeton University Press 2017 - 3
What is Chinese painting? When did it begin? And what are the different associations of this term in China and the West? In Chinese Painting and Its Audiences, which is based on the A. W. Mellon Lectures in the Fine Arts given at the National Gallery of Art, leading art historian Craig Clunas draws from a wealth of artistic masterpieces and lesser-known pictures, some of them discussed here in English for the first time, to show how Chinese painting has been understood by a range of audiences over five centuries, from the Ming Dynasty to today. Richly illustrated, Chinese Painting and Its Audiences demonstrates that viewers in China and beyond have irrevocably shaped this great artistic tradition.
Arguing that audiences within China were crucially important to the evolution of Chinese painting, Clunas considers how Chinese artists have imagined the reception of their own work. By examining paintings that depict people looking at paintings, he introduces readers to ideal types of viewers: the scholar, the gentleman, the merchant, the nation, and the people. In discussing the changing audiences for Chinese art, Clunas emphasizes that the diversity and quantity of images in Chinese culture make it impossible to generalize definitively about what constitutes Chinese painting.
Exploring the complex relationships between works of art and those who look at them, Chinese Painting and Its Audiences sheds new light on how the concept of Chinese painting has been formed and reformed over hundreds of years.
敬献集 豆瓣
Tributes:Interpreters of Our Cultural Tradition
作者: [英] 贡布里希 译者: 杨思梁 / 徐一维 出版社: 广西美术出版社 2016 - 1
贡布里希对世界著名学者的经典阐释,一部捍卫古典文化传统、拯救人文科学的呕心沥血之作。
本书是我社《贡布里希文集》的第七本,介绍了黑格尔、博厄斯、瑞恰慈、耶茨夫人、克里斯、库尔茨等十一位世界著名学者的艺术思想,并以期通过对他们的介绍达到振兴目前处于衰退的人文学科的目的。作者认为,人文学科是人类的记忆官能,人文学科需要受控的想象力,人文学科不能以自然科学的精确客观标准为标准,因为这会导致它的非人性化。人文科学者必须掌握外语、把握史料的艺术诀窍,培养感受力和理解力,并且尊重价值。这说明振兴人文学科绝不是一件轻松的事情,这取决于今天的人文学者以及有志于人文学科的年轻读者。如果我们克服自卑自傲情绪,以前辈大师为榜样,发奋努力,复兴人文学科就成为可能。本书有很高学术价值。
收入本书的十一位学者都是世界有名的人文学者,作者把他们置于人类文明的大背景下来讨论,不仅为我们解读了这些学者的观点、成就和研究方法,而且还简洁生动地描述了每位学者的气质和习性,让读者看到了他们栩栩如生的形象。是一本热爱人文科学的学者们不得不读的书,也是一本探索人类文化传统的好书。