★周嘉宁短篇小说转型力作，梁文道、路内、张悦然等联合推荐
★努力抵抗对抗虚无的世纪，了不起的年轻人们共同呼喊下一个黄金时代
【本书看点】
①周嘉宁短篇小说转型力作，关于城市、青年、未来、创造、美、友谊，探讨时代和历史如何作用于当下的中国年轻人。
②生命的价值正是人自己创造的，一幅明亮的、英雄的、乌托邦式青年群像：在混乱的格局中明确自己的位置，在复杂的环境制定切实的计划，在无聊的噪声中保持向上的热望，最终使 年轻成为一种品质。
③97回归的方阵、申奥成功之夜、上海世博会、郊野音乐节、大众偶像、电子游戏……一次从21世纪初回溯至今的时光之旅，在下沉的世界里，用文学的方式，为此时此地的青年生活建造纪念碑。
【内容简介】
我们的理想是什么？我们的责任是什么？
我们如何在下沉的世界建造自己的纪念碑？
周嘉宁短篇小说转型力作，不可复制地书写八〇后青年一代的心灵与漫游
一场世纪初的漫游，介于即将失去的时代与正要开始的时代之间。从上海，北京到香港，可爱平凡的年轻人在规则的缝隙间呼吸，嬉戏，仿佛青春可以一直持续下去。书中的叙事者穿梭在北京奥运会，郊野音乐节，城市马拉松和低像素电子游戏的场景之中，曾经的大众偶像与地下青年文化交织成时间的舱体。
好比从未被命名的巨型动物出现在眼前的震撼和迷惘，或者站在林间空地时，头顶的银河。在《基本美》中，周嘉宁于千禧一代青年知识分子的精神世界里，开辟出一片尚未被定义的状态，以一种轻盈，逆流的语言，标记出他人与自我，意义与美学的崭新边界。
【名人推荐】
周嘉宁擅长在徐缓中表现撕扭，在恬淡中展示挣扎。她寻找的小说入口往往很小，却有别人看不见的风景。优雅文静的文字，饱含温度、热量和别样的情致。
——程永新
从现实看，周嘉宁的小说避免了生活的戏剧化，显现出日常的忧劳，交流的艰难和情感的困窘；从虚构看，所有的现实都被收摄为向上的可能，仿佛融入了澄澈的大湖，呈现出一种让人心动的基本美。
——黄德海
她是一个被内在力量驱动的作家，她身上有极其固执的软弱，她的小说很容易与读者擦肩而过，当时惘然，后来想起，觉得是她主动避让。为了不让你记得，或者是她自己可以忘怀。
——路内
终于等到了周嘉宁。在公共话语渐渐退场之后，原来要用这种声音去表述这个世代。在他们还没来得及变老就被时代抛弃之前，留下一段写在浮沙上的足迹。
——梁文道
读了周嘉宁的这些小说，意识到我们这一代人确实有共同的东西：历史的虚无以及对这种虚无的抵抗，不知所以的讽刺和热望，陷于自我和时代的反复纠缠……这是重大写作诞生的时刻。
——杨庆祥
这本书里的小说以一种内在的统一性，完整地呈现了周嘉宁近年的思考——关于远去的时代和消逝的青春之间曾发生过的强烈共振。她用诗意的语言，创造了一种沉静、充满反思的“见证者”的声音。
——张悦然

榮獲日本手塚治虫文化賞，由谷口治郎和 關川夏央兩位大師耗時十一年的不朽之作，全書共分為五部─描寫日本近代文化先驅-夏目漱石...等人多彩多姿的生活，以最鮮明的表獻方式，呈現給全世界的讀者。

村松江梨子和中川碧是日本的两位绘本作者，她们在很年轻的时候成立了一个K.m.p.绘本组合，共同创作了这本书。
绘本并没有明显和完整的故事情节，只是以简单的线条、稚拙而不乏幽默的笔触描绘了幼年依赖于妈妈生活时的诸多平淡小事，充满了色声香味触的温馨细节。正是这些细节构成了每 个人对生活和世界的基本感知，很容易击中内心深处的记忆，让人瞬间回到从前。
这样的绘本之于读者，更像是一首首小诗能，写给和妈妈在一起的年月，写给世界最初呈现给我们的温暖而无瑕的模样。

在这部受到普遍称赞的权威性的《古拉格:一部历史》著作中，安妮•阿普尔鲍姆第一次对古拉格——一个大批关押了成百上千万政治犯和刑事犯的集中营——进行了完全纪实性的描述，从它在俄国革命中的起源，到斯大林治下的扩张，再到公开性时代的瓦解。阿普尔鲍姆深刻地再现了劳改营生活的本质并且将其与苏联的宏观历史联系起来。
《古拉格:一部历史》出版之后立即被认为是一部人们期待已久的里程碑式的学术著作，对于任何一个希望了解二十世纪历史的人来说，它都是一本必读书。

20世纪70年代，西方史学理论领域发生了学术范式的转型。第二次世界大战之后兴盛一时的分析的历史哲学逐渐被叙事主义的历史哲学所取代，后者至今仍是当代西方史学理论中最主要的理论形态。这一转型通常被称之为叙事的转向。本书集中考察了这一转向的主要代表人物海登·怀特和安克斯密特的理论取向，由剑桥学派主将斯金纳的个案出发分析了思想史研究领域所呈现的理论问题，并结合20世纪史学理论的发展史，探讨了在史学理论新前沿的背景下重新思考历史事实与历史解释、历史学的客观性等问题的思路。 新版拟增补两三篇文章：《对叙事主义史学理论的几点辨析》《被漫画化的后现代史学》等。

球体関節人形の草分け的存在であり作家、そしてあの天野可淡の
人形写真を手がけてきた写真家でもある吉田良。その吉田氏が自身の人形教室ピ
グマリオンで培ってきた授業内容がここに完成しました。何度も繰り返して開く
事を考慮し、背にはホローバック(広辞苑などで採用される開きやすい仕様)を
採用。紙も眼に優しいトーンを選び、教材として、美術書として妥協のない内容
となっています。月刊ホビージャパンで連載された内容を大幅に改修、追加
し、今までになかった“資料性”を重視した人形写真を数多く収録。季節に彩ら
れた吉田氏の作品グラビアも収められており、巻末には手に入りづらいドール
関係の素材を購入できるショップリスト付き。ドールファン、そしてドール、人
体フィギュアの創作を志す者待望の書です。

《当我们谈论爱情时我们在谈论什么》出版于1981年，是雷蒙德•卡佛的成名之作，同时也是其最负盛名的代表作。本书由十七篇短篇小说组成，讲述了如餐馆女招待、锯木厂工人、修车工、推销员和汽车旅馆管理员等社会底层的体力劳动者的生活。这些普通人有着普通人的愿望，做着再普通不过的事情，但他们发现自己在为生存而挣扎，无法获得在常人看来并不远大的人生目标。他们的生活中充满了窘困和不如意，婚姻破裂，失业，酗酒，破产。卡佛用“极简”的遣词、冷静疏离的叙事，表现了现代社会中人的边缘性以及现代人脆弱的自我意识。

“献给没有生存下来的诸君，要叙述此事他们已无能为力。但愿他们原谅我，没有看到一切，没有想起一切，没有猜到一切。”
1970年诺贝尔文学奖得主亚历山大・索尔仁尼琴的史诗般巨著《古拉格群岛》就是以这样沉痛的题辞开篇。1973年，索尔仁尼琴决定将这本书秘密送往西方发表，这成了苏联政治史研究的一个重要事件。可以说，苏联当局决定剥夺索尔仁尼琴的国籍，并将其强行驱逐到欧洲，与这本书的出版关系极大。
这部长达140 万字的巨著，堪称苏联列宁和斯大林时期法制历史最精炼的描摹。所谓“古拉格”，即“劳动改造营管理总局”，原是苏联劳改制度的象征。作者将其比喻为“群岛”，意在指出这种制度已经渗透到苏联政治生活的每个领域，变成了苏联的“第二领土”。全书分监狱工业、永恒的运动、劳动消灭营、灵魂与铁丝网、苦役刑、流放、斯大林死后7部，既以“群岛居民”的经历为线索，又穿插了苏联劳改制度发展史中的大量资料，结构宏大，卷帙浩繁，充分显示了诺贝尔文学奖得主驾驭材料的能力。书中有激昂的控诉，愤怒的谴责，也有尖锐的嘲讽，深切的诉说，是深刻理解苏联政治体制重要的参考著作。

We have long thought of the Renaissance as a luminous era that marked a decisive break with the past, but the idea of the Renaissance as a distinct period arose only during the nineteenth century. Though the view of the Middle Ages as a dark age of unreason has softened somewhat, we still locate the advent of modern rationality in the Italian thought and culture of the fifteenth and sixteenth centuries.
Jacques Le Goff pleads for a strikingly different view. In this, his last book, he argues persuasively that many of the innovations we associate with the Renaissance have medieval roots, and that many of the most deplorable aspects of medieval society continued to flourish during the Renaissance. We should instead view Western civilization as undergoing several "renaissances" following the fall of Rome, over the course of a long Middle Ages that lasted until the mid-eighteenth century.
While it is indeed necessary to divide history into periods, Le Goff maintains, the meaningful continuities of human development only become clear when historians adopt a long perspective. Genuine revolutions―the shifts that signal the end of one period and the beginning of the next―are much rarer than we think.

《西方神秘学指津》是一部导论性的著作，本书将西方神秘学作为一个学术研究领域，对其进行了系统的回顾，着重考察了神秘学领域中的定义和划界问题，梳理了该领域主要的历史潮流、关于神秘学的重要争论、神秘学的世界观、神秘学关于知识的观点、神秘学实践，神秘学对现代化的影响以及这一领域的跨学科性。

★芥川賞得獎作家―柴崎友香榮獲野間文藝新人賞的長篇小說，橫跨近十年的非一般愛情故事，浮掠於日本當代社會的透明系戀人絮語！
★日本增補新版收錄―柴崎友香（小說） × 森泉岳土（漫畫）全新合作之愛情短篇〈相同城市不同夜晚〉
★21世紀都會男女心靈聖經
日本電影大師接班人濱口竜介執導 東出昌大主演。第71屆坎城影展正式競賽片。
我就算是遲了，也一定會回來
芥川賞作家描寫的命運之戀，榮獲野間文藝新人賞的長篇小說
一段戀情後將有多少揮之不去的日夜？
十年前在大阪消失的他，十年後在東京出現的他
究竟因為和舊愛相似而戀愛，或者因為戀愛而看似與舊愛相似？
我再次呼喚那個名字。光是呼喚名字，心靈便得到滿足。
我想再呼喚更多次，無數次。
一段情感面臨結束，下一段戀愛的開端又是如何？柴崎友香訴說了一段與眾不同的愛情，故事裡的泉谷朝子在大阪和鳥居麥一見鍾情，然而謎樣的麥讓朝子惶惶不安，不出所料，在某趟旅行後，就此下落不明；數年後，遷居東京的朝子遇見容貌與麥相似的丸子亮平，兩人不知不覺展開交往，卻沒意料到當年的麥以另一身分再度與己重逢。
究竟因為貌似舊愛而戀愛，或因戀愛而看似與舊愛相似？停留在朝子的相機裡的究竟是當下此刻，或轉已瞬逝的記憶？愛情中的迷失又矛盾，就像似曾相識的一張臉，時間不再絕對，所有殘酷的試探，皆為自我求證？唯一觀點僅在景窗後的自己。睡著也好醒來也罷，那是朝子的視野、糾結與感觸，對人世光景、對時間、對愛，暈暈晃晃搖擺游移為人之常態，愛情得以聆聽、觀望、依賴，同時又如霧瀰漫，既實且虛，如夢一般。

《时光的皱纹》收录的大多是阿多尼斯的短诗，所选诗篇时间跨度很大，远自诗人1958年发表的第一部诗集，近自2012年在报刊上发表的部分短章。全书阿拉伯语与汉语对照，并附有译者薛庆国的译序和诗人创作年表。

三联文化生活译丛
7.75印张
123千字

《名人传》是法国作家罗曼·罗兰所著《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》的合称。《名人传》的三位传主都是人类历史上极富天才而创建至伟的人物，他们的人生丰富多彩，他们的作品精深宏博，他们的影响历经世代而不衰，罗曼·罗兰紧紧把握住这三位有着各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画他们在扰患困顿的人生征途上历尽苦难与颠踬而不改初衷的心路历程，凸现他们崇高的人格、博爱的情感和广阔的胸襟，从而为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。

日本科幻新御三家，星云奖得主【小林泰三】
最经典的浪漫派科幻短篇集，最浪漫、温柔的异世界七景，穿越黑洞，漂流宇宙，回溯时空，与她相望于永恒的两端……
★日版《星际穿越》
★名列All time Best SF榜
★长门有希一百本
本书完整收录《看海的人》《门》等七篇浪漫派科幻杰作，在或温馨或哀婉的故事中，完美呈现了“白小林”设定严谨缜密的幻想世界，是了解现代日式科幻的绝佳文本，也是科幻迷不可错过的经典。
分住在“海边”“山顶”两种不同时空的少年与少女，偶然相遇于一次祭典。迥异的时间流速，让他们年复一年苦苦等待彼此。直到有一天，少年踏上了前往“海边”寻找少女的旅程……
在“门”边的小行星，我与年轻的舰长相遇相爱，我们一起步上探索“门”的旅途。然而一次意外，我回到了行星，舰长却“永远”地进入了那黑洞般的“门”……

尸体变化图鉴》是陈禄仕教授及其团队数十年来锲而不舍地对法医学尸体变化研究的成果。
《尸体变化图鉴》主要内容是通过观察、分析尸体的形态学变化与时间的关系，即通过研究尸体形态学的变化所表现出来的现象，推测出死者死后经过时间（死亡时间）。
《尸体变化图鉴》内容翔实丰富，为本领域的研究提供了宝贵的资料及数据，确立了一些尸体现象随时间变化的观察方法及判断标准，对法医工作者和相关学科技术人员也具有重要的参考及应用价值。
《尸体变化图鉴》具有适用性、创新性，可以说《尸体变化图鉴》的问世对我国法医学的发展是一突出贡献。

"As the author of the text and the subject of the photographs, Mishima almost tenderly exploits his most intimate obsessions: his erotic desires, his creativity, his body, his premeditated death. Hosoe's work mirrors Mishima's complexity and contradictions in photographs whose images melt into superimposed layers of symbol and meaning."--Booklist
". . . an opulently printed, large-format book . . . Hosoe explores light and shadow, and collages images from Renaissance paintings and other sources, resulting in photographs that possess a piercing beauty, photographs where there are no lies and no deceptions."--"25 Best Books of 2002," THE magazine, December 2002/January 2003

关于本书的作者和内容
奥古斯丁(Aurelius Augustinus)是古代基督教主要作家之一，与中世纪的托马斯·阿奎那(Thomas Aquinas)同为基督教神学的两大师。
奥氏于354年11月13日生于北非的塔加斯持城，即今阿尔及利亚的苏克阿赫拉斯(Souk Ahras)，当时北非已入罗马帝国版图，完全在罗马文化笼罩之下。父名巴特利西乌斯，是本城的一个普通市民，母名莫尼加，是信奉基督教的，奥氏自幼受母氏的熏陶，但没有正式领受洗礼。幼年在本城读书，以后先后至马都拉(即今阿尔及利亚的末达乌路赫(Mdaourouch)和迦太基攻读文法和雄辩术(当时罗马教育分三级制，启蒙小学是识字和书算，十二至十六岁入文法学校，读文法、诗、文、历史，十六至二十岁入雄辩术学校，读修辞和哲学)。十九岁，开始爱好哲学，由于探索恶的来源问题，因而皈依了摩尼教。毕业后，先在本城执教，后至迦太基任雄辩术教授八年。因不满迦太基的学风，便渡海至罗马，任米兰城雄辩术教授。奥氏在迦太基时，对摩尼教教义已感觉不满，至米兰后，受该城基督教主教安布罗西乌斯(Ambrosius)的影响，正式脱离了摩尼教，一度醉心于新柏拉图派的著作，对一切怀疑，但在思想上已逐渐和基督教接近。终于经过一次剧烈的思想斗争，于386年秋决定信奉基督教；便辞去教职，预备献身教会。次年在米兰领受了洗礼，启程回乡，至梯伯河口，母亲病逝。因此延迟一年回至非洲。391年，在希波(今阿尔及利亚的彭城 Bone)升为神甫。395年该城主教病卒，奥氏便受任为希波主教。从此开始他在教会中的一系列活动，与教内各宗派展开剧烈的论战，成为当时基督教学术界的中心人物。430年汪达人(Vandali)侵入北非，是年8月28日，希波城被围的第三个月，奥氏病逝。
奥氏是古代基督教拉丁教父中著述最多的一人，据奥氏本人提出《修订》的著作，至427年，已有93种，而书札和布道言论尚不在内。他著作中最被传诵的，便是这一本《忏悔录》。
《忏悔录》原名“Confessiones”，古典拉丁文本作“承认、认罪”解，但在教会文学中，转为承认神的伟大，有歌颂的意义。奥氏本来着重后一意义，即叙述一生所蒙天主的恩泽，发出对天主的歌颂；但一般都注重了第一义，因此我国过去都称此书为“忏悔录”，在欧洲则“忏悔录”已成为自传的另一名称。
本书共十三卷，以内容言，可分为两部分，卷一至卷九，是记述他出生至三十三岁母亲病逝的一段历史。卷十至卷十三，则写出作者著述此书时的情况(对于忏悔录的成书年代，据学者考证，应在400年左右，在奥氏升任主教之后，即395或396年，至401年之间)。
第一部分：卷一，歌颂天主后，记述初生至十五岁的事迹。卷二、三，记述他的青年和在迦太基求学时的生活。巷四、五，记述他赴米兰前的教书生涯。卷六、七，记述他思想转变的过程。卷八则记述他一次思想斗争的起因、经过与结果。卷九是他皈依基督教后至母亲病逝一段事迹。
第二部分：卷十是分析他著书时的思想情况。卷十至十三，则诠释《旧约创世纪》第一章，瞻仰天主六日创世的工程，在歌颂天主中结束全书。
奥氏在书中不仅流露出真挚的情感，而且对自己的行动和思想作了非常深刻的分析，文笔细腻生动，别具风格，成为晚期拉丁文学中的代表作，列为古代西方文学名著之一。
在中古时代，欧洲印刷术尚未发明，本书传抄极多，欧洲天主教本笃会隐修院中所藏旧抄本尤为繁夥。1506年始有奥氏全集出版，以后重要的版本有：1576—1577年出版的比利时罗文大学本，1679年法国巴黎出版的本篤会本(后收入米涅辑的《拉丁教父集》Migne：Patrologia Latina)和1896年奥地利维也纳出版的《教会拉丁作家丛书》本。至1926年法国拉布利奥勒(Labriolle)教授复据维也纳本，参考了十八种第七至十一世纪的古抄本和四种印本校订，出版了合校本，收入《法兰西大学丛书》，成为最完美的本子。现在此书即据此合校本迻译的。
译者
1962年8月28日

《认识电影》作为电影入门书中的经典之作，用深入浅出的笔触，告诉我们影视传播的手法，并逐项解析其复杂的语言系统与要素。问世几十年以来，此书始终是世界各地影视从业人员和主流专业院校的必备之选，更是电影爱好者不可或缺的手边书。

这本书从电影理论的典型视角出发，简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。书中提及的影片包罗万象，组成了一道世界各地电影人的经验光谱，其中有我们熟悉的面孔如美国的斯蒂芬·斯皮尔伯格、英国的麦克·李、伊朗的阿巴斯以及中国的李安等。作者对欧美影片和导演了如指掌，尤其对美国影片和美国导演做了全面而详细的介绍。同时，作者也很关注第三世界国家电影，书中广泛涉及了伊斯兰电影、新亚洲电影以及非洲电影。作者以鞭辟入里的分析，新颖独到的见解和纷繁多样的视觉冲击，呈现给读者一个全新的电影世界。

全书围绕电影制作的核心要素组织架构，其中穿插以数百幅精美图片和精辟的说明，再加上缀于各章后的延伸阅读和书末的重要词汇表，让读者在轻松的阅读过程中吸收到最专业的电影知识，从而真正“认识”电影。