【编辑推荐】
豆瓣网 人气原创作者 曾良君 青春讲述：
十个最真实的留学生成长故事。
谨以此书献给独自行走在成长之路上的你！
也许有一天，我们会慢慢成长起来，变成很坚强的大人。
【内容简介】
这个世界分为24个时区，时差党们在不同的时区内过着截然不同的生活，然而时区再怎样变化，艰辛却不会改变，成长的必经之路也没有捷径可言。
大部分留学生出国三年，那就是一千零九十五天，这是属于他们的充满异域风情的一千零一夜采访稿故事集。
环球信件大航海是一次留学生之间自发举办的有趣活动，按照全球24个时区顺逆时针来回两次进行邮寄漂流本活动，讲诉自己留学在外的生活感悟。
本书根据这次活动整理其中的信件联系到当事人做采访，讲诉了留学生们在异国他乡的生活经历和种种有趣见闻。
留学生并非和大部分人想象的那样，在发达的资本主义国家过着优越的生活，在留学期间出去游玩、交友，其实真实的生活远非看起来那样轻松美好。
诚然他们可以见识到异国风情，开阔眼界认识更多有趣的人，收获一段特殊的经历，但是一切都是相辅相成的存在，每个人的生活中都充满了真实的爱与恨，悲与喜。

和她的初恋一样，他的名字也叫阿南。
那一趟贵州之行，唯一能称得上意义的，就那一个。
只有他一个。
当初偶尔的一次停留，成芸真的以为自己已经忘了，直到几个月后，她在那条追逐的道路上顺畅地喊出他的名字。
这个从风雨桥追来的男人，要带她远离这死水一般的生活，让她重新发现世间的乐趣。
是他说——
“我来找你，我带你回去，你跟我走才是结局。”

“如果人临死前真有走马灯这个环节，她大概会是我这辈子见的最后一人。”
从青涩的校园时代里一抹明亮的金，到厮杀的职场中那化不开的黑，李峋就像荒芜之地的一株野草，受到再大的挫折依然固执地生长。
如果说朱韵从前的生活一直维持着表面的顺风顺水，平静安和，那李峋的出现则打破了这一切。他是她生命中第一次，也是唯一一次的冒险。
在外人眼里李峋嚣张而轻蔑，只有朱韵懂得他心中那片自留地，自愿成为孤独的国王的守护神，穷其一生，奉献温柔。她始终同他站在一起，一起奋进，一起痛苦，一起深陷泥潭，或者开疆扩土。

演员，他们几乎每天都行走在路上，住着不同的酒店，听着不同的方言，
他们通常有着强烈的想象力和表达力，讲出来的故事，有趣味有节奏有悬念有包袱，
也许早就脱离了故事的原貌，可是没关系，好玩就可以。
它们像聊斋一样，被演员越传越远，
只是可惜，没有人来记录，
我喜欢听别人讲的故事，更希望它们得以保存。
因为这本书，我养成了搜集素材强迫症。

《严歌苓作品集:扶桑(全新修订版)》是一部大胆、性感得令人激动的情爱小说——神秘莫测的感情，错综复杂的冲突——乡间女子扶桑跟随大批到海外谋生的劳工来到美国旧金山，她所要面临的绝不仅仅只是生计的艰难。为生活所迫，她只能倚门卖笑从事皮肉生意，却也因此与美国少年克里斯产生了一段纠结的爱情。扶桑当然不是灰姑娘，所以故事的结局必然不会落入童话故事的俗套，一幅幅既柔情又惨烈的生动画面亦由此展开。

《从你的全世界路过》是微博上最会写故事的人张嘉佳献给你的心动故事。
最初以“睡前故事”系列的名义在网上疯狂流传，几天内达到1,500,000 次转发，超4亿次阅读，引来电影投资方的巨资抢购，转瞬便签下其中5个故事的电影版权。每1分钟，都有人在张嘉佳的故事里看到自己。
读过睡前故事的人会知道，这是一本纷杂凌乱的书。像朋友在深夜跟你在叙述，叙述他走过的千山万水。那么多篇章，有温暖的，有明亮的，有落单的，有疯狂的，有无聊的，有胡说八道的。当你辗转失眠时，当你需要安慰时，当你等待列车时，当你赖床慵懒时，当你饭后困顿时，应该都能找到一章合适的。
我希望写一本书，你可以留在枕边、放进书架，或者送给最重要的那个人。
从你的全世界路过，随便打开一篇就可以了。
——张嘉佳

南京、香港、藏地、北美，一时一地，足迹即为心迹。
目光所及，那些久违的人与事。
“一均之中，间有七声。”正是这些零落的声响，凝聚为大的和音。
城市里万声迭转，《七声》穿析群嚣，放声因惯习而为人所忽略的音响。
主人公毛果的成长，贯穿世间故事。祖父母相互照扶的和鸣弦曲、童年玩伴“洪才”的家庭旧事、民间艺人“泥人尹”的跌宕绝唱、木工师傅“于叔叔”的悲喜人生、餐馆弱智女侍“阿霞”身置社会底层的悲哀、女性友人“安”因过度自我所产生的悲剧，偷渡工人“阿德”身不由己的命运，极尽大半生为自己洗刷文革时期罪名、却因好赌而终招凄凉晚景的“老陶”，身处偏远、为爱与信念坚守的藏女英珠，在家变苦痛中迷惘与解脱的华裔青年威廉。
他们都是你我身边的凡常人物，其声虽细隐，却与大时代的跫音同奏，一则则人生故事交迭出流动于坊市的主旋律，造就环境的调式。

海外短篇集，收录《少女小渔》、《非洲故事三则》(新作）、《海那边》、《红罗裙》、《女房东》、《学校中的故事》、《抢劫犯查理和我》、《失眠人的艳遇》、《橙血》等等。其中《少女小渔》由李安制片、张艾嘉导演、刘若英主演，荣获亚太地区国际电视节最佳影片奖。

本书是双雪涛的第一部中短篇小说集，书中收录了10篇作品，小说风格不一，题材有校园成长类，奇人故事类，侦探悬疑类，作者的笔调朴素，冷峻又有文字表面按捺不住的恣意，叙事从容冷静的背后蕴含着人物内心的不平静、简单事情的不平凡。
在近乎平静的风暴中，每个人都被命运所驱逐。
尤以《平原上的摩西》一篇受到读者的广泛好评。小说讲述由一起出租车司机被杀案揭开的陈年往事——艳粉街的少年成为刑警负责侦查12年前的旧案，嫌犯渐渐指向儿时邻居家的父女，刑警深陷其中，随着调查的深入，他本人很可能就是案件的参与者……
双雪涛的作品大开大阖兜兜转转转，而又回归平淡，这既是对世界的理解，也是内心的宽恕。

◆暖！萌！甜！几乎每一段都令人笑出声来，但也不乏泪点。
◆真实恋爱成长回忆录，最萌最暖のLove story。
◆8张超萌爱心动全彩插图，随书赠送4张F君情怀卡。
◆硬壳精装，全彩特种纸内页印刷。
领证的前一晚我问他：“你是什么时候开始喜欢我的？”
他答：“不记得了。”
“可是，为什么是我呢？”
“为什么不是你呢？”
“我很小气，又爱吃醋。”
“我也是。”
“我怕自己不值得你喜欢。”
“我也是。”
“我没怎么谈过恋爱，不知道爱情是什么。”
“我也不知道。”
他温柔地握住我的手，“但我知道，一想到能和你共度余生，我就对余生充满期待。”
16岁时我们共用一个课桌，胳膊与胳膊相距不过十厘米，我的余光里全是他。
26岁时我从清晨醒来，侧头看到阳光落在他脸上，想与他就这样慢慢变老。
也许这就是爱情吧。

本卷收录散文31篇，记述了三毛少女时代的成长经历。
《雨季不再来》记录了三毛如何从青涩敏感的二毛，蜕变为智慧成熟的三毛的过程，亲切而真实。
从撒哈拉回首雨季，品味三毛成长过程中始终不渝的赤子之心。

王安忆中篇小说系列由著名作家王安忆亲自编选。该系列按照故事内容和背景的不同共集结为八卷，分别为：《文工团》《“文革”轶事》《大刘庄》《岗上的世纪》《弟兄们》《悲恸之地》《香港的情与爱》《爱向虚空茫然中》，时间跨度长达30年，完整收录王安忆创作至今的中篇小说近40部，包括其经典名作“三恋”、《叔叔的故事》、《骄傲的皮匠》、《我爱比尔》、《小鲍庄》、《乌托邦诗篇》、《妹头》、《月色撩人》等，是迄今为止最全的王安忆中篇小说集。
《香港的情与爱》一书收入《我爱比尔》《月色撩人》《新加坡人》《香港的情与爱》等王安忆4部经典中篇。

颠覆性的LES情欲私密之书
台湾几个世代拉子圈的“圣经”
蒋勋 骆以军 陈雪 推荐
告别人世的心路剖析 女性情欲的深度书写
以死亡的决绝和纯粹 见证爱的不朽不灭
对生命终极意义的追寻，对灵魂绝望的拷问，永久地震撼着世上所有苍白的灵魂
深深堕入生命中最黑暗的痛苦里，挣扎着爱与死的意义——死亡，也是创作的一部分吗？
一九九五年夏天，才华洋溢的台湾小说家邱妙津在巴黎以惨烈的自杀结束了自己年仅二十六岁的生命。这二十封信，是她留给这个世界的生命告白。爱欲的强烈、背叛的痛苦、不顾一切的占有与痛切的自我剖析在文字中喷薄而出，而关于爱与艺术的纯粹追问，也永久地震撼着世上所有苍白的灵魂。
本书甫一问世就引爆了整个台湾，对于整整一代尚未有机会深思爱与死真谛的青年来说，邱妙津的文字提供的，不仅是经典的阅读对象，更是一个朝圣的坐标，以及面对诚实爱欲的灵魂自白。
“我对我的生命意义是真正诚实与负责的，尽管我的肉体死了，形式的生命结束了，但是我并不觉得我的灵魂就因此被消灭，无形的生命就因此而终止。”
我们可以用“死亡”去答辩这个荒谬的世界吗？于是，我读到了《蒙马特遗书》。台湾战后少数让我掩面哭泣的一本书。——蒋勋
《蒙马特遗书》在台湾，几乎已是女同志人人必读的经典，甚至可能几个世代（至今二十年了）拉子圈的“圣经”……《蒙马特遗书》已不止是邱妙津自己的创作资产，它像《红楼梦》、莎翁的戏剧，成为台湾拉子世界那极域之梦，浓缩隐喻。——骆以军
人们崇拜一个死者，并由此得到生的力量，无论对于作者或读者而言，这是意义非凡的作品，“有如此的灵魂存在，世界真美，我更舍不得死了。”但愿这会是大家读完《蒙马特遗书》的赞叹。 ——陈雪

对于很多人来说，中学时代尤其是初中时期，是一生中重要而难忘的记忆，十三四岁，正是叛逆而懵懂的年纪，同时，又是人生中无论从生理还是心理上的一个“成长点”，成长的新奇与疼痛让刚刚迈入少年时代的孩子们既无所适从又激动不已。他们被圈在校园之内，“两耳不闻窗外事”，每天按部就班听老师灌输各科知识，鲜能发表自己的见解，所以这也是人生中一个“聋哑时代”。

《小姨多鹤》：一个日本孤女在中国非常年代的生存奇迹……
一个苦难年代的温情故事，一部闪耀人性光辉的文学经典，一段风月女人的命运礼赞，一曲大历史中小人物的生命歌哭。
著名作家严歌苓经典史诗巨著《小姨多鹤》全新改版
《小姨多鹤》荣膺“《当代》长篇小说五年最佳奖”、“中山杯”华侨文学奖
根据《小姨多鹤》改编的同名电视剧全国热映，孙、姜武、闫学晶、杜源、萨日娜等众多明星倾情演绎。

一部有着小说阅读质感的散文集，也是一本“认心又认人”的书。
作者蔡崇达，本着对故乡亲人的情感，用一种客观、细致、冷静的方式，讲述了一系列刻在骨肉间故事。一个福建渔业小镇上的风土人情和时代变迁，在这些温情而又残酷的故事中一一体现。用《皮囊》这个具有指向本质意味的书名，来 表达作者对父母、家乡的缅怀，对朋友命运的关切，同时也回答那些我们始终要回答的问题。
书中收录有《皮囊》《母亲的房子》《残疾》《重症病房里的圣诞节》《我的神明朋友》《张美丽》《阿小和阿小》《天才文展》《厚朴》《海是藏不住的》《愿每个城市都不被阉割》《我们始终要回答的问题》《回家》《火车伊要开往叨位》等14篇作品。
其中《皮囊》一文中的阿太，一位99岁的老太太，没文化，是个神婆。她却教给作者具有启示力量的生活态度：“肉体是拿来用的，不是拿来伺候的。”
《母亲的房子》里，母亲想要建一座房子，一座四楼的房子，因为“这附近没有人建到四楼，我们建到了，就真的站起来了”。为了房子，她做苦工，捡菜叶，拒绝所有人的同情，哪怕明知这座房子不久后会被拆毁，只是为了“这一辈子，都有家可归”。
而《残疾》里的父亲，他离家、归来，他病了，他挣扎着，全力争取尊严，然后失败，退生为孩童，最后离去。父亲被照亮了。被怀着厌弃、爱、不忍和怜惜和挂念，艰难地照亮。就在这个过程中，作者长大成人。自70后起，在文学书写中，父亲形象就失踪了。而蔡崇达的书里，这个形象重新出现了。
这部特别的“新人新作”，由韩寒监制，上市之初即广受好评。莫言、白岩松、阿来、阎连科等评价为当下写作中的一个惊喜。或许《皮囊》真是新生的＂非虚构＂写作林地里，兀自展现的一片完全与众不同、可读可思、独具样貌的林木。

邱妙津长篇小说处女作
震动整个台湾的同性爱情物语
开启一个时代的文学经典
蒋勋 骆以军 陈雪 推荐
生命地带的边缘，同性情欲的纠结，在冷冷而又无助的人生旷野，倾听邱妙津——一只寂寞鳄鱼的真挚告白，一曲狂暴热烈的绝望恋歌……
对于这仿佛与生俱来、无法选择更无以更改的同性恋身份，是勇敢面对，还是纠结抗争？直面内心深处的爱和无处放置、无人理解的悲哀到底有多艰难，而再绝望创痛的故事，在人生最灿烂的时刻，都会绽放出令人讶异的温情与美……
“尽管我要再受多大的痛苦与折磨，我还是要述说爱是不灭的。”
《鳄鱼手记》是邱妙津完成的最重要的长篇小说，也是台湾20世纪末大学生迷惘与困顿的心路历程的真实写照。
全书分为八个章节，其中大部分章节以大学生活为背景，叙述了七个男女主人公的同性、双性恋的情感生活和心路历程，通过解放的性及性别观点，描绘了当时大学生全新的精神世界和得不到认同的感情经历给彼此的成长过程带来的痛苦和收获。其他章节则以一只拟人化鳄鱼的独白，另组合成独立于主要情节之外的寓言，讽刺、影射“鳄鱼╱性异常者”在人类社会孤独、受压迫的命运。这些彼此穿插的叙事线索以复调双声的结构牵动出同一主题的心理及政治层面。
如今我已四十五岁，距我和邱妙津相识，或我们那么年轻（而两眼发光、头顶长角），几次争辩但又同侪友好，脚朝上踮想象可以、“应该”写出怎样怎样的小说，已经二十年了。我仍在不同时期，遇见那些小我五岁、十岁、十五岁、二十岁的拉子，仍和我虔诚地谈论邱妙津……我感觉她已成为台湾女同志“拉子共和国”、某张隐秘时光货币上的一幅肖像。 ——骆以军
她的作品被大家传颂、引用、讨论、研究，她的生平、事迹甚至她阅读欣赏的小说、作家、电影导演，所有一切都成为女同志世界里一座无论在何处都可以眺望的高山，成为那一代文艺青年效仿参照的对象，甚至有人直接就说，“邱妙津是我的神。”
——陈雪

《孽子》描述从民国六十三年夏天的一个午后，主角李青因与同学发生暧昧行为被学校记大过开除，遭一直期盼他报考军校的老兵父亲赶出家门开始，这名边缘少年如何在历经母亲、弟弟亡故、被家庭与学校放逐，乃至于无意中进入“新公园”莲花池周围的黑暗王国，认识许多相互扶持好友并与周遭人物开展一连串追寻情感寄托之处的心路历程。
广东省花城出版社出版的这一套《白先勇文集》是迄今为止搜集白先勇的作品最完整的一部集子，各种文类都收齐了。小说、散文、论文、戏剧、电影脚本、访问、对谈，统统有，可以说相当全面的呈现了白先勇这些年的文学活动。

如果那个夜晚，杨昭没有接到那个电话，
大概她这辈子都遇不到陈铭生。
如果没有陈铭生，她或许就这样平淡地过一生，
只是，她遇到了陈铭生，那“或许”也就不会出现了。
她与他都庆幸，那个夜晚的相遇，
让他们成了彼此最无法割舍的安息之地。
只是这样的时光太短暂，
就像是一个故事刚有了开篇就戛然而止。
她开始尝试开启新的故事，
但没有成功。
如果生命变成只能用“很多年过去了”来形容，
还不如成全这个故事的结局。
让无畏世俗的种子，藏在某个角落，开出明艳的花，
如同那个不为人知的故事。
完整怒放！

从新概念作文大赛一等奖得主到抱走台湾各大文学奖冠军的博士生首次梳理写作心路
精心讲述写作比赛的窍门，悉心呈现名家写作课的课堂笔记，留心生活素材中的点点滴滴
“作为叙述文字的作者，你扮演的角色就好比是一个造物主，你创造的是一个世界，而这个世界一定要尽可能的精细、周密，这样你才能在其中天马行空，游刃有余。”
——《一位年轻小说家的自白》，安贝托•艾柯著
“人事有代谢，人心无古今。写作能看到一种冲破时间的力量。那是人与人之间的朴质的传承，与这个世界的变迁无关。是人的自识、人与人的相处、误解与原谅。”
——张怡微
这本作者认为严格意义上的第一本随笔集中，呈现了一位将写作视为志业的年轻人所经由的道路，努力与付出，失去与得到。诚恳而真挚。她仔细梳理了从新概念作文大赛开始，无意中走上一条职业写作者的路径：读创意写作专业，接受王安忆、吴念真的写作指导训练，参加台湾各种文学比赛，用比赛的奖金一路读书、写作至今。生活的锐度，生命的悲欣，统统借助故事内化为心灵生活的一部分。“有时我也是自己的陌生人，共栖于这亲爱的人生。”
媒体推荐：
张怡微以小说名世，却在散文写作中不断开掘文字以及自我的多重可能。作为一个小说作者，她或许醉心于时光之于生活面貌的多般塑造，积极探索人与人、人与世界错综复杂的关系。然而，作为一个散文写作者，她似乎对文字与影像所创造的第二世界更为倾心。她的文字有着诚恳的感悟力与知性的美感，呼唤着精神的对话与交流。她关于文学本身的理性思索，必将为她的小说创作提供丰沛的滋养。
——2014年“紫金•人民文学之星”散文奖授奖词
文字灵动、跳脱。譬如以削铅笔形容人与人之间的缘份，用“越是适切，消耗越是大”，引人会心一笑。这文字功力，无论写女人的自怜、女性的情谊，或者写闺密间夹进一个男子之后的疏远，足以承载其中起伏的心事。除了写情也写景，穿插了网路的进化，以及香港、上海双城的对照，而时移事往，作者笔调夹著淡淡的喟叹、微微的酸楚，时时又有几分世故、几分詼谐，也因此益发骨肉停匀。
——台湾作家平路评张怡微时报文学奖获奖作品《哀眠》
可贵的地方在于它的情感与所描述的较为接近，可以感受一个外来者的眼睛在台北街头穿梭，前后的文句有迹可循，仍保有绵密感。
——台湾作家唐诺评张怡微台北文学奖散文组首奖《漂浪与抒情》
这篇作品把人物、岁月留下的痕迹，掌握得很好，写出庶民小小的梦想、小小的磨难，有文笔，有历练。
──台湾评论家郭强生评联合报文学奖获奖作品《奥客》
张怡微在两岸三地的报刊上写各式随笔和评论文字，虽然数量惊人，但细究内容，却不像那些万金油式的书评人般犯滥无旨归，她谈论的大都是一些对自己写作有所滋养有所触动的作者作品，所以从中每每能见到她自己的面影。
——《上海文化》编辑、文学评论家张定浩
除了众多的小说，张怡微还写了数量不菲的非虚构性散文作品。儘管她本人并不太看重这些作品，但无心插柳柳成荫，它们同样禀有不俗的品位（荣膺台湾中国时报文学奖的《大自鸣钟之味》便是典型的一例），而其中涉及台湾的那部分，相当典型地展现了她独特的美学风貌，与她的小说相比，有著异曲同工之妙。
——复旦大学中文系教授王宏图
在张怡微的笔下，成长与都市有著非常微妙的关系。藉由著对于城市的书写，释放了关于自我性别与城市空间的种种想像，是以个体经验来“重建”城市的历史与气质。都市的拥挤与暧昧、繁杂与寂寞以及青春的迷茫与无措、激情与叛逆情绪吻合。因此，她作品中的都市是潮或是霾雨，是逼仄的却又是空旷的，是让人可以亲近取暖的理由，亦是相互疏离的缘由。
——批评家周会凌
我相信一点，有自己文学世界的作家，未来会建造她的大厦。张怡微是一个安静的作者，这种安静源于她的不在意，不为批评耿耿于怀，不为表扬得意洋洋，反正都按自己的步骤写下去，好与坏都是自己的，得与失也是一个人的。不在意，不等于偏执，更也不等于封闭，不在意是一种写作态度——不功利，更纯粹。
——书评人李伟长
写上海，一直是个很有趣很有挑战的事情。这些年，陆陆续续参加过好几个需要将上海高屋建瓴起来的事情，反而越发地希望看到，市井的、生活化的上海，让人愉快的是，能看到张怡微开这个头。
——青年作家刘嘉俊