Loud is the fifth studio album by Barbadian recording artist Rihanna. It was first released on November 12, 2010. Recording sessions began in February 2010 and continued over a period of six months, concluding in August 2010. The album's lead single "Only Girl (In the World)" was released on September 10, 2010 as a digital download. "What's My Name?" is confirmed for release as the second single, while Rihanna has stated that current plans will see "S&M" released as the third single.
In June 2010, it was revealed that Rihanna was planning to release her fifth studio album soon. Singers, songwriters and producers Taio Cruz, Alex da Kid, Sean Garrett, Ne-Yo, Rico Love, Timbaland, Shontelle, David Guetta, and Drake worked on the album. "I'm gonna miss the Rated R era too, but nothing compares to the album I just made," Rihanna said, adding, "I made sure not to let you down with my music. You guys are always defending me, so now you’ve got some great songs to justify it. I didn’t want to go backward and remake Good Girl Gone Bad. I wanted the next step in the evolution of Rihanna, and it’s perfect for us". In early September 2010, she announced that the album would be called, Loud saying that "get Loud everybody, get crazy, get excited, because I'm pumped. I'm just gonna be me, because that's what you guys love the most, and that's what makes me feel best. Just being normal, normal for me is Loud! Sassy, fun, flirty, energetic." While Rihanna was on set filming for the movie Battleship, she explained in an interview with Entertainment Tonight, "Loud is, the word, the name of the album definitely reflects the attitude of it, it’s really sassy and flirty and it grabs your attention and that’s why I enjoy it. It takes you through a really really interesting ride. So colorful the album.” The artwork of the album was revealed on September 28, 2010.

陈绮贞 Track 2 / 旅行的意义
护照里的邮戳越盖越密，心情却反而更空虚。四处搜集的明信片，墙上贴满的美丽风景，掩不住对你挥之不去的情感和记忆。
下一站要去哪里？才开始思考旅行的意义，却想起你从来不曾说过\"我爱你\"…
每一次旅程，每一段感情，我们从来说不出它真正的意义， 可是那些或许酸涩或许甜美的记忆，却一次又一次，在聆听绮贞的歌曲时，一点一滴的被牵引出来。
继Track 1 / Sentimental Kills之后，绮贞发行了她的第二张单曲作品—Track 2 / 旅行的意义，简约动人的旋律，寓意如诗般的歌词，穿梭在小虎清澈明亮的木吉他拨弦声中，我们再次听见绮贞用歌声诉说着一个故事，关于旅行的意义，关于回忆的点点滴滴。

这个城市为所欲为
我只要只属于我的小宇宙
苏打绿第二张专辑《小宇宙》
每一道音轨都是情感的痕迹
即使你的星球和我的星球不一样，但总有一条轨道是可以被寻找，可以相通的吧！
于是
我在我的星球上等你 你在你的星球上等我
1.小宇宙--说出了每一个人心中都有一个理想的世界，不管对于现今社会的许多冲突与不满，但都有自己的想法，想要一个属于自己的美丽世界，或许是一个梦是一个想法，但毕竟是属于自己的小宇宙
2.小情歌--简单的旋律，唱出每一个人心中的爱情观感，简单的歌词意境，道出心中对于感情的憧憬
3.背着你--感伤的旋律，每一对在爱情世界中的情侣再夜深人静时都有这样的想法，曾经身体背着你、心中想着你；想象两人甜蜜的时光、一同发生的的快乐回忆，句句深刻的歌词、忧伤的旋律，只为唤起每一个人心中曾经的深刻回忆
4.暂时失控--怒吼出心中的快感，或许是歌唱、或许是快乐、或许是工作，都有属于自己的暂时失控

《风筝》是新加坡“小天后”孙燕姿的第三张专辑，这张专辑还是由她的两位恩师李偲菘和李伟菘操刀。上回孙燕姿唱李偲菘写的“我要的幸福”，唱到泪洒录音室，这回她唱李伟菘写的“风筝”，难度跟“我要的幸福”一样高，这首歌一开始有一大段清唱，以突出孙燕姿独特的音质，也展现了她的实力唱腔，整体感觉呈现如恩雅般的空灵质感，悠远又震慑人心，连高音清唱时的几度喘气声都被原汁原味的收录在歌曲当中。“风筝”的后半段转为孙燕姿擅长的力道唱法，让人联想起实力歌手艾拉妮丝莫瑞塞特。

没有人能够用一个词来形容曹方，她是丰富的，是才情四溢的，她的音乐亦如此。这个英文名字叫“ICY”的来自西双版纳的80后女生，2003年悄悄地发行了第一张唱片《黑色香水》，从此成为挑剔的业内人士推崇的标志性音乐人。2005年，新唱片《遇见我》捧在手中，惊喜和意外接踵而来，不说超越和突破，只是全才的曹方更加自如地在音乐和生活中流转，LOMO、口白、绘画，极度个性化的元素更使专辑充满“曹方”色彩。每一个情绪都拿捏的恰倒好处，在这个跟风成性的气氛下，显得尤为难能可贵。她完全有可能成为华语乐坛举足轻重的创作女生，现在知道她，还不晚。

全天候 心天后 金海心全新创作大碟
戴"右手戒指"，每人心中都有自己的"心天后"在独立日出发，"创作"是她的天后宣言《阳光下的星星》中国歌曲排行榜、亚太音乐榜冠军单曲Music Radio Top排行榜冠军单曲
金海心的第四张专辑《独立日》，自己包办了大部分的作曲工作，并且承担起了所有的制作任务，后期制作更集合了顶级班底，希望更完美的呈现该唱片。歌迷印象中那个古灵精怪的金海心，也用这张唱片宣告了自己在音乐道路上和生活态度上的成熟转变。

1999年的那个冬季，行色匆匆的北京人，从“把耳朵叫醒”的宣传海报上结识了刚刚出道的金海心。作为新人，第一张专辑就能获得公司的大力推荐，当时的金海心让整个内地歌坛为之侧目。
然而，就在“把耳朵叫醒”投下的涟漪一圈圈散开之后，金海心的第二“脚”却始终没有踹出来。这一等就等到了现在，一年半后的今天，金海心终于带着她的新专辑《那么骄傲》再次走进了歌迷的视野。虽说失踪了这么长时间，但是海心依然是人比花“骄”，在人心比天气还要浮躁的内地歌坛，全心全意做一张“全中国”班底的专辑本身就是一件值得骄傲的事情。
20刚出头的朝鲜族姑娘金海心，看上去娇小玲珑。然而这个长得像小精灵似的女孩却用她那清亮、空灵、独特的声音给所有听过她演唱的人们带来这样的惊叹：“这个小女生了不得！”金海心在很好的音乐环境中成长，母亲是大学音乐教师（音乐人三宝的老师），姐姐是学古典音乐的。海心从小就学习钢琴等乐器，对音乐节奏旋律的把握都非常到位。而且这位小姑娘从小立志要在音乐圈里发展，这种信念支撑着她更加用心学习、练声。时至今日，她终于在内地乐坛中崭露头角，人气更是一日盛似一日，不仅荣获了“99华语榜中榜最佳新人奖”，且夺得了中央人民广播电台99流行金曲榜最佳新人奖。
整张唱片以节奏为主，相对于上一张专辑更加年轻、潮流化，新专辑的整体方向更加贴近金海心的音质及外在形象，在选曲上以国内新生代创作力量为基本陈容，创作群在音乐观念上与金海心的音乐风格极为靠拢，而在编曲及乐手方面则请来国内乐坛的中坚力量来打造。整张专辑在编曲上，以国际上较时尚的风格为主。除此之外，新唱片延续了第一张唱片专辑中金海心细腻、感性的一面。值得一提的是，金海心第一次以乐手的身份出现在音乐当中，婉转的长笛演奏，为整首作品增色不少。

新世代真音乐只要孙燕姿！音乐精灵e代女强声，亚洲3大年度新人奖至高认证！孙燕姿的第二张专辑“我要的幸福”深受欢迎，从制作到企划所有幕后工作人员皆卯足全力打造。五大制作人包括了李偲菘、李伟菘、包小松、陈晓娟与薛忠铭，曲风涵盖了流行、摇滚、Band sound、F olk……，多样的曲式在不同制作人的操刀下，呈现了孙燕姿在Vocal表现上的宽度与深度。
李偲菘、李伟菘、包小松、陈晓娟、薛忠铭，5大音乐人联手制作。推荐曲：我要的幸福、开始懂了、零缺点、害怕！

通往爱的路途，因为梁静茹 爱，让我们变得好伟大。
梁静茹 2005年全新国语大碟“丝路 通往爱的路途”
人与人之间的亲密关系，从来没有捷径好走。
寻找，是一场加倍艰辛但却更加坚定自己的过程。
爱情的丝路，过程未必孤独，当我们跟着梁静茹往前看的时候，步伐为爱笃定，眼神为爱发光。
爱，让我们变得好伟大。
★ 最强主打：丝路
王力宏作曲，五月天阿信作词，梁静茹 2005 年最千载难逢的找爱之歌。我最想要的爱情是由你带我体验这段最奇迹的路途。
★ 最可爱主打：瘦瘦的
你给我的感动多于心动，你给我的光荣多于虚荣，这么简单的爱情就是我最想要的天长地久。
★最动人主打：可惜不是你
金曲奖作词人李焯雄再度逼泪杰作，可惜不是你陪我到最后，可是更感谢你曾经握过我的手，让我知道什么是温柔。
★最 K 主打：路
JS 陈忠义创作，通往你的心的路途常常是辛苦的，可是我不后悔，唯有相信在尽头会有你在，我的爱的路途一切都有了珍贵的意义。
★最 In 主打：一对
都会女子心声的代言人蔡健雅为姊妹淘梁静茹量身订作，爱情的世界只能一对一，其他人都是多余。
⊙2005 最千载难逢的情歌---丝路 情歌创世纪 二王一后的奇迹
音乐把我们向前推进，常常给我们多过能力的挑战；也因为音乐把我们连在一起，让台湾一些优秀的音乐创作人跟歌手得以幸运地合作，激发出更好的构打动人心的情歌。
“丝路”这首歌不仅仅是王力宏为自己坚持的东风曲风的最大表现，更是他身为龙的传人的骄傲；五月天阿信也在相同的撞击下，有别以往的现代写法，写出唯美且深刻的词句，揉合古典以及现代，为太过散文的歌词注入一股新风貌。
而以甜美唱腔闻名的情歌天后梁静茹，自上次挑战陶喆摇滚情歌的“我都知道”大受好评以及肯定之外；这次更是见识到双宏的磨人功力───王力宏不仅要静茹重新调整呼吸及尾音的咬字，还有要静茹想像绵延如丝路的不换气唱法；而五月天陈信宏的词意更让这首歌充满东方传奇的画面，即使你没有去过丝路，但看着阿信的词你仿佛身在新疆美景，黄沙滚滚中的绿洲奇迹，让人对未来充满敬畏但又有甜美遐想，静茹的声音唱进歌里，明显柔中带刚，坚定无比。
这些技巧上的改变，让静茹以往带着小碑孩气味的嗓音，开始可以唱好身为女人的许多心事。
2005 年唯一金曲铁三角，王力宏作曲编曲制作，五月天阿信歌词，以及情歌天后梁静茹突破自我音域，挑战视觉听觉最高级唱功。
玛莉亚凯莉、席琳迪翁、小甜甜布兰妮、珍妮佛罗培兹、艾立克莱普顿、黎安莱姆斯、麦可杰克森等全球天王天后御用混音师 Mick Guzauski 亲自操刀，梁静茹—丝路，绝对媲美国际水准。
⊙2005 梁静茹 全新国语大碟 丝路 通往爱的路途
两大创作”天”王—王力宏+五月”天”阿信
第一次联手”梁”声定作情歌”天”后梁静茹 只为梁静茹找到一条全新音乐“丝路”
“金曲奖后台奇缘”促成超完美组合 三大”天”王”天”后三”天”三夜比龟毛
梁静茹为金曲制作人王力宏破例三晚唱到半夜三更
梁静茹从东方直达西方追寻永恒的情歌“丝路”
莎拉布莱蔓、席琳迪翁、黎恩莱姆丝、玛丽亚凯丽、JO 珍妮佛萝佩兹、
小甜甜布兰妮六大天后御用混音师“Mick Guzauski”跨国操刀
“新声带首席唱功天后”梁静茹直呼：这辈子值得了！
梁静茹其实早从今年年初就开始着手年度专辑的筹备工作。一向坚持”没有好歌不进录音室”的梁静茹，每次新专辑的收歌都是一项艰难浩大的工程。尤其接连两张前作“恋爱的力量”及“燕尾碟”两岸大卖长销之后，这次在收歌的标准上更有一股无形的突破压力，唱片公司企划甚至以”上穷碧落下黄穷”来形容这一次一心一意求好歌的痛苦。而梁静茹这次收歌及制作过程最传奇的一首歌，莫过于金曲制作人王力宏第一次为梁静茹跨刀的第一主打“丝路”。
其实，王力宏作曲制作的这首歌是专辑里最早收到也最早确定收录的单曲，没想到一波三折却成为专辑十首歌最后混音完成的一首！早在一过完年第一次开案会议，梁静茹就再度重申想力邀前两张专辑失之交臂的王力宏写歌制作，在唱片公司透过经纪人确认王力宏的合作意愿之后，出乎所有人意料之外，这位大忙人短短不到一个礼拜的时间就交出了 DEMO，让唱片公司一听就二话不说通过了这首”超适合静茹，却不只是大家印象中的梁静茹”的杰作。而一听 DEMO 就着迷的梁静茹，在讶异于王力宏竟然可以这么快抓到她一直想要的旋律之余，后来才知道其实早在两张专辑前邀歌之后，王力宏早就开始认真”梁”声订作要给静茹”来点不一样”的惊喜了！
然而这首早在三月就敲定的单曲，却因为两位空中飞人满档的档期迟迟排不出两个人凑得出时间的”第一次约会”。唱片公司甚至一度想要说服原定七月发片的梁静茹，等到下一张专辑才收录这首歌。在尊重梁静茹”好东西值得等！”的坚持下，两个人真正第一次为这首歌好好坐下来沟通编曲及制作方向，竟然只能在今年在高雄举办的金曲奖后台，距离收到 DEMO 已经快三个月的延误了。两个人当天都是金曲奖最佳歌手入围者的歌王歌后，完全不顾前台的紧张厮杀、也无视于后台人来人往的吵杂，更有入围者的患得患失，只想好好把握这难得的机会为两个人都更在乎的第一次合作好好沟通。而就在双方正为了歌词方向及最适合的作词人选迟迟无法决定的当下，眼前竟然刚好经过也偷溜到后台透气的五月天阿信，王力宏不假思索就当场跟阿信邀词，还没听过 DEMO、歌债如山的阿信也当着梁静茹的面一口答应，三位金曲奖入围者的”后台奇缘”就这么促成了这个形同金三角的超完美组合！两个已经够忙的天字辈人物，再加上一个工作量不遑多让的天字辈阿信，让唱片公司一则以喜一则以忧一则以喜的是，一次结合三位华语乐坛票房保证绝对可以让梁静茹更上一层楼，忧的是，会不会已经为了等王力宏已经延误一次的发片期更遥遥无期了！
已经连续两张专辑，为梁静茹写出”听不到”及”燕尾蝶”两首第一主打歌的阿信，在听完王力宏的 DEMO 之后，除了有英雄惜英雄的赞叹之外，也隐然被激起了”好剑要配好剑鞘”的良性竞争之心，两个人及静茹透过简讯、越洋热线及网络 MSN 不断的三方对话，作词一向不轻易出手的阿信，这一次要跟两位高手同时过招更不想砸了自己的招牌，果不其然，一直到王力宏敲定可以回台录音、而梁静茹也排除万难空出录音期的前两晚，在一个半夜打电话给王力宏确定歌名为”丝路”，想听听作曲人兼制作人的意见，当晚人在青海的王力宏不只觉得这个时空地点的巧合太神奇了，阿信想要发展的歌词方向更与他脑海里的编曲画面不谋而合，原来两个人竟然不约而同想挑战”生活化情歌”独步歌坛的梁静茹”，要让她这一次一大步踏上”追寻永恒的爱”的亚洲歌姬之路！
虽然“丝路”这首世纪情歌可号称是两个创作”天”王与一个情歌”天”后，三”天”三夜的黄金传说，但梁静茹在踏入录音室之前，除了迫不及待的兴奋之外，其实有更多的忐忒不安，一边是在成都转机因浓雾延误了五个小时的制作人、一边是除了大家兴奋好奇的歌名之外、迟迟未交歌词的创作人，这种等待对一向习惯作好功课才进录音室的静茹真是一种”甜蜜的折磨”！等到王力宏一下飞机直奔录音室与静茹会合，已经超过晚上十点！
经过四个多月的漫长等待，梁静茹终于”茹”愿以偿第一次听到一首歌的编曲，同一时间录音室传真机竟同时传来阿信被笑说”传说已久的丝路”的第一版歌词，王力宏迫不及待的请梁静茹趁”烧”进录音间试唱，当静茹一开口唱出第一句歌词∶”如果流浪 是你的天赋 那么你 一定是我 最美的追逐…”，当场空气在一刹那凝结，在场的所有人都只有一个感觉：一切都对了！一切的等待都是值得的！
然而，比龟毛的两大才子才不可能如此善罢甘休，在静茹第一次试唱完毕，对歌词很满意的力宏就马上迫不及待拿起电话拨给阿信分享静茹热腾腾的声音，第一句话就直呼阿信”屌王！”没想到阿信竟然又提议有些歌词可以在润色更好、而王力宏竟也被歌词刺激提议想再加一个桥段来把情绪推得更高。这样一来，阿信就又必需再多填一段歌词，两个人就这样宛如比武一般你来我往，阿信更超越一般作词人交稿了事的惯例、在录音的第二夜直接杀进录音室与力宏及静茹三个人当面琢磨这一首世纪情歌！从来习惯配唱不超过十二点的静茹，就这样陪着两个求好心切的才子整整熬了三个夜，还创下配唱到半夜三点半的先例。走过了整整七十二小时的漫漫“丝路”，梁静茹竟然一点都不怕死的说:”大家都是求好心切的人，而我是最幸福的那个人，就像追逐着两个武侠电影里的浪子，这段路，他们让我看到许多我从来没看过的风景，如果有机会，我愿意下一次再像这样被折磨！”
以往以甜美唱腔闻名的情歌天后─梁静茹，自上次挑战陶喆摇滚情歌的‘我都知道’大受好评后，这次合作中静茹更是勇敢挑战“音乐才子-王力宏”及“创作天团五月天-阿信(陈信宏)”的“双宏”磨人功力，三个人的紧密合作已经超越一般一首歌制作人、作曲、作词、歌手的各司其职，反而展现了新一代音乐人不分彼此追求完美的新模式。就像王力宏不但要静茹抛开过去的唱腔，重新调整呼吸及尾音的咬字外，还要静茹想像用“绵延如丝路”的“不换气唱法”唱出爱情中的艰难与勇气，而静茹被王力宏誉为”无限音源”的声音变幻实力果然又成功跨越了一次”魔鬼训练关”，在在让本来唱歌就像喝开水一样轻松的梁静茹发现自己有更多连自己都还不知道的更多可能。而王力宏不只作曲、编曲、制作，更亲手弹钢琴、拉弦乐，无不显示他对“丝路”这首年度代表作的在乎与追求完美。
在莎拉布莱蔓、席琳迪翁、黎恩莱姆丝、玛丽亚凯丽、JO 珍妮佛萝佩兹、小甜甜布兰妮六大天后御用混音师 Mick Guzauski 首肯跨刀、排开早已应接不暇的工作表，插队为梁静茹这位“新声带首席唱功天后” 及时完成混音之后，“丝路”这首从东方展开的”爱的永恒追寻”，终于在西方画下完美的旅途终点。不仅让更上一层楼的梁静茹直呼：这辈子已经值得了！也让梁静茹的新专辑得已及时在即将开展的”新天后大战”一级战场有了最先声夺人的第一棒！
⊙双姝力挺 才女创作为静茹献上压箱宝
2004 年燕尾蝶让大家见识到静茹唱摇滚的功力十足，许多音乐人在 2005 年开案的时候都不约而同交了更多面貌不一的摇滚歌曲，不过由于静茹想再尝试更不一样的曲风，也想跟她心目中心仪已久的创作人合作，于是许多她上次没合作成功的姊妹淘，这次就成了她积极邀歌的对象。
★ 很久以后 —— 许哲佩
最先交歌的是好久不见的许哲佩，曾经入围过金曲奖最佳新人的她，以喃喃自语的唱法以及冷调的曲风让人印象深刻。
这次交出的歌曲“很久以后”一听就让人有记忆点，不仅副歌旋律好听好记，整首歌都有大量的个性风格，像个勇敢的女孩，不停地寻找自己的过程，最后有个开朗的结尾；只是太冷的风格一下怕让静茹的歌迷不太习惯，可是唱片公司为了让大家听到新的静茹，而静茹本身也认为这首歌要表达的个性其实跟私底下她对爱情的观感其实是一样的，当下就决定收录。
“很久以后”会让你见到很不一样的静茹，不管唱法跟音乐性，绝对让你耳目一新，也让你见识到更体会到静茹的真正私底下的个性，其实除了甜美还有着自我的想法。
★ 一对 —— 蔡健雅
去年跟静茹一起入围金曲奖最佳国语女演唱人的蔡健雅，早在那时就已经收到静茹邀歌的“指示”，因为静茹认为蔡健雅的创作一直很深得她心，却一直忙于各自的事业，错失了合作的机会；两个人也不断地互相刺激对方灵感，静茹会提供 Tanya 她想要的音乐方向，蔡健雅也不负众望交出了这首“一对一”。
“一对一”有一贯蔡健雅歌里中都会女性的心声，用词比较冷静谨慎，不像往常静茹许多歌中有她的温暖特质，唱片公司难免犹豫；不过对于 Tanya 副歌中线条清楚的“爱应该一对一，其他人都是多余”，轻松直接，而“既然对我有感觉何不勇敢一些些 ”则完全是时下女生勇敢表达爱情的方法。
当下一拍即合，静茹也算一偿宿愿，终于跟蔡健雅完成最美好的合作。
身为姊妹淘的许哲佩以及蔡健雅，对于静茹跟唱片公司肯在专辑中收录这么跟以往她情歌不一样的歌曲，不仅感到意外，更在听过静茹唱进去她们所创作的歌曲 DEMO 之后，更对静茹声音的表现，刮目相看。
新女性主张的发声，你一定要听梁静茹与两位姊妹淘许哲佩跟蔡健雅携手合作的“很久以后”以及“一对一”。
⊙资深制作人再度开发 情歌天后梁静茹
梁静茹这几年来合作的制作人几乎都是唱片业最推崇的几位老师，像贾敏恕老师，马毓芬老师，这些牌子老信用好的制作人，每每在帮静茹录制新歌的时候，总会认为静茹的声音最特别的地方在于辨识度高，甜而不腻；歌唱技巧不在话下，只是每年再遇到静茹的时候，都会特别觉得她声音的能量好像又更开发了一点。
★ 资深美少女制作人－马毓芬
说到最懂女歌手声音的莫过是也发过唱片的马毓芬老师。每张静茹的专辑几乎都有她制作的歌曲，在她眼中的静茹不只是个会唱歌的情歌天后，对音乐上至编曲下到歌词，都会在事前做功课，花时间跟制作人沟通方向；这对小芬姐来说，作为一个歌手会有这样认真的态度已经很难能可贵，更何况是工作繁重的静茹。
而她更佩服静茹的不只是唱的技巧，而是每一年再制作静茹的新专辑的时候，她特别感动静茹一年一年增加一些对音乐态度和自我要求的成长。
这次小芬姐制作了静茹专辑中三首歌：梁式情歌“路”跟“可惜不是你”，新世纪音乐曲风的“下一秒钟”。
值得一提的是“路”是由歌手 JS 的哥哥陈忠义，一听到静茹的新专辑要收歌，他马上第一时间送上这首“路”，在他心目中唯一可以将这首气势磅礴的歌曲驾驭成功的就只有梁静茹，而果然在听过完成度即高的 DEMO 后，决定收录在这次专辑；另一首“下一秒钟”也是来头不小，作曲的是得过金曲奖最佳新人奖的 Lisa，由于结婚淡出唱片，原本是要当成自己个人第二张专辑主打歌的 Lisa，一知道静茹在收歌，马上透过管道递交这首她认为非静茹没人能唱的歌，这首歌中西并用，弦乐跟转音特别多，不仅考验唱功，更考验市场的接受度。
小芬姐不但为了这三首歌的编曲绞尽脑汁，一方面要稳固静茹最擅长的动人部分，一方面又要添加新的音乐元素让编曲不落俗套，来来回回花了一个月的时间，大喊这次可真是用尽全力。
★ 资深美少男制作人－贾敏恕
一直以来都跟静茹有密切音乐制作合作关系，去年在燕尾蝶专辑制作了脍炙人口的梁式情歌像“接受”等等，今年也在百忙时间再度跟静茹合作，这次由他制作的“瘦瘦的”是一首让人看歌名就会会心一笑的歌曲，轻松无负担的生活音乐一直是静茹的强项，去年“宁夏”的受欢迎由此可见；原本以为像“宁夏”这样可遇不可求的歌曲说不定还要等上好几年才会出现，就在静茹收歌的截稿日前夕，名作词人姚若龙老师开心地向我们毛遂自荐的给了我们“瘦瘦的”这首歌，他说这是写给静茹的，而老板跟企划一听到歌名都笑了，一播放 DEMO，名音乐人陈小霞的旋律搭配用轻松可爱的字眼写出多么难得的深刻义函的歌词，总让人想到静茹的分手快乐，令人期待这将会产生的新观念力量，而静茹那代言者的形象又是如此的贴切。
贾敏恕老师更夸赞静茹在唱“瘦瘦的”的时候，声音的甜度是他听过静茹有史以来，让人最甜在心的大好表现，甚至有几段的音色，听起来都有邓丽君的影子呢！
★ 新兴制作人－易桀齐
除了之前提过的王力宏跟五月天阿信的组合，还有后来的蔡．小虎－五月天马莎跟钟成虎，这些新一代音乐人的合作之外，同样来自马来西亚的创作型歌手易桀齐 (原名易齐)，也为静茹打造了两首好歌。
这次基于好朋友的立场，易桀齐跟静茹在录音室的互动是亦师亦友的，对编曲的想法一同发想，对歌词的情况一同掌握，交情深厚。
这张专辑不只有静茹的姊妹淘许哲佩跟蔡健雅的姊妹跨刀情深，更在同样都是李宗盛大哥发掘的易桀齐身上，看到静茹不只是提携好友的创作，更是由于对音乐的相同热爱，才让他们的友情更加提升。
跟其他人创作偏成熟路线的比较起来，易桀齐交出的“我还记得”、“因为还是会”是很清新的两首小品，讲初恋的“我还记得”跟自我领悟成长的“因为还是会”，更为静茹的专辑加上了简单干净的回忆画面。
★ 新兴制作人－小马
去年在金曲奖以及各项音乐大奖获得好评的旺福乐团，除了团员们的自我创作自成一格之外，制作人跟经纪人小马老师的编曲更是功不可没。
其实小马老师一直都是五月天制作物的幕后大功臣，也是静茹一直极力争取的合作对象，原本小马老师的档期刚好卡在旺福即将发行第二张创作大碟，一度没有办法挤出时间合作；后来却因为主唱小明出了车祸，意外延迟发片，而刚好有了时间制作静茹的这首由马来西亚知名创作人李志清谱曲的“好夜晚 Good Night”；而受伤在家的小明，更成为这首歌的填词人，让唱片公司直呼真是因祸得福，赚到了！
⊙“情歌天后”梁静茹发片总统级 台湾大陆同步发行 跨海邀请名摄影师执导 MV
接连几张专辑大卖，梁静茹即将推出的全新国语专辑早早成了各地盗版业者眼中的肥羊而虎视眈眈，尤以大陆市场最为严重。大陆滚石表示：静茹在内地首批一百万张的实力，若不与台湾同步发行，至少将损失四成的正版成绩。经大陆滚石的坚持，新专辑在台将于9月16日正式发行，9月2日抢先预购。而为了这张众所期待的新作，梁静茹更是出入频繁，一方面忙着即将在北京举行的演唱会彩排着，另一方面为了拍摄新专辑的 MV 更是频把机场当自家花园逛。两头烧的她差点引起两岸间的抢人大战。
为了拍摄新专辑第一波主打歌曲“丝路”MV，唱片公司特别请来香港知名广告导演关本良跨海来台为梁静茹操刀。曾经为许鞍华、关锦鹏、王家卫…等人指定、拍摄过电影“2046”、“薰衣草”、“男人四十”并获得二次香港金像奖最佳摄影大奖的关本良，原本就很喜欢静茹的歌声，这回听过新歌“丝路”中时空交错的美感而深爱不已，不但推掉手上的广告案子，亲自为静茹拍摄还献出自己的导演处男作。只是这第一次还真是不惜血本，原本在片场搭好的场景却一把意外的火给烧掉了，这一烧又烧掉了自己原定的另一支广告档期，损失惨重。但是为了交出最完美的“丝路”MV，导演一点也不以为苦，还将自己导演费全部投入，用在广告顶级的冲片技术“K II”上来追求完美，让梁静茹感动不已。
MV 一连拍摄 24 小时，静茹一点也不叫苦。导演在八堵山上发现一处老山洞，运上二大卡车的灯光进场打造，犹如处在远古时代里的一位穿越时空的少女。为了表现出时空交错的幻化美感，场景又拉到了东北角的海岸边，只见梁静茹一会儿穿着裙纱要在水里漫舞，一会儿要在水中放掉那把“丝路”来的沙，足足让她下半身泡着水里，上半身却只能睁大眼狠狠接受艳阳的高温炎烤。其中一个静茹躺在一块海中大石上动也不能动的画面才真的让她吃足苦头。日正当空躺在大石上，导演计算着水波变化的时间光景，接连拍下来，让静茹忍不住苦笑着说：“怎么我觉得自己好像炭烤活虾呀！”有趣的是，拍摄过程中静茹果然善尽代言人的职责，拿起自然美的防晒美白产品猛擦，肤色果然依旧水美，和一旁的女性工作人员成为强烈的对比，后来看不下去，静茹将自己的美白阳晒产品与大家分享而让大家感动不已。

因服兵役而暂时休息的乐队五月天，在暑假复出之前，先行推出一张《我们是五月天》国语創创作精选，借以答谢乐迷的支持。
此专辑是由乐队成员阿信及几位工作人员之前推出的多张唱碟內挑选出来的，为免风格不协调，所以特別到日本完成后期制作，让歌曲风格一致。

台湾第三张，五月天火热大挑战全世界最热的夏天！
12首不许错过五月天词曲＋编曲＋演奏＋演唱＋合声＋制作的青春全纪录！
五月天的人生态度在这张专辑完全表露无遗，《人生海海》也许不知道明天会如何，却不放弃勇敢向前。专辑将触角和格局放大，从生活中体会遭逢挫折和困难的傍徨，五月天以歌给予大家力量！希望以积极乐观的态度去面对困境与成长。

史上第五張五月天 "神的孩子都在跳舞"，堪稱最五月天的創作，專輯最大的特色是五人的創作都有收錄在其中，本質上更是拋開束縛，回歸五月天，找回以前玩band
的快樂及充滿爆發力的感覺。
這次他們也在相隔四年後，重回第二張專輯"愛情萬歲"時位於富士山下河口湖的錄音室，相同的環境，一樣五天70萬的租金，不同的是攜帶的樂器暴漲三倍，總價超過150萬，而因搭機超重被罰10萬元，當然最不一樣的是五人音樂上的成長，使五月天更能自由於音樂中。
在這張專輯五人都出現一段創作爆發期，把對事物的感動換化成音樂、文字，最後從27首中嚴選10首，而在最苦、壓力最大的制作期中，五人一改過去大差大喝的抗壓習慣，靠著彼此間的向心力，以吃"豆芽補豆芽"的清淡飲食方式成功瘦身，阿信說︰「對五月天來說，音樂最重要的是互信、平衡，而不是每個人都往上沖，而是閉上眼睛都能相互信任，當然也包括自己，就像專輯名稱"神的孩子都在跳舞"一樣，神代表信仰，給人信心與安慰，在我活的地方，我就是自己的神，每個人都在做自己相信應該要做的事，就像是跳舞，當然只要不管是什麼，只要相信就是快樂的，而這次專輯提到的人物超多，他們也都相信自己在做的。」
在活著的每一天 跳舞吧
用腳尖著地 手指幾乎就要穿破 漲著藍色的天空
滿身傷痕 我們都是勇敢的孩子
當猜忌與恐懼 對著我們張揚舞爪的時候
幽默跟愛 將是我們最後的溫暖防線
寫真集內:
河口湖錄音室，這是在２０００年時錄制”愛情萬歲”這張唱片的地點。再我們的第五張唱片，選擇回到這里，不只是要再重溫這個錄音室聲音中獨有的狂熱感，也希望”神的孩子都在跳舞”的樂曲中，聽見陽光、風、大地的脈搏和呼吸
阿信:謝謝你們，讓我在有朋友的地方睡著，在有音樂的地方醒來。
２００４年夏天的尾聲，我們暫時消失在這個世界上，去追逐理想中的聲音﹔
或著用我們的角度說，在這靜瑟而沒有喧囂的一周里，這個世界上只剩下我們五個人，
只有純粹的互相信任，音樂是我們共有的一切。
怪獸：如果我有一天放下我手上的樂器，也許我會過得更好，也許我的生活不會再日夜顛倒﹔但我肯定，那時候我將會不太快樂
冠佑：如果沒有了音樂，那麼開車時只剩雙手握著方向盤，窗外風景只剩單一色彩。當你閉上眼睛，戴上耳機，把相信交給我們，你也會是五月天的一員。
石頭：音樂是讓敲打和吶喊有意義的法律，像光需要”乙太”才能射向他該去的方向。
瑪莎：音樂是信仰、是聖經﹔是艱辛的取經之路，是嘗試接近真理的方法﹔是對人生贊揚的詩篇，是對愛情無解之愿懟。
怪獸：跟這群痞子不顧一切的在音樂里干些壞事、蠢事，真的很過癮！
瑪莎：同步錄音讓我們所有的爽感都在音樂里完全狂奔．．．
石頭：在每一個小節里，目光交會的那一個人就像是自己﹔有著同樣的喜怒哀樂，
交織的生活體驗。
最後，如果你以為音樂是對我們最重要的一件事情，那也許你錯了：）

2006暗黑将尽，2007天团出世！五月天使，为爱而生！
灵魂里最深邃的第三个世界，世界上最巨大的五合一灵魂，爱之深所以爱之生！
恨创伤痛 爱创世纪 你创作了我们
越爱越疯 越陷越深 越执着的灵魂……
横跨欧亚非十万八千里长征大视界，解冻全台湾十万人八场巡回演唱会，每次诞生我都要与你相遇！
一粒沙寂寞成一整个撒哈拉，一滴泪蓝调了一整面地中海！
两年未发片的五月天为了带给大家焕人一新的全新感受，首创台湾唱片界先例，带着二十多人的浩大阵仗，长途远征、横跨欧亚非三大洲完成MV“A计划”大“视”件！目前远在北非的五月天与MV工作团队们，正在遥远的国度完成这项伟大的任务，请大家拭目以待！
为了新专辑视觉上的“不一样”，五月天在新造型一改之前随性的风格，尝试比较“个性化”的特别造型，不过却引来五月天另类的感想，阿信首先发难：“这次“不一样的”穿了这个“很多毛”的舞台型的外套”，怪兽则说：“我穿了超紧的背心，还有弹一弹吉他会掉下来的手链”，石头则说：“我有会勾我背带的上衣”，大家说完哄堂大笑！发型上，怪兽更剪了“露耳”的短发新造型。

光良的个人第三张专辑终于问世了。虽然有《第一次》的成功，不过在《光芒》中我们似乎听到了光良的无奈，而这一次的《童话》也未能给人太大的惊喜。无论怎幺说，创作歌手应该还是有实力的，只是说现在的唱片市场流行的还是周杰伦，王力宏那类的R&B歌手，光良这种唱情歌的自然是不吃香。这次的专辑吸收了《第一次》的成功经验，再次打出周格泰这张王牌，拍摄剧情MV，光良更是献出荧幕舌吻，只是女主角似乎不怎么好命，虽然剧情结束还有一口气在，不过都推到加护病房里去了，应该也就是挂掉了。 　　在与专辑同名、光良亲自词曲的“童话”中，光良想要传达出“每个人的心中都应该有一个童话”的讯息，我们常常羡慕孩子的单纯，却忘了自己已经被生活压得喘不过气来，忘记了当时的纯真与心愿，光良觉得，只要怀抱着信念，绝不放弃，每一个梦想都有可能实现，每一个童话都会有自己想要的美丽结局。“自己就是自己童话的主人。”于是这首歌在制作时，音乐统筹光良与陈建良更特别找来了日本当红歌手森山直太朗的编曲制作人Taichi Nakamura来为这首歌编曲，当他收到光良这首Demo的时候就非常赞赏，立刻决定接下这首歌的编曲，更让光良感动的是，Nakamura还亲自把光良寄过去的Demo加上了各式乐器进行编曲，再寄回去给光良听，让光良了解他是真的很喜欢这首歌，以及对这首歌脑中浮现的编曲想法。光良感受到这一分音乐人的热忱，当下决定飞往日本与他讨论。合作过程中，Nakamura不但保有了原来光良创作这首歌时的原味，省去复杂华丽的编曲，且更为凸显出光良声音中的纯度与清亮，感动未经修饰，动容直接。 　　这次专辑里特别强调光良的声音呈现。没有复杂而冗重的编曲，只有最真挚直接的情感。在钢琴与弦乐编曲交织而成的情歌极品“天堂”里，可以听见光良细腻的声音表情。而在与实力新人曹格男声对唱的“少年”中，又可以听见光良与曹格合作时声线交叠的默契。另外在电视剧《向左走向右走》主题曲《向左走向右走》与电影《英勇战士俏姑娘》主题曲《记得我爱你》的表现上，光良声音里的戏剧感，更为戏剧增添了一分浓浓的感性气味。

從第一張JAY同名專輯、第二張《范特西》、第三張《八度空間》到第四張《葉惠美》專輯，周杰倫每一次的專輯名稱都給了歌迷許多想像空間，也給了大家許多驚嘆號，這一次第五張專輯周杰倫首次以主打歌名「七里香」做為專輯名稱，周杰倫表示因為對這一次專輯的音樂充滿自信，希望大家能把注意力焦點放在音樂上，將話題回歸到音樂上。
新歌「七里香」是帶著東方氣息的抒情搖滾曲風，周杰倫的最佳搭檔方文山在「七里香」歌曲裡首度以「作詩」的方式填詞，創作出一首詩意濃厚的現代詩情歌。而此曲之MV特別遠赴日本的群馬縣高崎市拍攝。

Michael Buble's assured debut and the tireless year of globe-trotting touring he spent promoting it elevated the 20-something Vancouver native into the first rank of pop crooner revivalists. His sophomore studio follow-up largely turns on the same formula that helped make his considerable vocal prowess so attractive to mainstream audiences, mixing the nigh flawless, if expected Sinatra-channelling ("I've Got You Under My Skin") with more playful and inviting renditions of pop standards like the Gershwin's "A Foggy Day in London Town," "Feeling Good," "Try A Little Tenderness" and Cole Porter's "I've Got You Under My Skin." But it's the eclectic mix of more contemporary material the singer seasons them with--apt tribute to Buble hero Bobby Darin--that keeps him walking the narrow tightrope between artistic intrigue (a blues-tinged vamp of Holland-Dozier-Holland's "How Sweet It Is," Leon Russell's lovely "Song For You," with a guest turn by Chris Botti) and the kitsch-laden abyss ("Quando, Quando, Quando"'s Euro-centric duet with Nelly Furtado, a ring-a-ding-fling with the Beatles' "Can't Buy Me Love" that echoes fellow Canadian crooner/rival Matt Dusk's more successful flirtation with Lennon-McCartney). Arranger/producer Tommy LiPuma offers Buble a welcome swinging jazz showcase on "The More I See of You," a bracing respite from the rest of producer David Foster's slick, if typically bloodless MOR production. --Jerry McCulley
﹡如丝绒般柔滑的男中音,独具品味地轻触你心--时人杂志﹡这个令人注目、充满感情的低音歌手使人想起年轻的法兰克辛纳屈--纽约邮报﹡天生的中低音与动感的舞台表演,麦可布雷以轻松自在的自信,与他的听众分享他活泼的诠释风味--洛杉矶时报
重新演唱汤姆琼斯、猫王、麦当娜、法兰克辛纳屈、比吉斯、洛史都华等13位不朽巨星经典名曲，他，让这些经典歌曲活了起来，大卫佛斯特麦克布雷，葛莱美奖情歌教父大卫佛斯特为都会男女寻觅已久的新浪漫主义歌手。
跨界风潮走到21世纪，不该只是狭隘的将摇滚、抒情、灵魂、爵士、大乐团、古典声乐等类型音乐作一融合的时尚，而是要以能与生活情境完美契合的听觉为依归，继心灵捕手Josh Groban (乔许)后，葛莱美奖名制作人David Foster (大卫佛斯特)致力于听觉品味的开发有了更上层楼的惊喜发现，一副既能表露歌声情感，又能摆荡歌声情趣的嗓子--Michael Buble(发音为Boo-blay)，这位现年25岁的年轻绅士，来自加拿大温哥华，只要他那天生歌唱家般的嗓子一开，就能创造出一个绝佳的听歌空间，与听者尽情的享受歌声所带来的愉悦感。
自对音乐产生兴趣以来，Buble就情不自禁的迷上Ella Fitzgerald、Sarah Vaughan、Rosemary Clooney这些相当真切的浪漫歌声，当水电工的爷爷为了磨Buble的歌艺，经常以修理水电为交换条件，让Buble能够与镇上的音乐家同台演唱，17岁时，Buble在加拿大的新秀选拔赛中夺冠，除了赢得灌录唱片的机会，并参予‘Red Rock Diner’、‘Swing’等音乐剧的演出，Buble的歌声吸引本身也是老歌迷的加拿大前首相Brian Mulroney的注意，Mulroney将他推荐给华纳音乐集团/143音乐厂牌的高层主管大卫佛斯特，在Mulroney女儿婚礼上高歌一曲"Mack The Knife"后，佛斯特正式将Michael Buble签入旗下。
2001年春季，佛斯特与制作老搭档Humberto Gatica(两人合作过乔许、席琳狄翁、芭芭拉史翠珊的专辑)展开首张同名专辑【Michael Buble】的录制工作，在以重现经典歌曲风华的目标下，完成了一张以听觉拭去类型音乐界线的歌唱作品，从"The Way You Look Tonight"、"For Once In My Life"、"That's All"这些30、40年代的流行名曲宝鉴，到男歌手Paul Anka 59年亚军招牌作"Put Your Head On My Shoulder"、爱尔兰民谣传奇歌手Van Morrison(范莫里森) 70年香醇小品"Moondance"、华丽摇滚名团Queen(皇后合唱团)80年冠军摇滚劲歌"Crazy Little Thing Called Love"、流行巨星George Michael(乔治麦可)88年全美TOP 5摩登爵士恋歌"Kissing A Fool"，这些半世纪以来的流行歌曲在Buble美妙演唱下，完全抹去岁月的尘埃，赋予相当迷人的当代风雅。
值得一提的是The Bee Gees(比吉斯合唱团)老大Barry Gibb特地在71年TOP 4伤心情歌"How Can You Mend A Broken Heart"里合声助阵。专辑推出后随即抢占Billboard热门潜力榜亚军，其中，"For Once In My Life"、"Kissing A Fool"更被选为伊旺麦奎格与芮妮齐薇格主演的爱情喜剧片‘爱情趴趴走’的插曲。
听过Michael Buble的柔情歌声，你是否感觉到一个新的浪漫主义歌手已经诞生了呢？

《不想长大》由曾经创下不少脍炙人口经典歌曲的知名创作人左安安与施人诚连手打造。新歌中采用“莫扎特第40号交响曲”中最脍炙人口的主题当作副歌主旋律，大量的管弦乐编曲，让整首歌一开始就显得气势磅�！古典与流行的绝妙融合，让《不想长大》具有浓厚的欧洲宫廷感，作曲人左安安表示：“这样的欧式童话风格，很符合S.H.E《不想长大》的精神！S.H.E是我见过将古典加流行音乐曲风，诠释的最棒的歌手！”
【不想長大】全亞洲訂單突破一百萬張，讓S.H.E興奮地開薄酒萊紅酒慶祝！接著華研唱片也宣布S.H.E的音樂事業觸角即將跨入歐洲版圖！SH.E出道以來唱出了不少膾炙人口的經典歌曲，其中由SWEET BOX跨國為S.H.E量“聲”定作的[SUPER STAR]，更是風靡全球各地，成了S.H.E在內地商演的指定歌曲，火紅的程度也讓SWEET BOX自己重新詮釋了英文版。另外韓國女藝人ASH於今年10月翻唱成韓文版，接下來還有加拿大藝人Skye Sweetnam也計劃翻唱。S.H.E興奮地表示：「公司說SWEET BOX在德國的唱片公司，看到我們的成績這麼好，目前計劃收錄包含我們中文版的4個版本的單曲，於明年春天在歐洲發行！太厲害了！希望有機會能在歐洲演唱我們中文版的『SUPER STAR』！為國爭光！」SELINA還開玩笑地表示：「我最想去法國宣傳啦！不過我怕到時我們太紅！會沒辦法出門逛街呢！那我們接下來只好往北極、南極發展囉！」

S.H.E的新專輯【不想長大】除了音樂製作預算無上限及視覺效果給人豐富、華美的創新感受，在音樂上也下了很多苦心！HEBE驕傲地說：「隔了一年才發的這一張新專輯，公司可是以製作預算無上限的用心來製作的！我們很努力希望在每一張專輯都能帶一點新鮮的東西給大家！」SELINA馬上接話：「大家看我們今天表演的『SUPER MODEL』應該就可以感受到了！一整首完整的勁歌熱舞，是我們從來沒有的嘗試，跳到我們腿快抽筋了！一跳完我們3個都氣喘如牛！我想以後我們還是盡量多唱歌好了！」ELLA則是興奮地表示：「新專輯中，我們用了很多全新創作人的作品！而且我們還嘗試自己當配唱製作人，VOCAL PRODUCER喔！」SELINA還『嗆聲』周董：「杰倫！下一張專輯可以找我們當你的製作人喔！」

第一次嘗試自己當配唱製作人！HEBE表示：「出道4年多，唱了很多歌，我們對自己聲音跟錄音的工作也算有一點了解。因此這一次我們3個人就決定跟公司提議，找一首歌由我們自己來當配唱的製作人！公司也覺得這是很新鮮的嘗試，二話不說就答應囉！」ELLA：「『神槍手』這一首歌的編曲跟內容都很有趣！所以我們就用這一首歌來當我們的『白老鼠』！哈！不過公司也怕我們亂搞，所以還是有請老師在一旁指導我們啦！但是公司還是給我們很大的空間喔！像SELINA 自己隨性加的一堆O.S或是我們興致一來學貓叫的聲音，都有加進去喔！」SELINA則是對ELLA有點不好意思：「錄音過程，我跟HEBE在唱時， ELLA超認真的，還會跟老師討論！但是她在錄音時，我跟HEBE就不太想理她，只顧著講話、吃東西！不過錄音過程雖然偶爾會有不同意見，但是我們3個還是超平和、超順利的完成作品！我的PINKY也有在裡面叫了幾聲喔！我想牠離發片又更進了一步！我快當星媽了！」ELLA則表示：「這一次的經驗，讓我們對幕後的一些製作工作產生興趣，以後希望有機會能參與更多喔！大家有興趣可以來找我們幫忙配唱啦！」