新时代拉开帷幕，伊丽莎白女王艰难地在不断变化的世界中前行，同时维系着君主制以及自己的婚姻。

年轻的伊丽莎白登上王位，她必须处理好各种重大的政治问题和自己的个人生活，两者之间的冲突往往超乎她的想象。

《星期日泰晤士报》十佳畅销书
荣获英国笔会/赫塞尔-提尔曼历史图书奖
立足于八种语言的原始档案、访谈记录、学术著作，《野蛮大陆》如同一扇窗户，让我们得以窥见二战结束后、冷战开始前那个稍纵即逝的混乱年代。这是关于那个年代的第一部重要历史著作。
刻骨痛心。动人心弦、落笔审慎、荡气回肠。一幅引人注目的图画，描绘了一片在物质上、道德上因为残忍屠戮而变得残酷无情的欧洲大陆。
——多米尼克•桑德布鲁克，《星期日泰晤士报》
形象生动而笔调冷峻。这部杰出著作，为这片陷入无序和混乱的大陆，描绘了一幅鲜为人知、令人胆寒的画面。
——伊恩•克肖
精彩绝伦。才华横溢的构思，一丝不苟的研究……呈现出天才般的历史叙事。
——BBC历史频道
第二次世界大战给欧洲留下一片混乱。地形地貌被彻底改变，许多城市被夷为平地，数千万人惨遭屠戮。在欧洲大陆绝大多数地方，我们今天习以为常的机构——比如警察、传媒、交通、地方政府和全国政府——要么付之阙如，要么破败不堪。罪恶横行，经济崩溃，欧洲人挣扎在饥饿边缘。
在这部研究战后初年历史的开创性著作中，基思•罗威描绘了一片仍然被暴力缠绕的大陆，在那里，有相当部分民众仍未相信战争已然结束。他勾勒了道德败坏的沦亡景象，以及永不餍足的复仇渴望，这是长期冲突的后遗症。他描绘了种族清洗和国内战争，这些事件撕裂了从波罗的海到地中海的普通民众的生活，他还描绘了重新建立的世界秩序，最终为这片支离破碎的大陆带来稳定。他告诉我们，上述情形存在于整个欧洲——东欧如此，西欧亦然。

编辑推荐：
一部符合历史真实的《三国演义》
以人物为中心，走进英雄与游侠的时代
内容推荐：
三国时代是一个风云变幻、英雄辈出的时代，也是一个我们所熟知的时代。然而，我们对这一时期历史事件和人物的了解，往往来自《三国演义》，因此与历史上的实际情况相距甚远。因此，我们有必要根据现存史料，还历史以本来面目。《论三国人物》的作者方诗铭先生力图通过详密的史料辨证，去掉这些历史人物形象上的迷雾，为读者呈现一幅真实的三国英雄群像，这是非常难得的。

《剑桥日本史》主编凝练之作，三个人物串起日本两百年变化
★ 日本如何看待世界，就决定它如何行动——日本在近代以及现代的迅速转身，背后都是对世界的认识发生转变。18世纪70年代开始，日本从中国的巨大影子中转身，瞥见兰学所代表的西方文化之光；19世纪70年代，他们派出一波波官员、学生，学习欧美的制度、技术与经验，并努力将日本建设为西方式强国，成为东亚乃至亚洲的领袖；20世纪70年代，在二战的挫折后，日本转身变成经济强国，此后却似乎迷失了方向。
★ 三个人物故事，勾勒近代日本的大转向——一位日本的中医突然想去亲自看解剖结果，如同一只蝴蝶扇动翅膀，最终带来整个日本学习西方的风暴；一位跟随使团出行的秘书欣喜于国家最终成为欧美列强中的一员，却因为论文对天皇不敬而失去职位；一位记者往来欧美、中国与日本，谋求合作，却见证了二战中日本的暴行。詹森用三个不那么显赫的人物，串起了日本近现代的剧变。
★ 《剑桥日本史》主编詹森凝练之作，了解近代日本的应读之书——詹森选择三个人物，以三场演讲的形式凝练地讲述日本两百年的变化，文笔流畅，语言生动，真正的大家小书。
★ 图片中的日本近现代史——精选四十余幅图片以配合文章内容，从石器时代器物，到2017年安倍访美，形象讲述出日本两百年的转变。

作者维克多·马格林教授，以人类文明发展之初为起点，开启世界各地设计思想和实践的学术考察。第1卷（第1章-第19章）涵盖了人类社会初始到第一次世界大战结束这一时间段的设计历史。主要内容包括最早的石窟艺术和手工工具，人类文明第一个阶段出现的视觉和物质文化的关键事例，工业革命及其后果，以及第一次世界大战期间的设计。第2卷（第20章-第37章）聚焦于第一次世界大战和第二次世界大战之间的设计历史。在这一时期，大量的产品和大众传播设计扩散到世界大部分地区，第2卷也记录了这一时期特定地点和特定时间的设计，主题如德国1890年至1914年间艺术与工业的关系，1917年至1930年间的东欧先锋派，1918年至1933年魏玛共和国设计，1929年至1939年间的美国顾问设计师等。（第3卷讲述二战结束到当下的设计历史，后续推出）

本书聚焦于19世纪晚期大清朝与英国之间的“帝国碰撞”，对“帝国”问题进行了跨文化的历史研究。作者以主权想象为中心，着重分析法律、外交、宗教、语言学及视觉文本中的知识传统和话语政治。通过爬疏相关的历史档案和文献资料，作者处理了大量不同种类的文本和历史事件，如国际法、符号学、帝国之间的礼物交换、传教士的翻译、语法书，甚至还有殖民摄影术，而这一切都由与欲望和主权想象有关的帝国的话语政治这条主线贯穿起来。作者的核心关怀是从近代中西冲突看现代世界秩序的形成，以及中国作为一个古老帝国是如何被帝国的话语政治“塑造”成为现代民族国家的。

中国民间信仰领域的研究经过这些年的发展，从研究方法、研究资料、研究理论等方面都有所建树，具备了跟国际学术界对话的条件。在这一背景下，复旦大学文史研究院邀集十几位对这一领域素有研究的学者共同深入探讨有关民间信仰的话题，希望将这一领域的学术研究推向新的高度。本书就是这一过程的记录。

于贝尔·达弥施是法国艺术史学家和哲学家，同时，他也无可争议地是这个时代最为重要的作家之一，他思辨性的分析和理论学说，构成了法国当代思想真正的锚定点。他在整个职业生涯中向摄影这一机械的媒介提出质疑，包括摄影在电影领域内的延伸。他以谦逊的态度，通过借鉴而来或直截了当的手段，不懈地浇灌着这一永远需要开拓的研究领域。
这部以《落差》为题的“摄影”随笔集，旨在分析在摄影和电影闯入艺术实践领域之后所产生的“层差”，并揭示由其造成的批评话语的断裂。本书受到了德勒兹，特别是本雅明的影响，它将达弥施在不同时间段的文字集成一册，使读者得以看到一种摄影思想的全貌。从作为序言的《关于摄影现象学的五点想法》（1963）到二十一世纪初的随笔，本书呈现出一些相同的思考，相同的疑问，并围绕一个中心问题展开，即：无法为摄影撰写历史。而这本身，就证明这一问题是多么的恒常，多么的“构成问题”。在收录于本书的《纪念瓦尔特·本雅明〈摄影小史〉出版五十周年》（1981）一文中，达弥施写道——
“摄影不去改变历史，而是固执地动摇历史这一概念。假如有一样东西必须作为一种‘摄影小史’存在，那么，它的出发点不应该是一个源头的叙述，而是强制的重复，是它构成了摄影行为最为恒常的动力。无意识，正如人们所知，或者以为知道的，是没有历史的；但它在历史中还是起作用，而且对历史产生作用，使之动荡。摄影对记忆也有同样的作用。”

•一部135相机下的二战史
《失焦》中，卡帕回忆了1942年夏至1945年春他作为随军记者亲历的一系列重要战役——西西里战役、诺曼底登陆、解放巴黎、攻克柏林。书中，卡帕用照片记录下交战双方的普通士兵——弹坑中，病床上，空降前，抢滩后……还以文字生动描述了战场内外的巴顿、布莱德利、李奇微等二战名将。以战地记者的职业敏感，再现了战争中的小人物与大人物。
•收录卡帕二战中遗失之作，部分照片为国内首次公开
书中收录罗伯特•卡帕战地摄影作品87张。其中，1944年作家海明威车祸后养伤期间的照片，卡帕二战期间伦敦女友伊莲•贾斯汀（Elaine Justin）——小粉（Pinky）的照片，以及近年来重新发现的“二战遗失之作”为首次在罗伯特•卡帕中文出版物上呈现。
•全面修订书中摄影专业名词、军事术语，以及习语俚语翻译，兼顾时代性与经典性
书名《失焦》（Slightly Out of Focus）又内译为“焦点不太准”。如同书名的双关运用，卡帕的文风幽默诙谐，修辞运用收放自如。中文第3版结合英文初版对译文进行了全面修订，确保了语言风格上的“原汁原味”，并对部分摄影器材、武器装备、番号军衔、人名地名的译法进行了更正。
•纪念马格南图片社（Magnum Photos）成立70周年(1947—2017)，珍藏纪念版
《失焦》（珍藏纪念版）在装帧设计上回归经典，复刻新闻记者随身笔记簿的持久耐磨性。图书采用黑色粗纹皮面，圆脊精装，挑选针式打印机复古字体，裱封烫印，再现战地摄影之精神。
卡帕有着典型的冒险家的性格，他曾说过：“如果你拍得不够好，那是因为你离得不够近。”——这已成为摄影领域的“金句”之一，而他自己，则成为了战地摄影师的代名词。
《失焦》是罗伯特•卡帕亲历二战的摄影手记，作品忠实记录了他在战争中经历和感受到的一切。展卷阅读，有时会哑然失笑，而更多的时候，则会让人心情沉重。卡帕深深热爱生命，热爱和平，他厌恶战争，痛恨自己的职业——眼看着一个个年轻的生命，生死只在一瞬间，任谁也无法承受这种巨大的反差——尤其是当这种事情就发生在自己的身边，甚至随时会发生在自己身上时。然而卡帕却以近乎“冷酷无情”的冷静忠实地记录下这一切，他的文字，他的照片，无一不充分体现出这种冷静，而隐藏在冷静背后的，是用生命才能换取的勇气。

本书以滨海城市泉州为对象，考察了其从公元三世纪北方汉人南下入闽的初期阶段，到1949年之间一部漫长的区域史和城市发展史，实为一部内容丰瞻的“泉州传”。作者用历史人类学的方法，综合了地方文史研究、施坚雅的经济空间理论及克拉克的区域网络史分析，对泉州城的兴起、成熟、兴盛和衰落，做了线索性的宏观铺陈，并重点分析了泉州在宋元时代文化多元主义影响下的迅速发展和商贸繁盛，以及明清以来在本土主义意识形态及西方帝国主义势力的双重压力下出现的权力、经济与文化的转型。
作者通过自下而上地叙述一个地方的历史转型，一方面揭示域外与本土交错关系下泉州的“古今之变”，说明其演变过程是在家庭、地方社会、国家与更大空间范围的世界之间互动的历史产物；另一方面借助历史学和人类学的辩证，对主流的进化史观、民族国家叙事和世界史叙事提出不同的看法，从而为反思支配历史叙述的观念形态开辟了一条新的路径。
本书初版于1999年，原名《逝去的繁荣》。此次再版，作者加写了近两万字的“再版自序”，并更改书名为《刺桐城》。

本书的研究回应从以往武梁祠研究中生发出来的四个主要方面，每一方面对于未来学术的进展都极为重要。第一方面是对武氏家族墓地的遗存进行清点和著录。尽管这些遗存对研究东汉图像艺术是极重要的资料，但相互矛盾的断代、祠堂归属以及编目等诸多问题仍然存在。此外如错录铭文等问题更使人迷惑。通过重新检验发掘记录、以往著录以及复原设计等材料，本书希望为武梁祠和它原本所处的环境，即武氏家族墓地，提供更完全、准确的信息。

敦煌研究院出品，包含敦煌市莫高窟、西千佛洞、瓜州县榆林窟、东千佛洞和肃北县五个庙石窟的主要石窟的内容，按照时间顺序排列，从十六国北凉时期（421）到元代时期（1386），每幅图片配有文字说明，是欣赏莫高窟艺术很好的参考导读。此书仅在当地由敦煌研究院出售，不公开发行。

作为唐代建国过程中的重要政治力量，太原功臣这一群体在唐初的政治际遇，反映了武德时期的政治模式与权力关系。本书以这一群体为切入点，对晋阳起兵至李渊称帝这一过程中体现的政治关系与唐初政治结构之间的关联性进行梳理，并对陈寅恪提出的“关陇集团”“李武韦杨婚姻集团”等中古史研究中的理论命题有所回应。此外，有关太原功臣的历史叙事，是唐初修正建国模式、重新塑造开国史的重要文本，本书以此为个案，对唐初政治实践对历史观念与国史编纂的影响也略有分析。

20世纪初，现代主义从欧洲来到美洲。同毕加索、马蒂斯和其他现代主义画家们一样，现代舞蹈家运用身体这一媒介，开创了个人表达的全新视角。
本书考察了20世纪上半叶现代舞的发展历程。从第一代现代舞者玛莎·格雷厄姆到50年代的阿尔文·艾利，作者清晰地展示了现代舞是如何诞生、发展以及确立其在现代艺术中的地位的。
现代舞发端于20世纪初，最初的参与主体是白人女性（大部分为犹太人）、男同性恋者和非洲裔美国人，他们是20世纪初美国社会的边缘人群。正是这一因素决定了：从诞生之初，现代舞的艺术诉求和表达方式就与社会和政治有着千丝万缕的联系。现代舞者用身体发表着对于性别歧视、种族歧视以及各种社会偏见的强烈抗议——从“艺术为谁服务？艺术的社会功能是什么？”到“怎样通过舞蹈来表现美国和美国人？身为一名美国人意味着什么？”“二战”之后，随着美国社会的繁荣发展，现代舞的政治诉求逐渐让位于纯粹的美学原则，并放下对抗性的姿态，与百老汇舞蹈和芭蕾舞等艺术类型进行了融合。

结束十六国纷乱局面的拓跋鲜卑，是怎样从落后状态乘时崛起，担当了开启北朝，从而孕育隋唐的历史任务？
本书作者对这个问题作了回答。但他不是在传统北魏史的框架内，而是以北魏建国之前的代北时期为焦点、包括北魏时期的框架内，去探求拓跋部所体现的历史意义。他以敏锐深邃的史学眼光，论证了拓跋在与代北乌桓共生的百余年中发育成长，并从此积累了经验和力量。拓跋珪用野蛮手段建立残酷悖伦的子贵母死制度，暴力离散母族、妻族部落组织，巩固了拓跋君权和北魏政权，把拓跋部落联盟带进文明社会，完成这一历史任务。
拓跋珪的野蛮手段使拓跋部承受了巨大的精神痛苦，也留下了后遗症，以致后人不知道把拓跋史诗中充满野性的历史素材如何裁剪成皇帝认可的体面的国史。北魏国史大狱之兴以及北魏史学不振，根源盖出于此。
书中发表“猗卢之碑”残石版资料，亦将引起研究者的关注。
作者执着于历史新知的获取需要学界长远积累的愿望，修订本对原书有较多改动，订正了一些使用和认知史料的不足，也有若干见解上的变动。仍然意在提供一种研究的思路，奉献给同好读者，共做进一步的考索。

这部由斯坦因从敦煌藏经洞携回的王玠《金刚经》产生于公元868年，它是目前世界纪年最早的印刷书籍，现收藏于英国国家图书馆。
英国著名汉学家吴芳思和英国国家博物馆修复部主任马克·伯纳德，在本书中向我们讲述了关于发现、转移和修复经过，更在中国发明造纸术、印刷术等 更广泛的背景下，为我们呈现了印刷这部《金刚经》的纸张、油墨乃至印刷工序等种种珍贵的历史资料。英国国家图书馆修复人员历时近40年（1972—2010），终于使这部破烂不堪的《金刚经》印本恢复至近乎诞生时的模样。
本书以客观、冷静、真挚的笔触，并配与珍贵的插图，从人文、历史的广阔视角，涵盖中亚考古、佛教典籍、印刷工艺、文物修复等多领域知识，叙述了这部王玠《金刚经》印本重见天日的完整过程。

身为“中华民族”的我们，是否曾想过，何以我们称为“中国人”？“华夏民族”之形成所由何来？究竟什么是中国人？——这问题不仅困扰许多研究中国的学者，也困扰许多居于中国认同边缘的人，本书即尝试解答此一问题。作者认为，由线性的历史溯源，以及对所谓“典型中国人”的研究，都难以解答 这个问题。因此作者从一个新的角度——中国人族群边缘的形成、维持与变迁——来了解中国人的本质。本书说明，在特定的资源竞争与分配环境中，华夏（中国人）边缘如何形成与变迁，华夏如何借历史记忆与失忆来凝聚、扩张，以及华夏边缘人群如何借历史记忆与失忆来成为华夏或非华夏。
以中国人为例，作者借着历史、考古与人类学资料，探讨与人类族群认同相关的资源竞争与分配关系，社会历史记忆与失忆的过程，典范与边缘观点争论中的社会本质，以及历史的现实意义等问题。作者希望本书能帮助我们思考自身的认同问题（为何我们要宣称自己是中国人），以及思考当前海峡两岸的中国人认同问题。
王明珂提出一个讲法，他认为我们要探讨什么叫作中华民族，或者什么叫作中国人，最好的方法，不是直接地、正面地，去对“中国人”的内容或者内涵下一个定义，而是想办法去透过“中国人”这个族群的边界，来找它大概的意思。——凤凰卫视主持人、评论员、专栏作家 梁文道
这是一部对中文世界的人类学、民族学和历史学研究都产生了重要影响的著作。作者从族群边缘的形成与变迁这个特殊的角度，来探讨华夏民族生长和扩张的历史，从而以十分新鲜并充满魅力的论证，为推进中国史的研究提供了新的范例。——北京大学中国古代史研究中心教授 罗 新
基于对华夏形成一元论和多元论的质疑，作者利用多种工具，提出并论证“边缘理论”在华夏形成、变迁中的重大意义。“族群认同”、“历史记忆”，是支撑此一理论的两个关键概念，作者对此所做的历史、逻辑叙述，令人信服。我更想指出的是作者学思的根本立脚点和志向，即学问与生命的关系——在学术职业化、工具化的今天，这一学术立场尤为可贵可敬。本书为华夏一族通向自我认知的道路打开了一扇大门，远非就事论事者所能比拟。我由衷地向作者致敬！——学者、万圣书园创始人、中国图书市场的民间观察者 刘苏里
王明珂对华夏的界定，采以绘画“烘云托月”的手法，有别于华夏中心主义的传统视角，他被称为学界的“毒药猫”，在打通历史、人类学、人文地理的扞格，在传授知识的同时，更重要的是让人开阔视野。——民国学术史、文化史、地方史研究者 岱 峻

本书从陈寅恪先生的“关陇集团”理论中提炼出核心区和核心集团观念，将这两大主题贯穿于北魏至北宋建立前后约六百年的历史中，探求中古时期核心区与核心集团的凝结及转移轨迹等。

早年林海音先生跟我说起过蔡登山，说他用功得很，整理旧人旧事资料最周全，从此，报刊上一见蔡先生文章我必读。
——董桥
中国近代史上，有一群文化人，他们或为诗人、文人、报人、小说家、政论家、翻译家、编辑家，在各自的领域本该卓有成就，却因变节附逆而为后人所不齿，他们的文化贡献和人生经历被选择性地遗忘，然而时代前行，这段被掩埋的历史记忆，需要重新还原！
本书钩沉了22个文化人：郑孝胥、江亢虎、梁鸿志、朱朴、金雄白、钱稻孙、沈启无、柳存仁、黄濬、管翼贤、陈彬龢、张资平、何海鸣、周黎庵、纪果庵、周越然、龙沐勋、赵叔雍、冒效鲁、陶亢德、穆时英及樊仲云，经由作品、档案、回忆录、口述历史以及文献报刊的爬梳，重新揭示一群被遗忘的文人，一段被遮蔽的历史。