时值华语音乐市场持续萎缩、内地市场屡屡不振、原创音乐更是少有人问津之际，数字音乐异军突起，近年来越发替代传统唱片的市场份额，收入几占整个唱片市场的九成。如今的音乐产业，一位歌手、一张唱片，一旦谁占有了数字音乐市场似乎就预示着占有了整个音乐王国……
近日，创作才女王筝的最新单曲《没有人比我更爱你》便主打数字音乐牌，单曲自发行之日起短短两周，便在数字音乐领域取得惊人的好成绩！
随着单曲的广泛传唱，王筝的新专辑更是成为众人关注的焦点。作为内地乐坛少有的女性唱作人，王筝的人文气息及创作才华近年来备受业内人士的肯定和赞许，其音乐的商业价值随之不断提升。此次与国内最大的数字音乐发行商无线星空音乐进行数字领域发行及推广的深度合作，秉承了无线星空注重音乐品质、内涵的品牌风格。相较于08年无线星空音乐运作的孙楠、孙俪、范逸臣、张信哲等艺人的数字音乐发行，王筝的音乐同样是清新、脱俗，旋律好听而又耐人寻味。此次无线星空音乐整合了最完备的数字领域音乐资源，先于传统唱片对王筝的新专辑进行全球独家数字首发及推广。这张汇聚了水木同创、深深梅沙、无线星空三方力量的原创大碟被业内人士大为期许，有望成为08年内地音乐市场的最佳原创专辑。
纵观2008年几近停滞的华语音乐市场，让人眼前一亮的新人新作少有出现，原创音乐市场更为惨淡。索性08岁末将至，王筝推出了最新的原创大碟《没有人比我更爱你》。无怪无线星空音乐总经理唐月明先生感慨：从整个华语音乐市场来说，这张专辑无论是其欣赏价值还是商业价值都必将成为今年华语乐坛含金量最高的一张原创大碟，为一直处于低靡状态的华语音乐市场带来一缕清风。相信王筝清新、淡雅的独特气质势必掀起一股强劲的人文旋风，再次打动无数人的心。

九零年，高三生，素颜女，胶片控。 拍照写字，独立唱作。
十一月二十六，射手。
阿Vane，九零年。[摄]手座，[片]执狂，[胶]虑症，提[唱]简单生活。零五年，开始拍照。曾做过自由撰稿，懒散低产的手工艺者。对影像及文字始终保持未曾消减的热度。零七年，独立唱作。

奔向海边。 欢快的序曲。 清脆的吉他和手鼓带我来到清晨的海边~
向日葵之歌。 献给梵高和爱着梵高的人们。
童年奇遇记。 我的童年在乡间度过, 那些明媚的阳光,树叶,空气,还有纯朴的笑脸。令我感动
忆江南。 宋词式清新小民歌。
月亮里的小人。 来自我的涂鸦本上的一个孤单的故事。 小人， 你是我的朋友，你总会对我微笑。
我不是。 一把吉他的民谣。 在爱情里， 我也只能是我自己。
柔软的钟。 你看过达利的『记忆的永恒』吗？你爱那些瘫软在树上的钟表吗？加了鼓的华丽节奏，绚丽的歌词 ，盛开了一朵朵幻觉的花朵。
摇篮里的挽歌。 关于生与死的思考，总有种令人窒息的情绪。
微微。 唱这首歌的时候，我有一种走在乡间小路上的感觉。 请你，等我回家。
失乐园。 自己大爱的歌。一个惆怅的雨后。 我徜徉在我的
尾曲 惊蛰。 一只冬眠的小虫被春雷惊醒后 轻轻颤动身体。 春天就要来了。

“绝版青春许巍北京演唱会”是出道十年的许巍第一次举行大型演唱会。期待了很久的铁杆歌迷们在许巍的带领下，大声地合唱着一首又一首歌曲，场面甚是温情。虽然演唱会没有花哨的灯光、舞美，但演唱会并不缺少激情，参加演出的乐手无一不是国内顶尖乐手。

演唱会上，他们用自己的激情、精湛的表演，掀起了一个又一个高潮。嘉宾田震的表演也令现场再度沸腾，《执著》为观众带来了截然不同的感受。许巍在演唱会上演唱了21首歌曲，还包括第一张专辑之前收录在《红星一号》中的《两天》和《我思念的城市》，这两首歌曲许巍近几年一直没有在公开场合唱过。

稳坐在国内一线男歌手的头牌头号，一直游走于每天晚上的八点档，锁定于您听觉的最大范围内，这就是一直让人期待的孙楠，而他的最新唱片同样让人充满期待，这是一张让人爱不释手的音乐重现，每一丝突破都夹杂着孙楠赋予音乐的另一段生命。
这张大碟是孙楠十余年歌坛生活中真正意义上融入自己全部心力的开拓之作，拥有那份激情注定孙楠借以音乐才能够尽兴舒怀，那分储藏已久的能量一触即发，每一个音符通过孙楠的诠释都会风潮涌起．在流逝的征程中孙楠辉煌的横扫各大颁奖礼，拿奖拿到手软，这之后，孙楠努力把自己沉淀下来，想认认真真的用音乐回复那么多朋友所给予的友情与爱戴。
《拯救》是2003年黄金档热门电视剧争抢网落又一惊人之作，音乐充斥着丰富的故事情节当中。而《宝贝》相当特色精致的编配，好听、耐听无足以概括，孙楠——流行音乐顶级质量保证的品牌，无需多讲，每一首歌都会让人惊叹不已，你错过了，就等于错过了这个时代。

2007年，“南合文斗”一改民谣风格，隆重推出最新摇滚单曲《陪君醉笑三千场》，将以全新的姿态颠覆过往的风格，即将成为帮助“南合文斗”登上艺术巅峰的音乐极品。
《陪君醉笑三千场》为组合成员贾南的扛鼎之作。优美磅礴的旋律，感人肺腑的歌词，以及极富张力的摇滚曲风均是让这首歌有望成为十年后经典作品的保障。
歌曲描写了离别的痛，却给出了“如果你注定要放手，我情愿笑着离去”的答案，这种久违了的大情怀使得这首歌将注定成为流行摇滚乐的经典之作；而精心编配、匠心独具的京剧元素与摇滚元素的巧妙结合，更是让所有听到此曲的音乐人连声叫绝。
为了表达词曲意境中的感动与张力，贾南力邀摇滚圈中的众多高手参与了单曲的编曲和制作。有“电吉他SOLO之王”之称的原“晚间新闻”、“新谛”、“苍狼”、“瘦人”等乐队的主音吉他手肖亦平司职编曲和电吉他SOLO；历任“1989”、“宝贝兄弟”乐队的贝斯手，参与了崔健、许巍、王勇等摇滚专辑制作的、有“中国第一贝司手”之称的刘君利司职电贝司弹奏；历任“苍蝇”、“瘦人”、“鲍家街”、“轮回”乐队的鼓手、号称“一代鼓王”的关菲司职架子鼓；“飞翔鸟”乐队灵魂人物，“女子十二乐坊”的专辑制作人，被誉为中国年轻一代最富创造力的“弦乐和键盘大师”的郝松则包揽了全部的钢琴和弦乐得编配；而贾南自己也第一次在歌曲中展露了多年的吉他功力，演奏了歌曲的箱琴部分。
除了摇滚圈的朋友，贾南还特意邀请了京剧界的两位青年才俊加盟添彩，一位是包揽了电视剧“大宅门”里全部胡琴演奏、素有“京胡神童”之称的琴师赵宇，另一位则是有“青衣小才女”之称的贾茗惠（而那一句动人心魄的“陪君醉笑三千场”的念白便出自茗惠之口）。
当然还值得一提的还包括“黑鸭子”伴唱组合、“剪刀手录音师”赵鹏、“缩混小当家”郭宇等一干音乐制作高手也都付出大量的心血在这首歌曲中。
因为是最好的音乐，所以值得期待！——耗费一年时间，呕心沥血打造的这一首融合京剧、摇滚、流行三大元素的《陪君醉笑三千场》绝对会让你的耳朵竖起来！

穿越两千五百公里，从西双版纳到北京，
有一个女孩在这里寻找自己的梦想。
她轻盈的漫步而来，好像带来新鲜的氧气，显得那样干净而难得。
《哼一首歌 等日落》
内地创作女声代表曹方 经过两年的沉淀，
再次推出第四张全新个人创作专辑
唱片概述：
“生活感”，“回归自我”，“女性创作”组成了这张专辑的核心。曹方以独特的女性创作角度，分享生活中的种种感动。让每一位听众，都随着《哼一首歌 等日落》这张专辑中的音乐情绪，重新遇见昨日的自己。
新专辑曹方与国内最具独立民谣气质的音乐制作人王晓东合作，一同完成“回归”主题。精细的录音过程，全乐器真实录音，质朴温暖、真实清澈，好声音值得一再被选择。
回归到简单的心，回归到音乐本身。《哼一首歌 等日落》唱片中收录曹方11首全新创作作品，32P质感内页，曹方手绘插图，吉他乐谱，这些“礼物”让这张专辑份量十足。与此同时，大班音乐工作室没有延续限量高价版的方式进行销售，而是在上海声像的大力支持下，以“平价快乐”的方式让更多的乐迷能够轻松感受唱片带来的实体感与最佳的聆听效果。
在专辑面市后即将展开的{LIVE IN TOUR 唱想季}的全国巡演中，曹方携手女性设计师一同设计完成“限量巡演纪念笔记本”，以演出现场限量发售的方式，让那些热爱曹方音乐并追求生活细节的听众都能够拥有一次专属私享的机会。实现“平价快乐”与“限量珍贵”双重分享。
《哼一首歌 等日落》，曹方要用这张唱片，开启和拥抱一段全新的生命旅途。
部分曲目介绍：
推荐歌曲：《门》
首次尝试布鲁斯元素曲风，转变与惊喜之余，带给我们的却依然如信手拈来一样自然动听。
曹方变身为灵魂的倾听者，安抚和鼓励着每一颗容易害怕，容易迷惑，容易脆弱的心。
推荐歌曲：《四季天》
个性却不失动听的轻快旋律，融入管弦乐带来的浪漫风景。
曹方首次与制作人王晓东携手共同完成作曲，是否会给你带来不一样的聆听感受？
推荐歌曲：《信》
写给远方朋友的忧伤小品，歌词由四封真实信件改编完成。
曹方在旅途中偏远小城火车，汽笛的场景采样，如怀旧电影画面般缓慢，行进，距离不曾分割开绵长的思念。
推荐歌曲：《我是认真的》
吉他+手风琴+三拍子的异域悠扬。
关于友情，关于告别的寻梦之旅。
推荐歌曲：《南部小城》
曹方17岁的创作初稿，跨越10年，重新制作。时过境迁后，再次引发共鸣的轻爵士民谣小品。
推荐歌曲：《无声剧》
曹方标志性轻摇滚曲，在洒脱和率真之间勇敢前行，义无反顾。
推荐歌曲：《觉醒》
如夜幕般的盛大开场曲，曹方实验性的唱腔，在以钢琴为主导的空旷背景中，探索音乐世界里的更多可能。
……
还有更多歌曲，等待你的推荐。

第一部国产校园青春偶像卡通片《我为歌狂》，由上海美影历时多年精心制作而成。简练、时尚的画风，迥异高亢的曲风；闪亮青春，涌动着年少轻狂的梦想；真我风采，飞旋在五彩斑斓的世界；我为歌狂，九首动画原声全记录！为你打造一个亦真亦幻的校园生活舞台！

专辑介绍∶
中国首张吟唱专辑
烦嚣的城市，心智绷压在聚聚密度的滞闷里。吟唱的声音，将无尽的空间迭合，置入渴求释放的灵魂。
娇美纯净，韵味盎然。
脱胎换骨的演绎，音乐的感染力更具震撼，带给乐迷一份惊喜，层次感明显加强，前后左右的空间范围也相应提高，每种乐器的位置亦清晰的安放好，婀娜多姿的美态都活灵活现于阁下耳前，音乐的感觉也十分煽情，好像要跟你倾谈一下心底夜话一般。

音乐是生活的一部分，它会随着生活的变化而律动，同时也让你的生活变得更加丰富——莫艳琳
她对自己的首张专辑有着明确的音乐理念，她的音乐风格就是随心情摇摆左右，当把生活的片断、感触转化为旋律的时候，什么样的情绪就会有什么样的风格，没有约束的自我释放就是她的真心告白。
她会在午夜幽蓝中宣告《顽固独身主义》的主张，在霓虹都市的迷离剪影中出演一幕《黑白电影》，在曾经一起看海的沙滩木屋中编织《童话世界》，最终会在潮水退去时拾起幸福和喜悦将它们一起《带走》。
专辑中的每一首歌都是一个故事、一段心情的表白，“背起所有梦 让记忆在时间的海底沉没”《带走》、“超现实的童话世界 烦恼已走远”《童话世界》、“时间不知不觉流走 在灯彻夜不息的角落”《黑白电影》……。小莫的演唱放松自如、大气舒展，却又可以随曲风的变化而改变，《顽固独身主义》的自信和执拗、《童话世界》的顽皮率真、《发了疯》里的张扬率性，无不折射小莫对音乐情绪的出色掌控力。专辑中歌曲的编配也是力求简约、直接，在她的音乐里几乎没有什么更多的花哨和炫技色彩；且专辑中几位与其合作的如李军、江建民、吕绍淳、“南瓜”都是音乐圈内资深的优秀音乐人，尤其值得一提的是小莫多年的合作者李斌在此专辑中包办了大部分的编曲配器、词作，并担纲制作人一职，这一举动充分体现了太合麦田尊重艺人音乐理念和支持音乐创作的完整性这一态度。此外专辑早已内定的“黑白电影”“坚强”两首歌更是被意外选中分别作为电视剧《动什么别动感情》、《金茂祥》的片尾主题歌。
一张专辑中英式、摇滚、流行，无不涉及；对于这样一个看起来有些柔弱的女孩来说会令人感到些许意外，这个女孩有着人们难以估量的巨大潜能，你猜不到下一步她会做什么，下一张专辑会是什么样子；但就像她作为麦田音乐“新红白蓝”系列中的“蓝色”音符那样，无论如何变化每个人都会有自己的人生轨迹，独有的色彩；蓝色可以清澈、可以神秘、可以深可以浅，会有着更多地交织变换，愿小莫带给大家更多的不可测更多的意外惊喜。
抒情是这张专辑的整体格调。有半数的作品，呈现出蓝色调的忧伤，其余半数的作品，则相对显得轻松活跃，就像一个乐章的变奏，由高潮部分衍生出一些风格统一而细节却不断变化的段落。
《带走》、《荒岛》、《黑白电影》、《顽固独身主义》、《坚强》等歌曲，都具有成为流行榜大热作品的潜力，充分体现出莫艳琳擅长于勾勒歌曲的旋律，这五首歌曲，为整张专辑构筑起了一条情感的主线，把其他的五首歌串连起来，所着力表现的，是一个女孩对于爱情，对于生活的执着，虽历经不少的挫败，却仍然可以坚强地面对与放松地歌唱的心情。这似乎就是莫艳琳的自我写照。开篇带着英伦摇滚气味的《带走》以及终曲的《坚强》，在主题上，明显是两首相互呼应的作品，而风格上，都是如出一辙的大气，后者的电子合成与弦乐编配更是给专辑划上了一个颇为大气的句号。其他五首作品《童话世界》、《离心力》、《想什么》、《半句多》、《发了疯》则是一些抒写生活细节的歌曲，虽然没有前五首列举的作品来得抢耳，但仍有鲜明的歌曲风格。
莫艳琳包揽了整张专辑的歌曲创作，在一些歌词上虽假手于人，但配合出的效果亦十分熨帖，譬如《黑白电影》，由李斌填的词，精致细腻，具有很强的画面感，仿佛是一个人静静地守在一个空间里，听时光流逝。“释放了光线散在白色的墙壁，刻意地导演一出无声的电影”，“是为谁唱的歌和漫天的烟火/时间不知不觉流走在灯彻夜不熄的角落”等，都是不可多得的佳句，在钢琴主导弦乐走向的编曲中，显得十分优雅，由此，避开了肤浅的抒情，让整首歌曲呈现出一定的厚度。
⊙推荐曲目
★ 带走
一首属于忘记的歌，当一切无法挽回时我们选择离开；将感慨与倦怠简单归类，藏匿于时间海底的幽蓝之中；朦胧中阳光刺入海面，当举目凝望初冬辽远旷美的天空，一切重新开始。
★ 顽固独身主义
一篇女性发梦式的独身主义檄文，厌倦男女之间的爱恨纠缠和两人之间永远无休止的对错游戏，享受无拘无束、随心所欲的独身世界。“敲敲他的头，看看有没有锈的太久，灌了一吨机油，终于证明真的无药可救”“自从没有你我左右，……和平生活独自享受……从此以后不再痛苦”，歌者以戏谑的口吻讲述一段已了然无意的爱情故事，结束痛苦的煎熬，忘记不快的遭遇，自己真正做一回主；放松自己的心情，快乐忧伤独自享有。但在真实生活中彻底的远离爱情你我真的可以做到吗？
★ 黑白电影 (电视剧《动什么，别动感情》片尾主题歌)
不奢求缤纷的彩虹，漫天的焰火，只愿能有一段情缘一个小小的心愿可以实现。歌者以黑白电影隐喻那些在人生游戏中身不由己却又渴望选择自己喜爱的方式生活的人们；哪怕只是一次体验，做一个不曾出境的角色。整曲悠然的钢琴乐音犹如月光倾洒碧波微泛的海面，不时闪烁出晶莹、柔美的光芒，宁静悠长。

继第一张专辑春风后，王筝终于在06年再度推出她的新专辑。

整张专辑以一个女孩的成长经历为主线,从描述孩童时代无忧无虑的同名主打歌《我们都是好孩子》到描写恋爱中的甜蜜与苦涩《明天就要嫁给他》、再到结婚生子、继而看着孩子一天天长大的满足与凄美的《对你说》,歌曲犹如牛奶般细腻浓郁,无不感人至深;期间在舒缓中穿插两首清新凉爽的快歌《一杯咖啡到天亮》和《爱你,Mon Cheri》,宛如一首美丽的抒情诗,让人耳目一新。

新专辑不仅在理念和曲风上有着很大突破,造型也是一大亮点。为了拍摄专辑封面,王筝尝试了各种不同的造型风格,其中包括红色俏丽的英伦装、幽雅复古的紫色丝绒和时尚动感的运动装。相比首张专辑的封面,王筝呈献给大家的是更为精致的装扮。《我们都是好孩子》的唱片封面设计出自王家卫影片的御用香港设计师—陈华雄之手,他在忧雅与唯美的风格上融入了古典美学的设计理念,运用黑色线条勾勒出一个富有梦幻般色彩的世界,繁茂的植物、飞舞的蝴蝶和油画里的天使相应成趣,使得“好孩子”王筝仿佛置身于希腊神话中的公主般楚楚动人。

王筝的新专辑《我们都是好孩子》,便是一张坚持自我并且拥有精良品质的唱片。这里面没有R&B,也没有Hip-Hop,更没有电子舞曲,但是,如果你喜欢音乐,如果你不盲目跟风,如果你的情感需要通过音乐来寻找出口,这张唱片便值得你反复聆听。它就像一朵山间的百合,沐浴在温暖阳光下,淡淡地静静地散发着人性与自然的馨香。

个人简介：王筝从小学习钢琴,6岁便开始登台演出,17岁考入解放军艺术学院学习戏剧女高音。

内地创作女声代表曹方沉寂一年之后再出新作，全新EP收录五首作品。
“大班音乐工作室”独立发行，给你一个百分之百的ICY。
40P《歌词图册》记录曹方的生活、旅行和创作，Lomo及摄影作品一次展现。
超过20P《制作笔记》特别奉献，还原EP诞生过程中的点点滴滴。
精美海报+曹方亲手拍摄之宝丽莱明信片。
全国限量五千张精装发售，请放进书架细心收藏。
Track1《夜晚》
日坛公园的夏夜，曹方收集着空气里的声音：孩子们在喧闹，大人们在乘凉，说话……一片嘈杂中，她用吉他和口风琴写下这段旋律。全曲终，车辆驶过的声音仿佛海浪一般。
Track2《比天空还远》
驱车去版纳的途中，怀着寂寞而自由的心情，曹方写下这首属于天空的歌曲。保留了小样里最真实的声音，粗糙而温暖，等待心境相通的人一起分享。
Track3《最小的海》
曹方从没写过，从没唱过的，百分之百的情歌，送给那个总是沉默的人。
Track4《忽略》
半年前，已有歌迷在曹方的Blog上听到过这首歌的Demo。EP的版本中，曹方把情绪释放得更加彻底。在落寞的小世界里放大音量，用自嘲的口吻和Icy一起骄傲的唱出“尽管微笑着对我说可惜”吧！
Track5《夏末的萨克斯手》
原本是已经完成的作品，最后却以Demo的形式放入EP,成为一首开放式的歌曲，等待有人来认领，大班的同学们，勇敢的写下自己的心情，告诉班长好吗？

她的聲音，讓每顆心都靜了下來
湯旭，其實還是個年輕的女孩，還在讀書。
她的音樂和創作也許還未洗鍊成熟，但在充滿毛邊和稜角的聲響中，我們看見她那雙正向著無垠世界探索的眼睛，和那隻撫在胸口上感覺著心跳的手。
就是這樣的聲音和作品喚起了我們內在無以名狀的感受。
人生是一條流動的長河，我們沒有人能停下腳步。在向前的過程中，我們漸漸學習不再心痛．不再感傷．不再矛盾．不再對始終觸碰不到的雲後的光踮起腳尖伸長了手。我們漸漸覺得世界變得嘈雜．快速。我們漸漸讓自己以為世界本來就應該是這樣。我們漸漸讓自己相信自己可以是這樣。
然而一聽到湯旭的音樂，你就會想起自己。
在忙碌嘈雜的午后，你突然覺得安靜。
生活也許並不容易改變，但，我們可以輕易選擇陪伴我們生活的音樂。
飛碟電台知名ＤＪ 光禹 指名推薦
老天爺給每個生命不同的任務，當然也會賦予每個聲音不同的功能。
這個二十歲出頭的年輕新女聲，雖然生命經驗有限，但她卻用過人的創作才華，和動人的清亮嗓音，傳遞了上天最豐富、最貼心的訊息，那就是：人都需要「返璞歸真」，和剛剛好的幸福。
初聽湯旭的歌聲，很難想像她是獅子座，因為她是那麼真誠簡單、安撫人心。但後來想想，森林中誰發聲，大家都會安靜下來呢？唯有獅子，即使是輕聲低吟的獅子。
湯旭的聲音讓喧鬧繁雜的人心都安靜下來了，連襯樂也褪去了花俏裝飾。因為，大家都想認真地聽聽這個和自己內心最共鳴的聲音，以及它所帶來的平靜與感動。
１個湯旭 自己寫．自己彈．自己唱
尋找9999個你 10000個安靜美好的心靈
專輯印製流水編號限量10000張 湯旭希望尋找知音同類
我們都在尋找心靈上的知音
我們都在尋找情感上的同類
這是湯旭的第一張創作專輯，希望透過口耳相傳，透過知音推薦，所有喜歡這樣純淨音樂的人能聚集在一起，成為湯旭情感上的同類．音樂上的知音。
唱片公司特別在專輯上印製流水編號，限量生產10000張，一張當然屬於湯旭，另外我們希望能尋找到9999雙同類的耳朵，9999顆相互瞭解的心。
也許就從你開始。
如果你喜歡湯旭的音樂，希望能從你開始向身邊同樣的心靈推薦湯旭的音樂。
希望在不久之後，10000人可以齊聚一堂，聽湯旭在現場和我們一起分享她的音樂。
這是湯旭四首歌的創作手札
歡迎到她的blog試聽這幾首歌，感受那一隅陽光一絲微風
《島歌》

莿桐花是沖繩的縣花，盛開的年份多發生災禍。而在海上悲鳴來去的海鳥，傳說能幫助運送死者的魂魄。
莿桐花開，招風雨來。
島歌，隨風飄吧，把我的愛都帶走吧...
《媽，謝謝你》

小時候，我是一只小船，母親的大手，是我夜泊時溫暖的港灣。世界很小很美麗，輕輕哄我入眠。
後來，我終於揚帆起航，掙脫了你的懷抱，迎面扑入洶湧而來的海浪狂風中.....浮浮沈沈，一顆心，漸漸被笑与淚裝滿。從此再也望不見你，一直站在港口張望我回家的模樣。
再後來，我載著滿滿的果實回來。遠遠的，看見你還站在原地等我，只是兩鬢已經蒼蒼，陽光在你身後，把你魚鉤般的背影拉得很長.....
歲月啊歲月.....總是讓人長大的同時又付出代價，
你一定要像照顧剛出生的小孩一樣，照顧你的母親，
因為她只會漸漸老去，不會再長大....
《好時節》
鈴，鈴，鈴，鈴，夏天......在輕快的手鈴聲中，我的夏天終於開場啦：）
夏天曾是我的好時節，
可以穿很涼快的拖鞋短裙，可以在洗了頭髮的夜晚去陽台吹風，可以吃到水紅色的冰西瓜，可以......
夏天也曾是我的遊樂園。
超懷念与同伴爬樹偷摘桃子吃的那段日子~
所以，夏天先生啊，今天早晨睜開眼的時候，我發現你躲在屋頂瓦片破碎的天空中間來看我了，
胖胖的身子，微紅的臉蛋，有點羞澀。想靠近又不敢靠近的憨態讓我覺得好笑又可愛。
是時候該醒來了，
寶貝。
是時候大口大口呼吸陽光下的空氣了。
是時候奔跑，歡笑了。
是時候，
展開一段新鮮明亮的生活了。
《我們的未來》
記得當時正在給另一首歌編曲，突然，一句副歌的旋律在我腦海閃現，我不禁跟著哼了起來，我們的未來，是我的依賴.....
然後，突然間，腦袋像是被靈感的閃電擊中，我陷入了一個遼闊的情緒里，畫面像電影片斷一幀幀出現，歌詞開始一句句的冒出來，我所作的一切，只是用筆和聲音真實的紀錄....
不到半小時，這首歌詞曲包括編曲一氣呵成了。
至今想來依舊覺得神奇啊。
這更像是上天賜予的一份禮物呢。：）

关于曹芳,一个来自云南的女孩,曾经在成都上大学,后来一个人去北京发展,签约于小柯
自资成立的唱片公司"钛友文化". <黑色香水>里的所有歌曲都是她自己创作的,当然也
有资深的音乐人作她的后盾, 负责专辑吉他部分的就是超载乐队的李延亮叔叔. 也许曹
芳的声音并不如王菲空灵, 也没有陈绮贞稚嫩,更不能用惊艳来形容, 然而却是独一无
二的干净,毫不矫揉的清澈.

曹芳的个性中似乎天性就存在着另类的成份，她安静甚至略带冷漠的外面下，隐含着份
热烈而激荡的心绪。曹芳的创作受各种音乐素质，特别是欧美优秀音乐作品及少数民族
音乐的影响，在创作中文歌曲的同时，她还尝试创作英文歌曲，没有受过正规音乐创作
训练，使曹芳的音乐中充满了自由、幻想，她无拘无事地表达着心中的音乐情思。这
些，使她的音乐更具个人特质，具有与目前内地歌手普遍受台港影响的曲风迥异的独特
音乐取向，清新中透出另类风味，其潜质和才气受到诸多业内人士的激赏。曹芳创作的
歌曲干净、简单、神秘而又精致，并结合了她在绘画方面的造诣，赋予歌曲更生动的表
现力及画面感，同时拥有了更鲜明的个人音乐风格。她的音乐象低声叙说的往事，在静
匿中追寻着对生活的感知，真正牵引听着的心灵。曹芳的演唱风格朴实细腻，没有太多
的炫技和华丽，却恰恰以朴实打着听众，用她的话讲，是以音乐诠释心声，让音乐以人
为本。

春花秋开－曹芳

春天秋天我住在这里
没有人来没有人会去
春天秋天独自在被里
你不在意谁来谁又去
啊．．
你是春天的花开在秋天落叶缤纷的季节里
你是春天的话开在秋天落叶纷飞的世界里
不问明天 悠然自乐
黑夜白天交替出现

《周笔畅：时间》剑拔出鞘，“笔”露锋芒，小天后周笔畅，加盟金牌大风，2009全新专辑《时间》，“时间”的酝酿，是为了更美的绽放！谢谢你，花了生命中某一段时间，来听我24岁的声音，不管是快乐的、悲伤的，还是有点不如你意的。这一刻，我知道，我们是属于彼此的。——周笔畅
周笔畅加盟金牌大风的最新专辑《时间》即将在7/8问市，各界都很关注这次周笔畅会带来什么样的新作品。而公司为了交出这份再战乐坛的超值大礼，犹如钻研炼金术般潜心打磨。音符里记取着的成长、沉淀、感恩、爱恋、青春、思考……全都熔炼于“时间”这个无形又博大的概念之中，从丰富与炫目中提炼真诚

先于《早春的雨伞》，2008年9月窦唯与“不一样”乐队录制的录音室即兴器乐曲集《入秋》，历经两年多的后期整理和剪辑，将于2010年11月由“窦唯音乐工作室”正式发行。专辑中共收录无标题乐曲七段，分别以乐曲时长为名。 此次参与录音的乐手较之以往，的确“不一样”，他们分别是：笛子/窦绍儒（窦唯的父亲），古筝/项绮春，扬琴/徐影，键盘/徐袖，以及来自纽约的吉他手毕龙，窦唯则以鼓,瑟弹打参与其间。这张汇集了老中青三代人即兴混搭而成的《入秋》-—乐曲中散发出浓郁的季节气息，秋风落叶袭凉，秋雨男儿悲伤的意境氛围，夹带偶然的一抹秋高气爽到夏来的恍惚，于弹指一挥间便弥漫在乐音之中向尘世扩散。凡爱乐者自将有所感怀，或悲或喜或无动于衷。
窦绍儒：笛子
毕龙：吉他
项绮春：古筝
徐影：扬琴
窦唯：鼓、瑟
徐袖：键盘
录音师：张璐
母带处理：陈林
录音时间：2008年9月
平面设计：窦唯
窦唯音乐工作室发行
九洲音像出版公司出版
购买途径:
窦唯官方淘宝店（shop60591943.taobao.com）
来源：

王筝全新大碟《钝悟》冬日诠释幸福
凭借一首《我们都是好孩子》红遍大江南北的唱作型歌手王筝，蛰伏两年后的她带着全新大碟《钝悟》，给大家重新演绎幸福的定义。该专辑比过往专辑更加成熟和动听，也是她这两年来感情、生活的感悟和沉淀。经历结婚、生子等一系列人生大事，一直被幸福生活包围的王筝，却从未放弃自己对就要听音乐的热爱，而那段时间的经历和积累，让她渐渐沉淀下来，慢慢对生活、音乐、幸福有了新的感悟，于是她写了这首《幸福过》，并将自己的最新的创作专辑的名字定为《钝悟》。
王筝新专辑首播主打歌曲《幸福过》10月15日在某网站首播，当天就有近十万的点击率，首发一周网络点击量破百万，网友纷纷评价，这又是一首催泪弹呀！“我们幸福过，你给过我”短短的一句话，细细品味，竟然多了份感伤，在不舍中吐露着释然，不管现在未来，你在哪？只要曾经你给过我幸福过就好。从《我们都是好孩子》中我们看到了一个认真唱歌、认真生活的王筝；在《没有人比我更爱你》中，那个纯情小女生摇身一变成为就要听感情细腻的创作才女。而《幸福过》，王筝又唱出了现代女人对爱情的执着与包容。《幸福过》讲的是一个小女人的爱情爱得横冲直撞，容不得感情有一点杂质，直到她疯狂的爱过，幸福离开之际，无可自制的想要挽留，待到泪水都流干才猛然发现，她才突然钝悟，原来怀念那些幸福过的幸福，才算是完整。
新专辑《钝悟》里的除了《幸福过》之外、接力主打《一直》和《壁炉》都是不容错失的佳作，另外还有7首好歌如影相随。
《钝悟》――给你这个冬日带来暖暖的幸福。

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Vae（许嵩）首张独立创制专辑《自定义》，1月10日正式发行。近年来在网络上凭借多首原创作品及独特个人气质一直人气高涨的Vae，包揽了《自定义》的作词、作曲、编曲、演奏、制作乃至录音、混音等一切工作。12月11-21日，在其官方网站十日预售量即突破一万张，可谓树立了独立音乐人的人气典范。
22岁的Vae，在他的《自定义》里彻头彻尾的实现了自己主宰音乐，定义自我。有如此独当一面的能力的华语歌手本就不多，其中用四个月就能从无到有的交出这样一张优秀唱片的人更少，而交出之后有这么多人趋之若鹜的热议和支持而不是孤芳自赏——并且，这一切都是在没有经纪公司宣传推广的前提下，实在可以说是稀奇了。
我们也向你诚意推荐这张风格独特、听感舒适的《自定义》。
独立营造每一个音乐细节，使得整张专辑充满了浓郁的个人气息。Vae冷色调的感情逻辑贯穿始终，复古和流行碰撞的旋律线条随处可见，全方位的音乐能力展露锋芒。《内线》、《多余的解释》、《如果当时》、《坏孩子》、《城府》等曲目，有强烈的叙事感与自嘲意味，加上若隐若现的黑色幽默，和当下热门大碟里或甜腻或悲痛或忧伤或劲爆的音乐都不同的是，《自定义》里每首作品都好比一出悲喜剧——难以对其定义，难以给其归类，但又有血有肉，惹人玩味。这样既让人有听头、又让人有想头，既有流行潜力、又保持了创作个性的华语歌曲确实为数不多。
《自定义》的感情色彩是灰色的，暗涌的回忆与潜藏的自我调侃交替更迭，在情绪处理上有着超越年龄的成熟和细腻。创作者Vae也似乎压根没有打算让整张专辑的曲风变化多端，摆成一道拼盘——如果几年后《自定义》还被很多人提起，那么这一点一定是个重要因素——风格上的协调性被驾驭的极为出色，但又绝对让人一遍听下来就记得住每首歌的特质。歌词题材方面，亦在小范围内做了大文章，回归情歌本质，以内心体验和情感故事为主，不过也有如《内线》这样涉及杀手暗战的边缘题材让人耳目一新。音乐制作方面，Vae简洁而soft的音乐编配安静舒适，个人辨识度与耐听度很高。当捧着歌词册聆听与玩味《自定义》一遍之后，相信你能感知到它独特的音乐份量。
没有商品化的定位和包装，没有企宣团队的策划和炒作，这张独立唱片也没有像很多初次发片的新人一样为了标榜独特而去大肆玩弄风格流派上的概念。不过，以Vae的网络知名度而言，虽然是初次发片但也算不得新人了。这张自居一格的《自定义》，蕴含着让人欣喜的极大可能。

LOLITA，少女的孤独之爱，绝望之爱，疯狂之爱；野菊花枯萎之后，用一个漫长夏天的绽放换取一次注定被忘记的爱情；白色的沙滩在十七岁的年华覆盖掉关于“他”的最后记忆…
LOLITA，生命之光，欲念之火，她是他丢弃的时间，一块记忆的碎片；习惯了孤单的她一个人吟唱着给自己听的歌，她的落寞被黄昏吞噬，海风吹起的长发系住一生的惦念，想念一个人，但，只想念一天…
在十七岁结束以前，在习惯孤单以前，让LOLITA在这没有观众的舞台上再次起舞，面对着海的方向，面对着时光的方向起舞…
2006年，创盟音乐新人卓亚君初试啼声，由音乐人小柯和创作才女王筝联手打造一首唱尽少女心声的落寞心曲——《lolita》。知名音乐人小柯为歌坛新人卓亚君不遗余力，亲自挎刀完成整首歌的旋律与编曲，特有的忧伤浪漫的“柯式风格”十分贴合卓亚君的声线；创作才女王筝写下的情节感十足的歌词更是为歌曲锦上添花，每一句都编制出一个委婉动听的音乐画面，尽展十七岁少女的浪漫与梦想、绝望与疯狂。