花了4年
默默的和自己打了一仗
征服对音乐的完美要求
终于等到
燕姿 凯旋归来
淬炼4年 千呼万唤 万众期待
孙燕姿2011最新专辑「是时候」
收录孙燕姿亲自制作 慢工精凋细琢 最燕姿的十首全新中文歌曲
震撼全新曲风 感人温暖情歌 开心跳动摇滚
最动心强打歌曲
[耳目一 新惊艳主打] 世说心语
我想笑 我想爱 想奔跑 想拥抱
心自由了 才能真的快乐
新世纪空灵辽阔曲风 冲击心跳的低音节奏
孙燕姿蛰伏四年 探索内心的深刻体悟
震撼心灵 耳目一新全新感受
[温暖动人传唱主打] 当冬夜渐暖
一百次相爱只要有一次的绚烂 下一次会更勇敢
重要的是　我们如何爱过那一段
燕姿迷最爱 孙燕姿独门深入人心万众传唱温暖情歌
预约2011年度K歌冠军宝座

《感动每一刻》时光记录城市每一刻感动，像一部城市交响曲，交织着梦想、情感、生命！和谐的城市让生活更美好，教人感动每一刻。2010上海世博会新加坡主题曲，华语乐坛2010年度盛事，绝无仅有NO.1梦幻组合，Top天王天后至尊对决，情歌天王阿杜，创作天后蔡健雅，全才天王林俊杰，华人天后孙燕姿携手合唱。
01 2010上海世博会新加坡馆主题曲感动每一刻完整版
02 幕后Interview全纪录：阿杜、蔡健雅、林俊杰、孙燕姿

一闪一闪。亮晶晶
用歌声、布置你的星空
【孙燕姿 克卜勒】
「我只能竭尽一切的努力，然后把成果交到你们手上。」- 孙燕姿
只有孙燕姿可以让一个16世纪的天文奇景变成2014年的音乐盛典。
当年出道时，一年发行两张专辑，到现在四年、三年才发行一张专辑，孙燕姿缔造的音乐奇迹并没有因为时间延长而改变，小巨蛋演唱会售票秒杀就是最好的证明。
这三年，她的改变是?
没有变，喜欢唱歌的那颗心依然没变。这三年她听了将近200首Demo，进录音室的时间超过300个小时，每一个环节、每一个音符锱铢必较，因为她知道她所投入的热情与生命，无法量产。每首歌曲极尽投入，只为让音乐本身活出自己的灵魂，唯有如此才能让她的音乐情感恣意绽放。
以克卜勒这个16世纪的天文奇景来当作自己2014年首场巡回演唱会与全新专辑的开场，燕姿想传递的是，每个人都是自己的奇迹。不要因为自己的身份而自我设限，她说：“我从来没有因为自己是妈妈了，就觉得我应该放弃我最爱的唱歌。”虽然克卜勒是天上的星星，看似遥远，但梦想会让人接近想要到达的地方，并且闪耀光芒。孙燕姿从来都没有放弃过作为一个歌手，她想借此作品鼓励大家，寻找自己的梦想并且努力做到最好。
孙燕姿在怀胎4个月的时依然在录音室录音，歌词中的那句“藏在众多孤星之中，还是找得到你”成为她跟宝宝之间最有感觉的连动，就是这样的情感让她感受到宝宝的脉动，知道那个属于她的生命正在默默地听着她的气息，跟她一起呼吸。因此，这句话成为2014年克卜勒巡回演唱会的主要文案，她想传达同样的讯息献给永远等待着她的歌迷，歌手身分的她与歌迷之间特殊的缘分，一样令她感动。【克卜勒】整张专辑埋藏了许多孙燕姿对人与人之间情感的细腻与奔放，没有刻意煽情的眼泪，也没有风花雪月的分离，只有情到浓时的轻叹，是真实的感受，每一首歌曲的诠释方法与唱腔她都经过仔细思考，为的是让歌曲更有属于自己的灵魂。10首新歌有10种不同的灵魂进驻，钻入你的记忆勾引出属于你的炙热情感。
◎ 音乐无界限
孙燕姿与音乐人撞击的火花 无限大……
在挑选音乐合作者的过程中，除了最了解她的偲菘、伟菘、Martin老师与好朋友蔡健雅、陈镇川，孙燕姿也邀请到各界翘楚撞击火花，第一次与Hush合作《克卜勒》，特别喜爱歌曲里特殊的“慢”味，稳稳地娓娓道来、第一次与王治平老师合作，唱着回忆翻飞的过去，也唱着幸福滋味的现在的《比较幸福》、第一次演唱岑宁儿创作《错觉》，在这首歌中运用歌声，与五月天的石头所弹奏的吉他进行对话。这样的燕姿，有着大人世界的宽阔想像力，更蕴含了赤子之心想玩尽各种角色的戏谑，聆听这整张专辑，你会像无意间找到了深埋在衣柜深处的音乐盒，充满回忆爱不释手，在孙燕姿的空间里感受音乐的无限大。
◎ 视觉与听觉的创新突破
是孙燕姿同时追求的大胆尝试
克卜勒之于孙燕姿，是一种感受，视觉诉求一种深刻的撞击。她特别选择影像上长久合作的导演黄中平，让导演运用运镜，让你跟着影像一起一层一层进入孙燕姿的世界，终点驻留在虚幻却充满幻想的宇宙，在那个宇宙裡她与自己相遇，找到了自己而不孤单，有能力去爱、去找寻梦想，这是燕姿心裡诠释克卜勒的方式。
视觉设计出自电影《少年PI的奇幻漂流》美术大师，为燕姿建构超大陨石空间，在广大的空间里营造一个属于自己的世界，星光斑烂却神秘感十足，唯一出乎意料的是，导演将所有色彩抽离，让虚拟的空间更有艺术感；疏离遥远却蕴含微光。真正的光芒不是华丽的奔放，而是就算闭上眼睛都能感受到的残留着温热的光芒，这也是燕姿心目中属于克卜勒真正的色彩。
◎ 因为林夕的词 让《天使的指纹》有了不一样的故事
孙燕姿 唱出情感的淬炼
孙燕姿：「我每次唱歌都会想像一个对象」。天使的指纹这首歌曲是唱给曾经在感情里，很执着的人听的。过去的伤痛成就了现在的幸福，所以，懂得把握幸福的那一刻，就是伤痛被释怀的那一刻。
这首歌曲让燕姿思索很久，作曲人伟菘老师与她不停的沟通应该找谁来填这首歌词，但在拿到林夕歌词的那一刻，一切水到渠成，林夕让这首歌曲有了不一样的故事，也很适合目前人生阶段的孙燕姿，她在录音室仔细的思考每一句歌词的唱法，试图让自己的声音有一些”松”度，更有旁观者的角度，不刻意渲染哪一种情感，不刻意唱“痛”。走出录音室的时候，很高兴自己挑战出不一样的作品。但最令她惊讶的是，她只录了一天就完成了这首歌曲，那也代表自己人生阶段的成熟度与这首歌曲意境如此贴合。
克卜勒专辑除了以宇宙星云开场的浩瀚，最主要是强调出人与人之间细腻的情感，如果《克卜勒》唱的是她与歌迷之间的回应，那《天使的指纹》想要传达的是情感的淬炼。是将听者当作朋友般陪伴与安慰的角度，孙燕姿用她的歌声安慰在情感中失望的人，让你知道，时间，会公平的还给你应该有的幸福，但你需要做的努力是释怀。
◎ 孙燕姿《尚好的青春》都给了你
每次投入专辑都像灵魂脱了一层皮
燕姿的作品跟他的嗓音一样独具特色，但要如何找到适合她的歌曲，并且传递能量给喜欢她的歌迷，对她来说一直都是很大的挑战。于是找到一首适合的歌曲就跟茫茫人海里找到对的人谈恋爱一样难。出道14年、12张专辑，每次投入一张专辑就像灵魂被脱了一层皮一样，但只要歌迷支持她，她还是会拿出自己最好的部分，献给每个处于游离无助状态下需要被安慰的灵魂。
《尚好的青春》这首歌曲，是燕姿刻意用很单纯的配乐，很简单的歌词，很直接地传达感情。她独特的咬字与转音都在简单的曲调裡传达出最深处的思念。歌词里第一句台语“尚好的青春，都是你”是继《天黑黑》之后，相隔13年再次挑战台语，虽然不陌生但追求完美的她，依然很小心翼翼的问过许多朋友，确认自己的发音希望大家能跟她一起进入时光隧道，探访青春留下的印记。
◎ 歌迷的宽容与了解 是孙燕姿不停往前的动力
热爱音乐 细品慢咽 三年一张 绝对燕姿
站在小巨蛋的舞台上，当所有萤光棒跟着孙燕姿一起摇摆一起大唱当年的主打歌曲，孙燕姿感受到歌迷对她的支持与热情一直都没有变。她常常会觉得自己很自我，只想做自己，但现在，拥有全世界都羡慕的幸福之后，她更懂得知足。不管她接下来的人生阶段是什么，她会把歌迷的声音放在心里，并且转化为做音乐动力，将最好的音乐态度回馈给歌迷。
《克卜勒》是2014年孙燕姿给歌坛的音乐盛会，每首歌曲都富含了孙燕姿投射的情感，带给歌迷找到宣洩情感的管道、追寻人生的答桉与勇气。不要怀疑，孙燕姿代表的个性与率性依然没变，变得是，她成长得更茁壮，更有往前跳跃的实力。

全亚洲 准备收听
孙燕姿 《RADIO》
2015全新单曲
2014年02月27日孙燕姿发行了睽违三年的专辑《克卜勒》，发行至今已累积了中华音乐人交流协会年度推荐、iTunes 2014 年度最佳专辑、iTunes 台湾/香港/新加坡/马来西亚/澳门 冠军、台湾5大唱片 华语榜 冠军、台湾佳佳唱片 华语榜 冠军、台湾G-MUSIC风云榜 冠军、中国大陆地区 信诺榜 冠军、香港 HMV销售榜/综合榜 冠军、香港 唱片商会销量榜 冠军、新加坡HMV销售榜/亚洲榜 冠军等榜单冠军。
挟带著克卜勒专辑横扫全亚洲傲人成绩，庆祝专辑发行届满一周年，同时也為她“2015克卜勒巡演”再度开跑暖身，燕姿特地带著全新单曲《RADIO》华丽回归!不仅是庆祝“克卜勒”的盛大凯旋，更希望可以藉由《RADIO》这首歌来持续牵系燕姿与歌迷!
《RADIO》主要想传递的是人与人之间的串流，燕姿相信人们都有一股隐形的能量在牵引彼此且传递讯息，这让人与人之间保持一种错综复杂却又不干扰的频率，透过对音乐共同的感受接连起情感的串流，就像演唱会上燕姿与歌迷在轰隆的演唱会爆裂出的灿烂火花。燕姿也可以藉由这首歌曲传递她的理念给所有听到这首歌的人，因此《RADIO》就是一种媒介，紧密每个人与燕姿的连结 ; 甚或是一把钥匙，开啟偌大的音乐沃土，让听者能够领略燕姿所要传达的意念。希望燕姿能够由《RADIO》迸发传递的电流能够引领所有喜爱她的歌迷在音乐中一起两人游。

词：林夕
曲：梁思桦
编曲： Terence Teo
制作人：李伟菘
陈柏霖新作《再见，在也不见》 林夕作词、金曲歌后孙燕姿跨刀献唱主题曲 动人的歌声让影片感情回荡不已 电影《再见，在也不见》由获得第66届坎城影展金摄影机奖、第50届金马奖最佳新导演奖、最佳原著剧本奖和最佳剧情片奖的新加坡导演陈哲艺监制，陈柏霖主演。片中，陈柏霖还与金马奖最佳男配角秦沛、金鸡奖影后蒋雯丽和杨佑宁飙戏。

情歌的不传之秘
情歌没有告诉你的梁静茹告诉你
梁静茹《情歌没有告诉你》
2010全新专辑华丽回归
情歌没有告诉你＋LA LA LA LA＋一家一（与张智成合唱）＋你会不会＋如果冰箱会说话＋我就知道那是爱＋不为失恋说抱歉＋给还没有遇见的你＋直觉＋慢慢来比较快全10首
情歌 的不败天后梁静茹，在千呼万唤之下
即将在2010年底推出筹备一年半的全新国语专辑《情歌没有告诉你》。
这次除了她最擅长的抚慰寂寞和受伤心灵的歌曲之外，静茹还要告诉你之前流行「情歌」没有告诉你的种种事情，创造情歌的新价值：「爱」是「互相成就和鼓励」、「不论贫富好坏都不离不弃」、「凡事包容、相信、忍耐和感谢」，每个人都具备的美好素质。
《情歌没有告诉你》专辑由金曲奖得主朱敬然加上梁静茹和张智成出任制作人，金曲奖最佳作词人李焯雄继莫文蔚专辑之后再次担任创意制作人，联同周耀辉、小寒、 彭学斌 、宇恒 、梁翘柏、陈颖见 、饶善强等音乐高手，制作出最贴近她幽默、开朗、富感染力的真实个性和心情状态的10首全新经典，给你音乐的正能量，将「爱」变成「行动力」的能源， 一种「一心一意追寻的真诚」和「温柔的毅力」！
毕竟，经历过婚礼的祝福、爱情开花结果的情歌天后，最懂得什么是真正的爱情！

情歌天后梁静茹 2015最新单曲
初秋的浪漫 微凉的情感 [可以的话]
没有伤痕的旅程 就孕育不出动人的情歌
没有曾经的步伐 我们不会知道可以的话
可以的话 我们重新来过
可以的话 让我弥补他犯的错
可以的话 听情歌只心醉 梁静茹
当梁静茹的歌声一出来，就掳获所有渴望听情歌的耳朵
那耳语般的唇齿音，娓娓道来的字字珠玑在心里融化开
每一句歌词 都像一段说不出口的心语
呼应每个人心里 在爱里的卑微与自溺
初秋，一个惆怅季节的开始，每个人的心里，或多或少跟着天气开始转变，每个人的心里，也都在等待一首新的情歌，能够把我们心里的故事唱出来的那首歌，而梁静茹总是在我们最需要的时候，用她的歌声，与我们共鸣，用她的故事，在我们梦中闪烁。
2015年梁静茹虽没有个人专辑问世，但是她的歌声还是陪伴着我们，在每个时刻，在心头里响起，经过了<一夜长大>、<勇气>、<分手快乐>、<爱久见人心>、<无条件为你>、<情歌没有告诉你>、<会呼吸的痛>、<崇拜>、<可惜不是你>，今年初秋，静茹带来最新情歌<可以的话>，再次打开你心里那个为了静茹歌曲里心碎，所保留的缺口。
两大情歌推手作词者黄婷与作曲人鸦片丹的组合，宣告了梁氏情歌又一完美力作。黄婷最了解梁静茹的歌声与文字之间的加乘魔力，在每个顿点、每个呼吸、每个转音，加上了精准的文字，总是能点到每个人情感的共同点，如同[可以的话]歌词里讲到：「每个人的身体里，都有两个自己，一个在表面坚强，一个，躲在心底」，赤裸的讲出每个人想隐藏的那个自己。鸦片丹的旋律，更让静茹的歌声情绪表现无遗，开始的主歌用最经典的钢琴，以简单的配器，衬托出静茹歌声里情绪的厚度，歌曲的配器跟上情绪起伏转折，就好像每个段落像是一段感情的美景，带你离开那份固执。
是因为都曾经软弱，所以我们才能懂得彼此
可以的话 让我松开你的枷锁
可以的话 让梁静茹再次捡起你的心碎 再次陪你相信爱情

《Horizons》是謝霆鋒的第三張音樂專輯，於1998年7月23日推出。此專輯另外推出限量特別版。2007年8月8日，此專輯推出重新發行版本。

Nicholas Tse Ting-fung is a Hong Kong actor, martial artist, singer, songwriter, entrepreneur and chef. A multi talented celebrity, he became a TV chef and food critic in 2014. Tse initially entered the entertainment industry in 1996 as a singer.

Believe,让你believe谢霆锋在唱功方面的实力,也让你believe谢霆锋在作曲方面的独特."非走不可",面对英皇的种种压压,不得不离开这是非之地,去新加坡暂住,在巨大的无奈下,写出"末世纪的呼声",以歌曲的方式向众人表达心中的不快,这首歌也值得大家一听."估计错误",曾在日本流浪的霆锋似乎已经预知未来......

谢霆锋此次推出的全新广东大碟《VIVA》，有口皆碑，三首主打歌【活着VIVA】、【游乐场】和【魔鬼的主意】，均已进占各大歌曲流行榜高位多时，随碟更附送收录了【活著VIVA】至激版的VCD，以及多样赠品如谢霆锋磁石贴、霆锋链坠等，【活着VIVA】是你绝不能错过的强势大碟。

从九七年出道至今不过数年时间，谢霆锋的星运及成绩，早让很多挣扎了五、六年的歌手羡慕不已。虽然父母都是影视圈人，并未介入谢霆锋的演艺发展，可说没有帮助，有时反而成为一种负担。谢霆锋能够一路支撑下来，靠的就是性格上的坚持和对音乐的无限热情。〝谢霆锋″这三个字从刚出道时会被人嘘，到现在已变成销量的保证及年轻人的代名词。继《Most Wanted》之后，二千Nicholas推出全新力作，《零距离》。
在音乐的岗位上，他早已成为了制作和作曲人，而他的作品也的确在水准之上。为了自己的新专辑，他作曲、作词、弹奏，并参与制作的行列，所以在专辑中看见他名列演奏者绝不奇怪。主打歌“一了百了”在各大电台都取得级好的评价，这首由伍乐城作曲，林夕填词的作品可以归类于卡拉OK式的情歌，风格却不落俗套，尤其是林夕的歌词，“门匙被借了 退了 就像用你手 救了 废了要了我的命 但是重新学会笑 前额被吻了 暖了 慢慢便退烧 冷了 过了 惯了这种心跳 才明白开心不算少算了 算了够了 我满足到不得了……”一个被爱人出卖的伤痛故事，用自我安慰的心情期盼将伤痛减到最低，但其实是越想越痛，而伍乐城在副歌中加入大量提琴弦乐演奏，每一弦线的牵动都带动着歌词中的转接，令人听得更为凄酸。
整张专辑十首歌当中，最好玩的要数其中一首由谢霆锋自己填词的妙歌，他把心目中理想女友的形象写在歌词中，如果你想知道他说的是否如外界传闻的〝她″，不妨亲自聆听揣测一番，看看那一首是他亲自填词，而霆锋心爱的她又是何模样。另一首霆锋的作品则是他作曲的“一击即中”，可是首精彩的广告歌曲！
绝对是妥今乐坛最擅演唱Rock Ballad的男歌手，谢霆锋二千年全新粤词唱片《零距离》，以歌与你接触。

谢霆锋来自一个有名的演艺家庭，八岁时全家移民加拿大，居住在温哥华，谢霆锋一直就读于私人寄宿学院，造就他同时受到中西文化熏陶的契机，也塑造出他与众不同的气质。音乐一直是谢霆锋生命中的最爱，他的梦想就是成为一个成功的歌手和演员，现在他的梦想正一步步地逐渐实现，而这张新专辑『了解』，正是其中的一步！
这张新专辑『了解』，是谢霆锋2000年的唯一天碟，邀集了林夕、张翠华、林东松、张洪量、陈建宁、许常德、黄大军、林利南、蔡政勋、谢铭佑、陈政卿等创作好手作词作曲，谢霆锋本人也有作品收入，例如：「点歌」、「因为爱所以爱」、「定律」等。

廿一岁的霆锋，一直很清楚自己的人生规划，也正朝着自己的理想和计划迈进。这次推出全新粤语专辑《玉蝴蝶》，即是由他亲自监制。谢霆锋全程参与专辑的音乐构想，词意创作仍坚持和他的搭档林夕合作。
谢霆锋最新大碟取名为「玉蝴蝶」这个浪漫非常、古意盎然的名字，完全是因为一个美丽的邂逅。据谢霆锋表示，有一次他经过香港一家花店，看到一株相当罕见的植物，完全被它的独特所吸引。一问之下才知道这花有个美丽脱俗的名字「玉蝴蝶」。因为这朵花，谢霆锋更请作词家林夕联手创作出描写爱情哲理的《玉蝴蝶》这首歌曲，专辑名称也以这株花朵命名。

一切都该回归最简单的原点，谢霆锋亲自监制，单纯作音乐，坚持用心执着在新旧世纪的交接时期，天地万物与人类之间的关系，似乎在冥冥中呈现了前所未有的冲突与混乱。千年来人类是万物之灵，掌控了宇宙万物之所有不可能，抱持“人定胜天”伟大胸怀，却在不知不觉的未知中种下祸因。谢霆锋指出“未知，让人产生恐惧”！廿一世纪才开始，就发生一连串的天灾人祸，世界各地毫无预警的发生大规模地震、美国911遭攻击事件、全球股市大跌、失业率攀升、以至於人类的滥垦造成全地球温室效应，连台湾也遭受有史以来最大的水患等，这些迹象再再显现出世事无常和人类的脆弱！也许就是感叹自己的渺小，人类必须求助於超自然的力量，预言在这个时候就显得出安定人心的重要性。
专辑名称定为《世纪预言》，不但是谢霆锋对于当今社会形态与国际情势的观察，更对浮动不安的人心提出他的看法“让所有的事情都回归到他的本心吧！”谢霆锋大胆预言了未来世界将自极端走向中庸，冲突将趋于和谐；在爱情里，男人与女人各成独立的个体，成就自我，彼此以心坚守对彼此情感的忠诚；要免于大自然的反扑，就要放弃对宇宙力量控制的欲望，并进而升起敬畏与感恩的心。
因为有这样的心境和反省，他更坚信“创作才是本源，流言只是过往云烟”，在他的音乐中可窥一二。例如他以“慌”、“瘟疫”、“投降”等歌曲，点出了现代人心的彷徨与恐慌；而“香水”、“Without me”、“一点红”更是娓娓道出当今男女对爱情的不确定性和不安全感；唱到“不耐烦”、“不稀罕”、“够了没有”，彷佛曝露生活中诸多身不由己的无奈悲哀；歌词新鲜耸动的“大路上有微生物”，索性将一切回归到最原始的单细胞，也是地球最初的面貌。
正是他所说的一切都归到原点，回归单纯！

这应该是意想当中必然出手的一张专辑，无论谢霆锋是否会宣布告别，都该在这个夏天有一个总结了。关于他的音乐，一向都是恶骂多于赞美，而作为以音乐人形象浪迹娱乐圈的他，居然如此多的口水，都没有能熄灭他一张张新作当中创作力的火焰，直到有一天，不单只是音乐被批评，他才真的支撑不住了。

《无形的他》好像是在对他的退出歌坛作出一种光明的暗示，谢霆锋必然回来，在治疗好“伤口”之后，不过更像是因为突然消失而背负了太多债务，而选择这种方式来在一定程度上弥补唱片公司的经济损失。

如果你从来没有听过谢霆锋，这张专辑倒是不错的选择，来看看一直被在各个方面诋毁的这个人到底在做什么样的音乐。如果你一直就听谢霆锋，我想你也不会放弃这个版本，这张横跨1997-2002的专辑收录了4首新歌+12首近年畅销代表作。

其中《天使》，是霆锋招牌式抒情摇滚曲风；《无形》是粤语歌《巴斯光年》的普通话版本；《我们》是谢霆锋与金曲奖最佳作词人林夕合力打造2002摇滚新锋情。

更值得一提的是在专辑的首批特别限量推出亚洲独家珍藏版，内附20张《真我锋格》精美名信片，内容包括三部分：有霆锋从出生到出道时的成长纪录，有他的自拍写真照片，以及2002全新造型。

这张精选就当是霆锋22岁生日前，送给歌迷们最值得纪念与收藏的礼物吧。

来源：上海音像公司


从１９９７年出道以来，谢霆锋的音乐锋芒一直闪耀乐坛，他对音乐的热诚从未间断，对歌迷的感激更是铭记在心，虽然今天他走到了这一步，即便是连霆锋自己都不知道什么时候才会再回来，为了报答歌迷的支持及爱戴，唱片公司特别推出了他出道以来的首张国语新曲＋精选大碟——《无形的他》。

在这张名为《无形的他》的专辑中收录了１６首代表他这６年来心路历程的歌曲，此外，更随碟附送一张精美海报及１８张由霆锋自拍２４格写真、童年成长记录的从未公开的绝密照片所制成的“真我锋格”珍藏版ｐｏｓｔｃａｒｄ，绝对具备珍藏纪念价值。

《无形的他》是霆锋个人的第一张国语精选辑，也是他暂别乐坛的作品集。这张唱片收录了霆锋从１９９９年到２００２年的１２首国语畅销代表作，从中我们还可以看到谢霆锋的成长历程。

这张精选同时是霆锋在２２岁生日前送给歌迷最值得纪念与收藏的礼物，至于专辑的名称，则代表了霆锋目前的心情写照。

霆锋说：《无形的他》就是在说他自己，在外人眼中的他好像什么都有，但其实霆锋感觉自己是无形的人，因为那些所谓有形的名利，对他而言都不如精神上的充实，加上生活上没有隐私，整个人感觉是虚无的，所以他用无形来作为自己的写照。

来源：假日100A新闻





走之前，谢霆锋留给歌迷一张《无形的他》，精选曲目接在新歌之后，按专集的时间顺序排列，从《谢谢你的爱1999》到《了解》再到《世纪预言》。一直以来，都不大喜欢谢霆锋的国语，特别是早期的，先看《谢谢你的爱1999》，不管传唱大江南北的标题主打有多流行，不管《只要为你活一天》做过多少部电视剧的片尾，更不管多少了解或不了解谢霆锋的人有多喜欢《要我怎么忘了他》《旧伤口》。这些歌，统统不能代表谢霆锋的音乐，它们只是谢霆锋的流行。不过这些毕竟是99年初被大陆歌迷认识的霆锋代表作，又是一些不了解谢霆锋的人最喜欢谈及的锋之作，收入精选无可厚非；再来是《了解》，就我个人来说，说不上是讨厌《你不会了解》，但对那曲风确实有点感冒——复古，商业，想延续《谢谢你的爱1999》的大气，可能很上口，也确实流行：但，它依然不是谢霆锋。《了解》中的前三首主打都入选了精选，《281公里》的大气，《点歌》的舒缓，似乎确实找不出将它们拒之门外的理由；不过比较喜欢的还是那首非主打《因为爱 所以爱》，这首歌成功的因素一半是借助了林夕的词，还有一半则是缘于这是霆锋自己的创作。从完全听命公司到开始有自己作品收录，霆锋靠他自己的努力赢得了难得的创作空间。他的国语，我从《世纪预言》开始有了兴趣，因为那是他自己全盘制作，再也不用考虑公司的定位，变化是明显的，我也终于看到点谢霆锋粤语歌中的影子：与他在粤语碟中多次合作的王双骏取代早期的台湾音乐人入主了《世纪预言》的制作班底，北京爱乐也终于第一次在谢霆锋的国语碟中露了面。《不耐烦》《慌》《够了没有》《香水》，首首各有特色，霆锋第一次把对现实的憎恶表露在他的国语歌词中：“我是不耐烦，没有错 活的不耐烦”“如果说游戏这样，很抱歉我不想玩”；也第一次在国语中尝试与乐团的合作，配上弦乐的编曲，使得《慌》这样比较欢快的旋律中都有了更深层次的内涵。《香水》中的改变就更不用说，他的咬字唱腔完全变了个样，想必连陈珊妮也应该欣慰霆锋恰到好处的演绎。但是很可惜，《无形的他》中没有收录《谁哭了》和《投降》，这是《世纪语言》中我十分喜欢的作品，也没有收录《最快到达的梦》，那是《谢谢你的爱1999》中唯一的他自己的创作。


新歌里，《我们》应该算是我比较喜欢的，从3月份锋菲刚传闻不和的时候，就希望能听这支霆锋早就录好了的所谓可以诠释他那时心情的新歌。只不过由于众所周知的原因，拖到8月才第一次曝光，MV里他下巴上还贴着那时候不小心刮伤后的 “杰作”。歌词有点无奈，还好曲子走着《慌》那种比较轻快的路线——大概是因为那时候他还没遇到最让他心灰意冷的事情。满喜欢霆锋开始的那种懒懒的唱腔，不费劲，听着很舒服。一路慵懒下来，高潮时突然爆发的那句“我们！比谁都要认真”，以及似乎包含着诸多不满的“谁说？谁说我们愚蠢”又恢复了他习惯的力度，在电视上看他现场刚好也是这句“谁说？”想起一个记者评论的他的唱歌方式——咬牙切齿往死里唱，确实很象。有点歇斯底里，不过很谢霆锋。

《无形》的歌词只有悲，尤其是这几句：“只有搏斗以后的酸痛 ，没有人变身成功 ，谁有最好的准备 ，有谁不是凭着本能自我防卫 ，不管双臂多疲惫 ，就用坚定的双腿，落地以后 便和命运对峙奉陪 ，尽管说真的不会飞。谁说过 世界 因梦变大 ，却差点 就被 现实压坏 ，……有许多规则 许多的纠察 ，我想飞 却反复梦见下坠，被困在 天和地之间 的夹缝谁的梦也不能作废 ，如果说 我 最终会人间蒸发，可能吧，我正在别处再出发。”他说这是他心情的写照，我相信，字字都透露着无奈，他唱的很动情，我听的很感伤，歌词中含盖了太多这些年来他的努力，他的辛苦。胡波的编曲我一直很喜欢，它就象《基因改造阿门》一样的耐听，歌曲里面的吉他很娴熟，弦乐很巧妙，特别是近结尾处的那部分的几声，恰到好处的衬托出整首歌的悲凉。

《罗生门》给了我一个大大的惊喜，总认为谢霆锋的国语死都赶不上粤语，却没想到《对牛弹琴》的国语版本居然比粤语要好听。原来他不是咬不清楚字，原来他也不是发音部位不可以前移，他只是不想，现在对他的国语我真是越来越有信心了，《罗生门》里换了个版本的编曲，除了保留了电吉他的特色外，里面多加了段鼓声，和声也又“好”变成了“对”，自信洒脱没有束缚的演唱，不做作，不市场，这样的谢霆锋怎么能不招人喜欢呢？

可惜的是，也许是受到最近负面新闻的影响吧，他的主打歌《天使》又回到了市场的老路子上，这歌据说是某韩国音乐人特地为他打造的，一听就是韩剧主题歌的感觉，当然我不喜欢不代表别人不喜欢，事实上，好象很多人都很喜欢《天使》，我也不得罪大家。只是想引用一句某锋迷的话，觉得满好玩的：霆锋唱天使，那么野蛮的人唱这么温柔的歌曲，就好象让锋迷去唱京剧一样……不说是谁说的了，反正满好笑的。

联想到最近发生的事情，我也和谢霆锋一样的不确定起来，难道这真的会成为谢霆锋最后一张的大碟么？有人说他音乐上成绩是零，对于说这种话的人除了蔑视外，不需要加第二种情绪。谢霆锋的粤语专集所包含的音乐素养绝对称的上是香港乐坛难得的精品。虽然由于台湾市场的关系，他的国语专集与粤语比较起来并不是十分抢眼，但是至少以他这样的年纪能唱出这样的歌，已经给人以不小的希望。如果他不被媒体如此的烂捧，谢霆锋这三个字，完全可以有他新的含义。他的音乐，也完全可以得到更多人的认同。只要对他没有成见，不被所谓的新闻迷了眼睛，任何人都可以从音乐中认识全新的谢霆锋。最近《无形》在内地卖的很不错，可能很多人是怀着好奇的心情去购买，但是还是想对这些朋友说一句，无论你们的初衷怎样，要重新了解谢霆锋，从《无形》开始吧。这的确是一张值的收藏的精选，因为他的改变，全部蕴藏其中。

来源：Tom 专稿风之迷

谢霆锋久休复出的首张大碟！率先主打“第二世”，他再次以摇滚音乐唱出他不死的音乐梦想。第二主打歌“边走边爱”乃一日本电视机的广告歌，是一首动人的情歌，正正切合他的错综复杂的感情生活，甚有凭歌寄意的意思。
为了新碟造型，霆锋花上不少心思，以“邋遢和干净”做主题，这次邋遢look再次配合霆锋一贯反叛性格。

很多人都以为李宗盛是个天才型的音乐顽童，事实上他自认才气有限，努力十足。很多人都知道李踪盛风趣幽默，爱说笑话，事件上他是个严谨自律，经常忧虑的创作者。此张专辑收集了李宗盛1984--1989之间所作的名曲，让我们意一起经历他的音乐生活。