9分
松鼠,坚果和时间机器 (2006) 维基数据 IMDb 豆瓣
No Time for Nuts
8.5 (205 个评分) 导演: 克里斯·雷纳德 / 麦克·特米尔 演员: 克里斯·韦奇
其它标题: No Time for Nuts / 松鼠穿越记
在一个飘雪的夜晚,松鼠斯克莱特(Scrat)拿着一枚坚果穿越冰原。在经过某处时,偶然发现冰下放出亮光。斯克莱特从里面挖出一个奇怪的机器,这个机器将它和坚果带到了中世纪。它拔出了石头中的宝剑,继而受到城堡中的乱箭攻击。混乱之中,斯克莱特又被带到了角斗场,飞驰的马车让它无处藏身。原来这个机器是一个时间机,斯克莱特被迫随着机器做起了不知终点的时间旅行,旅途中各种险情频发,但即便如此,斯克莱特对坚果仍是情有独钟,念念不忘……
本片为动画片《冰河世纪2》的配套短片,并荣获2007年安妮奖最佳动画短片奖。
2011年12月8日 看过
由《冰河世纪》衍生的搞笑短片。不过连铁达尼号也一起恶搞,好像有点无良的说………………
9分 动画 喜剧 治愈系
切腹 (1962) TMDB IMDb 豆瓣 维基数据
切腹
9.4 (364 个评分) 导演: 小林正树 演员: 仲代达矢 / 石浜朗
其它标题: 하라키리 / Haraquiri
宽永七年德川幕府第三代将军家光时,当时由于实施中央集权,削弱了许多诸侯大名的权力,曾经叱咤一时的武士阶级很多失业沦为浪人。残酷的现实使得无所事事的浪人经常跑到诸侯家,表示要切腹自杀,而势力被削弱无力招揽更多浪人的诸侯只得用钱打发他们走,于是这成为当时流行的敲诈手段。一天井伊家来了一位名叫千千岩求女的浪人,他也提出相同要求,家臣决定将计就计,让他切腹,结果千千岩求女在极度痛苦中咬舌死去。几个月以后又有一名叫津云半四郎(仲代达矢饰)的老浪人前来要求借井伊家宝地切腹自杀。其原因也是不堪生活的困苦,井伊家老(三国连太郎饰)出面。在切腹之前,津云要求讲下自己这辈子的故事……
2011年12月5日 看过
切腹、战场冲刺、火刑拷打这三样向来是很容易被导演、文人浪漫化的,而本片对切腹进行了高度真实的还原
9分
第四十一 (1956) 豆瓣 TMDB IMDb 维基数据
Сорок первый
7.7 (34 个评分) 导演: 格利高利·丘赫莱依 演员: 伊佐尔达·伊兹维茨卡娅 / 奥列格·斯特里仁诺夫
其它标题: Сорок первый / The Forty-first
浪涛拍打着海岸,一支红军的幸存部队从里海岸边向卡拉库姆大沙漠撤退。从死亡的包围圈里冲出重围的有23名战士和政委叶夫秀柯夫。他们中有一名女战士——玛留特卡,她是神枪手,弹无虚发,她的死亡簿上已经有40个白军了。一天夜里,他们架起了篝火,正躺下宿营的时候,忽然听到骆驼队的蹄声自远而近,玛密特卡叫醒了政委。政委命令大家从四面围上去,不得把骆驼打死。他们和骆驼队的哥萨克兵交火激战,一个白匪军官躲在骆驼后面朝他们射击,玛留特卡放了一枪,满以为准能打死这“第四十一”个,谁知未中。那军官从骆驼后面伸出一把挂着白手帕的刺刀,成了这支红军部队的俘虏。白匪的这些骆驼是由吉尔吉斯村民牵来的,那个吉尔吉斯老头把骆驼牵回,政委征用了其中的一半。红军战士们从白匪中尉身上嵌着的一个暗兜里搜出一份文件,文件证明这个军官姓戈沃鲁哈一奥特洛克,是个近卫军中尉,他被高尔察克海军上将委派为驻邓尼金的里海东部政府全权代表,他负有秘密使命,要向德拉琴柯白匪将军面陈。政委试图让其招出秘密使命,但他缄口不言。政委决定把他押到司令部去审问。政委把看管这个重要人犯的任务交给了冯留特卡。
玛留特卡发现这个俘虏的眼睛澄蓝澄蓝的,和海水一样的蓝,她几乎都不敢看他的眼睛,这双眼睛撩得她心慌意乱的。但她立即记起了自己的任务是严加看管,于是便用骆驼级绳捆绑他的双手,连睡觉也不给松绑。当天夜里,那个吉尔吉斯村民乘哨兵丘皮尔柯失职睡着的时候,把骆驼悉数牵走,还杀死了看管骆驼的战士马满库尔。风雪交加,这支幸存的红军部队在沙丘上走着。只剩下11个人了,其余的战士在这艰险的路程上已一个个倒下。只有一小锅水了,他们传递着一人喝一口。行进的队伍排成单行在盐碱地上走着。一个人倒了下去,战士们忙拥上去抬他,画面上立即化出一个坟堆,坟顶上插着用盐木枯枝做成的十字架。战士们艰辛地走过了大沙漠,沿着阿拉尔海岸走去,他们来到一个吉尔吉斯村落。村民们招待他们饱餐一顿抓饭。吉尔吉斯姑娘阿尔腾挪对白匪中尉仅剩下的一个肩章发生了兴趣,玛留特卡伸手扯下中尉的肩章给了她。
吉尔吉斯帐篷里烧着火盆,战士们都睡了,马密特松在阿尔腾娜给她的一张纸上写诗。中尉好奇地想听听她写的诗。玛留特卡念了一段,诗中描绘红军如何同哥萨克作战。中尉称赞她“感情丰富”,建议她以后好好学习,冯日特卡盼望能进学校学习作诗。她突然关切地问中尉:被捆绑着的手是否很痛?
她让中尉起誓决不逃跑之后,替他松了绑。红军战士离开了吉尔吉斯村庄继续上路,他们在海岸上发现一条被大风吹来的渔船。政委让战士们把船修好,决定派玛留特卡与两名战士押着中尉从海路出发去司令部,自己带领其他人沿海岸步行前进,以便沿途招募新兵。
他嘱咐玛留特卡不得让这个俘虏逃走,否则以军法论处,如遇到白党,不能把活人留给他们。
渔船出发了,中尉拿着胶,他过去有私人游艇,其他的人还真不会驾船!
玛留特卡里着海水,又望望中尉的眼睛,不禁叹道:“天啊!你的眼睛蓝得跟海水一样!”海上起风了,乌云遮天,疾风阵阵,巨浪把两个男战士卷入海中,海水灌进了船舱。中尉吓得划十字,浪涛抛掷着小船,船被冲到了一个孤岛上,均留特卡和中尉着陆了。他们走到一个板房鱼仓里,设法点上了火,用鱼作燃料,坐在火旁烤供湿衣服。中尉冻病了,说起了呓语,把玛留特卡称作《鲁滨逊飘流记》中的”礼拜五”。玛留特卡到海边的船上去找吃的,谁知船已不见踪影。中尉昏睡不醒,玛留特卡细心照料着他。他醒后感激不已,认为她“比保姆还好”。他要抽烟,这位女战士把写诗的纸给他卷烟,她还告诉中尉:俘虏他的时候,她就感到他的蓝眼睛对女人来说太危险……玛留特卡在海边发现了一所有玻璃窗、有炉子的渔民小屋,他们就从板房往小屋里搬家。玛留特卡背着大袋,提着小包,生怕中尉累着,只给了他一个小背兜。他们意外地在小屋的床底下找到了面粉、一大米。中尉夸奖这位女战士能干,没有她,他早就活不成了。玛留特卡只盼着两星期后,渔民们来运鱼时能救他们出去。她不明白为什么中尉老管她叫“礼拜五”,于是,中尉给她讲了《鲁滨逊飘流记》玛留特卡听得都出神了。她奇怪中尉怎么知道这么多故事,中尉说他过去是研究语言学的大学生,生活优裕,在彼得堡的家里三面墙都摆着书柜,中尉因病后体虚,不能多说。玛留特卡怜惜地吻他的脸颊,他也吻她,他们相爱了。
俩人在沙滩上追逐,陶醉在爱情中。兴尽优来,他们躺在海滩上,各想各的心事。中尉担心自己的美好年华在这愁煞人的大海中虚度。玛留特卡则思念着战友们。中尉不以为然地奚落了布尔什维克的真理,两人发生了争执,玛留特卡打了中尉一记耳光。中尉终于主动求和。他们虽然还在相爱,但他们的观点立场迅然不同。玛密特卡在这里已难以忍耐,她盼着渔船来,要是三天后渔船还不来,她就要朝自己的脑门开枪了。地平线上出现了一条帆船,两人都挥舞着手臂雀跃起来。一只小划子离开了帆船,划子上坐着几个白匪军,中尉欢呼着跑入水中。玛留特卡一再夺其站住,他却继续在水中奔跑。玛密特卡犹疑再三,终于放了一枪,中尉停止了奔跑,慢慢倒了下去,他终于成了她格下的“第四十一”个。中尉躺在海水里,玛留特卡奔过去,把他的头紧紧地抱在怀里,哭喊着:“蓝眼睛……我的蓝眼睛!”
鲜血映着蓝蓝的海水,浪花拍击着海岸……
2011年11月30日 看过
苏联最好的战争片都集中在五六十年代了,远比后来的那些更出色、更富有反思色彩。本片讲述的是俄国内战期间的故事,没有太大的意识形态,导演在拥护红军时也没有丑化白军,基本办到了中立,对男女主角赋予人性化的描述。不过因为当年苏联和中国都正处于严重的军国主义状态,所以本片在两国都受到了批判
9分 反战
平安夜 (2002) 豆瓣
Silent Night
9.3 (9 个评分) 导演: 罗德尼·吉本斯 演员: 琳达·汉密尔顿 / 马修·哈伯
其它标题: Silent Night / 寂静的夜
故事发生在1944年的德国,伊丽莎白(琳达·汉密尔顿 Linda Hamilton 饰)带着儿子福瑞斯(Matthew Harbour 饰)藏身于森林木屋之中,以躲避战火带来的伤害。某日,三名受伤的美国士兵敲响了伊丽莎白家的房门,他们需要一个地方修养疗伤,无奈之下,伊丽莎白只得让他们进屋,但前提条件是他们的武器必须留在屋外。
没过多久,又来了三名不速之客,他们是德国士兵,在小小的木屋之中,互为敌对的两方人马狭路相逢,艰难维系着表面的平和。圣诞节来临了,众人围坐在餐桌前,共同庆祝这个上帝赐予他们的节日,杯筹交错之间,大家放松了下来,暂且忘记了各自的国籍和立场,气氛开始缓和起来。
2011年11月29日 看过
改编自真实事件,讲述几名德国士兵和几名美国士兵,一起在民宅里度过了圣诞节的故事。和一战片《圣诞快乐》不同的是,本片更为突出双方的矛盾和心理创伤。不算入开头和结尾,全片基本上只有一个场景,8个主要人物,敌对双方剑拔弩张,情节紧张又不失温情,不平安的夜晚最终一步步地走向了平安。
9分 反战
更好的世界 (2010) 豆瓣 维基数据 IMDb TMDB
Hævnen
7.8 (95 个评分) 导演: 苏珊娜·比尔 演员: 米卡埃尔·佩斯布兰特 / 崔娜·蒂虹
其它标题: Hævnen / 爱有新世界(港)
瑞典医生安东(米克尔·佩斯勃兰特 Mikael Persbrandt 饰)常年工作在苏丹的难民营,每天直面武装暴力造成的伤痛与死亡;休假时则飞返丹麦,与分居中的妻子玛丽安(崔娜·蒂虹 Trine Dyrholm 饰)轮流照看两个儿子。男孩克里斯蒂安(威廉·约翰·奈尔森 William Jøhnk Nielsen 饰)从伦敦迁至丹麦,母亲的病逝令他与父亲心生隔阂。在新学校中他与安东的长子伊莱亚斯(马库斯·瑞格德 Markus Rygaard 饰)结识,后者因瑞典人的身份受到同学的歧视与欺凌。克里斯蒂安教会伊莱亚斯以暴制暴,两个同样来自破碎家庭的男孩成为好友。
安东带着两个儿子和克里斯蒂安外出游玩,因误会被人连续掌掴羞辱。安东坚持以宽容忍让的态度化解此事,却不被孩子们理解。在发现库房里的火药后,克里斯蒂安开始怂恿伊莱亚斯加入自己危险的复仇计划。而此时已经回到苏丹的安东因为救治了恶贯满盈的当地大佬,内心正经历着一场道德的煎熬……
影片原名《复仇(The Revenge)》,后更名《更好的世界(In a Better World)》,于2011年相继摘得第68届金球奖最佳外语片奖和第83届奥斯卡金像奖最佳外语片奖两项殊荣。
2011年11月28日 看过
不愧是奥斯卡得奖影片。虽然剧情本身很赞,但有不少令人反胃的血腥画面,很难激起我重看的欲望啊……
9分 反战
我的德国爸爸 (1989) 豆瓣
Après la guerre
7.8 (8 个评分) 导演: 让-卢普·于贝尔 演员: Antoine Hubert / Julien Hubert
其它标题: Après la guerre / The war is over
1944年,法国小孩安托万、朱利安因错报军情,被迫踏上了去里昂寻找他们母亲的逃亡之旅。途中,他们遇上了一个遭受病痛折磨的德国大兵。三人经历了由最初的相互责难到最终的难舍难分的情感转变,仿佛都从对方那里找回了自己想要的亲情(编译:提前感伤@飞屋aerohut)
堕落的艺术 (2004) 维基数据 IMDb 豆瓣 TMDB
Sztuka spadania
8.4 (209 个评分) 导演: 托默克·巴金斯基 演员: 阿尔卡迪乌什·雅库比克 / Marcin Kudelka
其它标题: Sztuka spadania / 坠落的艺术
本片是CG动画短片,2005年获得Siggraph世界CG短片大赛第一名,2006年获得英国BAFTA(英国“奥斯卡”)最佳短片奖。
太平洋某个被人遗忘的军事基地上,大胡子军官Atol将一枚荣誉勋章授予某个士兵后,会将其从高崖上推落,士兵落地瞬间,手拿拍立得相机一直守候着的瘦子医生Friedrich会及时按下快门,照片冲出,会有士兵火速将之送给大胖子将军A,供他用作“艺术创作”的素材。一旦A对“创作”结果不满意,上述就要重来……可怜的士兵只成为牺牲品。
大开眼戒 (1999) 维基数据 IMDb 豆瓣 TMDB Min reol
Eyes Wide Shut
8.3 (701 个评分) 导演: 斯坦利·库布里克 演员: 汤姆·克鲁斯 / 妮可·基德曼
其它标题: Eyes Wide Shut / 紧闭双眼
医生威廉姆(汤姆•克鲁斯 Tom Cruise 饰)携太太(妮可•基德曼 Nicole Kidman 饰)参加他的一位主顾――当地一个名流――家里举行的晚会时,巧遇了他的一位大学同学--在晚会上担任钢琴师的尼克。
当晚,威廉姆因公外出。料理完公事后,他在一家酒吧再次遇到了尼克,尼克告诉了他有这样一个秘密舞会:在舞会上,所有的人都穿着晚礼服,戴着面具,到处都是裸体的美女。威廉姆禁不住好奇,再三乞求尼克,尼克告诉了他举行那个舞会的地址和入门的暗语。
威廉姆匆匆准备后,展开了一次如幻如梦的冒险之旅。过程充满了诡异和神秘,背后的玄机更是令人无法参透。
2011年11月16日 看过
豆瓣评分偏低
2011年11月17日 评论 对火星人库布里克的作品的一些看法 -     我在豆瓣上给电影的“打分时间”,并不等于“观影时间”。有些片子我可能早已看过,但一直没打分,后来某天突然想起,然后就去打分了,库布里克的作品我大多就是这样处理,没记错的话,《全金属外壳》是我看过的第一部库氏作品,可我一直忘了来豆瓣上凑下热闹,要知道这段期间我已经给四部(好像?)库片打过分了。     姜文只是地球上的怪物,库布里克那才叫一个火星人,他的思维不能用地球人的方式来理解,所以他看待问题的角度一直都很特别,对我们地球人民而言,换个另类的视角有利于反思自身的是非,所以库氏的片子大概就是属于不能错过(至少不能全都错过)的那种。     库片我毕竟也看了十几部了,之所以一直没发表自己的看法,主要是我想看齐他所有主要作品后再来,但55年之前的那几部难寻踪迹,再加上评价不高(因为是实验性的作品,再说了,老库当年也就二十来岁,还是小库嘛),时间久了以后,我也就失去了兴趣。最近重看了《奇爱博士》,就索性总结一下自己的感想了。     不妨从未来启示三部曲开始。     首先说《奇爱博士(Dr.Strange love)》(1964),估计让裤子们来一个人气投票的话,《奇爱》会有相当的支持率但很难位列于榜首(热门大概会在《太空漫游》、《发条橙》、《全金属外壳》中决出胜负)。然而对我个人而言,这部作品绝对是我最喜欢的,已经看过好几遍了,收进我那个“毛主席曰”也只是时间问题。 《奇爱》和许多反战片不一样的是,故事主题并没有停留在简单的谴责上,更多的还是注重思考,有些细节则是将现实事例给夸张化了,比如空军司令说共产党并不喝水,他们是喝伏特加长大的,这种谬论听起来很搞笑,但现实中那些种族主义、国家至上的言论,又能比这个高明到哪里去了? 相比两部姐妹篇,《奇爱》的故事更为直接明了,它不作过多的无病呻吟,但并不缺乏思想,同时还带有几分愤青的意味。当然你可以说本片在拍摄手法上不如后来的作品,不过我却想起了《侧耳倾听》里的一句话,很多时候未经过加工的石头,虽然缺少细致的琢磨,却也同样动人。 彼得·塞勒斯在片中饰演奇爱博士、美国总统、英国军官三位主要人物,很是牛逼,第四位主角牛仔机长原定也是由彼得来扮演,但他在试镜过程中不幸受伤……     因为我个人在此前对石板的传说有所了解的缘故,观看《2001太空漫游(2001: A Space Odyssey)》(1968)时,我倒相对没有感到那么生涩,而故事剧情对我而言并没有多大意义,《2001》在我眼中就是一场视觉盛宴,这就是它最大的意义。 很多人都说本片故事多么“深奥”之类,库布里克和小说作者也称如果你一次就看懂了影片那我们就失败了,但我对这些态度都并不欣赏,一部好作品应该首次观看时就能让观众理解到主旨,再回首时则是去挖掘细节之妙。观影是一种乐趣,而不是折腾,好的电影不应该让观众只能从电影以外的地方去了解其精髓。 对于历经过《柏林苍穹下》、《东邪西毒》、《铁皮鼓》、《现代启示录》等多部经典装逼大作的我来说,《2001》的那点“深度”根本不算什么,毫无所谓“震撼”可言,这年头能带给我震撼的,大概只有那些讲述为人父母如何维持家计、亦或弱者如何在困难中求生存之类,前阵子看《燃烧华盛顿》,感动依旧在。 我二十岁出头时很喜欢看文艺装逼片,越装我越给好评,某些文艺经典看过后即便理解上半桶水或者不明不白,也要在公共场合说它好极了,很GOOD,否则都不好意思见达人了,会被人说头脑简单,没文化!可到了这把年纪(咳咳咳),在工厂里打拼,计较的不再是什么人类的未来和奥妙,更关心的是明天中午吃什么饭菜、月底领多少工资。有话说的好,“你整天高谈世界的宏伟目标,可我连房租都交不起”。 我绝不是在贬斥《2001》,虽然我不赞成对故事剧情进行故作深奥的诠释,但在视觉上,《2001》是无可挑剔的,很多所谓的星际片,都没给我一种“星际旅行”的感觉,但这部作品办到了这一点。引用网友的一段话:“请记住,这是1968年拍的片子。1969年人类才首次登月。仅仅是这一点,足以让我们,即使是在21世纪,也得向库布里克致敬。” 《2001》的剧情也不是无可取之处,尤其第二章,老库对机器人哈尔的刻画不得不说是经典之作。另一位导演的《2010威震太阳神》是本片续作,执导水平难与本片相提并论,不过剧情解释了《2001》遗留的一些谜团,如哈尔的暴走、弗洛伊德博士的去向、大卫的下落等等,所以也值得看一下。     再说《发条橙(A Clockwork Orange)》(1971)。“橙”的就是“人”的意思,它的英文为“orange”,在片中的含义为“orangutan”(猩猩)的演化。 小说的美国版本和老库的这部电影,都太监掉了故事的真正结尾(即主角最终放弃了暴力并结婚生子),原作者曾对此表示不满。 事实上我个人对《发条橙》既不痴迷也不讨厌,作为老库最出名的一部作品,我的态度大体是敬而远之(大概很多人看到这里时会摔桌并对我口诛笔伐)。同样是充满对性的描写,我还是更喜欢《大开眼戒》一些。 老库有一点是我特别欣赏的,就是他的作品中没有纯“赚眼球”的镜头,如对暴力、血腥画面的渲染都是点到为止,没有动不动就掉肠子、挖内脏之类,而女角的裸镜只有在必要时刻才会出现,没有像很多商业片那样,从头到底根本没有拍裸镜的必要性,却动不动让女角杀必死。《发条橙》虽然号称暴力,但其血腥程度并没有像现在的诸多动作片那么严重,本片的争议点主要还是在思维模式和对性的描写上。 个人很喜欢原作者的一句话:“绝对的善与绝对的恶都一样的没人性”。人是善与恶的综合体,去除掉其中一面,都是对人性的泯灭。所以禁欲和纵欲一样,都是不值得称赞的。而作者在小说版结尾让主角放弃大恶,并非是在道德说教,只不过让事情回归本位罢,它所体现的不是真善美,而是理性,大多数人都是灰色的,既不大慈大悲,也不大奸大恶,只会在小善与小恶中徘徊,再偶尔大善或大恶一下。     其它作品就按出产年份来说吧。     《杀手之吻(Killer's Kiss)》(1955)的剧情相当简单、缺少新意,甚至有点详细不当,不过在拍摄技巧上却颇有可称道之处,老库那时才年芳26,果然年轻有为啊……嗯嗯 ~     仅在《杀手之吻》出品的一年后,老库(当时是小库)就开始走上大师道路的第一步(或者说他的火星之魂觉醒了……),《杀手(The Killing)》(1956)取得了不错的反响,成为后世很多部电影的模仿对象,而再之后的《光荣之路》更是让他挤进了一流导演的行列。 中文片名《杀手》实在译得很有问题。前一部作品《杀手之吻》的英文名是“Killer's Kiss”,其中的“Killer”才是杀手的意思,而本片的英文名为“The Killing”,拼法并不一样,“Killing”可译为“致命”、“难以忍受”、“谋杀”、“猎获物”、“赚大钱”……以上几个意思都可以在影片中找到对应的情节,而无论哪一个翻译,都远比“杀手”来得准确。 个人感觉影片的前半部有点闷(这种特点放在老库的作品中未必有贬义),而那个恶有恶报的结局,大概也是老库日后不想重现的场景吧,毕竟在他的价值中,并不想对人类劝善。     接下来要说的《光荣之路(Paths of Glory)》(1957),是我非常喜欢的一部战争片。中文片名和一部篮球题材的作品重复,但两者的英文名并不相同。记得当时我在豆瓣上给本片打分时,写了一句“和《现代启示录》一样,视角超越了主角所在的国籍和时代背景。”结果我的某个朋友眼球没摆正,只看了前半句就断章取义地来讨伐我了…… 《光荣》一作相对没后来的片子那么火星,但其实也挺异类的。虽说是一战片,故事发生在德法交战的西线上,但整部片子德军连跑龙套的机会都没有,基本上这是一部政治批判片。 故事改编自一战时的一个真实事件,几名法国士兵蒙受了不白不冤,最后被判处死刑,几年后虽然洗刷了清白,但家属只获得抠门的两法郎赔偿。 库布里克当时只有29岁,可能还没有意识到自己是火星人,想给片子来个好莱坞式的大团圆结局,结果在关键时刻他的基因突然发作了,把影片拍成了灰暗系,这一格调贯穿了他后来的大部分作品,从此为祸一方。     当得知老库非常讨厌《斯巴达克斯(Spartacus)》(1960) 的时候,我一点也不感到意外。如果你是初次对老库产生兴趣的话,那么千万别拿《斯巴达克斯》打头阵,这只会让你对火星人产生大大的误解。 《斯巴达》是一部相当传统的好莱坞大片,这部作品只需要能驾驭大场面的优秀导演,而不一定需要火星人。老库虽为导演,但无权更改本片剧本(而且他认为剧本中有很多让他难以容忍的内容,火星人果然不屑于拍地球片的说……),这次经历让老库在此后成了彻底的独裁者,牢牢地把自编自导自剪辑的权力掌握在自己的手中。 我个人认为《斯巴达》的败笔在于女主角,问题不是出在演员身上,演员发挥得很好,主要是剧组对这个角色的定位实在太差劲,让这个严肃的故事变得很肥皂很言情,以致于把女主角删掉的话也许剧情会显得更好一些。而剧情方面,基本在大决战之后就无甚亮点,最后几十分钟只剩下肉麻的对白和说教。而在人物塑造方面,反派和配角明显比众主角更为出彩。 不过在场面上,本片堪称一流,而且动用了数千名职业军人参演,壮哉! 尽管我对本片颇有微词,但相对《角斗士》我还是觉得《斯巴达》太好了,《角斗士》很受欢迎也是领奖大户,可我却怎么也喜欢不起来,整部影片的思维模式就停留在50年代以前(甚至可以说还不如《斯巴达》),尤其结局阶段的内容做秀到了极点。 好莱坞战争大片很喜欢高喊“自由”,虽然听多了耳根疲劳,但总算比借“爱国主义”之名藐视人命高尚得多。     接下来,就是大名鼎鼎的《萝莉塔(Lolita)》(1962) 了,因为老库此时还因外界因素放不开手脚,以致这部作品显得有些拘谨(而且剧情的跳跃性太强),然而论影响力,它丝毫不亚于老库的任何一部片子,“萝莉”一词就是这片推广的,可谓称起死宅半边天,当然后来的97翻拍版亦“功不可没”。 本片的中文名译作《一树梨花压海棠》,出处来自于苏东坡取笑好友的一首诗:“十八新娘八十郎,苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜,一树梨花压海棠。”     《巴里林登(Barry Lyndon)》(1975)被很多人称作老库的最后一部大作,我不同意这种看法,之后的几部作品也不差。 影片虽然长达3小时,但情节的进展其实很仓促,很多地方缺乏细致的说明,诸如男女第一次见面吻了然后爱了这种情节屡屡出现,根本没说服力可言。单说剧情本身,这个故事完全可以在一半篇幅内讲完,它的出彩之处,主要还是在视觉上,剧中的衣服并非戏服,而是真实的历史文物(老库疯了!不过比起某期间的某博物馆和81真是好太多了)。 不过同样为视觉大餐,《太空漫游》我是很有兴趣重看的,而对《巴里林登》的重看欲望并不那么强烈。     《闪灵(Shining)》(1980)被称为史上最出色的恐怖片之一,然而作者史提芬·金却很反感它的存在,因为老库把小说的内容改得面目全非,继《发条橙》之后,再一次气死了原作者……(没有编剧权,老库被剧组气死,有了编剧权,老库则负责气死别人,火星人和地球人很难走到一块啊……) 我个人向来很不喜欢看恐怖片,严格来说,是不喜欢那种卖弄重口味的恐怖片,这种片子与其说恐怖,不如说恶心,经常拉出一大堆比《生化危机》还要令人反胃的画面,来达到它的“恐怖”,而我向来对过度重口味的场景会感到不适,每当看到就会犯晕(看来我不适合当医生护士),所以我很少会喜欢上重口味作品,包括最近很火的《召唤恶魔》。再说了,恶心画面未必只有恐怖片有,很多暴力片和战争片亦不缺乏,所以重口味的恐怖片其实并没什么了不起的,去除掉那些让人想吐的东西就没剩下什么长处。 在我心目中出色的恐怖片,应该是希区柯克的《精神病患者》这类,没有多少恶心场景,又不缺乏氛围,剧情也不弱,让人看后能回味一下。 老库的《闪灵》也办到了这一点,作为恐怖经典本片并不卖弄血腥,而是着重突出压抑和诡异的气氛,很多场景的拍摄手法让人叫绝,相比《贫民窟的百万富翁》中那段孩子的奔跑亦不显逊色(不过浴室女人的那段……老实说我觉得挺搞笑的说……)。 《闪灵》的公映版片长为两个小时,而老库后来重新修改过的版本则长达140分钟,这两个版本都可以在市面上找到。     《全金属外壳(Full Metal Jacket)》(1987)是我看过的第一部库氏作品,当时我主要是以“越战片”的标准来看。应该说,我个人并不是特别痴迷这部作品,主要是因为我忍受不了了将黑色幽默和正经场面放在一块,而更热衷于《奇爱博士》那种将戏谑进行到底的格调。看了网上的评论,有些人很反感中间那段枪击教官的情节,看来会对本片感到别扭的远不止我一个。 当然客观地说,《全金属》的思想还是很深刻的,不失为一部优秀的反战片。总体上,越战片我主要还是喜欢《现代启示录》、《天与地》、《生逢7月4日》这几部。     最后,就是老库的遗作了,也就是《大开眼戒(Eyes Wide Shut)》(1999)。有意思的是,在几个流行译名中,竟有“紧闭双眼”和“睁大双眼”这两个意思相反的中文片名,有时候也译作“大开眼界”,含义与后者相近,综合全片的内容,大概“大开眼‘戒’”是最恰当的。 英文片名“Eyes Wide Shut”直译过来就是“眼睛张大闭上”,也许译作“睁闭双眼”更好一些。 在豆瓣和IMDb上,这部作品的分数都不是很高,但我个人很喜欢这个只发生在一天之内的故事,阿汤哥流浪在大街上的场景,颇有一种“在人群中的孤独感”。 某些人说本片的主题其实是反映大富豪的堕落(按大陆的说法,就是“揭露资产阶级的腐朽性”),主人公只是作为一个物品出现。这是典型的诠释过度,即便库布里克也表示过,《眼》是一部自由理解的作品,你当然可以说这部片子有反映资本腐败,但这些只是作为“进一步渲染”的存在。在《卖火柴的小女孩》中,你也可以看到彭宇案;在《西游记》中,你也可以看到权力交易的罪恶;在《白雪公主》中,你也可以看到一个可能酝酿着好几场革命的腐败国度……很多时候这些问题根本没有必要搞得那么复杂,《眼》的主题就如它表面所呈现的那么简单:一对七年之痒的夫妻遭受着婚姻危机,最后总算熬了过来。剩下的那些细节只是在画龙点睛,同时使这对夫妻的形象变得更为鲜活(讽刺的是,阿汤和妻子在拍完本片后就离婚了……)。 也有人认为剧中男主角屡屡放弃自己的艳遇,是因为他是同性恋,这个说法同样很牵强,首先他的每次艳遇的中止,都有意外因素,而脑海里不断浮现妻子与军官ML的画面,也是导致他每次都差点外遇的重要原因。至于男主角为什么多年给女病人看病却没有出问题,也可以有很多种理解,并不一定是同性恋不可,这可以理解为男主角没有全部说实话,甚至婚后变得性无能也是一种可能性(从男主角的心理描写来看,他大概是虽然与一些女性有暧昧关系,但一直在踩地雷没有出轨过)。 总之,这个故事的主线,就是一个七年之痒男的蛋疼之夜。 老库没能挺到本片的上映,也没有能挺到下一个世纪,更没能挺到他的2001。在完成了《大开眼戒》四天后老库就与另一个“混蛋”(上帝)一起偷笑去了,时间如此紧急,难怪很多人怀疑本片其实还没全部完成,认为老库只是勉强自己亲眼看到最终之作的诞生。     以上12部作品,按我个人喜好的程度排列依次是:     《奇爱博士》、《大开眼戒》、《光荣之路》、《2001太空漫游》、《发条橙》、《闪灵》、《全金属外壳》、《斯巴达克斯》、《巴里林登》、《萝莉塔》、《杀手》、《杀手之吻》。     老库对女性的描绘一直让我很不舒服,尽管老库的每部作品都突出了女性话题,但女角在剧中基本都是在充当陪衬、甚至工具化的作用,很少是为一个独立鲜明的角色,更无法成为主导,甚至《萝莉塔》也不完全例外。准确点地说,这不是在老库身上才有的问题,而是社会的主流意识在作怪。 当然,我同样也不喜欢走另一个极端,就是某些影片为了证明“女人也很行”,故意在剧中贬斥男性,以抹黑其中一方来达到抬高另一方的目的。现实中很多女权运动的本质都是大女人主义或女性沙文主义,并非真正的尊重女性的价值,所以我对女权运动一直很反感(况且大多时候最鄙视女性的,恰恰是女权主义者,其次是“怎么不生个男娃”的大婶和老阿婆,至于贱到家的大男人主义者顶多只排第三)。作为一个反性别主义者,无论大男人主义还是大女人主义,我都感到厌恶之极。(另本人也反感同一恶劣性质的种族主义和地域歧视) 维护女权的本质,是维护“被恶意剥夺尊严和权利”的弱势一方,也就是说,这种不公无关“女性”,就算同为男性、或者同为女性,也可能因为某种因素(比如职位、权力、肤色、国籍、种族)而造成不公。很大程度上,我捍卫的是人类的权利,也许可以简称作“人权”吧。 老库虽然并无搞性别主义,但即便在《发条橙》中也可以看到大量女性处于被动状态的画面,这样说无所谓褒贬的问题,但总体上老库也无法脱离固有的性别观。相比之下法斯宾德对女性显然更为“平视”一些(这个概念要高于浮于表面的“平等”),当然这大概也是因为法斯宾斯把自己当女的了。     基本上老库就是一装逼高手——无论是在地球上还是在他的故乡火星上。装逼未必是个贬义词,它得看情况,特定的情况下它还可以是赞许。很多导演都喜欢装逼,但水准有高低之分,有的人装得牛逼,老库、王家卫、押井守、宫老头就属于这一类,他们装,我们快活,欣赏作品时观众能体会到装逼的乐趣;有的人装得傻逼,老谋子、陈无耻、冯暴牙就属于这一类,他们装,我们糊涂,看完片子后观众也只好“大王,傻不傻”了;有的则装得二逼,陆川逼一郎就是这一类,导演总是不厌其烦地在戏里戏外秀他的智商下限,中华民族的平均智商因此类人的存在而被拉低。     老库的装逼,是高层次的装逼,是超越星球的装逼,是有道德的装逼,是脱离了低级趣味的装逼,是有利益于全宇宙人民的装逼。而他的粉丝,也就是裤子们,装起逼来,更是惊天动地、掀起千层巨浪,耶X和默罕X德也得甘拜下风,其气势有如劈开南极大陆的一道道雷闪光!     总的来说,想要了解什么是“装逼犯”的话,裤子们绝对是不可错过的参考物,他们对老库的作品的过度阐释和无限度拔高,会让你领教装逼的至高境界:装中自有装中手,一逼更比一逼强。     总之,作为一个裤子,不装逼的话,就会……     死!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
9分
女仆咖啡厅 (2010) Eggplant.place 豆瓣
それでも町は廻っている
8.8 (75 个评分) 导演: 新房昭之 / 龙轮直征 演员: 小见川千明 / 悠木碧
小镇上的商店街开了一家女仆咖啡厅“SEASIDE”,但跟时下流行的女仆咖啡厅不同的是,这家咖啡厅的店长是个对女仆文化一窍不通的老太婆,她仅仅是抱着“听说女仆咖啡厅很赚钱”的想法,让员工换上女仆装,将原本普通的咖啡厅改造成女仆咖啡厅。
在尾谷高中上学的岚山步鸟(小见川千明 配音),是SEASIDE的女仆一号。她的同班同学辰野俊子(悠木碧 配音)因为对常来店里的真田广章怀有好感,于是也成为咖啡厅的女仆二号。因为学校规定学生不能私自打工,她们的班主任森秋夏彦,来到店里阻止她们打工,最后却不了了之,反而成为咖啡厅常客之一。之后的某一天,步鸟在街上偶遇了学姐绀双叶,二人成为朋友。《女仆咖啡厅》就是以步鸟所在的小镇为背景,围绕着她和她身边的朋友而展开,在这家看起来有点寒酸的女仆咖啡厅里,发生了很多轻松搞笑的小故事……
2011年11月10日 看过
本以为是御宅系动漫,没想到是冷笑话大集合,恶搞了N多俗套场景(还有松田优作)……片名虽然叫《女仆咖啡厅》,但剧情基本一直在跑题,总之并非死宅们想像的那种类型(作者本人非宅民)……开头几集很脱力有点累人,但越到后边越有感觉。深感比《荒川》好看。樱井孝宏居然给欧巴桑配音……=口=!!
2011年12月11日 评论 原版和修改版的不同之处 -     有点经验点的漫迷——特别是死宅之类,就会知道现在有很多日本动画片,TV版(即电视台上播放的版本)和DVD版(包括DVDrip和蓝光BDrip)是有所不同的,两者的区别往往不是画面清晰度这么简单。     有些字幕组就会在TV版连载期间发行一个版本,然后在连载结束后再发行DVD版(极影BT上经常能搜索到这些)。     一般来说,DVD版主要修改的内容有两种,一种是对画面或情节进行修整(如《EVA》),另一种比较XE,就是“去圣光”。     所谓“圣光”……相信大家都有这样印象,就是动画片中常有一道光线(或者一堆雾气)“刚好”挡住某某女生的小裤裤或胸部之类,比如《女仆咖啡厅》第1集,步鸟摔倒时就“刚好”有道圣光遮住了她的小裤裤(华盟字幕组居然吐槽了这一段!!!!!)。     这些让N多死宅恨得咬牙切齿的光线,到了DVD版中一般都会被消除掉(你丫也不体谅一下11区人民,就算人家再怎么开放,也不会故意教坏小孩,人家拿票房的都是吉卜力、迪斯尼,电视台黄金时段基本也只播《柯南》、《火影》之类,很黄很暴力的都放在深夜)。     当然,去圣光未必就代表着露点,各个剧组的标准都有所不同,有些是本来很露了,就干脆在DVD来个真空;有些则更为严格一点,TV版不卖肉,DVD版才卖下肉,但两者都不露点,《女仆咖啡厅》属于后一种。     不过就我个人认为,去圣光不一定就是福利,我本质上是个文艺小清新,有时候更喜欢朦胧美。     《女仆》中我个人最喜欢的是第7集,逃学和半夜外出散步也是我小时候很向往的事,这一集也是TV原版和DVD改版差别最大的一集。     首先是浴室里的背景画面,原版的墙壁是一片模糊的绿色,改版则可看到清晰的墙砖;原版步鸟和弟弟进入浴室前换衣服的场景,浴室内开着很刺眼的亮灯,而改版则换成了棕色的暗灯;原版步鸟入浴时会有一阵雾遮住她的屁股,改版去掉了雾,但加深了水的颜色挡住了胸部。     所以对各位色色来说,至少第7集是属于TV和DVD“各有优劣”。     还有一些不同之处,大体有以下:     片头和片尾的小剧场,画面调整为超宽屏(也就是去掉了画面的上下两边)。     片头曲的变化也很大,DVD版给字幕添加了特效,如“副监督:龙轮直征”的字样会在咖啡杯里旋转一圈后消失,“总监督:新房昭之”则印在了步鸟和辰野的手掌上。还有两个版本中绀学姐的舞步有所不同,TV版她甩完手掌接着会后退几步,DVD版则是来个360度的空中旋转。其他的就留待各位自己去仔细查看吧 ~     还有就是剧情的播放顺序:     原版:小剧场1、片头曲、正篇1、正篇2、(小剧场2、片尾曲)、预告; 改版:小剧场1、片头曲、正篇1、正篇2、(片尾曲、小剧场2)、预告;     在字幕版本上,个人比较偏好动漫国字幕组的版本,很多语句译得很有趣(其中第7集男主角的那句“感谢乡亲们”居然被译成“感谢国家,感谢西西TV”,哈哈 ~ 不过最后一集的“钢笔”译成“钢逼”就显得有点做作了,个人并不喜欢,但总体不影响我对动漫国版的偏好)。 ============================== 附:相关截图 两个版本中双叶学姐的舞步有所不同 http://www.douban.com/photos/photo/1335345934/ DVD版副监督的名字会溶入咖啡中 http://www.douban.com/photos/photo/1335351444/ DVD版梅津泰臣等人的名字会有灯光等各种效果 http://www.douban.com/photos/photo/1335353030/ DVD版新房昭之的名字被印在了手掌心上 http://www.douban.com/photos/photo/1335356060/ 这就是N多死宅为之痛恨的“圣光”……不过我个人觉得某些场景加圣光显得唯美些 http://www.douban.com/photos/photo/1335359021/ 这个……应该叫“黑屏”吧……TV版常用的和谐手段之二 http://www.douban.com/photos/photo/1335359641/ “迷雾”——常用和谐手段之三……看清楚点,DVD版不只提供杀必死,墙壁的加工也精致了不少 http://www.douban.com/photos/photo/1335360391/ 剧情中还有诸多场景与原版不同 http://www.douban.com/photos/photo/1335361188/ 片头小剧场1的画面比例有所不同,仔细观察一下,DVD版并非只是修剪了上下黑边,画质有所提高 http://www.douban.com/photos/photo/1335362585/ 小剧场2和片头尾的播放顺序有所不同(部分篇章除外) http://www.douban.com/photos/photo/1335364000/
9分 假小子 动画 喜剧 治愈系
假小子 (2011) 维基数据 IMDb 豆瓣
Tomboy
8.1 (164 个评分) 导演: 瑟琳·席安玛 演员: 佐伊·赫兰 / 玛龙·莱瓦纳
其它标题: Tomboy / 装扮游戏(台)
男孩子气的女孩劳拉(佐伊·赫兰 Zoé Héran饰)时常被误认为是男生,而且她自己也不认同自己的女孩性别。一天,她跟随家人搬到了新的社区生活。在这里,劳拉干脆彻底把自己打扮成男孩“米克尔”,剪短发、穿男孩子的衣服,更像男孩子一样赤膊踢球、游泳。这很自然的吸引了女孩儿莉 莎(让娜·蒂森 Jeanne Disson饰)的注意力,两个年龄相仿的女孩相互倾慕,逐渐成为“两小无猜”的小情侣。
劳拉这场瞒天过海的谎言,会随着暑假结束的到来而被拆穿么?
2011年11月6日 看过
小萝莉光着上身踢球游泳!!萌!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
9分
华盛顿城堡的圣徒 (1993) TMDB 维基数据 IMDb 豆瓣
The Saint of Fort Washington
导演: 蒂姆·亨特 演员: 丹尼·格洛弗 / 马特·狄龙
其它标题: The Saint of Fort Washington / 燃烧华盛顿
罹患精神疾病的白人青年马修(马特·狄龙 Matt Dillon 饰)失去了栖身的破败公寓,而母亲离开本地将他抛弃,无家可归的马修只好选择收容单身汉的华盛顿居住地暂住。在战地医院一般混乱的收容所中,马修邂逅了越战黑人老兵杰瑞(丹尼·格洛弗 Danny Glover 饰),杰瑞曾经幸福的家庭因卷入赌马而解体,美国梦碎,如今杰瑞白天在街头擦车赚钱,晚上在收容所度过,希望有朝一日攒到足够的钱搬入公寓。马修善良的心灵和畏怯的眼神引起了杰瑞的注意,他把这个不同肤色的青年视为儿子,把他拉上街头与自己一起工作,在龙蛇混杂的收容所中保护他不受侵害。这对无家可归的人相互支撑着抵御命运的折磨。
2011年11月5日 看过
中国当年播放时片名译作《同是天涯沦落人》。片尾让人难以忘怀。虽然是美国影片,但风格却完全不同于传统的好莱坞,美国即便拍灾难片也会搞浪漫化,但这部作品没有。
9分
无头骑士异闻录 第一季 (2010) 豆瓣 TMDB Bangumi
デュラララ!! Season 1 所属 电视剧集: 无头骑士异闻录
8.8 (381 个评分) 导演: 大森贵弘 / 川面真也 演员: 丰永利行 / 宫野真守
向往都市生活的少年竜之峰帝人受好友纪田正臣邀约离开家乡来到东京,随后,帝人进入东京池袋来良学园上学。正臣告诉他,在池袋生活有几个绝对不能招惹的人物,尤其是生性好斗的小混混平和岛静雄和经营着情报屋的折原临也这两个人。正臣还告诉他,池袋有一个奇妙的组织体系,正体不明,仅仅知道这个街头暴力组织名叫“Dollars”。然而,没想到上京的头一天,因为正臣的话而感到不安的帝人就亲眼目睹了骑着黑色摩托在街头穿行的都市传说“无头骑士”……
2011年10月28日 看过
布景非常美观,颇有夜都市的感觉。虽然是灰暗治愈系,但其实故事并不沉重,全片充斥着大堆激斗画面,但基本没有人员死亡(不算入人物回忆部分)。个人最喜欢的角色是静雄、塞尔提、杏理、门田四人组……全剧26集(含特别篇“第12.5集”和第25集),不排除会有后续作品。
2011年10月29日 评论 关于本片的几点吐槽…… -     首先声明,本文有透剧的成分……我现在常会想,透剧的文章写出来有什么意思,不是每部作品都能在知道答案的情况下依然让人看得有趣,本片就是属于不知道答案会更好的类型,说得太白降低了趣味(提醒不想被透剧的人士:最好不要去查看百度百科)。     不过呢,我实在忍不住呐……我已经患了吐槽综合症,不吐槽我会死的啊……!     首先呢,就是我们伟大的帝人同学,长相传统,主角感传统,说话口吻传统,性格“看似传统”,但这家伙却大出我的意料,一下子就成了某个神秘组织的首领了,也就从他开始,本片的主题变成了“爆料大比拼”,所有看起来很平凡的角色都大有来头,一个比一个可怕,一个比一个会装,三巨头还一起上学放学逛街……倒是一开始看起来很恐怖的无头骑士,其实心地善良、人畜无害……     帝人被作者称作“表面的主角”,原因很简单,无论在小说、还是在动画,帝人都不是核心角色。其实他恐怕还不算是“表·主角”,因为他连像侦探片的警察那样推动剧情的作用也没有,他在剧中的重要性并不比正臣、杏理、门田等人更大。     要说哪个人物是能推动剧情的“表·主角”的话,应该就是折原临也了,所有麻烦事情的起因和发展都是他一手搞的,只有结局是卷入麻烦中的关键人物自己解决。 很多花痴觉得这家伙“很帅啊”、“很酷啊”,可我看了就只觉得丫好二逼、好二逼呐……要说讨厌丫也不至于,只是每当看到他出场,我就全身发寒、鸡毛皮刺刺,那副贱到家的表情和装腔作势的口吻,总让我产生一种感觉,好像他的潜台词是在说“我好欠揍,我好欠揍,快把我揍成猪头吧!”所以最后赛门赐给丫一个熊猫眼时,我不禁拍案:干得好! 丫给我的感觉很寒很雷人,好在我老家那里晚上虽然很冷,但到了下午又会变热,这家伙可以暂时起到空调作用。     相比折原这个装逼男,他的死对头静雄倒能给我不少好感。当然片中我喜欢的角色还有不少,比如杏理,还有四人组(准确地说,是当中的首领门田,和萌妹子绘理华,不过她居然是个腐女……)。     本作的“里·主角”是无头骑士塞尔提。应该说,动画版前半部的核心人物是塞尔提(即无头骑士),而后半部的核心则是杏理(即斩人魔)。     个人觉得给塞尔提安排一个配音员是动画版的一大败笔,不是泽城美雪发挥得好不好的问题,是这个角色根本不需要配音。 动画版最初几集,塞尔提没有配音的时候,给人一股莫名神秘感,散发着一种无法言语的魅力,而她的台词因为没有声音,能带给观众无限的想像空间,比如第2集塞尔提安慰一名准备跳楼的女生时,在手机上写了一句“这个世界并不是那么残酷”,让人不禁想猜测一下她说话时的语气会是怎样的。此时无声胜有声,塞尔提的一言一行都让人为之好奇。 可是后来这个角色拥有了象征性的配音,人物开始被明朗化、定型化,让人知道她的说话口吻就是这样的,没有其他的可能性。结果配音非但没有给角色起到润色作用,反而使这种朦胧的魅力大幅度降低了。     当然,塞尔提本身还是颇为有趣的,很讨人喜欢,但我认为配音是没有必要的。     话说我最想吐槽的一点是,本片的剧情看起来很激烈、不乏暴力场面,但实际上基本无人点挂!(不算入人物回忆部分)     总的来说动画版还是很有意思的,尤其布景很精致、美观,看起来颇有夜都市的感觉。除了正片24集,还有特别篇“第12.5集”和第25集。从剧情设定来看,以后应该会出续作,至少塞尔提还未和头部会合呢,而且小说版的很多剧情还未被改编出来,所以期待后续作品吧。
9分 动画 治愈系
白兔糖 (2011) 豆瓣 TMDB
うさぎドロップ Season 1 所属 电视剧集: 白兔糖
8.8 (196 个评分) 导演: 龟井干太 / 京极义昭 演员: 土田大 / 松浦爱弓
年仅6岁的小女孩鹿贺凛(松浦愛弓 配音)失去了最爱的爷爷宋一(有川博 配音),据说她是宋一的私生女,这个暧昧的身份成为鹿贺家的耻辱和负担。但是在葬礼上,凛却遇到了她生命中最重要的人——某服装公司的30岁单身男子河地大吉(土田大 配音),他是宋一的亲外孙。面对遭受家人排斥的小阿姨,大吉毅然承担起了照顾凛的重任。为了凛,大吉改变着自己的生活,牺牲了事业和爱情,相伴走过无数个平凡岁月。随着“女儿”一天天长大,大吉和凛的感情日益加深,彼此内心中的牵绊不可替代……
本片根据宇仁田由美的同名人气漫画改编。
2011年10月23日 看过
温馨家庭剧,大概25岁以上的人士会内牛满面吧~~动画版讲述的是女主角小学时代的故事,全11集。漫画版则是十年后的高中时代,因为女主角对养父萌生爱慕被网友戏称为“鬼畜糖”……剧组似乎有将高中篇动画化的打算。
9分 动画 治愈系
高地战 (2011) 豆瓣
고지전
8.1 (111 个评分) 导演: 张勋 演员: 申河均 / 高修
其它标题: 고지전 / The Front Line
1952年,在板门店谈判中,L高地的归属直接影响到停火线的划定,南北双方为了获得更有利的战果,围绕L高地展开了新一轮血腥的争夺。此时,在前线的韩方鳄鱼中队队长被自己人的手枪击毙,同时北方人民军军人的家信在暗中通过韩方邮路寄送,韩方怀疑高地前线出现内奸,派调查部门的姜恩彪中尉(申河均 饰)陪同新任队长前往鳄鱼中队。此时鳄鱼中队实际掌控在姜恩彪昔日战友金秀赫中尉(高修 饰)以及申日荣上尉手中,姜恩彪惊异的发现曾经书生气十足的金秀赫如今已变成强悍的战士,而表面上军纪涣散的鳄鱼中队在实战中则有着惊人的战斗力。姜恩彪随鳄鱼中队一起经历了拉锯式的高地争夺战,而他终于无意中发现了鳄鱼中队“通敌”的线索……
2011年10月22日 看过
韩国版的《西线无战事》,对朝鲜军持正面描写,对中美持中立描述,突出手足相残的悲剧。总的来说反战思想超过《太极旗》、《东莫村》、《实尾岛》、《海岸线》、《生死谍变》、《共同警备区》、《北逃》等作品。
9分 反战
赤足的小元 (2007) 豆瓣
はだしのゲン
导演: 西浦正記 / 村上正典 演员: 中井貴一 / 石田ゆり子
其它标题: はだしのゲン
太平洋战争末期的广岛。
食粮渐渐难以为继,空袭警报也从早响到晚,这一切都昭示着日本正在离战败越来越近。
然而政府却依然垂死抵抗,就连不满20岁的少年都收到了征兵的红纸,于此同时,阵亡的通知如雪片一样飞来。
以给木屐画画为生活来源的中冈大吉和妻子君江正不顾一切的努力养育四个孩子。
村外的麦田里麦子正在结穗,因为即将能够吃到用麦子做的面包和面条而欢欣鼓舞,而大吉也以麦子为比喻教导孩子们要象麦子那样无论受到什么打压都不要低头的去生存。
在军部号召本土决战全民殉国的口号声中,大吉却一直高唱反战,因此中冈一家受尽了邻居的白眼和政府的迫害。
大吉被逮捕投入监狱,对反战主义者的调查非常严酷,接近刑讯拷问,尽管如此大吉仍然坚信自己反战的作法是正确的,并以此激励妻子君江。
大吉终于被释放,一家得以团聚,然而因为受不了其他村民的歧视,大儿子浩二决定应征入伍。尽管一家极力反对,浩二还是一意孤行。
8月6号来临,蓝天白云,一切都和平常没什么两样的广岛早晨。在早饭时大吉告诉孩子们今天会收割麦子而使孩子们雀跃,三儿子元也比平常更加精神的去了学校。
那之后8点15分,离地面600米的高空,世界上第一颗原子弹爆发…
2011年10月21日 看过
分上下集播出
2011年10月21日 评论 爱国不等于“爱朝廷” -     动画版《赤足的小元》当初带给了我不小的震撼,与其他以核爆为题材的作品有所不同是,本片主题非常尖锐,认为日本政府必须为广岛和长崎的核爆悲剧负上很大责任。     这部动画由黄金三角“真崎守+川尻善昭+丸山正雄”制作完成。客观地说,《赤足的小元》并非这对组合的顶尖之作,在故事结构上本片确实有诸多不足的地方,但在思想上它却显得尤为难得,是典型的左翼之作。     所以当得知本片被重拍成真人电视剧SP(以下简称SP)的时候,我颇为期待,又有点担心,因为众所周知的原因,在日本左翼片现在已经很难看到了,涉及二战的作品能像《李香兰》和《溥杰与王妃》那样,用几个镜头表现日军的确欺负过人,就已经非常难得了,而出品于80年代的《小元》放在今天显得过于激进。幸好SP最终并没有减低批判力度,看了一下资料,剧组在影片开拍前就已经明确地强调了这一点,希望能在这个时代保持战争反思片的流传。     大概是为了突显战争的残酷,动画版有诸多令人反胃的血腥镜头,尤其掉眼球的画面多次出现,SP出于理念推广的考虑,对血腥画面进行了全龄化处理。     SP长达3小时(分两集播出),保留了动画版的大部分内容,在此基础上新增了几段剧情,大体上有:     小元的父亲因其反战主张受到的各种不公正的对待,动画版因为篇幅所限只是用只句台词带过; 核爆后小元一家人不得不寄人篱下,并因此饱受白眼(这点可参见《再见萤火虫》); 新增角色“浩二”,剧中是小元的大哥,和其他家人所不同的是,浩二是一个被军国主义洗脑很深的青年。剧组加入这个人物显然是为了更好地诠释一个时代的混乱,用意固然很好,但从实际剧情来看,浩二一角始终没什么存在感,且不说把他的戏份删掉也无甚影响,就是在理念表达上,无论反战派还是好战派、亦或体现亲情之类,片中都已经有大量的代表人物,并非一定要有浩二这一角色。     此外还有不少细节对动画版进行了补充,如提到朴先生是外国人(有可能是朝鲜人)。     无论动画版还是真人版,《赤足的小元》都拒绝一味地喊痛喊冤,而是深入思考核爆前后的各种社会问题,花了相当多笔墨去叙述当时广岛居民的生活状况,其中穿插着诸多对军国份子的尖锐批评。在众多核爆题材的作品中,《小元》在日本一直拥有相当重要的地位。     在批判手法上,SP的用词比动画版温和了许多,相对没那么尖刻,更多的时候是用行动和事件来完成理念的传达。     SP的上集重点叙述二战时期反战人士的不幸遭遇,下集则突显小元一家如何在艰难的环境中求生存。     《赤足的小元》的原作者中泽启治主张核爆的悲剧不能只怪美国的残忍,还得追究日本政府的责任。因为核爆只是一种战争非理性的体现,如果战争早点结束,哪怕提前一个月,那么就可以避免很多平民的死亡,在这点上,日本政府有不可推卸的责任,政府并不想保全人民,相反,他们需要人民为了保护他们而不断地去死,才能继续存在下去。     在当时的日本,反战等于“卖国”(日语中的“非国民”相当于我们的“卖国贼”,是个很严重的“罪行”),谁被扣上一顶“非国民”的帽子就别想翻身。在一些日本二战片如《战争与人》、《战争与青春》、《我对青春无悔》中都有相关的剧情表现了这一荒谬的现象。     为了打压反战人士,日本政府施行了多种残酷的手段,反战派受到的惩罚,轻则像剧中小元的父亲那样,被关进监狱里毒打一顿,重则处以无期徒刑甚至绞死(《战争与人》的主演泷泽修就因反战被打入大牢,二战没有结束的话,他一辈子都得呆在监狱里),而最恶毒的是,谁喊反战就将谁“优先”送到前线,让他们当炮灰去(别忘了反战人士也是有家人的,他们拒绝服从的话受惩的并非只是自己,这也是为什么很多人被拉去当炮灰时不敢逃走的原因)。     政府管理好一个国家、让人民过上正常的日子是应该的,就像法官不能贪污一样的应该,就像丈夫妻子不能有婚外情一样的应该,就像父母抚养孩子一样的应该,这是政府管理国家应尽的义务,是一种责任,而不是政府对民众的“大恩大德”,政府没有尽到义务,它就不配被民众所爱,就像《银河英雄传说》里提到的,如果一个国家政府的存在只能给各方都带来痛苦,那它不如灭亡吧,这对大家而言都是好事。     国家是“市场”,而不是“监狱”,政府的价值就是在把市场搞好,可日本政府却把国家变成监狱,对民众灌输一种思维,即政府拥有国家,所以爱政府就是爱国,听政府的话就是爱国,无条件维护政府、为政府去死就是爱国,即使政府做错了也不应该去批评,因为反对政府的意见就是不爱国的表现。任何不道德的事件都可以用“爱国”进行取代,而且还显得“理所当然”。 中泽启治非常厌恶这种爱国逻辑,他认为真正的卖国贼是政府,而不是喊反战的平民。二战时日本政府里待的人员都是些变态和疯子,他们都是嗜好杀戮的土匪,并非能够保护自己的子民的领导者(事实证明了,二战后日本依靠资源交换和商业贸易,照样可以实现自己的强大,根本无需用抢掠和杀戮的方式)。 SP中小元的爸爸就痛批学校里的那群“为人师表”的教师们,不让孩子们学会尊重和关爱,反而对学生进行洗脑,鼓励他们杀人放火、以死为荣,这样的老师才是最大的卖国贼。     孔子教导我们,人好好活着就是对父母最大的爱,不珍惜自己的生命就是不孝顺的行为,父母有错时孩子“必须”提出不同意见。孔子极力否定“父要子死,子不得不死”这种狗奴才的价值观。     政府是人民的父母,当父母成了疯子,鼓励孩子去抢劫、去杀人的时候,孩子应该勇于说“不”。当一个国家被一群不爱人民的卖国贼所掌握的时候,作为爱国者应该勇于不向政府屈服,挺身保护自己的家园别让流氓政府给毁了,因为孝顺不等于当父母的奴隶,爱国更不等于爱朝廷(动画版表达了这类观点)。     有句话说的好:“爱国”是无赖最喜欢用的借口。     中泽启治的这种反极权的思想在动画版前半段、SP的上集得到了相当程度的体现。     故事的后半部(即SP的下集)则把问题放在灾难和社会的联系上。     《赤足的小元》是从一个孩子的视角去看待战争的悲剧,它可以说是作者的自传。作为那场灾难的亲历者,中泽大胆地突出其乐观向上的一面,而不是只有阴暗的灰调,即使在核爆悲剧发生后,故事依然围绕着小元发生着大量幽默搞笑的剧情。     在对小元这个角色的定位上,动画和SP的用意一致,但在塑造人物方面有微妙的区别。动画版小元坚定地继承了父亲的意愿,是个很成熟的小男孩。SP的小元则颇为孩子气,虽然他赞同父亲的反战观点,但年幼的他实际上并未能完全理解父亲对战争的痛恨,所以他一面认为父亲的理念一定是正确的,一面可以手舞足蹈地唱着大兵杀敌的歌曲,前者是孩子对父母的支持,后者是孩子涉世未深的童心,对战争的否定、与对战争英雄的向往,这两种看似冲突的理念并不矛盾,它们往往可以共存于同一个人的身上。     可以说SP对小元的刻画更符合一个孩子的心态,当然,也不能说动画版那种人小鬼大的设定就是不真实的,早当家的孩子也不是没有。     难得的是,《小元》还不避讳社会对广岛受害者的歧视。有些受害者他们非但没有得到同情,反而被世人看成“怪物”。小元的孩子心在这些问题中都发挥了作用,他的想法没有“成熟的大人”那么复杂,他需要白米,就想方法去弄到手,既可以合理地卖艺换米,也可以耍小聪明去偷去骗。而对于痛苦的人他也能够毫无偏见地帮助对方。     所谓痛定思痛,《赤足的小元》和《战争与青春》都很认真地去反思战争的悲剧,并没有拙劣的高喊“日本人民也是战争的受害者”。它们超越了战争的视角——即“日本”本身,升华为人类的悲剧,让日本以外国家的人士看了也能引发思考。     我很厌恶各种围绕着东京轰炸和核爆事件“必要性”并对美军大肆鼓吹的讨论,可事实上又怎么样了,美军烧掉了东京,却没烧靖国神社;美军炸了广岛和长崎,却放过了发动战争的日本天皇、731部队、和大量战争罪犯中的主谋。制造南京大屠杀的朝香鸠彦,在战争结束后一直惬意地打着高尔夫球,无比浪漫地挥动着他的球杆,闲暇之余再欣赏着美丽的大自然,活得很幸福、很快乐、很他妈健康!     我们都说“日本右翼”、“右翼份子”,只整只会骂、骂、不断地骂,可是日右是怎么来的,很少有人动下脑子去思考。很多本该被关在牢房里的战争犯罪,都被美军有意地赦免,并扶上了政治舞台,日本右翼就是这么来的。     我这不是在讨论什么平民是否“无辜”的问题,我很赞同汉娜·阿伦特对于“平庸的恶”的看法,可是,光着讨论怎么屠杀平民的“必要性”,却丝毫不审视那些没有受到惩罚的主谋们,这难道不无耻吗?我这么说不是针对日本,有太多的国家是这样了,包括某个整天叫嚷着自己很惨很惨,却从来不正视自己被抢劫三次、五次、十次、二十次、三十次、五十次……之后还依然不思悔改不作改革的国家。     美军很乐意看到中日之间的愤青如此的没有思想,只会互相“汪汪汪”,然后什么也不会,而美军自己则很无辜、很美德、很正义。尽管美国利用一战和二战发了战争横财,有了钱就不当婊子,好像自己屁股很干净,可大家都只羡慕它是乌托邦。     当然,我觉得中泽启治的观点是正确的。美军的无耻说到底也只是隔岸观火和浑水摸鱼,它是有前提的,是别人先无耻它才能跟着无耻。必须为核爆悲剧负上首要责任的是自私的日本政府。不管对这两次核爆持批判还是认同态度,都得看到战争若能在1945年8月之前结束,它就不会发生。     我不明白《赤足的小元》等反战片为何在中国这么的没名气,而诸如蹩脚的《坂上之云》和那些右翼片却能屡屡受到青睐,很多人看了《坂上》和《啊,海军》之类,都说这类片子有理想啊,很热血啊,让人感动啊。可是我看了就只觉得这些影片实在很二逼,有口号没故事,形式大于剧情,而且还千篇一律。在日本,它们被称作右翼片。在美国,它们被称作政治片。在中国,它们被称作主旋律。     对于战争,很多时候我们需要的是思考,而不是简单地“大义凛然”地去批评和否定,摆起架子张大嘴开骂这个谁都会(纳粹也会,他们打从内心觉得反共就是正义,别忘了纳粹就是“社会主义工人党”的意思),然而思考问题却不是一件易事。所谓的“战争史诗”,不过是用胜利的喧嚣掩盖了个体的伤痛。二战后有多少战争片,不是借着“反法西斯”的名义宣扬法西斯主义呢?     PS:片中扮演老年版的小元的,是左派演员山本学。山本萨夫正是他的叔叔,他本人曾在《战争与人》中饰演主角之一的白永祥。     PS2:动画版出品于1983年,1986年拍过续集。真人版主要是改编自动画版的第一部。 附:截止至2011年10月,评选出我最喜欢的15部日本二战片(排名不分前后) 《赤足的小元》(最佳“核爆事件”影片) 《战争与青春》(最佳“东京空袭”影片) 《战争与人》(分三集播出,左翼红色经典,对日军批评得最为尖锐的作品) 《何以为人》(分三集播出,又名《做人的条件》,思考法西斯主义的作品) 《大地之子》(CCTV和NHK合拍,分14集播出。讲述在华日本孤儿的故事) 《肝病医生》(用黑色幽默审视军国主义) 《海军特别年少兵》(对未成年的孩子进行军国主义教育) 《望乡》(熊井启二战三部曲之一。南洋姐——被日本社会践踏的可悲之人) 《帝银事件》(熊井启二战三部曲之一。银行劫案与731部队、美军的关联) 《日本列岛》(熊井启二战三部曲之一。被美日政府刻意赦免的战争罪犯) 《川岛芳子》(日本视角的“男装丽人”) 《李香兰》(分上集“满洲篇”和下集“上海篇”播出) 《溥杰与王妃》(原名《流转的王妃,最后的皇弟》,分两集播出) 《虎!虎!虎!》(美日合拍,冷静客观地看待珍珠港事件) 《广岛之恋》(法日合拍,发生在一天之内的故事) (PS:《赤足的小元》在网上很难找到下载地址,大家要是感兴趣的话可以发短信给我。因为视频发布权在猪猪字幕组那里,所以我就不想对视频资源进行宣传了。)
9分 反战
焦土之城 (2010) 豆瓣 TMDB IMDb Min reol 维基数据
Incendies
8.5 (327 个评分) 导演: 丹尼斯·维伦纽瓦 演员: 雷米·吉拉德 / 梅丽莎·德索蒙斯-波林
其它标题: Incendies / 烈火焚身
双胞胎姐弟珍妮(梅丽莎·德索蒙斯-波林 Mélissa Désormeaux-Poulin饰)跟西蒙(马克西姆·高德特 Maxim Gaudette饰)收到过世的母亲娜瓦尔(卢布娜·阿扎宝 Lubna Azabal饰)的遗嘱,可当宣读完内容之后,两姐弟却一时难以接受这样的遗嘱:一份是写给他们从未蒙面的父亲;一份是写给她的第三个孩子——他们更是不知道这个哥哥的存在。影片巧妙的游走在两个不同的时空:母亲终其一生苦苦寻觅自己的长子;姐弟遵循母亲的遗嘱前往中东寻找他们的父亲与兄长。可越是穷其究竟,他们面对的越是理不清的头绪跟令人震惊的真相。
本片改编自加拿大著名法语作家瓦基迪·穆阿瓦德的同名剧作。导演丹尼斯·维伦纽瓦荣获第83届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。
2011年10月10日 看过
在反映种族冲突和宗教战争的影片中,这部作品显得很特别,有种带着观众一起旅行的现场感。镜头非常写实,没有过多刻意的艺术加工(差不多就是杨德昌《一一》的那种风格)。
9分 反战
雨之城 (2011) 豆瓣
Rain Town
8.0 (105 个评分) 导演: 石田祐康
其它标题: Rain Town / 雨城
在地球的角落里,有一个小镇。不知从何时起,人们的记忆便被似乎永不停歇的大雨所占据。连绵不绝的雨水惹人心忧,他们有的迁往远方,有的搬至高地,远离湿润哀伤的雨之城。人烟寥落,令小镇更显凄惶,放眼望去,一幢幢房屋如同被抽去灵魂的躯体,死气沉沉,了无生机。曾经呼啸而过的火车静静趴在铁轨上,有如僵死的巨龙。身穿黄色雨衣的小女孩是这蓝灰城镇中的一抹亮色,她穿过大街小巷,寻找着生了锈的机器人朋友。她们的脚步激起欢快的水花,也在心田深处漾起不绝的涟漪……
2011年10月10日 看过
画面偏欧洲风格,没有台词,雨声很动听,意境之美。
9分 动画 治愈系
普林格拉 (2005) 豆瓣
Полумгла
导演: 阿尔乔姆·安东诺夫 演员: Anastasiya Shevelyova / Sergey Gryaznov
其它标题: Полумгла / Polumgla
Зима 1945 года. Война близится к концу. В глухой северной деревушке бригада пленных немцев строит вышку для радиомаяка. Жители деревни — женщины и старики, чьи мужья и сыновья воюют или погибли на фронте — встречают пленных с понятной неприязнью.
История взаимоотношений совершенно разных, враждебных друг другу людей, которым необходимо найти общий язык, — это притча о том, как человек может оставаться человеком, несмотря на роковые повороты мировой истории.
2011年10月7日 看过
讲述“吴越同舟”的影片多不胜数,本片难得的地方就在于超越了庸俗的人道主义,从人性的现实需求去反思宽容和怜悯。剧中俄罗斯妇女与德军战俘之间的关系,多少有同为弱者相助扶持的意味。影片结局让人从梦想之中惊醒。
9分 反战 德国
光之塔 (2010) 豆瓣
The Lighthouse
8.1 (33 个评分) 导演: 纪柏舟
其它标题: The Lighthouse
世界是一望无垠的大海,海的那一头有无限的憧憬与希望,年轻人们为之所吸引,一无反顾离开自幼生长的港湾,投入似永无止境的探险之中。家如小岛,亦如灯塔,永远是游子回归的坐标。父亲的爱深沉绵厚,如大地般宽广,如大地般静默。他亲手将牙牙学语的孩子放入小船,护他稚拙地摇动船桨。随着年龄的增长,小船变大船,孩子游行的范围也越来越广。
孩子总有一天要奔赴远方,一如父亲年轻时那样,不变的只有守护了一代又一代游子的灯塔,放溢着温暖的光芒。
2011年10月7日 看过
题材虽然并不新颖,但作者很出色地用温暖的画风和轻盈的音乐展现了这7分钟的一生,简单而不说教。
9分 动画 国产动画 治愈系
拿破仑 (1927) TMDB IMDb 豆瓣 Eggplant.place 维基数据
Napoléon
8.6 (14 个评分) 导演: 阿贝尔·冈斯 演员: Albert Dieudonné / Alexandre Koubitzky
其它标题: Napoleone / Napoléon
《拿破仑》(Napoléon,阿贝尔·冈斯,1927年/235分钟/黑白。耗费几十万米胶片和四年时间拍摄,尽管如此,这部影片“只不过是一部未完成的巨大作品的序幕”,某些片断需将三块银幕拼接起来才能放映,常见是1935年的有声版)
2011年10月6日 看过
我看的是四小时版的,最完整的版本超过五小时。拍摄水准超一流,后半部拍得很唯美,整体很大气。故事从拿破仑年少时期讲到称帝前夕,后来同一导演的《拿破仑在奥斯特里茨》是本片的续集。
9分