1991年11月出版国语专辑「经典金选(1)」,并以此辑获「第三届金曲奖最佳国语女歌唱演员奖」代表作「哭砂」原唱:黄莺莺。

《林忆莲:夜太黑》当人们都还在唱着“女人独有的天真和温柔的天份，要留给真爱你的人”的时候，滚石公司借着《Love，Sandy》的余威，趁胜追击，全力推出该张国语专辑《夜太黑》。夜太黑，人无聊，只有林忆莲醒着陪你到天亮！
《夜太黑》秉承《Love，Sandy》的作风，同样的台湾式商业化情歌，同样的亲切温暖的形象，可惜的是，该专辑无论在选曲上、创作上和制作上都未够精彩，在销售量、流行度和音乐性等方面都未能见到突破，反而有些后劲不继的感觉，但总体来说，专辑仍属上乘之作。比较特别的是在该专辑中有收录了一首歌《我明白》，编排了两个不同版本推出，一个是忆莲独声的演绎，而另一个版本则是和李宗盛的深情对唱版。两个版本各有长短，合唱的版本听起来多了立体感，音乐的空间比较宽广一些，而忆莲独声的版本则比较突出统一的感觉，声音与音乐的结合相对来说来得比较完美一些。除《我明白》外，忆莲也和杜德伟合唱了一曲《我心仍在》，始终感觉两人的声音不太合拍，出来的效果不过不失。另外专辑中比较突出的歌曲有点题之作《夜太黑》和《诱惑的街》。《夜太黑》在编曲方面颇化心思，算是国语歌曲中少见的编曲模式。《诱惑的街》更加推出了一个纯音乐版，意在扩大该首歌曲的流行度，但又不禁让人怀疑是否滚石偷工减料，匆忙加上一个纯音乐版来凑数。
01 夜太黑 4:47
02 不许哭 4:09
03 诱惑的街 5:23
04 我明白 5:41
05 让我试 4:05
06 野风 5:31
07 我心仍在 3:38
08 愈爱愈美丽 4:45
09 我明白 5:41
10 诱惑的街（Instrumental） 5:23

⊙强力推荐 魔幻五部曲

★潘朵拉：
天王天后制作人陈伟与作词顽童于光中量声打造+奇幻冒险的MV+ girl power的「拉拉舞」+旅法设计师高巃皓量身订制服装＋最可爱的冒险玩伴「变色龙」，都在这一首现代电子摇滚风，又充满童趣游戏的「潘朵拉」中。

★真的：
林隆璇、陈俊廷共同制作。创作人深白色继「呐喊」之后，为张韶涵量身打造词曲创作，另类动人抒情曲风，催泪歌词，歌迷票选最K力作。

★隐形的翅膀：
2006全新国民情歌，新锐作词人王雅君，继为张韶涵一连创作了「寓言」、「猜不透」之后，再度为张韶涵填词谱曲，温暖民谣曲风，2006年最早的希望与安定力量。
「爱恋金誓」系列代言广告歌曲
八大2006年度大戏“爱杀十七”片尾曲。

★香水百合：
甜美电子系，张韶涵称后。陈伟制作、编曲。李天龙继「真爱冒险」、「欧若拉」后，再度创造新甜美中快板歌曲。Olay内地及香港的代言广告歌曲。

★口袋的天空：
古典+SLOW ROCK+抒情曲风，陈俊廷老师感动制作。动静乐团阿滚，首度为张韶涵打造。
八大2006年度大戏「爱杀十七」片头曲。


⊙福茂唱片 2006年 1月06日 童趣魔幻发行

「寓言」加上「欧若拉」，让张韶涵成为两岸三地的当红偶像，各方演出邀约不断，使得她2005年的工作量空前忙碌，但是唱歌是张韶涵的最爱，她坚守一年一定要出一张新专辑的原则，更期许自己在音乐上有更多亮点。这次张韶涵新专辑的音乐与企划方向和以往有着更大的突破与新鲜感！准备好跟张韶涵一起冒险吧！

⊙11首全主打 嬉游声光世界 潘朵拉的童趣魔幻乐园

从亚洲新声音到听见声音的光，2006年的张韶涵，将呈现充满奇幻童趣的音乐新元素。

★现代电子摇滚风 童趣游戏的潘朵拉

直接且具穿透力的声音能量，有着让人深刻戏剧感、游戏化声音语言的张韶涵，将在新专辑中打造全新的声光世界，一如打开潘朵拉的盒子，将带领大家嬉游于童趣的、魔幻的、冒险的、惊奇的、绮丽的、爱情的……音乐声光世界。

新歌「潘朵拉」，充满现代电子摇滚风，直率的声音表现，充满童趣的音乐元素，由天王天后制作人陈伟与作词顽童于光中量声打造，描写爱情有如潘朵拉的盒子，必须撕开糖衣包装，才能在好奇心与温柔心的催化下，寻找到真爱。

★温暖民谣词曲 2006年国民情歌——隐形的翅膀

新锐作词人王雅君，继为张韶涵一连创作了「寓言」、「猜不透」之后，在这一张「潘朵拉」专辑，更量身为了张韶涵打造了一首温暖民谣的曲风的力作「隐形的翅膀」，王雅君对于张韶涵清亮的嗓音，有着特别的感动，有一天特别寒冷的夜里，突然就哼出了一段曲子，觉得非常适合张韶涵，着手写出了这一首无论旋律或是歌词涵义，都带有2006新一年最早的希望、温暖与安定的力量。在配唱的过程中，唱到流下眼泪的张韶涵，让你听到安定人心的力量。

★继‘猜不透’后，歌迷票选最K力作——真的

继「呐喊」之后，深白色为张韶涵量身打造词曲创作，另类动人抒情曲风，催泪歌词，歌迷票选最K力作。另还有「香水百合」这一首甜美电子中快板歌曲。也是李天龙继「真爱冒险」、「欧若拉」后，再度全新打造。

而「口袋的天空」则是动静乐团阿滚，首度为张韶涵打造，古典+SLOW ROCK+抒情曲风。专辑中多首歌曲也都有动静乐团阿滚的弦乐编写与演奏，如：「隐形的翅膀」、「真的」、「口袋的天空」、「爱情旅程」等多首动人歌曲。

林隆璇此次也继「Over The Rainbow」之后，再度为张韶涵制作了「真的」、「爱情旅程」两首抒情歌曲。

⊙戏剧化+游戏感的量身订制童趣新时尚

在「欧若拉」专辑中，由kaos的高巃皓设计师量身订制一套套具话题性的服装，造型引起注目。新专辑「潘朵拉」，设计师高小姐听过觉得耳目一新，觉得以「童趣时尚」为主题，脑中也立刻勾勒出了「变色龙装」要让张韶涵既可以俏皮又可以小露香肩，展现性感小女人的一面，果然没多久，一套青春鲜黄、连身、荷花边裙襬的洋装，真的是让张韶涵穿起来更添女人味。纯手工勾制的大眼变色龙围巾，身长180cm，重5kg，活灵活现的模样，可是设计师透过一位毛线高手乐妈妈一针一线，耗费二个月时间，共用了50几种不同毛线所勾制成的梦幻逸品。

设计师也特别设计用了30几层粉红纱缝制成的一套跳伞装，让屁股摇起来很拉风，所搭配的白色雪纺阿拉丁裤，时尚与童趣兼俱，让张韶涵跳起舞来，果然十分拉风。为展现新专辑的童趣包装主题，服装设计师高小姐，也另外为张韶涵再打造了多套打歌服，如纯白翅膀羽毛装，可是用了丝绸与毛线异材结合、手工缝线抓皱的巧妙设计，搭配出独一无二的羽毛装。

除了高小姐的一路力挺之外，服装造型师佘筱茵更是使出浑身绝活，为了搭配这一次「变色龙」的企划主题，不仅在服装的时尚配色，材质上运用都努力翻箱倒柜，就为了这一次唱片公司出给他的难题，“童趣+魔力+COLORFUL”，不过当她拿出很多套让人惊艳的衣服、毛靴和一针一线亲手缝制的变色龙耳环、项炼时，以及由百颗金釦所缝制的灯笼裙，让张韶涵爱不释手、惊叫声连连的时候，也终于露出了挑战成功的笑容！

⊙百万MV+金曲导演操刀童趣魔幻新视觉

★超现实奇幻MTV 百万打造潘朵拉

继「寓言」、「Mama Mama」MV，金曲MV导演黄中平再次为张韶涵量身打造奇幻冒险的「潘朵拉」MV。MV中导演不仅用雷射切割出铁片雕花的大型雕塑，呈现出MV中的神秘感，更是用手工缝制出约100CM的大型变色龙玩偶，然后在经3D后制效果，与张韶涵在MV中演出对手戏，整支MV呈现的梦幻与超现实，绮丽与魔幻，非常有看头。MV中张韶涵更向舞蹈挑战，拜师舞林高手Miracle，一首具girl power的“拉拉舞”，不仅cute还展现甜美的力量，张韶涵更是跳出兴趣，努力朝舞蹈达人迈进。


★魔力MV 神奇特效 抢人眼球

在「隐形的翅膀」这一支MV中，张韶涵除了披上纯白翅膀羽毛装之外，导演还让她展现演戏功力，饰演一名下凡来的天使，看尽了人间的变动不安、冷漠无情，于是展喉唱出了这一首温暖又带来希望的「隐形的翅膀」，希望每一个人的心中，都拥有一双「隐形的翅膀」，勇敢努力地朝自己的梦想前进。拍摄这一支MV时，原本导演设计要让张韶涵吊钢丝，飞上天空，但无奈老天不作美，下起小雨，但导演还是想出了另一招，让她站在摄影吊臂上，加装了一个框架，把张韶涵送上了天际，虽然拍起美美的，但镜头下的张韶涵，殊不知到底是冷得发抖还是怕的发抖了！另外MV剧情也安排张韶涵是一名具有魔力的天使，可以用眼神就让杯子移动，甚至只要一举手，连地震都会嗄时停止，不过这些神奇的法力，当然都是透过导演事先的巧妙安排与特效。

★甜美MV 自创踢踏 DANCER尬舞

第一主打「潘朵拉」的「拉拉舞」，让张韶涵跳出了兴趣，还要求唱片公司，能不能在这一张快歌曲风偏多的专辑中，让她有更多展现肢体的表现机会。于是舞蹈老师就在这一个好学的学生要求下，又为张韶涵苦思编舞，首支MV「拉拉舞」是着重在上半身与臀部的表现，于是Miracle老师就自创了另类踢踏舞，并且安排一位dancer一起与张韶涵在「香水百合」MV中尬舞。不过这一个安排正好让MV导演杨富鸣突发奇想，让这一支甜美曲风的歌曲，安排了张韶涵在屋顶上的异想世界，也加入了一只可爱的变色龙，在张韶涵开心的时候，化身陪着她唱歌跳舞，在张韶涵难过的时候，陪着她在屋顶看星星。

★1-100岁的童趣专辑+葛莱美提名设计萧青阳+旅日插画家

这一张「潘朵拉」此次也邀请到华人世界第一位葛莱美专辑设计提名的萧青阳，人称萧大侠的他，擅长非主流设计，但接下这一张人气偶像天后的设计，让萧青阳既兴奋但又觉得战战兢兢，他也提出了童趣的想法，结合时尚、魔幻的绘画风格，吸引1-100岁的大人小孩注意的目光，并邀来旅日插画家IAMKEI，设计可爱的变色龙图案与许多童趣故事场景，齐来为张韶涵这一张‘潘朵拉’专辑注入魔力。


⊙广告天后 张韶涵两岸三地红透透 2006最佳吸钞机

人气红不让的张韶涵，戏剧、广告不断，今年更成为Olay保养品大陆内地及香港地区的代言人，透过网路CF的播放，更是让「香水百合」这一首歌抢先在内地歌迷面前曝光，更让厂商官网点阅率月破百万人次。

朝偶像实力派全方位经营的张韶涵，一年一档戏剧规划，无论是歌唱、戏剧、广告……等，都是最火红的亚洲艺人。今年更跨足韩国，受邀韩国Live Band音乐节目“金润儿的音乐潮流”(Kim Yoon A’s Musicwave)表演，成为第1个踏上SBS音乐节目舞台的华人歌手。

歌唱不完，广告债还不完的张韶涵，业界询问度最高之际，又应内地最大品牌“联想电脑”捧重金盛情邀请，飞往上海拍摄‘联想电脑’最新‘数字娱乐’产品的代言CF！身为2008年奥运赞助厂商的“联想电脑”更是一掷千金，以上亿新台币的预算，买下中央电视台，黄金七点半档的广告时段，全国联播由张韶涵主演并主唱的最新CF+新歌“最近”，让张韶涵提前与北京奥运接轨，同时和全中国13亿人见面！

除了“联想”这一个内地国际知名品牌，另外内地一家线上游戏“快乐西游”，也继续请张韶涵担任游戏代言人外，她的另一首新歌「惊天动地」，只要玩家ON LINE，就能听到张韶涵「惊天动地」的歌声！

继去年张韶涵代言的“爱恋金誓”，销售拉出长红，厂商又再次看中她的人气，除了延请她再度担任代言人，并结合这一次的企划主题，推出以「变色龙」为设计主题的一系列明星商品。厂商在听过专辑中的歌曲之后，特别喜爱「隐形的翅膀」这一首，非常有感觉的歌曲，更期许这一位小天后代言人，能用力飞出销售好成绩！

庆祝 有你的每一分每一秒
庆祝 第二张专辑的诞生
庆祝 2006的第一首单曲“庆祝”
庆祝听见杨丞琳的庆祝 此时此刻每分每秒 愿你的每一天都值得庆祝

每个梦都得到祝福 每颗眼泪都变成珍珠
每盏灯都像许愿的蜡蠋 每一天都值得祝福
-------------庆祝 杨丞琳

对于丞琳而言2005是充满幸运的一年 是幸福的一年
“暧眛”专辑的好成绩 让她美梦成真
让丞琳再度在”歌手”这个身份有了新的契机
她将这一切视为一种幸运
她小心翼翼的呵护着这得之不易的好运气
她相信 因为有可爱的你 才有 ”口ㄞ”的杨丞琳
就像2006她的第一首歌“庆祝”中歌词唱的一样
杨丞琳2006最新专辑“遇上爱”2006.03.17 全亚洲发行

从你听见她的那一刻起 她的每一分钟都被祝福 都值得庆祝

庆祝自己失而复的歌手身份 庆祝第２张专辑的诞生
她的梦因为你而实现
她想将新专辑中的第一首单曲 送给你
邀你一起分享 她的喜悦 一起庆祝 快乐的时刻
也希望你的每个梦都得到祝福 愿你的每一天都值得庆祝

原本打算在8月22号发行第五张的S.H.E，因为在7月时ELLA出电视节目外景时受伤因而打算延期发片，最后经过唱片公司与S.H.E三名成员的开会讨论之后，决定还是如期在8月22日发片，原定的8月6号开始预购也如期进行。
唱片公司与S.H.E最后决定如期发片的主要原因是，如果延期到Ella完全恢复可以蹦蹦跳跳继续演艺工作，到底要延多久还很难说，少则3个月多则半年，既然无法预知到底需要延多久，干脆如期发片，Ella也说：‘今年内发片才能再报名明年的金曲奖，这样我才有机会补走星光大道。’而耗费许多幕后杰出音乐人以及S.H.E许多心血打造的新专辑，S.H.E三人也都迫不及待想要推出跟大家见面，何况包括台、港、星马、中国大陆等地区，许多原已洽谈好的新专辑配合活动，要全部撤掉也会造成协力单位的困扰(例如已敲定的7-11预购配合档期、全部已印好交货的预购单与赠品挂报，与Yahoo已谈定的8月8号MV全球线上首播等，一取消都会是对方的大灾难)，诸多考量下于是决定如期发片。虽然有不少歌迷透过传真及网络向唱片公司表达希望S.H.E的新专辑可以等到ELLA好了再发片，但S.H.E三人都觉得这次的制作物真的很好听，歌迷虽然在活动上无法看到ELLA，但这张专辑ELLA也都全程参与了，SELINA和HEBE说‘有好多歌迷等我们的新专辑等很久了，如果一拖真的不知道是多久，这样也对不起那些期待我们新专辑的歌迷朋友，而且专辑10首歌满满都有ELLA的声音，看不到人听到声音也会觉得她在身边，所以想见到ELLA的朋友也可以先听专辑，因为里面都是我们和ELLA的心血啊！’
ELLA爽朗的说：‘虽然我可能半年时间没办法跟大家见面，但是希望大家不要忘了我，这是S.H.E出道以来的最大挑战，请大家一定要加倍支持’。Selina跟Hebe则要求公司制作一个Ella的人型立牌让她们带去上通告，而且连宣传服也都要搭配带到，让她们时时刻刻都感觉到Ella也在身旁，她们仍是三人全员到齐。Selina对因为不能参与宣传活动而深表歉疚的Ella说：‘没有你我们感觉失去了重心，而且以前都是你在发言，我们两们只要搭搭腔就好，天啊！宣传就交给我们，你放心吗？我们会不会乱说话啊？’一旁的HEBE拍ELLA的肩说‘不要怕，顶多万一记者的问题我们答不出来我们就来个LIVE连线，麻烦你回答一下，你现在最重要就是好好休养，等你好了，S.H.E就可再合体了！’原本ELLA还担心自己休息这段时间大家会不会忘了她，从此演艺生涯没了，SELINA和HEBE在一旁安慰开玩笑的说：‘你又会踩大球、又会演戏，还这么有人缘，相信我，等你回来你依然可以在演艺圈大放异彩。而且公司啊一定三不五时就会发篇你在医院及休养的新闻，而且去上节目每个主持人都会问你的近况，我想想忘都忘不掉吧！哈哈’虽然姐妹们这样说，ELLA还是略带感伤的说希望大家不要忘了她！
S.H.E全新进化 德国首席制作人跨海合作
这次标榜‘全新进化、更炫更强’的S.H.E新专辑‘Super Star’，专辑同名主打歌可是耗费百万巨额制作费，由德国SWEETBOX制作人GEO特地为S.H.E量声定作的！这位曾制作过瑞典知名团体ACE OF BASE王牌合唱团、英国BANANARAMA(唱红‘VENUS’之女子团体)、德国SWEETBOX等团体的国际级制作人Robert Rosan GEO，在听过S.H.E翻唱SWEETBOX的多首歌曲，以及早就耳闻S.H.E在亚洲地区走红的程度之后，在去年底就透过其经纪人主动向华研唱片表示合作之意，愿意为S.H.E特地“量声订作”全新的歌曲并且亲自担纲制作。经过长达几个月来的越洋沟通，GEO非常有诚意地陆续寄来多首DEMO供华研唱片挑选，而新专辑的第一主打歌‘Super Star’以出乎意料的摇滚曲风雀屏中选。
由于双方人马都十分忙碌的关系，原本好不容易协调好S.H.E将在5月份专程飞赴德国进行配唱，没想到被SARS打乱整个计划。4月份时Hebe与Ella的14天居家隔离让后续几个月的工作期表全部大乱，以至于眼看德国行必须作罢，而GEO也由于当时台湾尚未从疫区除名不敢来台，等到台湾从疫区除名时，GEO又开始要忙碌SWEETBOX的演唱会与新专辑了，这样一延误，造成双方人马只好隔空合作，GEO从德国把编曲后的母带寄来台湾，而台湾部分则由黄怡担任配唱制作人，与GEO越洋沟通，配唱后再把S.H.E的声音送回德国让GEO混音，之后再把完成的母带送回台湾，来回往返工程十分浩大繁琐。而为了慎重起见，两边的越洋电话热线更是一天都不曾断过，GEO虽然不能亲自配唱，但却特别指定台湾配唱时所用的麦克风型号，可见他对此曲的重视。
知道SWEETBOX制作人为她们量声订作歌曲的S.H.E相当开心，但也坦言压力变大了，因为以前翻唱SWEETBOX的歌曲，不用考虑原唱者和制作人的看法，但这回这首歌曲不但由SWEETBOX的主唱Jade亲自为她们唱DEMO，S.H.E在台湾配唱完后，可是要送回德国去混音，S.H.E希望自己可以唱出与SWEETBOX不同的感觉，也希望唱功上面可以获得这位王牌制作人的认同，Ella就一直嚷嚷着「一定要为国争光啊’。金曲奖颁奖后第二天下午第五度前往医院探视好姊妹的Selina与Hebe，特地带了热腾腾刚由德国混完音寄回来的成品给Ella听，听过之后Ella满意地在病房里面跟着高声大唱，工作人员赶快叫Selina与Hebe：‘把她压住，免得她跳起来’。S.H.E三人一致觉得这首歌混音完毕之后更酷更过瘾，与她们以往的曲风截然不同一新耳目，不枉如此大费周章地完成这首歌。
这首单曲的台湾德国跨国合作，创下了华语流行音乐与德国乐坛合作的先例，也开展了华语流行音乐的视野与版图，为了这个破天荒的创举与这首难得的好歌，唱片公司不惜斥资高达一百多万新台币支付这位国际级音乐人的编曲、制作费用与歌曲授权费用，这笔国际规格的天价可还是特别友情折扣过的呢!!由于GEO实在是很喜欢S.H.E，也觉得双方特别有缘分，因此特别将其制作费用打了点折扣呢！
R&B、摇滚、中国曲风、舞曲、DISCO S.H.E‘SUPER STAR’曲风多变
新专辑中德国首席制作人GEO跨海打造的摇滚曲风‘SUPER STAR’是S.H.E觉得她们五张专辑中最特别的歌曲，首次尝试摇滚曲风的S.H.E，可说是很大的挑战，一向很喜欢摇滚乐的ELLA知道要唱摇滚乐可是非常的开心、过瘾，一圆摇滚梦，HEBE也觉得是个很棒的新曲风，但一向温柔的SELINA可是当场觉得傻眼，很少听摇滚歌曲，还曾被公司副董说：“你唱歌像蚂蚁，很害怕这次的摇滚乐音乐曲风如轰天雷一般大声，你那像蚂蚁一般声音马上就会被掩没”，SELINA担心的说‘天啊，这是我歌唱生涯最大的挑战，我这只‘摇滚蚂蚁’，真的可以唱好这首歌吗？’还好制作人还是让SELINA负责歌曲中温柔的部份，让整个歌曲增添另一种不同的味道！
除了摇滚新曲风，这回S.H.E还大胆翻唱了两个世代的超红男声团体‘BACKSTREET BOY’、‘BEE GEES’的歌曲。‘远方’翻唱自‘BACKSTREET BOY’的歌曲，ELLA表示她第一次听到这首歌就有股莫名的感动，非常喜欢，SELINA觉得这首歌是她们有史以来最简单、最干净的歌曲，简单的编曲反而让这首歌特别的感动人心，而演唱时S.H.E也不认输的使出浑身解数，大唱合声，希望可以把这首歌表现的很好。而翻唱‘BEE GEES’的歌曲叫‘I.O.I.O.’，HEBE说‘第一次听到原曲时有点傻眼，因为这首歌好有“时代感”哦！完全听得出他的年代，不过听说这首歌当年在欧美很红。’在录音室时ELLA突然异想天开的沉浸在自己是音乐人的幻想中，因此提供了各种想法给配唱制作人马毓芬，一边玩一边录让马毓芬在录音室笑到不行，后来HEBE进来后玩得更凶，加入了很多无厘头式的对白，让整首歌变得很俏皮和可爱，三人原本还担心太离谱公司会不喜欢因此还另外做了个正常版，没想俏皮版深获大家喜爱，ELLA开心的说‘天啊！我是音乐人了！！！’问到翻唱这两个知名男声团体的歌曲会不会有压力，HEBE说‘毕竟我们是女声，跟男声一定会不一样，而且我们可以唱出自己的味道，如果说有压力，‘恋人未满’是翻唱天命真女（DESTINY’S CHILD）的歌曲，那压力才大吧！不过还好我们就是可以唱出S.H.E的感觉，所以不要怕，我们不怕比较！’
‘北欧神话’则是由方文山词、左安安曲的R&B情歌，HEBE觉得这是首很特别的歌，‘单看歌名就知道这首歌词很特别，很有方文山老师的风格，我想算是弥补河滨公园吧！但我想公司也不会因为这首歌叫北欧神话就让我们到北欧去拍音乐录影带吧！’ELLA表示‘只能说这首歌完全超乎我们的想像，又是维京人，又是神话，又有北欧古文明，配唱那几天我很担心我做梦会梦到我是北欧的公主！’一旁的SELINA开玩笑的说‘陈艾拉，你想太多了，你只会梦到北海小英雄吧！’
除了摇滚曲风、R&B，S.H.E依然有中国曲风及舞曲，SELINA说‘中国曲风是S.H.E逃不开的宿命，也是我们的特色，而且这首‘长相思’已经到了一种极致！’HEBE表示这首‘长相思’不但歌词很中国，其中的RAP的词还是李清照的宋词－‘声声慢’，为了让歌曲更特别，找来我们第三张专辑美丽新世界中‘你快乐我随意’的作曲人来念，将R&B、嘻哈与中国文学很完美的融合在一起！
而‘SUPER STAR’中当然不会漏掉舞曲，而这首‘半糖主义’的词相当特别，描写现在女生对爱情希望像饮料只要半糖就好，不要太甜、太黏，因此在演唱时，制作人王治平特别要求S.H.E唱时要有种狠劲，表现出歌词的干脆。ELLA说‘这首舞曲跟我们以前的比较不一样的就是它更有力道，听一种就有种痛快的感觉，爽！！！’
而S.H.E也要特别推荐专辑中‘夏天的微笑’，‘虽然它排在CD第九首，但我们都很喜欢这首歌，非常适合夏天聆听，带着点感伤，但听起来很舒服，‘夏天的微笑’虽然是新手所写的曲，但S.H.E要向歌迷特别介绍这首好听的歌，一定要听听看哦！’
而专辑中最灵异的莫过‘你太诚实’这首歌，三人大呼不可思议，巧合得令人头皮发麻。这首由徐世珍填词的歌曲，歌词内容是S.H.E有史以来最深刻成熟的情歌，描述面对情人出轨的心情，但是一开头四句‘谁拉住我/谁救救我/我从高空/狠狠的墬落’，却与Ella的受伤事件契合到一字不差。对此巧合S.H.E希望外界不要有太多联想，以免有散播迷信观念误导她们的青少年歌迷，只是身边的工作人员一致觉得，有这种奇异事件发生的专辑都会大卖。

专辑收录了孙燕姿最佳诚意代表作！50余首燕姿最爱的歌，淋漓尽致与你交换全部回忆！和每个人都一样，燕姿的音乐是从这些歌开始的……从一个平凡的女生，到万众瞩目的明星，在每一段交织的旋律里，有喜悦、有痛楚、有收获、有失去……
近年听到很多新加坡新人的声音在台湾首先发声，而不论唱腔与技巧都好得让人意外，孙燕姿当然亦是其中之一，在年轻幼嫩的外表下是实力与个人风格，在李伟菘的秘密训练后，果然让人眼前一亮，在主打歌“天黑黑”及“超快感”中可见一斑，喜欢实力歌手和新声音的你定不能错过这个2000年的超实力新人。
本碟集合孙燕姿出道六年全部金曲。

张韶涵在 2004年终于推出个人第一张国语专辑《Over the Rainbow》。因为小时候听到妈妈唱给她听的“Over the Rainbow”，所以为了展现张韶涵声音的起点，就有了“Over the Rainbow”这个专辑名称。
《海豚湾恋人》剧中片尾曲“遗失的美好”，又展现出张韶涵甜美的嗓音，更唱出年轻人历经恋爱后的甜美与苦涩。这首歌更成为50万人手机音乐下载第一名的最爱。
这张新专辑，大刀阔斧的动用陈伟、林隆璇、黄怡、王治平、陈俊廷 5位金牌制作人。初期，大家以为Angela只是一个很会唱歌的人，没想到在制作期间，Angela完全颠覆初期想像，不断打翻作品格局，每唱完一次，就让制作人有全新感受，并且让声音主导编曲，再次重编作品，简直搞疯一票音乐制作人！
对唱歌有梦想的 Angela张韶涵，在戏剧上的表现令人惊艳。无论是《MVP情人》中梦想成真的篮球队经理小希，或是《海豚湾恋人》中，热爱唱歌，拥有梦想的亚洲新声音易天边，都令人对她的表演印象深刻。一首“Journey”，单纯干净的声音穿透力，张韶涵的第一个声音，从《海豚湾恋人》献声，一出声就让人感受到这个纯净声音的力量，就像剧中漫步在云端的真实声音。

张浅潜2015最新专辑 独立制作

专辑介绍：
谭校长90后期专辑中。里面的很多首歌都是极为经典的，不用多介绍的，看曲目就知道，相信你也一样喜欢。
这张专辑突破不大，而是按照谭咏麟80年代全盛时期的风格打造的，这样倒是保证了专辑的可听性，被众多伦迷推为后期经典专辑之一。主打歌《梦幻的笑容》走的是节奏明快，歌词俏皮的路线，朗朗上口。《美女与野兽》和《但愿与她相拥》是专辑中的两首快歌，旋律一般，在后来他的快歌中的确好的作品少了。所以专辑中的优秀作品仍然是他的慢歌，这在他后来的专辑中成了一个很大的缺憾。专辑的第二首歌曲《情凭谁来定错对》是谭咏麟个人非常喜欢的作品，在那之后每次演唱会上，他都会单独演唱这首歌。这首歌翻唱自韩国已故著名歌星Oh Tae Ho的遗作，由谭咏麟本人填词，这首作品的曲谱是在整理Oh Tae Ho的遗物时发现的，后来经人填词演唱，不想竟成了这位歌手的代表作，这段经历更给这首歌以传奇色彩。谭咏麟的词作不多，以前的《无法不想你》《冬之寒号》《太阳精神》都显得十分平庸，而且也很短，而这首《情凭谁来定错对》倒是斤两十足，措辞上也显出了一定的功底，也难怪谭咏麟经常唱这首歌，也算是他的得意之作。专辑中有两首跟再见有关的作品很不错，也是谭咏麟后期作品中传唱率比较高的。翻唱自邰正宵《找一个字代替》的《再见亦是泪》由于国语版本的流行而跟着流行开了，两者的版本基本风格相似，虽然两人的嗓音有很大的不同。而《讲不出再见》由于歌词本身的涵义而特别适合在离别的场合演唱，而且一般卡拉OK的地方这首歌的画面都是谭咏麟在94年演唱会的最后演唱的版本，曲调动听而且上口，所以点唱率是很高的。《下雨晚上》是谭咏麟本人的曲作，但他本人并不是原唱，这首歌首先是收录在刘德华在百代时期的一张专辑中，是一首凄恻迷离的歌曲。《狂小子》并不像歌名那样“狂”，曲调和歌词中充满了悔恨，对年少轻狂的悔恨，旋律悲戚，本人十分喜欢此曲。专辑中最优秀的歌曲无疑是由林慕德作曲，林夕填词的《一首歌一个故事》。词曲作者这两个人可以说从90年代中期至今是香港歌坛原创的旗手式人物，而这首他们两人合作的作品到现在来说都是香港歌坛原创作品中的精品。歌曲以三段式进行，第一段是歌者的浅吟低唱，也有副歌部分，如果只是这样就完了，这首歌也是完整的，甚至也可以说是首不错的歌曲，但加上了后面这两段，才更能将歌曲的意境表达得更加完整，而且显得更加气势磅礴。第二段仿佛是经历了人生的一个放弃后的不甘心的呐喊，“我仍是我，纵使岁月如飞！”第三段则是一种回忆的心态，回首往事，唏嘘不禁，“回头看天真的最初，常常不小心闯祸……”这样，一首仿佛是个人传记式的作品完整的呈现在听者的耳边了。最喜欢这首歌在二、三段中间的那个过渡，仿佛是风雨过后的平静，回味着还带着刚被洗涤过的空气清新的感觉。类似这样的歌，我只听过收录在张学友的《我与你》专辑中的同名歌曲《我与你》。

F4除了在戏剧上有极佳的发展外，在乐坛也备受瞩目，他们开口唱的第一次将献给新力唱片，这可堪称是史上超强企划。为了打造F4的全新同名专辑《F4》，公司特别重金请来「制作人F5」的刘天健、薛忠铭、黄怡、王治平、包小松，为青春偶像F4的首张专辑操刀，分别针对4个人在剧中的人物性格，为他们量身订做适合的歌曲，打造不同的音乐曲风。
除了重金礼聘天王级制作人外，还特别挑选了日本R&B王子平井坚的百万冠军曲「Gainning throuhg losing」翻唱，这首旋律温暖的R&B抒情小品，就是新专辑中的主打歌「流星雨」。除了这首歌是由F4合唱外，另外一首合唱曲－「第一时间」，则是王治平老师为他们量身订作的友情歌，从这首歌中，你可以听到他们在拍戏期间所培养的「患难」情谊，及所谓男生的那种「Body Body」的感情。
除两首合唱曲，言承旭、周渝民、朱孝天、吴建豪还也个别收录独唱两首歌。其中曾经在乐团担任过吉他手的孝天，独唱部份会走民谣摇滚路线，清新自然的风格及加上孝天独有的真假音互换的高难度唱法。而从美国回来的Vanness吴建豪，唱歌、跳舞都很有实力，并拥有浓厚道地的R&B唱腔，专辑独唱走的是嘻哈风格，对创作有兴趣的Vanness，制作人还特别安排他唱Rap，一长串的歌词，都是由他自己动手写的，所以在Vanness的音乐中，还听得到街头饶舌，其中歌声最令人惊讶的是仔仔，歌喉沉稳中带有浓浓的感情，唱起情歌非常有说服力，而电眼美少年仔仔的人则和他的歌声一样会放电，工作人员初次听到他的歌声时，还对仔仔助理说，仔仔不只眼睛会放电，连歌声也会放电呢，所以专辑中音乐的曲风，制作人为他选择了抒情路线，希望藉由情歌来增强仔仔的放电功力，至於暴龙言承旭，制作人表示他的歌声很直，很像他自己的个性，所以在音乐的诠释上，直接肯定的声音表现中又带有深情，非常有个人特色，而且外号暴龙的言承旭，声音可是一点都不粗暴，反而还非常温柔，走的是深情男子路线呢！
不只能唱，他们对於音乐的热爱程度也让工作人员大为吃惊，其中朱孝天非常热爱70年代的音乐，他还非常认真的对工作人员说：「我真的希望我是70　年代的人，因为70　年代的音乐实在是太棒了。」而且他非常欣赏披头四的音乐，披头四的每一张专辑他都有收集，而且一首歌都会唱，工作人员故意考他，但他真的有问就有答，要问有关披头四的音乐，问孝天就对了。
而Vanness则很喜欢R&B或Hit Hop类型的音乐，尤其一听到节奏感强的音乐，Vanness身体就会不自觉跟着音乐舞动起来，而且还很专业呢，工作人员还笑他是不是每天在家偷练，而ABC的Vanness虽然对於中文一知半解，但他却非常欣赏他在美国的邻居黄立行Stanley，尤其是那首「马戏团的猴子」，Vanness说只要他去KTV唱歌时都会点这首歌，而且每次唱都能炒热现场气氛，带动大家情绪High到最高点，但这首歌对他来说可是超高难度，不是Key的问题也不是Rap的问题，而是歌词中台语的部份，但Vanness笑笑表示，就算是台语也难不倒他，因为他有秘密武器，就是请人念台语发音，他再用罗马拚音，所以他会的所有中文歌，包括新专辑中的每首歌都是Vanness辛辛苦苦用罗马拚音拚出来。
仔仔平常则最喜欢听动人的情歌，尤其是天王刘德华的歌，仔仔说他从国小开始就欣赏刘德华一直到现在，特别是刘德华在营幕前专业认真的表现，所以仔仔在工作时常藉此警剔自己，不管在累，在营幕前永远要保持最好的一面。
至於「暴龙」言承旭，他喜欢的音乐就很广泛，不管是中板快歌或是Acoustic Ballad，只要是好音乐他都喜欢，不要看他营幕中酷酷的，他可是和Vanness一样，节奏感十足，闻歌起舞呢。

上世纪80年代初期，迟志强是一个家喻户晓的名字，他曾经主演过《小字辈》、《夕照街》、《月到中秋》等影片，与当时的陈冲、刘晓庆、唐国强和潘虹等同是第二届“全国优秀青年演员”奖获得者。然而，就在事业如日中天之时，1983年，迟志强在南京突然被捕入狱，随后被南京市检察机关以“流氓罪”批准逮捕，监禁4年。全国舆论一片哗然。
由于表现良好，迟志强于1985年提前出狱。两年后，他根据铁窗内的生活创作、演唱的《铁窗泪》、《愁啊愁》等歌曲风靡大江南北，人称“囚歌之王”。但之后，随着社会对“囚歌”大肆流行的批判，迟志强再次从人们的视野里消失了……

专辑介绍：
潘越云的声音很难形容，但自有一种独特的味道，深沉醇厚，有一点点的悲伤味道。出道20多年，潘越云演唱过的许多歌曲，每一首都唱出了自己独有的个性特征。喜欢潘越云的歌迷说：听过那么多歌手的歌，阿潘唱歌是最有感情的。有些歌手唱歌用声音，有的用心，如潘越云这种，则是用灵魂来唱歌的。所以许多歌手的声音虽然挑不出一点点瑕疵，却无法打动人。
《天天天蓝》《守着阳光守着你》《几度夕阳红》《野百合也有春天》......那一丝丝的悲伤，如同从歌手的灵魂中散发出来，不强烈，却带给人无法摆脱的震撼。

6月18日，由香港乐坛全黄金阵容——黎明与老搭档雷颂德、以及暌违已久16年后再度合作的黄伟文联手带来的全新单曲《顾家》正式公开，讲述平凡生活中的温馨幸福生活。
《顾家》歌曲有着温和却具有震撼人心的力量，生活碎片式的歌词更是在听众脑中展开一幅充满“烟火气”的温馨居家画面，处处透露着“岁月静好”的平和气息。在父亲节前推出这首深具家庭感的新歌，让人对“家庭”和“责任”有更多感触。
鲜花和情话不是生活的全部，“顾家”的男人话虽不多却情义无价。

《周华健:真的周华健有弦相聚》看得透的内心，听得到的感情，周华健生平首张广东大碟，现在有缘在你手上。天错地错谁的错《昨晚你已嫁给谁》。当星光不再灿烂，《怕黑》心情谁能体会。坚毅执著，纵使《海角天涯》也要寻觅。有弦的话，我可以谱出一首又一首的歌曲，有缘的话，你可以感受到我每首歌的情怀，就这样，你和我可以一次又一次，徜徉在自己的喜怒哀乐里，缘，就是一根弦，连系着两端的你和我。“有缘相聚”，与你有缘聚首于同一地方，以同一种语言接触，这已经是我期待已久，甚至太久了。今天，这机会终于来临！

01 当天的心 3:47
02 海角天涯 4:53
03 昨晚你已嫁给谁 3:26
04 永远的宝贝 4:03
05 放弃你留住你 5:08
06 告诉我你爱我 4:25
07 曾经沧海也是爱 4:20
08 怕黑 4:17
09 刀剑若梦 3:17
10 有弦相聚 4:39
11 昨晚你已嫁给谁（人散曲未终） 3:26

只有任贤齐，才能真正唱出一个男人的爱恨情仇。这次‘一个任贤齐’专辑中，小齐依然用他男人的热血、钢铁的柔情，唱出13首天长地久的首航恋曲。
⊙一个任贤齐、一个男人。光芒下的孤独
去年至今可说是任贤齐最忙碌的一年，不但今年5月刚结束3场香港红勘大型个人售票演唱会，之前大陆沈阳、成都、广州、深圳及大西洋城、洛杉矶、圣荷西还有新加坡的大型个人演唱会，再加上前往义大利、泰国等地分别拍摄三部电影以及代言瑞士名表，足足让任贤齐过足了空中飞人的瘾，足迹几乎踏遍全世界。在发行完上一张‘飞鸟’专辑在全亚洲创下佳绩，同时一曲世棒赛主题曲“再出发”在KTV点唱排行榜独占鳌头连霸近两个多月榜首后，任贤齐便开始为全新的专辑进行筹备规划，并坚持“新专辑若没有上等作品就不推出”的精神。长达一年的制作期，现在我们总算再度听到了小齐的新作：‘一个任贤齐’。
也许是这两三年任贤齐的演艺版图不断扩张，也经常因工作漂泊海外、四海为家，虽然在舞台上总是有着几万人的掌声在支持着小齐、在鼓励着小齐，然而当小齐回到饭店面对唯一的自己，却总有一种说不出的孤独感。这些年来面对各地华人们对小齐的热情，小齐总是用最大的努力来回贵，一如刚出道时怀抱着满腔热血，放射生命与热力带给所有人欢笑与感动的小齐，这么长时间来小齐从未懈怠的努力，让小齐的演艺事业终于得到了丰硕的收获，对这＝照起如今千万人对“任贤齐”这三个字的簇拥，在小齐的心里，却蔓延着一份消之不去“男人的孤独”...而这样一股期盼着归属与想念的浓重孤独感，不但成为了这次小齐‘一个任贤齐’里音乐“爱情鲁滨逊流浪记”的主题概念，也更写实纪录了小齐不仅写实描述了小齐在这段时间里的打拼天涯的心路历程。
当这个时代情歌里的男人一个比一个没志气，只有一个任贤齐还能为爱挺下去…
小齐的“齐式情歌”一直是华语歌坛里最具男人气概的代表，只有任贤齐，才能把男人的血泪传达的淋漓尽致。只有任贤齐，才能真真正正地唱出一个男人的爱恨情仇。这次‘一个任贤齐’专辑中，小齐依然用他男人的热血、钢铁的柔情，唱出13首天长地久的首航恋曲。
⊙一个男歌手
在发行完上一张专辑‘飞鸟’之后，小齐便开始着手这一张全新专辑的筹备工作。虽然海内外的工作十分忙碌，由于小齐对每一张专辑的品质，都非常重视，即使这一年来小齐的行程满满，小齐仍然坚持要慢工出细活，不做到好不发行。小齐更主动向公司要求要有一整年的制作期，并且全程参与，力求音乐的精致与独特性。为了好好制作新专辑，唱片公司也特派专属执行制作充当“国际快递”，随时update新的、好的音乐资源让小齐随时补充音乐能源，在这张小齐极为满意的全新专辑‘一个任贤齐’中不但收录了四首自己的创作之外，为表现出这张专辑中那种属于男人的孤独味道，小齐还特别邀来一位充满传奇、拥有近百首从未发表过之极品创作、就连许多天王歌手来邀歌也不舍割爱的神秘创作人莫那的作品。
⊙一个创作人
为了要推出一张值得歌迷细细品尝并收藏的上乘新作。一直把音乐当成自己的命看的任贤齐，知道自己的演艺行程不容许自己一直待在台湾创作好音乐或收集好歌，但更不想用急就章的方式完成一张专辑，因此特别首开唱片圈先例向唱片公司申请了一名执行制作人充当他个人的“音乐报马仔”，随时将他在拍戏或演唱行程空档的创作Demo交给公司，和他一起讨论新专辑的音乐走向，获将公司收到的好歌在第一时间与小齐一起欣赏。音乐对于小齐来说已经是忙碌工作闲暇之余唯一的精神慰藉，常常在片场拍片的休息时刻，或是奔波于南北舟车劳顿时，只要依有时间，小齐就还是不断地埋头创作，当然也为这张专辑贡献了不少好歌。公司的企划说：“从来没有做过一张专辑要这么跑遍大江南北、远渡重洋的，光是这个报马仔就飞掉近五十张机票，为了要作一张小齐的好作品，光这个机票就花了许多的制作预算，还好听了这张专辑后，老板觉得这个钱花的绝对值得！”
为了呈现出小齐音乐里最男性的气概，任贤齐的好人缘也让他得以找来一位在音乐界里充满传奇、拥有近百首从未发表过之极品创作人莫那助阵。而小齐和莫那的相遇更是充满着“两个浪子的相遇”般的传奇色彩。
由于小齐长期在海内外奔波，当小齐一有空峡回到台湾一定就会到处乱跑，从是个种户外运动或者四处看看。有一次小齐行经乌来，在一间餐厅里远远听到有个喝醉的人在弹着吉他唱着自己的歌，小齐对他的歌声与人都十分好奇，前去询问之下才知道他叫做莫那，是一个不出世、长期住在山地的平地人。两个人聊过之后一拍即合，小齐发现莫那有许多的压箱创作，而这些创作都具有非常独特与新鲜的元素，非常符合小齐这张专辑的基调设定，小齐一口气就跟莫那要了“一个人”、“再见黄鹤楼”与“无你就无我”等三首创作，莫那的创作与小齐的歌声，两个对音乐执着的浪子传奇性的相遇，造就了这三首好歌，也让我们感受到了道地台湾男人的兄弟义气。
⊙一个ROCKER
在这次‘一个任贤齐’中小齐选择了摇滚的音乐风格为专辑基调，一方面是因为小齐是摇滚出身，身上早已留着浓浓的摇滚血液，对于摇滚乐更有无可割舍的热情与感情，当然会以“摇滚乐”作为呈现自我的第一选择；而小齐唱遍了两岸三地、各大洲华人地区的演唱会，更深深体会“摇滚”是最可以在舞台上淋漓尽致表现的音乐形式。在小齐充满阳刚味的男人摇滚中，我们看见了小齐实现了最纯粹、真实的自我表现，就如同全球的摇滚巨星们在任何年代都能闪耀着永恒的时代光芒，也正如一句名言“摇滚精神永远不死”，不赶风潮、坚持真我，这张在上海、香港、台北三地录制好的新专辑中，音乐曲风除了“摇滚”音乐类型外，更充分流露出一股浓浓属于“男人的孤独”味道，小齐说：“现在社会的男人比以往更加命苦，为了工作要加倍打拼，感情及人际的变化更显得难以控制，这张专辑希望能够藉着‘摇滚不死’的精神，来为全天下的男人打气并发泄苦闷的心情。”在这张专辑中，我们听见小齐带着一如最初的摇滚精神，用音乐陪在我们身边。
⊙一个导演。拳击手、水手、杀手
由于这次小齐在音乐上的全程参与，让专辑的整体走向都更符合小齐个人的音乐图像，无论在音乐性或者整体概念上都连成一气更臻完整；为了能够更为彻底地落实这次小齐的音乐想法，小齐也特别接下专辑内“永夜”、“一个人”等主打歌的音乐录影带拍摄工作，让音乐与视觉形象更紧密合一。这虽然对曾经当过演员、也当过音乐录影带导演的小齐来说并非难事，然而如何创新自己的拍摄风格、并且让音乐中的血肉精神更为凸显，是小齐认为最具挑战性、但却也最有趣的全新创举，也为整张专辑增添了生动的画面感。
在由偶像剧“永远永远永远的永夜”延伸而出小齐五湖四海第一首英雄挽歌“永夜”的音乐录影带当中，小齐特别找来了师妹卓文萱前来跨刀助阵，饰演暗恋剧中为拳击手小齐的知己好友，在故事里因病而离开人间，在生前她的最后一个心愿就是希望小齐可以驶船带她去北极，于是小齐便充当起水手驾着船只往北方无尽驶去。这样带着哀愁色彩的故事实地拍摄起来着实不简单，除了借来一个冰库进行拍摄外，在船上的拍摄工作也必须克服许多必须考量的高难度技术性问题，当然也让“永夜”的拍摄结果具有十足的戏剧张力与渲染力量，可说是相当符合小齐“爱情鲁滨逊流浪记”颇富一个人孤独感的专辑概念。
而在小齐另一首抒情力作“一个人”中，小齐也凭着她的好人原请来好友杜德伟与“依靠”、“OK？OK！”与“橘子香水”等歌曲中合作多次的慧伦在这支音乐录影带中担纲演出，在这支音乐录影带中戏剧化的情节呈现出杜德伟与小齐杀手间的兄弟情谊与小齐、慧伦间浅浅的暧昧情愫，却也不时对比出小齐一个浪子的孤寂。
无论是“拳击手”、“水手”或是“杀手”何种角色，其“宿命的孤独感”在小齐的视觉表现上，都与“一个人”的音乐主题概念紧密的结合，而在专辑平面拍照时，我们也更请来了“Mr.Pulo”杂志的专属摄影王振之为小齐操刀摄影，在辽阔的海洋与酷寒的冰库里帮小齐拍出“寒冷与炽热”极端对比的影像风格。在这张“一个人”专辑中可以发现，音乐与视觉连成一脉，相辅相成、激荡出十足精彩的火花。
⊙一个代言人
亚洲铁人任贤齐红进世界，陆续接到如欧米茄、内地“康师父”、马沙拉地赛车等顶级厂商与品牌的邀约，可见小齐不仅在两岸三地、更受到国外品牌的直接肯定，不啻为华人争取无上荣耀。
继皮尔斯布洛斯南、舒马赫、辛蒂克劳馥之后，获世界名表欧米茄之邀，成为新任全球代言人，全球各地将高挂任贤齐巨型户外看板，创下首位亚洲艺人跃居全球性代言人的新纪录。
由于小齐近来红遍海峡两岸三地，拍戏、拍电影、代言活动以及举行世界巡回演唱会，让他的知名度不停地高涨而演艺版图也不停地向外延伸，其阳刚健康的形象早已成为他独特的魅力所在。这次世界名表欧米茄就是相中小齐独特的男人形象及在亚洲拥有的高知名度及高人气，热情邀约请他成为继007皮尔斯布洛斯南、F1赛车世界冠军舒马赫及世界名模辛蒂克劳馥之后的最新代言人。欧米茄不止送上港币七位数优厚的代言酬劳，在记者会上还特别送上一款欧米茄最新发表的Aqua Terra款表，同时还宣布近日在世界各地的户外大型广告看板，将由原本辛蒂克劳馥的版本，全面换上亚洲天王任贤齐最新拍摄的版本，届时便可看见任贤齐酷帅的模样高挂耸立在世界各大楼最醒目的广告看板上。
向来把F1赛车世界冠军舒马赫视为头号偶像的任贤齐，对于能够和自己的偶像相继成为欧米茄的代言人感到非常的兴奋，小齐认为，这次能够为欧米茄代言已让他兴奋得不得了，即使目前为了电影、演唱会及新专辑的宣传工作忙得不可开交，但厂商的看重及贴心，小齐一定会好好善用时间以代言人身份尽最大努力。小齐更期许自己藉着自己的努力，有朝一日也能够站在国际舞台上不丢台湾人、不丢亚洲人的面子。
⊙一个台湾人。小齐的游子心情
虽然小齐在海内外都已经受到各种肯定，然而他心里最希望的，还是能够在他最熟悉的这一块土地—台湾，认真地唱歌给每一个人听。这几年来小齐在亚洲各地、甚至每一个有华人的地方演唱、或是戏剧工作，他就像是个离乡背井的游子一般，虽然四处流浪，浓烈对家乡的想念却从未消灭。每一个在外地的夜晚，每一次从远处回到台湾，又从台湾起飞到世界各地；小齐对这块土地的关怀、热爱与归属感，我们已能够从他的音乐里强烈地感受到，当然小齐这位台湾男儿在全世界各地的成绩，也肯定小齐这些年来从不间断的努力。
当小齐回到他真正的家乡台湾，大声唱出属于台湾人的歌，身为台湾人的我们怎能不放开所有纷纷扰扰，齐心在小齐的音乐里得到宣泄与释放？
因为，我们只有一个任贤齐。
⊙一个情歌男主角
2002爱情鲁滨逊漂流记 13首天长地久恋曲世纪首航
情歌里的男人1个比1个没志气，只有1个任贤齐为爱挺下去...
两岸三地唯1十项全能亚洲铁人任贤齐
自编自导自演完全创作音乐钜片 正宗“齐式精神”好歌全推荐
任贤齐第1首英雄挽歌
“永夜”
任贤齐第一名孤独的抒情摇滚
“一个人”
任贤齐“心情车站”后再1次抢登台语KTV冠军男人情歌
“无你就无我”
任贤齐、莫那1见如故的浪子沧桑情歌
“再见黄鹤楼”
2002第1首呼干啦！最新豪饮酒歌
“举杯”

夏季限定特调上架！
周杰伦Jay Chou
最新拉丁嘻哈沁脾情歌
MOJITO
一起恋上古巴的微醺浪漫
在古巴的海滩，点一杯大文豪海明威最爱的Mojito
和周杰伦一起品尝异国恋情般的微醺特调
阅读整个夏季的浪漫！
2020已迈进下半年，终于听见周杰伦！
睽违多时周杰伦再推新单曲，用音乐环游世界的他，这次带领大家来到充满音乐、舞蹈的迷幻之城「古巴」，以古巴最著名的鸡尾酒「Mojito」为名而写的这首情歌，一如古巴这个城市以它独有的建筑风景，写成一封封献给天空的情书，「Mojito」就是献给每一对来自世界各地的恋人，最浪漫的特调。

Annie Yi, also known as Annie Shizuka Inoh, is a famous Taiwanese singer, actress, and writer

新世代真音乐只要孙燕姿！音乐精灵e代女强声，亚洲3大年度新人奖至高认证！孙燕姿的第二张专辑“我要的幸福”深受欢迎，从制作到企划所有幕后工作人员皆卯足全力打造。五大制作人包括了李偲菘、李伟菘、包小松、陈晓娟与薛忠铭，曲风涵盖了流行、摇滚、Band sound、F olk……，多样的曲式在不同制作人的操刀下，呈现了孙燕姿在Vocal表现上的宽度与深度。
李偲菘、李伟菘、包小松、陈晓娟、薛忠铭，5大音乐人联手制作。推荐曲：我要的幸福、开始懂了、零缺点、害怕！

一次道别，会需要多久的时间？
会不会在说了再见之后，还是用了一生的时间想念？
或许我们从出生的那一刻开始
从第一次见面，就在学着道别
从家庭奔往学校，从校园迈入职场
再从忙碌的生活中，投入了另一个家庭
我们在这个循环之中，从放下，学会了紧握
人生好像走了很长的距离
我们随命运相遇，练习告别
然后放心地在回忆里重逢
不带泪水地重逢
为离别与曾经的青春　一起举杯
万芳最新单曲〈阿峰今天没有来〉
6/12 全球数位上架
给彷徨的灵魂　一个由衷的拥抱
万芳全新专辑《给你们Dear All》
6/12 同步开始预购
真实比完美更有力量
越沉重的话题要温柔地唱
用泪水与祝福完成的作品
万芳Ｘ黄婷Ｘ黄韵玲跨越时间的生命之歌
万芳在歌坛有过无数脍炙人口的经典作品，唱了许多为了她量身订做的歌曲，但在出道三十年即将发行的新专辑《给你们Dear All》中，万芳希望从更真实的经验出发，谈岁月，谈生命，从身边的故事，给予听众真诚的温暖。全新单曲〈阿峰今天没有来〉就由这个初衷出发，描绘每个人都必然面对的课题：离别。面对人生所经历的生离死别，我们常习惯用很戏剧化的方式来刻画，或许是苦涩的唱腔、伤心欲绝的文字，但万芳将沉重的话题轻轻举起、温柔放下，不用澎湃激昂的曲调高歌，也不需要悲情的词汇来呈现，用着如同说话一般自然的语气，将每个人必经的人生关卡，唱得婉转又不迂回、直接却不尖锐。轻轻地述说，反而更有力量。这种如歌如诉的「万式」风格，也让「离别」这件事变得更加释然、豁达，甚至温暖人心。歌曲后段再加入了充满画面感的大合唱，彷佛就像是一群聚会中的朋友，共同在为彼此所逝去的青春咏叹，歌曲中满满的细致与巧思，无不令人回味再三。
作词人黄婷曾为许多当红歌曲作词，但这次收到万芳邀词的讯息时，却是希望她能够写出「自己人生的困境」，这点让她非常感动。因为她写歌词十多年的时间，大多数时间都是以歌手的观点下笔，越来越少机会述说自己的真实经历。于是她将自己好友险些离世的经验，化成自己对于死亡最潜在、深层的恐惧，面对自己一直不敢正视的困境，交出了这首令人动容的温暖作品，并央请黄韵玲为词谱曲；小玲老师与万芳结识多年，也是为她创作过最多歌曲的创作人，熟知万芳歌声的动人之处，用她满溢着人文气质的乐句，为这首歌曲注入了真切的灵魂。当得知万芳确定将演唱这首歌的时候，黄婷又兴奋又感动，觉得万芳的声音真是注释这首歌的不二人选，并且跟工作人员央求一定要在录音的时候到现场，见证这首歌的诞生，即便当天她工作满档，几乎无法前来，不过最后还是排除万难，在已经录完的时候赶到录音室，成为这首歌的第一个听众，也在歌曲完成的当下，留下了作词／作曲／歌者／制作人的大合照。
演唱会取名原因曝光
全因「阿峰今天没有来」
历经疫情延期更深刻感受珍惜拥有
在 2018 首次站上小巨蛋一开演就哭了的万芳，把二度攻蛋这件事情看做是场「意外」，还曾感性地说：应该把握每次的相聚。而当时公布演唱会名称《万芳30 你的30 ______，你今天有没有来》时，许多人好奇这个名字背后是否有什么故事？歌迷们有着诸多的猜测跟各种推论，不过随着新单曲〈阿峰今天没有来〉的问世，答案终于水落石出，也是紧扣着这首歌曲的核心概念，希望大家都能珍惜现在所拥有的一切，不管是与朋友相聚的时光，或是参加演唱会共同享受音乐，与时间和平相处，付出爱与关怀，让自己的生命圆满而完整。
无奈年初因为疫情爆发，歌迷与万芳都期待已久的小巨蛋演唱会，也不得不因此延期。世事的无常不仅增加了歌曲的厚度，也更呼应了这首歌所呼吁的：要珍惜每一次的相遇，因为我们永远不知道明天会发生什么事情，也更让人期待在疫情过后，重新回到小巨蛋的万芳，会为大家带来怎样更动人的歌声，更感人的故事。
毫秒的相遇　都是一生的记忆
高格摄影凝结时光碎片
为每个人生命中的阿峰留住动人特写
歌曲的影像特别邀请陈霈芙导演操刀，一听到这个歌，导演便被歌曲中强烈的情感和画面深深感动，却也因为对歌曲热切的喜爱，让她在构思影像的时候更加面临到极大的压力和挑战。导演认为，由于歌曲本身的故事已经非常完整、丰富，希望能够保留原曲的意象，不干扰歌曲的聆听经验；却又要跳脱歌词本身的脉落，拍出新意，并开展出能为歌曲加分、相辅相成的画面，对于MV拍摄其实是相当艰巨的挑战。
为了以独特方式呈现出歌曲中的相遇与离别，导演最后以「每个人都有属于自己的阿峰」来做为影像叙事的核心，特别找来专业的高格影像摄影团队，将许多相聚的瞬间以高格数摄影机拍摄，强调相聚霎那的深远影响和意义，为每个人生命中的相聚片段留下美好的画面。虽然歌曲述说的是离别，却因为音乐的平和、画面的温暖，为离别这件事情，做出了足以抚慰人心的批注，也因为有了画面的热闹与欢腾作为对比，歌曲中的惆怅，反而在心里激荡出更大的波澜，深深回荡在心底。