民谣
民歌40 豆瓣
民歌四十
作者:
陶晓清 | 统筹
/
杨嘉 | 主编
四川人民出版社
2020
- 5
[没有歌的时代,是寂寞的,
只有噪音的时代,更寂寞。
要压倒噪音,安慰寂寞,唯有歌。]
——余光中
🎵
一部台湾民歌百科全书式珍藏档案
记录传奇音乐人的辉煌岁月:李宗盛、蔡琴、齐豫、胡德夫……
揭秘全民传唱金曲的幕后故事:《橄榄树》《外婆的澎湖湾》《龙的传人》《被遗忘的时光》……
直溯影响王力宏、方文山、陈绮贞的华语流行音乐兴盛源头
100张经典唱片,500张老照片、手稿、剪报,360度还原一个时代的记忆
以余光中为序幕,回望陪伴几个世代成长的民谣,重拾青春纪念册中“我们的诗与歌”
🎵 编辑推荐
🎤 “台湾民歌之母”陶晓清领衔策划,耗时一年搜集整理,成就民歌40年最详尽完整的典藏记录
五百余份珍贵历史资料,老照片、演唱会海报、专辑封面、报道文件、书信手稿,全方位还原民歌时代的记忆;百余张经典民歌唱片详尽记录,细心搜集寻访,让幕后人的故事也得以重现,呈现民歌时代的辉煌样貌;还有精心绘制的20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图、细心梳理出69场重要民歌音乐会全记录,带你重走民歌的“来时路”。
🎤 时代亲历者现身讲述,深度揭秘经典老歌、传奇音乐人背后连圈内人也不一定知晓的秘辛
《橄榄树》的来龙去脉;《龙的传人》的改词始末;《告别》与《不要告别》两首歌背后的曲折故事;藏在《阿里山的姑娘》里的感人爱情;李宗盛生平创作的第1首歌;齐豫天籁之音的培养过程;蔡琴校园歌手时期的青葱往事;陈小霞音乐创作的起点。
🎤 高品质典藏精装,精心的复古怀旧设计
12开大尺寸开本,复古质感封面设计,内文全彩细腻印刷,展现历史动人细节;精致的排版设计,图文完美交织,带来流畅阅读体验,让故事更“好看”;民歌餐厅地图、重要演唱会记录,2张特制拉页地图,带你穿梭时光长廊。
🎵 内容简介
1975年6月6日,一个雨夜,年轻的学生杨弦举办了一场作品发表会,以诗人余光中的八首诗作入歌,台湾民歌时代的故事就从这里开始了……短暂而辉煌的民歌时代,涌现了一批现代华语乐坛的重要人物,留下了无数广为传唱的经典歌曲,影响了台湾、大陆校园民谣的发展历程,推动之后的华语流行音乐达到前所未有的高峰。时代会落幕,人会老去,还好歌会留下来,故事还要继续讲下去……
这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式完全档案,全书由被誉为“民歌之母”的陶晓清统筹制作,图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展,既再现了一代年轻人创作“自己的歌”的青春现场,又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号,像一个可穿越时空的秘密宝盒,值得典藏。
书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底,讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事,如李宗盛创作的第一首歌是什么?《橄榄树》的诞生经历了怎样的故事?《龙的传人》歌词有哪些改动?等等。更有20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图与40年来69场重要演唱会的全记录。另附有近500张复古照片、文件、手稿等珍贵史料与45首经典歌曲,全方位还原民歌运动40年来的发展图景。
如果你是民歌时期的资深歌迷,这本书会是唤醒你青春记忆的钥匙,带你回到曾经的“诗和远方”,治愈此刻的浮躁与不安。如果你错过了那个民歌时代,这本书就是你发掘音乐宝藏的时光地图,值得回味的好歌好声音,在这里等待与你相遇。
🎵 作者自述
只要唱歌的人是发自真心地唱自己的歌,走下舞台的歌者又能和台下的人坐在一起享受音乐,他们唱的就是民歌。
——陶晓清
🎵 名人推荐
我是听着这些歌长大的一代人。它们是我们这一代人的共同记忆,是开启过去的钥匙。长大以后,我写的那些所谓“中国风”的歌曲很多都是受这些民歌的影响。
——方文山
民歌运动中那种无拘无束的创作风气,直到现在都深深影响着我。
——王力宏
回头看民歌,我觉得民歌是一种信心的表现,年轻人借由自己去写歌,确定自己可以做这件事情,这是一种很重要的自我肯定。
——李宗盛
民歌是陪伴我成长的声音,民歌是情书。……我从这些民歌里得到的最大养分就是歌手投入的情感。那时的民歌常采用简单吉他伴奏,或者很简单的钢琴跟弦乐,没有后来这么多电子合成器,所以我们可以很轻易听到歌手在表达旋律时的情感。当乐器比较少的时候,堆叠的情绪就多,就更能听得出歌手在表达这首歌的时候每一个字,很细腻地在述说他心里面的话。
——陈绮贞
我是听着民歌手的歌曲长大的。
——万芳
在现代社会,只要你的歌能够唱出属于这个时代的精神,你就可以称得上是民歌手。
——马世芳
只有噪音的时代,更寂寞。
要压倒噪音,安慰寂寞,唯有歌。]
——余光中
🎵
一部台湾民歌百科全书式珍藏档案
记录传奇音乐人的辉煌岁月:李宗盛、蔡琴、齐豫、胡德夫……
揭秘全民传唱金曲的幕后故事:《橄榄树》《外婆的澎湖湾》《龙的传人》《被遗忘的时光》……
直溯影响王力宏、方文山、陈绮贞的华语流行音乐兴盛源头
100张经典唱片,500张老照片、手稿、剪报,360度还原一个时代的记忆
以余光中为序幕,回望陪伴几个世代成长的民谣,重拾青春纪念册中“我们的诗与歌”
🎵 编辑推荐
🎤 “台湾民歌之母”陶晓清领衔策划,耗时一年搜集整理,成就民歌40年最详尽完整的典藏记录
五百余份珍贵历史资料,老照片、演唱会海报、专辑封面、报道文件、书信手稿,全方位还原民歌时代的记忆;百余张经典民歌唱片详尽记录,细心搜集寻访,让幕后人的故事也得以重现,呈现民歌时代的辉煌样貌;还有精心绘制的20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图、细心梳理出69场重要民歌音乐会全记录,带你重走民歌的“来时路”。
🎤 时代亲历者现身讲述,深度揭秘经典老歌、传奇音乐人背后连圈内人也不一定知晓的秘辛
《橄榄树》的来龙去脉;《龙的传人》的改词始末;《告别》与《不要告别》两首歌背后的曲折故事;藏在《阿里山的姑娘》里的感人爱情;李宗盛生平创作的第1首歌;齐豫天籁之音的培养过程;蔡琴校园歌手时期的青葱往事;陈小霞音乐创作的起点。
🎤 高品质典藏精装,精心的复古怀旧设计
12开大尺寸开本,复古质感封面设计,内文全彩细腻印刷,展现历史动人细节;精致的排版设计,图文完美交织,带来流畅阅读体验,让故事更“好看”;民歌餐厅地图、重要演唱会记录,2张特制拉页地图,带你穿梭时光长廊。
🎵 内容简介
1975年6月6日,一个雨夜,年轻的学生杨弦举办了一场作品发表会,以诗人余光中的八首诗作入歌,台湾民歌时代的故事就从这里开始了……短暂而辉煌的民歌时代,涌现了一批现代华语乐坛的重要人物,留下了无数广为传唱的经典歌曲,影响了台湾、大陆校园民谣的发展历程,推动之后的华语流行音乐达到前所未有的高峰。时代会落幕,人会老去,还好歌会留下来,故事还要继续讲下去……
这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式完全档案,全书由被誉为“民歌之母”的陶晓清统筹制作,图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展,既再现了一代年轻人创作“自己的歌”的青春现场,又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号,像一个可穿越时空的秘密宝盒,值得典藏。
书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底,讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事,如李宗盛创作的第一首歌是什么?《橄榄树》的诞生经历了怎样的故事?《龙的传人》歌词有哪些改动?等等。更有20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图与40年来69场重要演唱会的全记录。另附有近500张复古照片、文件、手稿等珍贵史料与45首经典歌曲,全方位还原民歌运动40年来的发展图景。
如果你是民歌时期的资深歌迷,这本书会是唤醒你青春记忆的钥匙,带你回到曾经的“诗和远方”,治愈此刻的浮躁与不安。如果你错过了那个民歌时代,这本书就是你发掘音乐宝藏的时光地图,值得回味的好歌好声音,在这里等待与你相遇。
🎵 作者自述
只要唱歌的人是发自真心地唱自己的歌,走下舞台的歌者又能和台下的人坐在一起享受音乐,他们唱的就是民歌。
——陶晓清
🎵 名人推荐
我是听着这些歌长大的一代人。它们是我们这一代人的共同记忆,是开启过去的钥匙。长大以后,我写的那些所谓“中国风”的歌曲很多都是受这些民歌的影响。
——方文山
民歌运动中那种无拘无束的创作风气,直到现在都深深影响着我。
——王力宏
回头看民歌,我觉得民歌是一种信心的表现,年轻人借由自己去写歌,确定自己可以做这件事情,这是一种很重要的自我肯定。
——李宗盛
民歌是陪伴我成长的声音,民歌是情书。……我从这些民歌里得到的最大养分就是歌手投入的情感。那时的民歌常采用简单吉他伴奏,或者很简单的钢琴跟弦乐,没有后来这么多电子合成器,所以我们可以很轻易听到歌手在表达旋律时的情感。当乐器比较少的时候,堆叠的情绪就多,就更能听得出歌手在表达这首歌的时候每一个字,很细腻地在述说他心里面的话。
——陈绮贞
我是听着民歌手的歌曲长大的。
——万芳
在现代社会,只要你的歌能够唱出属于这个时代的精神,你就可以称得上是民歌手。
——马世芳
Small Change 豆瓣
9.6 (5 个评分)
Tom Waits
/
Elektra / Wea
发布日期 1976年1月1日
雨狗 Spotify 豆瓣
9.2 (60 个评分)
Tom Waits
类型:
摇滚
发布日期 1985年1月1日
出版发行:
Island
The middle album of the trilogy that includes Swordfishtrombones and Franks Wild Years, Rain Dogs is Waits's best overall effort. The songs are first-rate, and there are a lot of them--19 in all, ranging from grim nightlife memoirs ("9th and Hennepin," "Singapore") to portraits of small-time hustlers ("Gun Street Girl," "Union Square") to bursts of street-corner philosophy ("Blind Love," "Time"). The album also contains the original version of "Downtown Train," which Rod Stewart turned into a smash hit. The image of "rain dogs"--animals who've lost their way home because the rain has washed away their scent--is an appropriate symbol for the entire cast of characters Waits has brought to life over the years, and this album has thus far proved to be his most enduring effort. --Daniel Durchholz
活在1988 豆瓣
8.5 (56 个评分)
赵已然
发布日期 2002年1月1日
出版发行:
河音乐
【赵已然简介】 文:颜峻
赵已然 别名赵牧牛、赵老大。男,约40岁,宁夏银川人,北京老一代摇滚鼓手,在走穴风潮和摇滚运动中成长,并选择了最卑微的生活方式。近年来曾担任木推瓜等新乐队鼓手。极少开口的超级歌手。
他的歌声,无论翻唱还是创作,都带有浓重的布鲁斯和西北民歌风格。在这方面,迄今为止,尚未有过任何华语歌手达到过他的境界—— 让布鲁斯和民歌融合得天衣无缝,以至于你宁可相信布鲁斯就是西北街头小伙、六盘山下农民流传的声音。他的演唱和吉他技巧同样民间、随意而又堪称精湛,带有浓烈的沧桑情怀,所谓人生百味,催人泪下,莫过如此。此情可待成追忆,只是当时已惘然,赵已然的80年代老歌不但把他自己的青春变成一场无可挽回的旧梦,也足以凝聚更多人的悲欢离合,将苦酒和热泪融化成叹息。
【活在1988——赵已然自白】
我本该是一名化学教师,阴差阳错,不幸做了鼓手。十多年来,不求上进,碌碌无为,混迹于狭小的地下音乐王国,沉迷于越来越糊涂越来越荒唐的卡通境地,信以为真地在有限的几位朋友面前义正辞严、斩钉截铁地鼓吹着“垮到极处”的寄生虫哲学。从没有过工作,后以借钱为生。
后来,我慢慢变成了一个人。只有一双拖鞋、一只牙刷,住在了农村,且越搬越远。
再后来,我笑得有些难看了,因为我越来越没钱。以至于常常被迫求告家人,艰难度日。
有一天,我终于发现,磕不动了,再也垮不下去了。我头天让酒喝醉,吐了;第二天一早,酒还没醒,咣叽,又让茶给喝吐了。
那一天,我发现,我的脸特别难看,太难看了。我终于知道,我太不漂亮了。
我一生热爱漂亮女人,痴情于不敢面对、不敢亵渎的漂亮女人,然而我自己却从没漂亮过,从没漂亮过一次。
我也知道了,在我所追求的自由中,我没有自由过一次。
于是,我终于倒下了。
于是,在深夜里,在不要钱的灿烂阳光下,在只有神或鬼才能看得见的微笑或悲痛中,我想起了那些曾经会唱的歌。
于是今天,被逼无奈,我端正了思想,换了身份,不做鼓手,稍不情愿地自觉有些滑稽般地坐在了这里,怀着年轻时代的美好梦想,准备唱歌。
赵已然 别名赵牧牛、赵老大。男,约40岁,宁夏银川人,北京老一代摇滚鼓手,在走穴风潮和摇滚运动中成长,并选择了最卑微的生活方式。近年来曾担任木推瓜等新乐队鼓手。极少开口的超级歌手。
他的歌声,无论翻唱还是创作,都带有浓重的布鲁斯和西北民歌风格。在这方面,迄今为止,尚未有过任何华语歌手达到过他的境界—— 让布鲁斯和民歌融合得天衣无缝,以至于你宁可相信布鲁斯就是西北街头小伙、六盘山下农民流传的声音。他的演唱和吉他技巧同样民间、随意而又堪称精湛,带有浓烈的沧桑情怀,所谓人生百味,催人泪下,莫过如此。此情可待成追忆,只是当时已惘然,赵已然的80年代老歌不但把他自己的青春变成一场无可挽回的旧梦,也足以凝聚更多人的悲欢离合,将苦酒和热泪融化成叹息。
【活在1988——赵已然自白】
我本该是一名化学教师,阴差阳错,不幸做了鼓手。十多年来,不求上进,碌碌无为,混迹于狭小的地下音乐王国,沉迷于越来越糊涂越来越荒唐的卡通境地,信以为真地在有限的几位朋友面前义正辞严、斩钉截铁地鼓吹着“垮到极处”的寄生虫哲学。从没有过工作,后以借钱为生。
后来,我慢慢变成了一个人。只有一双拖鞋、一只牙刷,住在了农村,且越搬越远。
再后来,我笑得有些难看了,因为我越来越没钱。以至于常常被迫求告家人,艰难度日。
有一天,我终于发现,磕不动了,再也垮不下去了。我头天让酒喝醉,吐了;第二天一早,酒还没醒,咣叽,又让茶给喝吐了。
那一天,我发现,我的脸特别难看,太难看了。我终于知道,我太不漂亮了。
我一生热爱漂亮女人,痴情于不敢面对、不敢亵渎的漂亮女人,然而我自己却从没漂亮过,从没漂亮过一次。
我也知道了,在我所追求的自由中,我没有自由过一次。
于是,我终于倒下了。
于是,在深夜里,在不要钱的灿烂阳光下,在只有神或鬼才能看得见的微笑或悲痛中,我想起了那些曾经会唱的歌。
于是今天,被逼无奈,我端正了思想,换了身份,不做鼓手,稍不情愿地自觉有些滑稽般地坐在了这里,怀着年轻时代的美好梦想,准备唱歌。
左小祖咒在地安门(海外版) 豆瓣
8.3 (13 个评分)
左小祖咒
类型:
摇滚
发布日期 2001年12月14日
出版发行:
台湾直接流行
左小祖咒官方淘宝地址(销售左小祖咒签名作品) :
情歌 罗大佑 豆瓣
9.6 (79 个评分)
罗大佑
类型:
流行
发布日期 1989年1月1日
出版发行:
滚石
《情歌罗大佑》黑胶唱片文案
◎情歌罗大佑 (滚石, RR-228, 229/1989)
如果你觉得这份新闻资料有些喃喃自语的地方,请不要见怪,我想我们的关系应该更亲密一些,在听过这些情歌之后。
究竟,我们年龄差不多,这些歌应该对你对我都有一定的影响,在过去某个黄昏的时刻中,我们曾经不只一次的,和我们爱的人,一起倾听吟唱,直到梦醒。
是的,这就是我想说的话,这是一个娱乐,希望在看这份东西的你不要觉得亵渎,我们究竟应该找一个你看了愉快又了解的方式来陈列我们做过的事。
(情歌)
比如说情歌,我从来不觉得它是可以评论的一种音乐,它不像罗先生其它的作品,在追逐道理的人心里有批判和争议的份量,也不会在某些单位里引起可不可以播放的顾虑,它的存在,就像爱情的存在一样,是天经地义的事,当一首好的情歌开始传唱,有多少情人会因此而许下诺言或者破镜重圆?想想看那些时刻吧!想想看每一次的神魂荡漾,想想看每一次的思念悲伤,情歌就存在于这里。
情歌就活在情人们的心底
(插曲)
罗大佑是什么样的人:坦白说,我觉得那不太重要,要紧的是你有没有仔细听听他的歌,你知道《歌》吗?那是他1974年写下的第一首创作,我和我的朋友每次听到就觉得天昏地暗,不可自拔的陷入回忆里。你听过《恋曲1990》吧?你以为那些在PIANO BAR里喝了一缸酒后冲上台大声嘶吼的人在唱这首歌的时候在想什么?其实他在想什么,我在回忆谁都没有办法让各位知道,我们只能看一看人生这出戏里,有多少悲欢离合,就有多少插曲。
我的意思是说,这些歌,在你生活的某个刹那,突然闯入,击中你的兴奋,然后,就挥不去了。
这些挥不去的歌,就叫你生命里的一个插曲。
对大部分的人来说,尤其是喜欢音乐的人来说,罗大佑可能帮他们写过最多的插曲。
我是不太想提排行榜或者销售成绩之类的话来证明什么的,否则你可以去查查看15年来这些歌曲出现过的唱片被多少人带回家里。
如果你去查了,你除了会发现排行榜是历史学的一大发明,可以证明当时人心人性之外,你也应该会想到一个有趣的问题:在张艾嘉,潘越云,苏芮,江淑娜,张学友,甄妮……唱过之后,罗大佑如何处理他自己?
说到这里想起来,有一件事忘了问你,你是什么时候来的?我的意思是说,你是什么时候开始听音乐的?虽然后面有一份资料让你印证这些歌在你在罗大佑生命中的位置, 我仍然要提醒你一下,在你进入上述的问题之前,请先想一想现在,想一想过去。
你不是在进入一个冰冷冷的录放音机器,请相信,你现在正处于一个记忆的游乐场,一个时空的迷宫里。
迷宫·游乐场
这是一个千百个罗大佑所组成的迷宫,这是一个千百个你存在于其中的游乐场,当你顺着曲线往下滑,红橙黄绿蓝靛紫,你的记忆开始发出光彩,罗大佑的故事开始唱,每一个过去的,痛苦的,愉快的,焚毁的,熄灭的人,火苗,爱情,记忆都重新活过来,烧起来,掀天揭地。
你被提醒了回忆,罗大佑重新活过了自己。
这里面大部分的歌都经过重新处理,在年代里洗染,在风尘里沉淀,先看看那些资料吧!去和当时的版本对照一下吧!去找寻这里面丰富多彩种种不同的民谣,蓝调,摇滚,演唱会,大合唱和那卡西吧!
罗大佑用乐器处理过去,用歌声擦拭回忆,然后,一种新的喜悦!
所有的故事都在这里。
所以,这是一张没有主打歌的专辑。
谁能说哪一段爱情比另一段更刻骨铭心?
所以,这是一个不会结束的专辑。
你的记忆会一直活下去
我们建议你关上窗户,把窗外那些叫嚷,嘶喊,抗议,批判,谎言,真理,算术,主义都关在窗外。
听一听整张专辑,听一听里面存在着的,外面已经找不到的,也许还在你心里的,一点痴情和甜蜜。
现在几点了?你睡醒了?真好,也许刚才有一些地方你没有听到,让我在简述一遍给你听:
(浓缩的)
罗大佑用多种不同而丰富的编曲诠释他过去15年来的心情和恋曲,分别收录在告别的年代与闪亮的日子两张专辑中,一共20首歌曲。
闪亮的日子是他1974年到1981年间的作品,从他的第一首创作到他崭露头角的那几年中,最具代表性的情歌。这些歌曲,究竟成为许多人心中挥之不去的记忆。
告别的年代是他1982年到1989年的作品,这段时期中,他开始成为许多人眼中的种种定义,他离开这些定义远赴纽约,再回到这里。
七年间的10首恋曲,其中《告别的年代》和《弹唱词》是1989年首次发表的最新作品,歌声中隐隐传述的,似乎是向过去的世界挥手别离,旧的价值观终将被新的人心所代替。
罗大佑小心翼翼的处理这些记忆,处理这些因为生活中片片段段,深深浅浅的冲击而形成的歌曲,将它呈现在你面前,也让你回忆。
在这张专辑中,他扮演了许多不同的角色,扮演从法官到嬉痞的20种造型,我必需说,他真是专业,两天20多小时的工作,他眼睛眨都没眨一下。
他这样做,不外乎是想让那些为他下定义的人看一看,一个创作者不会活在所谓的定义里。
OK,你看完了,希望你觉得愉快,最后提醒一下:
这些歌有一个创作者叫罗大佑
也有一个主人就是你
如果你也拥有回忆的话
有趣的罗大佑世界,也将成为你生命中
多采多姿的插曲
◎情歌罗大佑 (滚石, RR-228, 229/1989)
如果你觉得这份新闻资料有些喃喃自语的地方,请不要见怪,我想我们的关系应该更亲密一些,在听过这些情歌之后。
究竟,我们年龄差不多,这些歌应该对你对我都有一定的影响,在过去某个黄昏的时刻中,我们曾经不只一次的,和我们爱的人,一起倾听吟唱,直到梦醒。
是的,这就是我想说的话,这是一个娱乐,希望在看这份东西的你不要觉得亵渎,我们究竟应该找一个你看了愉快又了解的方式来陈列我们做过的事。
(情歌)
比如说情歌,我从来不觉得它是可以评论的一种音乐,它不像罗先生其它的作品,在追逐道理的人心里有批判和争议的份量,也不会在某些单位里引起可不可以播放的顾虑,它的存在,就像爱情的存在一样,是天经地义的事,当一首好的情歌开始传唱,有多少情人会因此而许下诺言或者破镜重圆?想想看那些时刻吧!想想看每一次的神魂荡漾,想想看每一次的思念悲伤,情歌就存在于这里。
情歌就活在情人们的心底
(插曲)
罗大佑是什么样的人:坦白说,我觉得那不太重要,要紧的是你有没有仔细听听他的歌,你知道《歌》吗?那是他1974年写下的第一首创作,我和我的朋友每次听到就觉得天昏地暗,不可自拔的陷入回忆里。你听过《恋曲1990》吧?你以为那些在PIANO BAR里喝了一缸酒后冲上台大声嘶吼的人在唱这首歌的时候在想什么?其实他在想什么,我在回忆谁都没有办法让各位知道,我们只能看一看人生这出戏里,有多少悲欢离合,就有多少插曲。
我的意思是说,这些歌,在你生活的某个刹那,突然闯入,击中你的兴奋,然后,就挥不去了。
这些挥不去的歌,就叫你生命里的一个插曲。
对大部分的人来说,尤其是喜欢音乐的人来说,罗大佑可能帮他们写过最多的插曲。
我是不太想提排行榜或者销售成绩之类的话来证明什么的,否则你可以去查查看15年来这些歌曲出现过的唱片被多少人带回家里。
如果你去查了,你除了会发现排行榜是历史学的一大发明,可以证明当时人心人性之外,你也应该会想到一个有趣的问题:在张艾嘉,潘越云,苏芮,江淑娜,张学友,甄妮……唱过之后,罗大佑如何处理他自己?
说到这里想起来,有一件事忘了问你,你是什么时候来的?我的意思是说,你是什么时候开始听音乐的?虽然后面有一份资料让你印证这些歌在你在罗大佑生命中的位置, 我仍然要提醒你一下,在你进入上述的问题之前,请先想一想现在,想一想过去。
你不是在进入一个冰冷冷的录放音机器,请相信,你现在正处于一个记忆的游乐场,一个时空的迷宫里。
迷宫·游乐场
这是一个千百个罗大佑所组成的迷宫,这是一个千百个你存在于其中的游乐场,当你顺着曲线往下滑,红橙黄绿蓝靛紫,你的记忆开始发出光彩,罗大佑的故事开始唱,每一个过去的,痛苦的,愉快的,焚毁的,熄灭的人,火苗,爱情,记忆都重新活过来,烧起来,掀天揭地。
你被提醒了回忆,罗大佑重新活过了自己。
这里面大部分的歌都经过重新处理,在年代里洗染,在风尘里沉淀,先看看那些资料吧!去和当时的版本对照一下吧!去找寻这里面丰富多彩种种不同的民谣,蓝调,摇滚,演唱会,大合唱和那卡西吧!
罗大佑用乐器处理过去,用歌声擦拭回忆,然后,一种新的喜悦!
所有的故事都在这里。
所以,这是一张没有主打歌的专辑。
谁能说哪一段爱情比另一段更刻骨铭心?
所以,这是一个不会结束的专辑。
你的记忆会一直活下去
我们建议你关上窗户,把窗外那些叫嚷,嘶喊,抗议,批判,谎言,真理,算术,主义都关在窗外。
听一听整张专辑,听一听里面存在着的,外面已经找不到的,也许还在你心里的,一点痴情和甜蜜。
现在几点了?你睡醒了?真好,也许刚才有一些地方你没有听到,让我在简述一遍给你听:
(浓缩的)
罗大佑用多种不同而丰富的编曲诠释他过去15年来的心情和恋曲,分别收录在告别的年代与闪亮的日子两张专辑中,一共20首歌曲。
闪亮的日子是他1974年到1981年间的作品,从他的第一首创作到他崭露头角的那几年中,最具代表性的情歌。这些歌曲,究竟成为许多人心中挥之不去的记忆。
告别的年代是他1982年到1989年的作品,这段时期中,他开始成为许多人眼中的种种定义,他离开这些定义远赴纽约,再回到这里。
七年间的10首恋曲,其中《告别的年代》和《弹唱词》是1989年首次发表的最新作品,歌声中隐隐传述的,似乎是向过去的世界挥手别离,旧的价值观终将被新的人心所代替。
罗大佑小心翼翼的处理这些记忆,处理这些因为生活中片片段段,深深浅浅的冲击而形成的歌曲,将它呈现在你面前,也让你回忆。
在这张专辑中,他扮演了许多不同的角色,扮演从法官到嬉痞的20种造型,我必需说,他真是专业,两天20多小时的工作,他眼睛眨都没眨一下。
他这样做,不外乎是想让那些为他下定义的人看一看,一个创作者不会活在所谓的定义里。
OK,你看完了,希望你觉得愉快,最后提醒一下:
这些歌有一个创作者叫罗大佑
也有一个主人就是你
如果你也拥有回忆的话
有趣的罗大佑世界,也将成为你生命中
多采多姿的插曲
雁渡寒潭 豆瓣
8.9 (30 个评分)
黄舒骏
类型:
流行
发布日期 1989年1月1日
出版发行:
歌林唱片
黄舒骏——另类歌手的代表人物,他的另类主要体现在歌词上面,独特的角度,与众不同的思维。这是他的第二张专辑,入选了“台湾百大唱片”。
由于黄舒骏在完成这张专辑之后就将要入伍,所以在做这张专辑时没有太多的顾虑,没有过多地考虑市场的问题,自由自在地发挥,造就了这张台湾音乐史上独一无二的专辑。《雁渡寒潭》和《三跪九叩》是二首和“禅”有关的曲子。禅宗主张“拂尘看尽”,“雁渡寒潭”更是其中的精粹之一,即所谓“雁渡寒潭,雁去潭不留影”,然而真正能做到的,又有几人。《三跪九叩》里女播音员的解说和佛国丝竹之声相映,俨然透出一种庄严肃穆的气氛,也可谓独具匠心。《恋爱症候群》和《她以为她很美丽》都是很具讽剌意味的作品,在嬉笑怒骂之余,末了才点出一句让人回味的歌词,一句是“我要对你说爱你爱你爱你爱你 不管是黑夜或是黎明,不管是梦中或是清醒 深深爱你”;另一句是“只要是女孩子就可以”。短短的一首《你》,却道尽了一个女子一生的经历,“什么事情什么人改变了你的命运,什么事情什么人使你成为现在的你”,听来总让人叹息不已。
专辑文案:
他还想唱什么呢?除了日升日落,春夏秋冬,怎堪生命浩瀚与卑微的煎熬,唯一真实的,是连我们都说不清楚的感情和音乐,听他的歌也好,唱他的歌也罢!感谢他与我们自己。
我的纠结已深,我想告诉别人。多少人从眼前来去,多少事由眼帘掠过。雁来了,我心实现;雁去了,我心乍空。期待一个真实的情绪,让雁子飞下来,而我不再是一池寒潭。
由于黄舒骏在完成这张专辑之后就将要入伍,所以在做这张专辑时没有太多的顾虑,没有过多地考虑市场的问题,自由自在地发挥,造就了这张台湾音乐史上独一无二的专辑。《雁渡寒潭》和《三跪九叩》是二首和“禅”有关的曲子。禅宗主张“拂尘看尽”,“雁渡寒潭”更是其中的精粹之一,即所谓“雁渡寒潭,雁去潭不留影”,然而真正能做到的,又有几人。《三跪九叩》里女播音员的解说和佛国丝竹之声相映,俨然透出一种庄严肃穆的气氛,也可谓独具匠心。《恋爱症候群》和《她以为她很美丽》都是很具讽剌意味的作品,在嬉笑怒骂之余,末了才点出一句让人回味的歌词,一句是“我要对你说爱你爱你爱你爱你 不管是黑夜或是黎明,不管是梦中或是清醒 深深爱你”;另一句是“只要是女孩子就可以”。短短的一首《你》,却道尽了一个女子一生的经历,“什么事情什么人改变了你的命运,什么事情什么人使你成为现在的你”,听来总让人叹息不已。
专辑文案:
他还想唱什么呢?除了日升日落,春夏秋冬,怎堪生命浩瀚与卑微的煎熬,唯一真实的,是连我们都说不清楚的感情和音乐,听他的歌也好,唱他的歌也罢!感谢他与我们自己。
我的纠结已深,我想告诉别人。多少人从眼前来去,多少事由眼帘掠过。雁来了,我心实现;雁去了,我心乍空。期待一个真实的情绪,让雁子飞下来,而我不再是一池寒潭。
倒世界 豆瓣
7.8 (19 个评分)
The Shins
类型:
摇滚
发布日期 2001年1月1日
出版发行:
Sub Pop
Oh, Inverted World is the debut studio album by American indie rock band The Shins, released on June 19, 2001 to critical acclaim. Omnibus Records put out an initial run of vinyl distributed by Darla. Sub Pop Records reprinted the vinyl, but the Sub Pop logo only appears on later pressings.
昏昏欲醉 豆瓣
8.9 (15 个评分)
Matt Elliott
类型:
民谣
发布日期 2005年9月6日
出版发行:
Ici d'Ailleurs
Matt Elliott is an English guitarist and singer-songwriter, originally from Bristol, England and now based in France, who plays dark folk music. He also produced and recorded electronic music under the name The Third Eye Foundation.
Five Leaves Left 豆瓣
9.2 (69 个评分)
Nick Drake
类型:
民谣
发布日期 1969年1月1日
出版发行:
Divine Recordings
Nick's debut album, released in 1969 on Island Records.
尼克的首张唱片,1969年,孤岛唱片。标题暗示英国Rizla卷烟纸,
A possible source for the title is quoted by Patrick Humphries in his Nick Drake biography.
It's an excerpt from a novel, 'The Last Leaf', written by American writer O. Henry around the turn of the century. A young painter is dying of pneumonia, and what keeps her alive is the ivy growing in the yard outside:
从Patrick Humphries为nick的传记里,可以找到取这个标题的缘由---小说《最后一片叶》的摘录,美国作家欧.亨利。一个垂死于肺炎的年青画家,支撑他生命的仅是他院子外的常春藤。
"'They're falling faster now. Three days ago there was almost a hundred. It made my head ache to count them. But now it's easy. There goes another one. There are only five left now.'
'Five what, dear?...'
'Leaves. On the ivy vine. When the last one falls I must go too'" (Humphries, p. 93)
“现在掉的更快了,三天前还有百来片。为他们计数可真让我头疼。现在简单了......又掉了一片,只剩下五片了。”
"五片什么?亲爱的!“
”常春藤上的叶子,当最后一片飘落的时候我也要去了“(Humphries, Page. 93)
尼克的首张唱片,1969年,孤岛唱片。标题暗示英国Rizla卷烟纸,
A possible source for the title is quoted by Patrick Humphries in his Nick Drake biography.
It's an excerpt from a novel, 'The Last Leaf', written by American writer O. Henry around the turn of the century. A young painter is dying of pneumonia, and what keeps her alive is the ivy growing in the yard outside:
从Patrick Humphries为nick的传记里,可以找到取这个标题的缘由---小说《最后一片叶》的摘录,美国作家欧.亨利。一个垂死于肺炎的年青画家,支撑他生命的仅是他院子外的常春藤。
"'They're falling faster now. Three days ago there was almost a hundred. It made my head ache to count them. But now it's easy. There goes another one. There are only five left now.'
'Five what, dear?...'
'Leaves. On the ivy vine. When the last one falls I must go too'" (Humphries, p. 93)
“现在掉的更快了,三天前还有百来片。为他们计数可真让我头疼。现在简单了......又掉了一片,只剩下五片了。”
"五片什么?亲爱的!“
”常春藤上的叶子,当最后一片飘落的时候我也要去了“(Humphries, Page. 93)
Live At St. Olave's Church 豆瓣
Current 93
/
Antony and the Johnsons
发布日期 2004年8月17日
出版发行:
PanDurtro
Their Greatest Hits 豆瓣
The Carpenters
发布日期 1990年5月8日
出版发行:
A & M
Déjenme Llorar 豆瓣
Carla Morrison
类型:
民谣
发布日期 2012年3月27日
出版发行:
Danitz!
落腳 豆瓣
8.2 (11 个评分)
羅思容與孤毛頭
类型:
民谣
发布日期 2018年6月28日
出版发行:
好有感覺音樂
大地歌手羅思容與孤毛頭樂團行吟《落腳》,開墾台灣風土的新原力
一落腳,土地燒暖
一回頭,山水微笑
羅思容與孤毛頭樂團,經過十年的沈澱耕耘,用多元混聲的音樂,開墾台灣風土的生命力和可能性。
《落腳》專輯曲風多元,除了羅思容與孤毛頭樂團為音樂展演的主體以外,並邀請國寶級客家山歌王徐木珍、資深打擊樂人鍾成達、魯凱族鼻笛音樂人Gilra Gilrao、爵士音樂人張瑛蘭、謝明諺、阿樂蹦・貴妃等六位客座音樂人攜手合作,擷取台灣在地的音樂風華成為創作沃土,音樂風格以客家山歌與小調為基調,並吸取北管、原住民音樂元素,此外並吸納藍調、爵士、和歌等世界音樂的曲風,融為一座富饒多姿的音樂創作專輯,同時也是一張具文化性視野及深度人文關懷的專輯。
《落腳》專輯共12首歌,使用客語、福佬語、原住民語、華語繁華交錯,歌曲靈感來自羅思容多年來行吟台灣各地駐鄉、落腳的體驗,歌詠人與自然共命共生的大地情懷。從屏東高樹鄉大路關的石獅公傳奇,到苗栗南庄多元族群共存下的混聲合唱,強調人與土地一起孕生的生命情感,體現遷徙者面對生命家園,篤敬謙卑的身姿。本張專輯的第一首歌〈白雲之歌〉是2002年羅思容以父親—已故前輩詩人羅浪的詩文入歌,體現詩人歷經228及白色恐怖,勇於追求人生理想和自由人權的嚮往,成就一首永恆的青春、自由之歌。
專輯視覺設計由剪紙藝術家吳耿禎與洋蔥設計工作室擔綱,以山林土地的脈動與身體交互為素材,在樸野而具詩性的民間藝術中,令人激發無限想像,也和羅思容與孤毛頭樂團的音樂,交織成一張流轉著聽覺與視覺、人文與自然、地方與世界的音樂專輯,更增添藝術性和收藏價值。
一落腳,土地燒暖
一回頭,山水微笑
羅思容與孤毛頭樂團,經過十年的沈澱耕耘,用多元混聲的音樂,開墾台灣風土的生命力和可能性。
《落腳》專輯曲風多元,除了羅思容與孤毛頭樂團為音樂展演的主體以外,並邀請國寶級客家山歌王徐木珍、資深打擊樂人鍾成達、魯凱族鼻笛音樂人Gilra Gilrao、爵士音樂人張瑛蘭、謝明諺、阿樂蹦・貴妃等六位客座音樂人攜手合作,擷取台灣在地的音樂風華成為創作沃土,音樂風格以客家山歌與小調為基調,並吸取北管、原住民音樂元素,此外並吸納藍調、爵士、和歌等世界音樂的曲風,融為一座富饒多姿的音樂創作專輯,同時也是一張具文化性視野及深度人文關懷的專輯。
《落腳》專輯共12首歌,使用客語、福佬語、原住民語、華語繁華交錯,歌曲靈感來自羅思容多年來行吟台灣各地駐鄉、落腳的體驗,歌詠人與自然共命共生的大地情懷。從屏東高樹鄉大路關的石獅公傳奇,到苗栗南庄多元族群共存下的混聲合唱,強調人與土地一起孕生的生命情感,體現遷徙者面對生命家園,篤敬謙卑的身姿。本張專輯的第一首歌〈白雲之歌〉是2002年羅思容以父親—已故前輩詩人羅浪的詩文入歌,體現詩人歷經228及白色恐怖,勇於追求人生理想和自由人權的嚮往,成就一首永恆的青春、自由之歌。
專輯視覺設計由剪紙藝術家吳耿禎與洋蔥設計工作室擔綱,以山林土地的脈動與身體交互為素材,在樸野而具詩性的民間藝術中,令人激發無限想像,也和羅思容與孤毛頭樂團的音樂,交織成一張流轉著聽覺與視覺、人文與自然、地方與世界的音樂專輯,更增添藝術性和收藏價值。
The Bootleg Series Vol. 5: Bob Dylan Live 1975, The Rolling Thunder Revue 豆瓣
Bob Dylan - Rolling Thunder Revue
类型:
民谣
发布日期 2002年11月1日
出版发行:
Sony
滚雷巡演:鲍勃·迪伦传奇 (2019) 豆瓣 IMDb 维基数据 TMDB
Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese
8.8 (31 个评分)
导演:
马丁·斯科塞斯
演员:
鲍勃·迪伦
/
艾伦·金斯堡
…
其它标题:
Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese
/
滚雷秀
…
该片改编自迪伦1975年至1976年的《奔雷秀》巡演,片中将包括迪伦本人的幕前采访。本片被描述为捕捉到了1975年陷入困境的美国精神以及迪伦在那年秋天演奏的欢乐音乐。据悉本片不会以传统纪录片的形式展开叙述。
Mother Sky 豆瓣
9.2 (45 个评分)
森田童子
类型:
民谣
发布日期 1976年11月21日
出版发行:
株式会社ワーナーミュージックジャパン
Arranged By - Fortune Teller, The (tracks: A5) , J・A・シーザー (tracks: B4, B5) , 石川鷹彦 (tracks: A1 to A4, B1 to B3)
Artwork By [Art Director] - 前田亜土 , 酒井治
Artwork By [Designer] - 清水雅裕
Artwork By [Illustrator] - 上原徹
Guitar - 石川鷹彦
Mixed By - 北川照明
Producer - 三坂洋
Written-By, Lyrics By - 森田童子
Artwork By [Art Director] - 前田亜土 , 酒井治
Artwork By [Designer] - 清水雅裕
Artwork By [Illustrator] - 上原徹
Guitar - 石川鷹彦
Mixed By - 北川照明
Producer - 三坂洋
Written-By, Lyrics By - 森田童子