Peter Brötzmann: alto saxophone, tenor saxophone, tarogato, clarinet [Bflat clarinet]
Masahiko Satoh: piano
Takeo Moriyama: drums

Born in Tochigi, Japan. Fumio started playing jazz while studying at the prestigious Kunitachi College of Music. Made his professional debut as a member of the Sadao Watanabe Quintet in 1971 and then joined Terumasa Hino Quintet and Takeo Moriyama Quartet while his own trio released a number of albums during the 70s. Was a member of the Elvin Jones Jazz Machine World Tour from 1985 to 1987 including other international artists gaining him global fame. In 1991, Fumio joined the Ray Anderson's album "Wishbon" and made an appearance in the Village Vangard in New York before touring North America with them. Set up his own label [Mix Dynamite] and his own "Mix Dynamite Unit" in 1993 starting to play with artists from different genres of music. Made an appearance in the Knitting Factory's New York Jazz Festival in 1997 as the first Japanese artist. In 1999 Fumio joined Christopher Doyle's Hong Kong film "Away with words" as a music director/composer and released the sound track. With funding from the Japan Foundation Fumio toured in Brasil, Kenya, and the Seychelles with his trio and published the photo essay "Jambo! Obrigado!" along with 2 live albums from the tour in 2001. The "Giriyama Dance Troup" which played with the trio in Kenya was invited in Japan in 2003 to play along with the trio in the Japan's biggest Jazz Festival and sent an audience of over 1000 frantic.
~ itabashi.web.info
MP3 @ 320


pass: FIW64

上原广美，英文名Hiromi，1979年出生于日本静冈。日本新生代爵士女钢琴手，2010年上原广美加入The Stanley Clarke Trio with Hiromi & Lenny White开始北美与日本各地的巡演，2011年2月14日以The Stanley Clarke Band FEAT. Hiromi乐团的成员身份获得「第53届格莱美奖」的「BEST CONTEMPORARY JAZZ ALBUM」的殊荣。

Brian Culbertson的名字已经在爵士乐界活跃了十年多, 很早以前, 他已经出版第一张个人大碟, "Long Night Out", 是由他亲自监制的; 他不单止懂得玩多种的乐器, 更懂作曲, 他的才华令到他当年年纪轻轻已得到爵士乐权威杂志Down Beat的赞赏, 名气渐增!! 多年来, 在WEA旗下推出了数张受欢迎的唱片, 和不少出色的乐手合作, 例如有David Sanborn, Marcus Miller, Herb Alpert等合作, 之后在今年正式加盟GRP Records并推出首张大碟, 充满感性的精彩录音!!
此专辑共收录了十二首音乐, 在每首音乐内里, 都呈现了不同的情调, 感受到很轻快而温暖的味道!!他很懂得运用不同的乐器配搭去演绎这些音乐, 带出不同的神髓, 效果有点喜出望外, 可以很平淡温馨, 亦可以很瑰丽甜美!! 而他更找来不少乐手和歌手助阵, 增添更多不同色彩和火花, 包括靓声歌手Will Downing, Patti Austin, Ledisi; 乐手就有Chris Botti, Boney James, Kirk Whalum, Marcus Miller等等; 当然更有他的妻子, 负责Vocal和小提琴手演绎的Michelle Culbertson.
这是一张十分有Night Mood的Smooth Jazz唱片, 能成功营造一个优美的音乐意境的唱片, 音乐带了点R&B的味道, 有着一份独特的音乐格调!!

Tina Brooks的專輯長年為樂迷們視為稀有珍品，其演奏風格不同於當時其他的薩克斯風手，即興樂句聽來內斂不張狂，並喜歡在主流架構的邊緣上游移，開放式的手法則充滿驚喜，值得玩味。
薩克斯風手 Tina Brooks 的照片總是留著八字鬍，嘴裡叼著煙，手上抱著樂器。Man 的很，但怎樣有個女生的名字！？原來這是個美麗的小誤會。小時候 Brooks 身材矮小，朋友們替他取了個「矮子布魯克斯」＜Tiny Brooks＞的綽號，後來不知怎樣 Tiny 變成了 Tina，出道後索性就叫自己 " Tina " Brooks。Brooks 的演奏天份人人稱讚，當時幾張作品都讓大家抱著「新一代薩克斯風巨星」準備降臨的期待。但 Brooks 的音樂壽命卻很短，原因無他，就是「天底下爵士樂手都會犯的錯」。他讓毒品毀了他的身體，三十歲之後就因為健康因素不再演奏，真正活躍的時間不過短短三年＜1958 ~ 1961＞，留下了四張個人專輯，《True Blue》、《Back to the Tracks》與《The Waiting Game》，四十二歲就過世了。
而最讓當代爵士樂迷翻來覆去的是 : Tina Brooks的專輯非常難找。不過四張專輯卻全是以「鑑賞家系列」＜Blue Note Connoisseur Series＞的名義限量發行＜該系列簡單說就是絕版許久的錄音得以探頭的少數出口＞。而本專輯《True Blue》更是叫樂迷望穿秋水數十載，美國的數位發行直到西元 1994 年才出土，很快絕版後直到今天才終於以 RVG 系列的名義重新發行。在國外爵士討論區的朋友會發現，論壇裡常有一個叫做「您最希望哪張專輯被重新發行」的主題，而討論串裡的回應這張專輯十之八九列名其中，足可見大家對它的期待，同時也為裡面的音樂內容增添了不少神秘色彩。於是，現在是揭開專輯神秘面紗的時候了。
True Blue 專輯裡除了 Tina Brooks 的次中音薩克斯風外，還有當時相當年輕的小號手 Freddie Hubbard，以及由鋼琴手 Duke Jordan、貝斯手 Sam Jones 與鼓手 Art Taylor 所組成的節奏組共五人演奏，是最標準的硬式咆勃爵士編制。音樂部分也是最純粹的硬式咆勃風，以五首 Brooks 的個人創作為主軸，外加一首標準曲“Nothing Ever Changes My Love for You”構成了專輯的血與肉。Brooks 的演奏風格不同於當時其他的薩克斯風手，他的即興樂句聽來內斂不張狂，並喜歡在主流架構的邊緣上游移，而開放式的即興手法則讓聽者難以去預料他的下一步。或者可以換個角度看，Brooks 即興的不可預測性或許是因為他仍在摸索方向，然而方向尚未固定，人卻遠去。

录制于2014年10月22日，加列宁三重奏参加深圳华侨城创意文化园主办的第四届OCT-LOFT国际爵士音乐节。
Leo Records & 旧天堂书店联合出品
录音：曾君 罗绿野
混音&母带处理：刘英
编辑：Maxim Khaikin/Alexey Kruglov
木刻：刘 庆元
设计：魏籽
出品统筹：陈菲比

于无声处 Into the Silence
Peter Evans
LOFT JAZZ SERIES - OH 021
意境深远，发人深思的一张唱片。
Peter Evans认为他的音乐与源自中国的“无为”这一理念息息相关，他也一直在研习“无为”在不同的学术研究和文化传统中的体现。作为一名作曲家、即兴音乐家，Peter Evans用他精湛的小号演奏来谈论“无为”，并用“于无声处”命名了自己在中国发行的首张专辑。
值得一提的是封面木刻作品，出自旧天堂书店最亲密的战友、木刻艺术家刘庆元之手——飞鸟与人，喧嚣与寂静，逍遥与局促，是对这张专辑最贴切的美学呼应。

Mix by Dckne
Original Photography :Akira Aimi

This is a superb slightly post bop piano trio jazz album from such a talented young piano and vibes player, Eddie Costa. Wendall Marshall on bass provides a steady beat and a sound harmonic structure whilst Paul Motion's drumming is the essence of discreteness. Only available these days I think from Japan, but well worthwhile seeking out.
Eddie Costa died in a car accident in New York in 1962 a couple of weeks before his 32nd birthday. One can only wonder what he would have produced had he lived a full, normal life.

全曲初蔵出し! 日本ジャズ界の至宝、ピアニスト山本剛の未発表音源を発掘。ジャズの楽しさを凝縮した一夜が甦る
『Live at Body & Soul』(1995年/廃盤)と同日のマスターより未発表音源を発掘、山本剛本人監修のもと再編成し、最新マスタリングを施しました。収録曲は全曲初出音源となります。
多くの人々の心を掴んで離さない得意のブルース・フィーリング溢れるオリジナル曲に加え、これまでリリースされた多数のオリジナル・アルバムにも収録されたことのない<リズマニング><夜千><グッド・ライフ>などファン垂涎の内容。
いまは亡き本邦トップ・ベーシスト岡田勉、4ビートの帝王ウィナード・ハーパーと織り成す山本剛トリオのインタープレイと歴史的ジャズクラブの融合が生んだ、ジャズの緊張感と心地よさが同居する珠玉のワンナイト。

An extraordinary and uniquely gifted pianist from Bali, Joey Alexander marks his recording debut with the release of MY FAVORITE THINGS. Joey brings a delicate, profound and soulful touch to his own interpretation of such classics as 'My Favorite Things', 'Giant Steps'; and 'Over the Rainbow', and showcases his talents as an arranger, composer and bandleader.

八王子アローンのさよならコンサート(1977年9月3日)に出演した阿部薫/井上敬三/中村達也による狂気のトリオ・インプロヴィゼイションを収録した、秘蔵カセットテープ音源のCD化。知る人ぞ知る伝説のパフォーマンスが、38年の歳月を経て明らかに。(塙耕記)

Japanese only SHM-CD (Super High Material CD - playable on all CD players) pressing. Universal. 2008.