主角之一名叫克鲁利，穿着时尚，开的车是本特利，除了毁灭人类之外没有固定工作——因为他是魔王撒旦的手下。
另一位主角名叫亚茨拉菲尔，珍本书商，业余魔术师。他是个天使，给上帝干活儿。
还有一位主角名叫亚当，普普通通的一个小孩。当然，这本书里没几个普通人，尤其是这一位。他的真实身份是：神之大敌、诸王的毁灭者、无底深渊的天使、名叫恶龙的猛兽、此界的王子、谎言之父、撒旦之种和黑暗之君。一句话，撒旦的亲儿子。
本书讲述的是世界末日的故事，也就是善恶大决战。问题是，亚茨拉菲尔和克鲁利（天使和魔鬼）本是几千年的老朋友，经常喝酒聊天，而且结成了同盟，对各自上司交办的差事都敷衍了事。还有，亚当这个撒旦之子也觉得地球挺不错，把它毁了怪可惜的……

理查德·梅休是伦敦一个平平常常的生意人，过着平平常常的生活。但有一天，他做了件不太平常的事：把一位身负重伤、素不相识的姑娘带回了自己的公寓。
从此，一切都变得不同寻常——
同事们看不见他，从前的恋人不再认识他，甚至连他的家都不再属于他。他走在人流中，人们却完全意识不到他的存在。理查德·梅休这个人不复存在了，仿佛从未存在过。
都是因为这个名叫门菲的姑娘。她为他打开了一扇门，通往另一个世界——
一个隐藏在伦敦之下、阴险邪恶却又充满刺激的乌有乡。
令人兴奋，富有创造性，同时还令人毛骨悚然。《乌有乡》既借鉴了《星球大战》这种流行文化，又从米尔顿的《失乐园》中吸取养分。它是白日梦和噩梦的完美结合。——《今日美国》
一句话，盖曼是个盛满故事的宝库。这样的作家是我们的幸运。——斯蒂芬·金
《乌有乡》显示了无比的机智，对神话与传说的创造性运用以及对细节的关注。——《旧金山纪事报》

研究心理学的露西·萍小姐，在一所女子学校的短暂访留期间，与一群性格各异的学生建立了深厚的友情。一个女孩突如其来的「意外」死亡，打破了整个学校的宁静，而萍小姐不经意的发现，也让她陷入了理智与情感的抉择：我该怎么办？我真的可以做出所谓「正确」的决定吗？
作者的小说，不只是情节的曲折和破案结局的震撼而已，就像读张爱玲，你不会只关心故事和书中人物的结局一样。作者的「人各有腿」则只是萍小姐好奇心十足的又一新发现罢了，其中或者隐含着一丝对青春学生岁月的乡愁式眷念，但就小说本身而言并没有任何设计性的技术功能存在。

伦敦沃芬顿剧院门口大排长龙。一名排队买票观赏歌舞剧的男子，被发现死在队伍中，背上还插着一把银亮而邪恶的匕首。奇怪的是，排在死者前后的人居然都不知道死者何时遇害，死者身上也没有任何足以辨识身份的物件。
「儒雅神探」格兰特亲自出马侦破此案，一路势如破竹，嫌疑犯手到擒来。大功告成之际，探长的第六感却让他对案情产生了新的迷惑……

40岁的女教师希芭和15岁的男学生康纳利堕入爱河,恋情被披露后,她因“猥亵男童罪”身败名裂。小说的叙述者是希芭的同事,教师芭芭拉,一个孤单、敏感、颇有文学修养的老处女。芭芭拉决定为希芭辩护,殊不知她的笔不仅泄露了希芭的秘密,也把她自己的秘密泄露出去……小说获得2003年英国布克奖决选提名。同名改编电影2007年获得第79届奥斯卡奖4项提名:最佳改编剧本、最佳女主角、最佳女配角和最佳配乐。

世纪七十年代，冷战最盛之时，四名英国少年结盟为“帮”，等待与入侵的苏军作战。战争没有在英国的街巷和田野中打晌，而充满骚动与叛逆情绪的“帮”终于向身旁死气沉沉的成人世界发起了无情的攻击。他们如成人一般精心策划阴谋、实施异想天开的谋杀。最终，冷战在心灵深处投射的阴影令他们走向疯狂，“帮”成员之间开始了惨不忍睹的自戕……

对于小说的主人公克里姆来说，一切都可以追溯到父亲的离家出走。
这个做了近二十年英国公务员的印度父亲，似乎比他刚满十七岁的儿子还要渴望更多的生活，不惜将后半生全部押在情人伊娃身上。甚至连克里姆自己都无法不爱伊娃所代表的冷酷却有趣的人，相比之下，母亲试图掩饰千疮百孔生活的种种举动愚蠢而羸弱，那种善良谦恭的乏味恰是被抛弃的最终注脚。小说以其独特的内敛叙述暗示了“无父”在克里姆生命中烙下的鸿沟。
这是一部受嬉皮士文化影响甚深的作品，通篇充斥着性、暴力、毒品、烈酒、音乐等流行元素，蛊惑、迷狂、不知魇足，不是作为被贩卖的时尚商标，而是指向一种致力于自毁的绝决生活，只有那些曾经有过或仍旧身处叛逆期的人，才能看清调侃反讽背后那些深陷于虚空的激情，那些无法言说的悲伤。 该书曾获Whitebread文学奖。

这本小说奇妙得很，又亲切得很。因我们生活在电影艺术时代，从小到大，谁没有被电影中的明星、情节、音乐深深打动而迷恋不已的时刻呢？但真正的老牌影迷恐怕就是小说中的这类少年。他们尚未完成学业、有充分的时间每天晚上去看经典的电影（在法国著名的电影资料馆）；他们有不错的家世，不愁吃穿，因而所有的精力和念想都可以肆意地投射于钟爱的电影中。电影纠缠在他们的日常生活中，穿插于他们的谈话、举止和幻想，并无意识地改变了他们的“现实感”。（难道不是影迷们的共同特点吗？）
电影如梦，梦魇住了人心，便有如美艳的恶魔。布列松曾说他的电影都是二死三生：影片首先在导演脑海里诞生，死于纸上；所用的活人和实物使之复活，但这些人和物在胶片上被杀掉；当他们排列成某种次序，放映到银幕上，便重现生机。而在《梦想家》中，三个刚刚成年的孩子将生活的所有意义捆绑在电影院的第一排专用座位上，他们不但感受到电影复活于他们眼中，还自发地再次杀死电影本身，用他们自己的血肉之躯进行复制，直至自己也死去。
虽然故事纠集了兄妹畸恋，同性恋，却以发生在法国的“五月事件”为始末线索。当作者漫不经心地抛下电影资料馆馆长被罢职、法国文艺艺术界名人开始示威反抗的情景，转入这三个少年“电影化生存”的荒唐青春，惊人地展示出青春的无邪和放肆会到何种地步！完全模糊了电影和生活的界限，所见之物无不似电影场景，所见之事、之人也无不酷似电影情节。甚而要模仿剧情、乃至超越艺术所创造的极限——他们奔跑着越过卢浮宫，果然打破了“最短时间浏览全世界最高艺术殿堂”的纪录。从迷恋电影、到迷恋情欲，他们不眠不休、洗劫超市、暴饮暴食、再忍饥挨饿，完全没有“正常”的生活方式（因为电影不负责教导观众生存，而是梦幻、情欲、跌宕刺激的虚构）。至此，便是所谓残酷的青春：有过盛的精力去演绎梦幻，却同时空洞着心灵，没有人生的方向。
但电影世界里的真实人物们却有着鲜明的方向，大导演戈达儿、女演员凯瑟琳•德纳芙和无数知识分子正在被他们抛弃了的现实世界里激进抢夺民主和艺术的权利。五月事件本身也包含着浪漫主义的革命激情，是典型的法国知识分子运动，和他们的电影一样挚情而冲动。当少年们从自己的梦幻生活中走出来，发现整个城市像荒芜了的布景，一切恍如隔世。但他们只是懵懂，只是遵照内心爆发的情愫去行事。无所谓原则、也无所谓立场。最后，马修死于荒谬的混战。
留下虐爱情缘的孪生兄妹，再次面对荧幕上的光影流动、故事纷争，却再也感受不到昔日的快感。是朋友的死亡，令一切愉悦的荒谬强行终止，电影和现实的本质也因此终被区分开来，边界是突如其来的死灰色。艺术虚构根本不及现实的荒谬。
小说描绘出一个忧郁的十八岁美国少年马修，他尚未成形的有趣的“和谐”世界观夭折了，因他无法遏制爱。也精心刻画出一对雌雄同体般的孪生兄妹，他们生来就取缔禁忌，在缺乏理智和和谐的家庭中肆意妄为地长大，是天生的痴想大师。
电影是当代最高级的综合艺术，对观众的影响力深重到不可言喻，电影带来幻梦、也伪造了个体人生的满足感，再完美的电影也终究填补不了我们心灵的空。《梦想家》便是最伤感、最精辟的浓缩。
根据本书改编的电影《The Dreamers》，是贝托鲁奇大导演的作品。也许是考虑到电影结构对“冲突”的需要，电影版本重塑了故事的节奏，将这场法国文化大革命编织在三人的感情中，虽然这样一来，从电影开始就充满了宏观叙事的张力，加剧了故事和人物对政治的热衷，但却多少令这三个少年的境遇减少了“恍如隔世”般的荒唐和离奇，同时，还缩略了马修同性恋的一面，因此也不得不改写了结尾，马修望着投入暴力斗争的兄妹俩，孤独地消失在人群中……

《美国众神》描述主人公——影子从监狱释放后，穿越美国大陆的旅行过程中的一系列奇遇。讲他与生活在美国土地上的各种神祇相遇，由此引发了出许多精彩动人、奇诡绚丽的故事。
影子为一个叫做星期三的老头跑腿当差使，而星期三其实是一个名叫奥丁的老神仙。奥丁是在9世纪的时候，搭乘怀着早期维京探险者的挪威梦想来到北美的。他不过是美国的无数神祇之一。影子随后还遭遇了主神奥丁的兄弟、狡诈之神洛奇，来自埃及的圣猫女神巴斯特，斯拉夫的黑暗与死亡之神岑诺博格，来自西非的骗术之神南西，印度教的毁灭之神伽梨，埃及神话中的冥界之神阿努比斯，盎格鲁－撒克逊神话中的黎明之神伊斯特，等等。

1945年二战结束,在战后的英国和美国都出现了带强烈反抗情绪的作家流派。英国的叫做“愤怒的青年”,美国的叫做“垮掉的一代”。《周六晚与周日晨》作者阿兰·西利托(Alan Sillitoe)是英国“愤怒的青年”的代表人物之一。“愤怒的青年”派作家大多出身社会下层,毕业于普通大学而不是牛津、剑桥之类的名校。他们同情下层人民,直言不讳地抨击中产阶级生活方式、道德伦理和阶级偏见,蔑视英国的现存秩序,尤其是上流社会和中产阶级的伪善与平庸。他们有的还以自己的下层阶级生活方式为荣,向中产阶级的妄自尊大与装腔作势提出挑战。
美国的“垮掉的一代”同样反映了青年一代对战后现实的不满和挞伐,只是加上了一些嬉皮士的词语和禅宗的神秘内容，但仍然以其正义性的英勇斗争刺激着英美青年。“愤怒的青年”和“垮掉的一代”就是这种心态在文学上的反映，直至六十年代后期走向衰败，依然给世界文学留下了一批值得注意的作家和作品。

克里斯多弗，十五岁，患有自闭症的数学天才。他的偶像是福尔摩斯，最擅长的科目是数学，喜欢质数、逻辑与事实，讨厌黄色和棕色，无法忍受被人碰触。他独自去过最远的地方是住家附近的小店，一心想去的地方是外太空，因为那里方圆数十万里都不会有人。
他原本孤独而安全的世界一夕之间被一椿命案改变：深夜里，隔壁邻居家的小狗被铁叉刺死。克里斯多弗决定自己来当侦探，然后将调查结果写成一本书。所以这是一本涉及谋杀案的侦探小说只是侦探、凶手、受害者、真相，以及所有的一切都出乎人意料之外。
神经质的文字，异质的书写，少年克里斯多弗诚实到让人不安。他意图解开谋杀案，却意外发现自己家里隐藏的真相。克里斯多弗令人好心疼，只是他的心灵就像他最想去的外太空，遥远，难以触及。
真实的人生有时跟数字一样，复杂，而且一点也不明确。

比尔．马森在一次意外事故中眼睛受伤。当他的眼睛痊愈、揭开纱布时，世界上大部分人都因为一场奇特的流星雨而变成了瞎子。
在目睹了失明者们疯狂而绝望的惨状之后，马森加入了少数未失明者组织成的团体。他们决定逃离混乱不堪的城市，进入乡村，展开全新的生活。但此时，常见的产油植物三尖树却获得了智能和行动能力，开始了对幸存者的捕杀……

“少年时期的爱总是掺杂着不被理解的狂热和执著。”“以少年特有的口吻描绘对死亡、爱情和生活的探索。”“毫无矫饰忸怩之态,令人耳目一新。”“多维的、广角镜似的、满怀想像的描写,生动再现了海滨小城的风情和那惊天地泣鬼神的执著的爱。”艾登·钱伯斯是英国著名的青少年文学大师，从1978年出版第一部作品《破晓时分》开始，一发而不可收，先后又有四部此类小说问世:它们是《在我坟上起舞》，《我现在已明白》，《收费桥

王尔德的短篇小说以丰沛的情感笔触，探讨人性的美丑，反击现实生活中的种种自私与乖谬。这本短篇小说全集包括《爱，要不要灵魂》《亚瑟大人的手相》等五篇作品。

《理智与情感(续篇)》由上海译文出版社出版。

本书被列为经久不衰的世界十大小说名著之一，作者的创作风格历经两百年，至今仍影响着世界文坛上的一些作家。小说以爱情纠葛为主线，描写了富有喜剧色彩的四起姻缘，文笔辛辣而滑稽，发人深省。此版译文忠实、准确、流畅，别具特色。
本书以男女青年的恋爱婚姻为题材。然而，同其他作品不同的是，这部小说以男女主人公的爱情纠葛为主线，共计描写了四起姻缘，是作者最富于喜剧色彩，也最引人入胜的一部作品。《傲慢与偏见》实属世界文库中不可多得的珍品，难怪毛姆将其列入世界十大小说名著之一。

《快乐王子：王尔德童话全集》为彩色插图本，作品包括《快乐王子》、《自私的巨人》、《年轻的国王》、《公主的生日》、《忠实的朋友》等。

出身社会底层的青年兰普顿和富家中年主妇爱丽丝做了情人，爱丽丝也出身微贱，嫁与富人后，并不幸福，只是在和兰普顿两情缋缮时才富有激情，但他们的恋情遭到上流社会的非议，之后兰普顿受上流社会的压力和引诱，抛弃了爱丽丝，爱丽丝凄惋悲怆，飞车撞墙而亡。

《水泥花园》（The Cement Garden）最初发表于1975年，是英国作家伊恩·麦克尤恩最受赞誉、亦是受到最多评论关注和阐释的作品之一。该作品于1993年由著名编剧、导演安德鲁·伯金（Andrew Birkin）搬上大银幕，荣获第43届柏林电影节最佳导演奖。
《水泥花园》其实是个很单纯的故事，由“我”——一个正值青春叛逆期的十五岁少年杰克，絮絮叨叨地讲述出来，只不过这个故事以世俗的眼光看来确有些耸人听闻。父母的相继离世，使四个孩子——朱莉、杰克、苏和汤姆在广阔的天地里如同囚徒，被困在水泥花园中，成为了孤岛上的幸存者。他们相依为命，在与世隔绝的世界里诠释着父亲、母亲、兄妹、儿女的常规伦理以及超越伦常、“惊世骇俗”却又合乎情理的故事。

本书讲述牛津大学毕业生尼克，从外乡来到伦敦思年的生活历程。他住在伦敦一个保守主义议员的家里，先和牙买加裔公务员利奥相恋并发生了关系，后来又迷上了吸食可卡因上瘾的年轻的黎马嫩裔百万富翁万尼，成为他的情人、门客的合作者。在万尼罹患艾滋、丑闻见诸报端之后，尼克遭到房东的驱逐。小说借各色人物的活动和命运深入社会的核心，展示时代的变化和发展。在语言的运用、普通人性的剖析和立体塑造上尤见功力。