本书是1940年前后日本手工艺状况的一份详尽记录。这份记录，是柳宗悦先生踏遍日本的全境，根据亲眼所见写成的。因此读来仿佛身临其境，跟他做了一次日本民艺之旅。手工艺的素朴真诚之美，洋溢在旅途中的每一步。日本今之为设计大国，缘自过去之为手工艺之国，其精神一脉相传。本书对于国内民艺界、设计界人士，尤具参考价值。
手与机器的根本区别在于，手总是与心相连，而机器则是无心的。所以手工艺作业中会发生奇迹，因为那不是单纯的手在劳动，背后有心的控制，使手制造物品，给予劳动的快乐，使人遵守道德，这才是赋予物品美之性质的因素。所以，手工艺作业也可以说成是心之作业。有比手更神秘的机器存在吗?为什么手的工作对于一个国家来说非常之重要，大家都有必要思索。

在当代民俗学和民间文学研究界，邓迪斯大概是对理论和方法论述最多也颇有创新的一位学者。他的一个重要贡献在于把描述民俗学推向了解释民俗学的新阶须，使传统的对民俗材料的确认和描述走向了深度分析和阐释。四十多年来，邓迪斯主要以精神分析学研究方法著称于同行之间，并引起褒贬不一的评价。有一次，他本人不无幽默地引述了一位民俗学家的话：“邓迪斯是这个没有任何追随者的领域的里的头儿”。
本书系美国著名民俗学家和人类学家阿兰·邓迪斯教授40余年来的著述精华，共收录不同时期的12篇文章，内容涉及现代民间文学、民俗学和人类学的理论与方法论、民间故事的母题和类型学研究以及对故事、童 话、谚语、谄媚语、传说、游戏等民间文化形式的精神分析学阐释，能够准确反映当代国际学术界相关领域的新成果。

风俗的内涵极其广泛，涉及物质生活和精神生活诸多层面，历来有关研究著作论述的范围颇有出入，我们经过多次讨论，在认真吸取前人成果的基础上，力求有所突破。接其内容和形式，将其分为饮食、服饰、居住、交通、婚姻、丧葬、寿诞、卫生保健、交际、经济生产、娱乐、宗教信仰等大项，并努力探讨各个时代风俗的基本特征及演变规律。
本书按时代划分，共分为原始社会、夏商、两周、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋辽金夏、元明、清、民事十二卷，力图全面系统地反映了中国风俗发展的历史轨迹，至于各卷的章目设置。本着“求朋同，存小异”的原则，力求反映各个时代的风俗特点。

莽莽秦岭，横亘于中国内陆腹地，是中国南北方文化、东西部文化的聚合点和交汇点。大地湾人、半坡人、蓝田猿人、郧西人和仰韶人在这里生活；伏羲、女娲、后羿射日、夸父追日、神农炎帝、轩辕黄帝、大禹治水、上古三朝……的故事发生在这里。这里是华夏文明的诞生地，奔突着春秋战国、秦汉盛唐的时代风雷。中国历史上第一个奴隶制国家、第一个封建制国家、第一个东方帝国，都诞生在秦岭温暖宽厚的怀抱里；老子、秦始皇、刘邦、刘彻、李世民，在这里成就他的千秋伟业；道教文化、秦楚文化、巴蜀文化、中原文化、关陇文化和佛教文化摹与她密不可分……这座绵延一千五百公里的高峻山岭，就像一位襟怀宽广、仁慈睿智的圣贤，向我们提示一个民族高贵丰满的灵魂孕育成长的全部历程。
如果说，长江、黄河是中华民族的母亲河，那么，秦岭是中华民族的父亲山，当之无愧作者用了六十个日夜，深入秦岭腹地，后来又六次进入，亲身感受秦岭的呼吸，触摸秦岭漫长历史进程的遗迹，探寻秦岭在中、西部与东部，北方与南方，政治、经济、文化相互征服互相融合的脉络，思考大秦岭铸造一个民族精神、情感灵魂的过程。

古人打制、插戴和收藏的金银首饰不仅是财富与艺术的合一，也因为它所具有的展示性而成为生活时尚不可忽略的一个风向标。当日工艺品的流行题材差不多都出现于金银首饰，虽方寸之地，却几乎是时代品样之聚珍。本书意图通过对这些小物件儿的寻根溯源，对组成元素的构造解析，勾画出古代饰品设计者的用心和技艺，与时代风格互动的轨迹，最终体现古代生活礼俗的真实面貌。

本书介绍了20种传统民间工艺，数量不算多，但是都具有很强的代表性。一些目前还存在，但是有一些已经濒临绝迹。本书的出版将不仅使人们看到这些手艺的过去和现状，而且对如何更好地传承它们也会起到十分重要的作用。
作者在北京生活了几十年，小的时候，这本书提及的传统工艺品作者在工艺美术商店都能看到，例如毛笔、景泰蓝、唐三彩、剑、竹编、灯笼、牙雕、泥塑、汝瓷、扎染和蜡染、蜀绣、剪纸以及与传统酿酒工艺密切相关的中国名酒等。当我们今天大量出口电器甚至高科技产品的时候，不要忘了，在新中国工业刚刚起步的时候，是这些祖宗留下的手艺生产的出口产品，为我们换取了国家需要的宝贵外汇，让我们能够购买国外先进的设备，发展我们的现代工业。我们不能忘记这些传统工艺为国家的现代化做出的贡献。

《有味》是汪涵就十种中国传统的小手工艺制作折扇、古琴、靖港香干、油布伞、糍粑、木盆、称、箭等所写的散文随笔，抒发了个人对这些传统工艺的迷恋和内心丰富的情怀，并身体力行，制作这些蕴含深厚文化的小物件，在之中书写了不少生活中的小故事、穿插了对生活事业人生等的感悟。

“民间文化生态调查”丛书对民间衣食住行用品、精神生活用品进行了考察，这种考察除了对用品用具本身的研究，还对其材质、加工技艺、造物思想、科学价值、文化内涵、价值尺度、审美理想、生活方式等进行了考察与理论总结。那些生动的民艺、民俗、民风、民情恰似一幅丰富多彩的民间文化画卷，向我们展示了民间社会多姿多彩、深沉丰厚的文化和生活情景。全书图文并茂，包装精美，文字排版还采用竖排方式，本书为丛书之一。

《黑暗传》主要为神农架地区打“丧鼓”时所唱，生动形象地描述了盘古开天辟地结束混沌黑暗、人类起源及社会发展的历程，融汇了混沌、盘古、女娲、伏羲、炎帝神农氏、黄帝轩辕氏等众多英雄人物在洪荒时代艰难创世的一系列神话传说。著名学者袁珂、刘守华等给予高度评价，认为它可作为“汉民族广义神话史诗”来看待。

身为慈城古城保护与开发研究的文化顾问，黄永松及其团队选择了“年糕”这一主题，编辑们采用实际调查法，走访了宁波地区的农友、水库、作坊、百姓人家及香港、台湾、新加坡、加拿大、美国和澳洲等地的“阿拉宁波人”，采集相关信息，集结成书。《慈城·宁波年糕》从“三个年糕的传说”讲起，分稻米、工艺、食谱、科学和知味乡亲五个篇章，完整地呈现了宁波年糕浸米、水磨、蒸煮、捣搡等步骤的加工过程。书中记录的46道年糕菜，分别以煨、烤、爆、火靠、煮、烩、蒸、炒、煎、蜜汁、拔丝等方法烹调出色香味俱佳的菜肴。记录皆来自“民间”，图文并陈，浅显易懂，人人都可照样制作。可以这么说，就像美国科幻片《侏罗纪公园》展示的那样，恐龙从地球上消失了，但只要其基因存在，科学家仍然能让其“复活”一样，如果真的有一天，年糕已经从我们的生活中消失，但只要有《慈城·宁波年糕》这本书在，我们一样可以做出地道可口的“宁波年糕”。
特别值得一提的是，不像别的书，只说年糕多么好吃，《慈城·宁波年糕》不仅说年糕好吃，还从稻米分类谈品质、营养，总结出慈城晚梗米最适合做宁波年糕的道理。并从蛋白质及脂类含量、直链淀粉的多少、胶稠度及糊化温度各方面一一验证，充分说明宁波年糕“好吃”是有原因的。
《慈城·宁波年糕》是一本书，更是一件艺术收藏品，打开蓝底碎花的硬壳包装，一股“传统风味”扑面而来，这也应和了汉声出版社的宗旨与风格：在消费文化冲击下，中华传统民间文化在快速倾颓、消失，要为它们建立基因库。
《汉声》1971年创刊于台湾，名为杂志，实际上每期都是一本主题书，38年来致力于中国传统民间文化的整理和保护，已出版140多期。2004年进入大陆后，汉声董事长兼发行人黄永松及其团队，像文化修行者，抱着“舍我其谁”的精神走南闯北，为福建土楼、北方剪纸艺术、18世纪的风筝谱、中国童玩、惠山泥人、贵州蜡染等文化遗产建立“基因库”，每本书常常要花上好几个月甚至好几年，不只从文化上寻根溯源，更详细记录了这些古老的民间工艺的制作过程，探讨民间工艺代表的生活哲学与生活文化。

《中国民俗文化丛书:民间工艺美术》是中国民俗文化丛书系列，民间文学、民间艺术是民间文化中最富色彩的一个组成部分。它在人类创造的一切艺术中，生命最活跃，涉及最广泛。它以古朴纯真的艺术手段，反映着人民群众的现实生活、理想和追求。

《鉴别草根》对当前对民间文化大规模的田野调查与案头整理，提出一种便捷、科学、标准化的分类法，从而使我们的文化遗产变得井然有序。即从张道一先生的“二法”入手，对多级分类的方法等进行了详细的阐述。《鉴别草根》的的理论为民艺学的建设和民间文化的田野普查、整理和保护做出了很大的贡献。

内容简介
这是我国第一部研究民
简美术造型的专著。
它从宏观的角度论叙了
民间美术造型舆原始文化、
民俗文化的渊源关系，寻览
了民间美术造型传承、交融
和变�的轨迹。
它又以微观的方式剖析
了民间美术造型的基本特徵
和造型方法，探觉了民间美
术造型的�美意蕴。
它还将丰富有趣的国例
伴以富有创见的论述，让读
者深入领略中国民间美术造
型之真谛，并从中获得艺术
创造的启示。

本书依据文化学、民俗学、艺术学，尤其是文化生态学等相关理论与方法，对民间艺术及其文化生态进行综合、整体、系统的研究。其中，对民间艺术创造中的自然生态观念，民间造物艺术对自然生态的开发与利用进行了分析。同时，对民间艺术作为一种生活形态、艺术形态与民众生活的关系，民间艺术的文化时空存在，民间艺术的信仰观念、伦理情感、真善美的统一等精神文化形态进行了探讨，从而相对全面地揭示了民间艺术的文化生态基础，及其作为民间文化的内容和载体的特征。

本书是中国当下第一部对现实生活中手工艺人个案真实采访的著作。作者以生动的文字和朴素的摄影记录了20 多位乡土手工艺人的生存状况，手艺传承等方面的情况。作者的态度既不夸张，也不唯美。作者关注的重点是 和物质生活相关的，如面食、造酒等手工艺和木匠、铁匠、石匠等将要消失的手工艺人。 书中附有相关手工艺 流程及发展格局的背景资讯，而大量丰富的手工艺插图，来自古今中外的相关资料汇粹。该书由著名收藏家、 民艺家王世襄题写书名，著名诗人、剧作家邹静之以手写稿形式作序。

作者通过对中国古代岁时文献资料的深刻思考，结合田野考察，向读者解释了：在中国特定的地理与人文环境中，蕴育了中国民众特有的岁时观念，形成了具有深厚文化内涵的节日体系。在历史—现实的时间流程中，在春节、元宵、清明、端午、中秋、重阳等诸多节庆中，我们体味到了中华民族不息的生命意识，感悟到了民众情感的凝聚，历史的传承、社会活力的延续。

“蓝花布”指的是指蓝夹缬，即用木版印染的蓝花布。蓝夹缬是唐代彩色夹缬的存传。唐代的夹缬曾经是皇室赠送外宾的国礼，至今大英博物馆、正仓院等世界一流博物馆，仍珍藏有中国唐代夹缬碎片。元明后，夹缬仅以单色——蓝夹缬传世，且仅在东南部的浙江温州地区保存下来。蓝夹缬在温州地区仅用做被面，每件上印着16片当年盛传于当地的戏曲纹样，多为昆曲。作者经过五年的田野调查，收集数千件老蓝夹缬，并掌握了大量一手材料，在书中以夹缬戏曲图案为依凭，说图，说戏，说工艺。

《长裙苗短裙苗》是我的人类学田野笔记系列中的一部作品，也是《雷公山下的苗家》的续篇。“长裙苗”、“短裙苗”的称谓来源于当代民间俗称，其中”短裙苗”的称谓最早见于清代嘉庆年间的一部重要的民族学文献——《八十二种苗图并说》（俗称《百苗图》）。该书只记录了”短裙苗”的称谓，而没有”长裙苗”的记录和描述。可见“长裙苗”是相对于“短裙苗”而言的一个派生的概念。作者试图借用这样的一个称谓来作书名，并借以概括雷山县境内的主体民族苗族在服饰上的两个显著特征。

内容提要
本书对中国古代梦书的性质、形式、
来历、占断方法及文化价值等作了全面论述，对唐
宋类书中征引的梦书和敦煌卷子中发现的梦书进行
了校勘和注释，可供哲学、社会学、民俗学研究者和
爱好者参考。