pop
Shangri-La Is Calling 豆瓣 Spotify
7.5 (44 个评分)
椅子乐团 The Chairs
类型:
摇滚
发布日期 2022年7月8日
出版发行:
Sound of Tomorrow
跑吧,有个声音在我的脑海和心中。远离黑暗离开家园,我想知道,真实究竟是什么?「睁开真理的眼睛看看吧!无须恐惧」蓝色的荧光指向猎户座的腰带,在进入下一层新的梦之前... 香格里拉正在呼唤。
最伟大的作品 豆瓣 苹果音乐 Spotify 苹果音乐 Spotify
5.1 (148 个评分)
周杰倫
类型:
華語流行樂
/
音樂
/
流行樂
发布日期 2022年7月15日
出版发行:
杰威尔音乐 / Sony Music
下滑閱讀周董獨家訪談,看他暢聊《最偉大的作品》的「幕後花絮」。
試論「周杰倫的偉大之處」:一、饒舌 R&B 流行化第一號人物;二、掀起中國風熱潮;三、帶來范特西 (fantasy) 式的寫作主題,從時空穿越到鬥牛、雙截棍無一不包。簡言之,破壞式創新。第十五張專輯《最偉大的作品》,命名中的自信不言而喻,而在這張專輯中,周杰倫有意識地回溯他 2000 年代初期時的創作風格,把他「顛覆華語樂壇遊戲規則」的看家本領拿出來。
本領一:古典 fusion。在〈最偉大的作品〉MV 中,當周杰倫打開華麗琴蓋、〈Intro〉第一小節一下,隨之傾瀉而出的是鬥琴段落,令人遙想《不能說的秘密》以及〈夜的第七章〉、〈夜曲〉等周董「歐式華麗敘事」。
本領二:極具個性印記的寫作手法。〈還在流浪〉完美回溯〈上海一九四三〉的轉場技巧以及《跨時代》中的 autotune 音色,向自己致敬。〈等你下課〉中對於青春與愛情的追憶,令人想起周杰倫早期情歌,而〈粉色海洋〉則令人想起他 2010 年代,輕鬆幽默的一系列暖男情歌。
本領三:曲式魔術師。中國風不是周杰倫開創的,但或可說他是集大成者,而在今日,中國風已成樂壇顯學甚至已漸流俗,〈紅顏如霜〉也是周杰倫久違的中國風歌曲,其有趣之處或許在於「平衡」。中式典型優雅清瘦,而在嘻哈節奏上的掌握與凸顯,足顯功力。〈Mojito〉則是他「周遊記」曲風的典型,也呼應近年吹起的拉丁風潮,但別於當下流行 Reggaetón,〈Mojito〉更像他古典流行脈絡中的分支。〈倒影〉呈現始至〈可愛女人〉便有的「周氏 R&B」。
這張「從未聽過,卻如此熟悉」的專輯,或許是周杰倫再次證明自己的嘗試。而身處全球各地大吹 2000 年代金曲 sample 風潮的時刻,曾在同時期開啟華語樂壇新時代的周杰倫,或許也隨之回溯了許多當年 (有些直至現在) 創新的音樂元素。也許有人詬病周杰倫只是「複製自己」,但身為開創華語流行一派體系的音樂家,他在〈最偉大的作品〉中以一句「這世上的熱鬧,出自孤單」自況,將自己投射至藝術大師行列中,如莫內終生畫蓮,他也在自己的體系內不斷上演主題與變奏。
接下來,周杰倫與我們分享《最偉大的作品》的背後故事:
<b>距離上一次發片有六年了,是你生涯裡最長的間距,現在發片了有什麼感想嗎?</b>
「這幾年其實陸續都有單曲發表,在〈Mojito〉單曲發了之後,就想說接下來應該要出專輯了,這張《最偉大的作品》專輯也把之前只有數位發行的幾首單曲收錄進去,希望歌迷朋友喜歡。」
<b>專輯中有各種經典的「周杰倫元素」,有沒有哪幾首歌,最代表你現在的創作心境呢?</b>
「我童年的記憶裡,媽媽一邊作畫,我一邊彈鋼琴的畫面是我小時候的美好回憶,還記得媽媽和我講述了許多藝術家的故事,原來媽媽對我在藝術方面的影響從小就開始了!把繪畫、文學這些藝術跟音樂結合在一起,是我近來很想創作的主題,〈最偉大的作品〉這首歌還有 MV 其實是大概 5 年前就有的構想,透過穿越時空和以前的藝術家相遇……,這樣不是很 cool 嗎?」
<b>跟阿信合作了〈說好不哭〉,還有沒有和更多藝人合作的計畫呢?</b>
「我喜歡給歌迷驚喜,就像和阿信的合作,從配唱、製作、到日本拍 MV,都是保密到家的。我記得當時我在 IG 預告要推出新歌,阿信還假裝幫我加油,果然最後讓大家都相當驚喜!反正就好玩!我很少跟不同唱片公司的人合作,之前有費玉清,當然未來很多事都說不定的。」
<b>《周杰倫的床邊故事》幾乎沒有中國風歌曲,〈土耳其冰淇淋〉說到「誰說寫中國風一定要宮商角徵羽⋯⋯管他什麼曲風」。你對中國風有什麼新想法嗎?</b>
「這張專輯有和文山合作中國風歌曲〈紅顏如霜〉。還記得很多年前,要發《11月的蕭邦》那張專輯時,當時很多人跟著很喜歡寫中國風的歌曲,那我就想說這張就不要放進東方元素的歌吧!但是方文山跟我極力建議,甚至把〈髮如雪〉的歌詞都寫好了,我轉念一想,還是應該堅持自我風格,希望是自己影響別人,而不要被別人所影響!所以我們一直做自己想做的音樂。」
<b>很多人說你在家庭美滿和事業成功的當下,少了一點掙扎和矛盾,你怎麼看待這樣的說法呢?</b>
「創作未必都是音樂人自身的經歷或故事,有時候常常會從身邊友人的故事做一些靈感的延伸,像我和彈頭一起寫的〈不愛我就拉倒〉表達的是男生心裡很難過,但遇到沒有辦法扭轉的感情還是帥氣面對。文山寫詞的〈說好不哭〉寫的是一首關於『成全』的情歌,為了成全男生的夢想,女生微笑放手。所以創作裡還是有很多不同故事的。」
<b>2000 年代的周杰倫可以說是破壞性創新,帶來饒舌、中國風、周氏情歌、異國風格。到了 2010 年代,延續「周杰倫特色」的同時也有新的嘗試,如電子化的《跨時代》、《驚嘆號》。那你會怎麼形容 2020 年代的周杰倫呢?</b>
「其實自己並不覺得自己創作上有什麼時期上的歸類,或者說並不會去做一個分野,一直以來都還蠻堅持自己的音樂風格的,一路走來當然還是會加進一些新的元素,透過音樂本身到視覺的呈現,都希望與樂迷們分享。」
<b>短影音平台的興起改變了寫歌生態,很多創作人追求簡短、洗腦,這與你成長過來的寫作環境很不同,你有沒有什麼看法呢?</b>
「最近我也有用自己的新歌來製作短影音,畊宏也有用我的歌曲去帶動大家對運動的喜愛,不管是用完整的歌曲再去做精華的展現,或者是一開始就為了短影音而做的音樂,都是音樂人的創作心血。所以也許出發點不同,但都是『創作』,我們都允以尊重。」
<b>每次推出新專輯免不了有很多歌迷會拿你以前的作品來做比較,甚至會說還是舊歌好聽,你自己怎麼看待?</b>
「很多人喜歡老歌,有一種韻味在,畢竟加了當時聽歌時的情感,經過歲月的累積,就像穿越、瞬間回到過去,所以不管寫什麼新歌,都敵不過以前聽過的舊歌。我有個想法是,現在的新歌是寫給你小孩聽的,世世代代,不管是新歌好,還是舊歌好,我寫的歌都好。」
<b>〈粉色海洋〉這首歌有 Romeo 的 OS,給粉絲很大的驚喜!為什麼想到收錄他的聲音?</b>
「我想前奏有他的開頭會很好玩!我就叫他多講一些,再剪接。他的笑聲也是很自然的。」
試論「周杰倫的偉大之處」:一、饒舌 R&B 流行化第一號人物;二、掀起中國風熱潮;三、帶來范特西 (fantasy) 式的寫作主題,從時空穿越到鬥牛、雙截棍無一不包。簡言之,破壞式創新。第十五張專輯《最偉大的作品》,命名中的自信不言而喻,而在這張專輯中,周杰倫有意識地回溯他 2000 年代初期時的創作風格,把他「顛覆華語樂壇遊戲規則」的看家本領拿出來。
本領一:古典 fusion。在〈最偉大的作品〉MV 中,當周杰倫打開華麗琴蓋、〈Intro〉第一小節一下,隨之傾瀉而出的是鬥琴段落,令人遙想《不能說的秘密》以及〈夜的第七章〉、〈夜曲〉等周董「歐式華麗敘事」。
本領二:極具個性印記的寫作手法。〈還在流浪〉完美回溯〈上海一九四三〉的轉場技巧以及《跨時代》中的 autotune 音色,向自己致敬。〈等你下課〉中對於青春與愛情的追憶,令人想起周杰倫早期情歌,而〈粉色海洋〉則令人想起他 2010 年代,輕鬆幽默的一系列暖男情歌。
本領三:曲式魔術師。中國風不是周杰倫開創的,但或可說他是集大成者,而在今日,中國風已成樂壇顯學甚至已漸流俗,〈紅顏如霜〉也是周杰倫久違的中國風歌曲,其有趣之處或許在於「平衡」。中式典型優雅清瘦,而在嘻哈節奏上的掌握與凸顯,足顯功力。〈Mojito〉則是他「周遊記」曲風的典型,也呼應近年吹起的拉丁風潮,但別於當下流行 Reggaetón,〈Mojito〉更像他古典流行脈絡中的分支。〈倒影〉呈現始至〈可愛女人〉便有的「周氏 R&B」。
這張「從未聽過,卻如此熟悉」的專輯,或許是周杰倫再次證明自己的嘗試。而身處全球各地大吹 2000 年代金曲 sample 風潮的時刻,曾在同時期開啟華語樂壇新時代的周杰倫,或許也隨之回溯了許多當年 (有些直至現在) 創新的音樂元素。也許有人詬病周杰倫只是「複製自己」,但身為開創華語流行一派體系的音樂家,他在〈最偉大的作品〉中以一句「這世上的熱鬧,出自孤單」自況,將自己投射至藝術大師行列中,如莫內終生畫蓮,他也在自己的體系內不斷上演主題與變奏。
接下來,周杰倫與我們分享《最偉大的作品》的背後故事:
<b>距離上一次發片有六年了,是你生涯裡最長的間距,現在發片了有什麼感想嗎?</b>
「這幾年其實陸續都有單曲發表,在〈Mojito〉單曲發了之後,就想說接下來應該要出專輯了,這張《最偉大的作品》專輯也把之前只有數位發行的幾首單曲收錄進去,希望歌迷朋友喜歡。」
<b>專輯中有各種經典的「周杰倫元素」,有沒有哪幾首歌,最代表你現在的創作心境呢?</b>
「我童年的記憶裡,媽媽一邊作畫,我一邊彈鋼琴的畫面是我小時候的美好回憶,還記得媽媽和我講述了許多藝術家的故事,原來媽媽對我在藝術方面的影響從小就開始了!把繪畫、文學這些藝術跟音樂結合在一起,是我近來很想創作的主題,〈最偉大的作品〉這首歌還有 MV 其實是大概 5 年前就有的構想,透過穿越時空和以前的藝術家相遇……,這樣不是很 cool 嗎?」
<b>跟阿信合作了〈說好不哭〉,還有沒有和更多藝人合作的計畫呢?</b>
「我喜歡給歌迷驚喜,就像和阿信的合作,從配唱、製作、到日本拍 MV,都是保密到家的。我記得當時我在 IG 預告要推出新歌,阿信還假裝幫我加油,果然最後讓大家都相當驚喜!反正就好玩!我很少跟不同唱片公司的人合作,之前有費玉清,當然未來很多事都說不定的。」
<b>《周杰倫的床邊故事》幾乎沒有中國風歌曲,〈土耳其冰淇淋〉說到「誰說寫中國風一定要宮商角徵羽⋯⋯管他什麼曲風」。你對中國風有什麼新想法嗎?</b>
「這張專輯有和文山合作中國風歌曲〈紅顏如霜〉。還記得很多年前,要發《11月的蕭邦》那張專輯時,當時很多人跟著很喜歡寫中國風的歌曲,那我就想說這張就不要放進東方元素的歌吧!但是方文山跟我極力建議,甚至把〈髮如雪〉的歌詞都寫好了,我轉念一想,還是應該堅持自我風格,希望是自己影響別人,而不要被別人所影響!所以我們一直做自己想做的音樂。」
<b>很多人說你在家庭美滿和事業成功的當下,少了一點掙扎和矛盾,你怎麼看待這樣的說法呢?</b>
「創作未必都是音樂人自身的經歷或故事,有時候常常會從身邊友人的故事做一些靈感的延伸,像我和彈頭一起寫的〈不愛我就拉倒〉表達的是男生心裡很難過,但遇到沒有辦法扭轉的感情還是帥氣面對。文山寫詞的〈說好不哭〉寫的是一首關於『成全』的情歌,為了成全男生的夢想,女生微笑放手。所以創作裡還是有很多不同故事的。」
<b>2000 年代的周杰倫可以說是破壞性創新,帶來饒舌、中國風、周氏情歌、異國風格。到了 2010 年代,延續「周杰倫特色」的同時也有新的嘗試,如電子化的《跨時代》、《驚嘆號》。那你會怎麼形容 2020 年代的周杰倫呢?</b>
「其實自己並不覺得自己創作上有什麼時期上的歸類,或者說並不會去做一個分野,一直以來都還蠻堅持自己的音樂風格的,一路走來當然還是會加進一些新的元素,透過音樂本身到視覺的呈現,都希望與樂迷們分享。」
<b>短影音平台的興起改變了寫歌生態,很多創作人追求簡短、洗腦,這與你成長過來的寫作環境很不同,你有沒有什麼看法呢?</b>
「最近我也有用自己的新歌來製作短影音,畊宏也有用我的歌曲去帶動大家對運動的喜愛,不管是用完整的歌曲再去做精華的展現,或者是一開始就為了短影音而做的音樂,都是音樂人的創作心血。所以也許出發點不同,但都是『創作』,我們都允以尊重。」
<b>每次推出新專輯免不了有很多歌迷會拿你以前的作品來做比較,甚至會說還是舊歌好聽,你自己怎麼看待?</b>
「很多人喜歡老歌,有一種韻味在,畢竟加了當時聽歌時的情感,經過歲月的累積,就像穿越、瞬間回到過去,所以不管寫什麼新歌,都敵不過以前聽過的舊歌。我有個想法是,現在的新歌是寫給你小孩聽的,世世代代,不管是新歌好,還是舊歌好,我寫的歌都好。」
<b>〈粉色海洋〉這首歌有 Romeo 的 OS,給粉絲很大的驚喜!為什麼想到收錄他的聲音?</b>
「我想前奏有他的開頭會很好玩!我就叫他多講一些,再剪接。他的笑聲也是很自然的。」
COBALT HOUR 豆瓣
8.3 (11 个评分)
Yumi Arai
/
荒井由実
类型:
流行
发布日期 2000年4月26日
出版发行:
EMI Japan
卒業ソングの代名詞 A-2.「卒業写真」を収録した3作目となる1975年発表の作品。
「LIGHT MELLOW 和モノ669」、「JAPANESE CITY POP」掲載盤。
完璧としか言いようのない和製フリーソウル最高峰 A-1.「COBALT HOUR」収録!!「ティン・パン・アレイ」のグルーヴィーな演奏がまさに「ミルキィウェイ」な、耳奪われる1曲です。「クレイジー・ケン・バンド」にカヴァーされ、ジャンル問わずDJに人気の高い1曲です。ほかにも、B-3.「 少しだけ片想い 」や、B-4.「 雨のステイション 」など、裏「キャラメル・ママ」的な超名盤です。「松任谷法隆」、「細野晴臣」、「鈴木茂」も参加しております。
「LIGHT MELLOW 和モノ669」、「JAPANESE CITY POP」掲載盤。
完璧としか言いようのない和製フリーソウル最高峰 A-1.「COBALT HOUR」収録!!「ティン・パン・アレイ」のグルーヴィーな演奏がまさに「ミルキィウェイ」な、耳奪われる1曲です。「クレイジー・ケン・バンド」にカヴァーされ、ジャンル問わずDJに人気の高い1曲です。ほかにも、B-3.「 少しだけ片想い 」や、B-4.「 雨のステイション 」など、裏「キャラメル・ママ」的な超名盤です。「松任谷法隆」、「細野晴臣」、「鈴木茂」も参加しております。
再见二丁目 豆瓣
9.7 (42 个评分)
杨千嬅
类型:
流行
发布日期 1997年6月1日
出版发行:
华星唱片
再见二丁目应该是97年的最佳作词。是林夕与好友黄耀明相约于二丁目,可惜黄耀明并未赴约,林夕于等待之中作此词。
满街脚步 突然静了
满天柏树 突然没有动摇
这一刹 我只需要 一罐热茶吧
那味道 似是什么 都不紧要
唱片店内 传来异国民谣
那种快乐 突然被我需要
不亲切 至少不似 想你般奥妙
情和调 随著怀缅 变得萧条
原来过得很快乐
只我一人未发觉
如能忘掉渴望
岁月长 衣裳薄
无论于什么角落
不假设你或会在旁
我也可畅游异国 放心吃喝
转街过巷 就如滑过浪潮
听天说地 仍然剩我心跳
关于你 冥想不了 可免都免掉
情和欲 留待下个化身燃烧
原来过得很快乐
只我一人未发觉
如能忘掉渴望
岁月长 衣裳薄
无论于什么角落
不假设你或会在旁
我也可畅游异国 放心吃喝
原来我非不快乐
只我一人未发觉
如能忘掉渴望
岁月长 衣裳薄
无论于什么角落
不假设你或会在旁
我也可畅游异国 再找寄托
我也可畅游异国 再找寄托
满街脚步 突然静了
满天柏树 突然没有动摇
这一刹 我只需要 一罐热茶吧
那味道 似是什么 都不紧要
唱片店内 传来异国民谣
那种快乐 突然被我需要
不亲切 至少不似 想你般奥妙
情和调 随著怀缅 变得萧条
原来过得很快乐
只我一人未发觉
如能忘掉渴望
岁月长 衣裳薄
无论于什么角落
不假设你或会在旁
我也可畅游异国 放心吃喝
转街过巷 就如滑过浪潮
听天说地 仍然剩我心跳
关于你 冥想不了 可免都免掉
情和欲 留待下个化身燃烧
原来过得很快乐
只我一人未发觉
如能忘掉渴望
岁月长 衣裳薄
无论于什么角落
不假设你或会在旁
我也可畅游异国 放心吃喝
原来我非不快乐
只我一人未发觉
如能忘掉渴望
岁月长 衣裳薄
无论于什么角落
不假设你或会在旁
我也可畅游异国 再找寄托
我也可畅游异国 再找寄托
SOFTLY (初回限定盤) 豆瓣
9.2 (5 个评分)
山下達郎
类型:
流行
发布日期 2022年6月22日
出版发行:
ワーナーミュージック・ジャパン
遂に、11年ぶりのオリジナル・アルバム発売‼
初回生産限定盤 [CD2枚組] 【初回生産限定盤のみ:プレミアムCD付き】【三方背BOX仕様】11年間の集大成。 大ヒットシングル「RECIPE (レシピ) 」「ミライのテーマ」「うたのきしゃ」「 REBORN (リボーン)」「CHEER UP! THE SUMMER」「光と君へのレクイエム」「ANGEL OF THE LIGHT」をNEW MIXにて収録。 その他話題のCMソング「SHINING FROM THE INSIDE」「LEHUA, MY LOVE」の初CD化音源も収録。 既発売シングル曲もすべてNEW MIX。(全15曲収録) 【プレミアムCD】2021年12月3日に「サンデー・ソングブック1500回記念」としてTOKYO FMホールで行われたアコースティック・ライブから貴重かつ最新のライブ音源7曲を収録。 「The Latest Acoustic Live」~Recorded Live, 2021/12/03 at Tokyo FM Hall, Tokyo~
初回生産限定盤 [CD2枚組] 【初回生産限定盤のみ:プレミアムCD付き】【三方背BOX仕様】11年間の集大成。 大ヒットシングル「RECIPE (レシピ) 」「ミライのテーマ」「うたのきしゃ」「 REBORN (リボーン)」「CHEER UP! THE SUMMER」「光と君へのレクイエム」「ANGEL OF THE LIGHT」をNEW MIXにて収録。 その他話題のCMソング「SHINING FROM THE INSIDE」「LEHUA, MY LOVE」の初CD化音源も収録。 既発売シングル曲もすべてNEW MIX。(全15曲収録) 【プレミアムCD】2021年12月3日に「サンデー・ソングブック1500回記念」としてTOKYO FMホールで行われたアコースティック・ライブから貴重かつ最新のライブ音源7曲を収録。 「The Latest Acoustic Live」~Recorded Live, 2021/12/03 at Tokyo FM Hall, Tokyo~
WE 豆瓣
6.1 (20 个评分)
Arcade Fire
类型:
摇滚
发布日期 2022年5月6日
出版发行:
Columbia
Produced by Nigel Godrich, Win & Reìgine, and recorded in multiple locales including New Orleans, El Paso and Mount Desert Island, WE paradoxically distills “the longest we’ve ever spent writing, uninterrupted, probably ever" (per the band’s Win Butler) into a concise 40 minute epic – one as much about the forces that threaten to pull us away from the people we love, as it is inspired by the urgent need to overcome them. WE’s cathartic journey follows a definable arc from darkness into light over the course of seven songs divided into two distinct sides -- Side “I” channeling the fear and loneliness of isolation, and Side “WE” expressing the joy and power of reconnection.
On the album’s cover, a photograph of a human eye by the artist JR evokes Sagittarius A*, the supermassive black hole at the center of the galaxy. This stunning image -- embellished by the distinctive airbrush color tinting of Terry Pastor (utilizing the same physical technique he employed on David Bowie’s iconic Hunky Dory and Ziggy Stardust covers) – is the visual expression of WE.
Retail Exclusive on White vinyl. 180 gram, in gatefold jacket with alternate background coloured cover (gray), printed inner sleeve, folded 24”x 36” poster, 4”x 4” sticker.
Standard LP on Black vinyl. 180 gram, in gatefold jacket, printed inner sleeve, folded 24”x 36” poster, 4”x 4” sticker.
CD. Single disc in 4 panel softpak, with 14 polaroid inserts w/ paper wrap, and 4”x 4” sticker.
On the album’s cover, a photograph of a human eye by the artist JR evokes Sagittarius A*, the supermassive black hole at the center of the galaxy. This stunning image -- embellished by the distinctive airbrush color tinting of Terry Pastor (utilizing the same physical technique he employed on David Bowie’s iconic Hunky Dory and Ziggy Stardust covers) – is the visual expression of WE.
Retail Exclusive on White vinyl. 180 gram, in gatefold jacket with alternate background coloured cover (gray), printed inner sleeve, folded 24”x 36” poster, 4”x 4” sticker.
Standard LP on Black vinyl. 180 gram, in gatefold jacket, printed inner sleeve, folded 24”x 36” poster, 4”x 4” sticker.
CD. Single disc in 4 panel softpak, with 14 polaroid inserts w/ paper wrap, and 4”x 4” sticker.
Journey Through the Secret Life of Plants 豆瓣
Stevie Wonder
类型:
放克/灵歌/R&B
发布日期 1993年4月5日
出版发行:
Motown
Full title - Journey Through The Secret Life Of Plants. 1993 reissue of 2 CD set originally released on Motown in 1979. 20 tracks in a standard double jewel case. Lyrics included in sleevenotes.
Circles 豆瓣
8.5 (37 个评分)
麦克米勒 Mac Miller
类型:
说唱
发布日期 2020年1月17日
出版发行:
WARNER BROS / WEA
Circles is the upcoming sixth studio album by American rapper Mac Miller. It was being worked on by Miller before his death, and will be released posthumously on January 17, 2020, by Warner Records. Production was completed by Jon Brion.
elephant DEE的demo Oops! 豆瓣
6.4 (19 个评分)
徐熙娣 elephant DEE
/
小S
类型:
流行
发布日期 2022年3月31日
出版发行:
亚神音乐
意想不到的、充满惊叹号的、跳脱逻辑的、不受约束的
elephant DEE来了!
光临她的欧普斯博物馆 偷窥她脑内珍奇艺术品
elephant DEE第二张创作专辑
《elephant DEE的demo Oops!》
2/25-3/17预购签名版 3/31正式发行
你......的下巴掉下来了吗?
等待七年 让你“Oops!”声连连
elephant DEE与陈建骐惊喜组合 再度疯玩音乐
11首珍奇创作交响成1张惊世high俗专辑
等待七年,那个既让你熟悉却又难以摸透的elephant DEE回来了!她带来了第二张创作专辑《elephant DEE的 demo Oops!》在2022年的春天准备擦亮你眼睛,震撼你耳朵。《elephant DEE的demo Oops!》这张专辑由elephant DEE与陈建骐共同担任专辑制作人。专辑内收录十一首elephant DEE的词曲创作。作品保留elephant DEE以生活为灵感的创作原貌,音乐风格不受拘束,自由奔放,拒绝贴上任何标签,就是会让你听到叹为观止,然后发出“Oops!”哗然一声。elephant DEE此次透过音乐展现她思路中各种怪奇灵动、奇思诡想的脑内剧场。聆听者犹如进入她脑海中崭新开幕的“欧普斯博物馆”,诱发自身五感体验的同时,尽情游览她各种让你意想不到的珍奇展览品。
大胆颠覆唱片技艺 用力把玩美感创意
elephant DEE脑内奇思妙想的完美重译
出1张专辑犹如盖1座视觉美学博物馆
elephant DEE向来走在时尚的尖端,此次发行新专辑《elephant DEE的demo Oops!》,她亲任专辑艺术总监,从造型、妆发、MV、摄影、设计等等企划环节都输入了属于她独一无二的品味DNA。专辑汇集了在美学领域上杰出的艺术家们,例如摄影师周墨、登曼波、林建文,造型妆发团队Sheila、亚历、Sydni,视觉设计Bingo、杨士庆,导演刘明群等人合力颠覆传统唱片创作手法,打造了一座超级elephant DEE的视觉美学博物馆。于是我们看到了专辑封面是一张乍看之下光影柔美,姿势飘逸的文艺女神风肖像,但近看其实是一张让你发出“Oops!”惊叹声的怪奇吃鳖照。限量发行的实体专辑内佛心附赠实用的放大镜,是因为elephant DEE说:“我想帮助视力不好的歌迷让他们可以好好欣赏我的歌词!”为专辑拍摄了整整六首MV,导演更是邀请了各个装置艺术家和新锐美术团队,和elephant DEE不断开会,就是想把她脑海中从音乐创作初期就种下的芽,极致地完美开展成令人惊艳的视觉花圃。elephant DEE还和企划宣传团队精心策划了一场线上《欧普斯博物馆》,精心设计了各种怪奇小道具,结合了最时尚的五感沉浸式体验,邀请歌迷朋友一同进入她的脑内博物馆,观赏她的脑迴路影像。整张专辑的视觉观感跟音乐的听觉体验完美交织,让你出其不意且“Oops!”惊喜连连!
一首接一首珍奇心血结晶品
各种角色切换自如 各式新招让你目瞪口呆
下巴准备好掉下来了吗
1)天堂
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「不用等到你死后 现在你就在天堂”
听似地狱的金属节奏包裹着天使华美的歌咏。elephant DEE全新乐章的梦呓片语。「Da la da da da da”之间,我们是活着还是死了?
2)一个人
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「同样的错误一定还会有 变成一个人的故事再来过”
elephant DEE献给独处的时候,暂时抛开各种身份标签的自己的歌。在这三分钟的超燃超爆炸的摇滚节奏中,elephant DEE她不是谁的谁,她就只是她,一个最纯粹地在品味一个人时空的孤独女人。
3)渺小
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「宇宙的运转抓不透 人类的渺小太可笑”
把自己放到最小,世界再大充其量就是一个大象子宫。在这里,elephant DEE反刍着人类的渺小对比宇宙的浩瀚。很多简单的问题抛出来却换来最深沉的答案。
4)救命恩人
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「Come on 你是我的救命恩人 救命恩人in the house”
elephant DEE写给老公许先生的脱框系情歌。在刺激着舌尖味蕾的红酒之下,醉醺醺的elephant DEE是一个幸福地沉浸在老公宠溺的小女人。
5)欠揍的你
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「痛痛的 是思念必有的感受”
也许思念一个人的心情就是这首歌的模样。elephant DEE唱给天上父亲的一曲中,我们听到的是她混合了真挚、悲伤、不甘、坦然、不舍、深爱的告白。
6)蜘蛛精
作词:徐熙媛 作曲、编曲:徐熙娣
「对不起不小心 蜘蛛让我分心”
专辑中唯一一首不是elephant DEE写歌词的创作曲。充满迷幻阴郁的节奏下,心里的那对变态少女在月色下缓缓复苏了。爬满蜘蛛的树洞、不断重复着「Woo Woo Li Woo La”的神秘咒语,我们心里的阴暗面正在反噬着自己。
7)双面人
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「爸爸可能比较少在家 不知道你女儿可以得奥斯卡”
谁说写给女儿的歌一定要充满慈悲祥和关爱温柔?elephant DEE借一首歌告诉大家小孩都是双面人!发疯边缘的妈妈遇上奥斯卡影后等级的女儿,一场爱的枕头大乱斗!爸爸还要在旁边说:「你干嘛那麽火爆?”
8)九九乘法表
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「妈妈叫你背的时候你觉得很无聊 但是当你长大以后你还真的用得到”
有些知识等你长大之后就会知道原来这些知识是有用!例如九九乘法表的好处。写完歌词的elephant DEE不断告诫MV导演她背不了歌词,请不要在拍MV的时候尝试要她对嘴。
9)墨菲定律
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「钥匙总是离奇消失 正要进门却有电话”
咬牙切齿的开场,含恨的elephant DEE用一首犹如西部电影配乐的歌来告诉你墨菲定律有多麽可恶。钥匙一定会不见,铁齿不相信的事情总是会发生,嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯之后总会接「Ouch!”
10)For My Husband
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「我怕分开 我怕遗忘 我不怕跟你一起上天堂”
身为许太太,elephant DEE犹如一首在许先生关爱的音乐盒中旋转着幸福的圆舞曲。连歌名都那么直白的第N次宠夫告白。爱一个人最真诚的话尽在这首歌。幸福就是继续这样黏在一起。
11)给我一个beat
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「跳到你都觉得我要死了我还是会跳下去”
舞女elephant DEE的即兴唱跳。随便给我一个beat我都可以跳,跳到你都觉得我要死了我还是会跳下去。什么音乐都好,只要beat对了,我就可以摇摆。可是拜托,但千万不要给我合唱团!
elephant DEE来了!
光临她的欧普斯博物馆 偷窥她脑内珍奇艺术品
elephant DEE第二张创作专辑
《elephant DEE的demo Oops!》
2/25-3/17预购签名版 3/31正式发行
你......的下巴掉下来了吗?
等待七年 让你“Oops!”声连连
elephant DEE与陈建骐惊喜组合 再度疯玩音乐
11首珍奇创作交响成1张惊世high俗专辑
等待七年,那个既让你熟悉却又难以摸透的elephant DEE回来了!她带来了第二张创作专辑《elephant DEE的 demo Oops!》在2022年的春天准备擦亮你眼睛,震撼你耳朵。《elephant DEE的demo Oops!》这张专辑由elephant DEE与陈建骐共同担任专辑制作人。专辑内收录十一首elephant DEE的词曲创作。作品保留elephant DEE以生活为灵感的创作原貌,音乐风格不受拘束,自由奔放,拒绝贴上任何标签,就是会让你听到叹为观止,然后发出“Oops!”哗然一声。elephant DEE此次透过音乐展现她思路中各种怪奇灵动、奇思诡想的脑内剧场。聆听者犹如进入她脑海中崭新开幕的“欧普斯博物馆”,诱发自身五感体验的同时,尽情游览她各种让你意想不到的珍奇展览品。
大胆颠覆唱片技艺 用力把玩美感创意
elephant DEE脑内奇思妙想的完美重译
出1张专辑犹如盖1座视觉美学博物馆
elephant DEE向来走在时尚的尖端,此次发行新专辑《elephant DEE的demo Oops!》,她亲任专辑艺术总监,从造型、妆发、MV、摄影、设计等等企划环节都输入了属于她独一无二的品味DNA。专辑汇集了在美学领域上杰出的艺术家们,例如摄影师周墨、登曼波、林建文,造型妆发团队Sheila、亚历、Sydni,视觉设计Bingo、杨士庆,导演刘明群等人合力颠覆传统唱片创作手法,打造了一座超级elephant DEE的视觉美学博物馆。于是我们看到了专辑封面是一张乍看之下光影柔美,姿势飘逸的文艺女神风肖像,但近看其实是一张让你发出“Oops!”惊叹声的怪奇吃鳖照。限量发行的实体专辑内佛心附赠实用的放大镜,是因为elephant DEE说:“我想帮助视力不好的歌迷让他们可以好好欣赏我的歌词!”为专辑拍摄了整整六首MV,导演更是邀请了各个装置艺术家和新锐美术团队,和elephant DEE不断开会,就是想把她脑海中从音乐创作初期就种下的芽,极致地完美开展成令人惊艳的视觉花圃。elephant DEE还和企划宣传团队精心策划了一场线上《欧普斯博物馆》,精心设计了各种怪奇小道具,结合了最时尚的五感沉浸式体验,邀请歌迷朋友一同进入她的脑内博物馆,观赏她的脑迴路影像。整张专辑的视觉观感跟音乐的听觉体验完美交织,让你出其不意且“Oops!”惊喜连连!
一首接一首珍奇心血结晶品
各种角色切换自如 各式新招让你目瞪口呆
下巴准备好掉下来了吗
1)天堂
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「不用等到你死后 现在你就在天堂”
听似地狱的金属节奏包裹着天使华美的歌咏。elephant DEE全新乐章的梦呓片语。「Da la da da da da”之间,我们是活着还是死了?
2)一个人
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「同样的错误一定还会有 变成一个人的故事再来过”
elephant DEE献给独处的时候,暂时抛开各种身份标签的自己的歌。在这三分钟的超燃超爆炸的摇滚节奏中,elephant DEE她不是谁的谁,她就只是她,一个最纯粹地在品味一个人时空的孤独女人。
3)渺小
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「宇宙的运转抓不透 人类的渺小太可笑”
把自己放到最小,世界再大充其量就是一个大象子宫。在这里,elephant DEE反刍着人类的渺小对比宇宙的浩瀚。很多简单的问题抛出来却换来最深沉的答案。
4)救命恩人
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「Come on 你是我的救命恩人 救命恩人in the house”
elephant DEE写给老公许先生的脱框系情歌。在刺激着舌尖味蕾的红酒之下,醉醺醺的elephant DEE是一个幸福地沉浸在老公宠溺的小女人。
5)欠揍的你
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「痛痛的 是思念必有的感受”
也许思念一个人的心情就是这首歌的模样。elephant DEE唱给天上父亲的一曲中,我们听到的是她混合了真挚、悲伤、不甘、坦然、不舍、深爱的告白。
6)蜘蛛精
作词:徐熙媛 作曲、编曲:徐熙娣
「对不起不小心 蜘蛛让我分心”
专辑中唯一一首不是elephant DEE写歌词的创作曲。充满迷幻阴郁的节奏下,心里的那对变态少女在月色下缓缓复苏了。爬满蜘蛛的树洞、不断重复着「Woo Woo Li Woo La”的神秘咒语,我们心里的阴暗面正在反噬着自己。
7)双面人
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「爸爸可能比较少在家 不知道你女儿可以得奥斯卡”
谁说写给女儿的歌一定要充满慈悲祥和关爱温柔?elephant DEE借一首歌告诉大家小孩都是双面人!发疯边缘的妈妈遇上奥斯卡影后等级的女儿,一场爱的枕头大乱斗!爸爸还要在旁边说:「你干嘛那麽火爆?”
8)九九乘法表
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「妈妈叫你背的时候你觉得很无聊 但是当你长大以后你还真的用得到”
有些知识等你长大之后就会知道原来这些知识是有用!例如九九乘法表的好处。写完歌词的elephant DEE不断告诫MV导演她背不了歌词,请不要在拍MV的时候尝试要她对嘴。
9)墨菲定律
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「钥匙总是离奇消失 正要进门却有电话”
咬牙切齿的开场,含恨的elephant DEE用一首犹如西部电影配乐的歌来告诉你墨菲定律有多麽可恶。钥匙一定会不见,铁齿不相信的事情总是会发生,嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯之后总会接「Ouch!”
10)For My Husband
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「我怕分开 我怕遗忘 我不怕跟你一起上天堂”
身为许太太,elephant DEE犹如一首在许先生关爱的音乐盒中旋转着幸福的圆舞曲。连歌名都那么直白的第N次宠夫告白。爱一个人最真诚的话尽在这首歌。幸福就是继续这样黏在一起。
11)给我一个beat
作词、作曲、编曲:徐熙娣
「跳到你都觉得我要死了我还是会跳下去”
舞女elephant DEE的即兴唱跳。随便给我一个beat我都可以跳,跳到你都觉得我要死了我还是会跳下去。什么音乐都好,只要beat对了,我就可以摇摆。可是拜托,但千万不要给我合唱团!
We Were Never Lost 豆瓣
Causeway
类型:
电子
发布日期 2022年6月3日
出版发行:
Italians Do It Better
Happier Than Ever 豆瓣
8.9 (14 个评分)
碧丽·艾莉许 Billie Eilish
类型:
摇滚
发布日期 2021年7月30日
出版发行:
Darkroom/Interscope Records
Billie Eilish第二张专辑《Happier Than Ever》中的同名曲。
安可曲 豆瓣
8.3 (32 个评分)
罗大佑 Lo Da Yu
类型:
流行
发布日期 2022年2月22日
出版发行:
種子音樂
羅大佑_安可曲
限定黑膠唱片
全新身分、全新演繹
羅大佑第一次的純歌手 音樂作品
84位音樂人/六個城市/ 365個製作天/匯集而成的音樂作品
『這些歌曲的原唱與原作者都早已凋零,但是,他們給我們的感動卻與當年絲毫未減。我反覆思考一個問題:這些音樂的力量來自何處?』 By 羅大佑 2021
【關於 安可曲】
從2020 8月,完成了用音樂回饋土地的「宜花東鹿」四場直播演唱會以後,羅大佑的團隊繼續思考,如何以音樂的療癒本質,繼續撫慰人們因疫情帶來的環境和生活中的負能量。
2020 9月起,團隊開始構思和製作「安可曲」,精心挑選一甲子以來影響力最大、深入人們心靈的流行歌曲。第一次,羅大佑以’純歌手‘的角色,以結緣半世紀、魂牽夢繫的情感來歌唱,與團隊完成了一份充滿安慰的專輯,跟大家在後疫情時期,一起分享。
羅大佑_安可曲 集合了來自台北、屏東、北京、新加坡、紐約、倫敦的84位音樂人,用了一年的時間,製作了11首感動,匯集成一張「祝福」音樂。希望用這張專輯,安慰抑鬱的2021年,用溫暖的音樂,期待迎接2022年。
【黑膠片的製作亮點】
用100%的真實樂器錄製音樂編曲,呈現音樂最「原味」的樂色
整個錄音國前用高端96k 24 bits 的錄音規格,保持音樂原味音色的「新鮮度」
由全球知名的Abbey Road Studio合作,邀請了 製作The Beatles 在2009、2014,John Lennon 在2015重新Re-Mastering 出版的黑膠唱片的Mastering Engineer Sean Magee 來製作安可曲的黑膠片和數位生產母帶。
限定黑膠唱片
全新身分、全新演繹
羅大佑第一次的純歌手 音樂作品
84位音樂人/六個城市/ 365個製作天/匯集而成的音樂作品
『這些歌曲的原唱與原作者都早已凋零,但是,他們給我們的感動卻與當年絲毫未減。我反覆思考一個問題:這些音樂的力量來自何處?』 By 羅大佑 2021
【關於 安可曲】
從2020 8月,完成了用音樂回饋土地的「宜花東鹿」四場直播演唱會以後,羅大佑的團隊繼續思考,如何以音樂的療癒本質,繼續撫慰人們因疫情帶來的環境和生活中的負能量。
2020 9月起,團隊開始構思和製作「安可曲」,精心挑選一甲子以來影響力最大、深入人們心靈的流行歌曲。第一次,羅大佑以’純歌手‘的角色,以結緣半世紀、魂牽夢繫的情感來歌唱,與團隊完成了一份充滿安慰的專輯,跟大家在後疫情時期,一起分享。
羅大佑_安可曲 集合了來自台北、屏東、北京、新加坡、紐約、倫敦的84位音樂人,用了一年的時間,製作了11首感動,匯集成一張「祝福」音樂。希望用這張專輯,安慰抑鬱的2021年,用溫暖的音樂,期待迎接2022年。
【黑膠片的製作亮點】
用100%的真實樂器錄製音樂編曲,呈現音樂最「原味」的樂色
整個錄音國前用高端96k 24 bits 的錄音規格,保持音樂原味音色的「新鮮度」
由全球知名的Abbey Road Studio合作,邀請了 製作The Beatles 在2009、2014,John Lennon 在2015重新Re-Mastering 出版的黑膠唱片的Mastering Engineer Sean Magee 來製作安可曲的黑膠片和數位生產母帶。