繁忙的巴黎街道上，法律系的大学生每天傍晚都与学画的希薇擦身而过，他倾倒于她的美貌，终于一天得到机会与她搭讪，一心以为下个明天便可发展。然而他却再也没有见过希薇，为了再次偶遇，他放弃了晚饭，改为在曾经相遇的街道上走三个来回。为了消磨时间，他走进一家面包店买酥油饼，此后天天如此，而且他感觉到面包店的女孩对自己颇有意思。男性的天性令他不由自主地与她调情，尽管他明知道她并不是他所喜欢的类型。三周后，他约到她共进晚餐，就在此时，希薇出现了，心中的女神与面包店女孩，他会作何选择？

贾斯伯（梅尔维尔·珀波 Melvil Poupaud 饰）来到布列塔尼亚的海边小镇度假，在这里，总是独来独往的他结识了餐馆招待玛戈（阿曼达·朗格勒 Amanda Langlet 饰），两人一见如故相谈甚欢。贾斯伯告诉玛戈，他和一个名叫琳娜（奥蕾莉亚·诺林 Aurelia Nolin 饰）的女孩相约于此，玛戈对此一笑了之不置可否。在一场舞会上，贾斯伯遇见了野性美女苏兰（Gwenaëlle Simon 饰），对她一见钟情，苏兰也对这个能歌善舞的小伙子心存好感。虽然玛戈心里不是滋味，但表面上她大度的祝福了这段感情。贾斯伯邀请苏兰共赴他心目中的梦幻之岛，没想到姗姗来迟的琳娜出现在了他的眼前。梦中情人的出现让贾斯伯无比欢欣，很快就忘记了和苏兰的约定，可是琳娜的性格如这个夏天一般多变，此刻还风和日丽，下一刻便已下起瓢泼大雨。苦恼的贾斯伯只得去向玛戈倾诉，但心怀爱意的玛戈也无法给予他更多的帮助。
在这个充满了激情和艳遇的夏天，徘徊在三个女孩之间的男孩究竟会怎样面对自己的感情呢？

侯麦著名系列作品“四季的故事”之一。菲利茜（夏洛特·海瑞 Charlotte Véry饰）和查理（费德瑞克·范丹狄德夏 Frédéric van den Driessche饰）在海边浪漫相恋之后，因为一时不留神留下了写错的地址，而导致了二人再也找不到彼此。菲利茜生下了查理的孩子，但5年来却再也没有查理的音讯。
生活还在继续，菲利茜遇上了喜欢她的一些男子，他们也不失为好男人，足够爱自己。比如成熟体贴的马桑（迈克尔·瓦雷蒂 Michael Voletti饰）和才华横溢的路易（Hervé Furic饰）。然而，在菲利茜的心中，查理却仍旧是个挥之不去的至爱之人。她不是不爱他们，只是无法爱到能和他们一起生活。她和路易一起看莎士比亚的歌剧《冬天的故事》，为里面的人物悄然落泪，也许她和剧中人一样，也在坚守着一个信念。
终于某个冬天，菲利茜和查理竟然在公车上重遇，执着的梦想等来了实现的一天。

珍妮（Anne Teyssèdre 饰）是一名哲学老师，一日在宴会上，她与娜塔莎（Florence Dare 饰）相识，也许是因为寂寞，两个本无交集的人成为了朋友。娜塔莎邀请珍妮到自己家里做客，后者欣然前往。娜塔莎有一个奇怪的家庭，父亲离婚，交往了一个年龄和自己相差无几的漂亮女朋友伊芙（Eloïse Bennett 饰），这一点令娜塔莎无法接受，同时，一条项链的失踪也加深了她与“后妈”的隔阂。珍妮的介入让这个家庭里的关系发生了改变，娜塔莎的父亲显然对知性的珍妮抱有好感，而娜塔莎也渴望能和喜欢的珍妮组成新的家庭。
对于娜塔莎的热情撮合，珍妮显得有些被动，她坚持听从自己内心的感情，不愿掺和到这个复杂的家庭中去。一次四人的乡村度假中，酝酿已久的矛盾终于激发了，娜塔莎同伊芙发生了争吵，而她吃惊的发现自己一直信任的珍妮居然站在敌人的那一边。她该怎么办？在这个春天里，友谊和爱情能否同时播下可以成长的种子呢？

和导演埃里克·侯麦往常的影片一样，该片讲述了一个女孩徘徊在多个男人之间企图寻找自我的故事，通过人物之间的大量对话细腻而又真实的展现了男人和女人之间充满了变数的感情世界，虽为喜剧，亦展现了情感的无奈和多变，发人深思。
路易斯（帕斯卡·欧吉尔 Pascale Ogier 饰）天性活泼善变，从艺术院校毕业之后，她同对她忠心耿耿的男友订了婚。然而，平静的感情生活让喜欢追求刺激的路易斯感到十分空虚，拥有着姣好面容的她深信自己在异性之中的魅力不减，因此，她义无反顾的决定结束和未婚夫的同居生活，返回巴黎。在那里，珍娜先后邂逅了数个不同的男人，在一连串的矛盾和波折面前，她终于领悟到了什么才是生命中最珍贵的东西。

雅克·德米的第一部剧情长片，是一部没有歌曲的歌舞片，剧情描述法国青年罗兰，迷恋酒吧舞女萝拉。她是单亲妈妈，独自抚养着儿子，还痴心地以为抛弃他的男人会重返她身边。

本片用一种现实与记忆穿插的方式勾勒了男主人公X（吉奥吉欧·艾伯塔基 Giorgio Albertazzi 饰）与女主人公A（德菲因·塞里格 Delphine Seyrig 饰）公剪不断理还乱的情感纠葛。X的记忆中对于巴洛克宫殿里的亭台楼阁如数家珍，在他的描述性旁白中，人们 得以感受到他内心巨大的波澜。在剧场舞台上，戏子正在表演着离愁别绪的桥段。观众席上X跟贵妇A对视良久。歇息之时，剧场响起舞曲，X向A邀舞，两人在近距离表达了对彼此的感受。A觉得这个X是个关注自己的陌生人，但是X却讲述了去年与她发生的一段鲜为人知的故事。期间，还穿插了X跟A丈夫M（莎查•皮托夫 Sacha Pitoëff 饰）游戏对决的场景……

在海邊有一隻山羊、一個小孩和一個男人。這是 Varda 於1954年拍的一張照片：山羊死了、小孩叫尤里西斯、男人則裸著身體。以這一張固定的影像為基礎，電影發揮了它的想像力並探索真實。這段期間 Varda 正為國家攝影中心拍攝一個名為《一分鐘一個影像》（Une minute pour une image）的節目，以170個兩分鐘的短片去介紹著名的攝影師及其作品。
Varda 曰：
『為了拍《尤里西斯》，我去找了一幅過去的影像，一張1954年拍於海邊的照片，其中包括三個模特兒：一個裸體的男人、一隻死去的山羊和一個我非常喜歡的小男孩。在拍片的時後，我發現他並沒有如我所認為般地經歷了這件事。他忘了！他拒絕了這個回憶。在拍這部影片時，他所告訴我的、他所沒告訴我的，都曾是痛苦的。《尤里西斯》真的教會了我：影像會做的只是再現。它甚麼也沒說。會說的都是人們，看它和解說它的那些人們。』
與 Françoise Audé 對談，POSITIF, n°325, 1988年3月

Ydessa Hendeles' exhibition entitled "The living and the Artificial" (consisting of works of art all comprising a photograph of living persons in the company of one or several teddy bears) had puzzled Agnès Varda so much that she decided to go to Toronto where the artist lives and interview her. In front of Agnes Varda's DV camera, Ydessa tells about the singularity of her artistic approach. She also expresses herself about the Holocaust, which both her parents survived. (Written by Guy Bellinger, from IMDB)

《向古巴人致意》（Salut les Cabuins，1963） 可能是瓦尔达最早在政治上直接表态的一部影片。由于她接受“古巴电影学院”之邀前往访问，带去一台莱卡相机，却带回来两千多张照片。她深深为这个拉丁民族唯一的社会主义国家的娱悦所着迷。以那些照片为媒材，串接在巴黎所拍的舞蹈片断，静止的照片在洽洽的节奏里活跃了起来。这是名附其实一部她向古巴人致敬的影片。

新浪潮老祖母阿涅斯•瓦尔达处女作，短岬村也正是瓦尔达成长的地方。
影片主要有两部分构成：年轻男子路易（Philippe Noiret 菲利普•努瓦雷 饰）回到家乡短岬村，一个位于法国赛特区的渔港小村。与之生活了四年的妻子艾拉（Silvia Monfort 西尔维娅•蒙福特 饰）随后也来到了这里。路易对短岬怀有强烈的感情，艾拉却对这里感到陌生。不论两人如何努力，隔膜感还是使他们原本平淡的关系进一步陷入危机。夫妻俩在短岬的日子里，探讨着对爱情和生活的感悟……
另一方面，政府派来调查员调查短岬污水的情况，村民们团结起来驱逐外来者。短岬的生活波澜不惊……

杰夫（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）是一名沉默寡言的杀手，他住在一间旅馆里，仅与一只鸟为伴。独来独往的他接到委托暗杀俱乐部的老板，尽管行动天衣无缝，但警察还是扣押了他。钢琴女马蕾莉（凯茜·罗齐尔 Cathy Rosier 饰）认出了杰夫就是当天的可疑男子，但她却选择了包庇杰夫，这使杰夫心生疑虑。杰夫找到中间人结算工钱，没想到中间人开枪打伤了他。逃过一劫的杰夫暗中查明了雇主的身份，找到并且杀死了他，但同时，他发现，当初袒护他的马蕾莉，居然是雇主的情人。心情复杂的杰夫举着手枪来到俱乐部质问马蕾莉，却被早已埋伏在此的警察乱枪打死，事后，警察们发现，杰夫的手枪中并没有子弹，他这一行为的意义也成为了一个永远的秘密。

影片改编自1929年发表的让·考克多的自传体小说，讲述一对姐弟的非正常生活。他们之间进行着外人看起来过分的游戏，但对于他们来说又是必要的。在新人走进他们的生活之后，嫉妒和欺骗产生了。
让-皮埃尔·梅尔维尔曾执导《独行杀手》《红圈》等着名影片。他并非科班出身，因为喜欢电影自组独立制片公司开始从事创作。但当时他忽视法国电影界传统的制片方式，很受到各方面的注意，特别是受到诗人让考克多的赏识。因此考克多提供一千七百万法郎的制片费，请他导演他的小说《可怕的孩子们》，结果很成功，而被誉为战后法国电影界最有才华的新人，被视为法国新潮电影间接的先驱者。
Elisabeth is very protective of her teenage brother Paul, who is injured in a snowball fight at school and has to rest in bed most of the time. The siblings are inseparable, living in the same room, fighting, playing secret games, and rarely leaving the house; though Paul's friend Gerard often stays with them. One day Elisabeth brings home Agathe to live with them also. She bears a strong resemblance to Dargelos, a schoolboy whom Paul had a crush on, and who injured him. Paul and Agathe become attracted to each other, causing Elizabeth to be very jealous.
大致意思是关于兄妹和介入者的感情纠葛，贝托鲁奇的《戏梦巴黎》部分灵感源于此片。

八十岁的阿涅斯·瓦尔达，在生日之际以《爱格尼斯的海滩》这部充满温情的幽默佳片为自己庆寿，实在是电影史上的一段佳话。影片利用重构的手法，她与丈夫德米电影中的一些片断来重现这位导演一生中的的重大事件。影片探讨的是人性，而非电影。观众可以看到，丈夫德米去世之前，阿涅斯一直过着无忧无虑的生活。

一天清晨某村庄的沟壕里出现了一具僵死的女尸。在警察的调查下，死者莫娜（桑德里娜•伯奈尔 Sandrine Bonnaire 饰）的流浪岁月由此被揭开。她身背大包四处露营，与落魄的流浪汉同居在一处房子里，一起抽烟睡觉。一个老妇人的女仆尤兰德满心羡慕莫娜和流浪汉的自在状态，不满男友保罗的简单粗暴。某夜保罗入室行窃打昏流浪汉，莫娜随即不辞而别。接下来她遇到了一对放牧的夫妇，他们给了她土地和住所，期望她能努力过上平静踏实的日子。莫娜不以为然重新上路，在路上搭便车结识了以研究树木为职业的兰迪尔，兰迪尔给予了莫娜短暂的帮助后两人便分道扬镳。此后莫娜又在途中结识了剪葡萄树枝的工人阿兹，无人知晓莫娜的流浪将把她引向何处……

一直以来，弗朗索瓦（让-克劳德·德鲁奥 Jean-Claude Drouot 饰）与妻子孩子过着平静而又幸福的生活。一次偶然中，弗朗索瓦结识了伊美利（Marie-France Boyer 饰），让弗朗索瓦做梦也没有想到的是，伊美利竟然是如此的让他感到心动，为此不惜背叛家庭。
就这样，弗朗索瓦徘徊在两个女人之间的生活开始了，他既没有因此而怠慢妻子，却也没有因为自己的不忠而感到内疚，恰恰相反，这段双重生活竟然成为了他生命中最为幸福和充实的日子。终于，弗朗索瓦将自己有外遇的事情告诉了妻子。没过多久，妻子溺水生亡，伊美利替代她正式成为了弗朗索瓦家中的一员，日子还在继续，但对于弗朗索瓦来说，有些东西永远的失去了。

幕府歌劇是一位懷孕女人的筆記，它是關於巴黎一條優美小街叫幕府達（Mouffetard）的故事，Varda 暱稱它為–幕府（La Mouffe）。那裡到處都是傳統的巿集、咖啡廳和麵包店…。
1958年 Bruxelles 的萬國博覽會有一項實驗電影的展覽，主辦單位希望 Varda 能有影片參加，這給了她一個拍片的動機。帶著一張鐵製的折疊椅，和一台借來的 Paillard 付有三個鏡頭之轉盤的十六釐米攝影機，外加一個照相用的腳架，Varda 獨自一個人便拍了起來。當時懷孕的她於是決定以很個人化的眼光去拍這條她很熟悉的街道。流浪漢已經是一個導演所觀注的主題，觀眾也一定很快就會發現，片中 Varda 對人的關注遠勝於風景。在她的眼中，所有這些路上的老人和流浪漢都曾經是嬰兒。本片的片名來自 Pabst 改編 Brecht 的《四便士歌劇》。如今這條悠美的街道早已成為巴黎著名的觀光聖地，1993年又再度出現在 Kieslowski〔奇士勞士基〕的《藍色情挑》裡，但景緻已經截然不同。
Varda 曰：
『因為當時我懷孕，於是影片正好回應了這樣一個問題：在幕府附近，一個懷孕的女人該會有甚麼樣的世界觀呢？（……）那應該是一個充滿希望的世界與真正絕望間的矛盾。整部影片都是源自於懷孕這一個非常簡單的概念。懷孕是一件可以使想像力質變–直到成為精神官能症的事情。也就是讓它存在於一種充滿活力的狀態。影片一直保持著一種不協調作品的語調。我有一個很快樂的懷孕過程，我將它轉換成一個幕府的女人可能會有的情境。敏感度不是我們所體會到的，而是我們所可能體會到的。』
與 Raymond Bellour 和 Jean Michaud 對談，CINÉMA 61, n°60, 1961年10月

More than 40 years after making "Cléo de 5 à 7," Agnès Varda invites her star, two other cast members, and her assistant directors to look back. She takes us through the film, from opening scene to the end, visiting its Paris locales, placing her aged actors in the same spots, telling stories, and listening to others' reflections on the making of the film. She and they talk about making a film on a low budget, its showing at Cannes, and trying to fix a problem in the last shot. Her assistant directors discuss casting, costumes, sets, and the ways the film changed their approaches to filmmaking. Scenes from "Cléo" are included throughout the documentary.

巴黎，下午五至七时。美丽的女歌手克莱奥（柯琳妮·玛钱德 Corinne Marchand饰）正游荡在巴黎街头。她一袭黑衣，摘掉假发，面无声色地穿越着内心中的恐惧与焦灼。一切都由一份体检报告引发，她担心自己会如占卜的人所言，患上胃癌。忐忑不安的克莱奥游走在巴黎街头、咖啡厅、或是家里，遇到了各类形形色色的男人，她的情人或是朋友，对他们诉说她生命中的每一个段落，但似乎没人真正理解她。直到最后，她遇见了即将远赴阿尔及利亚战场的年轻士兵。在与他的交谈下，克莱奥开始重新看到了世界，坦然地面对现实。
由法国女导演阿涅斯·瓦尔达执导的成名作《五至七时的奇奥》，是新浪潮电影中一部举足轻重的作品。本片入围1962年第15届戛纳电影节金棕榈奖。

通过两位女性1960年代到1970年代的生活，Varda构筑了一部女性主义的历史。故事描述了两位迥异的妇女15年的关系。她们都体会到了西蒙娜·波伏娃的那句名言：“女人并非生来就是女人，她们是后来变成女人的。”
Pauline城市中的中产阶级女孩。与其家庭的传统保守大相径庭，她17岁时离家立志要做个歌手。Suzanne年纪稍大些，是个农村姑娘，她的情人自杀了。她独自带着两个私生子，第三个也快要出生了。尽管两个女性没有多少共同之处，她们却仍然相处融洽。
后来她们被迫分开了。Suzanne去了法国南部，建立了一个家庭计划中心。Pauline则组织了一个女性的吟游乐队，以她们的歌曲促使人们觉醒。多年以后，Pauline和Suzanne在一个争取堕胎权利的集会上又相遇了。她们重新回到从前。