《样》，即YOUNG，是模样，是变样，亦是榜样。改变了以往轻松欢快曲风的暖男组合TFBOYS，改用另一种娓娓道来的方式，向我们诉说小小少年成长道路上的压力、迷茫、不知所措，但同时也坚定的表达了即使再多困惑与不安，也从未动摇过他们对美好未来的憧憬，一直都在对自己的梦想执着的坚持着，要将火热的青春描绘的精彩绝伦。
TFBOYS表示《样》这首歌改过很多版本，直到最后呈现出来的这一版才充分表达了他们成长的心境。缓慢而有力的曲调，欲诉却又婉转的歌词，加上三位少年褪去铅华不带杂质的嗓音，处处都能感触到他们内心的柔软与温暖，坚定与坚持。他们是励志的少年，是少年的榜样。

● 崔君芝，自幼受到了专业的音乐教育，具有较高的文学艺术修养，1969年毕业于中国音乐学院器乐系，在校期间，她主修了钢琴、二胡、马头琴，曾在维也纳国立音乐学院就读两年，原是中央民族乐团国家一级演奏员。她多次在重大比赛中获奖，在日本世界广播大赛上演奏的“清明上河图”获一等奖；创作的“湘妃竹”获全国第一届民族乐器创作评比二等奖；还得到了联合国教科文总部颁发的优秀表演创作奖章。她编写的教材《箜篌天地》是现代最早的关于箜篌演奏的权威着作。
目前崔君芝旅居美国，在圣荷西州立大学任教，同时担任中国音乐学院的客席教授和中国国际箜篌演奏团的艺术总监；美国密尔必达市为了表扬崔君芝多年来在美国各地推广中国音乐文化的贡献，宣布每年的11月1日为“中国箜篌日”。目前世界上能演奏箜篌的人大约有一百多位，都直接或间接的是崔君芝的学生。
崔君芝从中国音乐学院器乐系毕业后，在河北歌舞剧院工作时又掌握了竖琴的演奏技巧。1979年，她参加了箜篌的改制研究工作，致力于演奏方法的创新。因当时无人会弹奏箜篌，崔君芝只得自己摸索、研究，用她丰富的中西乐器学养，从竖琴、古筝、琵琶等古乐器中采撷精华，苦心琢磨演奏技巧。她翻阅了大量古代诗词歌赋，从中汲取营养和灵感，终于创造和掌握了箜篌的演奏方法，成为中国近代第一位箜篌演奏家。1980年，我国箜篌开始登台演出，崔君芝满怀深情地说，从此就“把自己的生命与箜篌紧紧地联在一起了”。崔君芝因是中国第一个掌握现代箜篌演奏方法的人而被誉为“箜篌国手”。她常到各国访演，其出色的演奏使观众对中国文化更生倾慕。她说：“我就是想让更多的人认识箜篌，并通过箜篌了解中国文化。”在她的努力推动下，箜篌正被越来越多的人接受和喜爱。
崔君芝的箜篌演奏，颇具现代感染力。1987年，崔君芝应世界竖琴大会邀请，参加了在维也纳金色大厅举办的国际竖琴盛会，使大会第一次升起中华人民共和国国旗。音乐大师梅纽因听了崔君芝清灵、古朴、典雅的演奏，非常赞赏；世界竖琴演奏大师苏姗?麦克当娜观摩其演奏后，评价她“是一个技术全面的、勇于革新的演奏家”。
● 乐器简介:
箜篌是一种古老的弹弦乐器，最初称“坎侯”或“空侯”，分为“卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌”三种形制。箜篌的音域宽广，音色柔美清澈，除宫廷雅乐使用外，也广泛流传民间。尤其在古代王室乐中，箜篌是不可缺少的主要演奏乐器之一。
卧箜篌与古琴、琵琶、古筝相类似，同属品柱一类的弹拨乐器，春秋战国时的楚国就已出现，汉代被作为“华夏正声”的代表乐器列入《清商乐》中。汉乐府《孔雀东南飞》中就用“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书”，来称赞刘兰芝有教养。卧箜篌在宋代后失传，却在朝鲜和日本得到了流传和改进，成为今天的玄琴和百济琴。
竖箜篌是古竖琴的一种，最早存在于古代巴比伦、埃及、希腊的音乐中，东汉时由波斯（今伊朗）传入我国。《隋书音乐志》记载：“今曲项琵琶、竖头箜篌之徒，并出自西域，非华夏之乐器。”为避免与汉族的箜篌混同，称竖箜篌，或“胡箜篌”。竖箜篌的形状像半截弓背，有曲形的共鸣槽，设在向上弯曲的曲木上。还有脚柱和肋木，张着20多条弦，竖抱于怀，从两面用双手的拇指和食指同时弹奏，唐代杜佑《通典》记载：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十二弦，竖抱于怀中，而两手齐奏，俗谓‘擘箜篌’”。唐代箜篌的演技很高，流传也较广泛，李贺的《李凭箜篌引》被誉为唐诗中描写音乐题材的名篇。唐代诗人岑参、顾况、元稹、张祜、李商隐等，也都在诗作中完美地表达了箜篌的演奏技巧和美妙音响。
凤首箜篌是东晋初由印度经中亚传入我国的，以凤首为饰而得名。凤首箜篌形制与竖箜篌相近，其音箱设在下方横木的部位，呈船形，向上的曲木则设有轸或起轸的作用，用以紧弦。曲颈项端雕有凤头。在明代后失传。
为挖掘这一古老的传统音乐文化，箜篌的复制改革工作从19世纪20年代就已经开始，直到上世纪80年代才取得成功。
1978年，国家文化部、中国音乐家协会组建箜篌联合试制小组——组长是关立人，成员包括了舞台科技研究所王湘、苏州民族器乐一厂蒋柏松、沉阳音乐学院张琨。当时在中央民族乐团的崔君芝是作为主攻演奏方面的成员加入到这个小组的。
1980年4月，现代第一台箜篌——不转调箜篌由苏州民族器乐一厂制作完成，称为“雁柱箜篌”。雁柱箜篌借鉴了竖琴的弦列设计，采用筝式柱码，琴弦有72根（两弦同音），按C大调音阶排列，音域由A1～a3，达5个八度，音色明亮并与古筝相似，泛音效果犹如古琴，表现力十分丰富。可演奏琶音、和弦及复调旋律，演奏揉、滑、按、颤音效果更佳，从而形成雁柱箜篌特有的音响效果与民族风格。最适于独奏、重奏、为歌舞和其他乐器伴奏或加入民族管弦乐队演奏。雁柱箜篌是我国民族乐器改革中的成功之作，它标志着我国古代乐器箜篌不但复苏，而且有了突破性的发展。箜篌复制成功后，崔君芝也成了箜篌演奏第一人。
1981～1984年又先后设计并制成可转7个调的雁柱箜篌和全转调雁柱箜篌。全转调雁柱箜篌是一架大型弹弦乐器，高2米，宽90厘米、重42公斤，双排尼龙琴弦共有88条，音域由bB2～“＃C4，达六个八度零两个音，转调后各音阶、音程关系准确，性能优越，既可演奏古今民族乐曲，又可演奏一切竖琴曲。由于左右两排弦同度，等于两架竖琴。弹奏泛音效果尤其显着，它的揉、滑、压、颤等音响，可完美表现我国民族音乐的特点和风格，这是古代箜篌和现代竖琴所无法解决的。它还可以左右手同时在音色最美的中音区弹奏出旋律和伴奏，这也是其它乐器在目前还未能达到的。

详细内容: 1 汉宫秋月2 忆故人3 关山月4 普阉咒5 梅花三弄6 阳关三叠7 鸥鹭忘机8 渔樵问答

《粉墨是梦》续集再度光芒四射
十剧种名段变身乐曲完美呈现
中华民乐水乳交融西洋管弦
姜克美 赵家珍 常静 张顺翔
华乐名家才情洋溢倾心献演
国交爱乐廿四国手无瑕演绎
亚洲顶级录音师李小沛精湛录制
德国全程后期制作
瑞鸣音乐又一力作
演奏∕姜克美（板胡.马骨胡.二弦）、邓建栋（二胡）、张顺翔（京胡）、赵家珍（古琴）、杜聪（笛.箫.尺八）、王佳（中阮.柳琴）、常静（古筝）、周东潮（唢呐）、兰维薇（琵琶）、戴亚（笛.箫）、李聪农（中国打击乐）、刘蔓（大提琴）、柳启平（管钟）、李晶晶（马林巴.木琴.铝板琴）、中国交响乐团及中国爱乐乐团黄立杰等24位演奏家（弦乐）
《粉墨是梦Ⅱ》以现代中西乐器协奏的表现形式，以中国各地方古典戏曲剧种音乐为素材，演绎昆曲、京剧、秦腔、花鼓戏、粤剧等音乐主题，曲调幽雅精致，节奏鲜活有趣，音乐形象生动活泼，具有浓郁的民族风情和地方特色。
录音汲取中西民族音乐精华，编配器乐组合形式多样，音响层次分明，注重突出主奏中国戏曲器乐特色，凝炼民族民间音乐文化神韵，体现出录音师深厚的人文科学修养。
专辑延续瑞鸣音乐的严谨质量，不敢有些许疏忽。特意选址中央电视台480平米仿真录音棚，动用了数十只顶级话筒及数百万元的录音设备，由亚洲录音大师李小沛精湛录制，完美展现戏曲魅力。德国录音名家老虎鱼及日本JVC首席工程师们全程负责专辑的后期制作及母版制造，不同版本不同韵味，需细细体会，慢慢感受。
2008年12月25日《粉墨是梦Ⅱ》于中国大陆、香港、台湾同步发行。