《Five Star》作为摩登天空本年度推出的最为重要专辑之一，在历时近半年的准备和酝酿后终将于近期面市。而在新专辑发行前，《Five Star》的封套设计已然出炉。 说起这张“便利商店”的处女作，《Five Star》中的每一首作品均可堪称“流行经典”——简洁时尚的音乐元素，极具煽动力的旋律，挥洒而有力的节奏，再加上制作人沈黎晖的精心打磨和乐队成员颇具明星潜质的外型，所有这一切都为《Five Star》添加了一层又一层的砝码。但是，相对于这张专辑光彩夺目的爆炸性的音乐内涵，《Five Star》的封面设计却显得出乎意料的低调——在整个封面暗淡的灰黑色基调上，只有一行醒目的黄色横条和三行文字。画面中的一片莽莽的灰色原野和其上漂浮的朵朵云彩更是传达出一种悠远深邃的意境。如果对于“便利商店”并无所知，这张专辑的封套很容易让听者联想起那些久经世事的老牌乐队的某张怀旧经典来，但实际上《Five Star》的封套设计却是独具匠心的。 　　“其实在一开始构想专辑封面的时候，我们就已经有了一个大概的想法，”便利商店主唱郭硕解释说。“我们倾向于以空旷的景色为主，最好是绿色的景色，这样当你在听这张专辑的时候，你一看着这个封面就会产生很多联想。”

有“台湾音乐鬼才”之称的卢广仲，因其不拘一格的音乐而大受年轻人的欢迎。在这张出道国语专辑中，他将嘻哈、电音、R&B、摇滚、爵士等多种音乐风格随性混搭，仿佛兴之所至烹调的一份爽脆沙拉，令人耳目一新。《早安，晨之美！》用直白的语言和轻快的口哨声，唱出一顿早餐带来的感动；主打歌《一百种生活》以如民谣般清新的摇滚风，唱出都市年轻人的迷茫与寂寞。日常的生活元素如灵光般闪现在跳跃的音符中，年轻人眼中的世界单纯而美好。

乐队：灰烬周三(Ashes on Wednesday)
来自：成都（现在北京）
基本情况：灰烬周三成立于2005年3月21日。
成员：主唱/吉他：何世杰 鼓手：张薇薇 贝司：黄康健
风格:Post-Rock/Noise POP(我猜)
2005年3月21日正式成立
2005年4月9日第一次演出(暖场)
2005年7月30日绵阳low bar
2005年8月27日成都小酒馆
2005年10月15日绵阳LOW bar
2005年11月19日涪陵前言——灰烬周三/Novocaine/联合专场
2005年11月27日 小酒馆 “我们在一起－－为小倩倩募捐义演”
2005年12月24日 “永远年轻——成都摇滚新年音乐会”
2006年2月25日 成都小酒馆 灰烬周三乐队同名EP首发专场演出.
2006年2月：原贝司手黄康健离队。同期乐队赴京发展.
今年初在小酒馆,离开成都前的最后演出,相信给许多成都的朋友留下了深刻的印象.这个乐队的主唱很优秀,女鼓手是非常有灵气的鼓手.希望他们接下来的路可以走得更好.
(还有,实在找不到他们的条形码或者ISRC,但出于对乐队的喜欢,编了个ISRC...所以请大家知道的帮忙发一下,谢谢!)
乐队blog

1999年5月 废墟乐队成立。
2002年 贝司手王传江离队，由木马乐队曹操兼任。
2001年冬 接受崔健邀请为他的专场演出做开场，受到关注。
2000年到2002年 参加迷迪音乐节，雪山音乐节等演出，得到媒体好评，两次被《通俗歌曲》杂志评为年度国内最佳另类乐队。
2002年秋 签约普涞，2004年解约
2004年11月 签约BADHEAD/摩登天空
2004年 首张专辑录制完成后贝司手换为李志彤
2004年12月底 历时近一年精心制作首张专辑《像叶子一样飞》完成后由BADHEAD/摩登天空正式发行。

新专辑将分为普通版和豪华精装版两个版本同时面市。精装版分为CD+DVD 版本，现阶段只能通过网上预购才能得到，内含唐朝经典海报、唐朝拨片、唐朝T恤及早期未经正式公映的5首MTV视频。

世界改变了你我，他却卓傲依然
——木玛首张个人专辑《丝绒公路》跳起不一样的舞
曾经的木马乐队，以其低调唯美的气质，感动了一双双敏感的耳朵。在仅仅发行过的两张专辑和一张EP里，那些被翻来覆去播放的歌曲植根于许多摇滚青年的少年梦里。
人们开始把目光聚焦在那个有着独特嗓音的主唱身上——长发的木玛在舞台上歌唱时，完全沉浸在自己的情绪里。出生在夏天的木玛具备狮子座典型的好强热烈和冷静优雅的双重性格，无法忽略的领导气质、随时可以爆发的情绪化，还有一股迷人的异类气息。
尽管木马乐队宣告暂时停止，木玛的脚步却一刻也不曾停下。发行一张个人唱片是木玛03年就开始计划的，而这个夏天，重新归来的木玛，愿望成真，向所有热爱木玛或是怀疑木玛的人呈上一张40分钟的全长唱片。
为了这张唱片，木玛在去年创建了3rd Party乐队，一切从零开始，花费了整整一年时间和乐队的三个小伙子沟通、磨合。在经历了长达10个月的创作和制作期以后，新唱片带着10首风格迥异的作品终于成形。
新唱片依然由木玛作曲填词并与吉他手关伟共同制作。汉亚文化还特别邀请了日本金牌混音师家守久雄先生来到北京为专辑进行后期制作。在对人声的处理中，家守先生与木玛心意相通的保留了粗糙的颗粒感，没有刻意修饰人声，连之前木马专辑中大量使用的人声混响也舍弃了。吉他声音也大多由简单的音箱失真发出，很少使用效果器，保持了摇滚乐的原始质感。
新唱片带有木玛一贯的根植于post-punk和classic-rock的独特气息，讲究情绪和氛围感。歌曲旋律流畅，显得大气而宽广。部分曲目中合成器的引入及和声的加入，使得音乐元素更加丰富。新的音乐不光延续了木玛以前表达出的绝望和抑郁，还注入了新的情绪，让忧伤不仅仅有一种表达方式——苍茫、华丽，甚至是戏谑。
在谈到这张个人专辑时，木玛表示，这张专辑里收录的歌曲都在展现一种生活和创作状态的真实写照，大多描写一些私人的时光和记忆。对于木玛来说，新唱片是一次全新的尝试，体现着他更进一步的态度，这就是自始至终贯穿的骄傲感。这种骄傲感使得整张唱片变成了一个新鲜而有趣的开端，一次奇特而漫长的音乐旅行。

广西南宁的一支乐队。2007年8月前往成都发展。
这是他们的第一张专辑。
*海龟先生小组：
成都站
南宁站

豆瓣

★成员介绍★:
孔阳 Yann (主唱/吉他)
出生日期：10月24日 天蝎座
一个不抽烟、不喝酒、不爱说话的男生，说起话来容易紧张含羞；平时没事喜欢做些恶搞设计，喜欢收集唱片电影，宁愿套个泳圈也得要享受各种美食，对待每一件事物都有着很浓重的复古情节，爱做家务是发生在他身上最特别的事情！他还是个利物浦球迷，每个星期都会用尽万种方式极力避免错过每场赛事！
黄子君 Mali (吉他/合声)
出生日期：12月4日 射手座
乐队中话头最多的一位，但就是普通话说得不好。喜欢旅游、烹饪、踢球、喜欢一个人驾车在城市里游荡。特别喜欢探索一些不为人知的人、物、事！崇尚创新、推崇和谐，对未来有过分追求和幻想，现实经常与（自）我脱节。因为对饮食的“挑剔”，常在家自主研制各种顶级风格料理.也欢迎您加入旅行团，来品尝我的手艺吧！
韦伟 oldbanana 键盘
出生日期；2月12日
喜爱稀奇古怪的东西，性格似石器时代人类，怀旧情结严重，爱好胡思乱想,喜爱各种美食，同时也是nanoloop,little sound DJ等各种奇妙音乐的疯狂爱好者！在从事音乐工作的同时还致力于酒的研究以及酿制，不可靠消息称其名下拥有多间家庭酿酒作坊，欢迎喜欢旅行团音乐的朋友多来考察和交流
P型 Paul Chu(贝司/合声)
出生日期: 11月22日 天蝎混人马
一直要求自己做一个清白的人 信鬼神 且相信上帝是公平的，小时候的愿望是死的时候 能拥有一屋子的贝司 现在已藏集有不下30把琴和铺开了房间一地板的效果器。关于生活 我只喜欢34B以下胸围的女生 百事可乐 统一蜜桃多 伊利草莓奶的粉色系男生 但我不是GAY！！……叫我P先生吧 谢谢~
段然 David Duan (鼓手/打击乐）
出生日期：2月14日 水瓶座
一个不地道的北京人却说着地道的北京话。音乐是他唯一的爱好，并且梦想着音乐可以作为他一生的工作。按部就班的做事情是他最大的优点;最大的缺点是他有不止一个G内存的笑话 老惹人发笑，如果你想听 那欢迎你成为一名旅客!
★艺人 / 乐团简历、得奖或活动纪录★
99.10.1 乐队成立
99.12 巡演于大小校园，参加艺术节
00.2. 乐队第一首作品诞生《Don't worry,I love u shadows》
00.5. 频频参与到电台演出活动
00.7. 录制当地电视台娱乐频道LIVE SHOW节目，并演唱了《Don't worry,I love u shadows》
期间深受Blur影响，并创作了很多很时髦的作品
02.8 参加大大小小演出积累演出经验
03.3 参加“孔克”酒吧音乐节
03.6 吉他子君加入，曲风方向成型，风格更多元化
03.8 举办乐队第一个专场-Shadows party,反响很好
04.1 参加柳州第一届“街头文化节”
05.2 举办乐队第二个专场-"Meeting the shadows!-well done!"
05.3 赴北京录制歌曲《The story of sun and I》，歌曲收录在《摩登天空5》
05.7 “柳州原创音乐交流会”第2名
05.7 参加第三届柳州“731原创音乐节”
05.9 正式签约“摩登天空唱片公司”
05.10 接受《通俗歌曲》杂志采访
06.9 在京准备第一张唱片作品...........
06.4 在京第一场演出 新豪运
06.10 在京第二场演出 两个好朋友
06.12 “列侬回忆”-向甲壳虫乐队及约翰·列侬致敬的纪念演出 13 Club
06.12 “摩登天空旗下乐队圣诞演出” 无名高地
07.1 “来自空中美丽的声音”无名高地
07.1 新裤子“龙虎人丹”首发演出嘉宾 星光现场
07.2　举办乐队第三个专场-"We are back!”
07.6.15. “年轻的北京” 4live
07.6.30 上海“热带风暴摇滚音乐节”
07.8.25 彭坦“少年故事”嘉宾演出 MAOLIVE
07.8.30 星光现场
07.9.17 虞洋专辑首发 演出嘉宾 MAOLIVE
07.10.2 摩登天空音乐节 海淀公园
07.11.4 西亚斯音乐节 河南新郑
07.11.24 Parklife With Blur MAOLIVE
07.12.8 Sgt.Pepper40周年暨向Beatles及Lennon致敬演出 MAOLIVE
07.12.27 明日的荣耀——摩登10年星光夜 星光现场
08.2.12 举办乐队第四个专场“when I‘m 24” 天后宫
08.03.1 MAOLIVE
08.3.22 MAOLIVE
08.3.23 愚公移山
08.04.10 不为人熟知的美好音乐会 MAOLIVE
08.4.19 “蝴蝶效应校园巡演” 传媒大学

她所吟唱的源自根本上师祈请文的《妈妈天那》，源自百字明咒的《万物生》，源自宝箧印陀罗尼《陀罗尼》，都是众人好多年都想唱成歌却没有成功的旷世难题，令她自己惊喜不已，于是便更加笃信创作的心灵自然呼应法了。
萨顶顶是一个思考角度独特的聪慧女子，她说音乐本身的流动性很强，所以才能无国界地沟通这个世界上所有的人。但是她觉得在很多中国人学习音乐是时候，花费了大量的时间在学习和借鉴海外的音乐作品精华，学习当然是必要的，萨顶顶相信回望自己族群的文化更是意味深长的。所以她要表达和传承一种来自东方，浸透亚州的声音和文化。
萨顶顶说，老外看中国，有的看到了长城，有的看到了故宫，有的看到了内蒙的大草原，有的看到了西藏的布达拉宫，可这些都是一部分的中国，如果中国人不自己站出来传达中国各方各面的精髓，那老外对中国的理解永远是"盲人摸象"。于是，萨顶顶开始努力地回望中国的文化和中国的历史。在自己的首张专辑中，她首先选中了佛家文化作为她回望东方古文化的一个切入点，因为在她看来，佛家文化是千百年来在全世界认同范围和认知范围最为广泛的东方古文化，所以对萨顶顶来说，她的音乐和她的专辑是属于东方文化的，她不主张大家将佛教作为她音乐的标签，她只是在自己的音乐世界中涉及了佛家文化而已。但非常值得玩味的是，萨顶顶在专辑所唱的三段经文在藏传佛教中具有非常重要的意义，《妈妈天那》中讲到上师是每个人的灵魂之师，从出生开始就指引人的灵魂，《万物生》的百字明咒则讲究的是轮回，人的一生一世都在转承着前因后果，《陀罗尼》的宝箧印陀罗尼经恰好是概括如来终极思想的，点化人在逝去的时候，其实完全可以看作是另外一种"来"。
对于语言，萨顶顶也有自己的一套想法，在她的专辑中，"自语"是非常非常动人的表达方式，在日本、英国、香港地区做宣传的时候，萨顶顶的自语歌曲都是获得最好反响的，尤其是《锡林河边的老人》，好多日本媒体和听众第一时间都是仿佛在依依呀呀的语韵中听到了犹如母亲一般的温暖，当萨顶顶告诉大家这首作品原来就取名为《外婆》的时候，虽然语言不通，但彼此之间瞬间就没有了距离。萨顶顶说，当初她想到用自语来唱歌，主要是因为时常看到婴儿和母亲之间的交流，那是一种超越了语言的沟通和理解，让萨顶顶相信人在学会语言之前一定已经具有了表达情感的能力，所以这种依依呀呀的语韵可能是最没有束缚的情感表达。当萨顶顶在网上发表了自己的自语作品之后，引起了很大反响，许多人把她拿来和恩雅等人曾经创造过自己的语言做比，但萨顶顶说，恩雅当年还是在努力依据某种语言规律来创造自己的语言，可她认为如果还是需要强调语言本身的含义，那不如就用人类已有的语言，而她努力表达的自语就是要有一种完全自由，每个人听都能在其中融入自己想像和情感理解的直白感动。

這張專輯，是位在公館的咖啡館「海邊的卡夫卡」的每周日晚上Kafka Urban Folk一周年紀錄。
16首歌；收錄活躍在台灣獨立音樂場景八組重要音樂人近期現場演出。
1976、easy、echo（回聲樂團）、Finn、自然捲奇哥、橙草、熊寶貝、薄荷葉經典歌曲的珍貴不插電版本。
「三箱的CD、兩箱的玩具….」，這首歌叫「搬家」，自然捲奇哥在「海邊的卡夫卡」現場演出時，唱著他搬家的心情，我們坐在店裡的一角，看著落地窗外的公館車潮，聽著這首歌，腦袋裡也出現了曾經自己在打包或者拆開那些跟著自己跑來跑去的CD和書時的畫面。這就是"Folk"一字的原義吧？像是電影一般，紀錄了某個時代、某個畫面。
「卡夫卡不插電」這張專輯，是八組台灣獨立音樂場景裡重要音樂人這一年來在「海邊的卡夫卡」的演出紀錄。2006年夏天開始，每周日晚上八點「海邊的卡夫卡」的Urban Folk演出時，總會出現了包含搖滾、Electro、民謠、甚至是Hip Hop…的現場演出音樂，他們唱說著各自的生活型態，也許是用筆記型電腦，也或者刷著木吉他，帶來各自心中的folk。
聽著這張專輯，也聽見了熊寶貝三人演出、新銳樂團橙草難得一見卻大受好評的不插電版本、自然捲奇哥的30歲以後和搬家的複雜心情、easy入伍前那晚，「海邊的卡夫卡」滿是來祝福的朋友，是不是喝多了？！在「I Play Rock for All」這首歌裡他大聲喊著「…卡夫卡是夜店！！！…」、薄荷葉在鼓手凱同結束兵役的不插電首演裡，「粉紅電台頭」這首歌發出了粉紅色的光芒、Finn彈唱著七年級絕不是草莓族的抗議歌曲、剛發表新專輯的回聲樂團的音場豐沛絕美、1976在跨年夜時，特意和錄音室版本速度明顯不同的演繹…

邮差乐队成立于2008年初,目前有三名成员,共同担任词曲创作,乐器演奏和录音制作.主唱可达对生活独特的感悟方式结合吉它手程恢弘对细节的完美追求造就了邮差乐队纯净,隽永的音乐风格.在鼓手徐宇轩加入之后,邮差乐队离现场演出的舞台更加靠近了,我们都盼着能在演出中直接跟朋友们交流! 特别感谢东捷唱片公司郑翌辰老师对我们的指导和帮助(他还担任了<悲喜之巅><危险的飞行>两首歌曲的制作)!

介质为1CD！内附中文歌词！

花儿乐队被成为"中国第一支未成年乐队"，被流行音乐界看作中国新音乐势力觉醒的标志，《幸福的旁边》是他们的第一张专辑。

开首曲《轰隆隆》所表现的活力与激情，毫无保留地奉献给你，一股难以抵抗的冲击力将你带进音乐的世界，仿佛一切都变得鲜艳起来。《花》是一首悦耳的心灵作品，讲述着一段成长中的心动，单纯而朴实，将少年心怀尽收其中。《四季歌》则是一种顽皮的文字游戏，把阳光、梦想与漂亮的风筝随意地搁进春夏秋冬，将年少时光描绘得无忧无虑。而随之而来的《向我开炮》却用迅猛的节奏将生活中的片段剪成一幅惹人喜爱的漫画。《静止》是专辑中最好听的歌曲之一，简单的几行字却将一个独生子没有玩伴的寂寞心情写得异常动人。《幸福的旁边》是专辑中音乐最成熟的作品，歌词中也更多的体现了大张伟对生活的思考。

01 轰隆隆
02 花
03 四季歌(新蜂版)
04 向我开炮
05 静止
06 破灭
07 起飞
08 幸福的旁边
09 稻草上的火鸡
10 结果
11 别骗我(DEMO)
12 融化
13 没辙
14 花(木吉它版)
15 放学啦(新蜂版)
16 歌唱(CD版附送曲)

“麦田守望者”简历

乐队成员：主唱：肖玮 吉他：刘乐 贝斯：大乐 鼓手：苏阳

乐队最早组建于1992年，乐队成员均为大学毕业生，在校学习期间乐队已初步形成。

乐队以成员共同喜欢的美国作家赛林格的同名畅销小说《Catcher in the Rye》取名为：“麦田守望者”。

1994年圣诞节，乐队在北京“轩豪夜总会”舞台上首次公开亮相，从此宣告了他们演艺生涯的开始。

1996年，“麦田守望者”乐队正式签约红星生产社。

1998年5月8日，麦田守望者乐队赴香港参加“Levis Body Language Battle of the Band”演唱会，此次演出是由“Levis”赞助的纯乐队性质的演出。同台献艺的有香港的“ZEN”、Joey Tang及乐队、NT、Screw及台湾的“张震岳及乐队”、“陈奕迅及乐队”等。作为大陆流行音乐“新希望”的代表，“麦田守望者”不负众望，现场观众反映十分热烈，演出获得圆满成功。之后，“麦田”还接受了《星岛日报》、《电影双周》、《东方新地》、《Best Bug》、《东Touch》、《壹本便利》、《明报周刊》等媒体的采访，并接受了香港有线电视的现场直播访问。

1998年6月，乐队推出首张专辑《麦田守望者》，制作人为张亚东，由红星生产社出品，北京京文音像公司发行。

作为专辑第一主打歌《绿野仙踪》连续登上“北京音乐台”《中国歌曲排行榜》及中央人民广播电台“中国歌曲榜”冠军宝座，并在全国各地电台排行榜上取得了很好的成绩。

1998年8月，乐取再次赴香港为其首张专辑《麦田守望者》做宣传，同期参加CRII(香港商业2台)举办的“组Band狂热”演出，他们以嘉宾身份演唱30分钟，观众反映非常热烈，“麦田守望者”成为此次活动的焦点人物。同期参加“太阳计划”及“叱咤903”两场演出，同样取得巨大成功。演出之后接受了香港电台、《电影双周》、《号外周刊》、《Yes周刊》、香港有线电视、《TVB周刊》等香港媒体的专访。

1998年8月29日，乐队参加由《音乐生活报》组织的为灾区赈灾义演活动。同台演出的还有崔健、Again、臧天朔等国内知名乐队。

1998年底，《绿野仙踪》的MV被选送中央电视台参加第五届中国音乐电视大赛。

1998年12月第三次赴港，参加红堪体育馆“滔滔两岸摇”摇滚演唱会。

99年2月，获中央人民广播电台中国歌曲排行榜年度评选“最受欢迎乐队奖"。

99年9月，应邀参加青岛啤酒节开幕式演出。

99年9月，在京参加由北京音乐台、香港[V]音乐台等单位联合举办的“[V]红星2000新音乐发表会”。

1999年9月，开始进棚录制第二张专辑，这张专辑仍由张亚东担任制作人。

99年10月，开始录制新专辑，暂定名为《Save as......》.

99年11月24日，再次赴港应邀参加香港商业2台举办的“拉阔音乐演唱会”，与张亚东共同出任嘉宾。

2000年1月，第二张专辑《Save as》出版发行。

2000年3月24日，红星生产社与北京泛音(FINE)网络技术有限公司在北京师范大学联合举办“麦田守望者 SAVE AS音乐中国”新片发布专场演出，受到同学们空前热烈的欢迎。同时“麦田守望者歌友网”也于当天正式成立。

2000年3月26日，“麦田守望者”赴港为其新专辑《SAVE AS》做海外宣传及现场演出。

2000年4月6日，“麦田守望者”赴意大利参加名为“BIG Torino 2000-International Biennial of Young Creativity”的文化交流活动。

2000年5月-6月，“麦田守望者”出任Channel[V]音乐台发起的“[V]人类、新思维”行动的“行动大使”，分别参加了北京师范大学、北京邮电大学、北京广播学院和北京工业大学的校园音乐会。

2000年8月18，“麦田守望者”乐队参加北京音乐台2000年第一季度季选颁奖活动，主打曲《电子祝福》荣获季选“十大金曲”奖。

2000年8月26日，《电子祝福》荣获“雪碧我的选择-----中国原创音乐流行榜”季选奖，并应邀参加于8月26日在上海大舞台举行的季选颁奖典礼。

主 唱：高科斯
吉 他：彭鹏宇
贝 斯：谭庚
鼓 手：王成业
童党乐队简介
童党乐队2002年9月成立于成都,是目前成都年轻一代乐队中最具代表性,最活跃稳定的乐队之一. 乐队音乐风格以最初的旋律新金属为基础不断融入流行朋克, EMO等元素, 同时拥有流畅悦耳的旋律和十足的现场爆发力是童党乐队的最大特点.
[遥远]专辑是童党乐队成军5年来的第一张专辑,收录12首新老作品,由阿修罗前吉他手酉酉耗时近半年时间精心录音制作,录音品质之高绝对值得喜爱童党音乐的朋友放心收藏.
2007年五一童党乐队将参加07北京迷笛音乐节,这也是继声音与玩具,阿修罗之后,成都地下音乐的一代新人首次在中国最具代表性的大型音乐节亮相.随后童党乐队将开始为期近两个月的全国巡演.

没有人能够用一个词来形容曹方，她是丰富的，是才情四溢的，她的音乐亦如此。这个英文名字叫“ICY”的来自西双版纳的80后女生，2003年悄悄地发行了第一张唱片《黑色香水》，从此成为挑剔的业内人士推崇的标志性音乐人。2005年，新唱片《遇见我》捧在手中，惊喜和意外接踵而来，不说超越和突破，只是全才的曹方更加自如地在音乐和生活中流转，LOMO、口白、绘画，极度个性化的元素更使专辑充满“曹方”色彩。每一个情绪都拿捏的恰倒好处，在这个跟风成性的气氛下，显得尤为难能可贵。她完全有可能成为华语乐坛举足轻重的创作女生，现在知道她，还不晚。

想知道瑞年轻人的想法，就听[十三]。 新世代的幻想细胞都在“十三”的游戏音乐中活化！！ 古灵精怪+年轻易感=13 新鲜摇滚流行风，请听十三。 音乐就是要玩的尽兴，这个在13的音乐中理所当然的特质，却是许多音乐人失去的。 自然真实不作做，十分之十三新生代优质超酷团。 [十三]真的是个挺有意思的乐团！ 轻快的摇滚曲风&独特且有特定的唱腔=今人印象深刻之十三 妙不可言； 属于YA年轻世代的就是13； Beatles Rock'n Roll曲式再现，You can ROCK with it！

本张专辑总体具有很强的可听性，美好的旋律给人以流畅舒适的感觉，飘逸律动的吉他和弦营造了乐曲清新的气氛，也建立了整张ep的风格走向－－懒散闲适而不失青春的激昂。在这个遍地金属，略显厚重与沉闷的古城西安，出现这样的一张简约的唱片不由得使人眼前一亮。乐队成员在整张唱片中的表现也可圈可点，富有质感的嗓音在诠释歌曲的时候张弛有度，细节的处理上变换着感觉和气息，充分表达了英式摇滚所具有的自由释放，颓而不废，哀而不伤。
此EP制作于时音唱片，乐队录音效果堪佳，专业的录音棚也保证了作品的音质，这是值得肯定的。整张EP在国内同类乐队当中具有领先的意识，制作上也是具有相当高的水准。
早在2005年9月乐队录制了第一首单曲《keep lazy》，乐队进入了一个创作高峰期此曲也在众多杂志和网站上得到一致好评，乐队也因此曲登陆香港媒体网站。
在2006年HUSH在经历过众多演出之后，乐手整体素质提高迅速，作品成熟。在此期间“成都-小酒馆”，“上海-021”，“涪陵-前沿”等地的邀请，因此乐队成员决定在7月初进行乐队第一次全国巡演，此次巡演乐队主要以宣传西安本土原创音乐为主。巡演城市包括西安，重庆，涪陵，成都，昆明，贵阳，桂林，广州，深圳，长沙，武汉。
在这样有些烦躁的夏日午后，面对似乎永远做不完的工作，有些失去耐心。而此时的一张《On Your Face》也成了心里的迫切渴望。忙里偷闲的泡一杯茉莉花茶，站在窗边看着窗外街道上慵懒的行人，想像着和他们一样在街上闲晃，晒晒太阳吹吹风，惬意舒畅。而简单得休憩过后，先是的繁乱仍需要我们面对。所以即使疲惫也不能失去工作的热情与动力，好在一张CD带来的轻松也能使我们带着积极的状态再次投入到工作中去。
年轻的人和他们的音乐存在于每一个十年
这个十年变化不居,狂热或摒弃都消失殆尽
Hush的存在本身已经证明
对任何一面旗帜的标榜与追随都是不合时宜的
只有在不断流动又不断消失的音乐里
人们才能自嘲又随意地一路年轻并坦然
这几个百无聊赖的年轻人随意地粘合在一起,与一群懒汉并无二致
每个昏昏欲睡的下午
懒汉们眯起眼睛走进阳光凝滞的排练房
血液才开始流动
这一次与音乐的交谈
将又是一次对自己的背叛
-----夜晚的骑士 2006.6.11
⊙HUSH乐队简介：
Hush乐队是一只来自西安的原创乐队成立于2005年9月初。风格是英式，车库。在乐队成员经历了一系列来自学习，生活方面的困惑和迷茫后，心理上的成熟让我们意识到单纯的音乐元素并不真正适合。当愤怒、激进让我们攥紧拳头却不知该挥向何处时，我们选择了把愤怒换个方式表达。乐队在新换的主唱后开始一段崭新的历程，乐队始终保持着一种懒散但是积极的态度面对人生，希望自己能回归最原始，最单纯的状态。Hush乐队坚持用自己的音乐表达自己的心声！作品旋律化，动听并不等于商业，能真正抓住人心的旋律是最让人震撼和难忘的！
乐队成立虽然不久，但是大家对音乐的理解使大家很快进入一个很好的创作时期。在经历了一次的人员上的更换，现在的Hush乐队迅速进入状态，正一步步向自己心中的那个目标前行～！在西安这个西北重镇中，Hush的出现不仅仅打破了空气中的金属音符的声音，也打破了人们的耳朵，让人们再次聆听美妙的声音，不仅仅是POGO,我们还有舞蹈。
⊙Hush乐队成员：
谢晋阳-----主唱
许凯,小乐------吉他
张煜锟-----贝斯
韩潇-----鼓
Hush乐队是一只来自西安的原创乐队成立于2005年6月初。（其乐队前身一直是以校园音乐为主，在新的主唱加入，带来了新的元素，乐队重新定义了自己，更名;Hush.）风格是英式，车库，punk 。是由一些热爱原创音乐的学生组建。在乐队成员经历了一系列来自学习，生活方面的困惑和迷茫后，心理上的成熟让我们意识到单纯的音乐元素并不真正适合。当愤怒、激进让我们攥紧拳头却不知该挥向何处时，我们选择了把
愤怒换个方式表达。乐队在新换的主唱后开始一段崭新的历程，乐队始终保持着一种懒散但是积极的态度面对人生，希望自己能回归最原始，最单纯的状态。
Hush乐队坚持用自己的音乐表达自己的心声！作品旋律化，动听并不等于商业，能真正抓住人心的旋律是最让人震撼和难忘的！乐队成立虽然不久，但是大家对音乐的理解使大家很快进入一个很好的创作时期。但是乐队上的人员的不稳定再次给前进的道路上添加了困难。在经历了一次次的人员上的更换，现在的Hush乐队正一步步进入状态，也正一步步向自己心中的那个目标前行～！在西安这个西北重镇中，Hush的出现不仅仅打破了空气中的金属音符的声音，也打破了人们的耳朵，让人们再次聆听美妙的声音，我们不仅仅是POGO,我们还有舞蹈。
2005年
9月 接受《通俗歌曲》采访同时在西安时音唱片录制作品《Keep Lazy》《Keep Lazy》登陆口袋音乐网站
10月 主唱接受“中国移动通信”邀请制作移动创作西北地区主题歌《it’s ok》
2006年
3月 在经过人员上更换和熟悉后，在西安YOYO酒吧为NO NAME乐队暖场 现场气氛不错 反应良好：“在这个遍地金属的城市，他们的歌让人很轻松”接受了《团结》，《无名》等独立杂志的采访。
4月 正在接受西安绿洲音乐网和一本dm杂志专访 接受陕西文艺广播，还有FM988陕西音乐广播采访
5月 为法国著名SKA乐队SKARFACE暖场
6月 为北京巡演乐队重塑雕像的权利暖场

你是王嗎？ 是的，我是王，但是這里不是我的國度
你是否曾經想過，應該是具有深度藝術本質的音樂怎么會流于俗不可耐。
你是否曾經探討，何以音樂走入流行市場后卻只是塑造偶像的附屬產品。
創作應該是一種什么樣的歷程？
站上舞臺的時候是怎樣的態度？
天才常常跟瘋狂畫上等號，一個在藝術領域的創作天才常常有驚世駭俗狂放舉措，你無法去約制他的浪蕩不羈，他們必須不斷的放大自己的世界規格。當埋首創作的時候，于是要我自大的本質，擁有自我膨脹才是他們的創作泉源。也許因為這種自我放大之后，才能引動出潛藏內在的藝術特質，正因如此，我們聽到了、也見到了許多經典作品出現。
所以，天才其實是萬中取一的，發現天才，也必然是一個偶然。
除非你有十足的把握，否則稱呼一個天才應該馬上會被挑戰質疑，如果我們說拾參是一個天才，我們就得面對挑戰，但是，他們是天才，他們是萬中取一的，發現他們也是一個偶然，然而，我們并沒有錯失這個偶然。
于是，我們要正式宣告，一個天才的誕生-拾參樂團
以下對拾參的描述雖是真實卻是無趣的
他們是臺灣少見的新英倫搖滾的音樂代表
他們清新自由開放的曲風已經征服絕大多數樂評挑剔的筆觸
他們亮麗的舞臺表演風格已經擄獲歌迷的感官
他們豐富的視覺美感已經迅速顛覆我們對演唱形式的窠臼
他們是一支鮮少被比較的新生代搖滾樂團
他們是拾參，這些說法說服不了你，所以我們要給一些有趣的描述
◆他們是臺灣唯一集合藝術,美術,音樂與視覺傳導的表演形態的樂團。
因為他們一個來自交大應用藝術研究所，另一個來自北藝大油畫系，正規與豐富的藝術訓練，培養出一套獨特的視覺傳播精義，把滿腦子的怪異圖像透過音樂告知我們他們的思維，他們卻玩搖滾樂。
◆他們有新生一代的特殊主張與強烈自我風格。
之所以是一個藝術家就必須有一定的自我膨脹本質，從音樂所表達出來對未來的茫然與對自己的不確定性，他們一直在肯定自己與否定自己中游走。對于新世代的年輕人鮮少人有明確的演譯自己的能力。
◆他們把對自我的不確定性藉由宗教的力量找到舒解
四個成員全都是虔誠的基督教信徒，透過宗教的力量，我們看到幾個開朗明亮又不灰澀的年輕人創作出自由豪放的英倫之聲。于是，我們發現雍容典雅的英國皇室貴族所散發出來的氣質，其來有至。
◆在音樂的國度里，他們是自己的王
有如此鮮明浪漫的音樂風格，就讓他們自由發揮吧，我們不能給他們任何協助。從每個音符的創造到母帶完工；從音樂概念的發想，到產品的設計走向；從行銷的定位到音樂錄影帶的完工，他們不假他手，自己從頭包到尾。
即使在創作過程中掌控一切，一旦下了舞臺回歸自我，還是會反思，我真的掌握了所有？我真的是"王"嗎？在這種自我質疑和省思下，拾?樂團拋出了這張專輯的主題“你是王嗎？”
拾參樂團:
四個有著不同主修的小子湊在一起(動畫、油畫、傳播與歷史)，可想而知，他們的音樂畫布絕不會是單調的涂鴉。假如你反其道而行，從他們自拍自制的偶動畫＜銀太陽＞MV先行認識拾參樂團，進而掉入這群小子裝置的奇花異草世界…，相信你會對他們的蛻變發出陣陣驚訝！
藝人 / 樂團簡歷、得獎或活動紀錄:
“拾參”成立于1999年，在搖滾樂團開始竄出的當時，以平均20歲的年輕姿態，大膽以全創作的首張專輯試圖挑戰，可惜成績不盡理想。或許太年輕就發片對他們來說未必是件好事；幾經波折與沉淀之后，他們重新整軍并帶著全新的創作作品，在2003春天吶喊音樂祭卷土重來。2005在海洋音樂祭的100多個參賽團體中，一路晉升到最后決選。同時他們還以一支“銀太陽”MV獲得第一屆海洋音樂影展MV項目中的“評審團獎”。
樂團成員 / 音樂伙伴:
徐德寰→小寶 (Vocal,Rhythm Guitar)
徐德宇→小宇 (Lead Guitar)
林君平→君平 (Bass)
王文碩→丸碩 (Drums,Percussion)

<声音碎片>第二张专集。